❶ 電影《無間道》里，有哪些值得思考的細節
說到《無間道》這部電影大家都很感嘆，這部劇太經典了，得到了眾多好評。劇情細節處理很到位，其中有很多指的深思的細節，他的故事情節環環相扣，也有好多經典台詞。下來就說幾點值得深思的細節。
香港電影的史詩之作。進入新千年香港最好的電影。劉德華和梁朝偉之間的對手戲堪稱經典，讓人過目不忘。復雜的人際關系與緊張的情節讓香港電影真正走向了世界。電影中的劉建明面對做一名好人的無奈與彷徨。最終他走向了人格的分裂。在無間的黑與白中，很難做出自己正確的選擇，這是人生最痛苦的時刻。有時使我們感動的不是大人物的一舉一動，而是小人物內心的掙扎。想成為一個真正的好人，但是過去的一切並不能抹去。真是人在江湖，身不由己。我喜歡片中的對白，是那麼的直白，鏡頭的由進到遠讓人身在電影中跟著電影的節奏走。片中音樂也讓人陶醉。當音樂跟著影片走時自己彷彿就是片中的主角。無間道3部，部部精彩。其中的感情糾葛也使影片增色不少。我很喜歡的電影。希望香港電影會有更多好電影帶給我們。
這是一部具有里程碑意義的香港電影。在香港，它戰勝了《英雄》，成為年度票房冠軍；在內地，它是電影審查制度放寬以來第一部引進的港產黑幫片；在國外，它有望參選明年的奧斯卡大獎。影片開始嘗試以曲折離奇的心理交鋒為著手點，在大量的娛樂元素之外，更有一些與哲學相關發人沉思的東西。
❷ 香港電影之雙雄片大盤點！最愛喋血雙雄
周潤發VS李修賢
《喋血雙雄》（1989）
電影在110分鍾里創造出一個完整的江湖世界，黑衣的江湖兄弟、堅持至死的原則和不經計算的友情。飾演殺手的周潤發和飾演警探的李修賢在一連串鬥智斗勇的過程中，卻漸漸發現了一個事實：他們非常相似，好像一枚硬幣的兩面。導演吳宇森表示：《喋血雙雄》是一部哲學式的電影，表達了我心中的正義。
周潤發VS梁朝偉
《辣手神探》（1992）
《辣手神探》可以說是吳宇森「暴力美學」的集大成之作，在數段火拚場面看得熱血沸騰的同時，深度挖掘了卧底這個生活在無間地獄中的痛苦與壓抑，周潤發和梁朝偉在不打不相識後強強聯手，演繹的角色令人過目不忘，尤其是影片的後半段，兩人合力奉獻的槍戰戲與動作戲，也成為動作電影當中的經典段落。
劉德華VS劉青雲
《暗戰》（1999）
影片有著香港電影中非常少見的從容不迫，沒有警匪片中常見的追逐打鬥、特技動作，而是一個精明的警察襯托一個更精明的賊，只有這樣的高手對決，勝利才顯得更有含金量。兩大主角劉德華和劉青雲，一個風風火火的精明，一個優雅的成竹在胸，形象十分鮮明，對決異常有趣。在智力的交鋒中，總有勝利者，而在演技的交鋒中，可謂雙贏。
劉德華VS梁朝偉
《無間道》（2002）
《無間道》已經成為新世紀香港電影的代名詞：三部曲橫空出世讓「港片已死」的說法不攻自破。影片用跌宕起伏的情節來表現人物之間的矛盾沖突，劉德華和梁朝偉兩個身份混亂的男人，分別為警方和黑 社會 的卧底，決心要離開不辨是非的處境尋回自己，卻身不由己地陷入無盡的輪回，藉由人生錯位的起點，推動故事的發展，這也是本片最致命的吸引力。
郭富城VS梁家輝
《寒戰》（2012）
《寒戰》曾被譽為《無間道》之後最好的香港警匪片，以郭富城和梁家輝為首的兩大陣營一開始就展現出劍拔弩張的對峙，不同派系間的斗爭也越來越激烈，唇槍舌戰格外引人關注，特別是那場著名的「嘴炮大戰」，被廣大影迷稱為「文戲中的動作戲」。該片也在當年以九項大獎橫掃香港金像獎，追平了史上最高獲獎數紀錄。
謝霆鋒VS劉青雲
《驚天破》（2016）
即將於10月21日上映的動作犯罪懸疑大片《驚天破》，是謝霆鋒和劉青雲繼《消失的子彈》之後再度「同框」。謝霆鋒飾演的重案組督查和劉青雲飾演的心理學教授，互相角力鬥智斗勇，身份設定正邪難辨，兩人原為破解連環殺人案的官方搭檔，過程中卻因多個撲朔迷離的因緣巧合陷入猜忌，曲折復雜的案情讓多方力量傾巢而出，無間暗戰一觸即發，劇情動作全方位升級。同時影片涉及了近年來頗有熱度的器官移植話題，對「細胞記憶」進行了深度探討，可謂是華語警匪片的一次全新嘗試。近年來，謝霆鋒的工作重心偏移，影院里鮮有由其領銜主演的電影上映，此次《驚天破》與影帝劉青雲的雙雄對決絕對值得期待。
❸ 推薦幾個有人生哲理的電影好嗎
《肖生克的救贖》——信念，即使身處絕境，自由被束縛，也要有脫離束縛、重獲自由和新生的信念。
《大魚海棠》——抗爭，為了愛情，為了種族，為了社群更上一層樓，與萬物規則抗爭，終將變得美好。
《沉默的羔羊》——自信，沉默不代表懦弱，可能是災難的初始，更是自信的表現。
《大話西遊》——拯救，放棄某些東西不代表真正的失去，它可能換來更好的結局，雖然不是自己最滿意的，但，是最合理的。
《蝴蝶效應》——循環，萬事萬物，有因必有果，這是世間規則，你無法打破，也打不破。
《功夫》——信仰，在善與惡之間，你要的信仰是什麼？是保護真理保護善良，還是為了一時的苟且與惡為舞？
《我的團長我的團》——選擇，你曾經堅持的信念和供奉的信仰，是否還能繼續堅持？你是選擇平凡生活還是完成使命？
《美人魚》——斗爭，你所看見的美麗，也許是建立在無數的鮮血之上的，其實它們本來就很美麗，只不過你不曾發現。
好的電影都會蘊含導演想要表達給觀眾、給世人的哲理，它需要你去發現，需要你自己理解，每個人的發現和理解都不盡相同，那麼，你的感受又是什麼呢？
歡迎共同討論。
有人生哲理的電影很多，椒哥就不一一列舉了，推薦幾個自認為很好的，很有意義的電影。
1 《人生》
大家應該都看過《肖申克的救贖》，一部被封神的電影，《肖申克的救贖》人生哲理相信大家都知道，但是最為幽默版的《肖申克的救贖》，《人生》應該沒看過吧。椒哥再看《肖申克的救贖》時候是很低沉的，全程幾乎沒笑點，但是《人生》就像一個喜劇希望，有說有笑，不是進了監獄生活就沒有希望了，希望是一定有的，所以才笑的開懷。
人生也是如此！
2 《多謝先生》
一部日本真實的公路電影，中國也有很多公路電影，基本上都是喜劇，但是此片完全沒有喜劇片的效果，一段旅程，你內心裏面的波動，你內心裏面的真是想法。在裡面你一定能找到屬於自己的人生哲理。
3《小偷家族》
第91屆奧斯卡金像獎提名，第71屆戛納電影節主單元獲獎。這樣一部電影，在當時很火爆，他們是一群沒有血緣關系的人，但是卻生活在一起，他們不是親人勝似親人，他們不是依靠血緣聯系在一起的，他們都是被 社會 拋棄的人底層大眾，但是他們生活在一起就是溫暖的，向上的。
以上就是椒哥覺得很不錯的一些電影，沒看過的可以去看看，看過的可以評論，還有哪些好看的電影。
1、養家之人
安吉麗娜朱莉監制的動畫電影，以一個小女孩的一家為寫照，展現戰爭下無辜的人們艱難生活的樣子。看完後會更加的明白自己現有的生活是多麼幸福，同時更加呼籲世界和平！
2、何以為家
最新上映的奧斯卡獲獎影片，講述小男孩贊恩獨自支撐自己艱難生活的故事，故事發人深省，讓人不禁反省什麼樣的人才叫合格的父母，以及即便生活中有著各種磨難，但是總會有一天世界是值得你報以微笑的。
3、我不是葯神
生命很脆弱，人性很復雜。在死亡面前人人都只是螻蟻，但是總有希望會存在，為了那一絲光亮，堅持下去，就能看到更多光亮！
4、無名之輩
講述 社會 底層人們的摸爬滾打的故事，黑色幽默為背景，盡管默默無聞，但也有權利追求自己的夢想，不要放棄，哪怕全世界都不支持自己，自己也要為夢想努力一把！
《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯，羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。
就像影片中的經典台詞：人生就像巧克力，你永遠不知道，下一塊是什麼味道。
生命中還是充滿著奇跡的，你只要不放棄你的諾言，只要你能執著於你的信念，只要你能把自己的全部感情傾訴上去，我覺得值就足以，你可以跟命運抗爭，當你發向一切或許本來就是命中註定的話，你也許會變得很淡然。生命也許就像天空中飄浮的羽毛，或與風雨抗爭，或選擇隨風漂泊，或者自甘墮落……我的人生應該是什麼樣子的?阿甘的一生很有傳奇色彩，簡單的生活，貌似很傻其實卻比大多說的人更理解人生，是那種大徹大悟的平靜，我追求的就是在看過時間繁華之後的淡然，也許我還是習慣與奔波吧!旅途的疲憊讓我的心很滿!很厚重。
在越南戰場上，阿甘一直在做一件事就是服從，他對命令的服從讓他的領導對他信賴有加。在槍林彈雨的戰場上，阿甘憑借自己跑步的優勢，將一名又一名的受傷戰友就出戰火，從而成為了戰斗英雄。在前線的醫院里，阿甘跟自己受傷的戰友們學會了打乒乓球。
在戰爭結束後，成為戰斗英雄的阿甘受到了約翰遜總統的接見。在一次和平集會上，作為戰斗英雄的阿甘遇見了小阿妹，兩人匆匆相遇卻在集會人群中匆匆分手。在阿甘退伍後的生活中，他結識了許多美國的名人並成為了一名乒乓球運動員。作為美國乒乓球隊的一員到了中國，阿甘跟隨尼克松一起來到中國。
他視團隊的力量高於一切，甚至不惜犧牲自己的性命。在一次戰爭中，他頂著槍林彈雨救出了自己的戰友。丹中尉也僥幸地活了下來，但是面對身體的殘缺，他生不如死。最終在阿甘的薰陶下重新找回了自信。在阿甘身上，我更深印地體會到團隊的意義，團隊里沒有你多我少，沒有你輕松我累的思想，團隊是大家一起積極進取的，是充滿歡樂、辛酸、痛苦、關心、幫助，是家庭外的另一個大家庭。
《亮劍》 成功地塑造了李雲龍這個角色，把他好戰、善戰、直率、蠻橫表現的淋漓盡致，這是一個有血有肉、性格多面、打仗勇猛、鬼點子特多、不按照戰爭 游戲 常規作戰、敢於抗命、尊重戰場實際、有點歪邪的主角，也是一個注重生活注重 情感 的人物，更是一個精忠報國視死如歸赤膽忠心的真實的中國軍人形象的再現。在李雲龍身上是有一股「匪氣」和「霸氣」，他酗酒、罵娘、臟話常掛在口頭，「老子」不絕於耳，這看上去不符合革命軍隊軍人的作風行為，可他不失為一個真正的軍人，這都是在特定的戰爭環境下產生的一個軍人的毛病。人無完人，金無赤足，十全十美的人在現實中是不存在的，「人非聖賢，孰能無過」，用「高大、完美」的眼光來審視電視劇中的主角人物是可笑的，電視劇也應該尊重現實生活，更要尊重人格的發展人性的張揚。為什麼一些人就那麼的委曲求全呢？為什麼總要按照「文藝標准」的那一套路子來欺騙觀眾欺騙自己呢？李雲龍身上的缺點只是玉之瑕疵，並不會暗淡他身上熠熠生輝的中國軍人之勇猛智慧愛國的光芒。
《阿甘正傳》 人生，在於不斷奔跑。
這部影片的獨特之處在於，它重新肯定了舊的道德及 社會 主體文化，宣揚了60年代美國的主流意識形態，同時它又否定了其他前衛的新文化。
阿甘形象的塑造顛覆了正常世界中的英雄形象，與傳統觀念背道而馳，具有強烈的反傳統、反主流性。他的所見所聞所言所行不僅具有高度的代表性，而且是對 歷史 的直接圖解。這種視覺化的比喻在影片的第一個鏡頭中得到生動的暗示：一根羽毛飄飄盪盪，吹過民居和馬路，最後落到阿甘的腳下，優雅卻平淡無奇，隨意而又有必然性。湯姆·漢克斯把阿甘從 歷史 的投影變為實實在在、有血有肉的人。阿甘是一個占據著成年人軀體的幼童、一個聖賢級的傻子、一個超越真實的普通人、一個代表著民族個性的小人物
《憤怒的公牛》為了尊嚴，我們化身成為憤怒的公牛
影片根據生活在上世紀四五十年代美國的前世界拳王傑克·拉莫塔的真實經歷改編。因為喜歡採用下蹲姿勢，出生於紐約布魯克林區的義大利裔拳擊手傑克·拉莫塔在拳壇被稱作「憤怒的公牛」。而拳壇是傑克向生活挑戰，超越自我的空間，也是他蒙受不平等待遇和挫敗的生死場。該片真實地反映出一個拳擊手生活中的酸甜苦辣以及豐富微妙的 情感 世界。
《神奇遙控器》當你忘記親情去不斷工作時，等待你的只有遺憾
注意，這是一部喜劇片，一部喜劇片竟然讓我淚目了！這世上有很多煽情的、感人的電影能夠讓我感動到哭，可那些片子本來就是讓你哭！而這部《神奇遙控器》，在不經意間，就讓我融入了其中，感受到主人公的悲歡離合。除此之外，片子還有許多發人深省的啟示，看完之後讓人回味無窮
《當幸福來敲門》拾起希望，迎接明日的幸福
貧窮的生活讓妻子落跑，只剩一個人近中年的男人帶著兒子在大街上風餐露宿，為了讓兒子有正常的上學環境，他賣血、他跑好幾條街尋找流浪漢——那人搶走只能給他換幾餐飯的醫療儀器，他跟一群剛畢業的孩子在同一起跑線爭搶一個實習機會，但在孩子面前，他永遠都是最頂天立地的爸爸，即便窘迫到要在地鐵站過夜，他也要和孩子一起玩躲避恐龍的 游戲 ，孩子也懂事得從未讓他煩惱，反而成為他每次倒下又爬起的動力
根據我的觀影經驗，推薦你四部有關人生哲理的電影：
1.星運里的錯
影片主要講述了16歲的花季少女海澤爾和同齡的男孩奧古斯都悲傷的愛情故事，之所以說悲傷，是因為他們兩個都患有癌症，所以在愛情來臨時，海澤爾不敢接受奧古斯都。但是一次意外的荷蘭阿姆斯特丹的旅行，最終讓他們走到了一起。
影片的情節很簡單，引發人們對生命和死亡的思考。當你面對死亡時，如果還能保持對生命的的熱情，對愛情的追求，那麼也不負此生了。
2 肖申克的救贖
這部電影太經典了，一直被我奉為神級電影，相信也是很多人心目中的NO.1。影片主要講述了銀行家安迪（Andy）被冤枉槍殺了妻子及其情人而來到肖申克監獄後發生的一系列故事。在獄中，他慢慢從不適應處處受排擠，到改造監獄，給犯人們帶去書籍和音樂的同時也帶去了希望和心靈的自由。影片最後，他更是通過幫獄長洗錢獲得巨額財富，最後成功越獄。
3 無問西東
終於到我的男神王力宏的電影啦！不得不說，這部電影真的超出我的期待。18年上映的時候，我正好在廈門出差，也是看到有男神才走進了電影院。走出電影院的時候，我感覺像接受了一場心靈的洗禮，感慨萬千，意猶未盡。
4 西西里的美麗傳說
「美麗是一種原罪」，這是我看完影片最深的感受。
影片以二戰時期為背景，主要講述了義大利西西里島上的美麗少婦瑪琳娜的故事。該片視角十分獨特，從少年雷納多的眼中，我們看到了人性的醜陋。影片女主角莫尼卡·貝魯奇，這個讓整個義大利男人都位置瘋狂的女人，在劇中，她的一舉一動都引人矚目、勾人遐想，她的一顰一笑都叫男人心醉、女人羨妒。所以，男人都想得到她，而女人都想毀滅她。終於在那個黑暗的年代，她的美麗一點點被剝落，最後也成為了一個衣著樸素、在雜貨市場買菜的平凡女人。西西里的美麗傳說也只能存在在傳說中了。
影片對人性的諷刺鞭辟入裡，讓美麗和醜陋形成強烈的對比，高下立見。願我們都能生活在一個相對包容的世界，盡情釋放我們的美麗。
美國的《初戀的回憶》，是我看過的最感人的校園片，原來愛情是那麼的偉大的，可以改變一切 ,在影片里你可以看明白什麼叫責任，什麼叫真誠
美國的《美麗心靈》這電影，真的說不出的感悟。真的很驚嘆為什麼美國根據真實故事改編的電影是那麼的好看，那麼的深刻。在電影里，我給主角幻想的三個角色（小女孩，一起居住的青年人，國家的特工）所深深吸引。看的過程中，我明白了主角所幻想的對象為什麼是這三個人？而不是其他人！一起居住的年輕人代表著主角孤單，需要朋友。小女孩說明了，主角希望得到愛情。特工就說明了主角想得到成功。看著電影，可以說是心靈的雞湯。
法國的《天使愛美麗》，這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁，對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。在看這片的過程中，會情不自禁的給主人公的所為而感染，不是露出會心的微笑。
法國的《香水》，一部充滿香氣，但是同時充滿惡臭的電影。看後有一種無以言喻的感覺，但是可以得到很多的感悟
❹ 《無間道》這部電影經典在哪
佛經里說，無間是八大地獄之中最痛苦的一個。本片以「無間道」作為片名，顯然寓意深刻。兩個身份都本不該屬於自己的人，他們幾乎生活在一個類似無間地獄的環境里，做夢都怕別人拆穿自己的身份。這個世界裡，到底什麼才是生活的道理、做人的道理，角色的茫然也就是編導對這一問題的深入探討。進入無間地獄是沒有輪回的，只有永遠受苦，但片中的兩位主角卻在尋求輪回。
無間道的哲學
香港電影的史詩之作。進入新千年香港最好的電影。劉德華和梁朝偉之間的對手戲堪稱經典，讓人過目不忘。復雜的人際關系與緊張的情節讓香港電影真正走向了世界。電影中的劉建明面對做一名好人的無奈與彷徨。最終他走向了人格的分裂。在無間的黑與白中，很難做出自己正確的選擇，這是人生最痛苦的時刻。有時使我們感動的不是大人物的一舉一動，而是小人物內心的掙扎。想成為一個真正的好人，但是過去的一切並不能抹去。真是人在江湖，身不由己。我喜歡片中的對白，是那麼的直白，鏡頭的由進到遠讓人身在電影中跟著電影的節奏走。片中音樂也讓人陶醉。當音樂跟著影片走時自己彷彿就是片中的主角。無間道3部，部部精彩。其中的感情糾葛也使影片增色不少。我很喜歡的電影。希望香港電影會有更多好電影帶給我們。
這是一部具有里程碑意義的香港電影。在香港，它戰勝了《英雄》，成為年度票房冠軍；在內地，它是電影審查制度放寬以來第一部引進的港產黑幫片；在國外，它有望參選明年的奧斯卡大獎。影片開始嘗試以曲折離奇的心理交鋒為著手點，在大量的娛樂元素之外，更有一些與哲學相關發人沉思的東西。
是誰在敲打我窗
是誰在撩動琴弦
那一段被遺忘的時光
漸漸地回升出我心坎
片中的音樂讓我不禁唱出。他們都希望遺忘他們的過去，可惜人生不可以隨心所欲地選擇。辛酸，無奈，或者悲愴，亦如快樂與幸福，往往會不知不覺地沉澱在記憶的深處，偶爾的觸動，再度心緒翻湧。
片中陳永仁和劉建明的天台的對白讓我難忘。
劉建明：「給我一個機會。」
陳永仁：「怎麼給你機會。」
劉建明：「我以前沒的選，現在我想做個好人。」
陳永仁：「好啊，去跟法官說，看他讓不讓你做好人。」
劉建明：「那就是讓我去死。」
陳永仁：「對不起，我是警察。」
劉建明：「誰知道？」
為什麼陳永仁要將接頭的地點選在天台呢？直到看到這里才猛然醒悟。天空是博大廣闊，空靈明凈的，只有在這蔚藍的蒼宇下，被壓抑的靈魂，才能更顯他的光明磊落。比起劉建明要在電影院黑暗的掩護下完成交易，陳永仁的所作為，不由地令我們敬佩。
天台之上，窮途末路的陳永仁用槍指著同樣窮途末路的劉健明。在電梯前，「砰！」槍聲突響，罪惡的子彈飛入陳永仁的眉梢。他抽搐著，絕望地倒下。開開合合的電梯門，撞擊著倒下而不甘的英雄。死者已逝，生者，卻也痛不欲生了……
三部曲的結尾處，再次響起了蔡琴的歌聲。一年多前，兩個行將把槍相向的男人，肩並肩地坐在一起，用心靈共同地享受著這《被遺忘的時光》。歌聲中，無間的是是非非，重演，消亡。此時，方能感知時間的力量。在這超然的姿態中所有人的一切，生死界限，悲歡迥異，陰陽交錯，善惡糾纏，最後都在這《被遺忘的時光》中，回到了終點。
1991，開始；
1997，解脫；
2002，無常；
2003，宿命。
這個悲涼的時代，屬於無間年代……
❺ 一部香港8.4分的高分神作《神探》,為什麼說不看三遍根本理不清最後幾分鍾劇情
首先，作為一部懸疑犯罪片，《神探》的劇本是無可挑剔的，顯然導演杜琪峰在劇本的打磨上花了很大的功夫。