A. 《第一爐香》豆瓣開分5.9分，該部影片的評分為何如此低
《第一爐香》豆瓣開分5.9分，該部影片的評分為何如此低？
一：《第一爐香》豆瓣開分5.9分
2021年10月22日，由馬思純、俞飛鴻、彭於晏和張鈞甯這四位演員共同主演的《第一爐香》在全國的各大影院正式上映了，引起了許多網友和粉絲們的關注和討論。其中，最引人矚目的莫過於《第一爐香》在豆瓣網這個社交平台上的評分了，很多看過電影的觀眾都給這部電影打上了5.9分的評價。
其次，讓我們再來說說《第一爐香》的電影情節。相信看過《第一爐香》的觀眾都知道，這部電影中加入了一些原小說中沒有描寫出來的情節，這些情節對於兩位主角的人設產生了非常大的影響，使得很多看過原小說的觀眾都產生了一種非常膈應的感覺，大大的降低了他們的觀劇體驗。
所以，我覺得演員的選角和電影情節就是《第一爐香》評分為什麼這么低的原因。
三：你覺得《第一爐香》這部電影怎麼樣？
對於《第一爐香》這部電影，就我而言，我覺得這部電影拍攝得確實挺一般的。因為我覺得這部電影在演員選角和劇情改編這兩個方面上都做的不是很好。所以，我覺得《第一爐香》這部電影真的挺不好看的。
B. 第一次的影片評價
正面評價
《第一次》所講的不是那種很接地氣的故事，時間和環境都有點架空，很多人物行為也不能用慣常的生活邏輯來解釋，比如那罕見的病，老舊的錄音機，奇怪的任務模式，創作者似乎刻意在時間的縫隙里營造了一個夢幻空間。它裡面不是純粹講愛情，兩次情節反轉其實是兩次對愛情的否定。宋詩喬和宮寧的父親分別是兩個執著於記憶的人，這記憶或美好或慘痛，但都讓他們無法正常面對當下的生活，而到了結尾處兩個人的釋然才是這個故事真正的意義所在，當然也包括最後宋詩喬母親的解脫，放手未必就意味著放棄和遺忘，其實這是一個關於相處和成長的心靈雞湯故事。（鳳凰網評 ）
敘事手法獨特，把一個本來簡單的故事塑造成懸疑而加深觀眾追看的張力。（騰訊網評 ）
負面評價
《第一次》中紛繁的人物關系和結局部分的過分曲折使電影有過度敘事傾向，削減了一些段落情感的深度表達。（騰訊網評 ）
C. 評分9.0以上的動畫電影
千與千尋，機器人總動員，瘋狂動物城，龍貓等。
《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室製作的動畫電影。
該片講述了少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽，經歷了很多磨難的故事。
該片於2001年7月20日在日本上映，後於2019年6月21日在中國正式上映。
影片評價
除了思想上《千與千尋》可以跨越國界，帶給不同文化背景的人以心靈上的慰藉，動畫中所顯示的日本民族的特色也是一大看點，即東西方文化的大融合。故事發生的場所「油屋」——一個極富日本古典特色的浴場，但是在裡面又有電梯，電車，還有很多現代垃圾的出現。這正是典型的日本的寫照：一方面不斷吸收西方文化，另一方面又保留著本國最傳統的古典特色。
越是民族的越是世界的。一個民族的文化展示了一個獨立民族的特色和個性美。在今天，人們除了關注跨文化傳播和共同文明的發展，對於陌生和傳統獨到的民族文化更情有獨鍾，可以說是捕捉一種民族性的情愫。《千與千尋》可以風靡世界，與其獨具匠心的日本文化背景的展示密不可分。（《今傳媒》評）
D. 第一誡的影片評價
在本片中，導演一方面借鑒了不少香港同類影片的元素，另一方面也借鑒了歐美的喪屍電一方面也借鑒了歐美的喪屍電影的類型，再加上通過長鏡頭與色調之間的相互配合與靈活運用，既以陰暗及慘白的燈光帶出影片題材的陰暗面，更重要是渲染了驚悚氣氛。
而影片最成功的地方，大概就是演員的表現，盡管這是一部驚悚片——影片的兩位男主角余文樂與鄭伊健也雙雙獲得韓國富川奇幻國際電影節的最佳男演員獎。其中，鄭伊健增肥30磅出演本片中的沉浸於對死去的妻子的懷念的、嗜酒如命的警察，他將這個角色的潦倒與無奈表現的讓人很共鳴，而最後那段他與車婉婉扮演的妻子的共舞更是十分的凄美；後者余文樂扮演警察也已經是他的拿手好戲。電影在鏡頭、色調及氣氛營造上較為出色，加上比起預期好的演員表現，可以說是水準比起不少港片還要高」。（新浪娛樂評）
電影一開始，導演就給觀眾帶來震撼音效及劇情轉向，深沉的顏色運用充分利用香港夜景特色塑造陰暗環境，實景拍攝增強投入感，前段故事推進有層次，表達主角心理矛盾亦同步描繪其生活及人物關系，情感鋪陳細致動人，很地道的生活感加上演員的用心演出令影片生色不少。用簡單的鏡頭語言加畫外旁白把觀眾帶入整個故事的氛圍中。
鄭伊健和余文樂都有頗闊的演技發揮空間，鄭伊健雖然較遲出場，但他的頹廢幹探形象很深入人心，幾場心理掙扎拿捏准確，不溫不火。余文樂更是全片故事的重心，他演活了創傷後精神恍惚的警察。
恐怖片的音效是關鍵一筆，唐永健在這方面很用新，他在幾個不同場景都巧妙運用道具或聲音令人心寒，並不是故弄玄虛地胡亂放大音量，而是每次驚嚇位都有層層遞進，同時有條不紊地交代故事。游泳池、老人院、舊戲院三場各設計不同，意念表達上創新不重復，中段旁白伴隨快速搜畫各段工作過程十分出色，鏡頭處理及剪接手法個人認為很能彰現攝影和導演合作的水乳交融，幾段嚇人影像的凌厲，配樂與畫面的交合都很高超，技術水平專業認真，值得稱贊。
電影結尾很叛逆，導演給予了一個很不明確的開放式結尾，也並沒有對「這個世界上到底有沒有鬼」這個問題蓋棺定論。關於電影結尾的爭議很多，其中有代表性也解釋得通的是：一方面余文樂由於開槍殺人後，精神壓力過大，後來的鬼都是他自己幻想出來的，他自己理性上知道世界上沒有鬼了，所以他想改口供。但是壓力太大的他一方面沒法從心底認定沒有鬼，另一方面他又在想「假如有鬼，這個鬼會怎麼對我」，於是就有了所有的和鬼有關的情節。這個解釋很科學，也很符合大多數人的思維方式，但結尾的灰暗又讓人感覺到「鬼」的恐怖。可以看做唐永健想進行一場科學與迷信的對話，在一定程度上又想探討人性，但在保證電影可看性的前提下，給了觀眾一個不甚明朗的結尾，雖然導致很多爭論，這也反映了導演思想的成功。（王不動評）
E. 肖申克的救贖作為影史評分第一的電影，裡面存在這許多的漏洞，你發現了嗎
肖申克這部影片確實為經典之作，常年霸佔影視評價排行榜第一名都好多年了，該影片拍攝於1994年9月，從那個時代來看，的確算是一部了不起的大師作品，拍攝技巧游刃有餘，情節層層遞進，緊湊連貫，張弛有度。從今天來看當時的這部作品，也不失為一部神作。畢竟當時的，所謂前沿的電影技巧和情節設定在今天看來，已是家常便飯了。整部影片給我的感覺是可圈可點吧。有很多精彩的部分，當然也有些許遺憾的地方，甚至覺得有挺多帶BUG的地方。
二十年來監獄長一直是同一個人
在電影里，安迪從海報背後的通道逃離後，用石頭砸了三下，就把污水管道砸破了。一般污水管道的材料是金屬。管壁是很厚的，怎麼可能被石頭砸三下就給砸破了。除非是大力水手附體？再者，污水管道里的氣壓不大，在安迪砸破了管道之後，怎麼污水會冒出來那麼高的高度？另外污水管道里有甲烷、硫化氫、一氧化碳、二氧化碳等有毒有害氣體。在沒有穿防化服的情況下，安迪是如何穿著普通衣服爬過污水管道的？這也太離譜了吧。
F. 評分為10.0分的電影有哪些
評分為10.0分的電影目前是沒有的，因為評價一部電影的分值滿分為10分。下面列舉幾部評分較高的電影：
《肖申克的救贖》9.6分、《霸王別姬》9.5分、《美麗人生》9.5分、《這個殺手不太冷》9.4、《阿甘正傳》9.4分
1、《肖申克的救贖》——9.6分
20世紀40年代末，小有成就的青年銀行家安迪（蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾）因涉嫌殺害妻子及她的情人而鋃鐺入獄。在這座名為肖申克的監獄內，安迪嘗試接近囚犯中頗有聲望的瑞德（摩根·弗里曼 Morgan Freeman 飾），請求對方幫自己搞來小錘子，在牢獄中找到屬於自己的求生之道。他利用自身的專業知識，幫助監獄管理層逃稅、洗黑錢，同時憑借與瑞德的交往在犯人中間也漸漸受到禮遇。對自由的渴望仍促使他朝著心中的希望和目標前進。而關於其罪行的真相，似乎更使這一切朝前推進了一步……
G. 近兩年評分高的電影有什麼
近兩年高分電影有：
1、《何以為家》豆瓣評分：9.1
「我想起訴父母。」「為什麼要起訴父母？」「因為生了我。」從一句話的簡介，就直擊心靈， 再到120分鍾完整故事，一直受到著沖擊與震撼，「越窮越生，越生越窮」是滿世界的通病，這個故事就是將這個真實的世界揭開給我們看。
2、《調音師》豆瓣評分：8.3
看海報，你會以為是盲人勵志音樂喜劇，誰知道竟然是犯罪驚悚劇。反轉一個接一個，全程精彩。
雙目失明的鋼琴家阿卡什為了參加國際大賽，平日里通過私人授課賺取經費。事實上他的眼睛完全正常，只不過希望通過這種方式感受不同的生活，因為一場意外，他親眼目睹了一場殺人案，而他的秘密也在慢慢被人發現……
3、《寄生蟲》豆瓣評分：8.7分
去年，韓國最轟動的電影，拿下了金棕櫚獎以及金球獎最佳外語片獎。
與《燃燒》相同，反應了貧富階級的差異和對立，揭露了底層社會的絕望和無奈，但比《燃燒》更精彩，精彩的故事，環環相扣，各種反轉，演員的表演也非常出色。諷刺、黑色幽默以及對社會問題的反思，都包含在這部作品裡。
4、《小丑》豆瓣評分：8.7分
華金·菲尼克斯的表演可以封神了，大神級別的演技，讓人全程一直起雞皮疙瘩。因為太好，甚至有網友評價：「這故事這劇本這片子，有點配不上他的表演。」來看看史上最偏激瘋狂的反派小丑是如何扭曲的，沒有人生來就是惡魔。
5、《愛爾蘭人》豆瓣評分：9.0
三個半小時娓娓道來陳年舊事，多線條穿插，精彩萬分。
羅伯特·德尼羅、阿爾·帕西諾、 喬·佩西以及馬丁·斯科塞斯，豪華得不能更豪華的好萊塢製作班底，這幾個人站一塊，就是史詩級的卡司陣容。所以，這幾個人湊在一起拍的電影，你們想說句「失望」是萬萬不可能的。
6、《南方車站的聚會》豆瓣評分：7.4
從梅長蘇到周澤農，胡歌又一次突破了自我！
南方某城市，重案隊長劉隊重金懸賞在逃罪犯周澤農。陪泳女劉愛愛 、周澤農曾經的好友華華、五年未見的妻子楊淑俊，各色人等各懷心事，相繼被捲入這場罪與罰的追擊旋渦。冒險與愛情，人性與救贖，這場特別的「聚會」該如何收場？善惡有道一念之間。
7、《哪吒》豆瓣評分：8.5分
去年國內票房第一的電影，當之無愧的第一爆款！
8、《誰先愛上他的》豆瓣評分：8.6分
劇本細膩+演員演技出色，難得有一部不矯情、不煽情的同性戀電影，用喜劇和童真的角度來講這樣一個故事，很有趣。本片的探討核心雖然是同性，但傳達的卻是屬於每個普通人的情感困境，處理得頗為出色。不管是誰先愛上誰，不論是同性還是異性，是愛都不容易。
H. 史上評價最高的100部電影
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇之處。
3《辛德勒的名單》Schindler's List 1993年 8.8 斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8 無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7 永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 8.7 教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7 這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7 對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作"Star Wars Generation"（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6 這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo's Nest 1975年 8.6 米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11《奇愛博士》r.Strangelove 1964年 8.6 庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，"未來三部曲"的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 8.6 李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6 希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6 在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5 到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5 觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》he Empire Strikes Back 1980 8.5 Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5 可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5 今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5 又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了致敬性的再現
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5 當"野牛比爾"從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It's a Wonderful Life 1946年 8.4 弗蘭克·卡普拉導演，詹姆斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4 馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4 斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4 那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛·里恩的時代.....
. 26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4 由亨利·方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4 庫布里克早期經典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3 格里高利·派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強奸犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3 德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3 如果失去希區柯克，電影將會怎樣......
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3 斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3 著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3 出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3 義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3 導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3 榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3 早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3 本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 8.3 將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛·芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3 沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3 著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3 美國舞台劇風格的影片，以叫"嘵舌"式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3 第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3 一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin' in the Rain 1952年 8.3 可能是很多影迷對"歌舞片"的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3 傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2 《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2 好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2 這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2 比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2 大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2 剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2 動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2 遙想半個世紀前身材高大的"黑澤天皇"在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有"亞洲電影站起來了！"的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影"零的突破"——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2 又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2 庫布里克"未來三部曲"的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2 奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2 好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2 導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2 影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2 比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2 導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1 黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1 庫布里克"未來三部曲"的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1 《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1 近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1 卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 8.1 紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1 好萊塢早期政治影片。 70、 《異形》Alien 1979年 8.1 一段噩夢的開始，導演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品 。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1 塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1 隨著梅爾·吉布森大呼一聲"Freedom"，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1 科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1 好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1 這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C'era una volta il West 1969年 8.1 塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1 《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1 米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1 雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1 義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1 保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1 大衛·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1 由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1 馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1 呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1 大衛·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0 原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia 1999年 8.0 保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0 伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0 英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0 美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 8.0 拉塞爾·克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0 黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0 戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0 盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0 詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0 亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0 日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0 希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
就這些
I. 對於一部電影好壞的評價標准
還記得大衛·波德維爾在《電影藝術：形式與風格》一書提出，應該把一部電影看作是一個整體，盡可能把形式納入考量的范圍，他提出了三個標准，分別是：coherence，complexity，originality。中文大致可以翻譯為：一致性，復雜性和原創性。
當然，這個說得非常學術也不易懂，從專業人士的角度出發，這種表述可以挖掘出更多的內涵和標准。
我們都希望能夠通過影片，了解到這個世界更多的方面，能夠從影片中看到更多的人生常態。也希望一部影片帶給我們的，絕非是淺顯通俗的內容，比如笑完之後是否有感觸，看完之後是否帶來思考。如果一部影片，內容膚淺，笑完為止，那就算不得一部好片。
J. 首次做導演就破30億票房，中國一共4位，誰的含金量最低
縱觀國內，「第一次」當導演就獲得三十億以上票房成績的導演，加上賈玲一共才只有四位。不過在這四位當中，其他三位導演的含金量都比賈玲要高。
1. 《你好，李煥英》導演：賈玲
《我不是葯神》可以說是近年來，我們國家出品的最優秀的一部劇情片了，這部電影的導演文牧野，在這部影片之前，也沒有多少知名的影片。
文牧野是北電的導演系碩士出身，師從知名導演田壯壯，可以說學到了一身的本事。
而《我不是葯神》就是他真正意義上的第一部影片；因為這部影片，文牧野獲得了「最佳導演處女作獎」的獎項。不過在這部影片之後，文牧野並沒有新的作品問世，不知道他是不是在沉寂著，然後等待合適的時機再度爆發一次。
不過如今想要超過《我不是葯神》，可能難度有些大；也許在十年二十年之內，《我不是葯神》都會一直霸佔榜首的位置。
所以說文牧野的含金量比賈玲高，也是很正常的。畢竟《你好，李煥英》的票房再高，它也不可能超越《我不是葯神》。而賈玲似乎也沒有能力能夠拍攝出一部跟其比肩的影片。
當然，我這並不是認為賈玲和《你好，李煥英》就不好其實從賈玲的成功可以看出來，是不是正規的導演專業出身，和能不能拍攝出一部優秀的影片來，是沒有多大的關系的。
但是賈玲也是一個意外，畢竟也沒多少人能夠一次的成功，更多的導演還是從籍籍無名，然後一路摸爬滾打過來的。不過相信之後，我們國家還會有更多優秀的導演出現。