① 求一部很老的香港鬼片。這部電影由3個故事組成。
陰陽界
屬於傳統的古老鬼故事，由三節組成：第一節《財》，講一對夫妻與契娘因財失義，契娘被殺，妻子在樓上分娩，血滴在屍體上，契娘變成厲鬼附上嬰兒之身。此段僅十五分鍾，因果、生死、回憶與現實交叉，手法洗煉，效果驚人。第二節《淫婦》，則是一出姦夫淫婦謀殺親夫的故事，二人把屍體釘進木箱沉入大海。冤魂一直以水作弄姦夫淫婦（如險些溺斃於澡盆）。壓軸的一節《柳天素》，講一神醫被小人陷害，判死刑；因曾替劊子手治好小兒之病，得助於斬首時施血循大法，還魂七日從異鄉歸家料理後事。此節長約六十分鍾，氣氛出色，場面動人，富有人情世故，拍出了純粹中國民間傳說風味，像鬼無影、身涼、只吃涼面不曬日光的特性，楊群演來絲絲入扣。
② 求一部電影
英文名： Double Jeopardy
中文名： 雙重危機 | 亡命追凶 | 致命追緝令 | 雙重陰謀
《雙重陰謀》是一部由湯米·里·瓊斯 和 阿什莉·朱迪主演的驚悚電影，於1999年上映。這部影片是憑借《為黛西小姐開車》、《黑袍》等片蜚聲國際影壇的導演布魯斯·伯瑞斯福德成功執導的第一部具有影響的商業電影。
中文名： 雙重陰謀
外文名： Double Jeopardy
其它譯名： 致命追緝令，亡命追凶，雙重危機，雙重危險
出品時間： 1999年
出品公司： 派拉蒙影片公司
導演： 布魯斯·貝瑞斯福
主演： 湯米·里·瓊斯 ， 阿什莉·朱迪 ， 安娜貝什·吉什，羅傑·克羅斯等
類型： 驚悚，劇情，懸念
片長： 105分鍾
等級： UK:15，USA:R，South Korea:18
目錄
故事梗概
影片花絮
莉比·帕森斯(阿什莉·賈德飾)是一位生活在西雅圖的年輕母親，其幸福、快樂的家庭生活令人羨慕。而丈夫尼克(布魯斯·格林伍德飾)是一位風流倜儻的男子，同時又是一位事業有成的商人。而莉比五歲的兒子——麥迪也非常招人愛憐。 一個周末的夜晚，夫妻倆和往常一樣，駕駛著私家遊艇在靜寂的湖面上游弋。入夜，莉比從睡夢中醒來，卻不見了丈夫的蹤影。她驚奇地發現不光她的身上沾滿鮮血，而且遊艇的甲板上也遍布了血跡。很快，莉比成了謀殺尼克的頭號嫌疑犯，警方懷疑她是由於貪圖尼克的
劇照(16張)二百萬保費而謀殺了親夫。最終，無辜的莉比被判入獄監禁十年。 行將服刑之際，莉比將愛子麥迪託付給她最信賴的好友安吉拉。然而，就在莉比入獄後不久，安吉拉與麥迪便告神秘失蹤。在獄友瑪格麗特與伊芙琳的幫助下，莉比開始利用電話查找好友安吉拉與兒子麥迪的下落，並堅持不懈地向警方證明她的清白。而且她越來越懷疑丈夫尼克可能還活在世上，但她不明白深愛她的丈夫是出於何種目的而迫使自己遭受牢獄之災的。瑪格麗特曾是一位優秀的律師，後因誤殺丈夫而被判入獄。瑪格麗特提醒莉比：如果尼克還沒死，她可以暢行無阻地對尼克還以顏色，因為一個人不可能因同一罪名被起訴兩回。 六年之後，莉比獲得假釋，失意但不失善良本性的老警官塔維斯·萊曼(湯米·李·瓊斯)成了莉比的監護人。在一次極其偶然的情況下，莉比發現尼克已改換了身份，正同安吉拉與麥迪生活在舊金山的某一個角落。莉比開始不惜一切地從警方的監視下逃脫。警官萊曼也自然承擔起了追捕莉比的使命，他的內心隱約感知莉比是清白無辜的。與此同時，窮凶極惡的尼克卻准備伺機謀取莉比的性命，在萊曼的暗中協助下，莉比最終讓尼克得到了應有的報應。已恢復清白聲譽的莉比終於與兒子麥迪得以團聚……
編輯本段影片花絮
當年布瑞斯·伯瑞斯福德曾憑一部《為黛西小姐開車》贏得四項奧斯卡大獎，這使得他登上了事業的一個高峰。然而，此後的《寂靜的秋天》卻使他飽受惡評，並一度跌入事業最低谷。《雙重危機》的問世無疑使伯瑞斯福德成為焦點人物。盡管《雙》片情節略顯老套，而且部分情節與《亡命天涯》如出一轍，但伯瑞斯福德還是拍出了新意，新片中很明顯地充斥了一定的女權主義色彩。此外，本片的劇情與主演陣容亦堪稱一流。本片編劇戴維·韋斯伯格與道格拉斯-庫克兒時便為密友，這之前兩人都曾執導過一些有影響的舞台劇，《雙》片在票房上的不俗表現無疑堅定了這對好友繼續合作的信心。 70年代初出演過《愛情故事》的湯米·李·瓊斯曾憑《亡命天涯》中的警察一角而獲得當年的奧斯卡最佳男配角獎，近年來他還出演了《黑衣人》等多部賣座片，《雙》片中萊曼一角雖與《亡命天涯》身份相同，但瓊斯出演這部戲卻絲毫不讓人感到雷同。曾出演過多部迷你音樂電視劇集的阿什莉·賈德在片中出演的堅強而又充滿母愛的女主人公也甚得人心。在《雙重陰謀》的片中與賈德演一對生死冤家的布魯斯·格林伍德曾在《甜蜜的未來》中有過不俗表現，此前，他與賈德還在多部鄉村音樂劇中有過密切合作。
編輯本段國內上映
一個因被控謀殺親夫而坐牢的女人，原來竟是陷入了「死去」丈夫和好朋友的陰謀；當她獲悉真相後千方百計逃出監獄尋找兒子並找丈夫復仇時卻不慎陷入已改名換姓的丈夫的另一個更大的陰謀，她被 丈夫活活塞入棺材，關進了墓地…… 這就是即將於3月17日在北京市各大影院上映的、由中影公司引進的今年又一部好萊塢大片《雙重陰謀》里的故事情節。在3月4日的看片會上，記者在隨著這部情節絲絲入扣的驚險片渡過了將近兩個小時 後，有一種暫時拋開現實生活中繁雜瑣事的放鬆與解脫。我想這就是電影的娛樂功效。而這部《雙重陰謀》可以說達到了這種娛樂效果。 該片講述的是一個女人被控謀殺親夫的冤獄案。影片劇本由《勇闖奪命島》的編劇戴維·韋斯伯格和道格拉斯·S·庫克共同撰寫。好的劇本使該片有了一個好的基礎，而曾因在國內第一部引進的大片《亡命天涯》中成功扮演了那位有勇有謀、且極富同情心的警長而被廣大中國觀眾所熟悉的奧斯卡金像獎得主湯姆·李·瓊斯和好萊塢當紅女影星艾什莉·賈德在該片中的精彩表演更使影片增色不少。影片中女主角從賢慧的家庭主婦轉變為強悍母親的過程令人動容；而男主角立志追緝女主角的動作戲也充滿沖突與張力。特別是女主角被關進了密不透風的棺材而急於設法逃離的那一幕戲，恐怖、緊張的氣氛把觀眾壓得似乎也喘不過氣來。 不過，作為好萊塢電影工業化的產品，《雙重陰謀》雖然精彩，但仍屬於好萊塢電影流水線上的一份快餐。該片在情節上與其他好萊塢驚險片有著不可避免的雷同。只是這一次把以前常常由男性扮演的 角色換成了女性，塑造了一個因遭受冤獄而迅速由柔弱轉為堅強的女主角。實際上這種轉變在現實中的可能性是很小的，因為一個人很難改變自己的性格。
編輯本段票房情況
《雙重陰謀》於1999年9月開始在美國上映，曾經連續四周蟬聯全美票房冠軍，進入了1999年全美二十大賣座影片之列。截至2000年1月24日，這部影片在美國本土已獲得了1．16億美元的票房。2000年北京上映4月份票房為175萬。
③ 《日落大道》是怎樣一部電影
沉醉在現代電影技術中的我們，可能早就忘記了電影的故事性和早期電影所具有的精湛敘事，貌似在3D、電腦CG、特效、超強卡司、話題噱頭、大製作···這些數不清的現代便簽上很難找到逝去的優美的電影節奏感和流暢的原創劇本。
有人說昆汀堅持用膠片拍電影是一種情懷，也有人說諾蘭堅持2D效果來攝制《星際穿越》是一種電影人的堅守。但是我覺得這些在技術上的保守並不是在向傳統電影致敬。況且昆汀和諾蘭這些技術上的堅持也並不是外界傳的那樣所謂情懷。我記得有個媒體曾經采訪過諾蘭，問他為什麼不用3D技術來拍攝《星際穿越》，而堅持用傳統的2D畫面呈現，諾蘭說：「我並不是反對電影技術，而是我覺得這部表現宇宙浩瀚的科幻電影並不需要3D特效，IMAX2D就可以很好地表現。」
技術什麼的，那是電影的風潮，當然不能阻擋，也沒有必要阻擋，畢竟如果沒有工業光魔和維塔科技的電影特效技術，《星球大戰》和《魔戒》也不會誕生。但是當代大多商業電影不能好好講故事或者壓根講不好故事的尿性，那真的是毋庸置疑了。
其實很多當代商業電影用噱頭和狗血情節來堆砌，在很多看慣了商業片的影迷來說，並不是什麼新鮮事兒，貌似在我們眼中，商業片就該狗血，就該一大堆夠票價的名頭拼湊就萬事大吉了。但是往往我們向另一個領域——藝術電影——瞥上一眼時，也會呀然一驚，我擦，這所謂的陽春白雪也是另一個尿性，壓根不知道在說什麼。這就是現代電影的雙重尷尬，商業電影基本就是那一套：愛情片狗血煽情，動作片混搭雜亂，科幻片特效轟炸，而近年涌現的國產青春片則是一大堆7080後在熒幕上賣弄情懷，給我們這些90後的觀眾肆意消費；文藝片則是壓根不管商業這攤子事兒，抱著反正老子沒人要、過不了審，直接風騷地一塌糊塗，弄得連導演自己都不一定知道他的電影在講什麼，鬧哄哄就送去歐洲三大電影節競賽，偶爾拿個獎，國內媒體還常說中國影迷自己打自己的臉，放著拿獎的佳片不看，盡看《小時代》和《後會無期》了。
說這么多都是淚，對於《小時代》之流，那是國內電影工業市場細分條件下的產物，我們也沒必要死盯著人家的脊樑骨，硬戳著不放，這種行為也挺流氓。不過廢客最近在看五六十年代好萊塢的商業片的時候，卻越來越覺得，其實商業電影也可以做到好好講故事，先鋒諷刺電影也可以做到妙趣橫生。當然，我指的就是比利-懷爾德的電影。
懷爾德是個傳奇式的導演，從成長到成名都挺傳奇，這位電影大師本來是個奧地利人，純正的猶太血統，但是正好趕上德國納粹的「反猶風潮」，所以只能在二十齣頭的年紀遠離故鄉，隻身前往美國，實現自己的電影夢，而自己的家人也在後來的二戰中，全部死在了納粹的集中營里。
懷爾德是個編導型的創作導演，不同於好萊塢製片廠盛產的流水線導演，懷爾德向來有自個兒的想法，從他早期的兩部成名作品《雙重賠償》、《失去的周末》就能看出他並不是那種敷衍了事的人。
首先談談剛才所說的兩部電影作品吧！《雙重賠償》本身講的故事挺簡單，就是一搞保險的伙計看上了一個搞石油傢伙的第二任妻子，本來只是想單純的做個姦夫，但是沒想到那個淫婦卻還想謀殺親夫，所以搞保險的伙計內心就得思忖下這筆交易值不值當了。之後當然美色當頭，還是和淫婦一起設計把搞石油的伙計謀殺了，還弄到一筆不菲的保險賠款，本來是天衣無縫的計劃，卻還是被搞保險的伙計公司里的審查朋友慢慢地查出來了。此時石油伙計的女兒恰巧找到保險伙計，並告訴他自己的母親（石油伙計的第一任妻子）可能就是被她的後母所殺，而他自己也慢慢的良心發現，在一個夜晚和那個淫婦都心懷鬼胎，准備殺掉對方，結果也的確如此，淫婦被槍殺了，而保險伙計自己也胸口中槍，回到了自己的公司，在審查朋友的辦公室里明明白白的招供了自個兒的罪行。
就是這么一個故事，在懷爾德的鏡頭里卻玩的特別溜，這里的「溜」當然體現在很多方面。首先是敘事，他可沒有老老實實地枯燥地講故事，而是用倒敘的手法敘述這個故事，也就是電影的開始就是胸口中槍的保險伙計走回公司，在審查朋友的辦公室里用備完答錄機開始自個兒講自個兒的醜事，但是故事講的一點都不醜，很動人，也很刺激，懸疑感十足，我看的過程中總覺得這個伙計應該去報社做編輯，不過保險推銷員的設定，讓這個伙計講故事的能力如此出眾也是情理之中。
其次就是電影的諷刺效果，懷爾德的諷刺不是魯迅式的文章，沒那麼多尖刀匕首，有的是林語堂式的不斷戳你的隱形手指，雖然看上去不疼，但是戳的都是你身上的穴道，戳一個中一個，疼的鑽心。比如人性的道德敗壞這個大論題，在這部電影里就很滑溜地流淌在整部電影里。一個三四十歲的男性保險推銷員，都已經是熟透了的大齡青年了，不結婚組家，看到一個漂亮的家庭主婦就想著勾引，就算是在四十年代的美國，這事也很不對頭，更別說在我們中國人眼中了，而這個被勾引的熟女主婦還真能玩，弄死了丈夫的前妻不說，這次還想把丈夫連根拔除，給保險伙計的理由竟然是：他整天不理我，我很寂寞。我當時看到這里就挺火，這個理由也能讓你殺人？！不管你信不信，反正我們聰明絕頂的保險伙計也還真信了，所以單從這一點，我們不難看出氤氳在經濟大蕭條後美國中產階級家庭中的危機感和道德淪喪，這不是個別，經濟蕭條在前，世界大戰也正在進行，整個生活再舒適都比不上安全感的缺失來的迅猛。
但是懷爾德總歸是懷爾德，他不是大衛-芬奇，沒必要把整個世界都塗黑，在商業片中除了給觀眾必要的幽默調劑，外帶些人性的溫暖和希望更能讓類型片的典型突出。最後保險伙計良心發現，誠心促使石油伙計的女兒和她的男朋友和好，風騷成性的淫婦在槍擊保險伙計之後，還是說出了：「我到現在才發現我真的愛上你了，相信我！」不過我看的時候，還真沒怎麼信她這話，畢竟兩個黑心的人都已經挑明了，鬧成這樣，才說互相是真愛，雖然這段有點扯，但是畢竟沒有一黑到底，這一點，我還是挺贊賞懷爾德的，作為商業片，他的受眾是大眾群體，在成熟的電影工業體系裡，考慮到受眾的接受心理，這點我國的商業片導演還真得學習學習。
第二部就說說使當時38歲的比利-懷爾德成為知名大導的電影——《失去的周末》。這部電影我本來以為會是一部很乾癟的黑色諷刺社會電影。先說明下，這部電影並不是單純的商業片，除了和他之後的《日落大道》有藝術上的共同處，懷爾德的其他電影基本沒有《失去的周末》的特質，為什麼這么說呢？因為這部電影像是一個雜種，它既有商業片的類型敘事，也有藝術片特有的表現方法，但是這個雜種很洋氣，逼格高，所以說它是個混血的高富帥一點也沒有問題。我就先為大家顯擺顯擺這位高富帥的身價吧！它拿到了當年奧斯卡金像獎、金棕櫚獎、金球獎三個獎的最佳影片和最佳男主角大獎，而且懷爾德還藉此拿到了奧斯卡的最佳導演和最佳原創劇本兩個大獎。
這部電影的故事主線很簡單，就是講一個常年酗酒的落魄作家在雙休日期間酗酒和戒酒的故事，看吧，為什麼我說這部電影可能會乏味，就是因為它在100分鍾的電影里就講了這么一個簡單的故事，能扯巴什麼？不過用簡單故事，或者尋常故事來拍電影向來就是懷爾德的路子。懷爾德之所以偉大，不在於他講的故事多偉大，你以為每個導演都喜歡講《天機-富春山居圖》那樣竊寶的「驚天故事」？！懷爾德就是能在最平凡的小人物故事或者最大眾的尋常故事裡剖析人性，他一般都是讓你含著微笑看看自己的道德褲子上的拉鏈有沒有拉上，可是大多數人每當笑著低下頭時，頓時驚呆了：「卧槽，原來我褲子上還有拉鏈！」
咳咳，正經地來說說這部電影吧！這樣一個噱頭性不強的電影我看完後覺得至少有這樣幾個看點：第一個就是它用了德國的表現主義手法來渲染電影的重要橋段，比如男主酒癮上來時看到的幻覺：從牆里鑽出的老鼠，天花板上盤旋的蝙蝠，接著就是蝙蝠把老鼠咬死。這些都是用黑色恐怖氣氛來表現男主剋制不住的恐懼，單比讓男主發瘋摔桌子打滾來的更有新意。第二就是懷爾德的各種小機智了，這是看懷爾德電影特有的「彩蛋」，灑遍在電影的每一個角落，比如男主把酒藏到天花板上的吊燈里，酒癮發作時四處找酒找不到，躺在床上卻看到這樣的場面：吊燈的光暈映照下的酒瓶的影子宛如一件優雅的寶物，在向男主招手；再比如男主把手槍藏到洗臉池裡，可是當被女主發現時，熒幕上呈現的卻是洗臉池上方鏡子上手槍的倒像，這是很琢磨的畫面表現，比起當代粗糙的電影橋段，這樣的小構造體現的是好萊塢古典敘事的優雅和自信。第三點是本片雖然從沒有說教，但是我們從電影的故事裡卻看到了對酒上癮的危害，事件很小，但是視野很闊，這就能將故事講的很透，不幹癟，有潤澤，雖然故事的最後男主沒有像大多數觀眾預期的那樣自殺，但是懷爾德的電影向來喜歡較為人性的收場，他對人性還是抱有希望的，盡管現實中，這些相同情節的事件下場都不怎麼好，不過可能在懷爾德眼中電影的教化作用還是得有一定比例的。
最後再說說他的電影巔峰作品——《日落大道》吧！這個電影的故事和主題其實也沒有多新奇，故事就是一個落魄的三流好萊塢編劇在窮困潦倒的情況下被昔日的默片女王包養，最後終於忍受不了這位曾經的女王，反抗出走卻被女王所殺的故事。主題嘛！其實就是四十年就興起的對於曾經默片繁盛的追憶和好萊塢製片廠下明星生存的反思，這個在後來的《雨中曲》里也有集中的探討，《雨中曲》誕生於1952年，而《日落大道》則早於它兩年。
這部電影的詳細情節就不多說了，我就想談談為什麼這部電影可以稱之為懷爾德的最高成就。其實論電影的娛樂性，這部電影肯定不是最優秀的，畢竟後來還有《龍鳳配》和《桃色公寓》，說到批判和黑色的程度，之前的《失去的周末》和之後的《倒扣的王牌》也比它更加具有現實深刻性。之所以眾多影評人和電影人盛贊這部電影，我想還是得歸功於電影的藝術純粹性，這部電影少了懷爾德很多標志性的機靈和巧妙，但是多了一份典雅和悲劇感，恰恰是這樣的悲劇效果和典雅氣質成就了它。要知道在西方的藝術論中，悲劇是佔有絕對正統地位的，雖然喜劇和正劇也有很多佳作，但是悲劇作品或者具有悲劇氣息的藝術作品能給人傷感中的反思，因為在一般心理學看來，疼的教訓比樂的受益來的深刻，這樣的歷史文化本源讓很多電影人不得不重視《日落大道》。的確，這部電影的悲劇意味濃厚，不僅是對好萊塢昔日默片的悼念，尤其是電影最後那場默片女王癲狂的出演已經成為了影史上的絕佳經典。
④ 雙重陰謀的國內上映
一個因被控謀殺親夫而坐牢的女人，原來竟是陷入了「死去」丈夫和好朋友的陰謀；當她獲悉真相後千方百計逃出監獄尋找兒子並找丈夫復仇時卻不慎陷入已改名換姓的丈夫的另一個更大的陰謀，她被
丈夫活活塞入棺材，關進了墓地……
這就是即將於3月17日在北京市各大影院上映的、由中影公司引進的今年又一部好萊塢大片《雙重陰謀》里的故事情節。在3月4日的看片會上，記者在隨著這部情節絲絲入扣的驚險片渡過了將近兩個小時
後，有一種暫時拋開現實生活中繁雜瑣事的放鬆與解脫。我想這就是電影的娛樂功效。而這部《雙重陰謀》可以說達到了這種娛樂效果。 該片講述的是一個女人被控謀殺親夫的冤獄案。影片劇本由《勇闖奪命島》的編劇戴維·韋斯伯格和道格拉斯·S·庫克共同撰寫。好的劇本使該片有了一個好的基礎，而曾因在國內第一部引進的大片《亡命天涯》中成功扮演了那位有勇有謀、且極富同情心的警長而被廣大中國觀眾所熟悉的奧斯卡金像獎得主湯姆·李·瓊斯和好萊塢當紅女影星艾什莉·賈德在該片中的精彩表演更使影片增色不少。影片中女主角從賢慧的家庭主婦轉變為強悍母親的過程令人動容；而男主角立志追緝女主角的動作戲也充滿沖突與張力。特別是女主角被關進了密不透風的棺材而急於設法逃離的那一幕戲，恐怖、緊張的氣氛把觀眾壓得似乎也喘不過氣來。 不過，作為好萊塢電影工業化的產品，《雙重陰謀》雖然精彩，但仍屬於好萊塢電影流水線上的一份快餐。該片在情節上與其他好萊塢驚險片有著不可避免的雷同。只是這一次把以前常常由男性扮演的
角色換成了女性，塑造了一個因遭受冤獄而迅速由柔弱轉為堅強的女主角。實際上這種轉變在現實中的可能性是很小的，因為一個人很難改變自己的性格。