A. 評價八百電影
塑造立體的人，是《八佰》的立意與野心所在。以往戰爭片的主角，要麼是正面迎敵的戰士，要麼是深入敵營的卧底。而該片卻從一群逃兵的身上展開，《八佰》能在國產戰爭片中越眾而出，恰恰是因為它「敢拍人性的真，甚至丑」。該片拓寬了我們認識英雄的維度，他們在捨生取義前，也有過平凡的，甚至苟且的懦弱與掙扎。《八佰》的人物塑造採用了群像刻畫的手法，光是主要人物就有二十來個，但這也會造成「一開始還想把每個人名記住，但後來就記混了」的情況。
B. 八百電影評價
電影中沒有呈現的結局，比《八佰》更令人悲痛唏噓
由於眾所周知的原因，《八佰》的上映可謂是一波三折。 時隔一年，再次觀看這部電影，過程並不輕松，或許用「痛苦」二字形容更為貼切——疼痛、震撼，卻忍不住想要推薦身...
9528 有用
八百的來龍去脈（根據電影擴展更新）
根據觀影印象修訂、增刪和補充。 淞滬會戰到四行倉庫之戰的歷史考據，以供參考。 綜合整理於淞滬會戰相關著作和資料，由於信息量很大，難免有錯誤疏漏之處！還望指正！ ...
3008 有用
學走路中試圖踩單車
不涉及任何歷史問題。 《八佰》敘事完全不及格。 舉個例子，如果是二戰電影，你問這個電影里，特定的人物/士兵的目的是什麼，回答打德國佬，或者世界和平，那是不及格的...
3234 有用
心平氣和說《八佰》：一場炮火淬煉出的人生戲台
本文首發於公眾號：電影島賞（j_movie），歡迎關注。 作者：連城易脆 戰爭的背後可能都是政治， 但是四行倉庫里的八百壯士們無疑都是英雄！ 想要嘗試評價這部《八佰》其...
2713 有用
對於「八佰」我無法保持理智
———————————更新於8.25中午 在接收了評論後。大部分的支持與少部分對我死爹死媽死智商的謾罵之後想就電影與電影評論本身說上兩句。 首先電影和電影評論二者...
1996 有用
《八佰》的三重曖昧
從2019年7月撤檔到2020年8月重新定檔，管虎終於將他野心勃勃的《八佰》帶進影院，這部講述淞滬會戰的電影耗資約8000萬美元，是近年來最受期待的國產戰爭片之一。久別重...
1025 有用
做個勇敢的中國人 評《八佰》
做個勇敢的中國人 評《八佰》 我之前曾經寫過一篇名叫《做個勇敢的中國人》的影評，那是寫給《金陵十三釵》，在那篇評論中，我質疑我們是否為了歌頌的目的而刻意美化了...
1614 有用
模糊的旗幟與不在場的謝團長
很多年後，當我回憶起那夜《八佰》的放映現場時，將會縈繞著一股香油味。好吧，是我旁邊一位女士的食物增添了另一種感官維度。趁著這股意猶未盡的味道，我散漫地談談腦...
612 有用
其實《八佰》沒有你們說得那麼好看！
《八佰》上映的消息一傳出，豆瓣和知乎兩大精英平台，完全是不一樣的聲音。 豆瓣網友如同過年，知乎網友一片罵聲。 當然這一切都是電影上映前的猜想。 如今電影上映後，...
900 有用
《八佰》演技排行榜
終於看完《八佰》了。 關於這個片子，相關的影評分析比比皆是，那麼我就不再湊熱鬧給大家分享我那通常來說不太主流的電影觀點了。 我給大家來點實在的吧—— 既然《八佰...
525 有用
到底是誰的八佰？
這個評論在觀察者網有一個語氣更客氣，行文更別扭的版本，請點[這里]。 我從來沒體驗過一個國產片，在上映之前讓我如此期望，但是最終結果卻讓我如此憤怒。管虎導演的最...
212 有用
【春天的放牛班】觀影團周限定——《八佰》
因為有你們，上海還在 影院復工一個月了，在幾部重量級老片重映之後，市場終於迎來了一針強心劑，從去年等到今年的《八佰》作為影院復工後第一部公映的華語大製作，在經...
79 有用
八佰：在殘酷的戰爭中，貪生怕死是一種常態，視死如歸也是
推開客廳那扇朝北的窗，我能看見一座白色的大型公路橋。寫稿累了的時候，我喜歡盯著上面來來往往的小汽車。偶爾，也會以80公里/小時的速度開車從這座橋上疾馳而過，這時...
223 有用
南岸刀子，《八佰》第801位壯士
《八佰》，兩把刀子，一把陳樹生，一把刀子。 一個是軍人，綁著滿身手榴彈，跳進日軍鋼板陣，炸得小鬼子血肉橫飛。 血書一封：捨生取義，兒所願也！ 這把刀子，剜心窩的...
78 有用
本有飽滿的美學風格，終被平庸敘述擊潰
當代影像作品，充斥著大量雷同的創作現象，著實令人苦惱。因為對於討論而言，這意味著同一話語和觀點不得不被重復講述。比如《八佰》，就與近年的許多熱門作品一樣，技...
250 有用
冰冷的政治，蓋不住滾燙的血
幾年前去南京，我從中山陵出來以後，特意去了1.5公里外的靈谷寺，想看看那裡的國民革命軍陣亡將士公墓。 相較於中山陵的人山人海，名為「正氣堂」的國軍陣亡將士祭殿，...
274 有用
劫波渡盡 | 《八佰》之外的「四行孤軍」
八百孤軍血戰四行倉庫」的事跡，是中國抗戰史上最震動人心的一幕之一。從10月27日孤軍奉令留守閘北開始，到10月30日接到命令撤入租界，四天慘烈的戰斗，讓蘇州河畔的四...
110 有用
二刷《八佰》，解讀20個你最該注意的細節
作為影院復工後的首部國產重磅，《八佰》沒有辜負市場對它的期待，超過兩億的點映票房無疑給沉寂已久的電影行業打了一劑強心針。 今天影片正式上映，相信大家都已經看到...
293 有用
壯士八佰歸何處，將軍孤憤幾人知？
相比凝練、恢弘的敘述，令我沉迷的將永遠是細節，無盡的細節。 那麼，退守租界之後，壯士經歷了怎樣的凶險和磨難？英雄又為何命喪宵小之手？ 請看—— 繳械 四行倉庫易...
143 有用
華語戰爭片的一個新標桿
看完《八佰》的點映，基本可以確定的一件事是，這將是華語戰爭片的一個新標桿。過去我們當然也拍過很多根據史實改編的戰爭電影，但是在還原一場戰爭的真實質感，直面並...
214 有用
八佰：製作挺大，問題也挺大
（下文含有一定程度劇透，慎讀） 8月14日起，電影《八佰》開啟了大規模點映。作為中國歷史上製作規模最大（製作經費高達五億人民幣）的戰爭片之一，同時也是疫情之後上...
82 有用
管虎《八佰》的文眼：冒著敵人的炮火，逃跑！！
我褲子差點毀在這部電影上了。 電影上映前上就諸多言之有物的差評，今天親身看完電影的感覺，所言非虛！！ 比起八佰這個題材，我本人對管虎導演的個人能力懷疑更大。他...
155 有用
劇情不好
非常期待的一部電影、但是期望越大，失望越大。畫面精良，是大製作，但是依然掩蓋不了劇情的硬傷。 槽點: 1.扶旗。犧牲幾十個士兵的性命去扶旗，最後旗還是倒了。本身就...
263 有用
聊聊《八佰》觀感、爭議以及台灣版本（加更，談談死了幾十人的戰斗，為什麼值得花5億拍大片，加更2談談電影前後割裂感和戰爭片的困境）
加更2如下：（原測評部分在後面） 上周憑借超過5億元的收入《八佰》蟬聯全球周末票房冠軍，總票房即將於今日邁進20億元人民幣大關。可以說是中國首部取得如此成績的商業...
97 有用
不是《八佰》，是四百廿！真實歷史的四行孤軍，比電影更震動人心
不是最輝煌的時刻，才配寫入歷史。那些最慘痛的記憶，將成為史詩萬世傳唱。 「八百孤軍血戰四行倉庫」的事跡，是中國抗戰史上最震動人心的一幕之一。從10月27日孤軍奉令...
40 有用
C. 《八佰》這部劇的影評怎麼樣看過的人都是怎麼評價的
口碑很好。
不同於以往同類型的影片，《八佰》沒有男女主角，所有人都是主角，所有人又都是配角。從片名開始，導演就將焦點設定在「人」身上「古時行軍，五人為伍，十人為什，百人為佰」。
人，才是最重要的。該片從人性出發，既描繪了投身戰爭中英勇無畏的戰士，也刻畫了怕死畏戰的普通人。
《八佰》能在國產戰爭片中越眾而出，恰恰是因為它「敢拍人性的真，甚至丑」。該片拓寬了我們認識英雄的維度，他們在捨生取義前，也有過平凡的，甚至苟且的懦弱與掙扎。
劇情：
1937年淞滬會戰末期，中日雙方激戰已持續三個月，上海瀕臨淪陷。第88師262旅524團團副謝晉元（杜淳飾）率420餘人，孤軍堅守最後的防線，留守上海四行倉庫。
與租界一河之隔，造就了罕見的被圍觀的戰爭。為壯聲勢，實際人數四百人而對外號稱八百人。
「八百壯士」奉命留守上海閘北，在蘇州河畔的四行倉庫鏖戰四天，直至10月30日才獲令撤往英租界。
D. 電影《八佰》到底是800人還是400多人
只有400人，說800人是為了鼓舞士氣，同時也糊弄日本人。
電影《八佰》的正式定檔時間為7月5日上映，影片為導演管虎執導，主演有黃志忠、歐豪、張俊一、王千源、魏晨、姜武、杜淳、李晨、俞灝明、鄭愷等等，這些演員在當下的知名度都非常高，演技也就更不用多說了。這次《八佰》有這么多實力派演員加盟，相信影片一定會非常精彩的。
(4)外國評論八百電影擴展閱讀
淞滬會戰又稱八一三戰役，爆發於1937年的8月13日，這場戰役是抗日戰爭時期，中日雙方第一場大型會戰，此次戰役標志著中日兩國全面戰爭真正開始，也是抗日戰爭史規模最大、戰爭最慘烈的一場戰役。
這場戰役令世界看清了中國政府堅定立場，決不向日本投降的決心。而電影《八佰》的歷史背景是1937年淞滬會戰末期，國民革命軍第88師524團留守上海四行倉庫，與租界一河之隔，孤軍奮戰四天四夜。在這場戰爭中，524團團附謝晉元臨危受命，率領400餘名戰士，堅守閘北四行倉庫，掩護主力部隊撤退，而為壯聲勢，對外宣稱800人。
E. 如何評價八百這部電影
懷著很大的期待去看的這部電影，抖音炒的如此火。但真的沒有想像中的完美。感覺達不到影評所給的9.2分。估計好多人是因為是愛國電影所以給的這么高的評價。當然我也是只對這部電影做個評價。劇情有點虎頭蛇尾的感覺。本來很好的題材，故事邏輯和細節處理實在不敢恭維。全局唯一感動的地方就是排隊跳樓自爆的時候，其他就是把國軍拍的猶如喪家之犬，打架毫無章法。
總之來講一句話。這部電影就是賣的情懷，不是電影
F. 求一篇英語電影的英文影評，600字~800字，答好給20
《卡特教頭》這部電影你看過沒有？Coach Carter，講籃球教練的，我搞了篇你看看
"Coach Carter" is inspired by the true story of Ken Carter (Samuel L. Jackson), a controversial California high school basketball coach who took a bunch of unruly underachievers and not only made them contenders but taught them how to find the "victory within."
But while the movie's motivational message is patently praiseworthy, the game it runs across the screen, for well over two hours, is so full of familiar moves from the likes of "Stand and Deliver," "Hoosiers" and "Remember the Titans" that it finally inces more fidgeting than cheers.
Thank goodness then for go-to guy Jackson. He takes what could have been a cardboard clichŽ role and puts flesh on it with his flamboyant intelligence, some sharp speeches and, of course, that castigating stare. In fact, when he first confronts the Richmond High Oilers players in the gym, calling them out as "young sirs," there are great glimmers of his "Pulp Fiction" character, Jules Winnfield, reciting Ezekiel's prophecy of wrath against the Philistines.
Also skilled is the young ensemble cast, including Robert, Ri'chard (who plays Carter's son), Rob Brown, Antwon Tanner, and Rick Gonzalez. They come together to portray a group of impoverished student athletes with a combination of sensitivity and street-smart surliness. Their often profane repartee, peppered with racial epithets and shrewd slurs, shines as the truest part of the script. And singer-songwriter Ashanti makes her acting debut with a thoroughly natural performance as the pregnant girlfriend of one of the players.
What doesn't work is the plodding pace director Thomas Carter ("Save the Last Dance") sets. The story line builds to the moment when Carter antagonizes the community by padlocking the doors to the gym and benching the entire undefeated team because some of the players haven't fulfilled their written contract to keep up their grades. And then it goes on and on from there, losing its momentum and dramatic tension in several tired subplots and at least one too many basketball games decided at the buzzer.
Samuel L. Jackson made news last week by refusing to co-star with 50 Cent in a movie based on the rapper's life. He not only refused, but did it publicly, even though the film is to be directed by six-time Oscar nominee Jim Sheridan ("In America"). A clue to Jackson's thinking may be found in his new film, "Coach Carter," based on the true story of a California high school basketball coach who placed grades ahead of sports. Like Bill Cosby, Jackson is arguing against the anti-intellectual message that success for young black males is better sought in the worlds of rap and sports than in the classroom.
There is however another aspect to Jackson's refusal: He said he thought Sheridan wanted him to "lend legitimacy" to 50 Cent's acting debut. He might have something there. Jackson has an authority on the screen; he occupies a character with compelling force, commanding attention and can bring class to a movie. He might, he said, be interested in working with 50 Cent after the rapper makes another five movies or so, and earns his chops.
This reasoning may not be fair. Consider the work that Ice Cube did in "Boyz N the Hood" (1991), his first movie and the beginning of a successful acting career. Or look at the promise that Tupac Shakur showed, especially in his last feature, "Gridlock'd" (1997), holding his own with the veteran Tim Roth. Maybe 50 Cent has the stuff to be an actor. Maybe not. Jackson's decision may have more to do with the underlying values of the rapper's life; he may not consider 50 Cent's career, so often involving violent episodes, to be much of a role model.
Role models are what "Coach Carter," Jackson's new film, is all about. He plays Ken Carter, who began as a sports star at Richmond (California) High School, setting records that still stand, and then had success in the military and as a small businessman. He's asked to take over as basketball coach, an unpaid volunteer position; the former coach tells him, "I can't get them to show up for school." Ken Carter thinks he can fix that.
The movie was directed by Thomas Carter ("Save the Last Dance"), no relation to the coach. It follows long-established genre patterns; it's not only a sports movie with the usual big games and important shots, but also a coach movie, with inspiring locker room speeches and difficult moral decisions. There are certain parallels with "Friday Night Lights," although there it's the movie itself, and not the coach, that underlines the futility of high school stars planning on pro sports as a career.
Certainly both movies give full weight to public opinion in the communities where they're set -- places where the public's interest in secondary ecation seems entirely focused on sports, where coaches are more important than teachers, where scores are more important than grades.
Coach Carter wants to change all that. He walks into a gymnasium ruled by loud, arrogant, disrespectful student jocks, and commands attention with the fierceness of his attitude. He makes rules. He requires the students to sign a contract, promising to maintain a decent grade-point average as the price of being on the team. He deals with the usual personnel problems; a star player named Kenyon Stone (Ron Brown) has a pregnant girlfriend named Kyra (R&B singer Ashanti, in her, ahem, first role), and she sees a threat to her future in Carter's determination to get his players into college.
Ken Carter's most dramatic decision, which got news coverage in 1999, was to lock the gymnasium, forfeit games and endanger the team's title chances after some of his players refused to live up to the terms of the contract. The community of course was outraged that a coach would put grades above winning games; for them, the future for the student athletes lies in the NBA, not ecation.
Given the odds against making it in the NBA (dramatically demonstrated in the great documentary "Hoop Dreams"), this reasoning is like considering the lottery a better bet than working for a living.
Jackson has the usual big speeches assigned to all coaches in all sports movies, and delivers on them, big time. His passion makes familiar scenes feel new. "I see a system that's designed for you to fail," he tells his players, pointing out that young black men are 80 percent more likely to go to prison than to go to college. The movie's closing credits indicate that six of the team members did go on to college, five with scholarships. Lives, not games, were won.
從劇情本身，到主演Samuel Jackson的分析，很到位了，你可以用用；當然這部電影也不錯你可以有空看看，打字打得累死了，嘿嘿；新年快樂啊
G. 電影八百評價
看了《八百壯士》後，我心中有說不完的激動，這部愛國主義影片，主要敘述當時日軍進攻上海的真實戰況，我八十八軍五二四團第一營官兵五百人，由團長謝晉元中校率領掩護國-軍之撤退，並陷入三面之包圍中，即戰四晝一夜，有四行倉庫通過穌州河進入英租界。這裡面有一個很英勇的女孩，叫楊惠敏，自願當童子軍，父親勸她回去，她不肯，說要讓中國立起來。上海鬧飢荒時，他去維護秩序，還將國旗送到四行倉庫，路上危機重重，可為了立志氣，強民心她死也要去。
故事的高潮在楊惠敏乘船送國旗一段，令人印象深刻。
大姑藝人唱八百壯士，在烽火連天的上海四行倉庫已陷入日軍圍攻謝晉元沉穩的指揮戰斗，楊瑞符營長足智多謀，八百壯士英勇頑強，打退多路進攻。上海各界人民熱情支援八百壯士抗敵。女軍楊惠敏身負國旗，在日軍飛機轟炸下潛入倉庫，將旗幟送入倉庫。播音員為市民報告八百壯士戰斗的情況。(孫愛軍)
當時，全國的童子軍堅守著「不要餉、不吃糧、不怕苦、不怕死」的號令。我為之感動因為他們不是作文https://www.ZuoWenwang.Net/為自己的利益而貢獻，而是為了國家未來的前途而貢獻著，不貪生怕死，這才是真正的中國人。800個烈士，多麼珍貴的「一筆財富」啊，就這樣犧牲在了日本人的手榴彈中，我真惋惜埃這時，我的心中又萌生了憎恨之情，日本人為什麼要將八百壯士趕盡殺絕呢？為什麼一定要佔領上海呢？為什麼要攻擊中國，不和我們做朋友呢？為什麼？為什麼？難道，為了統治全世界，日本人要傷害所有人嗎？要讓所有人看不起嗎？
我國九百六十萬平方公里的壯闊國土，璀璨五千年華夏文明，幾萬萬華夏生靈開始遭受日軍大規模的踐踏與蹂躪。失陷的國土，逃難的貧民，潰敗的軍隊苦難時刻的開始。日本人，你們為什麼要這么做？
如果不是當時的中國不強大，那麼，日軍也不會來攻擊我們了，從現在起，我要發奮讀書，讓祖國更加強大！讓世界各國都和平共處，再也不發生這種事情了。「……五十六種語言匯成一句話，愛我中華愛我中華愛我中華。」此時此刻，宋祖英的《愛我中華》回響在我的耳畔，我的心也像宋祖英那樣裝滿了沉甸甸的祖國。
H. 電影八百怎麼樣好看嗎
對於一個只會看電影的人來說我覺得好看，我哭的稀里嘩啦。我們更應該從這部劇里看到歷史的影子，而不是單純的評價劇情怎麼樣，開頭日本軍隊用噴火槍（不知道專業名字）在向類似兩個集裝箱的金屬箱噴火，我感覺裡面押的應該是士兵，開頭已然很慘烈。
總的來說這是一部尊重歷史的電視劇，國民黨在抗日戰爭中發揮了巨大的作用，這是不可磨滅的。抗日戰爭時期，蔣介石領導的國民革命軍是在大前方，而中產黨那時還不夠強大，是敵後根據地，所以抗日戰爭前期幾乎都是國民黨在發揮功勞。而且影片中每個士兵，不都是來自中國大江南北的中國人么！（共產黨是在解放戰爭時期軍力大增，因為積極發動群眾，走農民路線），所以我看有的說拍國民黨是反革命題材真的是無知，當今的國民黨是反革命，而抗日戰爭時期，是國共聯合抗日，國民黨雖有消極方面，但絕不可磨滅他的功勞，為的不是國民黨，而是中國大地上那些普普通通為國赴死的將士們）
我國需要這種題材電影，曾經有《集結號》，從那之後近代戰爭題材電影時至今日才出現《八佰》，我們國家在和平的歲月里需要這種回顧歷史的題材，銘記歷史才能更好的發展和強大。對於裡面人物的刻畫，我覺得裡面每個士兵都很重要，人民群眾創造歷史，像為國赴死的普通士兵同樣很重要，單獨刻畫他們才能讓大家更能振聾發聵，而不是單純單獨英雄人物的刻畫，小人物的英勇有時更能突出其偉大的愛國精神。脫離電影來看，我們不就是那些普普通通的小人物嗎？國家真正需要我們的時候，我們能像片里的愛過民眾那樣表現嗎？如片中一個一個普通壯漢l為了送電話線而付命，誰都知道那是回不了頭的橋。
前階段才查了資料，國民黨雖有德械師，但打到後來那還有什麼德械師，都快被打光了，都是後來的其他兵不沖上來，國民黨的裝備被神劇吹爆了，當時國民黨的軍械裝備其實比日本差的太遠太遠了，從網上看來一句「這哪還是打仗，簡直就是屠殺」。國民黨的飛機飛一個少一個，而日本的飛機卻源源不斷的製造。這部電影很好的展現了國民黨真實的機械裝備，就是這樣，一發子彈一上膛，這功夫日軍的子彈都可以掃射多少，中國人是以命相博啊！軍事力量懸殊，使我們很難有贏的機會。
我認為這部電影不應該以該不該看，拍的怎麼樣來定奪，總之這是我在集結號之後看的最讓我振聾發聵的歷史題材電影了，這是一部紀念壯士的電影，我們應該從中感到的是裡面所體現出來的愛國情懷。小時候總覺得是共產黨打天下，長大了知道了歷史，因而對那些抗日神劇嗤之以鼻，現在看來真的是太不尊重歷史。而這部電影不管是國民黨士兵，還是民族資產階級，還是知識分子，還是小資產階級，還是外國人………最後都為這場戰役貢獻了自己的力量，犧牲或者捐贈。總之《八佰》看的是精神，曾經是為民族解放而戰斗，如今是為實現中華民族偉大復興而奮斗！
I. 八百電影演的什麼
一部講述國民黨抗日的電影，建議與林青霞的老電影《八百壯士》一起看。
J. 如何評價電影《八佰》
《八佰》是由華誼兄弟電影有限公司、北京七印象文化傳媒有限公司出品，管虎執導，黃志忠、歐豪、王千源、姜武、張譯、杜淳、魏晨、李晨、俞灝明等主演的戰爭題材影片。
該片取材於1937年淞滬會戰，講述了被稱作「八百壯士」的中國國民革命軍第三戰區88師524團的一個加強營，固守蘇州河畔的四行倉庫、阻擊日軍的故事。該片於2020年8月21日在中國內地上映。
2021年2月28日，獲得2020新浪微博之夜微博年度電影。
劇情簡介
1937年淞滬會戰末期，中日雙方激戰已持續三個月，上海瀕臨淪陷。第88師262旅524團團副謝晉元（杜淳飾）率420餘人，孤軍堅守最後的防線，留守上海四行倉庫。與租界一河之隔，造就了罕見的被圍觀的戰爭。為壯聲勢，實際人數四百人而對外號稱八百人。「八百壯士」奉命留守上海閘北，在蘇州河畔的四行倉庫鏖戰四天，直至10月30日才獲令撤往英租界。
影片評價
塑造立體的人，是《八佰》的立意與野心所在。以往戰爭片的主角，要麼是正面迎敵的戰士，要麼是深入敵營的卧底。而該片卻從一群逃兵的身上展開，《八佰》能在國產戰爭片中越眾而出，恰恰是因為它「敢拍人性的真，甚至丑」。該片拓寬了我們認識英雄的維度，他們在捨生取義前，也有過平凡的，甚至苟且的懦弱與掙扎。《八佰》的人物塑造採用了群像刻畫的手法，光是主要人物就有二十來個，但這也會造成「一開始還想把每個人名記住，但後來就記混了」的情況。（《界面新聞》評）
不同於以往同類型的影片，《八佰》沒有男女主角，所有人都是主角，所有人又都是配角。從片名開始，導演就將焦點設定在「人」身上「古時行軍，五人為伍，十人為什，百人為佰」。人，才是最重要的。該片從人性出發，既描繪了投身戰爭中英勇無畏的戰士，也刻畫了怕死畏戰的普通人。（新華網評）
戰爭是冰冷和殘酷的，《八佰》中的「靜」凸顯了這樣的冰冷和殘酷。電影開篇用搖移的大全景方式勾勒了蘇州河北岸的「靜」，這是滿目瘡痍之地，沒有居民，只有殘破與荒涼。「靜」是《八佰》一面，由「靜」到「動」是更重要的一面，它既是戰爭的對抗與角力的「動態」，也是人物變化成長的弧光，更是主題精神的升騰的過程和姿態。在槍火和刺刀帶來的慘烈聲響中，該片著力呈現了「八百壯士」阻擊日本侵略者進攻的幾個戰爭段落和側面，戰爭的殘酷性首先被傳達出來，與之交織的是帶有痛感的崇高性。作為一部戰爭類型商業片，該片正視了戰爭的殘酷，與此同時，也不再採取以往戰爭片凸顯指揮軍官個體的智慧與英勇的策略，甚至淡化了謝晉元的領導，而是以群像的方式塑造出「有意味的普通個體」所組成的群體合力。（上海大學上海電影學院副院長、教授 程波評）