1. 以香港5、60年代為背景的喜劇電影或電視卷
搶新郎（夏夢主演）。男大當婚（石慧主演）。王老五添丁（孫茈君，傅奇等主演）。這都是50年代—60年代初在大陸上演的香港喜劇片。
2. 電影歲月神偷導演去世，電影歲月神偷有多經典
《歲月神偷》是羅啟銳晚期的一部作品，並且這部影片一上映就立刻拿下了2010年第60屆柏林電影節新生代單元之最佳影片獎，除了這個獎項之外，這部電影還獲得了第26屆香港電影節金像獎，最佳編劇獎，最佳男主角獎，最佳新演員獎和最佳原創歌曲獎。這部影片的評價也是非常高的，基本上也家喻戶曉，大家或多或少都看過或者是聽過這一部電影。
在當時這部電影是非常非常經典的，哪怕是放到現在，這部電影也依舊非常值得我們去觀摩。這部電影除了獲得這么多獎項之外，也被豆瓣列進了電影Top250並且獲得了120名這樣非常好的名次，由此可以看出這部影片的確是大家心目當中公認的好電影。
3. 王家衛和他的60年代香港三部曲
我一直在想，為什麼王家衛對於60年代的香港會如此情有獨鍾，為此，我去搜了香港的歷史。
發現60年代的香港，並沒有特殊的時代或政治背景。而唯一一點線索是，王家衛的經歷。
王家衛1958年出生，1963年隨母親去往香港。或許60年代，是王家衛對於香港最初的印象。
它既代表了最初的回憶，也代表了後來對回憶的追尋。當然，這無據考證，僅憑我自己的聯想。
王家衛關於60年代的香港，一共有三部電影，而這三部電影其實是一部部序曲，講的是一個故事，一個主題：尋找和失去。
一直覺得這個《阿飛正傳》這個名字匪夷所思，因為我以為張國榮飾演的角色，名字叫阿飛。
但後來看到影片的英文名字才覺得冰釋理順。
Days of the Wild 和 無腳鳥。
旭仔就像是自然的孩子，他在煙火塵世里沒有歸宿，他終究要回歸自然，他放盪不羈，自由隨性。
他飛翔的身影掠過很多個生命，卻始終找不到可以落腳和棲息的地方。
他本身，就是讓人來追尋和懷念的。
他想要追尋，卻始終找不到追尋的目的和意義。
所以就像一隻無腳鳥一般，一直飛，一直飛。
不知道最終會飛向哪裡，只知道，現在還不是目的地。
他來到這個世上，像是前世走丟的孩子，只記得自己走丟的事實，卻忘記了自己家在何處。
尋找生母，是他活著的一個借口。如果借口一旦抽離，活著似乎就失去了意義。
電影使用了大片的綠色，
我認為那正是回歸和自由的象徵。
電影的最後，旭仔在從菲律賓回香港的火車上被殺。
他說：一生這么長，很多東西也沒見過，我也不知道。我也不知道我最想看見什麼。我這一輩子不知道還會喜歡多少個女人，不到最後我也不知道最喜歡哪一個。
以前我以為有一種鳥一開始就會飛，飛到死亡的那一天才落地。其實它什麼地方也沒去過，那鳥一開始就已經死了。
而後便是梁朝偉在影片中唯一出現的一段無聲的長鏡頭。
他在旅館里，干凈利落地收拾著桌上的物件，精緻地豎著服貼的頭發。
他的旅程即將開始，他將進行屬於他的追尋。
如果有多一張船票，你會不會跟我走。
周慕雲（梁朝偉飾)到最後，也沒有聽到蘇麗珍（蘇麗珍飾)的答案。
於是，他踏上去往一趟2046的列車，在一本名叫2047的書里，繼續尋找。
他們在最好的年華，擁有最糟糕的愛情。
「 我相信自己不會跟他們一樣，可是原來我會。」
「 以前我只是想知道，他們到底是怎麼開始的。現在我知道了，很多事情不知不覺就來了。」
他們在婚姻背叛的失落里，感受背叛的放縱和狂歡。
但他們卻被困在名為婚姻和流言鑄成的枷鎖里。
王家衛在電影中，運用了大片的紅色。
我認為，紅色代表冒險。
那盞掛在狹窄過道盡頭里隨著風雨而飄搖的路燈，是蘇麗珍在獨守空房，寂寞而動搖的心境。
而在她身上凸顯裊裊身姿的精緻旗袍和吱吱呀呀的戲曲小調，則是蘇麗珍堅守的道德底線和婚姻倫理。
蘇麗珍畢竟是個傳統的女人，她沒有辦法不在乎流言蜚語，她沒辦法踏上那趟逃跑的船隻。
2046再美好，不過是他們逃離孤獨寂寞和人言可畏的避難所，不過是屬於過去的一切空幻虛無。
他沒有多說一句，她沒有早回答一點，就這樣，錯過了一生。
如果你有一個秘密，可以對著一個洞去訴說，然後將洞封起來，這個秘密就永遠地留在了這個洞里。
周慕雲將那段理智和倫理之外的愛情，講給了吳哥窟的一個石洞，他用土將他封了起來。
就這樣，他開始了另一段，愛而不得的追尋。
1963年，周慕雲為了逃離蘇麗珍，離開香港去了新加坡，卻在新加坡遇到了與蘇蘇麗珍同名的黑蜘蛛。
他給新的蘇麗珍，講了他和舊的蘇麗珍之間的故事。
臨走時，他問了黑蜘蛛同樣的問題：
如果我有一張船票，你願不願意和我走。
一若牡丹盛開，她站起身，走了，留下既非「是」又非「否」的答復。
周慕雲回到香港，住在了2046房間的隔壁 : 2047。
很快他便適應了逢場作戲和露水情緣的生活。
他說：「不過，沒關系啦，哪來那麼多的一生一世? "
於是，周慕雲像是另一隻無腳鳥，對於女人，他只是蜻蜓點水，從未動過真情。正如阿飛一樣。
他在2047房間，寫了一本叫《2047》的故事，故事裡有一趟去往2046房間的列車，那是他記憶被困住的地方。
2046既是未來的2046年，也是2046房間。
但，2046其實是一個密碼，它能打開名為記憶的塵封之門。
這本《2047》的書，講述了一個荒誕又真實的故事。
有一趟去往2046的列車上，車里都是機器人，他們會為乘客提供各種各樣的服務，但是有一條規則，你永遠不能愛上機器人。
「去 2046 的乘客都只有一個目的，就是找回失去的記憶。
因為在2046，一切事物永不改變。沒有人知道是不是真的，因為沒有人從那裡回來過。
一個人要離開2046要多長時間，沒有人可以知道。
有人可以輕而易舉的離去，但是對於某些人來說，就需要花很長時間。
你需要付出很大的努力，甚至遍體鱗傷。
我已經想不起，我在這列車上待了多久，我開始感到寂寞。」
周慕雲，是這輛列車唯一的乘客。
因為只有他一個人，是困在記憶里的囚徒。
我想，書名之所以名叫2047，是因為，對於回憶，只能隔岸觀火，卻永遠不能身在其中。
那位唯一的乘客說：「誰會愛上一個機器人呢?」
列車老闆說：」這個很難說，有很多事要來的時候，都是不知不覺的。這是常會發生的事情哦。「
但是車上還有一個規則：
根據乘客指南第201條，1224，1225這地區，是一個特別寒冷的地區。除了依賴車上的禦寒設施，乘客必須找到另一個人，和她擁抱。
因為他是唯一的乘客，所以他只好抱著一個機器人。
所以在互相取暖的時候，那些不知不覺的感情就悄然而至，來勢洶洶。
乘客說：「我曾經很喜歡一個人，我想知道他喜不喜歡我。我覺得這個機器人很像她，我開始在他身上尋找答案。」
那個唯一的乘客，不停地和機器人講述著同一個故事：我有個秘密要告訴你，你會不會跟我走？
而換來的，只有遲鈍和沉默。
老闆說，這個機器人正處於衰退期，他們想笑的時候，要等好幾個小時才能笑出來，他們想哭的時候，要等明天，眼淚才能流出來。
所以那個機器人，永遠慢一拍。
周慕雲沒有找到想要的答案。
留下的只有無盡的疑問和自我懷疑。
周慕雲說：
「 我不斷地嘗試，但她始終沒有反應，我開始替她想了很多藉口。
慢慢地我開始懷疑自己。她對你沒有反應，未必是因為她遲鈍，也有可能是她根本就不喜歡你。
到最後我終於明白，有些事是不能勉強的。而我唯一可以做的，就是放棄! 」
10小時後，機器人說：
「 那天，他問我，如果他多買一張票，我是不是願意跟他走，我拒絕了。
事實上，我是多麼想跟他一起走啊，可不知道為什麼，我腦子里的晶元卻對我發出了拒絕的指令……」
那個機器人藏著太多人的影子，既是蘇麗珍，也是黑蜘蛛；同時也是王菲飾演的旅店老闆的大女兒。
但是他的原型只有一個，那就是蘇麗珍，此後出現的人，都不過是她的殘影。
4. 香港六十年代的 電影有哪些
多了，以邵氏公司出品李翰祥導演的為代表
5. 有沒有其他像五億探長雷洛傳和跛豪類的香港60年代這些片、【只求名字】
[濠江風雲] ,
[黑道風雲],[上海皇帝][《上海皇帝之雄霸天下》 {歲月風雲之上海皇帝} 《一代梟雄三支旗》《三狼奇案》，[警界奇人 ]《四大探長》《藍江傳》》、《O記三合會檔案》、《一代梟雄三支旗》 [大毒梟]
6. 作為香港60年代的代表作品，電影《跛豪》主要講了什麼
《跛豪》是由潘文傑執導，呂良偉、葉童等主演的犯罪片。於1991年4月15號在中國香港上映。 該片以香港六七十年代的大毒梟「跛豪」的生平為題材，描述大毒梟跛豪發家史及如何與貪污警察稱兄道弟的故事。[1]該影片獲得1992年第11屆香港電影金像獎-最佳影片獎（潘文傑），最佳編劇獎（麥當雄、蕭若元），最佳導演提名（潘文傑），最佳男主角提名（呂良偉），最佳男配角提名（鄭則仕），最佳女配角提名（葉童），最佳剪輯（提名潘雄耀）。
7. 60,70,80,90年代的港台電影 介紹拜託各位大神
60年代香港電影並不成熟,限於技術,主要是些文字片和戲曲型的功夫片 70年代台灣以二林二祥的瓊瑤文字片流行,在70年代後期以徐克程小東為代表的新武俠登場。 到80,90香港動作和喜劇成為世界主流。有李連傑的黃飛鴻系列和東方不敗還有一系列的古裝武打和槍戰片。如<方世玉>，<中南海保鏢>。還有周星弛的古裝司法喜劇和武俠片及現代喜劇警匪和賭片，如<審死官>、<鹿鼎記>、<情聖>、<咖厘辣椒>、<賭聖>等等。還有成龍的警察故事系列及洪金保的福星系列，這里就不一一舉例了。
8. 6o年代香港老電影有哪些
《省港奇兵》、《秋天的童話》、《快餐車》、；《踢到寶》《鐵甲無敵瑪利亞》；《咖喱辣椒》；《棋王》中的香港老闆；《皇家師姐》；《癲佬正傳》， 1.天作之盒 Tin chok ji hap (2004) 2.三更 San geng (2002) 3.虎穴屠龍之轟天陷井 Hu xue tu long hong tian xian jing AS …… Yip (1994) 4.移山 Moving the Mountain AS …… Himself (Hong Kong film procer) (also archive footage) (1994) 5.踢到寶 Ti bao AS …… Ghost Master (1992) 6.絕地雙尊 Double Impact AS …… Hong Kong Marine Police (1991) 7.棋王 Kei Wong AS …… Ching (1991) 8.棋王 Kei Wong AS …… Ching (1991) 9.莎莎嘉嘉站起來 Sha sha jia jia zhan qi lai AS …… Yiu Bo-Bo (1991) 10.豪門夜宴 Haomen yeyan AS …… Curly (1991) 11.開心巨無霸 Hoi sam gui miu ba (1989) 12.奇跡 Qiji AS …… Reporter #4 (1989) 13.今夜不設防 "Jin ye bu she fang" (1989) 14.群龍戲鳳 Qun long xi feng AS …… Master 5 (1989) 15.七小福 Qi qiao fu AS …… Stagehand (1988) 16.陷井邊沿 Ham jeng bin yuen AS …… Chu Kar-Mann (1988) 17.鐵甲無敵瑪利亞 Tie jia wu di Ma Li A AS …… Curly (1988) 18.八星報喜 Ba xing bao xi AS …… Audience Member (1988) 19.今夜星光燦爛 Gam ye sing gwong chaan laan AS …… Man at Rally (1988) 20.呷醋大丈夫 Xia cu da zhang fu AS …… Choi Sum (1987) 21.癲佬正傳 Din lo jing juen AS …… Dr. Shum (as John Shum) (1986) 22.雙龍吐珠 Shuang long tu zhu AS …… Beethoven (1986) 23.霹靂大喇叭 Pi li da la ba (1986) 24.皇家師姐 Huang gu shi jie AS …… Strepsil (1985) 25.智勇三寶 Ji yung saam bo AS …… Beethoven (1985) 26.聖誕奇遇結良緣 Sheng dan qi yu jie liang yuan AS …… Stewart Pik/Lion Head (1985) 27.生死線 Shengsi Xian AS …… Mr. Cheung (1985) 28.最佳拍擋之女皇密令 Zuijia paidang nuhuang miling (1984) 29.快餐車 Kwai tsan tseh AS …… Laughing Patient (1984) 30.雙龍出海 Seung lung chut hoi AS …… Beethoven (1984) 31.神勇雙響炮 Shen yong shuang xiang pao AS …… Beethoven/Johnny (1984) 32.奇謀妙計五福星 Wu fu xing AS …… Curly (as John Shum) (1983) 33. Tui xiu tan zhang AS …… Liu King (1983) 34.摩登天師 Mo deng tian shi AS …… Artist (1981) 35.鬼馬智多星 Gui ma o xing AS …… Piano Player (1981
9. 被遺忘的經典！香港電影史上常被人忽略的十大經典電影！
記得小時候，有部DVD，租一部香港電影的碟片，就是童年最大的幸福！香港電影陪伴了一代又一代人成長，也是幾代人共同的記憶！香港電影是華語電影的先驅者，一直是亞洲電影最高水平的代表。雖然近年來逐漸沒落了，但是「東方好萊塢」的名號也無可代替！香港電影百年來創造出無數令人嘖嘖稱贊的經典電影，在大家廣受推崇的經典背後，還有一些經常不被人知、被人遺忘的經典電影，它們並沒有大話西遊那麼幸運，在提及經典電影的時候，它們常常被人忽略，以下我們就盤點一下常被人忽略的十大經典電影：
第十名：至尊無上之永霸天下
影片以一群賭徒為中心人物，劇情亦以一場賭局為牽引；但描述的卻是一段兄弟恩怨情仇，全片色彩濃烈，人物鮮明突出，大量火爆動作場面快速俐落，有濃厚的浪漫效果。而故事內容也很簡潔。每位演員也演得各有特色，它跟其他賭片不同，整部片看完，感覺不到多少快意恩仇，更多的是唏噓凄涼，是一部較好的影片。其中王傑見女兒和華仔落水救吳倩蓮兩段，配著兩首日後成為經典的王傑的《心痛》和劉德華的《一起走過的日子》，簡直是無敵催淚彈。
第九名：O記三合會檔案
由 最佳拍檔有限公司出品，霍耀良導演，劉青雲、吳鎮宇、朱茵、彭丹主演。
這是一部黑社會動作片，電影結構十分完美，兩個年青人從踏進城寨就開始他們的江湖人生，一個做了黑幫老大，一個進了警界，分別代表了當時的兩股勢力，也暗示了那個時代警匪勾結的現象。同樣的開始，不同的結局，兩個兄弟一個死一個入獄，這正昭示著那個時代的結束。劉青雲和吳鎮宇精採的表現讓電影更精采，兩個演員象是角色倒置一般，本囂張的吳鎮宇變的文弱起來，而頗有文藝色彩的劉青雲倒惡狠狠的做了黑幫老大，其中朱茵的淫婦形象也讓人比較深刻刻。它是最好的黑幫史詩故事。本片有點偏黃，王晶在此。
第八名：新難兄難弟
由陳可辛執導的親情片，梁家輝、梁朝偉、劉嘉玲、袁詠儀、李子雄主演。
影片以父子僵化的關系為導火索、以時空穿梭為噱頭大拍情感戲和惡搞之風。在如潮的港片中，《新難兄難弟》是比較另類的，和其他喜劇片不同的是，除了那些讓人捧腹的包袱外，我們還解讀出一份被濃縮的對舊時光的回憶和感動。主人公回到過去見到了他父親從未見過的一面，把"人人為我，我為人人"這樣的原則不僅掛在口頭也付諸於行動甚至於被冤也吞在肚子里，未認領的父子關系終於融洽。惡搞楚原、李嘉誠更是刻骨，結尾都保持著喜感。今年上映的《 乘風破浪 》完全就是就是此片的翻版！
第七名：歲月風雲之上海皇帝
由潘文傑執導的劇情片，呂良偉、鄭則仕、劉嘉玲等領銜主演。
這是被很多人忽視的電影，實際上它質量相當高，不亞於同期的《黃飛鴻》等一系列影片，拍攝風格也較類似。片子的演員陣容強大，各位的演技也是一流，斯琴高娃、苗僑偉等人甘當綠葉，為了在細節上捕捉真實，片中人物都被要求在粵語里偶爾夾幾句類似「小赤佬」、「謝謝儂」的上海話，這對同時聽得懂吳語和粵語的人而言，覺得有些好笑。而羅大佑的配樂也給它增添了不少顏色。整體上是以杜月笙為主線，描述了三大亨的風雲路，在美化杜的同時基本尊重了歷史。鄭則仕和呂良偉這組梟雄黃金組合更是值得一看。
第六名：喋血街頭
由金公主電影製作有限公司出品的動作片，吳宇森執導，梁朝偉、張學友、李子雄、任達華等主演。
此片的前半部是根據吳宇森的個人經歷改編。為了力求真實，主創人員花了四個月的時間去搜集資料。無論是20世紀60年代的香港時事、史實，還是越南的社會背景和文化，主創人員都付出了很多心血去搜集資料。《喋血街頭》雖然在票房上遭遇了失敗，但是它卻是吳宇森電影中非常另類的一部，有著與吳宇森以往電影所不同的情感宣洩。在影片中，吳宇森塑造了4位性格各異的男性形象。這個故事表現了在戰爭、金錢、地位等外在因素的影響下，朋友間的關系有的反目成仇、友誼破裂，有的卻堅貞不渝，導演將這種男性情義的演變置於廣闊的社會背景之下，使男性情義更加復雜。
第五名：父子
由譚家明執導的一部電影，由郭富城、楊采妮、吳景滔、林熙蕾主演。
這是唯一一部讓我覺得郭富城的演技能達到影帝級別的電影，影片講述了一個小孩的父親是個濫賭的混混，失望的母親遠走高飛；之後被打斷腿的父親開始讓小孩偷東西，一次小孩失手被失主逮住，而父親則落荒而逃。父子再次相見已是10年後，父親希望得到兒子的諒解，但兒子卻咬下了他的耳朵。郭富城把阿勝的脾氣暴躁、好賭成性，而且還有點猥瑣的形象演得絲絲入扣！此片可以與王家衛的電影相媲美的精緻而穩定的畫面質量，具有強大沖擊力的柴可夫斯基的悲愴音樂，再加上譚家明自己高水準的剪輯技巧，使整個電影的敘事既流暢又耐看。整部片就是結尾不太滿意，個人覺得就應該在阿勝耳朵被兒子咬後，一步一步向水塘中間走去的時候結束！
第四名：黑金
由麥當雄編劇，麥當傑執導，梁家輝、劉德華、李立群、鈕承澤等主演。
有影評人說這部電影成了梁家輝的獨角戲，我不太贊同，華仔在片中的存在感確實比較低，但是李立群飾演的部長也是讓人極為深刻。《黑金》首次揭露台灣政治丑聞，將金錢、色情、權力、黑幕交易畢現銀幕。港台報紙認為，該片之所以引起轟動，一是題材具有爆炸性。片中的黑幫仇殺、政府貪污、的士暴動均是台灣實事。二是製作上下了大功夫。該片投資6000萬港幣。片中場面極大，像狼狗追逐、的士鬧事、直升飛機追擊等場面視覺沖擊力極為強烈。其中新聞片段和電影混剪，這一招牛逼，直接增加電影的社會質感，比如Sean Penn的Milk，開場就是當年的新聞片段，中間也插了很多片段，直接就讓整部片牛逼轟轟了。黑金里計程車司機群毆的畫面是血粼粼，加上電影再渲染下，張力就出來了。但是這部電影有爛尾的感覺，結尾讓人覺得不太真實，總體來說黑金這片是港台片里難得一見的大氣高水準電影。
第三名：少年黃飛鴻之鐵馬騮
由袁和平執導，甄子丹、於榮光、王靜瑩、曾思敏等主演的動作電影。
該片講述黃飛鴻的少年故事，但濃墨譜寫的卻是黃麒英父子的舐犢親情，這在袁和平導演的作品中甚為少見。至於動作場面，自不必說，在不停機的情況下拍攝更多連貫的真實動作，尤顯暴烈刺激。而在《男兒當自強》中用吊鋼絲踢出的「無影腿」，在《鐵馬騮》中也以甄子丹的快腿真實再現，看得觀眾無不稱奇。還有歷史上「黃師傅」真正擅長的南派洪拳在該片中同樣成為對敵的主要應用招式，而不是像李連傑的「黃飛鴻」系列那樣亂用北派功夫。其實這部片在香港地區以及專業影評人的眼中地位極高，它對於香港電影的進程也產生了極大影響，好不誇張的說，沒有此片，就沒有後來的黃飛鴻系列，此片也是在袁和平的眾多功夫片中，他自認最滿意的作品。
第二名：南海十三郎
由高志森導演，杜國威編劇，謝君豪、潘燦良、蘇玉華、吳綺莉等主演的劇情電影。
影片主要根據人物南海十三郎事跡改編，講述了南海十三郎的一生。《南海十三郎》是港片中不可多得的佳作，影片用傳記手法敘述了香港粵劇名編劇南海十三郎的生平，體現了港人對本土文化、傳統文化的回朔和重新重視。香港百年的殖民史就是百年的殖民地文化史，那麼在文化上、在精神方面究竟什麼是屬於自己的「根」？帶著這樣的疑問香港電影開始了探尋和反省，撥開大都市華燈高廈的帷幕，攝影機鏡頭里出現了湮沒於民居人海中生生不息的傳統文化。在影片中我們看到昔日大張旗鼓的傳統文化都被迫躲在高樓大廈的角落裡，偷生於遠隔都市現代文化的窮街陋巷之間，早已見不到張燈結綵的大戲院，而是以草台班子、街頭賣藝的形式維系生命，觀眾群也局限於上了歲數的人和引車賣漿流。而艱難的生存環境，恰恰反襯出傳統文化的頑強生命力。
第一名：一個字頭的誕生
由韋家輝執導，司徒錦源編劇，由劉青雲，吳鎮宇，李若彤，徐錦江等領銜主演。
此片是銀河映象的開山之作，也被人稱銀河映像的立命之作。它在銀河映像和影迷心中有著不可替代的重要位置，同時這部電影也奠定了銀河映像在香港的地位。十餘年後的今天再翻看這部片，依舊感慨頗深。其黑色幽默手法之荒謬，暗喻之高超、手法之狂放，表演之精彩，幾乎可以被看作是二十世紀九十年代香港電影最大的突破之一。影片的運用了回環結構，阿狗在32歲的人生路口面臨兩個抉擇，一是繼續胡混，二是轟轟烈烈大幹一場，電影發展為兩種假設。 影片的主題基調荒謬，人物的設計也很怪趣，在來回擺動的超廣角鏡頭的拍攝下，彷彿是哈哈鏡中的人像，明顯帶有反潮流的情緒，對當紅的古惑仔和黑社會現象極盡諷刺挖苦，也突出強調了風雲變幻的時世中不可預測的命運 。
結語：香港電影百餘年來，不知有多少經典電影成了滄海遺珠，若要從中選十部作為參考，實在是難上加難，因此以上十大經典電影僅僅是我個人意見，帶有強烈的個人主觀意見，如果大家還有其他推薦的，可以相互交流、探討，望請指教！
10. 香港六七十年代的影星有哪些
1、林青霞
林青霞，1954年11月3日出生於中國台灣新北市三重區，祖籍山東萊陽，華語電影女演員、作家。
1973年在台北西門町被星探發掘，主演個人首部電影《窗外》從而進入演藝圈。1976年憑借電影《八百壯士》獲得第22屆亞太影展最佳女主角獎。
2、王祖賢
王祖賢，1967年1月31日生於台灣省台北市，祖籍安徽舒城。華語影視女演員、歌手。
1984年，首次主演電影《今年的湖畔會很冷》，其後簽約邵氏電影公司到香港發展。1987年，憑借電影《倩女幽魂》中聶小倩一角提名香港電影金像獎最佳女主角。1992年，憑借電影《倩女幽魂Ⅲ：道道道》獲得第25屆西班牙錫切斯奇幻電影節最佳女主角。
3、翁美玲
翁美玲，出生於香港，籍貫安徽，英國戶籍 ，中國香港已故著名女演員。
1980年參加「英國華裔小姐」競選獲亞軍，進入演藝圈；1983年因參演武俠劇《射鵰英雄傳》飾演黃蓉而走紅並獲得廣泛關注；1984年參演《天師執位》和《楚留香》等電視劇並獲得了香港影視界的「年度十大影星」稱號 ；2010年在網路「全球娛樂人物排行榜中」排名474名。
4、李小龍
李小龍，原名李振藩，師承葉問，出生於美國加州舊金山，祖籍中國廣東省佛山市順德區均安鎮，世界武道變革先驅者、武術技擊家、武術哲學家、MMA之父、武術宗師、功夫片的開創者和截拳道創始人、華人武打電影演員，中國功夫首位全球推廣者、好萊塢首位華人主角。
5、狄波拉
狄波拉（原名李敏儀），1951年10月27日出生於香港，中國女演員、主持人。
1973年在香港「東方選美會」中勝出，代表香港參加在菲律賓馬尼拉舉行的「亞洲小姐」選舉，香港七十年代第一位港姐冠軍。1975年她主演了首部電影《大千世界》。