㈠ 我想問問cult片是啥意思
Cult這個英文單詞的意思是「狂熱崇拜」，文化/文明一詞(culture)即來源於Cult。Cult電影是指拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影碼滲片。Cult電影可以看作是一種另類的、個人化的文化表現，描寫得多是邊宏沖緣人群，如同性戀者、癮君子、易裝癖、虐戀或者精神上有偏斜傾向的人（例如痴迷於性與暴力）。通過與社會禁忌對抗，Cult電影獲得了一種解放與力量，而那些觀眾則獲得了一個確認自己身份的機會。這種群體認同就跟古代的秘密教派有很強的吸引力是一個道理。Cult電影潛在的會提供一種狂歡的情緒。西方的Cult電影迷們總會模仿影片中的打扮，在場外表演，展示個性與時尚。
更多關於cult片是啥意思，進入：https://m.abcgonglue.com/ask/14c85c1615836859.html?zd查看更遲絕脊多內容
㈡ 都說這部華語片污力十足，我卻只記住了盛世美顏
說到Cult Movie（邪典電影），不少愛好此口味的影迷都能列出一籮筐。
比如，斯坦利·庫布里克的《發條橙》，性、暴力、血腥、洗腦······Cult元素一個都不少，
他因其絮絮叨叨、臟話連篇、黑色幽默、血腥暴力的作品，被許多影迷奉為「鬼才」導演。
《殺死比爾》
那麼，華語電影里就沒有好看的Cult片嗎？ 當然有。
其實，痞子導演昆汀在音像店增加閱片量的時候就看過不少港產Cult片，
借鑒也好，模仿也罷，他玩的東西，港片早就已經玩過了。
今天，鋪子就為大家介紹一部 Cult味兒十足的香港科幻片 ——
《妖獸都市》
說實話，海報設計的蠻丑的，而且大家也應該能從中感覺出片子的年代感。
電影上映於1992年，麥大傑導演，編劇和監制由徐克擔任。
說到徐老怪，不得不提他的兩大特點。
一個是開腦洞。
比如，前一秒還在和男主激情擁吻的美女突然就變成了蜘蛛人，
鍾表可以從牆上飛下來成為殺人機器，
還有人體摩托車和彈珠機等突然就上演一段不可描述的畫面······
另一個，自然就是拍美人了。
好像女神們在他的作品裡都能最大限度的展現自己最美最迷人的一面。
《青蛇》王祖賢 張曼玉
《笑傲江湖2：東方不敗》林青霞
《倩女幽魂》王祖賢
長得美，再搭上一個會拍的導演，觀眾算是有眼福了。
本片由大美女李嘉欣主演，她風雨中抬眸的那一瞬間，
不知道擊中了多少男人的心臟，估計女人也把持不住。
女配李若彤，在出演「姑姑」之前，她就已經在這部作品裡引人注意了。
除了兩大女神，本片還有黎明和張學友兩大天王坐鎮，
再加上「天下第一武指」袁八爺（袁和平）客串，
和日本大師級演員仲代達矢（黑澤明御用男演員）加盟，
在卡司上，本片可以說是非常強大了。
故事發生在未來世界，這個世界除了人類，還有妖獸存在。
人類與妖獸的戰爭從未停止過，為此，人類還專門成立了對付妖獸的特警隊。
阿龍（黎明 飾）與阿郢（張學友 飾）是特警隊的兩名優秀成員，
他們接到上頭派來的任務——抓捕妖獸元大宗（仲代達矢 飾）。
在一次執行任務中，阿龍遇到了自己三年前曾經放棄的愛人幻姬（李嘉欣 飾）。
放棄幻姬，是因為他們種族有別。
雖然他們有幸重逢，但早已經物是人非了——幻姬已經成了元大宗的女人。
因此，幻姬成為了阿龍完成任務的最大障礙。
但事實上，妖獸也分好壞。
元大宗一直在倡導妖獸與人類和平共處，一直在背後搞鬼的，是他的兒子鬼眾道（張耀揚 飾）。
鬼眾道研究了一種讓人上癮的毒葯，命名為「快樂」，他企圖用「快樂」消滅人類，控制地球。
不僅如此，他還想利用幻姬傷害阿龍和元大宗，最終取代元大宗的位置。
同時，特警隊方面懷疑有內奸，有人在泄露特警隊的秘密。
隊長（袁和平 飾）認為是半人半獸的阿郢（他的母親就是妖獸）乾的，事實真的是如此嗎？
人類、元大宗一派、鬼眾道一派，三方勢力開始了混戰，世界一片混亂······
坦白說，在上個世紀末期眾多的港產cult片中，這部電影並不出彩。
硬傷主要在於單薄以及略顯混亂的劇情。
電影改編自日本作家菊地秀行的同名小說，早在1987年，日本導演川尻善昭就曾執導過同名動畫。
而真人版將故事背景直接轉移到香港，
雖然也做了許多改編，但故事發展還是缺乏鋪墊，動作剪輯也略顯生硬。
至於特效，沒看過的小夥伴也不要抱有期望了，畢竟，要考慮到這是1992年的電影啊！
非常好奇，這是塑料布嗎？
當然電影好不好看，不能只聽一家之言。
就網友來看，本片的評價也是呈兩極化分布。
有踩的，
也有贊的。
鋪子以為，這片雖然談不上經典，但也不至於是大爛片。
比如，在攝影上，電影就讓觀眾小小的驚艷了一把。
當時還是攝影師的劉偉強（《無間道》導演）擔任了本片的攝影工作，
在他的鏡頭下，冷暖色調交替出現，黃、綠、紅、藍各種撞色，竟然還有一種難以言喻的美感。
除此之外，這部光怪陸離的科幻片還有不少經典台詞。
「時間本來就是人製造出來的說法，但人為什麼要受制於時間，用時間來證明呢？」
鬼眾道想靠一種名為「快樂」的毒葯毀滅人類，這個葯的名字本身就能說明某些人的世界觀： 縱然要忍受一世的罪過，也要貪戀一時的快樂。
在這里，時間可以倒流，也可以殺人，快樂卻是以犧牲生命換取的。
換句話說，時間是殺手，快樂是毒葯。
這樣的言論，不可謂不經典。
回顧那個年代的港片，大家的身上好像總是籠罩著一種對自身身份認知的焦慮感，就像本片的人類與妖獸。
「她的身體充滿五光十色，她的內臟是鋼鐵混合水泥，這就是我們的都市，我們人類都是她身上的寄生動物，每天都要跟自己的同類斗爭，同時也要跟妖獸戰斗。」
多年被英國統治，港人的心態就是處於矛盾中的。
一方面堅持自己心中的大中華，另一方面也要接受來自西方文化的改變，那種對自身身份的迷茫感一直在影響著每一個香港人。
其實，從本質上看，人類與妖獸並沒有什麼不同：妖獸渴望和平共處，人類也會冷酷無情。
不管是人類還是妖獸，大家都是這個城市裡孤獨的產物。
「你看這城市多寂寞，希望人類以後不再需要妖獸的快樂。」
最後，想看的，B站有汁源。
㈢ 《力王》導演拍攝的復仇電影，林正英用機關制敵，因太灰暗被刪減
談到香港最出名的cult電影，相信很多影迷都會奉1991年的《力王》為尊，本片雖是根據日本漫畫家猿渡哲也的同名漫畫改編而成，但因電影的還原度高，視覺效果極富沖擊力，給一代觀眾留下了深刻印象的同時，導演藍乃才這個名字也因此為很多人記住。
故事講述了數年前，五個大漢將方潔瑩（王小鳳）的父親害死，還分別導致其姐姐方虹（金燕玲）和姐夫阿雄（林正英）雙目失明和雙腿殘疾。
多年後，潔瑩在其所工作的夜總會重遇仇人，因與對方發生口角而招來報復，慘被五個大漢蹂躪還因此染上頑疾，為了報新仇舊恨，潔瑩從澳門到香港向開設酒吧的姐夫阿雄尋求幫助，並開始對仇人展開報復行動，並先後將五個大漢中的成奎安、謝福耀和陳敬一一擊殺。
其實本片有很多前因後果並沒有交代得很明確，劇情細節上也有不少漏洞和疏忽之處，主題內涵也並沒有一個明確的指向，而是從極大程度上強化了復仇的概念。片中不論是潔瑩、阿雄，還是做惡人的五個大漢，其設定都是為了復仇，而很多角色的死亡鏡頭也處理得干凈利落，毫不廢話，這也使得這部《血玫瑰》無時無刻不充滿著癲狂犀利的味道，尤其是最後林正英和王宵扮演角色的死，也太令人扼腕嘆息了。
影片最特別的地方，就是在帶有一定現實色彩的基礎上加入了那場長達十分鍾的利用各種機關道具去伏擊仇人的動作戲，這場戲是本片最精彩的部分，但也算是一大敗筆，精彩是因為它再次展現了香港電影人在動作設計方面超卓的想像力，而敗筆是因為它沒有起到升華本片主題的作用，而是使其落入了傳統武打片的窠臼當中，不過這也體現出了當時香港電影人普遍的拍戲理念，那就是一切橋段設計都是為讓觀眾圖個過癮而服務的，合理性反退居其次。不過在筆者印象中，好像當時香港也很少有時裝復仇電影像《血玫瑰》這么拍的。
這部《血玫瑰》的創作靈感其實來自於1973年何夢華執導的邵氏電影《毒女》，兩者在部分情節，角色關系和人物設定上都有著非常相似的地方，筆者認為除了女一號王小鳳的表演張力略遜於老版當中的陳萍以外，不論是劇情尺度還是視覺沖擊力，《血玫瑰》都做到了「全面升級」，特別是當時已經憑借《錯點鴛鴦》榮獲金馬影後的王小鳳還肯放下身段出演這樣一部有些「大膽」的驚悚片，也是令人佩服的。
看過本片的朋友，一定會覺得這部《血玫瑰》的視覺震撼力不如《力王》，其實本片在上映時，因當時正值香港電檢制度正式開始推行，為了擴大觀看人群已經剪去了許多灰暗的bao力鏡頭，而今天我們能看到的又是在上映版基礎上經過「縮水」的版本，不過這對於觀眾理解影片劇情並沒有大的影響，通過影片保留下來的壓抑劇情以及冷酷的鏡頭運用，我們仍舊能夠感受到藍乃才「cult片之王」的神韻。
㈣ 《千人斬》——被遺忘的香港「玄幻cult片」
影片由香港金馬獎最佳導演丁善璽指導的一部玄幻cult片，講述的是一個劊子手如何對抗鬼八仙的故事。
江南大盜鬼八仙，八人首級皆被斬於袁德泰一刀下；
月黑風高，眾鬼復仇，袁德泰力拒八鬼，無奈寡不敵眾。眾鬼行刑，欲斬人頭；危機關頭，鍾馗指點。
英勇自刎。
金刀執法，降妖除魔。
鬼八仙的設計，極具創意。尤其是曹國舅、漢鍾離、呂洞賓還有王祖賢飾演的何仙姑玉殘花。
鬼八仙各有神通。
分身術，
通靈術，
局部變形術，
撒豆成兵術，
小豆豆，小兵兵
撒豆成兵變妖精
蹬蹬面兒吹吹氣
當當武裝顯分明
「精靈寶貝」召喚術，
金龍出海，
鍾馗捉鬼，極具東方色彩的「奧特曼大戰小怪獸」。
午馬飾演的鍾馗真是入木三分，形神兼具，跟真的一樣。
拋開影片王羽做作的演技以及影片粗糙的故事不談，整個影片人物設計極具創意。
把八仙和鬼怪融合起來，特效方面在當時也可以堪稱大片。
影片製作可謂在細節上用了很多心思，鍾馗的大紙扇
（扇面上大大的紅佛字多了兩道豎），更有人肉鮮肉大包，
鍾馗嫁妹等情節。
另外場景、美工、服裝道具都帶著濃郁的東方美學特色，不得不說香港電影在人物造型方面做得都很出色。
還有驚艷絕美的王祖賢，
依然和《倩女幽魂》中的聶小倩一樣凄美。
更多了點冷艷。
不管你是大鬼小鬼男鬼女鬼短鬼矮鬼胖鬼瘦鬼忍鬼，
賭鬼，色鬼，衰鬼糊塗鬼，邋遢鬼，荒唐鬼，青皮獠牙紅眼綠嘴命中鬼神的鬼；
抓抓抓，宮廷要抓生王法閑來無事東抓西抓北抓南抓上抓下抓前抓後抓緊抓慢抓死抓活抓用力抓，
拚命地抓白天黑夜風吹雨打我鍾馗都要抓。
哪裡跑，終結因果死後發，
天道輪回，誰都逃不了他？
不得不提影片後半部分，鬼八仙之一，曹國舅約戰袁德泰，請袁德順置辦酒席；（鬼請人置辦酒席還要給錢，並且給的還不少。）兩人的對話極具古龍小說的意境。
厲鬼曹國舅把錢往桌上一扔。
袁德泰：用不了這么多。
曹國舅王二疤：只怕吃不好，不怕費錢多。
袁：幾位？
曹：九位。
袁：幾時來？
曹：三天之後。
袁：中午來，還是日落來？
曹：夜半三經來。
聲明：這是一部恐怖片，膽小者勿入。
㈤ 到底什麼叫Cult 電影
什麼是Cult電影
拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。簡而言之，就是屬於非主流領域卻能在特定的年輕族群中大受歡迎的電影作品。它的另一個特點是類型多元化：暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜劇、西部片、實驗電影等等各種標榜著另類和決不妥協口號的電影，都可以成為Cult電影。
盡管有些類型的影片更傾向於cult化，如恐怖片或科幻片，但許多cult片是跨類型的（科幻、恐怖、情節等）。象《年少輕狂》（1993）和《開放的美國學府》（1982）之類的青少年喜劇也常被歸類到cult片裡面，這種片子常有廣為傳頌的對白、難忘的人物和場景。
《大麻煙瘋潮》（1936）是部規模最宏大、流傳最久遠的cult片之一。當初可沒想到會變得那麼流行。它是30年代中期的一部低成本的、政府「紀實性」宣傳片，以戲劇的方式展示使用大麻和「魔鬼草」的危險。然而，Tod Browning怪誕的《畸形》（1932）卻被故意宣傳為人類有史以來所拍攝的「最奇異的…最令人吃驚的」影片，並有數個片名，包括《禁愛》，《怪物展》，《自然界的過失》。它聘用了真正的侏儒、智障者和其他畸形人（繪成馬戲團雜耍演員的形象）出演一個駭人的復仇故事。
作為另外兩部最為精典的音樂cult片之一的《洛基恐怖舞會》（1975）是一部跨類型的電影，因激發互動的、午夜場放映的狂熱而引人注目。這部標志性的電影故事情節本質上了無新意，故事設計在一座神秘的古堡，裡面有古怪的特蘭西瓦尼亞外星易裝癖者，兩名窮途末路的年輕人（包括一名著鍍金屬內衣褲的蘇珊 沙倫唐Susan Sarandon和一名瘋狂的科學家）。第二部是描述青少年叛逆的音樂喜劇《搖滾樂中學》（1979），表現的是一個叫作雷蒙斯的樂隊的事。Perry Henzell的城市犯罪劇The Harder They Come (1973)里有音樂明星吉米 克里夫，表現的是牙買加的瑞格舞（有的稱作雷吉樂）、貧窮與犯罪等陰暗面
代表影片為:《猜火車》(1996)~《年少輕狂》（1993）和《開放的美國學府》（1982）《發條橙》1974《落水狗》1992
或許把代表著創新和革命的Cult片禁錮在一個死板的概念里是違反Cult精神的。畢竟，《卡薩布蘭卡》的經典愛情片地位和標准三段式結構顛覆了「Cult無正劇」的論斷；《日落大道》則諷刺了人們認為Cult片應該被排斥在主流評論界之外的舊觀念；《俠骨柔情》中亨利·方達的出現也打破了「Cult無明星」的慣例。出奇制勝，什麼都有可能或許才是對Cult電影的一個較為貼切的描述。
㈥ 什麼是CULT電影，具體的解釋
cult電影（cult film），是指某種在小圈子內被支持者喜愛及推顫耐敬崇的電影；一般而言，該種電影難以獲得大規模的票房成功。
指拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。簡而言之，就是屬於非主流領域卻能在特定的年輕族群中大受歡迎的電影作品。它的另一個特點是類型多元化：畝悶暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜劇、西部片、實驗電影等等各種標榜著另類和決不妥協口號的電影，都可以成為Cult電影。常常是科幻、恐怖、音樂、動畫、喜劇的大雜燴。
大多數被稱為cult電影的影片，都在最初的影院放映中表現不佳，在贏得大眾口碑方面鎩羽而歸。但在隨後的影碟租借及售賣中會一掃頹氣，創造與影院上映收入相比更顯豐厚的進帳。在大多數的例子當中（但絕非全部），cult電影很難給普通大眾留下深刻印象，影評人也經常缺乏興趣。然而，推崇熱愛某部cult電影的一小部分觀影者，往往對該片表露出一種激賞。他們可能是電影迷，或電影學習者。
代表人物- -演員
安東尼·霍普金斯，邁克爾·貝里曼，布魯斯·坎貝爾，巴德·科特茄慎，喬·達萊桑德羅，
約翰尼·德普，克里斯汀·貝爾，羅伯特·恩朗德，文森特·普萊斯，
明克·斯托爾，彼得·威勒，黃秋生
《看電影》雜志評選的100部CULT電影;
查閱CULT電影與100部代表作；http://ke..com/view/273673.htm
㈦ 什麼叫cult電影
什麼叫cult電影?
從字面上說，cult就是信徒，那麼Cult Movie就是擁有大量狂熱觀眾的影片了。不過問題並不是那麼簡單
我們把Cult Movie翻譯成邪典電影，這「邪」與「典」兩個字概括了這類影片的兩種情況：一是「邪」，大多數Cult Movie都是B級製作的低成爛鍵本小片子，一般都在低等的院線放映，情節多半離奇怪誕，拍攝手法也自由放肆，不按常理出牌，並擁有一群人數雖少卻非常死忠的影迷。《洛奇恐怖秀》是其中最有代表性的一部。但Cult Movie也不都是怪異瘋狂的小片子，不少經「典」大片也同樣可以納入它的范疇，尤其是一些舊日的影片，比如《卡薩布蘭卡》和《亂世佳人》。而後來的《星球大戰》和《指環王》，則是大製作Cult Movie的代表了。這些邪典影片的共同之處在於：影片歷久不衰，一直會在影院中放映，令影迷如同對待宗教般狂熱地投入，不斷去探索其中的細節與內涵。
Cult電影（Cult film/Cult Movie）是指某種在小圈子內被支持者喜愛及推崇的電影，指拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。簡而言之，就是屬於非主流領域卻能在特定的年輕族群中大受歡迎的電影作品。它的另一個特點是類型多元化：暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜劇、西部片、實驗電影等等各種標榜著另類和決不妥協口號的電影，都可以成為Cult電影。常常是科幻、恐怖、音樂、動畫、喜劇的大雜燴。
-
中文名
-
cult電影
-
外文名
-
cult film
-
屬性
-
電影的一類
-
典型
-
洛基恐怖秀、粉紅色火烈鳥等
-
特徵
-
非主流領域流行於年輕族群中
cult電影
什麼是Cult電影
近日，英國《獨立報》評選出了影史十佳Cult電影。說到Cult電影，真正了解的人或許不多，但只要提起《殺死比爾》的導演昆汀·塔倫蒂諾，想必就會對Cult電影產生一個較為明晰的印象。不僅僅是昆汀的《落水狗》，斯坦利·庫布里克的《殺戮》、比利·懷德爾的《日落大道》等等都屬於這一范疇，甚至還包括赫赫有名的《卡薩布蘭卡》。
拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。簡而言之，就是屬於非主流領域卻能在特定的年輕族群中大受歡迎的電影作品。它的另一個特點是類型多元化：暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜劇、西部片、實驗電影等等各種標榜著另類和決不妥協口號的電影，都可以成為Cult電影。
或許把代表著創新和革命的Cult片禁錮在一個死板的概念里是違反Cult精神的。畢竟，《卡薩布蘭卡》的經典愛情片地位和標准三段式結構顛覆了「Cult無正劇」的論斷；飢棗巧《日落大道》則諷刺了人們認為Cult片應該被排斥在主流評論界之外的舊觀念；《俠骨柔情》中亨利·方達的出現也打破了「Cult無明星」的慣例。出奇制勝，什麼都有可能或許才是對Cult電影的一個較為貼切的描述。
《成功的滋味》
亞歷山大·麥肯德雷克作品1956年Cult元素：黑幕
這是一部用娛樂圈來岩旦隱喻 *** 的電影。大多數美國電影都上演著一出出英雄改變命運的烏托邦式幻想曲，然而經驗告訴我們事實常常是相反的：黑幕交易操縱著人物的命運。盡管這個道理人人都懂，但讓敢於揭露黑暗成為電影的主題則是需要勇氣的。頭牌娛記和經紀人的翻雲覆雨之手把周圍的人都納入了他們的設計中，使某人入獄或者使某人成名，相互利用或者過河拆橋。
不擇手段的男主角導演了一出出娛樂圈的黑幕，但有時現實比他的策劃更加奧妙與殘酷。男主角威逼自己的女友向另一名記者出賣色相以換取後者的「新聞」。記者卻覺得女孩面熟，在自己的男友轉身出門後，女孩告訴記者以前做皮肉生意時就已見過記者，叮囑他別讓男主角知道。這一切印證了一句話：沒有人是無辜的。
《落水狗》
昆汀·塔倫蒂諾作品1992年Cult元素：另類敘事
《落水狗》的騰空出世，一舉將電影敘事結構從上世紀80年代的老套三段式結構中拯救了出來。在上世紀80年代，幾乎所有的電影製片人都將席德·菲爾德的《電影劇本創作藝術》奉為教條，而將「三段式」發揮到極致的電影《卡薩布蘭卡》、《唐人街》的成功更使製片人對這種高齡理論深信不疑。千篇一律的三段式影片泛濫成災的上世紀80年代，差不多是電影史上最糟糕的十年。然而，鬼才導演昆汀·塔倫蒂諾猶如外星來客一般將這些陳詞濫調撕了個粉碎。緊張、機智、狡猾的驚悚片《落水狗》橫空出世，改變了電影的敘事結構。盡管Cult片最早是在上世紀四五十年代以強盜片、恐怖片的形式登上電影舞台，但昆汀·塔倫蒂諾無疑是將其在上世紀90年代復興的功臣。
《不合群者》
卡羅爾·李德作品1947年Cult元素：逃亡
《不合群者》是上世紀四五十年代黑色「亡命鴛鴦片」的佼佼者。共和軍組織領導約翰尼在一次搶劫行動中受傷後成為了警方的追捕對象，而他的伴侶凱瑟琳則要趕在警察之前找到他。在逃亡的過程中，他遇到各式各樣的人物，使得這部電影不僅僅是對一個人的刻畫也是對一個城市的素描。任何曾經在街道被煤氣燈照亮的時代生活過的人，都會記得這部電影中那些昏黃的大街。這種朦朧、迷霧般的視覺影像就像是對捉摸不定的生活本身的一種隱喻。導演卡羅爾·李德完美地捕捉了拖著瘸腿逃亡的主人公內心深處被陰影籠罩的心靈。同時，此片也促使著名導演波蘭斯基投身到他熱愛的電影事業中來。
《窮山惡水》
特倫斯·馬里克作品1973年Cult元素：叛逆
年輕的垃圾收集工和他的女友，因為遭到女友父親的反對而失手殺死了老人，不得不踏上亡命天涯的旅途。在逃往巴德蘭公園的途中，兩人一錯再錯、繼續犯案。該片與同類影片的不同之處在於完全缺乏道德上的判斷，這樣一部暴力電影居然採用了極為安靜、近乎催眠的背景音樂。自然風光在許多美國電影中都佔有和演員角色一樣重要的分量，但沒有一部暴力電影比《窮山惡水》更加倚重於表現美麗的風光。令人嘆為觀止的自然景色與兩名主角墮落於殺戮的行為構成了鮮明的對比，營造了一種絕望的效果。類似的影片還有《邦尼與克萊德》、《天生殺人狂》等等，而這些電影都或多或少地從1958年發生的一起真實案件中獲取了靈感。
《殺戮》
斯坦利·庫布里克作品1956年Cult元素：重疊時間
這是電影大師斯坦利·庫布里克執導的第一部攝影棚電影，由他本人和犯罪小說作家吉姆·湯普森共同撰寫劇本。這部電影開創了後來被稱為Heist電影（巧取豪奪電影）的先河。影片講述了一群絕望的下層痞子在殘酷果敢的頭目海頓的帶領下策劃了一次復雜的搶劫案。但痞子們內部的緊張氣氛與命運巧合的捉弄總是讓他們進退兩難。這部電影使用了重疊的時間概念來進行敘事，由此啟發了之後被人津津樂道的眾多黑色喜劇電影：《光榮之路》、《傑基·布朗》、《兩桿老煙槍》等等。電影《殺戮》比起庫布里克後期的許多電影而言不僅更具有商業性，同時也使庫布里克開始浮出水面。
《迷幻演出》
唐納德·卡梅爾尼古拉斯·羅傑作品1970年Cult元素：搖滾樂
這是影史上最性感的電影之一，一個落寞的流行歌星、一個逃亡的匪徒在一杯由搖滾樂和子彈調配的電影雞尾酒里碰撞。詹姆斯·福克斯扮演的倫敦土匪來到賈克·米格爾扮演的過氣搖滾明星的小旅館里避風頭。老歌星曾是巨星級人物，如今卻蟄伏在小店尋找能重新點燃 *** 的靈感。他在這名暴戾的歹徒身上看到了自己放盪不羈的青春。這部電影是一堆令人興奮的概念的集合：現實和幻想的力量、迷幻的搖滾音樂、對自我的解放以及新發現。兩個看似截然不同的人，或許擁有著相同的自我價值。此外，滾石樂隊的靈魂人物賈克·米格爾的出演，為本片的音樂添了不少亮色。
《日落大道》
比利·懷德爾作品1950年Cult元素：諷刺
出品於54年前的影片《日落大道》在美國百年影史100佳影片的排行榜上位列第12。它是美國國家電影保護局指定的典藏影片。這是一部經典黑色喜劇，也許還是所獲榮譽最高的黑 *** ，其主題是「幕後好萊塢的黑暗」。自我欺騙、精神上的愚昧無知、盛名的代價、貪婪、自戀、野心，這一系列的基調潛藏在影片的經典開頭：在那片被封閉的沉沉黑暗中，有一個死去的人面朝下飄盪在游泳池裡。而他就是電影的第一人稱敘述者。日落大道是好萊塢明星及富豪的高級住宅區，但電影《日落大道》里的過氣巨星的結局只有迷茫。
《卡薩布蘭卡》
邁克爾·柯蒂斯作品1942年Cult元素：復雜的愛情
《卡薩布蘭卡》完全是上世紀40年代類型電影的一部代表作，不僅獲得當年的奧斯卡最佳影片獎，隨著時間的流逝，還被慢慢劃歸入Cult電影一族中來。一場三角關系，涉及了憤世嫉俗的酒吧老闆、他的舊日女友和女友的身為法國抵抗組織領袖的丈夫。為了逃避納粹的追殺，三人被命運牽連了起來，一段往事、兩種情感、三種力量油然而生。聽聽電影評論家對它的贊譽：「這是一部美麗的電影，你從沒感覺主人公處於真正的危險中。他們散發著魅力和鄉愁，暗示著他們在追求更高尚自我的同時也能保持冷靜。」這部電影的入選無疑說明了Cult電影不只是由低成本與小明星構成的。
《俠骨柔情》
約翰·福特作品1946年Cult元素：復仇
《俠骨柔情》取材於美國歷史上發生於1882年的一樁槍戰懸案。這一懸案備受好萊塢電影製片商的厚愛，曾被多次改編成電影。在一次次的改編中，歷史的真相越來越模糊，所剩下的只有主角的名字。《俠骨柔情》也是如此，精確的事實已不再重要，只要看起來真實就好。該片淡化了受害人的哥哥和狡猾的殺手間的沖突，讓賭徒、槍手、情人、酒吧老闆和約翰醫生都充滿了自憐情結。約翰·福特作為西部片經典導演，在本片中繼續著他一貫的風格：尋找自身意義的浪子。在「以牙還牙、以眼還眼」的各種西部片中，本片巧妙地將歷史懸疑與西部片典型風格相結合，也讓著名演員亨利·方達成為了美國西部片時代的一面大旗。
《如果》
林德希·安德森作品1968年Cult元素：無序
在英國的男孩管教學校里，米克與他那些更年幼的朋友們經歷了一次又一次來自成年人的侮辱和謾罵。當米克與他的朋友們終於開始進行反叛時，接下去的那句「你究竟站在那一邊？」卻顯得如此刻板無力。這個看似處於自由中心的人物最終仍然退回到了舊有的體制中去。雖然該片是部政治電影，但也還算有趣。在問世之初，電影《如果》除了它對暴力的刻畫之外並沒有引起多少反響，但卻神奇般地通過錄像帶的方式在新一代電影愛好者中廣為流傳。影片混合了紀錄片般的真實，在涉及青春期的片段里有著夢幻般的語言，但一轉身卻又是突發的暴力反抗。
影片推薦
柔道龍虎榜
導演：杜琪峰主演：古天樂郭富城類型：動作推薦指數：
兼歌廳經理與樂隊領班於一身的司徒寶曾是一名柔道高手，但在數年前突然放棄柔道，沉湎於嗜賭和酗酒之中。好戰尚武的應屆柔道冠軍東尼慕名要向司徒寶挑戰；同時，司徒寶的宿敵阿岡也因當年一場未完的比賽找上門來，要與他決一雌雄……
杜琪峰今年頗為多產，除了之前上映的《大事件》和正在上映的《柔道龍虎榜》外，還有再次撮合劉德華與鄭秀文合作的《龍鳳斗》。暑假重頭戲《柔道龍虎榜》一直都是各傳媒爭相討論的熱點電影，除了好奇金像獎導演這次會有何突破之外，古天樂和郭富城的首次合作又會擦出怎樣的火花。
沖鋒陷陣
導演：林超賢主演：郭富城陳奕迅類型：喜劇動作推薦指數：
警隊精英李耀庭與王啟聰均身手了得，卻素未謀面。為打擊跨國罪犯，兩人被安排在一起共事。由於相互間做事方法不同，兩人有了互不信任的表現，更分頭找線索。在歷經失敗後，兩人最終明白必須合作才可將罪犯繩之於法。
導演林超賢的前作《江湖告急》以其黑色荒誕故事博得了廣泛的好評，去年執導的《千機變》票房更沖破2500萬港幣大關，讓林超賢獲得了投資方的信任。藉助《千機變》得來的人氣和郭富城、陳奕迅兩人的號召力，林超賢繼續賦予《沖鋒陷陣》漫畫電影的特點，希望「用另一種風格將市場的東西融合」。
麥兜故事之菠蘿油王子
導演：袁建滔配音：吳君如劉德華類型：動畫推薦指數：
新一集的故事依然圍繞著生活在中國香港九龍的豬模樣小朋友麥兜。生活依然在繼續，所以麥兜也依然「死蠢」、「比較肉」和對未來充滿期待。同時，這個來自單親家庭的小孩也第一次公開了他的身世：他的親生父親麥炳就是傳說中的「菠蘿油王子」。
《麥兜故事》在並不發達的中國香港動畫電影中創造了一個奇跡，將中國香港的本土風情一一展現，透露出香港人對這塊土地的眷顧之情。黃秋生、吳君如、林海峰等配音好手繼續為續集擔任配音。同時，劉德華也會為麥兜之父麥炳獻聲，無疑加強了本片的票房號召力。
亞瑟王
導演：安東尼·福庫主演：克里弗·歐文凱拉·奈特莉類型：古裝動作推薦指數：
亞瑟王與他的騎士們堅信一旦羅馬撤出英國，英國將會面臨空前的災難與混亂。雖然篤信基督教的亞瑟王決心為他的信仰回到羅馬，但他的首要責任卻是讓那些為羅馬出生入死的騎士們順利告老還鄉……
好萊塢更願意把歷史戲說為傳奇，這就是真實的亞瑟王嗎？一些影評人發出了疑問，因為不僅聖杯沒有了，每隔30分鍾就會出現的血雨腥風還讓亞瑟王心無旁騖。數世紀以來，歷史學家認為流傳已久的亞瑟王只是一個傳說，但在英國人的心中，他改變了英國也改寫了世界的歷史，圓桌會議的出現、戰爭中迷彩的發明乃至米字旗的淵源，都與亞瑟王有關。用導演安東尼·福庫的話來說：「每個傳說都有一個源頭，這部電影是傳說的源頭，一部前傳。」
小可愛
導演：埃爾文·溫克勒主演：凱溫·克萊恩阿什莉·賈德類型：劇情音樂推薦指數：
音樂人波特是個陶醉於浪漫生活的美國人。當他在巴黎遇到迷人的琳達時，愛情的可遇而不可求，讓兩人踏入了婚姻的殿堂。琳達對丈夫的事業盡心竭慮，波特很快得到了百老匯的賞識，又開始為好萊塢創作音樂作品。事業的急速成功讓夫妻間的距離拉大……
本片是美國著名作曲家科爾·波特音樂歷程的真實再現，並成為今年戛納影展的閉幕電影。與以往傳記類影片的套路不同，《小可愛》宛如一部色彩斑斕且悅耳醉人的舞台劇，科爾·波特生命中的某個片斷被刻意進行了放大。此外，艾蘭妮斯·莫瑞賽特、謝瑞爾·克魯、羅比·威廉姆斯等眾多流行樂明星也紛紛在該片中獻唱。
王牌播音員
導演：亞當·麥凱主演：威爾·法瑞爾克里斯汀娜·艾伯蓋特類型：喜劇推薦指數：
在上世紀70年代的聖地亞哥市，身為頂級新聞播音員的朗·伯蒂雖說不上人見人愛，好歹也名傾一方。誰想到風水輪流轉，新女主播維羅妮卡的到來讓他的地位受到了嚴重的威脅。朗·伯蒂一邊想方設法討好這位精悍的女同事，一邊與對方開始了一場看不見硝煙的「戰爭」。
盡管好萊塢喜劇很少能符合中國觀眾的口味，但美國人卻相當看重這部新片。同時，《王牌播音員》也希望在瘋狂無厘頭搞笑的同時，能像動畫片《辛普森一家》般起到針砭時弊的作用。不過這部喜劇電影對於反觀上世紀70年代美國新聞群體倒有一定的價值，告誡你千萬別相信熒屏上那些並非都發自真心的笑容。
什麼是Cult電影？
大多數被稱為cult電影的影片，都在最初的影院放映中表現不佳，在贏得大眾口碑方面鎩羽而歸。但在隨後的影碟租借及售賣中會一掃頹氣，創造與影院上映收入相比更顯豐厚的進帳。在大多數的例子當中（但絕非全部），cult電影很難給普通大眾留下深刻印象，影評人也經常缺乏興趣。然而，推崇熱愛某部cult電影的一小部分觀影者，往往對該片表露出一種激賞。他們可能是電影迷，或電影學習者。 the rocky horror picture show（《洛基恐怖秀》）經常被認為是第一部「cult電影」。這部影片結合了科幻小說和恐怖影片的一貫手法，並同時囊括易裝癖， *** ，同性戀等元素 -- 以上種種，被融合在一部以音樂劇為表現形式的電影當中。1975年上映時，影片吸引到了不多的一點注意；但一兩年後，通過一些劇場的保留劇目午夜場放映，該片的愛好者們開始漸露頭角 -- 他們模仿電影主角的穿著，並「實時參與」影片的放映（例如，一到婚宴鏡頭時，愛好者就拋灑幸福米）。 在眾多cult電影中，the rocky horror picture show屬於一部另闢幽徑而在票房戰役中倖免於難的片子。象上面提到的rocky horror，還有 night of the living dead（活死人之夜）， pink flamingos（粉紅色火烈鳥）， female trouble（女人的煩惱）， the hills have eyes（隔山有眼） 以及eraserhead（橡皮頭），則是通過「重新放映」的方式在cult電影名單中爭得一席之位。對於院線而言，這類片子重放的租用價格要比首輪放映便宜，這正好和深夜觀眾人數減少的特點相吻合。上世紀九十年代初期，不少擁有常備劇目的電影院因為影院所有權及發行等問題而後繼無力。 有線電視及付費電視台的存在也為cult電影地位的提高添磚加瓦。blade runner（銀冀殺手）雖然沒能達到公映的票房目標，卻成為了早期hbo及付費電視台的熱播寶貝。office space（上班一條蟲），half baked（搶救肯尼小子）等因為在edy central節目中再三播放，而被大眾認識。 票房失敗之作office space，由於口碑較佳而使影碟租借的熱度直線上升，從而實現了票房損失的曲線自救。而fight （搏擊俱樂部）和mulholland drive（穆赫蘭道），則在dvd銷售方面賺得相當可觀的收入，比院線上映的收益更好。同時，與一般電影相比，cult電影在電影科技發展早期，更有可能被新穎的影象技術選擇來實現放映。 雖然所有流派的各類型電影以及情節套路都有可能成為cult電影，但由恐怖電影及科幻電影類別派生的cult電影擁有一個巨大的數目。這可能基於此兩類影片愛好者的熱愛探究自然萬物的本性。cult電影一般擁有非常規性的情節，奇異的幽默感。那些偏離時下流行電影創作軌跡的影片，很可能就是紜紜cult電影中的一員。 很多具有重要意義的cult電影，都是獨立製作的；創作人員壓根兒就沒指望得到大眾的贊賞。這里說的包括night of the living dead，easy rider（逍遙騎士），pink flamingos，eraserhead 和 slacker（懶蟲）。另外一些cult電影則擁有知名電影工作室的支持；不過這類cult電影放映時基本上賺不了錢，和那些電影工作室的典型作品大相徑庭。blade runner 和 fight 就屬於此類。很罕見地，也有某部電影一方面是主流製片廠的大投資製作，成為大眾喜聞樂見的影片，但同時也在cult電影名冊中榜上有名—— 激賞和追隨這部片子的小部分愛好者被包含在大眾當中。這樣的片子不多，例如「2001年太空漫遊」，「計程車司機」和「星球大戰系列」（the star wars franchise）。
什麼是cult電影~~
cult的本意就是：禮拜, 祭儀, 一群信徒, 禮拜式。但在電影中是一些私寵電影，異 *** ，邪典電影。是一群小眾的最愛，它通常很怪異、離奇、越軌、誇張、超現實、卡通化甚至殘暴。是各種類型電影的混合，引起巨大的爭議，因為他脫離於一般的電影故事和技法。它常常充滿瑕疵，而且爛得有聲有色。
cult 電影一般內容有：camp(不自然的美，常見於同性戀、朋克及另類社團中) bloody&disgusting(血腥電影） weird（表現城市中另類人的另類人生的電影）
cult電影大全或者b級cult電影大全～
豆瓣電影分類cult片 裡面有很多
薦些Cult電影
殘酷的游戲 老無所依 獵犬 黑蛇 *** 丑聞筆記 教室別戀
推薦幾個CULT電影
韓國的《老男孩》
jake演的《死亡幻覺》（這部擺明了挑戰觀眾智商）
Tim Borton的《斷頭谷》《蝙蝠俠》《聖誕夜驚魂》《剪刀手愛德華》《人猿星球》《艾德伍德》《陰間大法師》
Addams Family《愛登士家庭》
The Rocky Horror Picture Show《洛基的恐怖晚會》
Inerview With the Vampire《夜訪吸血鬼》
Dracula《驚情四百年》
The Crow《烏鴉》
到底什麼叫Cult 電影
什麼是Cult電影
拍攝手法獨特、題材詭異、劍走偏鋒、風格異常、帶有強烈的個人觀點、富有爭議性，通常是低成本製作，不以市場為主導的影片。簡而言之，就是屬於非主流領域卻能在特定的年輕族群中大受歡迎的電影作品。它的另一個特點是類型多元化：暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜劇、西部片、實驗電影等等各種標榜著另類和決不妥協口號的電影，都可以成為Cult電影。
盡管有些類型的影片更傾向於cult化，如恐怖片或科幻片，但許多cult片是跨類型的（科幻、恐怖、情節等）。象《年少輕狂》（1993）和《開放的美國學府》（1982）之類的青少年喜劇也常被歸類到cult片裡面，這種片子常有廣為傳頌的對白、難忘的人物和場景。
《大麻煙瘋潮》（1936）是部規模最宏大、流傳最久遠的cult片之一。當初可沒想到會變得那麼流行。它是30年代中期的一部低成本的、 *** 「紀實性」宣傳片，以戲劇的方式展示使用大麻和「魔鬼草」的危險。然而，Tod Browning怪誕的《畸形》（1932）卻被故意宣傳為人類有史以來所拍攝的「最奇異的…最令人吃驚的」影片，並有數個片名，包括《禁愛》，《怪物展》，《自然界的過失》。它聘用了真正的侏儒、智障者和其他畸形人（繪成馬戲團雜耍演員的形象）出演一個駭人的復仇故事。
作為另外兩部最為精典的音樂cult片之一的《洛基恐怖舞會》（1975）是一部跨類型的電影，因激發互動的、午夜場放映的狂熱而引人注目。這部標志性的電影故事情節本質上了無新意，故事設計在一座神秘的古堡，裡面有古怪的特蘭西瓦尼亞外星易裝癖者，兩名窮途末路的年輕人（包括一名著鍍金屬內衣褲的蘇珊 沙倫唐Susan Sarandon和一名瘋狂的科學家）。第二部是描述青少年叛逆的音樂喜劇《搖滾樂中學》（1979），表現的是一個叫作雷蒙斯的樂隊的事。Perry Henzell的城市犯罪劇The Harder They Come (1973)里有音樂明星吉米 克里夫，表現的是牙買加的瑞格舞（有的稱作雷吉樂）、貧窮與犯罪等陰暗面
代表影片為:《猜火車》(1996)~《年少輕狂》（1993）和《開放的美國學府》（1982）《發條橙》1974《落水狗》1992
或許把代表著創新和革命的Cult片禁錮在一個死板的概念里是違反Cult精神的。畢竟，《卡薩布蘭卡》的經典愛情片地位和標准三段式結構顛覆了「Cult無正劇」的論斷；《日落大道》則諷刺了人們認為Cult片應該被排斥在主流評論界之外的舊觀念；《俠骨柔情》中亨利·方達的出現也打破了「Cult無明星」的慣例。出奇制勝，什麼都有可能或許才是對Cult電影的一個較為貼切的描述。
cult電影是什麼意思
復制那些都是官方語言
簡單解釋就是不被大眾所接受，往往很直白的表現暴力和性，而且色調一般比較陰暗，有些也會充斥著反應社會黑暗的黑色喜劇，這樣的電影絕對是各國首先封殺的主要對象，一般能拍出經典CULT電影的都是電影界臭名遠揚的鬼才，不被一般人所理解，也就是俗稱的「瘋子」
㈧ 什麼叫cult電影
指拍攝胡舉技巧獨特、題材奇特、劍術偏頗、風格異常、個人觀點強烈、爭議性大、通常製作成本低、不受市場支配的電影。
cult的本意就是：禮亂爛拜，祭儀，一群信嘩做漏徒，禮拜式。但在電影中是一些私寵電影，異色電影，邪典電影。
是各種類型電影的混合，引起巨大的爭議，因為他脫離於一般的電影故事和技法。它常常充滿瑕疵，而且爛得有聲有色。
㈨ 能一個人堅持看完這部香港最惡恐怖片的人，內心一定非常強大
曾經的香港邵氏電影公司，人才輩出，李翰祥，張徹，楚原等眾多大導演拍出了各種類型的好電影。
極大的豐富了當時香港人民的精神生活，但是，邵氏除了有以上這些走正統路數的導演之外，還有一位擅長拍另類恐怖片，邪典電影的鬼才導演，就是桂治洪。
深受西方影視創作手法的影響，所以從他的電影中可以看到很多西化的東西。
在當時的香港娛樂圈，說起拍CULT片，桂治洪應該算是代表人物之一，拍起電影口味之重，影響了後面的一代香港影人，玩死屍，往女孩子身上倒蛆蟲，玩排泄物，反正怎麼惡心怎麼來，而且動不動就給你個大特寫，心理承受能力不夠的人，真看不了他的片子。
今天給大家推薦一部桂治洪在導演生涯末期的代表作之一《屍妖》
廣州地方上搬來了一對舉止打扮十分怪異的情侶，他們居住的荒僻院落絕少有人出入且傳出惡臭，
惹得街坊四鄰議論紛紛，想找他們理論敲門有沒人回答，嚴重影響了周圍鄰居們的正常生活。
街坊們忍無可忍，找來了警察，撬門進入，發現此時已不見蹤影的李姓男子居然奸屍。
廣州警察總局刑偵處張處長（王戎 飾）懷疑這次的奸屍案跟一顫畢年前在佛山發生的奸屍案是同一個人做的，所以前往佛山，調查此案。（佛山警局的局長扮演者曹達華，就是經常跟劉德華，洪金寶合作的那個老演員，也是後來港片中的老面孔了。）
根據卷宗資料得知，兩年前當地富家公子李正元（陳家奇 飾）從醉紅軒蘭姑（恬妮 飾）手中買下重病妓女紅眉，在紅眉去世後奸屍多日，案發後被關入瘋人院。
張處長料想最近的奸屍案亦為李正元所做，馬上想要提他出來審問，誰知打電話到瘋人院一問，李正元已經在一個月之前出院了，如此，張處長更加懷疑廣州的這起奸屍案也是李正元所做。
而此時，廣州李家老宅中又出現了新的女屍，還有一個巡警被刺死在老宅內，更加證實了張處長的懷疑滲嫌是對的，李正元已經回到廣州了。
經過一段時間的調查，張處長發現李正元好像有意針對醉紅軒的的妓女下手，經調查發現蘭姑曾經從李正元手中詐騙巨款。
而此時，獲悉李正元從瘋人院出院消息的蘭姑等人惶惶不可終日，生怕李正元要來尋仇。
而另一方面，張處長他們也在抓緊調查之中。
原來，蘭姑騙了李正元兩萬元，所以李正元懷恨在心要報復殺了蘭姑好幾個姑娘。
在跟蘭姑會面之後，當年參與了詐騙李正元之中的一人胡淑久也讓李正元殺害。
蘭姑知道之後，更加害怕了，想要逃離佛山。
但是張處長不同意，想要利用蘭姑作為誘餌，引誘李正元出來，才好將他捉拿。
蘭姑只好同意，但是給了一筆錢給乾女兒，讓她回鄉下避一避。
可惜乾女兒還是在歸家途中死於李正元之手。
另一邊，大批警察在醉紅軒設下天羅地網，就等李正元上鉤。
可是在如此嚴防死守之下，蘭姑還是讓李正元殺死了，不過張處長卻注意到了一個細節。
原來這一切都是蘭姑自導自演的一出戲，李正元早就已經讓她夥同送酒小哥殺死，其他的一切都是為了私吞那兩萬塊錢而演的一出戲，而蘭姑也死與送酒小哥之手。
而送酒小哥最後也被槍斃，結局總算茄喊芹圓滿，這也是桂治洪電影的特點之一，壞人一般都不會有好下場。
此片的重口味鏡頭之多，口味之重，真是華語電影罕見，有興趣的同學可以自己去看下哦。
文章中我就不放出來了，畢竟要照顧到絕大部分的讀者。
片中還有大美女：尤翠玲
知道的應該都是有一定年紀的同學了吧。