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香港電影大俊

發布時間: 2023-08-26 04:33:47

㈠ 劉德華主演的電影中,你認為哪十部最經典理由是什麼

這里是金思雅,一個會賣萌的自媒體,每天跟你分享一點 娛樂 資訊,

大家的經歷不一樣,看電影的感受也不一樣。所以標准嘛,難免和大家的不一樣。這個十大經典肯定會有爭議。

這是我認為的十部經典,排名當然也分先後:
第十、《阿飛正傳》
在這部影片中,劉德華不是主角。劉德華只是其中的一個配角。台詞很少,心理活動要通過神情、動作來傳達。

在《阿飛正傳》里,劉德華出現的鏡頭多是披著雨衣在街上巡邏。
第九、《烈火戰車》
劉德華在《烈火戰車》里,是個追風少年,喜歡賽車,喜歡和風賽跑。他倔強、叛逆、執著,對待女友還有點大男子主義。

第八、《賭俠1999》
周潤發的賭神,是高高在上的,是神,不是人間的帝王。劉德華的賭俠則不同,多了幾分灑脫和隨性,很是平易近人。

第七、《雷洛傳》
在這部影片里,劉德華從雷洛的青年演到了老年,從正義陽光的小警察到隻手遮天的大探長,跨度很大。

第六、《天長地久》

《天長地久》是劉德華作為天幕的老闆,首次對文藝片的嘗試。相應的,《天長地久》不賣座,沒有得到它應得的掌聲。但是個人認為,他作為替身演員在得知被大明星戲耍之後,眼神突然變得充滿殺氣,這段充滿很野性。

第五、《阿虎》
青春已經遠去,滄桑也已經寫在了臉上。當蓄起鬍子的華仔,也挑戰起了父親的角色。

在火車上,當阿虎的女兒靠在阿虎的肩膀上睡著時,阿虎幫女兒蓋上衣服,面對女兒突如其來的親昵,阿虎有些生疏不自然,又有些依戀和享受。
第四、《旺角卡門》
那是1989年的電影,年輕的劉德華,年輕的張曼玉,年輕的張學友,年輕的王家衛,共同構成了年輕的電影。

那時,華仔演技還有些生疏,沒有那麼熟練,反而有些質朴的感覺。
第三、《無間道》
2002年的片子,劉德華飾演的卧底劉建明很矛盾,在善與惡之間徘徊,在光明與黑暗之間遊走。來自地獄,卻要化作人的樣子。

第二、《暗戰》

第一、
跟著我回憶了一遍劉德華的電影,你覺得劉德華的哪部電影最經典?是當之無愧的第一?

劉德華每一步都是經典,五億雷洛探長,龍在天涯,桃姐,天若有情,賭俠,瘦身男女,大隻佬,無間道,暗戰,所有片我都看過最少5遍,五億探長我可能看了30多遍,讓我來演一次都行了

作為一名華粉,說實話我是聽華哥的歌長大的,但以前華哥的電影真的很少看,以前喜歡星爺的喜劇和傑哥的功夫,以前也一直覺得華哥的電影不怎麼樣,但恰恰是華哥的一部電影讓我重新認識了他的電影,後來就幾乎華哥的每部電影我都去電影院支持,華哥的電影真的需要去慢慢體會,相反現在星爺和傑哥的電影感覺不咋地了!那我就說說華哥最經典的電影吧,個人覺得的哈:

排名第一的也是我上面說到的:《瘦身男女》,當時看的稀里嘩啦的,男人為愛不容易!

第二:《見龍卸甲》

第三:《盲探》

第四:《門徒》

第五:《法內情》

第六:《狄仁傑之通天帝國》

第七:《雷洛》

第八:《戰神傳說》

第九:《風暴》

第十:《拆彈專家》

第十一:《阿虎》

第十二:《童夢奇緣》

第十三:《孤男寡女》

第十四:《龍鳳斗》

第十五:《天若有情》

第十六:《龍在江湖》

第十七:《賭俠》

第十八:《烈火戰車》

第十九:《天與地》

第二十:《追龍》

看了華哥很多很多電影,感覺華哥還是適合演孤膽英雄的角色,真的太經典,也是個人非常喜歡的!華哥經典電影太多了,上面是我個人覺得最喜歡的20部電影!

排名不分先後:《暗戰》《雷洛傳》《賭俠》《追龍》《無間道》《賭城大亨》《92神鵰俠侶》《最佳損友》《旺角卡門》《烈火戰車》 ,另外《法外情》《法內情》《賭俠1999》《獄中龍》《見龍卸甲》《天子門生》也不錯

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一.1988年《旺角卡門》

主演:劉德華、張學友、張曼玉、萬梓良等

當時的劉德華27歲,剛剛涉足影壇,意氣風發,這是他八十年代最具知名度的一部電影,也是他唯一的一次在王家衛的電影中擔任主角。憑藉此片,他還獲得了金像獎影帝提名。

二.1991年《九一神鵰俠侶》

主演:劉德華、梅艷芳、鍾鎮濤、郭富城等

本片是劉德華天幕電影公司的創業作,是一部超現實題材的新派武俠劇。雖然劇名神鵰俠侶,但故事卻腦洞大開,天馬行空,已於原著沒有半毛錢關系,或許唯一相同的,都是以「情」動人。此外,郭富城在片中的殺手銀狐,四六分的白發造型,讓人眼前一亮,這也是兩大天王早年間的首次合作。

三.1991年《雷洛傳》

主演:劉德華、張敏、邱淑貞、吳孟達等

本片分為上下兩集,是一部經典的梟雄傳記片,劉德華從青年演到老年,是他早期最具代表性的一部作品。此片不僅在票房上取得了巨大成功,還獲得了金像獎上的多項大獎提名,劉德華更成為了當年的影帝大熱門。

四.1991年《至尊無上2永霸天下》

主演:劉德華、吳倩蓮、王傑、黃秋生等

該片由杜琪峰執導,是劉德華吳倩蓮繼《天若有情》後的再次情侶檔演出。話說他們兩人的合作,結局總是不夠圓滿,這次也不例外,一個死,一個殘,特別是當《一起走過的日子》的音樂響起,那氛圍,眼淚也不禁狂飆而出。

五.1994年《天與地》

主演:劉德華、陳少霞、俞飛鴻、劉松仁等

這是一部文藝片,此片在當年商業片大行其道的香港來說,顯得有些格格不入,卻又極其難得。雖然票房不盡如人意,但這並不妨礙它成為經典。劇中的插曲《纏綿》和《忘情水》都是當年大熱的金曲,光聽歌就已值回票價。歌詞道出了主人公的心裡路程,「曾經年少愛追夢,一心只想往前飛」,只是可惜生不逢時。

六.1999年《暗戰》

主演:劉德華、劉青雲、蒙嘉慧、許紹雄等

此片對於劉德華來講,意義極其重大,這是他的首部封帝之作,也是他的演技分水嶺。此片過後,他開始在影帝之路上一路狂奔,連續五年獲得金像獎影帝提名,就這個紀錄也是沒誰了。

七.2000年《阿虎》

主演:劉德華、常盤貴子等

這是華仔的第100部電影,40歲的他蓄起了胡須,扮起了拳手,有些滄桑,多了些成熟,顯得內斂而含蓄,男人味十足。憑此片他獲得了第六屆香港電影金紫荊獎最佳男主角,和第20屆金像獎影帝提名。

八.2002年《無間道》

主演:劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等

該片被譽為是香港電影的救市神作,四大影帝雲集,陣容足夠強大,一經上映,就收獲好評如潮,還是當年的票房排行榜冠軍。雖然劉德華是憑該系列的第三部《終極無間》才獲的獎,但個人覺得,這一部明顯要精彩的多。更何況,在我看來,他的演技並不比梁朝偉差。

九.2007年《門徒》

主演:劉德華、吳彥祖、古天樂、張靜初等

本片是劉德華從影以來難得的反派擔當,雖然只是個配角,但他的表演卻比主角還要出彩。以至於最後,讓人分不清他究竟是主角還是配角,這就很厲害了。看過此片,我想即使再苛刻的人,也不會再質疑他的演技。憑藉此片,他還獲得了金像獎最佳男配角獎。

十.1990年《天若有情》

主演:劉德華、吳倩蓮、吳孟達、黃光亮等

這是一部經典的黑幫愛情片,時至今日,本片的經典指數已毋庸置疑,劉德華在片中的古惑爛仔形象深入人心,他的機車浪子造型風靡東南亞,成為韓國當年最有影響力的港星之一。由於影響力太過巨大,本片在之後又陸續拍了兩部續集,但都無法與此片相提並論。

誠邀致謝!

不完全統計的話劉德華的電影有上百部,如果從中挑十部的話,我想不算太難,不過每個人心中的「哈姆雷特」是不一樣的,我僅說說我的看法。

第一部當推《桃姐》,這是一部文藝片,區別於劉德華的其他類型,是一部非常安靜的片子,適合大家靜靜地看, 情感 表達很細膩。

第二部是《天下無賊》,他飾演一個賊,和劉若英扮演的角色是夫妻大盜。他在其中的炫技很精彩,還有最後的感情處理我覺得很不錯。

第三部就是《無間道》系列,可以說這部經典使劉德華的事業和演技達到了一個高峰,他與梁朝偉兩人之間的過招頗有看點,到最後精神崩潰,卧底警察傻傻分不清楚的那種狀態演出來後令人不免慨嘆。

第四部是《暗戰1》,和劉青雲搭檔主演,他飾演的是一名時日無多的殺手,和警察展開了一場精彩的貓鼠 游戲 。影片的色調不是激烈的打鬥,或者火爆的血肉相搏,緩緩敘事,徐徐前進。影片有一段微妙的感情戲也是突出了人物的悲劇色彩,值得一看哦。

第五部是《投名狀》,李連傑和金城武的加入,讓片子的可看性也加強了,這部濃重的古裝片耐著性子看下來的話會發現很有味道。

第六部是《見龍卸甲》,劉德華飾演的趙子龍和我認為的趙子龍形象還是非常貼合的,武藝超群,結局悲壯,在最後的那種將軍風范表現得非常到位。

第七部是《龍鳳斗》,他和鄭秀文倆人一直是雌雄大盜,兩人總是要競賽,拼個高低,可是鄭秀文每次都落於下風。原來劉德華扮演的角色身患癌症,他把一切都留給了鄭秀文,他用一種特別的方式表達了他的愛。影片過程真的就如貓抓老鼠,他們雖然在比,可是鄭秀文一直見不到劉德華,好不容易見到了又消失了。

剩下的我覺得像《決戰紫禁之巔》、《墨攻》、《十面埋伏》都還不錯,都是古裝,過程中的打鬥、人物變化都處理得還不錯。

劉德華出道近40年,一直被稱為演藝圈的勞模,參演的電影多達上百部,收貨了無數影帝獎杯。

今天就帶大家回顧一下華仔的十部經典電影。

1、《無間道》

《無間道》達到了諜戰劇的巔峰,至今無人能夠超越。劉德華在其中扮演的劉建明是一個混進警察局的黑 社會 ,為了完成任務和保全自己,和混入黑 社會 的卧底警察陳永仁鬥智斗勇卻最終功敗垂成的故事。

2、《桃姐》

由劉德華和干媽葉德嫻主演。這部電影沒有太多的故事情節,但是兩個主角把主僕情演繹出了母子情的感覺,在平平淡淡的日常生活中一點點地感動著觀眾。

3、《天下無賊》

說起《天下無賊》,最先想到的就是劉若英挺著大肚子,一邊吃烤鴨,一邊默默流淚聽劉德華通知她丈夫去世的鏡頭。小時候只覺得烤鴨好吃,現在才看懂狼吞虎咽背後潑天的傷痛。

4、《瘦身男女》

劉德華和鄭秀文在這部影片中扮演兩個異常肥胖的男女,兩人一起減肥最終變成了俊男靚女。兩人在影片中的胖子造型十分經典,後來很多電影的造型都參照的他們。

5、《阿飛正傳》

雖然這部電影的主角是張國榮,劉德華在其中的角色只是一個記錄者,但是華仔的存在感依然不容忽視,華仔那時候帥呆了。

6、《龍鳳斗》

鄭秀文和劉德華的另一部經典之作,今年又要在情人節檔再度重映,歡喜冤家的題材確實適合再這樣的日子裡看。

7、《解救吾先生》

華仔這兩年出演的影片評分都不怎麼樣,這部是個例外。《解救吾先生》的情節有點像香港警匪片,節奏很快。

8、《門徒》

《門徒》根據大量的真實事件改編,講述的是有關毒品的故事。華仔在這部影片中的出色表現讓很多電影人稱這是一部「沒有配角的電影」。

9、《暗戰》

《暗戰》是劉德華演技最好的一部電影,他在其中的演技可謂是出神入化,也最終憑借該片獲得了第19屆香港電影金像獎最佳男豬腳的榮譽。

10、《投名狀》

在這部電影里,劉德華終於不再扮演警察和精英了,而是一個邋裡邋遢的土匪角色,由於出色的表演,他提名了當年香港電影金像獎最佳男主角。

(壹條電影編輯部:錦錦)

個人很喜歡華仔,他的歌曲、電影基本上都聽過看過,但客觀的說,喜歡華仔更多的是因為他的歌,以及他多年來沒有負面新聞、非常敬業、對粉絲也是平易近人,電影不算是他的最強項。我推薦五部,在我心目中覺得這些是他電影里最好的~

天下無賊

無間道

解救吾先生

旺角卡門(第一次被金像獎提名的電影)

暗戰(華仔終憑此片斬獲金像獎影帝)

依次放出以上五部電影的華仔劇照,大家可以回憶下劇情和華仔的風采。

1.《桃姐》考驗演技

2.《雷洛傳》壞蛋怎樣練成的

3.《黑馬王子》李嘉欣的淑女形象美麗

4.《與狼共舞》與雷洛傳有點藕斷絲連,告訴我們要浪漫就得浪花

5.《暗戰》封神之作

6.《阿虎》做錯事想挽回付出的代價有點大

7.《天若有情》悲情,帥的一塌糊塗

8.《龍在江湖》小人物的江湖,悲催的命運

9.《廟街十二少》混 社會 遲早要還的

10.《孤男寡女》經典愛情片

11.《無間道》還能相信誰

12.《賭俠》離開師傅證明下自己

好看的太多不說了

下面說點爛片:

1.《愛情夢幻號》有點無理取鬧

2.《長城》景甜什麼背景您老去做配

3.《掃毒2》為什麼拍這么爛的片還有最愛的古仔

爛片也不多說了怕挨罵

十、《阿飛正傳》

這部王家導演的經典作品,但奈何哥哥在這部影片里表現得太出彩了,導致華仔的精湛演出倒像是在陪襯哥哥,哥哥生涯唯一一個影帝,由華仔全程陪伴,華仔的戲份不多,甚至角色的吸引力也不多,但王家衛的魅力就在於他將每個角色都調校的恰到好處,華仔的表現也絕對可圈可點。但恐怕就連劉德華都不得不承認,遇到「無根鳥」,現實世界中的男人們都將黯然失色、

九、《黑金》

黑金這部影片絕對不容忽視, 在《 黑金 》中劉德華的形象很突出,嫉惡如仇、 行事果斷,但奈何他又遇到了最可怕的對手「周朝先」梁家輝。誰也沒想到,梁家輝爆發起來時,會那麼的霸氣十足,於是華仔只是感嘆時運不濟。

八、《五億探長雷洛傳》

拍攝這部影片,劉德華雄心勃勃,他試圖打造專屬於自己的名片式影片,而雷洛原型總華探長呂樂的精彩經歷,給了華仔一個絕佳的機會。這部影片可以說是大獲成功,無論是票房還是影響力,都可稱為華仔上世紀九十年代的最佳表現,奈何當時的他未能摘下「偶像」的帽子,也沒能拿下影帝。

七、《 天下無賊 》

這部影片大概是華仔與內地導演合作中最愉快的一次經歷了,王寶強、劉若英,還有葛優葛大爺,強大的陣容加上馮小剛導演,故事並不復雜,但人物塑造確實深入人心。華仔飾演的竊賊因為被傻根的善良感動,也因為想給自己即將出身的孩子一個「交待」,他選擇與全世界為敵,幫傻根圓了「天下無賊的美夢」!華仔飾演的角色有濃厚的香港氣息,他關鍵時刻的轉變也有港片中較為常見的浪子回頭的感覺。

六、《天若有情》

這部應該或許不是華在最催淚的一部影片,但絕對是華仔最迷人的一部影片。華帝這個角色雖然不是華仔生涯的最佳角色,但也絕對是華仔最具人氣的角色之一。在這部影片里,華仔既悲情又浪漫,而全片的基調就是在極致的浪漫中渲染出男女主角的無奈。華仔很好地完成了導演交代的任務,貢獻了一次全身心投入的演出。

五、《旺角卡門》

旺角卡門是劉德華與王家衛的第一次合作,也是王家衛的電影里唯一一次散發出如此濃濃的港味,這部影片江湖氣息十足,而華仔的表現則詮釋了江湖男女。華仔飾演的男主有情有義,他渾身上下洋溢著「古惑仔」能散發出的最大魅力,於是張曼玉飾演的阿娥對她如痴如醉,但可惜情義二字著實是一把雙刃劍,最終因為情義,華仔失去了一切。

四、《大隻佬》

杜琪峰導演在這部影片里放入了許多自己對人生的獨特見解,宿命與輪回,佛教與因果,也因為這部影片被大肆刪改,導致該片在內地觀眾心目眾口碑不是很佳,但這部影片絕對是一部不折不扣的經典製作,且值得細細評味。

三、《桃姐》

其實在出演這部影片以前華仔的演技早就毋庸置疑,但這部影片則向我們完美的展示了:演員劉德華先生的魅力。 在這部影片里,華仔飾演的少爺羅傑全無偶像的任何報復,看上去平淡無奇的他,竟然真的成為了一個不折不扣的普通人。但就是平淡無奇,放才能凸顯出其獨到的魅力。

二、《無間道》

這是劉德華主演的最經典作品 ,在這部雙雄對決又有眾星拱月的影片里,華仔用他的精湛演技貢獻了一個足以載入史冊的角色「劉建明」,無間道描繪了一個黑與白交匯的世界,在這個世界裡華仔飾演的男主角每日戰戰兢兢的生活,他小心翼翼的維護著自己光彩無比的輝煌警察生涯,但因為最深處的秘密,他的內心無比的糾結,終於陷入無間地獄中不可自拔。憑借這部影片拿下影帝的是梁朝偉,但華仔的表現真的不遑多讓,真是二人的精彩演出為我們奉獻了一部精彩絕倫的「卧底大戲」。

一、《暗戰》

劉德華個人表現最出彩的一部電影 ,如果要評選華仔生涯最佳作品,暗戰當之無愧。其實這不是杜琪峰與劉德華第一次合作,但在這部影片里,華仔真正放下了偶像的包袱,他全身心投入到表演中,而劉德華的投入在杜琪峰的調教下立竿見影,他拿下了金像影帝,演員生涯第一次。在這部影片里,華仔游刃有餘的扮演了一位 即將離世的 高智商犯罪分子,因為他無所畏懼,所以他可以肆無忌憚的揮灑著自己的智慧。華仔在這部完全個人秀的作品裡光芒萬丈,但那一刻你看到的並不是劉德華,而是大盜張彼德。華仔靠這部影片拿下金像影帝,可謂實至名歸。

㈡ 無法超越!香港電影史上十大無法復制的經典角色!

香港電影一直是亞洲最高水平的代表。尤其是80年代初到90年代中期的香港電影是最輝煌的時刻,那些年代,創造出不少經典角色,讓我們認識了無數情深義重的英雄好漢。下面我們就來盤點一下香港電影史上十大無法超越的經典角色:

第十名:陳永仁(影片:無間道)

陳永仁一生的志願是當上一個好警察,當年投考警隊後被挑選進入一個核心的卧底計劃,但多年的卧底生活已令他身心受到極大的困擾,嚴重失眠,有暴力及自殘傾向,並且需要長期接受心理醫生的治療。梁朝偉把陳永仁那種身處敵營的謹慎和對恢復身份的渴望演繹得淋漓盡致,尤其那雙深邃的眼睛夾雜著太多情緒!「給我一個機會,我只想做個好人。」「對不起,我是警察。」「誰知道?」這段讓陳永仁欲哭無淚的對白,狠狠地宣判了他註定悲劇的命運。

第九名:陳浩南(電影:古惑仔)

陳浩南,香港漫畫 電影《古惑仔》的主角,古惑仔「仁義智勇」四大主角之「」智「」字主角人物。說實話,古惑仔這部電影脫離實際,其中的角色也難登大雅之堂,但是不可否認的是,古惑仔以前確實影響了很多青少年,包括筆者!其中陳浩南這個角色使得一大批青少年爭相模仿,鄭伊健把陳浩南的義氣和英俊演得很到位,加上現在社會的進步,使得這個角色再也無法替代,因為角色不正面,只能屈居第九!

第八名:阿飛(電影:阿飛正傳)

張國榮飾演的旭仔(阿飛)是個反叛青年,渴望高飛,卻只做著風流浪子。阿飛的魅力在於他永遠都不會世俗,他神秘、不羈。雖然《阿飛正傳》有六個故事,但是張國榮飾演的旭仔卻存在於其中的四個,這六個分別是旭仔和張曼玉、旭仔和劉嘉玲、劉德華和張曼玉、張學友和劉嘉玲、旭仔和劇中的母親、旭仔和劉德華。有人說《阿飛正傳》就是張國榮自傳,他就是在表演自己,張國榮有沒有把《阿飛正傳》當做自己的自傳去演繹?我們已經很難確證了,不過我們知道那是張國榮最貼近自己的表演,張國榮不是「旭仔」,只是因為「旭仔」太像張國榮而已!

第七名:聶小倩(電影:倩女幽魂)

倩女幽魂系列女主角。也正是1987年的《倩女幽魂》,掀起了古裝鬼片的大潮。記得小時候看這部電影的時候,除了其中恐怖的情節,最大印象就是聶小倩了,王祖賢飾演的聶小倩,艷麗、飄逸、凄美、幽怨、哀婉,妖氣十足,一雙鳳目更是勾魂躡魄,傾倒眾生。她演出了狐妖的妖媚與性感,但並不淫盪,後來某某的翻拍,表現得就如同娼妓!所以提到聶小倩,第一反應必須想到的就是王祖賢。聶小倩也成為難以逾越的經典角色,以至於後來的任何翻拍者都只是東施效顰,因為王祖賢就是聶小倩,聶小倩就是王祖賢!王祖賢更是憑這部電影而爆紅,時至今日雖然淡影,但「聶小倩」女神的地位不可撼動。

第六名:至尊寶(電影:大話西遊)

這個角色再熟悉不過了,有人說這是星爺最偉大的電影和最經典的角色!多少人年少的時候,看過這部電影後,膚淺的一笑而過,表示演得什麼狗屁。長大後再看此片偶爾會傷感,忍不住會流淚。如何讓觀眾笑中帶淚是星爺的拿手好戲,「曾經,有一份真摯的愛情擺在我面前,我沒有珍惜,等到我失去的時候才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此......如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:『我愛你。』如果非要在這份愛上加一個期限,我希望是.....一萬年!」這一句感動無數少男少女的經典台詞更是流傳至今。曾經有人質疑,到底是至尊寶成就了這個角色,還是周星馳成就了至尊寶,我相信後者更令人信服!

第五名:東方不敗(電影:笑傲江湖之東方不敗)

林青霞決意出演東方不敗這個角色時,當時頓時掀起軒然大波,金庸表示青霞太美並不合適。我們在熒幕上看到的她,雙眉如鋒,鬢如刀裁,紅裝時風情萬種,男妝時冷峻霸氣,痛飲時瀟灑恣肆,顧盼間端莊從容。她席地而坐,彈指殺敵卻泰然自若。她墜落懸崖,嫣然一笑而絕塵如仙。電影大幅改動,砍掉了儀琳,弱化了任盈盈及岳靈珊的劇情,基本將林青霞扶正為官配,同時也淡化了原著的畸形變態,並引起觀眾代入正派主角的情感共鳴。因為金庸小說出名,觀眾都有先入為主的觀念,沒有超神的演技,絕對把握不住這個角色,這也是我唯一見過,把一個「變性人」和一個男人的愛情搬上熒幕,反而令觀眾不反感的電影。

第四名:高進(電影:賭神)

周潤發飾演賭神的時候正是發哥顏值最俊的時代,雖然大部分時間周潤發都在演傻里傻氣的白痴,但賭神出場曲響起,發哥梳著油亮的大背頭出場,西裝革履,手摸玉戒,嘴裡叼著巧克力,氣勢立現,就連英俊帥氣的的華仔,站在發哥跟前,一下就顯得氣質不足,成了小弟級別了。周潤發爐火純青的演技,把賭神那種大氣與智慧演到了家,我不想花大篇幅去說這個角色有多麼的無可替代,只是那一抹油光發亮的大背頭就無人可以做到發哥的神髓。

第三名:黃飛鴻(黃飛鴻系列)

李連傑飾演的黃飛鴻為觀眾塑造了完美的英雄形象,飄逸瀟灑的武打動作,恣意揮灑。片中的黃飛鴻一身白衣勝雪正義凜然,武功高強,他保家衛國、強身健體的信仰感染了一代代的年輕人。李連傑和黃飛鴻這個角色之間是相互成就,這個角色不僅為李連傑吸粉無數,更是為其打開了更廣的電影市場;而黃飛鴻在李連傑的塑造下,成為近乎完美的民族英雄,更是成為國名偶像,鞏固了他一代宗師的地位!因為前有李連傑飾演過黃飛鴻,後續的跟風之作只是被當成模仿!可見這角色的根深蒂固!

第二名:周朝先(電影:黑金)

香港影帝梁家輝在影片《黑金》中飾演的黑幫政客周朝先, 是世界電影史上最光彩照人的銀幕形象之一。梁家輝把周朝先這個角色演神了,影片中梁家輝風雲變色,那一句「誰贊成,誰反對」,不怒自威氣勢逼人,雖說表面是問誰反對,其實是由不得任何人反對。梁家輝塑造的周朝先老謀而霸氣、沉穩而內斂,激情澎湃的表演幾乎打破了所有人的眼鏡,讓包括影評人在內的觀者嘖嘖稱贊、心悅誠服。可以說這部片子最大的魅力在於梁家輝細膩傳神,淋漓盡致的表演,恕我極端,完全可以用登峰造極、無可匹敵來形容他塑造的流氓政客。如果這部戲沒有梁家輝塑造的周朝先,就只是一部平談無奇的電影,一個好演員不僅演活了自己的角色,還撐起了整部電影的質量。劉德華?抱歉,我甚至都不記得他片中的角色叫什麼名字!我話說完,誰贊成,誰反對?

第一名:小馬哥(英雄本色)

周潤發飾演的小馬哥本是電影中第二號主角,播出後不僅成了電影的第一主角,而且已經成為一個時代的烙印和永不磨滅的記憶,一個對青少年起積極意義的黑幫人物。他身著的風衣,他叼的火柴棒都成為一種時尚。他重情重義,尤其是自己不服輸不低頭的人格魅力都已潛移默化的改變了很多人的人生態度。小馬哥從此也奠定了周潤發偉岸的英雄形象,演技如周潤發也無法擺脫這個角色給他帶來的影響,這個角色不僅是香港電影的個人英雄主義的鼻祖,而且也是巔峰,後來沒有任何一個此類的角色可以與之媲美,而且這個角色註定一生難忘,香港電影長河中他就是最耀眼的那顆星。

抱歉了程蝶衣,因為筆者盤點的是香港十大無法超越的經典角色,《霸王別姬》屬於內地電影;抱歉了陳家駒,《警察故事》讓我熱血沸騰,確實令我無法忘記,但是我看到的陳家駒就是成龍;抱歉了各位為我們演繹過很多經典角色的香港演員,這只是我個人意見,並沒有否定你們所塑造的角色!每個人都有屬於自己鍾意的經典角色,各位朋友,你們的呢?

㈢ 【盤點】香港電影10大黃金配角

樓上已經盤點的非常只好了,我只好零星的再來盤點幾個。

1. 大傻-成奎安

香港影視片的經典配節,充當大哥手下的打手角色,通常不引起人的反感,屬於可愛的類型,正面反面都有演過,黃金配角,在電影《監獄風雲》中再次飾演大傻一角而被人們所熟識。另外,精彩的表演還包括了,《英雄本色》,《英雄本色2》等。

㈣ 任達華主角叫浦俊的電影叫什麼名字

《旺角的天空3終極邊緣》

街頭少年錢繼東(丁子俊 飾)自幼崇拜「旺角雙鷹」之一的蒲俊(任達華飾),他的父親因欠西洋仔(雷宇揚飾)的高利貸被打,錢繼東遂找西洋仔拚命,為父親出氣,卻被西洋仔擒獲。危急關頭,蒲俊出現受錢繼東為自己的手下,救了他一條性命,從此錢繼東跟著蒲俊闖盪江湖。

但錢繼東的女友GIGI(黎姿 飾)不喜歡他混跡於黑社會,苦勸無效,終於與之分手。西洋仔用卑鄙手段當上了社團的龍頭老大,他奪取了蒲俊的生意,又把子傑害死。

蒲俊激憤之下又發現唯一在自己身邊的錢繼東竟是警方派來的卧底,蒲俊趕走了錢繼東,單槍匹馬找西洋仔談判,結果被西洋仔抓住,這時,放棄了女朋友和警察身份的錢繼東趕到,與蒲俊聯手作戰,火拚西洋仔……

(4)香港電影大俊擴展閱讀:

《旺角的天空3終極邊緣》是2000年6月1日上映的中國香港動作電影,由何樹培執導,任達華、丁子峻、黎姿等主演。

《旺角的天空3終極邊緣》講述了錢繼東為父親報仇反被西洋仔抓獲,後又被自幼崇拜的偶像蒲俊所救,並在蒲俊手下做事,後來發現錢繼東是警方卧底,由此展開的一系列事情。

任達華參加的社會活動

2010年9月任達華捐出三十多幅攝影作品作公開展覽,及推出慈善攝影集《五季》幫中國創意基金籌款 。

2011年10月任達華參加香港慈善活動「小母牛—競步善行2011」。

2013年8月任達華參加西寧「愛心助學公益行」活動,為青海貧困生籌善款。

2014年2月任達華當選香港演藝人協會副會長。

2015年12月任達華現身成都出席關愛抑鬱症患者公益活動。

㈤ 輝煌時期的香港電影,叱吒風雲的男星TOP15

TOP001:午馬

午馬,這應該是藝名,1942年出生於天津,上世紀六十年代進入香港邵氏成為演員,其能演能編能導,算得上香港電影界一號人才。擅長出演亦正亦邪的老江湖及搞怪角色,1987年因在《倩女幽魂》中飾演的道士燕赤霞,榮獲第二十四屆台灣金馬獎最佳男配角獎。其出演的經典電影還有笑傲江湖、奇跡、中國最後一個太監等。

TOP002:許冠文

若不是因為午馬老先生的離世,我會將許冠文放在此帖第一位。還需要什麼理由嗎?我想第一屆香港金像影帝的稱號就已經足夠了。

許冠文,1942年出生於廣東,自幼隨父母移居香港,在許氏四傑(許冠文、許冠武、許冠英、許冠傑)中排行老大。上世紀六十年代末就開始在無線擔當主持,七十年代初在邵氏演出電影,之後創立許氏兄弟,電影全部自編自導自演。開山之作鬼馬雙星及其後的半斤八兩、摩登保鏢等均創下當時香港票房紀錄,在上世紀七八十年代其喜劇風格的電影一時風頭無二,並多次獲得香港電影金像男主角提名。其電影代表作還有合家歡、神算、搶錢夫妻、鬼馬狂想曲、寶貝計劃等。

周星馳之前,他是港片里當之無愧的喜劇之王。

TOP003:麥嘉

麥嘉,1944年生於廣東,是第二屆香港電影金像影帝,獲獎角色正是影片最佳拍檔里深入人心的角色,光頭神探。麥嘉是香港著名的電影導演、演員、編劇及製片人,上世紀七十年代,麥嘉先後與人合夥成立多家電影公司,直到八十年代初開創港片新時代的新藝城。

有評論這么說:如果六十年代是邵氏的時代,七十年代是嘉禾的時代,那麼八十年代就是新藝城的時代。新藝城公司的第一部作品就是非常賣座的吳宇森執導的滑稽時代,之後麥嘉與許冠傑主演的最佳拍檔更是橫掃香港影壇,續集不斷。新藝城的經典影片還有英雄本色、監獄風雲、難兄難弟、搭錯車、開心鬼、八星報喜、何必有我、阿郎的故事等。

在電影這個行業,無論是從事的是哪種角色,麥嘉都可謂成功的典範。

TOP004:泰迪羅賓

泰迪·羅賓,1945年出生於廣西,身形短小的形象深入人心。

泰迪·羅賓是香港音樂人、導演、演員及製片,曾有香港樂隊第一人之稱,上世紀七十年代進入電影界,90年代後逐漸淡出。其飾演的角色大都是些活寶類人物,籠民中尖酸刻薄的籠友,雙龍會里的泰山等,2011年以打擂台獲得金像獎最佳男配。泰迪·羅賓導演的作品有我愛夜來香、衛斯理傳奇、香江花月夜等。此外,他還為不少影片擔任作曲和配樂。

TOP005:馮淬帆

馮淬帆,出生於1945年,香港電影演員和監制,上世紀六十年代末進入無線,七十年代拍過不少劇集,八十年代從影,其眼鏡、鬍子及督察身份的角色在港片里給人留下深刻印象。

馮淬帆的電影代表作有五福星及霸王花系列,最為人熟知的經典角色莫過於其與吳耀漢、秦祥林/苗僑偉、洪金寶、曾志偉/岑建勛等主演的五福星系列裡的犀牛皮。如果你看這張臉都面生的話,你肯定錯過了香港電影的輝煌時期。

TOP006:羅家英

看到他,我想你的第一反應也是ONLY YOU~師傅來了!

羅家英,1946年出生,從事粵劇表演五十年的他從影後成為了搞笑影星,尤其是大話西遊里羅里吧嗦的唐僧令其名操一時。其他經典角色還有國產凌凌漆里神經質的達聞西,1995年他曾以女人四十里的角色獲得金像獎及金馬獎雙料最佳男配。

TOP007:黃百鳴

黃百鳴,1946年出生,香港電影導演、監制、演員及製片人。

上世紀八十年代與麥嘉、石天等創辦新藝城影業,後因麥嘉撤股其又於九十年代初創辦東方電影。黃百鳴可謂香港電影標志性人物之一,最初以編劇身份進入香港演藝圈,由他編劇的搭錯車、最佳拍檔、何必有我和阿郎的故事等影片都曾廣為流傳,而且其中所有男主角都當上影帝。後來黃百鳴兼任導演與演員,代表作品有開心鬼及喜事賀歲系列電影。

TOP008:狄龍

狄龍本名譚富榮,1946年出生於香港,上世紀六十年代末開始從影,從小練過詠春的他當年也是英俊瀟灑的一線打星。七十年代在楚原導演的系列古龍武俠電影里,狄龍主演過很多部,代表作有刺馬、楚留香、獨臂刀等,1979年曾獲香港第25屆亞太影展男主角,曾與李小龍、梁小龍、成龍並稱香港四小龍。

狄龍的事業第二春是在1986年與周潤發、張國榮共同出演的英雄本色里成功塑造了宋子豪的經典角色,憑此片獲得第二十三屆台灣金馬獎最佳男主角獎。八十年代末因病淡出影壇,九十年代初復出,在各種類型影片中都有不同嘗試。

TOP009:林子祥

林子祥,1947年在香港出生,是香港著名歌手和演員。學生時期就曾組織樂隊的他在八十年代的香港樂壇舉足輕重。林子祥為人低調,故有歌隱之名,一抹鬍子是其標志。

電影里的林子祥在1983年,曾憑電影投奔怒海提名第二屆香港電影金像獎最佳男主角。其電影代表作包括與鄭裕玲主演的三人世界系列,富貴吉祥、我愛夜來香及最愛等。

TOP010:許冠傑

許冠傑,1948年出生,許氏四傑之一。他被稱為粵語流行音樂的開山鼻祖,曾有歌神之稱。1967年正式出道,1974年推出的專輯鬼馬雙星揭開了香港當代流行樂壇的序幕。

從上世紀七十年代到九十年代,許冠傑主演二十多部港片。最初在嘉禾磨練演技,其後與兩個哥哥許冠文及許冠英主演了鬼馬雙星、半斤八兩、摩登保鏢等風格輕快的喜劇,票房大獲全勝。可以說當年的許氏兄弟就是嘉禾的金字招牌。八十年代初許冠傑加盟新藝城電影,第一部影片最佳拍檔就使新藝城成為能與邵氏、嘉禾相抗衡的電影公司。之後許冠傑在新藝城還拍了全家福、打工皇帝、衛斯理傳奇、笑傲江湖等影片,尤其是其在笑傲江湖中扮演的令狐沖令其演藝事業重回鼎盛,主題曲滄海一聲笑也成為成為武俠電影插曲的經典。

九十年代初,由於黃百鳴、石天及麥嘉在電影上的分歧,導致新藝城的瓦解。離開新藝城後許冠傑又與許冠文、許冠英又重拍電影新半斤八兩,可惜在周星馳無厘頭喜劇橫行的時代,許氏三兄弟的風光已經不再。

TOP011:梁小龍

梁小龍,1948年出生於廣東,年少進入武行,以替身演員出道,上世紀七十年代就與李小龍、成龍、狄龍並稱為香港演藝圈四小龍。15歲時進入武行並開始做替身演員,上世紀八十年代主演的電視劇霍元甲及陳真、四大名捕等可謂家喻戶曉。

梁小龍雖曾主演過多部電影,但大都年代久遠。2004年,其在周星馳電影功夫里的終極反派火雲邪神一角應該是其近期最經典的銀幕角色。

TOP013:石天

石天,1950年出生,香港電影演員、導演及製片人,當年的新藝城影業三巨頭之一(另兩人是之前提到的麥嘉及黃百鳴)。石天在上世紀七十年代開始主演電影,八十年代投入新藝城的台前幕後,直到九十年代初淡出影壇。其電影代表作有醉拳、蛇形刁手、我愛夜來香、刀馬旦、最佳拍檔、滑稽時代、英雄本色2等。

TOP014:譚詠麟

譚詠麟,1950年生於香港,香港音樂人及演員,在華語流行樂壇有永遠25歲的譚校長的美譽。

1975年譚詠麟出演電影,1981年獲得第十八屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。八九十年代主演過很多港片,電影代表作品有與周潤發主演的江湖情、與成龍主演的龍兄虎弟、與劉德華主演的至尊無上及雙城故事、黃飛鴻笑傳、廣東五虎之鐵拳無敵孫中山等。

TOP015:陳勛奇

陳勛奇,1951年出生,香港導演、製片、編劇、武指、配樂及演員等多重身份,也是公認的香港電影全才。

陳勛奇由電影配樂踏入影壇,七十年代接觸武術,八十年代初與洪金寶主演電影提防小手,後自導自演了影片佳人有約、空心大少爺等,後聘用王家衛為其電影編劇,長達六年之久。之後在王家衛執導的重慶森林、墮落天使及東邪西毒三部電影中,陳勛奇也為王家衛擔任電影配樂的工作。陳勛奇主演的電影代表作還有和狄龍、袁詠儀合演的邊城浪子及之後的喜劇電影辣椒教室等。

㈥ 梁朝偉演的電影(梁朝偉十大經典電影)

1987年參演爾東升的《人民英雄》獲第七屆香港電影金像獎最佳男配角獎。1989年出演譚家明的《殺手蝴蝶夢》,再度榮獲金像獎最佳男配角獎。同年赴台參演侯孝賢的《悲情城市》,該片獲威尼斯影展金獅獎。1994年憑借電影《 重慶森林》獲得第14屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第31屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。1997年憑借電影《春光乍泄》獲得第17屆香港電影金像獎最佳男主角獎。2000年憑借電影《花樣年華》獲得第53屆戛納國際電影節最佳男演員獎以及第20屆香港電影金像獎最佳男主角。2003年憑借電影《無間道》獲得第22屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第40屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。2005年憑借電影《2046》獲得第24屆香港電影金像獎最佳男主角獎。2007年憑借電影《色·戒》獲得第44屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。

金像獎主角五次,男配兩次,金馬獎最佳男主角三次,一次戛納影帝,梁朝偉因其出色的演技而囊括多個電影獎項。他是獲得香港電影金像獎和台灣電影金馬獎最佳男主角最多的人。

梁朝偉多以干凈成熟的形象展現在觀眾面前,帶著一股書生氣,略有陰郁之感。他外形清俊,戲路寬廣,無論是嚴肅文藝還是搞笑喜劇,藝術片或商業武俠片,皆能勝任自如,是香港實力派演員的傑出代表。

梁朝偉在出道的20多年裡幾乎和負面新聞絕緣,性格低調內向,不喜交際應酬,曾被圈內人士認為是娛樂圈中的異類。對待工作,梁朝偉一直兢兢業業,保持著嚴謹的工作作風,是一個外表冷靜內心熾熱的工作狂。

1.《無間道》(2002)

一氣呵成,暢快淋漓,劇情緊湊,每個演員都達到了自己演技的巔峰。港片巔峰之作!經典仍舊是經典,《無間道》以今日的視角看還是最牛的。

梁朝偉太帥了。朝偉被打死在電梯里,電梯門一開一合的夾著他的腿,那一幕真的很揪心。黃秋生死的時候,梁朝偉演技爆發。梁朝偉扮演的陳永仁的眼神看著都讓人覺得心碎。他對內心世界與憂郁眼神的演繹簡直完美。

現在看來,無間道一部電梯里擠了三個影帝,這部電梯也算是前無古人後無來者了。

「我想做個好人。」

「對不起,我是警察」。

2.《春光乍泄》(1997)

該片講述了一對前往南美遊玩的同性因迷路而留在布宜諾斯艾利斯,之後兩人因為一系列矛盾而分手的故事。

以色彩區別兩種狀態,黑白色是過去時光的祭奠,暗黃色是當下再次陷入情感漩渦中的曖昧、閃爍,呈現一種復古的風格。通過光影的明暗變化,以及晃動的鏡頭來外現人物的內心和處境。影片時常處於昏暗的環境,曖昧的氛圍當中,展現了陷入迷情中人物內心的迷亂與躁動。這是一種富有表現力的表達,對於情感的細致展現,極富王家衛導演強烈的個人風格。

如果重慶森林是用經典台詞堆砌出來的城市愛情。那麼春光乍泄就是用細膩而矛盾的情感,書寫的甩不掉的潮濕愛情。

張國榮和梁朝偉,組合絕了!本子不太工整。只有梁朝偉才撐得住這樣一段故事吧。蒙太奇,快進,慢鏡,跳接,偷窺,慢搖,台詞,值得看第二遍。黑白場張國榮借梁朝偉煙火的那個眼神、陽光下製造煙霧的梁朝偉 ,黑白場里的每一幀都是攝影作品。

「我終於明白,他為什麼那麼開心在外面走來走去,是因為他知道自己有個地方讓他回去」

「原來寂寞的時候,所有人都一樣」

「離開時我拿了他一張照片,我不知道哪日會再見到小張,但我可以肯定,想見的話,我知道在哪兒可以找到他」

「走錯路用不著死吧,走錯路就掉頭嘍。」

3.《悲情城市》(1989)

影片以二·二八事件為背景,講述了林氏家族兄弟四人的遭遇和生活。

這片要是找個擅拍商業片的一定能拍出個厚重的史詩。侯孝賢在第一次不拍自己的時候卻仍然堅持風格不變,戲劇性削弱、表演的削弱。在敘事上依然有意的斷裂、留白,弱化故事的連貫性。不過度煽情,不強化沖突,甚至這么精彩的配樂都很少用,冷靜的旁觀。弱戲劇就意味著強化真實感,增加認同感。真是牛!

如果說楊德昌的《一一》是思想者的眼睛,那麼候孝賢的《悲情城市》就是神明的目光。神者有二:一者冷靜甚至冷酷,神終究為神,衣食無憂,生死無患,猶如看客般觀望人世嬉笑怒罵,悲歡離合,卻從不伸出上帝之手;二者慈悲為懷,菩薩心腸,候孝賢是兩者兼有。

總算看了一部讓我相當喜歡的侯孝賢作品,要不然我要跟這位沉悶皇帝訣別了。歷史,政治,社會,文化,日本,中國,外省人,本省人,這些三言兩語的已經沒法概括了。我只有從深遠與內蘊之後提取一個最膚淺的觀後感:我覺得梁朝偉是華人裡面最優秀的男演員。

山河破碎風飄絮,身世浮沉雨打萍。

4.《東成西就》(1993)

張國榮、林青霞、梁朝偉、張曼玉、梁家輝、王祖賢、張學友、劉嘉玲、鍾鎮濤、葉玉卿,這么多眾星雲集的喜劇電影怕是以後都沒有了,而且都是演的是癲狂的喜劇,經典中的經典。

幾處好笑的梗都來自梁朝偉。小鴨子那段表演簡直絕了。梁朝偉的香腸嘴。梁朝偉好好看,即使是豬耳朵香腸嘴也好好看。

東邪西毒拍太長時間了,就先用這個來撐著。沒想到,真撐起來了。演深沉,玩無厘頭,都能做到極致,這就是巨星。

5.《花樣年華》(2000)

該片以20世紀60年代的香港為背景,講述了蘇麗珍和周慕雲在發現各自的配偶有婚外情後,兩人開始互相接觸並隨之產生感情的故事。

王家衛最強的,就是讓人掉到一種情緒中去。隱忍的中年激情。"我一開始只是想知道他們是怎麼開始的,後來我發現原來一切都是在不知不覺中發生的。"最喜歡的一幕,還是突然響起的音樂前奏,電話這頭的周慕雲,電話那頭的蘇麗珍,沒有對話,但彼此好像聽得見對方的心跳。無論故事還是愛情本身的可能,一切盡在不言中。

張小姐(曼玉)小腿不錯,梁先生(朝偉)發型不錯。在梁朝偉喂到第二聲的時候,我的眼淚突然就下來了。男女主顏值演技旗鼓相當,演起來火花四濺,張曼玉把旗袍穿出了自己獨特的味道。

深夜,雨巷,慢鏡頭;曖昧,寡歡,語還休。與君淡如水,千杯亦不醉。

6.《暗花》(1998)

故事主要講述了腐敗警察阿琛和殺手耀東之間的博弈,卻不幸都淪為幕後老闆洪先生的棋子的故事。

銀河映像的里程碑式作品,基調上算是銀河中最冷最血腥的一部,這點直到《以和為貴》後才被打破。故事精煉,節奏緊湊,不到最後都不知結局。人物於命運中掙扎,猶如漫天飄零的渺小灰塵,任人擺布;鏡頭語言的精緻調用,更是把宿命感放大至極,好像無論如何掙脫抵抗,都擺脫不了束縛與枷鎖,就像沒有手拿暗花的人,因為每一個人都是暗花。

編劇精良,演技超群。很少看到銀幕上如此硬冷的梁朝偉,也很少看到如此寡言的劉青雲,伯仲難分。

「你和我就好像彈珠一樣,會滾到哪裡,何時停止都是身不由己。」情節步步緊逼,環環相扣,懸念迭起,鏡頭也是干凈利落,看兩位影帝飆戲更是種享受。這一夜實在太過漫長,過了這一夜,什麼都好了。

7.《色戒》(2007)

這是一部非常壓抑,令人難受的電影,不像大話西遊的先搞笑,後絕望,《色戒》整部片子從開頭絕望到末尾。王佳芝這個女人,也許從一開始就是註定的犧牲者?愛國,理想這些空洞的口號對於她來說就是全部。也許,只有愛情,才是她唯一能享有的,雖然這個愛情,是那麼的禁忌。

我覺得李安是最會講故事的人。女人細膩,飽滿,用情至深。這個故事酣暢淋漓。梁朝偉實在演的太好了,更驚喜的是湯唯的表演完全沒有輸。

8.《喋血街頭》(1990)

亂世人漂萍,兄弟情慘烈。吳宇森本人最中意的片子。

類似於張徹的《刺馬》。阿榮這個人物太臉譜化,張學友的表演太過,其實我倒很喜歡梁朝偉的表演,可惜此片之後偉仔就被王家衛定型了。

影片不惜用了大量的情節來表現阿B、輝仔的重情重義和細榮的重利薄義,使之誇張而體現深深的差異,在機槍炮火流彈硝煙中,兄弟之間的情義與背叛同時展現出來,這就是吳宇森,愛情永遠只是配料,兄弟情才是主菜。

9.《海上花》(1998)

該片改編自張愛玲曾將其「翻譯」成國語的吳語小說《海上花列傳》。影片講述的是在十九世紀未的上海英租界里,一所名叫「長三公寓」的高級妓院里的幾個女人用生存、競爭與心計作武器參與兩性斗爭的故事。

影片鏡頭雖疏離冷峻,也暗藏洶涌,比起美學上接近的《聶隱娘》,這部情緒累積、情感表達、人物展現都更為充沛動人。李嘉欣真的讓人驚喜,劉嘉玲的氣場一直在,滬語雖然說的不夠地道,但真的,非滬語這氣質出不來。

喜歡候導的電影,就要理解他的電影是不像一般的電影,可能劇情,節奏都薄弱,但是讓人最喜歡的就是候導電影的畫面感,色調和那種膠片時代的余韻。

老上海的調調值得好好品。劉嘉玲和李嘉欣演繹的不同角色,也值得好好看。梁朝偉演得還是好。

10.《一代宗師》(2013)

該片講述了民國期間「南北武林」多個門派宗師級人物,以及一代武學宗師葉問的傳奇一生。

布景和服裝很棒,鏡頭非常美,也依然是熟悉的王家衛的風格。梁朝偉和章子怡作為男女主角真是賞心悅目。

未見眾生的我,品不到大師之胸懷,但最喜歡的梁朝偉,大氣穩重,一代宗師,當是如此氣度。

人人都記得「在我最好的時候碰到你,是我的運氣」、「可我也只能到喜歡為止了」,我卻記住了「人生最難翻越的,是生活」。倘若人生已衣食住行無憂,該就是幸運了。