『壹』 港片《掃毒》是否喚起了你的記憶
看過《掃毒》，我聯想到的是《致青春》。這可不是說陳木勝拍得像一部導演處女作。事實上，爆炸陳一掃《全城戒備》的智商蹂躪和《新少林寺》的煽情泛濫，以《掃毒》重現了他在上個世紀就運用到純熟喜人的動作片技巧。尤其是前一個小時，兼有港產警匪的狂暴質感和促人屏息的節奏，以及諜戰片層巒疊嶂的逆轉花招，一氣呵成，相當過癮。筆者之所以品出《致青春》的味道，全由於結構。一小時的好戲後，五年之隔，展開另一段敘述，不似前半截漸次升級後的一瞬爆發，變得零碎，片段化，情緒跌跌宕宕，彷彿是一部不同的電影。
而嚴格來說，三位警校好基友確實從頭到尾一直在「致青春」。每逢碰頭，就緬懷一下「那些年，我們一起……」，不是「我拿你們當親兄弟」，就是「踢球時揍人好爽」，保留曲目是秋官老歌的現場KTV，拿來鞏固同袍情義也好，反目成仇、怒氣值滿槽時用作嘲諷也好，搞到不通粵語的觀眾都能哼起來為止，感染力勝過《同一首歌》。
片長超過兩個小時，勝在脈絡清晰，並不覺冗長。這故事就像一條被擰過曬乾的毛巾，到處都能輕易補充些支線進去，感情復彌，卧薪嘗膽，升職加薪，鬱郁不得志，卧病老母，返港復仇，搞笑上司，留白多不勝數，每一條都可以大書特書，如果把5年的空白期填滿，拍個二三十集的無線劇不是問題，不比laughing哥缺料。主創將其一一掠過，只重點擴展了兄弟情一節，你能從他們敘舊的只言片語里，拼湊出當年的歡樂時光。集裝箱碼頭「撞車攤牌」和病床前「代訴心聲」兩場，最是叫人感慨。前一場包裹在百感交集中，重逢本該狂喜，卻被委屈、誤會、憤怒和悔恨打壓，三人都像小孩一樣使著性子，捂著心聲，說著言不由衷的狠話，叫人心酸。後一場表現置之於死地而後生的豪邁，老人已逝，了無牽掛，誤會既除，心意既通，便可齊心御敵，老港片里，有很多這樣意氣風發、預備放手一搏的熱血場景，很是激動人心。這兩場戲，也相當考驗演技。
既是卧底戲，不免故布疑陣一番，一句話歸納，該當卧底的沒當成，不該當的卻當得很順利。劇本的重心並不在懸念，疑陣不難看穿。三雄鼎立的卡司，到一半玩假死，瞞不過太多人（當時眼鏡仔捐軀的催淚還沒過呢，情緒上也不對位），有朋友將之當做劇透利器，未免高估它，還不如後面某陰陽怪氣配角之死有力道。至於結局，看多了合拍片，知道過審標准，也能猜出端倪，海報上都打出「三個犯人」的字樣了，現在又不興打字幕自首那一套，答案是呼之欲出的。
片名《掃毒》，卻絕非另一部《毒戰》。哥仨的故事，與打擊毒品、維護社會秩序的警察使命關系不大，倒似《英雄本色2》的兄弟復仇記，把主題相近的《喋血街頭》用作標題，也無不妥。陳木勝十年前拍過《雙雄》，這回取名《三雄》多好。跟毒品關系最密的泰國行動，只不過為結下私人恩怨做引子，倒可視作《毒戰》外傳。開頭不斷強調的「你系差人」，放到後半截也像個笑話，三個通緝犯替多國警方完成了不可能的任務，「盪平金三角」之類的宣傳詞，聽過就忘了吧。陳木勝答問時說，最初暫定《掃毒》，拍完就不想改了，也好，取名馬虎正有老港片特色。
許多動作橋段旨在表明，中國也能拍超級英雄片。張家輝斷著肋骨跟鱷魚賽泳，古天樂磕爆下巴血槽不降，
劉青雲抗子彈能力驚人，還有一個打十個的徒手戰鬥力，對方是一擁而上，比葉問打的日本兵還狠，這種打法，成龍都只吃得住三四個呢。輕易令尋常人腦震盪的撞車，他們玩著如碰碰車一樣。這仨最強大的超能力在於心理操縱，八面佛何等人物，寧犧牲女兒也不放過仇家，女婿五年只得見他兩次，陰狠機巧，老謀深算到了極致，直至大火並前一刻仍隱藏幕後，掌控全局，卻叫他們三兩下激成了《疤面煞星》的托尼•蒙大拿，端著槍送死，鬧了個無人生還的冚家鏟，情勢逆轉之生硬令人瞠目。猶如截稿期要到了，作家趕緊收的尾。據說有加長版，但要抹掉這份倉促，希望很渺茫，強弱如此懸殊，只有拍成電視劇才能從容扭轉。強勁而爆裂的動作之餘，是整段整段的抒情戲，文戲的篇幅多過武戲。我看的是點映場，陳木勝解答，這是為平衡陽剛性，照顧女觀眾的喜好。但筆者看來，此舉頗有失策。影片揮灑吳宇森、林嶺東式的兄弟豪情，女角們分明是被晾在一邊的。譬如母女倆剛從死亡線上撿回命，驚魂未定，古天樂便頭也不回跟兄弟而去，譬如張家輝剛握住亡妻之手，旋即就松開，重回兄弟戰場。我旁邊兩個女觀眾頗有微詞，想質問導演，還好麥克風沒遞到她手。去年的《寒戰》也有「重男輕女」的傾向，但並無這么露骨的鏡頭表現孰重孰輕。其實，本就是男角主導的陽剛電影，不往柔情上靠也無可厚非，再說鍾情火爆威猛的女影迷也不在少數，雄性激素再密集一點，照樣票房無虞。總的來說，男同胞看完記得跟女朋友保個證，不會重友輕色到這個地步，就行啦。這是我頭一次在大陸影院里看粵語片，連袁泉也給配了音，在影院里體驗如此醇厚的港味（吐槽一下《盲探》，郭濤配成了粵語，高圓圓沒配，動機何在）頗為驚喜。更有，居民樓突擊，碼頭搶貨，集裝箱飆車，天台對峙，娛樂會所槍戰，每一場都能讓人想起好幾部老港片來，反倒是預告里大書特書的直升機空襲，只是炫耀聲光效果，還沒炫好，爆炸時汽車紋絲不動，感受不到氣浪的威力，陳木勝的《男兒本色》也有這個毛病。比較遺憾的是，這版字幕的自由發揮太多，廣東話一般有約定俗成的國語對應，整句意譯顯得古怪造作。很快所有合拍片都將放映原聲版，會不會它們的字幕也遭人捉蟲呢。
『貳』 有誰記得那句「喂，小麗呀」是什麼廣告的台詞
「喂，小麗呀？」是步步高無繩電話廣告的台詞。其廣告內容為一位打扮得光光鮮鮮的眼鏡男滿心歡喜地准備去同女友約會。這時電話鈴響起，男子拿起話筒一聽，不是自己心儀的女孩，然後表情驟變，聲音也不耐煩地拖長：「小妹」，稍後電話鈴又響，也不是自己心儀的女兒，男子相同的動作和語氣說道：「老媽」；
最後電話鈴再響起時，失望的他把電話往空中一拋，可就在這一瞬間，從來電顯示上看到了女友的電話號碼，急忙接住了即將落地的話筒，男子滿臉討好地說：「喂，小麗呀？」
步步高無繩電話拍攝歷程。
1996年底，一位年輕導演接拍這部廣告片，他決定將類似於香港影視劇中的「無喱頭」這一形式引入其創作理念當中。
而這廣告的男主角當初是一個大學生，無業，據說只是在無意中看到步步高無繩電話公司拍廣告招臨時工，他去試了一下，就無意中被步步高錄用，後來就拍了幾期步步高無繩電話的廣告，一夜成名。
『叄』 求一部1980香港喜劇電影,老被岳父剃眉毛
你好 ，這電影是 許冠文1984年拍攝的 《鐵板燒》
許冠文，許冠傑，許冠英，他們的許氏家族的電影，非常不錯。
『肆』 香港電影中有很多特殊名詞，諸如：咖喱雞——女人留下的口紅印，大茶飯——黑幫大佬去打劫等等。
披——衣衫
橫角——褲
線超——眼鏡（黑超——墨鏡）
蛋——手錶
青——刀
狗——槍
擺橫——吸鴉片
啤灰——吸白粉（滅灰——戒白粉）
羊牯——非幫內人物
花腰——警察
條女——女朋友（條仔——男朋友）
柳記——獄警
馬夫——拉皮條的
老表——同門
灰斗——外國人
金手指——線人
老狀——律師
爆江——流血
受把——坐牢
大圈——廣州（現通指大陸）
開片——打架
文雀——扒手
上馬——開香堂
著草——跑路
祠堂——赤柱監獄
老芝——芝麻灣監獄
打八爪——蓋手印
流千張——假鈔
列印——佔有女孩子
爆馬欄——開房
起飛腳——反叛
入冊——入獄（出冊——出獄）
這只是黑幫的，看這個帖子吧 http://tieba..com/f?ct=335675392&tn=PostBrowser&sc=8773551029&z=816704299&pn=0&rn=30&lm=0&rs16=0&word=%CF%E3%B8%DB%B5%E7%D3%B0#8773551029
『伍』 為什麼周星馳在電影里，那麼討厭這個眼鏡男
說起周星馳，我們便會聯想到他所拍攝的電影，不光是搞笑無厘頭，其中的一些大道理都是經過搞笑的手法向我們講述，同時在看完之後還會引得別人深思會想到星爺所表達的到底是什麼意義，並且星爺的目光也是非常的毒辣，屢屢選擇到的演員都是布置到的角色都是恰如其分的好，根本上參演了星爺的電影都是出路不可限量的，而在也有很多角色的形象是令人印象非常的深入，其中就比方說常威，再者就是那個漏屁股的「靚仔」，然後我們今天所要說的一位就是在星爺電影里邊戴眼鏡的那位演員，所飾演的形象讓人咬牙切齒，他終究是誰呢？
那個人他就是馮勉恆，他是一名香港人，本來是一個不知名的電視劇編導，後期就是由於寫的知名順勢就火了起來，然後他的名氣也是傳到了星爺的耳朵里，順勢星爺便約請他拍攝本人的一部電影，名叫《喜劇之王》，在劇情當中，他飾演的是一個渣男，與張柏芝（柳飄飄）演出一段情感片段，剛開端追柳飄飄幾乎就是女孩們心中的理想型，同時還信誓旦旦的表示跟他在一同之後不用本人進來工作，一句」我養你「就把她給收服了，但在後來才曉得，原來所謂的我養你，就是要柳飄飄進來做舞女賺錢，演技大迸發的馮勉恆的形象也是讓人恨不得就出來打一頓，然後，馮勉恆也就成為了周星馳的一名拍戲客串演員。
這最後一個就是在星爺電影《西遊降魔篇》，在這部電影他剛出場的時分完整就不認識，可能就是由於沒戴眼鏡，在氣質上也是極端的猥瑣，就是一個坑蒙拐騙的臭道士，當時就在一個漁村裡邊捉妖怪，固然說是抓到了一隻大魚，但還是不是真的那隻禍患村民的妖怪，之後當真正的妖怪呈現了，被嚇得退到了唐僧的後邊，然後之間唐僧一拳就將他給處理了，沒想到就這點能耐，但在觀眾的眼中總算也是解氣了。而到最後也還是出演過很多，本來曾經是成為影視圈的專業客串演員，但最後他卻是退出了文娛圈追求本人所喜歡的事情去了。對此，各位讀者有什麼見地呢？