㈠ 湯唯和梁朝偉演的電影視頻被刪
由湯唯和梁朝偉主演的電影《色戒》被刪除。《色戒》是張愛玲非常著名的作品。這部小說被拍成同名電影，邀請了曾經不出名的湯唯和梁朝偉。因此，這部電影還沒有真正製作出來，已經獲得了大量的觀眾。
但是因為電影尺度太大而被禁播，一個七分鍾的片段被刪掉，不言而喻。而且，這部劇不僅沒能讓湯唯火起來，還被封殺了兩年。
拓展資料:
一、 《色戒》
1.《色戒》這部劇一播出，湯唯就迅速走紅，並被觀眾所折服。然而這種印象對於女演員來說只能說是褒貶不一，好像從那以後她就被貼上了三等女演員的標簽。 之前，湯唯是一個純粹的女演員。湯唯為了成名犧牲了很多。戀愛幾年的男友田雨無法接受湯唯的《色戒》與湯唯分手。湯唯並沒有因為這部劇而達到事業巔峰，而是被徹底封殺了三年。
2.李安的這部劇不僅規模太大，還因為女主角賈智和賣國賊易先生談過戀愛。易先生是中國歷史上一個非常可恨的人物。 在這部劇中，叛徒的角色被美化了。看中國歷史的故事是不被允許的，湯唯成了這部劇犧牲最多的人。
3.除了湯唯和她一起出演的影帝梁朝偉，一直和妻子劉嘉玲關系很好，卻因為這部劇和妻子吵了一架，劉嘉玲說:我唯一對梁朝偉不滿意的就是他拍了《色戒》。
4.幸運的是，雖然湯唯因為這部劇失去了很多，但她得到了演員最想要的效果，那就是觀眾永遠記住了她。 在娛樂圈，很多演員會採取一些特殊的方式走紅，比如炒八卦、故意招黑、發表一些不尋常的言論等。，這也是苦心讓觀眾記住的。
5.2010年，湯唯出現在《穿越軒尼詩》中，並正式解除了禁令。因為她出眾的氣質和外貌，她的事業變得受歡迎，走上了正軌。 同年，湯唯在韓國出演《深秋》，並與導演相識相戀。經過四年的愛情長跑，湯唯於2014年8月19日與金泰勇結婚，並於2016年生下一個女兒。 這時，湯唯得到了自己的幸福，有了事業和愛情的雙重收獲。雖然演藝之路充滿波折，但幸運的是，她看到了風雨後的彩虹。
二、 梁朝偉
梁朝偉，1962年6月27日出生於中國香港，祖籍廣東台山市，中國電影演員、歌手，畢業於第十一屆香港無線訓練班。
1.1982年考入無線電視藝人培訓班，正式進入演藝圈。很多電視劇都是80年代拍的。1984年，他因在電視劇《鹿山公爵》中扮演韋小寶一角而受到關注。1986年，他發行了第一張粵語專輯《在朦朧的夜雨中》。1988年憑借電影《人民英雄》獲得香港電影金像獎最佳男配角獎。1990年，他主演了電影《血街》。1993年，我發行了第一張國語專輯《每天一點一點的愛》，其中《你好難忘記》獲得了翡翠純金十大最受歡迎國語歌曲銀獎。1994年，憑借電影《重慶森林》，他獲得了金馬獎和最佳男主角獎[3]。1997年，他憑借電影《春光乍泄》再次獲得奧斯卡最佳男主角獎。2000年，他憑借電影《花樣年華》獲得戛納國際電影節最佳男主角獎，並第三次獲得奧斯卡金像獎最佳男主角獎。
2.2002年，概念專輯《風與沙》發行。2003年，憑借電影《無間道》，他獲得了金馬獎和最佳男主角獎。2005年，憑借電影《2046》，他五次獲得奧斯卡金像獎最佳男主角獎。2007年，他憑借電影《色戒》三次獲得金馬獎最佳男主角獎。2011年，他主演了王家衛導演的電影《一代宗師》。2012年主演的電影《風的傾聽者》上映。2014年受邀成為第64屆柏林國際電影節主競賽單元評審團成員。2015年，《一代宗師》3D版發布；同年，他拍攝了由王家衛監制的電影《擺渡人》；同年，他被法國文化部授予「法國藝術和文學官員獎章」。2018年獲得亞洲卓別林電影藝術家藝術成就獎。2021年，他主演了電影《金手指》。
㈡ 這部港片刪減了30分鍾，上映後票房慘淡，為何在海外大受歡迎
《喋血街頭》最初的失敗並不能說明這部電影是一部爛片，恰恰相反，是因為這部電影一開始並沒有得到大家的認可。
可惜的是，即使影片有張學友和黎明兩位天王，還有李嘉欣和李嘉欣兩位女神，票房成績依然不容樂觀。雖然沒有《財叔之橫掃千軍》那麼慘淡，但票房也只過千萬。究其原因，其實是當年香港電影的通病。
李嘉欣的表現打破了標准，剪輯後才上映。這部電影成了徐克心中的遺憾。從此，徐老怪在換人電影的道路上也停止了前進。時隔多年再看《妖獸都市》，別具一格的風采依舊閃耀。
㈢ 《力王》導演拍攝的復仇電影，林正英用機關制敵，因太灰暗被刪減
談到香港最出名的cult電影，相信很多影迷都會奉1991年的《力王》為尊，本片雖是根據日本漫畫家猿渡哲也的同名漫畫改編而成，但因電影的還原度高，視覺效果極富沖擊力，給一代觀眾留下了深刻印象的同時，導演藍乃才這個名字也因此為很多人記住。
故事講述了數年前，五個大漢將方潔瑩（王小鳳）的父親害死，還分別導致其姐姐方虹（金燕玲）和姐夫阿雄（林正英）雙目失明和雙腿殘疾。
多年後，潔瑩在其所工作的夜總會重遇仇人，因與對方發生口角而招來報復，慘被五個大漢蹂躪還因此染上頑疾，為了報新仇舊恨，潔瑩從澳門到香港向開設酒吧的姐夫阿雄尋求幫助，並開始對仇人展開報復行動，並先後將五個大漢中的成奎安、謝福耀和陳敬一一擊殺。
其實本片有很多前因後果並沒有交代得很明確，劇情細節上也有不少漏洞和疏忽之處，主題內涵也並沒有一個明確的指向，而是從極大程度上強化了復仇的概念。片中不論是潔瑩、阿雄，還是做惡人的五個大漢，其設定都是為了復仇，而很多角色的死亡鏡頭也處理得干凈利落，毫不廢話，這也使得這部《血玫瑰》無時無刻不充滿著癲狂犀利的味道，尤其是最後林正英和王宵扮演角色的死，也太令人扼腕嘆息了。
影片最特別的地方，就是在帶有一定現實色彩的基礎上加入了那場長達十分鍾的利用各種機關道具去伏擊仇人的動作戲，這場戲是本片最精彩的部分，但也算是一大敗筆，精彩是因為它再次展現了香港電影人在動作設計方面超卓的想像力，而敗筆是因為它沒有起到升華本片主題的作用，而是使其落入了傳統武打片的窠臼當中，不過這也體現出了當時香港電影人普遍的拍戲理念，那就是一切橋段設計都是為讓觀眾圖個過癮而服務的，合理性反退居其次。不過在筆者印象中，好像當時香港也很少有時裝復仇電影像《血玫瑰》這么拍的。
這部《血玫瑰》的創作靈感其實來自於1973年何夢華執導的邵氏電影《毒女》，兩者在部分情節，角色關系和人物設定上都有著非常相似的地方，筆者認為除了女一號王小鳳的表演張力略遜於老版當中的陳萍以外，不論是劇情尺度還是視覺沖擊力，《血玫瑰》都做到了「全面升級」，特別是當時已經憑借《錯點鴛鴦》榮獲金馬影後的王小鳳還肯放下身段出演這樣一部有些「大膽」的驚悚片，也是令人佩服的。
看過本片的朋友，一定會覺得這部《血玫瑰》的視覺震撼力不如《力王》，其實本片在上映時，因當時正值香港電檢制度正式開始推行，為了擴大觀看人群已經剪去了許多灰暗的bao力鏡頭，而今天我們能看到的又是在上映版基礎上經過「縮水」的版本，不過這對於觀眾理解影片劇情並沒有大的影響，通過影片保留下來的壓抑劇情以及冷酷的鏡頭運用，我們仍舊能夠感受到藍乃才「cult片之王」的神韻。
㈣ 為什麼香港的電影到了內地老是被刪減啊，有的連結局都改了，根本體會不到原作的精髓和反應的問題。。郁悶。
哎 郁悶啊 沒辦法啊 何止是內地的 不管哪個國家的到了內地就被減得不成樣子了 還有很多好電影不引進 電影總局審查有問題
㈤ 妖獸都市 1992 香港 被刪除片段 有人知道是什麼版本嗎
剛才重溫了，發現1:26:42版刪減了不少片段，止若被隊長殺死的片段沒有了，還有女主被鬼眾道強暴的片段也大打折扣了！！
㈥ 國內哪些公映的電影被你發現刪減了
《陽光燦爛的日子》，馬小軍送米蘭回農場後，躺在地里，做夢夢見自己就是保爾柯察金一段。表現馬小軍的英雄情節。
㈦ 23年前，明星雲集的邪典港片，內地刪減15分鍾，至今是童年陰影
回顧八九十年代的香港電影，非常流行分段式恐怖電影。
自七十年代邵氏時期，名導李翰祥就熱衷於以分段式集錦的形式，製作各類短小精乾的短片合集，令邵氏電影導演深受啟發，由此催生出分段式恐怖片。
九十年代，這類分段式恐怖片風靡一時，涌現了不少賣座系列電影。
比如此前推薦過的《夜半一點鍾》三部曲，同時期還有著名的《陰陽路》系列。
這兩個系列尤其具有代表性，每一部中包含三段風格各異的恐怖怪談故事。
此類電影製作成本低廉，經常在市場上以小博大，因此有片商迅速跟風製作。
1999年，世紀末的節點上，著名電影人黃百鳴投資了一部與內地合拍的分段式恐怖片《怪談之魔鏡》，又叫做《古鏡怪談》。影片集結了 謝霆鋒、林心如、徐帆、羅蘭、湯寶如 等十餘位港、台、大陸明星，以現在的眼光再看可謂星光熠熠。
電影在香港上映時，票房慘敗，僅僅收獲了300多萬票房，但此片卻在次年被引進內地公映。雖然內地版相較於港版做了很多修改，卻在當時大獲成功，收獲了1100萬的票房，成為當時國產恐怖電影的黑馬。
更重要的是， 這部電影的出現，直接影響了之後二十年的國產恐怖片發展 。
本期「 被遺忘的邪典片 」，就帶大家回顧一下這部23年前的恐怖片——
《古鏡怪談》
The Mirror
電影拍攝於1999年，由黃百鳴的東方電影公司和內地的雲南民族電影廠聯合出品。
影片的主要創意來自於編劇黃百鳴，受到了當時日本恐怖片《 午夜凶鈴 》的影響，也因此該片在最初上映時，一度被叫做「 午夜凶鏡 」。
故事情節分為三個不同 歷史 階段，從明朝到1922年的大上海，再到1988年的新加坡、1999年的香港。講述了一面沾滿了幾代主人怨念的古鏡背後的驚悚怪談。
明朝末年，一間大宅內張燈結綵，正在舉辦喜事。
青樓名妓 艷紅 （姚樂怡 飾） 即將嫁給一名出手闊氣的富商王公子 （連奕名 飾） ，姐妹都認為艷紅找到了如意郎君，紛紛向她表達祝賀。
艷紅滿心歡喜，等待情郎進入洞房，卻沒想到王公子竟拿刀捅向了艷紅。
艷紅臨死前才知道，眼前的王公子竟是昔日舊情人李大人雇來的殺手，只因李大人如今身居高位，不想別人知道他與艷紅的關系，因此僱傭殺手滅口。
艷紅含冤而死，臨死前，將自己的鮮血抹在了卧室內的梳妝台鏡子上，而那梳妝台上面的鏡子，也因為妓女的怨念有了一股魔力。
這是港版的劇情，也是故事開篇的引子，交代了古鏡背後怨念的源頭。
但是影片的內地版和港版劇情設定有很大不同，內地版在後面還有一段情節。
殺手殺死艷紅後，回來向幕後主使李大人復命，李大人滿意地賞賜了殺手。
不料殺手突然翻臉，聲稱自己也收了艷紅臨死前的錢，對方要殺手替她報仇。
李大人大驚失色，未等反應過來，已經成為刀下亡魂。
內地版的結尾十分強行，但能夠理解編劇如此修改故事，是為了讓影片接下來正片的故事主題， 從涉及靈異元素的「怨念復仇」，變成純粹的「人性仇殺、因果循環」 。
不得不說，這種創作手法，時至今日還被如今的國產恐怖片所沿用和借鑒。
時間來到1922年 ，民國時期的上海。
染血的梳妝鏡被送到了一間別墅里，別墅女主人是一位寡婦 馬麗 （徐帆 飾） 。
馬麗原本有個丈夫，是上海灘著名的教授陸先生，陸先生意外去世後，馬麗就和管家 王小姐 （陳紫函 飾） 以及家中的女傭人啞妹一起，住在這間別墅。
不久前，馬麗收到了一件奇怪的禮物，一個古董梳妝台。
自從梳妝鏡被放進家中以後，馬麗就一直心生不寧疑神疑鬼。
更讓她恐懼的是，她接到匿名電話，聲稱梳妝鏡是自己的表姐所送，這勾起她不安的回憶。
原來，馬麗的丈夫並非死於意外，而她的表姐，早在三年前就被馬麗親手殺死。
幾年前年輕貌美的馬麗嫁給了著名教授陸先生。陸先生的妻子早逝，留下兩個女兒。但婚後的生活卻不幸福。
由於年齡的懸殊，他們貌合神離，直到有一天，馬麗終於發現丈夫出軌。
更讓馬麗震驚的是，丈夫的出軌對象，竟然就是馬麗的表姐！
為了報復丈夫和表姐，她設計逼迫表姐吞槍自殺，又在丈夫的咖啡里下毒，將兩人無情殺害，而她自己卻順利獨佔了丈夫的遺產和這所價值不菲的別墅。
然而馬麗沒想到，身邊的管家王小姐和女傭人啞妹會來找她復仇。
原來，兩人竟然是丈夫陸先生的女兒，一直偽裝身份，混在馬麗身邊。
最終，王小姐槍殺了馬麗，同樣，馬麗的血也噴濺在那梳妝台的鏡子上。
第二段故事來到了1988年，新加坡。
事業有成的詹律師與美麗女郎Laura發生一夜情，事後被Laura的黑道哥哥上門逼婚，詹律師只好答應與Laura結婚，Laura當即搬到了詹律師家中，並搬進來一架古董梳妝鏡。
詹律師原本在行業內很有名望，可最近卻經不住誘惑，為一個犯有殺人罪的富家子弟辯護，最終替他脫罪，換取了高額律師費。
大功告成後的詹律師准備去度假，盡情享受得來的不義之財。
中元節的晚上，詹律師開車回家的途中，突然在車後座上看到了被害人的身影，正死死地盯著他，嚇得他驚慌失措，導致發生車禍。
遭遇車禍的詹律師被嚴重毀容，好在他有的是錢，請來著名整容師為他整容。
一切進行得非常順利，終於等到拆線的日子。
但讓他沒想到的是，整容醫生居然是按照被害人的照片修復面容。
陰差陽錯下，被整容過的詹律師，居然換上了被富家子弟殘殺的受害人的面容，讓他再也不敢照鏡子。
時間來到1999年的香港。
染血梳妝台幾經易主，被送到香港的一家古董傢具行。
藍姨 （羅蘭 飾） 早年和丈夫含辛茹苦賺下偌大家業，丈夫去世後，孫子 麥迪 （謝霆鋒 飾） 就成了她唯一的牽掛，藍姨將孫子送去國外讀書深造。
幾年後，麥迪畢業後回到香港，藍姨早就盼著孫子回家，並有心撮合遠房親戚家的姑娘小茹與孫子麥迪在一起。
不料，回港的麥迪，卻帶回了一個不懂禮貌、洋氣十足的未婚妻 小梅 （林心如 飾） 。
藍姨觀念傳統，對這位未來的孫媳婦感到不滿，可當著孫子的面畢竟沒有發作。
某天，小梅帶著麥迪一起逛街的時候，路過古董傢具行，買回了那件梳妝鏡。
經過一段時間的相處後，小梅的做派和藍姨格格不入，讓藍姨內心不快。就在此時，小梅意外發現，藍姨竟然有著萬貫家財，還交給了親戚家的小茹來負責管理。
小梅表面上看似單純，實則工於心計。
為了圖謀藍姨的家產，她一反常態地極力討好藍姨，並狠毒地將她殺害。
然後又栽贓嫁禍於小茹，最終一箭雙雕，順利成為了未來的豪門女主人。
就在小梅以為陰謀將要得逞，卻意外露出了馬腳，被艾迪發現真相。
艾迪打算報警，小梅卻已經走火入魔，想要殺死艾迪。
結果貪婪的小梅自食苦果，誤殺了自己，血也噴濺在那鏡子上。
時間來到2000年的台灣。
一名古董店女員工在擦拭鏡子時，從鏡子看見恐怖異象。
顯然，古鏡的怨念仍未消散……
電影的故事到此戛然而止。
以現在的眼光來看，這部《古鏡怪談》的主演陣容相當強大，集結了港、台、新加坡和內地的演員，故事分別發生在上海、新加坡和香港，時間跨度從明朝末年，到民國初年，再到現代，幾段故事通過一件古董梳妝鏡串聯起來，在當時的分段式恐怖片領域還算比較有新意。
第一段故事中，徐帆飾演的蛇蠍女人和陳紫涵飾演的復仇孤女，故事中間用了不少閃回，來增強故事的懸疑感，徐帆從出場時坐在輪椅上弱不禁風的柔弱婦人，到隨著故事推進，逐漸揭曉她從少年時就心機深沉，因為嫉妒而害死了表姐夫，其性格轉變讓人不寒而慄。
三段故事中，這段戲設計最為完整，演員的表演與其他兩部短片相比更加成熟，而且古鏡在這個故事中有很重要的劇情推動作用，與之相比， 另外兩個故事中的古鏡的存在，則多少有些強行往上湊的嫌疑 。
新加坡這段情節比較俗套，也是和內地版差別最大的部分。
內地版不僅去掉了詹律師和女友Laura的黑道哥哥的恩怨糾葛，同時去掉了故事中的靈異元素 ，詹律師發生車禍前，被害人的照片掉落在車後座上，突然變成了被害人的鬼魂坐在後座，死死盯著詹律師，但在內地版中這段戲被剪掉。
值得一提的是，影片的內地版和港版剪輯、內容有很大不同，兩個版本大約相差約15分鍾的戲份。
至於故事的第三段，應該是全片拍得最差的一段。
故事沖突十分牽強，人設轉變毫無邏輯，編劇似乎完全不考慮故事的合理性，小梅的殺人與嫁禍過程彷彿兒戲一樣。
更尷尬的是演員的表演，影片請林心如和謝霆鋒大約是沖著兩位當時的年輕偶像的人氣，謝霆鋒當時已經在歌壇小有名氣，但演技實在很青澀，林心如因為《還珠格格》紅遍兩岸三地， 可要飾演一位蛇蠍女魔頭，實在有些超過她當時的表演能力 。
但本片更重要的意義，可能是開啟了國產商業恐怖片的 探索 之路。
眾所周知，基於不可抗力因素，內地進入九十年代之後，恐怖片幾乎已經絕跡於銀幕，而在合拍片領域，創作限制更多，因此香港片商極少在內地試水純恐怖題材電影。
本片在香港導演署名是蕭榮，但影片能在內地公映離不開另一位幕後功臣， 導演阿甘 。
阿甘，原名劉曉光，他大學學的是無線電通訊專業，畢業以後在深圳先科節目製作中心任職，期間開始試水自製影視劇項目，《古鏡怪談》是他第一次掛名導演的作品。
作為一部分段式恐怖片，影片分別在內地、香港和新加坡取景，其中的內地部分的導演就是阿甘，影片投資僅600萬，卻在內地公映以後，斬獲了1100萬票房。
電影成功以後，導演阿甘便一頭扎進了國產恐怖片創作領域，之後幾年間接連推出了 《閃靈兇猛》、《凶宅幽靈》、《天黑請閉眼》 等低成本恐怖驚悚片，均突破了千萬票房，讓阿甘一度成為國產恐怖片的代表人物。
由阿甘開始，帶動了國內影視公司開拍低成本恐怖片，在當時的媒體報道中，導演阿甘被形容為「國產恐怖片的領軍人物」，當時國內很多打算拍恐怖片或者正在拍恐怖片的導演恐怕絕大多數是受到阿甘的啟發。
盡管這些國內恐怖片經常上映後惡評如潮，但又經常票房大賣，事實證明，恐怖電影自然有觀眾和市場，雖然製作和故事水準平平，情節不外乎故弄玄虛、疑神疑鬼，但依然不妨礙它們成為為數不多的能賺錢的國產片 。
從這個角度而言，阿甘和這部《古鏡怪談》，可以說引領了日後二十多年間國產恐怖片的發展。
畢竟，國產恐怖片淪為爛片的代名詞，也是從阿甘這代導演開始的！
㈧ 香港電影罪與罰的寓意是什麼，沒看懂
《罪與罰》寓意是對人性的探討，但是但未能將概念轉化為有力的影像。影片編劇在懸念設置上不過關，關鍵情節上為了產生驚人效果而設計且加油添醋，讓影片的懸疑和謎團無法自圓其說。前半段拍出了心理驚栗類型格局，敘事上也算頗為流暢，剪接也交出一定水平。
後半段解開謎團，「兇手」一股腦兒不斷解說犯案的前因、布局、後果，但情理根本不合，沒有足夠動機如此害人。病症顯然是為了產生驚人效果而設計且加油添醋，為文造情矯揉造作。加上場面逐步失控，郭富城發瘋般的過火演出，影片幾乎淪落為一部不可救葯的二流片。
(8)香港被刪電影片擴展閱讀
《罪與罰》主要劇情：警員泰哥（陳觀泰飾）從高處墮下，躺卧在尖沙咀半島大廈的天井，成為近日「連環放血兇案」的第四個受害人。而即將升任警司的重案組總督察凌光（郭富城飾）則昏迷倒卧在半島大廈七樓。凌光失去了短期記憶，記不起泰哥重傷至死的來龍去脈。
凌光升職在望，家中又有一位美麗的妻子希愛（張鈞寧飾）和一名可愛的兒子，現在卻成為被懷疑的對象。凌光與阿鬼（張兆輝飾）十分投契，二人合力查案，為自己和拍擋還一個公道。但凌光在查案的過程中，發現每一個線索和證據，都接二連三地指向他自己就是冷血殺人兇手。
泰哥已死，凌光的短期記憶未能恢復，更經常產生幻覺。及後連阿鬼也認為兇手就是凌光，因為除了泰哥以外，其餘三名被害者，都是凌光童年的鄰居，而且這背後可能還隱藏著更大的陰謀 。
㈨ 香港淪陷電影未刪減版時長
101分鍾。香港淪陷電影總共刪減了10分鍾，因為這十分鍾的內容太過於血腥和暴力，所以就被刪除了，未刪減之前是101分鍾，而在播放器上的都是刪減過得，只有91分鍾。香港淪陷電影是由錢文錡為導演，庹宗華、邱淑貞為主演拍攝的，主要講述了1941年，香港上下被戰爭的陰影籠罩中發生的故事。