① 怎樣評價爾冬升的導演水平
1986年爾冬升執導了首部電影《癲佬正傳》，在這部以精神病患者為題材的電影拍攝之前，爾冬升花了八、九個月的時間閱讀資料、訪問社工、接觸個案，以了解精神病患者的真實處境。該片不僅獲得了第六屆香港電影金像獎最佳影片的提名，爾冬升也因此片獲得了香港電影金像獎最佳導演和最佳編劇的提名。
其他三組導演和演員之間都互相尊重互相扶持，互動也很有愛，唯獨爾冬升每次面對不理想的成績單，爾冬升導演沒有給自己找過問題，從來都是把問題甩給演員，一直在罵自己組的演員。讓觀眾覺得他是被組里的演員「坑」了一樣。
爾冬升年輕時有顏值，有才華，有文藝氣息，追求完美，追求真實，但是卻又有著大男子主義，對別人嚴厲，對自己少有反思，或許在他身邊的演藝會被他打磨的越來越優秀。他適合導演那些他自己喜歡的，想要拍的東西，那樣或許能拍出他想要的，而不是純商業化的東西。
② 香港全能型電影人爾冬升經典語錄摘抄
爾冬升(1957年12月28日-，英文名：Derek Yee)，香港全能型電影人，年輕時為邵氏電影公司武俠小生。後轉型為編劇及導演，曾兩度獲得香港電影金像獎最佳導演及最佳編劇，並監制過十餘套電影。
爾冬升經典語錄：
電影人會將電影當成是一種藝術來對待，但是大眾只會將它當作是一種娛樂、一種消遣。
一個人物在影片里呈現的篇幅有限，但是在演員去表演的時候你一定要告訴他們各自角色的前生後世，演員也會提出這樣的要求，這樣他們在表演時才能抓住這個人物的魂。
在商場上，應該是我要結果，只有輸贏。但在生活上，我干電影那麼長時間，如果只要結果，過程就會不開心。
我不想把電影分成商業和藝術，因為每個人的藝術水平不一樣。只是題材的大眾和小眾的問題，只不過我可能還蠻喜歡小眾的。
我把自己看成一個教練，教練不會比運動員做得好，但要知道他們的心理狀態。對年輕演員未必就要發脾氣，這只是一個手段，有一些資歷很深的演員也會突然沒信心，拿捏不準的時候，你要去給他信心。
悲觀來講，我現在覺得世界就是這樣一個運行的方式，必須有邪惡的地方，所以盡量抽離自己，客觀的看這個世界，不敢下定論，因為自己很渺小。
每個人年輕時候都一定有憤怒，很多專家分析為什麼年輕人為什麼憤怒，因為年輕人沒進化完，所以小孩子的腦殼都是軟的。我以前也對世界有很多不滿，希望能夠改變這一切，成熟之後接觸的東西多了，會思考很多問題，人的成長就是這樣的。
年輕通常比較憤怒，對這個社會世界肯定不滿，覺得它不理想。有些人想改變的世界，他會從政或者是干一番大事業，革命啊。可能年紀大了以後，我覺得這個世界運作有一個規律在，你不可能只有正義沒有邪惡，你不可能只有正沒有負，黑白也是，我們世界就是這樣兩極運作。
做人如果沒有希望的話，是一件很辛苦的事。
很難形容無中生有的感覺，我腦海中有一個靈感，到最後我拍出來以後，滿足感很大。
做導演是各人有各人的方法，各門各派的都有，我是沒有派別，都是累積的。
很多時候你很想拍一部戲，但是沒拍到你會很不開心，但可能是這部戲的時機還沒到。
做導演，我是從一個念頭開始，想拍這么一部戲，於是搜集資料，劇本慢慢成型，一部戲從無中生有到真正拍出來，這個過程會有很多困難，但你會有創造的滿足感。當演員，一百個人都未必能有一個出挑，既被動，又要講運氣，又要講觀眾緣，你能不能等到好的電影角色，這全部都是被動的。
導演這工作並不偉大，不要自我膨脹，我正在把一件件的包袱丟下，但要相信自己的判斷，我喜歡的題材，應差極有限。電影到最後只須面對一位觀眾，結論只有好看與不好看，不能取悅所有人。
我對王晶的作品沒意見，觀眾需要嘛。但你說馮小剛是內地的王晶，我則認為是抬高了王晶。
做電影這行的沒有傻子，個個都是人精。女演員到這個圈子來有什麼企圖，自己究竟有多少才能，一看眼睛就知道了。
有時候得獎就是這樣子，得靠一點運氣。運氣好的話，有時候未必是自己的最佳狀態也可以拿獎，運氣不好?每次你發揮好的時候都遇到勁敵，那就沒辦法嘍。
香港著名電影導演吳宇森經典語錄摘抄
吳宇森(John Woo 1946年9月22日)香港著名電影導演、編劇、監制、演員，是一位在亞洲地區和整個華人社會影壇具有影響力的人物。原籍廣西平南，1946年9月22日出生於廣州。1971年在邵氏影業公司跟隨當時最著名的動作片導演張徹拍片。1986年執導《英雄本色》引起巨大轟動，成為當年度最賣座的電影，榮獲第6屆香港電影金像獎最佳影片和最佳男主角獎，由此開創了吳氏暴力美學的先河。1993年縱身好萊塢，憑借《斷箭》《變臉》《碟中諜2》等商業大片使他在國際影壇名聲大噪，確立了其A級導演的地位。是繼李小龍、成龍之後，進入好萊塢的第三位華人明星。20xx年獲第67屆威尼斯電影節終身成就獎。
吳宇森經典語錄：
人生的經驗里都會經過一個失敗的教訓，也會經過成功的快樂。
電影就是我一生的事業，也是我的理想。雖然是我今天做得成功，我也希望能夠幫助到別人成功，或者是看到別人成功。
我覺得還是不能把藝術和商業分的太開，不能太執著於商業或者藝術。電影也可以是商業和藝術並存的。應該是更有包容性的。
電影不光要注重國內市場，其實也應該注重海外市場。因為如果能打開海外市場的話呢，那麼我們的電影事業也會有維持的動力和創造力，也就能更長久。
終身成就獎對我來講是一個鼓勵的作用，拿了這個獎並不代表我要退休，拿一個獎反而是讓我更努力，要拍更多的電影。
我們不能因為某一個導演有一部戲成績不理想，我們就表示失望，我自己也拍過令人失望的電影啊，所以如果真的有心去鼓勵一些年青人，就盡量去做，不管他做出來的成績是好與壞，他只要有這個心，一部不行，三部不行，第十部總可以吧?終有成功的一天。
一個電影就是等於一幅畫，一個畫家畫完一個畫之後，就不再屬於這個作者了，應該以後就是屬於觀眾的，屬於觀賞的人，他們能夠感受到什麼就感受到什麼這樣。
我每十年都有一個轉變：我剛做導演的頭十年，我是拍喜劇的年代;第二個十年是拍《英雄本色》的年代，都是一些英雄片;第三個十年是在好萊塢拍了一些電影，又是一個不同的經驗;第四個十年是在中國，在大陸是一個新的開始。
暴力美學是一些評論家想出來給我的稱號，我覺得當然是在我拍動作的時候，有一些場面不是為了刻意的美化暴力，而是我拍的時候我感覺是我拍的是一種情緒，這種情緒可能是一個很深沉的，可能是一個很唯美的，可能是一個很瀟灑的，所以我就會用一個唯美的方式來去表現。
好萊塢的核心是以商業片為主流，以觀眾的喜愛為標准，但同時擁有高質量的技術。在高質量的視覺元素之外又加上人的主題。
拍戲拿不到錢，也無所謂了。我這個人就是這樣，很多人以為我有很多錢，其實我賺的錢不多，也不是很強求，生活過得去就是了。
我覺得現在拍電影，要拍一個有意義的電影，我說不管賺多少錢也好，就是說只要這個電影出來，我覺得能夠找尋到某一種意義，我才拍。
我覺得現在經紀人不大對，對演員保護過度，戲還演的一般呢，就把他們包裝成大明星，讓很多年輕的好演員失去了發揮的機會。
中國人的正義感、俠義精神的確和西方不同。我們可以為國家、為一份理想，為朋友、為家庭，不惜犧牲自己，死而無憾。但是他們不是，他們認為一個真正的英雄是求生不會求死的，你必須先求自己生存，才可以幫助別人，如果你是為了幫別人而犧牲自己，那你以後就不能幫更多的人。
在人性的方面，中國和美國有很多的共同點：有同樣的喜怒哀樂，有同樣的真善美的追求，也同樣有理想的人生，還有正義感。
社會越來越發達，很多人都變得越來越急功近利。現在很多人都有這種俠義精神，不一定是動刀、動槍、動武的方面。在這個社會上，有很多熱心腸的人，在汶川大地震、甘肅泥石流等大災難面前就能看到，太多的例子。所以這個社會是存在這種精神的，只是我們能不能放得開，能不能那麼容易相信別人。
我希望能夠除了自己拍電影之外，也監制多一些電影，幫助一些年輕導演，給他們機會。就像當年，有人我拍戲一樣。中國的電影要發展得好，還是要多元化一些，不要大家都去拍古裝片，應該讓年輕人多一點不一樣的嘗試。
以前電影里的悲劇英雄是我個人的反映，或者某一些人物是我所嚮往的。年紀慢慢大了以後，覺得很多事情不能太注重個人的感受，社會是整體的，我更照顧到別人的感受。我不能再停留在個人英雄浪漫主義的情懷上了，應該顧到大多數人的生活、感想，大家共同的愛。
我覺得做朋友不要計較那麼多，不能因為一時之氣，什麼都斷了。這個世界永遠都不會安定，如果大家太計較小過節的話，會讓人的生活都不好。
做導演最重要的是有兩點：第一點是要會欣賞，要會欣賞每個人的貢獻;第二點是要會感激，大家的付出才讓一個電影更好看，更有感覺。
我注重武俠精神，不喜歡花哨的動作。你說我古板也好，保守也好，我反正就是不相信一個人可以空中轉幾個圈下來還能打。我也不相信，一個人可以在竹竿頂上打來打去。我喜歡看，因為覺得很浪漫。如果我拍，肯定不會這樣。
現在很多華語武俠片雖然都很賣座，全球成功。但是武俠片只是我們的一部分，很多國家很多人對我們的文化、我們的精神還不夠了解。
以前我的電影里出現的都是悲劇英雄，現在年紀大一些，人生觀改變了很多，反而更加樂觀一點。我想，觀眾所想的，想做的，或者態度，都和三國人物的距離並沒有那麼遠。
美國人一點也不浪漫，我們中國人才最浪漫，而我們的浪漫是一種風度和情懷，包括對國家、朋友和愛人，不管在哪個年代，這種情懷都存在。
中國香港電影導演徐克經典語錄摘抄
徐克(Tsui Hark)，本名徐文光，1950年2月15日出生於越南西貢市，祖籍廣東省海豐縣，中國香港電影導演、編劇、監制。1966年移居香港，後到美國攻讀電影。1977年回港後，先在無線電視擔任編導，後轉投佳藝電視。1979年執導處女作《蝶變》，1981年執導電影《鬼馬智多星》，憑該片獲得第十八屆金馬獎最佳導演獎。1991年推出作品《黃飛鴻》，榮獲得第11屆香港電影金像獎最佳導演獎，1992年徐克導編電影《黃飛鴻2之男兒當自強》，取得3039萬的票房，獲得第12屆香港電影金像獎最佳電影、最佳導演等計9項提名。1997年徐克監制首部動畫作品《小倩》，2001年導演電影《蜀山傳》。2005年徐克推出電影《七劍》，獲第42屆台灣電影金馬獎最佳動作設計獎。20xx年徐克執導電影《狄仁傑之通天帝國》，影片在中國大陸收獲3億元的票房，並獲得第三十屆香港電影金像獎最佳導演、最佳電影獎。20xx年徐克編導電影《龍門飛甲》，為首部3D武俠片。
徐克經典語錄：
有時候我們拍一部很經典的電影，很多年之後它突然完全失去當時的魅力，原因是什麼?因為在一部好電影的後面，總跟著很多電影模仿它，模仿與重復導致它失去最初讓我們震動的力度。
對於創作來講其實每個時刻都在創新，不是到什麼階段才創新。我覺得作為導演來講就要不斷的追求進步，不斷向前邁進，每一分鍾每一秒鍾我們都在創新，所以這是很正常的事情。
每個演員都需要一些機會把他們的表演事業拓寬，導演給演員提供這樣一個改變和發展的機會，而演員又能信任導演，我覺得是一個很難得的緣分。
兄弟是一個很簡稱的東西，如果有人在你生活裡面無條件你，無論你成功失敗，無論你選擇對不對，他都一直很你的話，我覺得這一點上他是一個兄弟。
我覺得電影等於是跟女人一樣，是感受人生的一種藝術，你可以有自己對人生的感受，觀眾看才有感覺。
回頭一看，很多事情其實無所謂，最重要的是你讓別人有沒有開心，別人有沒有讓你開心過，可能一輩子就是這樣子過。
兩個人在一起，就好像投影機跟那個銀幕一樣，你需要一個銀幕來看看自己的畫面。我很難說是怎麼回事，因為有時候你需要另一個人去看看自己的樣子，可能這個人就是你的愛人。
我一直沒有長大過，我還是一個孩子，這是一個很好的感覺。
我們看小說也好，看歷史書也好，常常會看到不同的人會對同一歷史事件持不同的觀點。這種觀點在事件與事件的比較下，就出現了某種空間。對於現代人來說，絕對是可以通過歷史事件表達自己的一些看法的。
每一項新技術產生之初都伴隨著爭議，隨著它的日漸成熟，大家的接受程度也越來越高。
對於一個導演或者電影人來說，最重要的是我們喜歡某個故事，喜歡某種題材，想用自己的方法把它拍得最好看，跟觀眾分享我們對於這個故事的情緒和感受。讓觀眾記住一個角色是可遇而不可求的事情。
武俠是中國文化傳統，你們都去關注現實，我只好延續傳統。
我喜歡的就是將電影習作視為自己經歷自己的思維旅程。經歷過不同的階段，自己要開始進入一個新的領域。
我希望我的電影能夠反映兩樣東西：一是周遭環境;二是我。這不是什麼偉大的想法。
在好萊塢拍戲時的工序很簡單：接劇本、拍攝、後期製作。制度太過健全令到一個導演似乎只是參與了一部電影的部分誕生過程。
只要拍得好，演員不用說英語也可成為國際片。
每個人對武俠的定義未必一樣，我所講的武俠，也是一種個人在現實社會裡面追求這種突破的精神狀態的東西。
我覺得武俠電影就是讓人感覺到是一個很多故事裡面有一些很精彩的片段，讓人家回想，不斷地記住，讓看的人很享受電影本身的、有些劇情上的一些所謂高潮啊，一些人物性格本身衍生出來的一種很磅礴很偉大的豪氣，然後感染到每個觀眾身上，回去不斷在回憶過程裡面很感動，對人物情緒上很感動的東西，我覺得就追求這種感覺。
劍除了它本身是一種武器外，它還代表一種身份一種修養。那我們塑造一把劍的時候，就等於說塑造它的可能性，比如從開始到最後，到它的過程有多少過程能讓劍客去成長，從劍身上領悟到人生、生命的一種東西。
香港著名電影導演許鞍華經典語錄摘抄
好多東西都沒了，就象是遺失在風中的煙花，讓我來不及說聲再見就已經消逝不見。
笑到肚子痛，比哭到心痛好。
青春正二八，生長在貧家，綠窗春寂靜，空付貌如花。
離騷的偉大就在於，它以女性為中心，在我的詩論里，凡是輕視女人的詩人都是二等詩人。包括李白在內，他不是什麼大詩人，杜甫是一流的，屈原是一流的對不起，我有沙眼哪。
在這年頭，誰能幫我發財就是最大的愛。
我有一個荒唐的說法。女人分美人和佳人，知道為什麼嗎?美人喜歡力量型的男人，他們喜歡mucle肌肉，像虞姬喜歡力拔山令氣蓋世的男人。佳人就不同，佳人喜歡男人有腦子，所謂才子佳人，喜歡他們滿腹經綸才高八斗。
即使沒有別人給你理由，生命依然值得堅持。
人生最甜蜜的歡樂，都是憂傷的果實;人生最純美的東西，都是從苦難中得來的。我們要親身經歷艱難，然後才懂得怎樣去安慰別人。
天下萬物都有定時，哭有時，笑有時，生有時，死有時。
③ 爾冬升結婚了嗎
爾冬升沒有結婚。
爾冬升現在還沒有結婚，2017年，與其第二任妻子羅曉文正式離婚。
爾冬升，1957年12月28日出生於中國香港，華語影視導演、編劇、演員、監制，香港電影導演會第九、十、十四、十五屆會長，2015年7月起，擔任香港電影金像獎協會董事局主席。
1977年參演首部電影《阿Sir毒後老虎槍》，同年因主演武俠電影《三少爺的劍》而成名。
1986年執導首部電影《癲佬正傳》。1987年在執導了電影《人春森民英雄》之後重新加入到演員行列。改賣1992年主演古裝劇《一代皇後大玉兒》。1993年執導的電影《新不了情》。1999年執導電影《真心話》。2010年執導電影《槍王之王》。
2013年執導電影《我是路人甲》同年12月2日，執導的電影《三少爺的劍》上映。2021年3月，爾冬升導演的電影《海的盡頭是草原》，在內蒙古籌備，影片根據「三千孤兒入內蒙」的真實歷史事件改編。4月15日舉行了開機儀式。
主要成就：
第13屆香港電影金像獎最佳導演獎、第13屆香港電影金像獎最扒殲畝佳編劇獎、第24屆香港電影金像獎最佳導演獎、第24屆香港電影金像獎最佳編劇獎、第13屆中國長春電影節最佳導演獎、第30屆台灣電影金馬獎最佳導演提名、第44屆台灣電影金馬獎最佳導演提名。
④ 爾冬升獲得過幾次最佳導演獎
1、1986年、《癲佬正傳》
2、1987年、《人拆耐民英雄》
3、1989年、《再見王老五》
4、1993年、《新不了情》
5、1995年、《烈火戰車》
6、1996年、《色情男女》
7、1999年、《真心話》
8、2003年、《忘不了》
9、2004年、《旺角黑夜》
10、2005年、《早熟》、《千杯不醉》
11、2006年、《獅子山下》
12、2007年、《門徒》
13、2008年、《新不了情》、《新宿事件旅世春》
14、2010年、《槍王之王》
15、2011年、《大魔術師》
16、2013年、《我是路人甲》
17、2016年、《三少爺的劍》
(4)香港電影金像獎爾冬升擴展閱讀：
爾冬升1993年執導的電影《新不了情》成為其導演生涯中的代表作品之一，憑借該片獲得第13屆香港電影金像獎最佳導演獎及最佳編劇獎 、第30屆台灣電影金馬獎最佳導演提名。1999年執導電影《真心話》。2004年憑借《旺返毀角黑夜》獲得第24屆香港電影金像獎最佳編劇獎及最佳導演獎。
2007年憑借電影《門徒》獲得香港電影導演會最傑出導演獎 、第44屆台灣電影金馬獎最佳導演提名。2016年，憑借《我是路人甲》榮獲第七屆中國影協杯十佳電影劇作獎、第13屆中國長春電影節最佳導演獎。
⑤ 爾冬升的主要作品
爾冬升的主要作品有新不了情、槍王之王、色情男女、門徒等。
1993年執導的電影《新不了情》成為其導演生涯中的代表作品之一，憑借該片獲得第13屆香港電影金像獎最佳導演獎及最佳編劇獎、第30屆台灣電影金馬獎最佳導演提名 。
2007年憑借電影《門徒》獲得香港電影導演會最傑出導演獎 、第44屆台灣電影金馬獎最佳導演提名。
(5)香港電影金像獎爾冬升擴展閱讀：
爾冬升是香港影壇的全能型電影人，他稿掘喚外型俊朗，20世紀70年末期至80年代早期，他是邵氏電影公司的武俠小生，後來成功轉型為編劇及導演。演員出身的爾冬升，做導演以鍵凱後也以擅於發掘演員特性與潛力。
他的電影多次起用新人成功，其中以《新不了情》讓袁詠儀成為金像獎影後、《色情男女》令舒淇轉型成功最有名。
爾冬升執導的電影可分為文藝片與社會寫實片兩類，前者如《新不了情》《忘不了》《真心話》，後者如《癲佬正傳》《旺角黑夜》《門徒》，但都脫不了寫實風格。除了導演，爾冬升也有編劇之才，他執導的電影除《忘不了》之外，劇本全由他親自編散攜寫。
⑥ 爾冬升身高
爾冬升身高：182cm。
爾冬升，1957年12月28日出生於中國香港，華語影視導演、編劇、演員、監制，香港電影金像獎協會董事局主席。
他執導的電影《新不了情》，憑借該片獲得第13屆香港電影金像獎最佳導演獎及最磨虧佳編劇獎、第30屆台灣電影金馬獎最佳導演提名，成為鄭頌其導演生涯中的代表作品之一。其還憑借執導《我是路人甲》榮獲第13屆中國長春電影節最佳導演獎。爾冬升是香港影壇的全能型電影人，其執導的電影一直有細膩的人文關懷。
人物評價
爾冬升是香港影壇的全能型電影人，他外型俊朗，20世紀70年末期至80年代早期，他是邵氏電影公司的武俠小生，後來成功轉型為編劇及導演。演員出身的爾冬升，做導演以後也以擅於發掘演員特性與潛力。他的電影多次起用新人成功，其中以《新不了情》讓袁詠儀成為金喊游鄭像獎影後、《色情男女》令舒淇轉型成功最有名（《新快報》評）。
⑦ 第40屆香港電影金像獎拜神儀式舉行，都有哪些人出席了
引言：在第四十屆香港電影金像獎拜神儀式上，爾冬升等電影人出席了這次的拜神儀式，預祝頒獎儀式的順利進行。香港電影金像獎是為優秀的電影作品專門創立的一種獎項，因為受到疫情的影響，本次第四十屆香港金象獎包含有2020年和2021年兩個年度的獎項，2022年7月17日的晚上頒獎典禮已經圓滿完成。
通過各界人士的共同努力，許多製作精良的優秀作品在這次金像獎中實至名歸的獲得了榮譽，出演的演員無論是被提名的還是獲獎者，無論是青年演員還是老戲骨，無論主角還是配角，都切切實實得到了觀眾的認可。希望今後的香港電影行業繼續發光發熱，在如今電影市場混雜的狀況下，讓香港電影金像獎每次的獎項都能實至名歸，不懼困難為我們帶來更多優秀的作品。