⑴ 《你好，李煥英》累計票房超53.95億，這部電影為何如此大賣
電影《你好，李煥英》票房一路高歌猛進
《你好，李煥英》這部電影自上映以來一直受到了網友們關注，其票房也一路飆升，作為導演的賈玲第一部作品就被捧得如此之高，不得讓行業內同行們羨慕嫉妒恨。其實這部電影內容非常朴實無華，也沒有什麼特別之處，甚至和沈騰之前參演的《夏洛特煩惱》是一個路數，為何這部電影票房會一路高歌，擁有如此好的票房和口碑呢？小編總結以下幾點：
賈玲這部電影收獲如此之高票房得益於選角和題材，因為比較大眾化的題材，男女老少都可以觀看，並且也能體會其中感悟。小孩和老人也能夠將這部電影看懂，畢竟通俗易懂，又感人。很多人評論這部電影非常感人，拍得非常好，也有同行抨擊賈玲這部電影是掐別人一下又給別人一顆糖吃。
無論怎樣的評論，賈玲第一部電影已經現站在最高點上了。希望這部電影也能告訴大家，及時盡孝，珍惜當下。
⑵ 甄子丹電影導火線的劇情介紹
導火線的劇情簡介 · · · · · ·
重案組沙展馬軍（甄子丹 飾）致力抓拿犯罪分子，身手不凡的他由於抓賊心切常常出手過重。警方一直搜集越南幫兄弟阿渣（呂良偉 飾）、Tony（鄒兆龍 飾）、阿虎（行宇 飾）的犯罪證據，於是派出了華生（古天樂 飾）以卧底的身份潛入他們之間。三兄弟為人心狠手辣，想鏟除掉眼中釘阿山。阿渣被抓後，Tony也識破了華生的真實身份，要將華生以及其他證人通通殺掉，救出大哥。華生女友秋堤（范冰冰 飾）被挾持，華生不得不放棄指證阿渣。華生與女友都抓走當人質，馬軍也帶著阿渣去營救華生。
⑶ 如何評價吳彥祖、王千源主演的電影《除暴》
王千源越老越值錢的演員！
如何評價吳彥祖、王千源主演的電影《除暴》？這個問題我來回答：
和朋友去看了在中國內地剛剛上映的電影《除暴》。朋友說，這部電影最先吸引到他的是主演：王千源、吳彥祖。對於主演王千源不是很熟悉，但是，吳彥祖可以說是無數少女的夢了。
以前看吳彥祖主演的角色，總感覺他亦正亦邪，而這次《除暴》中的角色真的是將他的狠展現得淋漓盡致。
這部影片是由劉浩良導演的犯罪動作電影，該片以上個世紀90年代，多起重大搶劫案為真實素材，講述了刑警鍾誠對匪徒張隼咬死不放，破獲多起搶劫案的故事。
起初，觀看時，我以為它並非真實的事件，而後在觀看時電影裡面一個個真實的畫面回放，才讓我深刻認識到匪徒究竟有多麼猖狂。
影片中有很多精彩的場面值得我們銘記 ；如果說， 最精彩的部分應該就數影片結尾兩人浴室打鬥的場景 。這個部分可謂影片的高潮，90年代特有的大浴池裡，王千源飾演的警察和吳彥祖飾演的匪徒只圍著浴巾，近乎赤身肉搏。
這個場面，極其血腥，有很多畫面都讓人為之擔憂，甚至捂上眼睛不敢看，真的為兩個人提心吊膽。本來浴池的地面就很滑，兩個人又只穿浴巾，但是偏偏奇妙得很，兩人的浴巾怎麼打鬥都不會掉。
王千源飾演的警察拿著手槍和手銬，而吳彥祖飾演的匪徒張隼手持一把利刃；剛開始我很是懷疑，王千源飾演的警察鍾誠明明，已經可以確定匪徒就在這個浴室里，而且他還有手槍，為什麼，還要脫掉衣服和吳彥祖飾演的匪徒張隼進行赤搏？ 後來，我想明白了，警察這就是在爭這口氣。
對於，這么猖狂的匪徒，必須親手將他緝拿歸案，讓他心服口服。同時，也推動影片達到高潮。從電影中的場景來看，兩個人為了這場戲沒少進行鍛煉；澡堂肉搏可謂男性荷爾蒙爆棚，這火爆程度不亞於街頭槍戰火拚，看見兩個人赤裸上身，拿著排水井蓋打拚真是讓人看的肉疼，但真是看得過癮。
而且，無論怎麼打鬥，兩個人身上的浴巾都不掉，這真的讓人全程無尿點 。當時，浴池裡還有很多洗浴的男賓，但是，隨著打鬥的場面開始，所有人，也顧不上穿衣服都跑了出去。只有張隼的母親，這家浴室的老闆，坐在外面看著電視。
作為一名母親，相信她此刻內心很是掙扎， 無助的她只得摘掉助聽器，不去聽浴室里的打鬥聲音，看電視來緩解自己的難過。
一直在影視圈不溫不火的王千源，卻憑著自己的演技，讓大家對於他的每一部影片都十分認可。影片中，他 獨自撕宣傳板（有關警察懲惡揚善的宣傳板） 上的求助信息，給我留下很深刻的印象。
很多人，在平常生活中會忽視警察的作用，但是，當危險一來臨時，最先想到的就是警察。電影開頭，是另一位年輕警察看王千源撕貼在公安宣傳欄上的各種廣告，電影結尾，被匪徒扎傷只剩左手的年輕警察，主動撕貼在公安宣傳欄上的廣告，還提醒王千源搭把手，甚至最後還向王千源飾演的警察隊長敬了個禮。
其實，這是在告訴我們：警察除暴安良這種職責一直都在 。王千源飾演的警察想盡辦法千方百計也要將猖狂的匪徒緝拿歸案，這才能給各位一個交代。吳彥祖此次飾演的匪徒張隼，在打劫銀行前還去旁邊的面館里點面，計算好打劫需要的時間回來剛好吃面。
在預料到警察會到面館調查自己時還敢這樣做，甚至還提前留錢請警察吃面，真的可以說是很囂張了，很有挑釁的感覺。吳彥祖演得真的是很到位，讓我們成功記住了這一反面角色。
電影時長95分鍾，不長不短，卻完美展現了上個世紀九十年代中國街道的那種感覺， 每個角色的人物形象塑造，也都很匹配他們的性格特徵。電影中有個片段是王千源飾演的警察為破案，來回反復不斷地看匪徒犯罪的監控視頻，甚至都出現了幻覺，好像看見帶著麻布袋子的匪徒就在眼前，身邊的每一個人都帶著麻布袋子，最後他也真的累病了。
可以看出，警察為了抓住這幫匪徒，真的做到了咬死不放，不破案誓不罷休 。槍戰影片少不了槍，影片中犯罪嫌疑人的槍支來源主要來自一個賣掛歷的小販。看似是小人物卻對 社會 造成很大程度的危害。 最後，他畏罪自殺，因為他的老婆和孩子也死在他販賣的槍支下。
這部影片最高妙之處在於， 他將觀眾對於警匪動作電影的刺激感的要求與正面的警示教育相結合，沒有過多的說教，卻將道理顯而易見的指出。
但是，由於影片節奏太快 ，導致其他匪徒的人物形象並不十分飽滿。如果不細心觀察，只能在外貌上將他們幾個進行區分。但是，能看出他們分工十分明確，有人負責開車、有人負責開鎖爆破、有人負責望風，否則不可能十分鍾就完成搶劫銀行、逃跑成功等一系列令人震驚的活動。
但是一次行動中，負責望風的人沒有出逃成功，被警察盯上了 。心狠手辣的匪徒頭目張隼，直接下令不能留活口。已經出逃成功的他們返回，又送給那個出逃失敗意外掉下來的匪徒一個手榴彈。
說他不重情不重義吧 ，但是，他清楚地記得每個兄弟吃面條時的愛好。但是，他將手榴彈送給小朋友當「玩具」，每次行動對於銀行保安、押運員等人基本上是看到就殺，可以看得出， 他真的心狠手辣， 根本不將 社會 治安放在眼裡。
就是這樣一個無惡不作，喪盡天良的殺人狂魔 ，在最後執行死刑時也是格外的怕死。當警察為他剃去頭發，在他被抓獲的200多天後，對他執行了死刑。把他帶到荒郊野嶺，一槍結束了他的性命。
在開槍前，通過對吳彥祖飾演的張隼的眼神刻畫，看得出他心狠手辣卻也害怕死亡，給人一種莫名其妙的壓抑感。
影片中唯一的感情戲， 是春夏飾演的文娟， 春夏這個演員大家並不是很熟悉。但是，影片中，她塑造的人物形象卻讓人記憶深刻。片中文娟與張隼的相遇來自一次算命，一張卦簽將兩人緊緊綁在一起，也暗示了文娟最後的命運。
她對張隼死心塌地，為他懷了孩子，甚至在要被警方抓捕時吞槍自盡，願意隨張隼而死 。影片有詳有略，沒有特意刻畫兩人的感情戲，但是，卻又體現出兩人感情是有多麼好。從這里也能看出， 影片節奏過快，兩人感情戲份幾乎沒有多少 ，直接就到了文娟懷了張隼的孩子，張隼迫不得已再次下手搶劫。
因為影片的故事背景是上個世紀九十年代，當時的基礎設施還是很薄弱的， 所以，使張隼這樣「聰明」、具有反偵察能力的匪徒有了可乘之機， 但是如果放在現在的 社會 ，相信他也不敢如此猖狂。
影片中吳彥祖飾演的張隼多次說 ： 「給我一根繩子就夠了」 ，確實是，一根繩子爆破保險箱，一根繩子闖進老年人家裡綁架了他們。因為他的住處已經暴露，他不敢回家看文娟，只能在對面的房間里遙遙相望。
這里很戲劇性的一個畫面 ，張隼在對面房間打電話告訴文娟他倆沒可能了，電話全程是張隼一人在說， 文娟也很理解只是哭著用「嗯」來回答 ，隨後，張隼告訴文娟收拾東西准備出發。 文娟卻心碎地剪掉兩人的合照，將自己的頭發也剪掉，讓人對這個女孩子心存憐惜。
隨著影片的推進，警方的一步步跟蹤調查， 「張隼」終於被抓獲 。眾人皆大歡喜時，畫面一轉，觀眾才發現這次抓獲的只是張隼的「同夥」，並不是真正的張隼。
原來他的同伴也是格外「重情重義」，為了不讓他輸，願意假冒他，甚至一切為他安排的十分妥當，因為張隼耳朵被鍾誠咬下一個塊， 所以，他自殘有刀子劃傷自己耳朵，還和文娟特意去拍了結婚證， 讓人認為他就是張隼。
然而，天網恢恢疏而不漏，張隼最後還是落網了。 旅店裡抓人的場景也很有畫面感，為了追捕這幾名匪徒，警察們也可謂損失慘重，每一次他們行動都會給 社會 帶來很大的損失，因為他們窮凶惡極，看見保安和警察就殺，絲毫不會手軟，所以抓住他們在所不惜。
總之，整部電影節奏感還是很強的，因為故事背景發生在上個世紀九十年代，使整部影片充滿「港味」。 從「港片」警匪片，匪徒學如何反偵察，警察學如何抓匪徒。
很多故事內容也過於生硬，比如，感情戲進程過快，每個匪徒形象也不是很飽滿，但是這部影片整體上還是看點十足；加上是吳彥祖這樣的帥哥領銜主演，即使影片中吳彥祖飾演的張隼一直留著『狼尾』，後來，被抓捕時又被化妝師強行剔除眉毛和頭發，也絲毫不影響吳彥祖的帥氣。
王千源因為自身演技過硬也使人記憶猶新；片中的女主人公戲份不多，可能和女二鏡頭差不多一樣多，但是演技到位很為影片添彩。近幾年警匪片可能讓人容易產生視覺疲勞，但是這部電影因為基於真實事件改編，本身各位主演的演技也夠硬，所以，值得一試去看一看。
我是得著，有話直說。
除了尺度明顯超越近年來的國產犯罪題材電影外，《除暴》最大的看點，還是吳彥祖飾演的悍匪張隼，與王千源飾演的刑警王千源，在港產片最熟悉的「雙雄片」套路下，進行一場鬥智斗勇的對決。
《除暴》的故事背景很特殊，這決定了它具有時代電影的特質——情懷因素。這部影片的道具、服飾充滿了時代感，做到了不搶戲，很好的襯託了主題，這是《除暴》最值得一看的地方。
在《特警新人類》中，當年依然處於顏值巔峰的吳彥祖，演了一個因憎恨警方高管父親的打罵教育，而走上犯罪歧途的高智商犯罪少年阿祖。那種發自內心、由內而外的恨意與狠勁，至今仍算得上港產犯罪電影和成龍警察系列作品的經典。
此番，吳彥祖飾演的悍匪張隼，雖然同樣具備冷酷無情、兇狠狡詐的人物特點，但由於出發點的不同，而具有很強的時代感和 社會 性。
受到當時的 社會 風氣影響，張隼搶劫殺人的目的很純粹，就是要一夜暴富，在槍支管製法尚未出台的90年代初，憑著強大的火力與精於計算的頭腦，以張隼為核心的犯罪團伙不僅具有很強的破壞力，還靠著亡命徒般的瘋狂，犯下了如今看來幾乎不可能的累累罪行。
張隼看起來是個講情義的人，分贓公平，死了也給你把錢燒過去，但這不過是表面。在警方的步步緊逼中，他可以犧牲死心塌地的小弟、痴心一片的情人，不管是把手雷拿給小孩玩，還是必須對受重傷的同夥滅口，都顯示出其反人類的一面。
只有在法場上，知道自己即將離開人世的那一刻，他才展現出一個普通人的求生欲。
不過，這依然是一部親瓶裝舊酒的平庸之作，為了增加戲劇性而故意設計的正邪領軍人物肉搏，暴露出本片陳舊的經典港產片「雙雄戲」套路，雖然票房成績還算可觀，吳彥祖也貢獻了令人驚艷的演技，但依然算不上港產片的突破之作。
《除暴》是一部標準的警匪類型片（如果我沒記錯的話應該是今年唯一一部這類題材的），在我看來有兩大亮點：第一是以90年代內地悍匪為題材，我們目前這樣的類型片並不多見。第二電影還原了很多關於90年代的細節，讓我感覺很親切。
不了解那段歲月的可以看看電影，電影對於90年代的還原是很不錯的。開頭就是「熊貓盼盼」——亞運會的吉祥物，我家裡現在還有好幾套紀念幣。還有友誼商場劫案，那時候友誼商場是最高端的購物中心，可以賣進口產品。裡面很多都是賣只給外國人的東西（一等洋人的友誼），老百姓的話得拿外匯券買，否則只能買到泛濫的西貝貨，電影里張隼搶完友誼商店出來手裡拿著的是XO洋酒。
電影主線應該是以張君犯罪集團為原型，有糅合了其他90年代悍匪的故事——開頭隊長王千源說「蹲7天抓到的姓鹿的」，應該就是悍匪鹿憲洲，他本來判了死緩，然後越獄成功，又犯下幾起惡性銀行搶劫案，最後警察就是在北京亮馬河飯店停車場的苦苦蹲點，最終才讓鹿憲洲落網。
電影也不局限於一個原型、一座城市，更像是九十年代城市群像、生活群像、悍匪群像的提煉與糅合。幾個城市雖然名字是架空的，但特色明顯：有邊陲小鎮，有繁華大都市，有衰老的工業城市。常普這個地名就很有意思——平常、普通；市中心的中山路也是絕大多數城市都有的地標。悍匪群也很有意思，吳彥祖說的是粵語，他們搶劫戴的頭套是粵劇臉譜；然而澡堂泡澡文化卻是北方比較流行的，說明電影是以一個全中國背景做了一個整合與提煉，言下之意這就是九十年代的中國。
我覺得電影最大最「吸引人」的地方就是澡堂里的決斗——肌肉控的朋友不能錯過，尤其是在大屏幕看，拳拳到肉，非常帶感。
不過我最喜歡的還是對於90年代內地悍匪的還原。張君這個人有多喪心病狂？曾縱橫數省8年，犯案十餘起，殺死、殺傷近50人——直到2000年才被警方抓獲。這個是沒有經歷過90年代的年輕人們無法想像的。
電影里張隼（吳彥祖）風流多情，現實中張君也是包養了八個情婦，這些情婦還協助他犯罪。電影里有一個細節，犯罪團伙正在研究犯罪流程，吳彥祖丟給他們一串鑰匙，「不要費勁了直接用鑰匙開」，這個鑰匙就是做內線的情婦偷給他的。張君存在各情婦家的武器在後來警方清點時就有槍支上百支，子彈更不計其數，還有手雷、手榴彈。更厲害的是他還有一個比他大16歲的情婦秦直碧，她甚至直接女扮男裝跟著張君一起搶劫殺人，喪心病狂。
張君還有兩個兒子，而且還真的就叫「梟梟」「雄雄」。電影里張隼很孝順，現實中張君也很孝順。但我覺得沒有必要，他有娘，他親手打死、打傷的五十多人就沒有娘了嗎？電影里他娘因為聽見澡堂里打鬥聲，傷心地摘掉了助聽器——說明她是知道她兒子在外面幹得那些罪惡。我覺得真是大快人心，善惡終有報。電影里比現實更可氣，現實中張君的母親在他很小的時候就因為癌症去世了，張君提前盡孝到最後一刻；電影里張隼的母親就是個正常人，還要裝可憐、賺同情。就應該槍斃的時候把他老娘拉去親眼看看，看看她教育出來個什麼東西給 社會 給人民造成這么大傷害。不過有一說一，演老太太的演員真牛逼，看完搜了一下，果然是金像影後鮑起靜，演《天水圍的日與夜》的，真的厲害，寥寥幾個動作就能深入人心。
電影里張隼像訓練特種兵一樣訓練他的團伙，現實中也是如此；電影里張隼家裡一大堆書，現實中警察搜查張君的窩點，也是搜出一堆《輕武器》、《公務用槍培訓教材》之類的書籍。看的時候我有了一個荒誕不經的念頭：90年代悍匪行業也內卷了……不努力提升自己業務素質就沒有出路……
不過有一說一，90年代我們的治安是非常的差的，一方面由於基層秩序損害，各路牛鬼蛇神都被放了出來；第二因為那時候還沒我們現在先進的技術、監控設備，警察同志們只能人肉去查、人眼去看、從紙堆里翻檔案。
我記得我小時候一個人在家，父母都是非常擔心的，千叮嚀萬囑咐安全問題。我是石家莊人，那時候石家莊正好流竄著一個以查煤氣表為借口入室殺人的連續殺人犯，人心惶惶。大家晚上能放心大膽的擼串也就是二十一世紀之後的事情，就現在我晚上回去晚了，我父母還很擔心安全問題，因為他們生活的大多數歲月中，晚上是很不安全的。
90年代的悍匪都是這樣的：白寶山，射擊天才，入獄之後發表如下言論：「政府這樣對待我，我出去就要殺人。如果判我20年，我出去殺成年人。如果判我無期徒刑，我減刑出去，殺不動成年人了，我就到幼兒園去殺孩子。」出獄之後專門找警察、武警、解放軍哨兵報復，打死他們之後還要搶走彈葯，喪心病狂。
劉進榮，海南悍匪，通過敲詐勒索、用搶劫的幾十萬元錢從中越邊境購來20餘支「五四」、「六四」、「七七」式軍用手槍，微型沖鋒槍、軍用手雷、手榴彈、對講機、望遠鏡、吉普車、摩托車等軍隊制式化裝備，並雇了4名保鏢，將集團裝備成一流的地下武裝，公開與當地警方抗衡。——那個時候槍支管控真的不是很嚴格，尤其是雲南、廣西這些邊境地區，當時在公共廁所就能看到售賣槍支的小廣告，超級「理所應當」。97年之後國家下大力度管控，槍支泛濫才得到遏制。
謝先榮，湖北潛江特大持槍搶劫銀行運鈔車案案犯（電影也參考了一部分他的故事），他會開 汽車 和摩托車，能夠修理 汽車 、使用槍械，具備開啟鎖具的技能。謝平時喜歡下圍棋，看一些兵器圍棋一類的書籍。他像是一個「獨行俠」一樣，一直單獨犯罪，從不與人合作，然後一次搶劫運鈔車就造成了五人死亡。
龍治民，被稱作「新中國第一連環殺手」，從1983年到1985年三年不到的時間里，連續殺死了48個人（坊間傳聞是103個），並且把這些人整整齊齊地埋在自己的院子里……
看看這些悍匪的故事就知道8、90年代的治安有多可怕，那個時候做生意的都是提心吊膽的，但凡身上錢多一點，就可能隨隨便便被殺死，那時候計程車司機都是高危行業。鄭淵潔有部小說，主角的老婆就是開計程車被人搶劫殺人，後來靈魂附在了車上，找到了殺人兇手。這個故事是有時代背景的，因為那時候很多兇手根本沒辦法找到——沒有攝像頭，只能靠公安幹警人肉搜索，最後很多惡性案件都成為了懸案。
電影里也有展示，因為攝像頭的普及，讓張隼團伙長時間無從下手，吳彥祖都焦慮了。所以這真是個好東西，不說別的，大家是不是感覺現在「肇事逃逸找不到司機」的新聞都少了呢？
現在我們的治安真的來之不易，隨著時代的進步和法律法規的完善，中國成為了世界最安全的國家之一。這個月蓋洛普發布了一個有趣的數據「走夜路指標」，新加坡排名第一，中國排名第三。這個數據真的不容易，要感恩於國家的重視、技術的進步和一代一代公安幹警們的奉獻。
電影里有一個鏡頭讓我感觸特別深，吳彥祖落網後，王千源擦掉了黑板上的「常普特大搶劫殺人案」，又重新寫下了「特大綁架勒索案」（大意是，確切的記不太清了），犯罪分子被捕之後就結束了，但是公安幹警們又要重新出發，又要與新的罪惡作斗爭了。我小的時候特別流行劉歡的一首歌，就是歌頌警察的——「金色盾牌，熱血鑄就，危難之處顯身手；為了母親的微笑，為了大地的豐收，崢嶸歲月，何懼風流。」
一部非常具有香港特色的電影，標準的90年代港風特色，這就是《除暴》。
影片是真實事件改編，上世紀的九十年代，警匪斗爭尤其激烈。悍匪一路犯下數起驚天大案，而警察所要面臨，是兇案叢生的現實，以及如何將悍匪抓捕歸案的險峻形勢。
張君的故事，在當年可謂是一場赤裸裸的兇案。持槍傷人，闖銀行，作案老道，熟練，無惡不作，全國各地犯下了多起驚天大案，可最終，到底在警察的正義圍捕之下，張君被抓捕， 社會 重新歸於穩定。而國家也慢慢從動盪不安，到今日的繁華富裕。
其一，演員演技都在線，拳拳到肉，激情刺激。
影片的兩大主演，吳彥祖和王千源，演技在線，能力在線。這兩位的表演，稱得上是出神入化，擦出了無數的火花。在該片的選角剛剛出來之際，有人表示，是否吳彥祖和王千源所飾演的角色相反。王千源，硬漢，極具有匪氣，而吳彥祖，帥氣，亮眼。
可等到影片播出，或許吸引觀眾的恰恰是這種反差感。明明長著一副好人模樣的張隼，卻做出了無數滔天的惡事，甚至就連情婦，都包養了無數。
導演在塑造張隼這個角色，對於90年代的犯罪，做足了功課。
真實的張君，可不僅僅包養無數情婦，而是用自己人格魅力，讓這些女人為自己傾倒，心甘情願的被他利用。在某種意義上來說，這部電影吳彥祖所飾演的張隼要更加出彩。畢竟這個人物本身，就具有極強的矛盾感，他壞得讓人憤恨，可也壞得有魅力。
警匪之作，有警就必定有匪，王千源所飾演的警察，將這群可愛的警察為90年代的和平做出的貢獻，淋漓盡致的表現出來。
《除暴》這部影片，就如同它的名字一樣，除暴安良，為了鏟除罪惡，好擁有更加亮麗美好的明天。這個世界上哪有那麼多的平安喜樂，不恰恰是有人在我們背後支撐，這群如同小天使般的警察，咬緊不放的精神，是最為值得我們崇拜的，是最可敬的人。
其二，最大限度地還原90年代的風采。
這部電影的導演，只能夠稱贊兩個字敢拍，警匪之作，一直以來並不少。可如同該片尺度如此之大，稱得上是前列。在影片的氛圍和取景上，遵循著最大還原90年代的原則。
無論是那老版的人民幣，還是街景，標語，以及老舊的車輛，都不會讓觀眾有出戲之感，反而讓觀眾彷彿重回了當年那個跌宕起伏的 社會 。
其中，浴室的打鬥戲份，堪稱經典。這一場打鬥，真實，狠辣，沒有以往動作片中的虛假，兩人為了能夠克制住對方什麼手段都使了出來。
雖然看上去，不如有規劃的打戲美觀，可這才更加顯得真實又可靠。那種肌肉與肌肉之間的碰撞，兩者之間形成的爆發力和粗曠感，稱得上是完美。
其三，驚喜的同時仍有一些缺憾。
這部電影，絕對稱得上是一部驚喜之作，可在誇獎它的同時，也不可忽視的是本片有著一些不完美的地方。
影片的節奏，有些過快，這種快並不意味著情節緊湊，而是整體情節，有著一種支離破碎之感。很大可能會造成，觀眾並未理解先前之事，下一個情節就發展了。
同時，人物的塑造挖掘處於較淺的層面，並未深度挖掘，以至於人物片面化和扁平化。這直接導致王千源所飾演的警察，彷彿缺失了關鍵性的因素。但它依舊很值得推薦觀看。
⑷ 想找一部「兒女孝順父母的電影」
今年5月13號母親節上映電影《孝女彩金》就是一個說兒女孝順父母的電影。
影片是根據2010年廣州亞運會火炬手彭彩金的真實生活改編，講述的是一個自強不息、孝老愛親的孝心故事。故事發生在90年代，在梅州山區一個古樸的山村裡，一個出生不到30天的女嬰被一對農民收養，並取名「小彩金」。老兩口含辛茹苦把小彩金撫養大並送她上學，日子雖然過得清苦，卻也其樂融融。然而，小彩金9歲那年，不幸降臨，小彩金的養父不慎摔成重傷，貧苦的家更是雪上加霜。養父不想讓小彩金受苦，決定託人將小彩金送回給親生父母，但小彩金決意留在養父母的身邊，用她稚嫩的肩膀擔起了家庭的全部負擔，悉心照顧老弱病殘的養父母，直到二老安然去世。在眾鄉親的幫助下······
這部影片非常適合青少年學生觀看。
⑸ 入殮師電影講述了什麼
入殮師電影講述了什麼
入殮師電影講述了什麼，用很輕柔的敘事手法講述了個很沉重的故事，而這個故事很簡單卻也很感人，因為提到生離死別那是每個人都無法買過的坎，入殮師電影講述了什麼。
入殮師電影講述了什麼1
《入殮師》是日本導演瀧田洋二郎在2008年拍攝的作品，豆瓣評分8.8，TOP2550排名第，曾獲81界奧斯卡最佳外語片獎，並在當年的日本電影學院獎上面大獲豐收。同時也在當年的香港金像獎獲得最佳亞洲電影獎。
《入殮師》是一部溫柔而平和的電影，它講述了一個簡單的故事，就是大提琴家小林大悟在樂團衰落並欠下大量貸款的前提下，賣掉了心愛的樂器跟妻子返鄉生活。在家鄉他為了生計找了一份很多人包括妻子都不理解甚至厭惡的工作入殮師，最終小林大悟通過自己對職業對的堅持對死亡的尊重得到了妻子對的理解，周圍人的尊重，還有自己跟父親的和解。
《入殮師》在我看來來是一部很溫柔的電影，他用很輕柔的敘事手法講述了個很沉重的故事，而這個故事很簡單卻也很感人，因為提到生離死別那是每個人都無法買過的.坎，人生只有一次，親人也只有一次，所以哪怕這個故事所表達的不僅僅是關於生離死別的痛苦，也足以令觀眾流下眼淚。
我個人認為《入殮師》主要表達的有三個方面，第一個方面就是對死亡的尊重，每個人都可能經歷過死亡，也見證過死亡後繁復得到禮儀，在我們國家對於死亡後事這件事大多也是由專業人士來完成，形成了一套產業鏈，而這套產業鏈下面卻是驚人的利益，我想經歷過親人去世的人都會懂。在我們家鄉也流傳一句話「死人錢最好賺」這也從側面反映了這個行業的暴利。而日本電影《入殮師》他所傳達的也是這個行業的特色，既對死亡的尊重，入殮師這個職業他是跟死者最後接觸的人，為的是讓生者做最後的道別，死者可以灑脫的上路，如連這個工作顯得格外嚴肅莊重。《入殮師》表並沒有刻意煽情或者放大死亡這件事，而是從入殮師工作的 細節入手，小林大悟從起初被人瞧不起被家屬罵，到最終家屬對其充滿敬意，因為他的工作就是讓死者美好的去另一個世界，而他對待自己的工作的態度跟對死者的尊敬都讓人肅然起敬。
第二個方面就是要表達工作無分貴賤，也是要表達日本人的匠人精神，小林大悟從最初的忌憚跟不適，到最終對待自己工作的認真跟尊重，也是這部電影要表達的一個觀點，在人們傳統印象里，入殮師這個職業第一是不吉利第二是不幹凈第三就是人們認為的這個行業的暴利，這部電影從小林對待工作的變化從開始的驚愕厭惡為了錢而工作直到電影最後他溫柔的送走了自己的父親，這樣一個人心態的變化，對工作態度跟想法的變化，工作無分貴賤，努力尊重才是真正的匠人精神。也正是社長對工作的態度跟敬畏之心，也正是小林對工作的認真跟尊敬，妻子最終才會理解他，事業無分高低貴賤，努力才會讓一份工作有價值。
第三個方面電影要說的就是死亡，生離死別，人之常情，我們活著的時候常常意識不到死亡的恐懼，可當身邊人突然去世的時候我們才會發現死亡原來如此之近，曾經爺爺離開我的時候我才發現所有難受所有遺憾在死亡面前真的微不足道，而在入殮的時候才算是真正的生離死別，親人是這一輩子的緣分，所以無論怎麼樣下輩子也不會再見，別等到真正後悔的時候才發現還有好多對親人的事情沒做，這世上唯一不能等的就是盡孝。
入殮師電影講述了什麼2
《入殮師》表達的是：傳統家庭中的親情故事，提醒生者，不懼死，才能更好地生。
《入殮師》是松竹出品的傳統家庭故事片，散發著親切的人情味。影片側重於表現不同家庭關系中的親情，能獲取日本本土中老年觀眾的好感。
但《入殮師》還有新奇成分，就是日本獨特的文化美學，如入殮過程。再者故事通俗易懂，有笑點有煽情，大提琴等內容更不會產生隔閡障礙。
關鍵一點，在西方世界與死亡有關的行為往往涉及宗教，《入殮師》與宗教的牽連則幾近於無（影片社長有一句與此對應的話，稱不信三大教），這顯然提供了另類的東方視角。
影片看似通篇在說不同的死，但其實更是提醒生者：不懼死，才能更好地生。至於片中人物的真情實感，不同國家的觀眾都能感受得到。
《入殮師》的劇情簡介
由於樂隊解散，大提琴手小林大悟（本木雅弘飾）就此失業。他和妻子美香（廣末涼子飾）一起離開東京回到了老家山形縣。然而即使在山形，沒有實用一技之長的大悟還是很難找到工作。
「年齡不限，高薪保證，實際勞動時間極短。誠聘旅程助理。」一張條件惹眼的招聘廣告吸引了大悟，不料當他拿著廣告興沖沖跑到NK事務所應征時卻得知「啊，那個是誤導，我們要找人給去那個世界的人當助理。」
事務所老闆佐佐木（山崎努飾）向大悟說明了工作性質，所謂的「旅程助理」其實就是入殮師，負責將遺體放入棺木並為之化妝。
大悟躊躇良久，但還是接受了這份工作。他含糊其辭地對美香說自己當的是婚葬儀式助理，讓她誤以為是婚禮助理。人妖青年、舍下幼女去世的母親、帶著無數吻痕壽終正寢的老爺爺，在各式各樣的死別中，大悟漸漸喜歡上了入殮師這份工作。然而美香知道真相後，和他吵了起來。
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1.《世界上最疼愛我的那個人去了》：
影片根據女作家張潔的同名長篇散文改編，講述了一個失去母親的作家在母親的最後歲月中所發生的故事
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影片改編自台灣民間故事《瘋女十八年》，以倒敘方式進行，描寫精神病醫生林志強（孫亞東飾）尋找失蹤18年的母親秋霞（楊貴媚飾）的故事。
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《飛越老人院》是一部特別感人的電影，主要是講父母對兒女的愛，以及老人在當今社會的一種尷尬無奈地位，建議你看看
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電影《你好李煥英》的背後，有著這樣的真實故事。那就是這部電影是賈玲的親身經歷，是賈玲導演是在紀念自己早逝的母親李煥英，這部電影就是拍給自己的媽媽的，當然也是拍給全天下的父母的，劇中的李煥英這個名字就是賈玲媽媽的真實的名字，早在2001年李煥英就在一次車禍中逝世了。享年才48歲，李煥英跟賈玲一樣，特別愛笑，母女關系非常好，可是如今子欲養而親不待了。 本片劇情主要講述了剛考上大學的女孩賈曉玲遭遇車禍意料穿越到了1981年，與正值青春的母親李煥英相遇。為了讓媽媽的一生變得更加幸福、開心，她假扮變身成為了親媽的表妹兼閨蜜，不僅讓李煥英成為了全廠第一個買到電視機的職工，還為親媽張羅對象。用激將法催母親談戀愛，還神助攻“廠二代”沈光林向李煥英表達愛意，並因此開啟了一段啼笑皆非、新奇有趣的意外之旅……
《你好李煥英》這部電影真的值得一看，去看這部電影一定要備好紙巾，前面會笑得稀里嘩啦，後面會哭的稀里嘩啦。