1. 香港十大經典動作電影排行
很多人愛看香港電影，同樣也有很多人愛看香港動作電影，其實從李小龍開始，香港動作片就漸漸走上輝煌，不僅動作電影產量節節高升，而且動作電影演員也層出不窮，接下來，就為大家盤點香港十大經典動作片：
一、《精武英雄》
武指：袁和平
導演：陳嘉上
演員：李連傑、周比利等
可能把武俠電影中的動作場面分為寫實和寫意兩種的話，這么《精武英雄》應該就是寫實類動作片中無法超越的巔峰。因為本片是李小龍《精武門》的翻拍片，所以影片力圖再現的也正是李小龍自由無羈的武學思想，雖然全片未提「截拳道」三字，但引領全片的這種精神的確來自李小龍，在對截拳道的演繹上也大大地超越了李小龍。武迷們都希望看到能不同武種之間的打鬥，《精武英雄》是唯一做到這點的動作電影。
二、《黃飛鴻2：男兒當自強》
武指：袁和平
導演：徐克
演員：李連傑、甄子丹等
拍攝這部影片時，中國最好的武術指導和中國最好的兩個武打演員都正處於各自的顛峰狀態。於是《男兒當自強》除了武俠片的經典地位之外，在動作場面上也達到了一個難以企及的高度。整部影片中李連傑扮演的黃飛鴻與甄子丹扮演的納蘭元述共有兩場打鬥。
三、《少年黃飛鴻之鐵馬騮》
武指：袁和平
導演：袁和平
演員：甄子丹、於榮光等
恐怕沒有人比甄子丹更適合表演「無影腿」這項絕活了，估計也僅有他才能把腿法踢到讓人驚嘆為「無影」的地步。李連傑表演的無影腿是用鋼絲吊在空中，然後用雙腳連續踢擊，基本上來說是於寫意的范疇。而甄子丹的無影腿則完全以不帶任何特效的真功夫讓人為之目瞪口呆。
四、《笑傲江湖2：東方不敗》
武指：程小東
導演：程小東
演員：李連傑、林青霞等
可能絕非親眼看見李連傑在《東方不敗》中使出的獨孤九劍，恐怕任何一個武俠迷也不會相信金庸筆下「無招勝有招」的劍意竟能在銀幕上變為現實。《東方不敗》算得上是程小東一次靈感的礴發，也是程小東作品中最為華彩的一段樂章。令狐沖第一次使出獨孤九劍是在去扶桑浪人營時，被向問日引至郊外，雙方均以為對方是日本武士，誤會出手。華山派以劍陣圍攻向問日，轉眼間便被向問日重重刀影擊退。只見一旁的令狐沖大喝一聲「盪劍式」，長劍出手，人隨劍進，霎時間風舞梨花，劍氣滿日。李連傑一人一劍，如日馬行空，矯矯不群，不驚讓人想起翩若驚鴻，宛若游龍的意境。向問日正驚詫間，斗笠中劍，面紗被長劍挑飛，露出一張猙獰的嘴臉。
五、《卧虎藏龍》
武指：袁和平
導演：李安
演員：周潤發、楊紫瓊、章子怡等
我們知道這是一個讓很多人搖頭的選擇，但我們決心超前一回，因為《卧虎藏龍》在中國贏回它的武俠經典和動作經典地位是早晚的事。《卧虎藏龍》的動作不被人接受的理由是：以風格陽剛著稱的袁和平完全揚棄了以暴力破壞為手段的視覺刺激，而使用了最能配合李安的浪漫武俠風格及山水意境的寫意設計，意圖傳達出一種飄飄欲仙的夢幻美感。這些動作場面顯得文人氣過重，但可能你還有保有一顆童心，也一定能靜下心來仔細欣賞。
六、《新龍門客棧》
武指：程小東
導演：李惠民
演員：甄子丹、梁家輝等
好的動作設計永恆是這些與影片風格楔合的恰到好處的場面，《新龍門客棧》中最令人過目不忘的正是程小東設計的這些雋永的小動作，就像張叔平賦予《新龍門客棧》的美感，隨意點染，無謂虛實，只在似與不似之間。《新龍門客棧》動作的成功在於它的動作之美與布景之美結合得如此緊密，如同長刀破壁後滲出的這一抹幽光，如同曹少欽與周淮安三人長劍攪起的黃沙滾滾。最為驚心動魄的還是影片結尾流沙之上的生死搏殺。大漠孤煙，長河落日，四柄長劍掀起漫日黃沙，韃子小二的菜刀砍殺之下，曹少欽的.衣袖化作片片飛絮，收回寶劍，察覺本人的手腳已然變成森森白骨。和這個砍殺牆上死人的投影的鏡頭一樣，彷彿恐怖美學，透著一股直入骨髓的寒意。
七、《師弟出馬》
武指：成龍
導演：成龍
演員：成龍、元彪等
武打場面除了可以擁有美感和沖擊力之外，還可以擁有幽默感，成龍的功夫喜劇證明了這一點。若論動作之巧妙，成龍小巧騰挪的設計可謂第一。可能你看過卓別林用手杖戲弄他人的鏡頭，你會察覺原來成龍的教員其實是這位默片時代的喜劇大師(或者還有基頓)。成龍的武打動作精彩的不少，搞笑的也不少，但在這兩者上都很傑出而且在長度上也絕對過癮的還得數這部早期成龍作品《師弟出馬》。
八、《刀》
武指：元奎、董瑋
導演：徐克
演員：趙文卓、熊欣欣等
一般來說，劍走輕靈，刀法剛猛.徐克的《刀》中表現的刀法卻如整部影片一般無比險惡，殘酷得讓人喘不過氣來。而取法南洋，由元彬、董瑋設計的刀法也正是把「一寸短，一寸險」的凶險意境表現得酣暢淋漓。雖然《刀》中動作的壓抑感與血腥感使得它與影片一同很難被人接受，但可能你真的看懂了，也一定無法否認這種震撼。
九、《太極張三豐》
武指：袁和平
導演：袁和平
演員：李連傑、楊紫瓊等
這是一次表演，李連傑籌備數年終於在袁和平的幫助下將太極拳搬上了銀幕，雖然片中的太極拳明顯被通俗化了，但太極拳這種「迷霧里的一把鋼針」的境界確實在袁和平的鏡頭下被表現得美侖美奐，本片的太極拳主要取法陳氏太極拳(開頭結尾李連傑領道士們一同操練的即是二十四式太極拳)，特別是張三豐在參透太極拳以靜制動以柔克剛原理之後，獨自一人在野外演練太極拳一段，尤其把太極拳這中柔中蘊剛，靜則如長江大河，動則如排山倒海的美感表現得淋漓盡致。只見張三豐以意導氣，以氣運身，圓轉自如，發力連綿不斷，片片黃葉隨力而起，被張三豐揉成一太極球，勁力一吐，落葉飛散，竟於張三豐的周圍形成一圈。要知道李連傑並非練太極拳出身，而他這次的表現，就只能讓人驚嘆於他的日份了。
十、《英雄》
武指：程小東
導演：張藝謀
演員：李連傑、甄子丹等
十年前李連傑和甄子丹曾經有過一場對打，當時雙方使用的武器是長棍、短棍和布棍，武術指導是袁和平。在《英雄》棋館打鬥中，李連傑拿起了鐵劍，甄子丹舞起了銀槍，武術指導則換作了程小東。准確的說，這場打鬥並非十全十美，首先氣勢上顯得不足，其次幾個動作出現了明顯的敗筆(比如李連傑的快劍，甄子丹的倒掛，還有這個《駭客帝國》式的動作)，但我們還是可以看出程小東力圖出新的誠意。
2. 香港經典電影介紹
1.《白金龍》導演：湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。
2.《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。
3.《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
4.《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
5.《最佳拍擋》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍擋》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍擋》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍擋》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。
6.《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
7.《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
8.《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。
9.《甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。
10.《喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。
這些電影真的很好看，我給你推薦的，望你能夠喜歡！
3. 香港十大經典電影，不多刷幾遍怎麼對得起經典~
曾經有一份真摯的電影擺在我的面前我沒有看，
等我再也看不到的時候才追悔莫及，
人間最痛苦的事莫過於此，
我會對哪個電影說三個字：真好看！
香港有很多大家津津樂道願意翻來覆去看的電影
很多經典之作怎麼看都不會膩~那麼香港十大經典電影有那些呢？
No.10 槍火
《槍火》是銀河映像出品的黑幫片，由杜琪峰執導，黃秋生 、吳鎮宇 、呂頌賢、任達華等主演。1999年11月19日影片在香港上映。 該片講述了黑幫龍頭被追殺，於是聘請一班黑道中人保護，在這個過程發生了一場黑幫兄弟之間的槍戰。2000年該片獲得了第5屆香港電影金紫荊獎最佳電影等獎項.
《槍火》的驚喜在於杜琪峰延續以往電影的主題風格的同時，仍能在有限條件下作出一些成功的突破。在《槍火》中杜琪峰同樣沒有放棄對黑幫內外部矛盾的刻畫，黑幫之間的爭斗，犯錯小弟的命運，保鏢之間的友誼，杜琪峰將這些本該是大起大落的情節用側面的方法表現出來，讓觀眾換一個角度看黑幫行事，原來這個江湖還是那樣殘酷。
No.9 英雄本色
《英雄本色》是新藝城影業有限公司投資拍攝的一部槍戰電影，由吳宇森執導，狄龍、張國榮、周潤發主演，狄龍為第一主演。影片以宋子豪、Mark、宋子傑三人作為主要人物，將江湖兄弟情與親生兄弟情的矛盾集結在一起，體現了他們各自不同的挫折、失敗、懺悔和報復。
《英雄本色》中所觸及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和報仇雪恨之情等，將男人心中的情義刻畫的淋漓盡致。而跟吳宇森的恩師張徹的電影作品比較來看，吳宇森不僅僅是在故事的層面上使得張徹的古裝拳腳武打戲過渡到了符合現代香港社會的時裝槍戰戲，而且，在故事的內核中，張徹的那種末路悲劇俠客也被吳宇森改造為現代的豪氣萬千的英雄，一直被張徹所忽略的女性的感情戲，到了《英雄本色》成為兄弟之間溝通的橋梁。
No.8 警察故事
《警察故事》是嘉禾電影有限公司發行的動作片，由成龍執導，成龍、張曼玉、林青霞、董驃、太保主演。影片於1985年12月14日在中國香港上映。 該片講述了警察陳家駒冒死抓捕大毒梟，由於證據不足，被人陷害設計嫁禍殺死同事，於是走上了為自己洗脫不白之冤道路的故事。
對於成龍而言，融武打、槍戰、喜劇、正劇於一爐的《警察故事》是其電影生涯的承前啟後之作。對於觀眾來說，它又是一部百看不厭的影視作品。
No.7 賭神
《賭神》是1989年上映的一部香港賭片。本片是由香港導演王晶執導，周潤發、劉德華、張敏、王祖賢等領銜主演的電影。該片講述了因賭術精湛聞名於世界的賭神高進。 由於意外，高進誤入小刀設下的陷井，頭部受重傷而失去記憶。高進手下與外敵勾結，企圖取代高進的地位並謀奪其家產。一場世界矚目的賭王大戰在公海拉開了帷幕。
《賭神》其實並不是以賭為主，更主要講的是一個人屢遭挫折仍然堅忍奮斗的故事，王晶在故事裡集結了親情，兄弟情，神化了的賭技，失憶症造就的性格分裂等極其豐富的戲劇元素，劇情結構完整，人物形象鮮明，個性突出，就連吃巧克力等細節都塑造得生動有趣，成為賭神高進的品牌特色。《賭神》往高處說，可以看做是港產賭片的巔峰作品，除此之外，幾乎沒有同類型的電影能與其平分秋色。
No.6 黃飛鴻
作為一代武術宗師，「黃飛鴻」屢次被拍成影視劇，最經典的版本恐怕非李連傑扮演的黃飛鴻莫屬，90年初，李連傑接受徐克導演的邀請出演《黃飛鴻之壯志凌雲》，在香港引起轟動，之後他一連拍了五部《黃飛鴻》，前三部由徐克執導，後兩部分別由王晶、洪金寶執導。
李連傑版的黃飛鴻，青秀不失莊重，開化不失傳統，是一個亦中亦西，亦新亦舊的混合人物。在李連傑版的黃飛鴻身上，既能看到梁啟超先生所說的愚昧的「老大中國」的影子，更能看到一個英氣勃發的「少年中國」的形象。在這部戲中，主角黃飛鴻由當時「過氣少林小子」李連傑飾演。影片出於情節需要，添加了許多虛構人物，如與黃飛鴻關系曖昧的十三姨等。這些形象為日後黃飛鴻形象重新在觀眾心目中樹立高大形象，為劇情更有戲起了至關重要的作用。
No.5 花樣年華
《花樣年華》是由王家衛執導，梁朝偉、張曼玉主演的愛情片，於2000年9月29日在中國香港上映。該片以20世紀60年代的香港為背景，講述了蘇麗珍和周慕雲在發現各自的配偶有婚外情後，兩人開始互相接觸並隨之產生感情的故事。2000年，梁朝偉憑借該片獲得第53屆戛納國際電影節最佳男主角獎。2001年，該片獲得法國電影凱撒獎最佳外語片獎。2009年，影片被美國CNN評選為「最佳亞洲電影」第一位。
王家衛通過電影《花樣年華》創造了一個氤氳不明的惆悵溫婉的懷舊氛圍，通過悲傷痴纏的音樂與色彩飽和的畫面以及人物精簡的對話與故事情節，讓觀者不斷追問與思考，大量的留白也讓觀者從自身的角度和理解方式對影片進行了多方位多角度的解讀和想像。 在處理故事的敘述上，王家衛將其中的瑣碎細節和過渡情節剪掉，只通過情緒化的畫面和人物的語言將情節的結果交代給觀眾，從而給予觀眾更多的想像空間和思考空間。通過獨特的電影敘述模式，影片煥發出了脫俗的氣質和悠長的內蘊。
No.4 無間道
《無間道》是寰亞電影發行公司於2002年出品的一部警匪片，由劉偉強、麥兆輝執導，劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等主演。該片講述的是兩個身份混亂的男人分別為警方和黑社會的卧底，經過一場激烈的角斗，他們決心要尋回自己的故事。2003年，該片獲得了第22屆香港電影金像獎最佳電影獎、第40屆台灣電影金馬獎最佳影片等獎項，梁朝偉憑借該片獲得第22屆香港電影金像獎最佳男主角獎等獎項。
《無間道》是香港電影中難得的佳片，它不是一部簡單的靠明星堆積的影片，它的成功更在於與以往的香港警匪片相比有了很大突破。這部電影並不像其他的香港警匪片那樣只依靠英雄出場，而是以精妙的劇情、瀟灑利落的鏡頭剪輯來感染觀眾，用跌宕起伏的情節來表現人物之間的矛盾沖突。
No.3 甜蜜蜜
電影《甜蜜蜜》由陳可辛導演，張曼玉、黎明和曾志偉主演，1996年公映。 1996年正值香港回歸前夕，也是一代歌後鄧麗君逝世翌年。電影藉助這一特殊時代背景，講述了20世紀末期香港新移民的艱辛歲月，並以鄧麗君的歌曲《甜蜜蜜》貫穿始終，成功抓住兩岸三地中國人的共通情感。影片劇情始於1986年，終於1995年鄧麗君驟逝當天，在中國出現移民潮的大背景下，通過小人物的命運展現了香港回歸前十年的歷史變遷。
陳可辛利用電影《甜蜜蜜》記錄了香港從1986年到1995年這十年間的群體無意識，並利用這樣的歷史資源來預言關於中國人命運的未知進程。1986年3月1日，黎小軍（黎明飾）告別了女友方小婷（楊恭如飾），一個人從天津來到香港。陳可辛一直想拍個移民題材的故事來反映香港人「無根的狀態」。陳可辛在處理這樣的香港題材時，主體並不是土生土長的香港人，而是來自內地的新移民。
No.2 倩女幽魂
倩女幽魂《倩女幽魂》翻拍自1960年邵氏出品的同名影片，由徐克監制、程小東導演，張國榮、王祖賢、午馬等主演。也是鬼才導演徐克在香港電影最繁榮時期鬼怪奇幻類作中最重要的經典代表作。電影講述了書生寧采臣與聶小倩相愛，卻發現小倩是樹精姥姥所操縱的女鬼，之後劍客燕赤霞義助寧采臣對付姥姥，並促成他們這對人鬼戀人。
《倩女幽魂》不僅創造了當年香港電影的票房佳績，還掀起了一陣跟拍古裝鬼片的風潮，不僅香港出現一堆武俠古裝片，就連台灣也出現一些搞笑式的「倩女風格」作品。
No.1 大話西遊
大話西遊是1995年首映的一部香港電影，由在內容上有密切聯系的上下兩集組成，在香港首映時的名字分別為，上集《西遊記第壹佰零壹回之月光寶盒》，下集《西遊記大結局之仙履奇緣》。大話西遊借用了中國四大古典小說之一的《西遊記》作為故事背景，但其想要表達的思想已完全不同於小說西遊記，因此用「大話」暗示並非「小說」。
《大話西遊》在九十年代後期開始，成為一種文化上的圖騰，而且至今不失去其先鋒位置。孫悟空/至尊寶最終按照高層和唐僧達成的諒解性既定方針，輔佐唐僧去完成到西天取經的未競事業，而那份感情則只有在追憶或輪回中再度品味，或許他已經忘記，或許他將銘記，但是他只有遺忘了自我才能去看那種感情。
經典電影之所以經典是因為
什麼時候拿出來看
也總會被觸動
不說了
bang哥准備在刷一遍劇了。。。
4. 求兩個香港電影
殺手之王 (1998)
導演: 董瑋
編劇: 陳慶嘉 / 谷德昭
主演: 李連傑 / 任達華 / 曾志偉 / 梁詠琪 / 何寶生
類型: 喜劇 / 動作
製片國家/地區: 香港
語言: 粵語 / 漢語普通話 / 日語 / 英語
上映日期: 1998-04-03
片長: 103 分鍾
又名: The Contract Killer
殺手之王的劇情簡介 · · · · · ·
一名老人在中日戰爭時期被日本亂畢財閥殺害了全家，故此他請了世界第一殺手刺殺財閥。財閥被殺後，他生前設立的復仇基金啟動了，查出並殺死幕後指使者的人能得到一億基金。全世界帶陪宴的殺手都對這筆基金虎視眈眈，就連財閥的孫子都找來世界第二號殺手灰狼尋找真凶。鱷佬（曾志偉 飾）與小富（李連傑 飾）是殺手群中的一對拍檔。身受不凡的小富希望能賺錢回老家，剛好被騙子鱷佬利用了他的身手，兩人合作致力得到高額基金……
鼠膽龍威(1995)
導演: 元奎 / 王晶 / 林偉倫
編劇: 王晶
主演: 李連傑 / 張學友 / 邱淑貞 / 曹查理 / 周比利/ 楊采妮
類型: 喜劇 / 動作 / 犯罪
製片國家/地區: 香港
語言: 粵語 / 漢語普通話 / 英語
上映日期: 1995-07-01
片長: 101分鍾
又名: High Risk
鼠膽龍威的劇情簡介 · · · · · ·
爆破專家李傑（李連傑飾）一次因執行任務判斷失誤，親眼目睹妻兒被活活炸死，傷心欲絕辭去公職，一面尋找殺死妻兒的兇手，一面化名大膽，為天皇巨星龍威（張學友飾）出任保鏢及替身，不時為他演出亡命的鏡頭。除了記得兇手的聲音之外，並無其它線索。電視台主持人樂慧貞（邱淑貞飾）對龍威的表蠢銀演有所懷疑，因此不惜日夜跟從。龍威受邀參加一個大型珠寶展覽會，自稱醫生（王霄飾）的匪徒正策劃盜取展覽會鑽飾，並派助手朱菲（周嘉玲飾）混入酒店當公關作卧底。鑽飾展覽當日，李傑護送龍威到場後就離開，回家途中偶然在車上認出了醫生的聲音，於是拚命返回狂追匪徒，演繹了一場生死混戰......
5. 求一部有關模型替換真人的香港電影名字
是由很多個故事組成的連續劇
叫《奇幻潮》
你說的這個是`《奇幻潮》的
《重生校園》
奇幻潮目錄
簡介
奇能異視
羨慕死人
行運揮春
神奇葯水
未來聊天室
四人再歸西
紋身
復仇
情比金堅
重生校園
收買佬
地獄的階梯
星座命盤
踢石
凶屋
迷路
復仇
情比金堅
重生校園
收買佬
地獄的階梯
星座命盤
踢石
凶屋
迷路
[編輯本段]簡介
2005年無線電視劇集《奇幻潮》的演員有楊思琦、曹敏莉、戴夢夢、鄧穎芝、黃馨、吳日言、梁洛施、吳浩康等……節目主題是分成十二個靈異經歷的故事，以及由觀眾講自己對不思議事件的經驗。一系列神異，詭異故事包括《四人再歸西》，《羨慕死人》，《一日死神》，《地獄的階梯》，《奇幻天書》……第一集更請來鄭伊健擔任嘉賓主持現身說法！
[編輯本段]奇能異視
演員：黃婉伶、蔡淇俊
女明星在意外後竟獲得能看穿別人真面目的特異功能。
[編輯本段]羨慕死人
演員：楊愛瑾&傅穎（Cookies女子組合成員）、司徒瑞祈
女子戲言希望擁有一墓碑上照片的少女相貌，結果後悔莫及。
[編輯本段]行運揮春
演員：吳日言
如果在揮春上寫的幸福願望均可成真，大家會寫上什麼？
[編輯本段]神奇葯水
演員：黎諾懿、梁靖琪、佘詩曼、韓君婷
中學生發現了能把照片中的人物帶到現實世界的神奇葯水。
[編輯本段]未來聊天室
演員：胡諾言、楊思琪
大學生上網到能預知未來的「未來聊天室」，踏上萬劫不復的不歸路。
[編輯本段]四人再歸西
演員：唐詩詠
3個素未謀面的年輕人，應邀與網友打麻將玩四人歸西，結果賠上了性命。
[編輯本段]紋身
演員：官恩娜
紋身，是一種標示，一種記號，更可能是兩個人的約定，所以紋身之前要想清楚，也許它就是你和魔鬼的契約，不守諾言的人會有報應的！
[編輯本段]復仇
演員：戴夢夢
女孩的父母死於火災，她被行為詭異的姨媽一家收養，原來女孩家是以捕蛇為生，她所謂的姨媽一家，是意圖復仇的蛇精幻化而成的。女孩最終逃脫，而在潛移默化中，她其實也早已成了蛇精
[編輯本段]情比金堅
演員：陳自瑤、張美妮、李逸朗、蔣雅文
友情真的經得起考驗嗎？說著相親相愛的朋友在生死關頭都只顧自己，最後無一生還
[編輯本段]重生校園
演員：Shine（徐天佑+黃又南）
從這里走出的不再是那些冥頑不化的孩子了，他們從壞孩子變成好孩子，而從著走出去得真的還是他們嗎？
[編輯本段]收買佬
演員：羅敏庄
生命中的很多可貴品質是不能出賣的，一旦出賣你的生活會變成什麼樣子？
[編輯本段]地獄的階梯
演員：黎耀祥 胡定欣
個人是不能永遠活在自己的幻覺中的，遠離真實生活就真的能得到幸福嗎？那隻是南柯一夢
[編輯本段]星座命盤
演員：陳文媛
生死有命，富貴在天，就算有了星座命盤，你的一生也是無法改變的。
[編輯本段]踢石
演員：黃智賢 鍾嘉欣
如果你的人生可以再來一次會怎樣？經過兩次新生，他才發現平凡的生活才最美好。
[編輯本段]凶屋
演員：鄭希怡 梁洛施
姐姐帶弱智妹妹住進一棟凶屋，古怪事接二連三，當姐姐要帶妹妹離開，才發現原來她們早死在這了。
迷路
演員：黎諾懿 黃伊汶
對戀人遇車禍迷路，男的已死去的前女友出來指路，由於猜忌，男的死裡逃生，女的則一命嗚呼
6. 以香港真實梟雄人物為原型的電影，你看了嗎
上世紀90年代初，正值香港電影異常蓬勃的時期，各種類型片紛至沓來，其中，以麥當雄為首的電影人拍攝了一系列取材自真實人物的梟雄傳記片。
麥當雄
吳錫豪、杜月笙、呂樂、藍剛這些叱吒風雲的人物在電影中改名換姓粉墨登場，上演了一出又一出風雲變幻的史詩大戲。小編就帶你回顧下面真人改編的梟雄電影。
（一） 《跛豪》 梟雄類型：毒梟
1991年上映的《跛豪》是香港黑幫傳記電影的里程碑，它的成功使得同類題材電影蔚然成風，拍一個真實的黑幫老大往往會給電影人惹來一身麻煩。
向來以拍片大膽著稱的麥當雄也不得不有所顧慮，由於拍攝時未經吳錫豪本人同意，於是《跛豪》在開頭便打上了一段字母以表歉意。
《跛豪》是一部頗具氣勢的群像電影，兄弟、女人、手足、叛徒統統圍繞在主角吳國豪身邊，各種利害關系交織在一起，故事線索龐雜，從而交織成一幅香港6、70年代的社會百態圖。
另外，片中葉子楣與吳啟華、鄭則仕糾纏不清的情慾戲雖顯低俗，卻對影片情節的發展有著至關重要的作用，與《英雄本色》的浪漫主義相悖，《跛豪》走的是冰冷殘酷的寫實路線。
通過吳國豪從無名小卒到一代梟雄的經歷，本片無時不刻揭露著社會的丑惡和黑暗，「跛豪」的野心勃勃卻也導致了其帝國的滅亡。
在他眼裡沒有見好就收，只有不斷積累金錢和權力。
當新時代來臨，它不肯承認大勢已過的事實，最終不可避免地迎來了「繁華落盡終成空」的慘淡結局。
（二） 《五億探長雷洛傳》 梟雄類型：探長
在《跛豪》大賣不到半年的時間里，由向氏兄弟領銜的永盛電影公司強勢推出史詩級力作《五億探長雷洛傳》，主角雷洛取材自香港四大探長之首的呂樂，由於呂樂的姑父是向華炎，而向華炎則是永盛電影公司老闆向華勝和向華強的大哥。
因此，《雷洛》在開拍前就得到了呂樂本人的許可，故事從1949年雷洛加入警隊講起，詳盡描繪了一個普通的便衣探員如何通過才乾和手段，一步步成為威震全港的總華探長。
和《跛豪》一樣，本片深刻展現了香港社會30年的動盪變遷，《雷洛傳》的總時長接近4個小時分為兩集在香港上映，不同於以往稍顯沉悶的傳記電影，《雷洛傳》憑借引人入勝的情節以及戲骨們的精彩演繹，反倒令觀眾意猶未盡，絲毫沒有冗長拖沓之感。
本片也是當時剛滿30歲的劉德華首次挑戰年齡跨度巨大的角色，從雷洛的青年演到老年，角色的性格、家庭、身體都發生了很大的變化。劉德華憑借真實可信的表演，成功刻畫出一代梟雄的興衰起伏。
（三） 《四大探長》 梟雄類型：探長
上世紀60年代，呂樂、藍剛、韓森、顏雄並稱為威震全港的「四大探長」。
1991年，林德祿導演的《四大探長》講述的就是他們的故事，片中四人分別由任達華、李修賢、李子雄、鄭則仕飾演，《四大探長》以藍剛去世，其餘三大探長出席葬禮作為開篇。
接著回憶四人年輕時的事跡，影片最為突出的還是李修賢飾演的藍剛探長，如同他演繹的一系列警察形象，做事雷厲風行的藍剛也是不斷遭受犯人的投訴，上司的指責以及同僚的排擠。
他和任達華飾演的呂樂則有點亦敵亦友的意味，這樣的設置基本上真實反映了「四大探長」的地位，四人之中以九龍總華探長呂樂和港島總華探長藍剛地位最高，韓森只做了2個月不到的探長。便迫於「廉政公署」的壓力主動辭職。
於顏雄，用呂樂自己的話來說只是他的跟班，據說，呂樂看完《五億探長雷洛傳》後心生不滿，因為電影里反映的是他和顏雄平起平坐、長期爭斗。
讓他覺得有點抬高顏雄 貶低自己的意思，片尾，四大探長聯手消滅了尹揚明飾演的反派，在李修賢的帶領下，本片以撲滅罪行，宣揚法制精神為核心。與其說《四大探長》是一部梟雄片，倒不如說是典型的李修賢警匪片。
（四） 《藍江傳之反飛組風雲》 梟雄類型：探長
1992年永盛電影公司推出根據藍剛事跡改編的《藍江傳之反飛組風雲》，主角藍江由老闆向華強出演，此外片中的主演還包括：張國榮、周慧敏、葉德嫻和秦沛。陣容堪稱強大，藍江探長為人正直，為了懲奸除惡不惜得罪跛豪，並與顏雄針鋒相對，最後還幫張國榮飾演的白榮飛洗脫冤屈。
緝拿真正的幕後黑手，作為劉國昌繼《五億探長雷洛傳》後再次執導的梟雄電影，《藍江傳》的整體質量乏善可陳，再加上向華強面癱式的表演，最大的看點恐怕只有張國榮了。
到了影片後半段，人物重心都落在了他飾演的白榮飛身上，作為繼《阿飛正傳》後再次演繹的浪子形象，張國榮收放自如的表演讓這個角色大放異彩。
令人大跌眼鏡的是，憑借藍江一角，向華強獲得了次年金像獎的影帝提名。
（五） 《上海皇帝》 梟雄類型：黑幫教父
1993年《跛豪》的原班人馬再度聚首，連續推出《歲月風雲之上海皇帝》和《上海皇帝之雄霸天下》兩部史詩級黑幫片，在上海三大亨中，素有「黃金榮貪財，張嘯林善打，杜月笙會做人」的說法。
這在兩集《上海皇帝》中皆有所體現，杜月笙出身窮苦，具有打抱不平、義薄雲天的性格特質。這促使他走上發跡的道路，另一個因素則是貴人相助，黃金榮就是杜月笙的貴人，「人生有三碗面最難吃——人面、場面、情面」。
這是杜月笙臨終前的人生感悟，縱然一代梟雄「老驥伏櫪，志在千里」，最終也難逃「兔死狗烹，鳥盡弓藏」的悲慘宿命。可以說，杜月笙成在這三碗面，敗也在這三碗面，兩集《上海皇帝》的節奏都把握得很好，情節環環相扣高潮迭起。
在寫實之餘又充滿娛樂性，讓人大呼過癮，《上海皇帝》依舊保持了麥氏電影的水準，從格局上來看，比《跛豪》更接近於麥當雄構想中的中國版《教父》。
7. 有一種電影叫香港電影，記憶中的香港電影
這部混剪視頻里，有很多我看過的電影，有很多經典片段，有很多經典台詞。這一幕幕畫面，一句句台詞，見證的不僅僅是香港電影的黃金時期，更是我們已經逝去的青春歲月。
20年過去了，有些東西變了，有些東西依舊還在，這些彌足珍貴的記憶，註定將會伴隨我們的一生，成為我們生命中的一部分。
感謝香港電影帶給我們的歡樂與啟迪。
祝福香港越來越好。
8. 香港電影為什麼衰落了
老導演不思轉型
二十世紀七十年代到九十年代，香港電影進入顛峰時期。這個時期的香港電影無論從影片的數量、類型還是質量上都達到較高水準。這時的香港電影界更是能人輩出、實力當道！！！香港電影此時到達顛峰，享有「東方好萊塢」之美譽。
然而，進入二十一世紀香港電影一落千丈，不僅影片數量年年遞減，佳片更是屈指可數。究竟為何會出現這樣的急劇滑落？原因在哪裡，有人說是經濟問題，也有人說是後繼無人的問題，還有人說是好萊塢的沖擊的問題等。
當然，內地這幾年發展快也是值得肯定的。我們這些土老冒憋足了氣，奮力頂內地票房。呵呵，不過從最近幾部叫座不叫好的電影看我們，大家看的是熱鬧而不是按需所求的看電影。
9. 有哪些值得推薦的香港電影
從經典的武俠電影到李小龍的功夫片，從吳宇森的動作片到王家衛的另類美學電影，香港電影人在過去五十多年來可說為世界貢獻挺多精彩紛呈的好電影。
1、《歲月神偷》
就如《一生所愛》歌詞里那句「相親竟不可親近，或我應該相信是緣分。苦海翻起愛恨，在世間難逃避命運。」卻永遠銘記在心了。
10. 香港有什麼男變女的電影么，（換身。附身。變裝都可以）
此種類型 大多是台灣的！