Ⅰ 少女懷春的介紹
《少女懷春》是1963年上映的香港電影，由莫康時，盧雨岐導演。丁瑩，張儀，羅蘭主演。《少女懷春》講述富家子林志堅從南洋回港，物色工業投資。堅寄住在表叔戴成材家，戴氏夫婦見他不似富有人家，態度十分冷淡。堅不願炫耀家財，到另一表叔的金記塑膠花廠工作學習，與刁蠻活潑的表妹金翠玉成斗氣冤家。
Ⅱ 少女懷春是什麼意思
《少女懷春》是1963年上映的香港電影，由莫康時，盧雨岐導演。丁瑩，張儀，羅蘭主演。
《少女懷春》講述富家子林志堅從南洋回港，物色工業投資。堅寄住在表叔戴成材家，戴氏夫婦見他不似富有人家，態度十分冷淡。堅不願炫耀家財，到另一表叔的金記塑膠花廠工作學習，與刁蠻活潑的表妹金翠玉成斗氣冤家。
(2)外國少女懷春電影擴展閱讀：
劇情簡介
自此，堅、玉朝夕相對，日久便共墮愛河。堅表弟戴家堯與同學高碧茜相戀多年，但堯叔父材嫌貧愛富，與茜父仲強交惡，不許二人來往。
堅在宴會結識茜，玉、堯以為愛人見異思遷，大吃乾醋。其實茜只為避開另一追求者，才故意跟堅親密。後誤會冰釋，兩對情侶言歸於好，堅亦決定投資金記。
材、強外強中干，往銀行扺押房子周轉，始知銀主是一直遭他們嘲諷的堅。堅要材、強結為姻親，成全成、堯，於是皆大歡喜。
Ⅲ 少女懷春什麼意思
少女懷春是比喻少女思念婚嫁。
當少女步入青春期後，就會開始對周圍異性產生好奇，害羞，敏感的心理，這時候少女若對某位異性產生朦朧的好感，關注對方以至於浮想聯翩，臉紅心跳，這就是懷春。
一般來說懷春持續的時間並不長，且容易轉換目標，並非熱烈深刻的感情，沒有為目標做出巨大犧牲和付出的心意，不是愛情而是一種人生階段。步入成人心態成熟後，單純的懷春狀態逐步淡化，減少。
所謂少女懷春，也就是表達對這種美好愛情的嚮往和憧憬。
《懷春》又為宋代詩人吳則禮所做的同名七言律詩，作者在詩中表達了青春已不在的情感。謂少女思慕異性，也指少女愛慕異性。
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在古代，其實就有很多類似題材的詩詞作品，表達了青年男女對於愛情的美好嚮往，非常優美。如《詩經》中《關雎》一篇中所寫的男女約會的場景：「關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。」
白話文：關關和鳴的雎鳩，相伴在河中的小洲。那美麗賢淑的女子，是君子的好配偶。
是描寫春日融融，困鎖深閨的女子，觸景而生情，在春光明媚的日子裡期待愛情的來臨，與心上人約會，共度美好的時光。
《少年維特之煩惱》中這本書講了一個多情而又憂郁的少年維特愛上一個有未婚夫的女子夏綠蒂，想要勇敢地追求愛情又有違世俗禮法道德，最後在愛情的煩惱中開槍自殺的故事。
哪個少女不懷春，哪個少男不鍾情。這句話的原文，就出自《少年維特之煩惱》這本書。1922年，正值新文化運動的高潮時期，郭沫若首先將歌德的這本愛情小說翻譯到中國來，一經出版，深受剛剛擺脫封建禮教束縛的青年男女的喜愛。
這本愛情小說，以及「哪個少女不懷春，哪個少男不鍾情」這句話，在當時的時代背景下，是象徵一種崇高的「戀愛自由」。即每個人都有戀愛的權利，不管是懷春的少女，還是鍾情的少男，他們都有權利自由地尋找屬於彼此的愛情。
此外，《少女懷春》還指1963年上映的香港電影，講述富家子林志堅從南洋回港，物色工業投資。堅寄住在表叔戴成材家，戴氏夫婦見他不似富有人家，態度十分冷淡。堅不願炫耀家財，到另一表叔的金記塑膠花廠工作學習，與刁蠻活潑的表妹金翠玉成斗氣冤家。
Ⅳ 電影的名字 外國片 一個畫家 一個女僕
戴珍珠耳環的少女
開放分類： 娛樂、電影、影視、藝術、影片
中文片名：《戴珍珠耳環的少女》
英文片名：Girl with a Pearl Earring
導 演：彼得-韋伯
領銜主演：科林-佛斯--飾維梅爾
斯嘉麗-瓊森--飾葛麗葉
「我要畫我第一次見到你的樣子，葛麗葉，僅僅只是你。」——維梅爾
「我逼迫自己直視他的眼睛，覺得自己燃燒了起來，一陣陣熱流在我的體內擴散，雖然如此我依舊凝視著他，我的心臟跳得很快。他在畫我了……」——葛麗葉
葛麗葉出身貧寒，為了生計，去給畫家維梅爾做女傭。在維梅爾家勞作的過程中，她不知不覺地愛上了男主人，並且用自己的藝術天分和為人深深影響著維梅爾的創作。同時，葛麗葉必須在好色的畫商、一家之主的老夫人、嫉妒的少夫人以及不懂世事的孩子間周旋，但最終因為身份地位的懸殊，此情終了……少女離開豪門，與一個屠戶結婚
看點：
靈感來自古代名畫
《戴珍珠耳環的少女》是十七世紀荷蘭黃金時代繪畫大師楊·維梅爾（Jan Vermeer）的重要成就，這張畫以神秘的黑暗為背景，襯托少女側身回眸、欲言又止、似笑還嗔的情貌。憑此微妙的特徵，《戴珍珠耳環的少女》一書的作者崔西·雪佛蘭寄情筆墨，大筆揮灑出女主角葛里葉的現代女性特質，小說並沒有演變為好萊塢大片里丑小鴨變天鵝的傳統套路，葛里葉雖然獲得了維梅爾的心，並且深深地影響著他的藝術創作，但是最終落得滿身是傷，退出朱門，返回幽巷的舊居，淡出出焦黑的畫布後，嫁入屠戶，堅持自己的選擇。
《戴珍珠耳環的少女》一書作者崔西·雪佛蘭，一九六二年出生於華盛頓首府，一九八四年遷居英格蘭，一九九四年她從英國東安哥拉大學畢業後，獲得創意寫作碩士學位。崔西與丈夫及兒子居住於倫敦。她希望能看遍維梅爾一生中所完成的三十五幅畫作的真跡（如今她已看過二十八幅）。《戴珍珠耳環的女孩》以過去時代女人試圖突破環境限制、改變自身命運為描寫主題，加上作者對維梅爾的透徹研究，使得該書在美國圖書排行榜上高居不下。
一直鍾愛歷史題材的英國導演皮特·韋伯深深地被其吸引，經過一番艱苦的努力終於藉助小說的力量把大師的一幅名作，演繹為一場感人至深的愛情電影。
女主角眾望所歸
飾演女主角葛麗葉的斯嘉麗·瓊森是出色的美國女演員，雖然年紀不大，卻獲得了頗多榮譽。早在12歲時，斯嘉麗就曾獲得美國獨立精神獎，她19歲時因《迷失東京》在威尼斯電影節上獲得了「逆流單元」的最佳女演員獎。她還參演過《馬語者》、《缺席的人》等大作。算起來，斯嘉麗·瓊森迄今為止已榮獲過10多個重大的表演獎項。而導演皮特·韋伯和同名小說作者崔西·雪佛蘭執意要求斯嘉麗·瓊森出任女主角。導演皮特·韋伯對此解釋道：「我們選擇她，是因為她有一種獨特的氣質。斯嘉麗·瓊森瘦削的臉龐和憂郁的眼神，蘊涵著一種孤獨和反叛的魅力。這和影片女主角葛麗葉的性格特徵很相符。」而影片上映後，斯嘉麗·瓊森已經獲得了本屆金球獎最佳女主角提名，她將與妮可·基德曼爭奪金球獎影後。
英國人一貫擅長此種古裝題材的大製作，多年前的《戀愛中的莎士比亞》令人拍案叫絕由此捧紅了甜姐格溫尼斯帕特洛。同時也成就了片中的配角湯姆·威爾金森，受過舞台訓練的英國性格演員湯姆·威爾金森(Tom Wilkinson)，自從70年代中期以來就開始活躍於英國影視圈。他擅長於飾演那些感情上受到壓抑或者自命不凡的男人。1997年的《一脫到底》(「The Full Monty」)讓他斐聲國際影壇。威爾金森在銀幕上塑造了不少閃光的配角形象，越來越受到圈內人士的肯定。 不過遺憾的是此次《戴珍珠耳環的少女》一片中，老哥還是配角上場，甘為人梯。主演美術大家維梅爾的是性格小生科林·菲爾斯，他的星路歷程也不是特別順利，曾有人戲稱其為休·格蘭特的超級替補。好在此小生在電影《布里奇特·瓊斯的日記》以及電視劇《傲慢與偏見》中的精彩表演當仁不讓地成為《戴珍珠耳環的少女》里的男一號。
情節互動精彩異常，導演刻畫細致如微
《戴珍珠耳環的少女》一片中葛里葉與維梅爾的互動是精彩之處。史上的繪畫大師向來傾重男性，名肖像又以女性出頭，兩者間在本片中的碰撞一發而不可收拾，饒是有趣。目不識丁的葛里葉在維梅爾指導下，迅速掌握色彩圖譜，更以本身的靈性聰穎，諳熟繪圖透視及構圖法，反過來點撥維梅爾。值得注意的是，少女鮫淚般的珍珠是繪畫構圖的重心，亦是本書不可忽視的隱喻。維梅爾的命令下，葛里葉唯命是從地以熱針穿耳洞，掛上富貴象徵的珍珠耳環，連那看不到的另一耳垂亦要如此，這深深觸及到了她心靈的底限：維梅爾終究還是繞到圖畫的背面，隱隱掌控少女懷春的情緒波動。但她拒絕被豪門或不倫之戀收編，堅決維護自己在維梅爾眼中並不存在的人格。
導演皮特·韋伯恰恰看中了這部沒有戰爭、篡權奪位、血腥殺戮等浩大題材壓得人腎上腺亢奮的輕量級歷史小說，影片著重刻畫了原書中力圖表現的少女情愛思維的變化，及其自身命運的掙脫。導演以細膩的影視語言、流暢的情節安排、精細的歷史重塑，還原了三百年前荷蘭小鎮台夫特（Delft）的風土民情，牢牢捉住觀眾的脾胃。值得一提的是本片導演彼得·韋伯是英國人，第一次參與電影是在一個哥們兒拍的女同性戀短片中當剪輯，後來導演過幾部電視片，本片是他第一次拍大電影，用瑰麗影像再現三百年前的荷蘭小鎮。
Ⅳ 誰能幫忙介紹下蘇菲瑪索，盡量詳細點，謝謝
1980年，14歲的蘇菲·瑪索出演了法國經典影片《初吻》。在影片《初吻》中，憑借獨特地青春氣息，成為令法國為之驕傲的「法蘭西玫瑰"。
出生地：巴黎,法國（Gentilly Paris, France）
星座：天蠍座
父親：卡車司機（Tuckdriver）
前夫: 安德列·左拉斯基Andrzej Zulawski（已友好分手）
兒子：Vincent
身高：173 厘米
體重：47 公斤
三圍：B34-W24-H34
成名經歷
蘇菲·瑪索1966年11月17日出生於法國巴黎，就讀高中時因為尋找打工的機會，而被一家廣告商看中，因此幸運地從七百名應征者當中脫穎而出，被選為【初吻】的女主角。這部描述少女懷春情懷的電影於1980年在法國上映，吸引了上百萬觀眾，在其它歐洲國家以及日本及台灣上映時也是盛況空前，蘇菲·瑪索的少女魅力也因而風靡了全世界。兩年之後，蘇菲·瑪索乘勝追擊，又主演了續集【初吻2】，推出後依然轟動，並為她贏得一座凱撒獎。
16歲時，她與法國影帝哈德巴狄厄(Gerard Depardieu)及法國影後凱瑟琳丹妮芙合演【沙崗堡】，第二年又與傑哈德巴狄厄再度搭檔合演【警察】。1984年，蘇菲瑪索和波蘭導演安德列左拉斯基合作【狂野的愛】，為她的演藝生涯以及個人生活帶來大轉變，她從此擺脫玉女戲路的局限，也和左拉斯基成為現實生活中的親密伴侶。
接下來的幾年，蘇菲瑪索一直企圖嘗試更多不同類型的角色，作品包括【雪琳娘】、【來自巴黎的女孩】、【心動的感覺】、【情書戰場】、【留住有情人】、【豪情玫瑰】等片，其中【我的夜晚比你的白天更美】、【藍色樂章】以及最近的【情慾寫真】。
1995年，蘇菲瑪索開始將演藝觸角擴展到美國，在梅爾·吉布森的力邀之下，蘇菲瑪索在梅爾·吉布森自導自演的電影【勇敢的心】里飾演與蘇格蘭民族英雄威廉·華萊士發生一段情的法國公主。接著，她又在【安娜·卡列尼娜】擔任女主角。之後，又接演了【Firelight】和【失去與得到】兩部美國片。除此之外，她的近作有【仲夏夜之夢】。當然最受矚目的還是她加入007系列影片【黑日危機】的演員陣容。
蘇菲瑪索在【黑日危機】的片中，我們看到的已經是一個全然成熟形象的蘇菲瑪索。除了演戲之外，蘇菲瑪索也嘗試多方位發展，她所執導的短片【L』 Aube a l』 Envers】曾經獲選參加1995年坎城影展的「一種注目」單元，而在1996年她也在法國出版了一本自己寫的書《La Menteuse》。
蘇菲瑪索在影壇可以說是資歷頗深的老演員了。說起她走上銀幕的經歷還是頗具戲劇色彩的。1982年，14歲的蘇菲瑪索就開始拍電影，在這之前她是在遠離攝影棚現場和對電影完全陌生的環境下成長的。她一直住在巴黎市郊，而她的父親是一個卡車司機。她在一次外出尋找工作時，從一個朋友處得知法國導演 Claude Pinoteau（克勞德·皮諾蒂奧）正在為他的一部電影《初吻》尋找一個新人，結果她竟一試成功。她的這部處女作推出後獲得了巨大成功，該片在巴黎上映間，觀眾蜂擁而至，在歐洲各地亦所向披靡。不久《初吻》續集的推出，這部影片則為她獲得了「凱撒最有希望女演員獎」，從此步入法國影壇。
成名後的她開始不僅僅滿足於青春野少女之類的形象，嘗試著其它性格角色，然而這一切並不是電影公司所需要的，他們不希望這棵搖錢樹過早因轉型而夭折。索菲瑪索16歲時，她做出令全世界震驚的事：用壹百萬法郎買回了與高蒙電影公司的合約。她說：「這樣做當然使我不得不借錢，我沒有那麼多錢。可人們為了不讓我與安德澤祖拉伍斯奇拍《偷情者》做了各種各樣的事。這是暴力的、幾乎是種族主義的。我屬於高蒙電影公司，我是他們的小寵物，我不得不聽從他們。但這使我無法忍受，可我又很害怕因為違約而進監獄。」也正因為如此，她獨立的個性卻使她成為法國一位最受歡迎和尊敬的女演員，並且走紅於世界影壇。
八十年代末期與九十年代初期索菲瑪索的成績平平，近十年間只有一部《芳芳》(即留住有情人)表現出色，為了打開市場，她接下了好萊塢影片《勇敢的心》的邀請。《勇敢的心》是她飾演的第一個英文片角色，當問及為什麼請蘇菲瑪索飾演女主角伊薩貝爾時，導演兼男主角梅爾·吉布森回答說：「因為她很漂亮，她是法國人而且她是個好的女演員。這個角色需要至少兩種以上的因素。」一位給她拍過多次照片的攝影師稱她是「最漂亮和最感性的女演員」。
蘇菲.瑪索對法國電影的批判性看法是：「美國電影造成如此大的威脅。在法國我們有許多冒充有個性的電影導演，而實際上他們腦子里沒有一點新思想。」她有一位好萊塢的代理人，但卻沒有興趣移居洛杉磯。
蘇菲.瑪索曾經參加以抗議在吉爾若德射殺鴿子和在普羅旺斯的鬥牛遊行。「我憎恨任何形式的暴力。對我來說，折磨公牛的鬥牛士失去了他作為一個男人的尊嚴。任何人都應尊重生命，不能批准這種死亡游戲。」她曾經擁有過一個古老的農舍，但是在她的貓被獵人和他的狗捕殺以及她的11歲大的西班牙長耳獵犬被偷之後，她離開了那裡。 她除了為動物謀福利之外，還是Arc-en-Ciel彩虹福利基金會的資助人，這是一個幫助患病的兒童實現夢想的組織。
1995年春，蘇菲瑪索執導了她的第一部影片。這部影片是以她在拍攝《勇敢的心》時寫的電影劇本為基礎的8分鍾短片。這部短片受到戛納電影節的充分認可。
1999年是蘇菲瑪索電影豐收的一年，首先是她的電影《心火》在全球發行，而她的另兩部英語影片分別是與戴維.斯帕德主演的《失去與得到》以及和凱文.克萊恩、米雪爾.菲佛主演的《仲夏夜之夢》都獲得較好的口碑。
1999年，由她參加的007系列影片第19集《危機世界》，這部電影在一個月的時間就突破一億美元，並將有可能成為最賣座的007影片，而索菲瑪索則再次讓全世界影迷欣賞到迷人的外貌與精湛的演技。
此外，不得不提的是2001年的《盧浮魅影》，這部電影是利用了古代埃及法老王的超度，體現人對生命的渴望。從女主人翁祖母的去世到和男主人翁的相遇，無疑都體現了，人作為活著的靈魂，必須承擔起對生死理解的超度。而蘇菲瑪索的演技再次讓我們看到了這部驚悚電影背後對於生命的真諦.
作品年表
1.1980年 《初吻》(laboum)，又名《第一次接觸》，飾薇克。
2.1982年 《初吻2》(laboum2)，又名《再一次接觸》，飾薇克。
3.1984年 《薩卡納要塞》(fortsaganne)，又名《沙崗堡》，飾馬德萊娜。
4.1984年 《最後一次接觸》(joyeusespues)，飾朱麗。
5.1985年 《狂野的愛》(lamourbraque)，又名《野戀》，飾瑪麗。
6.1985年 《警察》(police)》，又名《末路刑警》，飾諾麗雅。
7.1986年 《墮入地獄》(descenteauxenfers)，飾勞拉。
8.1988年 《女學生》(ltudiante)，又名《心動的感覺》，飾瓦倫蒂娜。
9.1988年 《雪琳娘》(chouans!)，飾塞利納。
10.1989年 《我的夜晚比你的白天更美麗》()，飾布朗什。
11.1990年 《來自巴黎的女孩》(pacificpalisades)，飾波娜戴特。
12.1991年 《情書戰場》(poursacha)，飾勞拉。
13.1991年 《藍色樂章》(lanotebleue)，飾索朗日。��
14.1993年 《芳芳》(fanfan)，又名《留住有情人》，飾芳芳。
15.1994年 《豪情玫瑰》(lafilleded』artagnan)，又名《達達尼昂的女兒》，飾愛盧瓦茲。
16.1995年 《勇敢的心》(braveheart)，飾伊莎貝拉王妃。
17.1995年 《雲上的日子》(par-delàlesnuages)，飾女孩。�
18.1995年 《對我來說，拍電影就是生活》(makingafilmformeistolive)。
19.1996年 《安娜·卡列尼娜》(annakarenina)，又名《浮生一世情》，飾安娜·卡列尼娜。
20.1996年 《瑪奇絲》(marquise)，又名《路易十四的情婦》，飾瑪奇絲。
21.1996年 《心火》(firelight)，飾伊麗莎白。��
22.1999年 《失去與得到》(lost&found)，飾麗拉·杜布瓦。
23.1999年 《仲夏夜之夢》(amidsummernight』sdream)，飾希波麗妲。
24.1999年 《007之黑日危機》(the world is not enough)，飾艾麗卡·金。
25.2000年 《忠貞》(lafidélité)，又名《情慾寫真》，飾克萊麗。
26.2001年 《盧浮魅影》(belphégor,lefantmelouvre)，飾麗莎。
27.2002年 《對我說愛》(parlez-moid』amour)，又名《當愛變成習慣》，自編自導。
28.2003年 《當阿歷克斯遇到艾瑪》(alex&emma)，又名《書中自有顏如玉》。
29.2003年 《我決定留下來》(jereste)，飾瑪麗·多米尼克。
30.2004年 《逃之夭夭》(anthonyzimmer)，飾吉雅拉。
31.2004年 《護士娜麗》(acesoir)，又名《晚上見》，飾娜麗。
32.2007年 《魅影追擊》，分飾維多利亞和露絲。
33.2008年 《暗處的女人》
34.2008年 《幕後女英雄》，又名《超女特工》
個人小說
1996年，蘇菲·瑪索出版了自己的處女作小說《說謊的女人》。
成熟的邦女郎——蘇菲·瑪索
007系列裡的蘇菲·瑪索扮演的不再是平時銀幕上楚楚動人的角色了，而是挑起了奸角大梁。在蘇菲·瑪索那美麗的瞳孔里，透露出不同於一般的冰清玉潔，這讓007不自覺地有保護她的沖動，卻差一點死在其魅影詭計之下。或許這個有點壞的女人才是邦德的真正所愛，戲中在蘇菲·瑪索死時，007第一次滴下了眼淚。
隨著電影市場激烈的競爭，007也不得不開始和知名女星展開合作。楊紫瓊的加盟，不僅讓007多了一個武功高強、美貌性感的搭檔，也讓世界見識了華人女星的耀眼風采，而後這位大牌女星蘇菲·瑪索也向全世界的觀眾展現了她冶艷成熟的一面。
歌曲
當時她因《初吻》一片而聲名鵲起，並立刻有音樂製作人建議她試試唱歌。她在他人安排下和當時一位當紅的男歌手合作了一首名為Dreaming Blue的歌曲，反響還不錯。之後她便雄心勃勃的決定正式進軍唱片界。唱片公司集合了當時非常強大的製作陣容為她發行了一張名為Certitued的專輯，希望能和她的影片一樣大受歡迎，可惜蘇菲並不是天生當歌手的料，這張唱片的成績慘不忍睹.這張專輯共有九首歌.
1- Bérésina
2- Formose tripper
3- Vive la mariée Senôr 處女作《初吻》中經典鏡頭
4- L'hirondelle dans le sel
5- Barcelona
6- Petite Certitude
7- Ton corps, mon corps
8- Sibérie fait froid
9- Elle est re
Ⅵ 為什麼《阿黛爾的生活》評分這么高
一部好的電影，不僅僅是畫面給人以視覺沖擊，還要有一種直擊心靈的感觸，而《阿黛爾的生活》這部電影，同時達到了這兩個要求。為什麼這樣一部小眾題材，又是由漫畫改編的電影可以獲得如此高的評分呢？其實我們終究可以在電影中找到答案。
這樣一種並不是美好的結局，像是在觀影者心裡重重的捶上了一拳，也正是整部電影所要傳達的情感問題：所謂的一件鍾情，真的能夠抵得過長相廝守嗎？
Ⅶ 你最欣賞蘇菲 馬索的哪三部電影，為什麼她的簡介和圖片…
1980年的《初吻》 1995年《勇敢的心》 1996年《安娜卡列尼娜》蘇菲·瑪索在就讀高中時因為尋找打工的機會，而被一家廣告商看中，因此幸運地從七百名應征者當中脫穎而出，被選為《初吻》的女主角。這部描述少女懷春情懷的電影於1980年在法國上映，吸引了上百萬觀眾，在其它歐洲國家以及日本及中國台灣地區上映時也是盛況空前，蘇菲·瑪索的少女魅力也因而風靡了全世界。兩年之後，蘇菲·瑪索乘勝追擊，又主演了續集《初吻2》，推出後依然轟動，並為她贏得一座凱撒獎。 16歲時，她與法國影帝哈德巴狄厄（Gerard Depardieu）及法國影後凱瑟·琳丹妮芙合演《沙崗堡》，第二年又與傑哈德巴狄厄再度搭檔合演《警察》。1984年，蘇菲瑪索和波蘭導演安德列左拉斯基合作《狂野的愛》，為她的演藝生涯以及個人生活帶來大轉變，她從此擺脫玉女戲路的局限，也和左拉斯基成為現實生活中的親密伴侶。 接下來的幾年，蘇菲瑪索一直企圖嘗試更多不同類型的角色，作品包括《雪琳娘》、《來自巴黎的女孩》、《心動的感覺》、《情書戰場》、《留住有情人》、《豪情玫瑰》等片，其中《我的夜晚比你的白天更美》、《藍色樂章》以及最近的《情慾寫真》。 1995年，蘇菲瑪索開始將演藝觸角擴展到美國，在梅爾·吉布森的力邀之下，蘇菲瑪索在梅爾·吉布森自導自演的電影《勇敢的心》里飾演與蘇格蘭民族英雄威廉·華萊士發生一段情的法國公主。接著，她又在《安娜·卡列尼娜》擔任女主角。之後，又接演了《Firelight》和《失去與得到》兩部美國片。除此之外，她的近作有《仲夏夜之夢》。當然最受矚目的還是她加入007系列影片《黑日危機》的演員陣容，成為新一位邦女郎。 蘇菲瑪索在《黑日危機》的片中，我們看到的已經是一個全然成熟形象的蘇菲瑪索，正因為有了她的加入，《黑日危機》被譽為最好看的007影片。除了演戲之外，蘇菲瑪索也嘗試多方位發展，她所執導的短片《L』 Aube a l』 Envers》曾經獲選參加1995年坎城影展的「一種注目」單元，而在1996年她也在法國出版了一本自己寫的書《La Menteuse》。 1995年春，蘇菲瑪索執導了她的第一部影片。這部影片是以她在拍攝《勇敢的心》時寫的電影劇本為基礎的8分鍾短片。這部短片受到戛納電影節的充分認可。 1999年是蘇菲瑪索電影豐收的一年，首先是她的電影《心火》在全球發行，而她的另兩部英語影片分別是與戴維.斯帕德主演的《失去與得到》以及和凱文.克萊恩、米雪爾.菲佛主演的《仲夏夜之夢》都獲得較好的口碑。 1999年，由她參加的007系列影片第19集《危機世界》，這部電影在一個月的時間就突破一億美元，並將有可能成為最賣座的007影片，而索菲瑪索則再次讓全世界影迷欣賞到迷人的外貌與精湛的演技。 此外，不得不提的是2001年的《盧浮魅影》，這部電影是利用了古代埃及法老王的超度，體現人對生命的渴望。從女主人翁祖母的去世到和男主人翁的相遇，無疑都體現了，人作為活著的靈魂，必須承擔起對生死理解的超度。而蘇菲瑪索一人分飾兩角的演技再次讓人們看到了這部驚悚電影背後對於生命的真諦。 1982年憑借 初吻2 獲凱撒獎"最具希望青年女演員"獎! 1991年 莫里哀戲劇獎! 1995年 蘇菲出演的 雲上的日子 獲威尼斯電影節"國際電影評委會"大獎! 1995年 蘇菲出演的 勇敢的心 獲奧斯卡最佳影片獎等五項大獎! 1995年 蘇菲執導的第一部短片 黎明之顛倒 成為嘎納電影節「特別關注」環節的開幕電影! 1997年 蘇菲出演的 心火 獲西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節最佳攝影獎! 2002年 蘇菲執導的第一部長片 當愛變成習慣 獲第26屆蒙特利爾電影節最佳導演獎! 2003年2月 法國文化部藝術及文學勛章! 2009年憑借 母女情深 在摩納哥舉行的蒙特卡羅喜劇電影節上獲得最佳女主角獎! (雖是09年的新片,實則2008年11月獲獎) 2009年 蘇菲出演的 男人的床邊 獲法語電影節的公眾獎!
Ⅷ 什麼是少女懷春
少女懷春是比喻少女思念婚嫁。
當少女步入青春期後，就會開始對周圍異性產生好奇，害羞,敏感的心理，這時候少女若對某位異性產生朦朧的好感，關注對方以至於浮想聯翩，臉紅心跳，這就是懷春。
一般來說懷春持續的時間並不長，且容易轉換目標，並非熱烈深刻的感情，沒有為目標做出巨大犧牲和付出的心意，不是愛情而是一種人生階段。步入成人心態成熟後，單純的懷春狀態逐步淡化，減少。
所謂少女懷春，也就是表達對這種美好愛情的嚮往和憧憬。
《懷春》又為宋代詩人吳則禮所做的同名七言律詩，作者在詩中表達了青春已不在的情感。謂少女思慕異性，也指少女愛慕異性。
(8)外國少女懷春電影擴展閱讀：
在古代，其實就有很多類似題材的詩詞作品，表達了青年男女對於愛情的美好嚮往，非常優美。如《詩經》中《關雎》一篇中所寫的男女約會的場景：「關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。」
白話文：關關和鳴的雎鳩，相伴在河中的小洲。那美麗賢淑的女子，是君子的好配偶。
是描寫春日融融，困鎖深閨的女子，觸景而生情，在春光明媚的日子裡期待愛情的來臨，與心上人約會，共度美好的時光。
《少年維特之煩惱》中這本書講了一個多情而又憂郁的少年維特愛上一個有未婚夫的女子夏綠蒂，想要勇敢地追求愛情又有違世俗禮法道德，最後在愛情的煩惱中開槍自殺的故事。
哪個少女不懷春，哪個少男不鍾情。這句話的原文，就出自《少年維特之煩惱》這本書。1922年，正值新文化運動的高潮時期，郭沫若首先將歌德的這本愛情小說翻譯到中國來，一經出版，深受剛剛擺脫封建禮教束縛的青年男女的喜愛。
這本愛情小說，以及「哪個少女不懷春，哪個少男不鍾情」這句話，在當時的時代背景下，是象徵一種崇高的「戀愛自由」。即每個人都有戀愛的權利，不管是懷春的少女，還是鍾情的少男，他們都有權利自由地尋找屬於彼此的愛情。
此外，《少女懷春》還指1963年上映的香港電影，講述富家子林志堅從南洋回港，物色工業投資。堅寄住在表叔戴成材家，戴氏夫婦見他不似富有人家，態度十分冷淡。堅不願炫耀家財，到另一表叔的金記塑膠花廠工作學習，與刁蠻活潑的表妹金翠玉成斗氣冤家。
Ⅸ 電影重慶森林要表達的是什麼
【電影重慶森林要表達的內容】
《重慶森林》的故事發生在20世紀末的香港，此時的香港正處在社會轉型的階段，很多新鮮的東西紛紛湧入，人們的生活狀態也發生了改變。
影片的名字是由香港的重慶大廈得來，重慶大廈是香港國際化的地標，有著很濃的現代化氣息，這里聚集著很多國家的移民，也有很多外國商鋪。影片的故事緊緊圍繞著重慶大廈周邊的環境展開，尤其是那家沙拉店，影片中隨處可見印度人等各國居民也是反映了重慶大廈的真實情況。
在西方國家的影響下香港也進入了快速發展的時代，新的基礎設施開始建設，人們的生活節奏進一步加快，人們的觀念也發生了很大的改變。
電影真實再現了時代更迭下香港社會的方方面面，半山電梯、傳呼機、錄音機與音響等等都是最直觀的表現，繁忙的街道、擁擠的人群還有燈紅酒綠的世界也都是真實的反映。
《重慶森林》猶如一幅真實的畫卷將香港最普通人的生活點滴記錄了下來，以以小見大的手法勾勒了香港真實的圖景。
《重慶森林》講述了兩個獨立的愛情故事，一個是阿武與女逃犯的愛情，一個是663和阿菲的愛情。王家衛用獨特的手法來講述這兩個故事，不僅能使影片不枯燥，也能夠更加契合兩種不同的愛情。
阿武與女逃犯的愛情是一夜情式的，這與很多香港人的情感狀態是一致的。阿武是一個尋春的少年，因為失戀而鬱郁寡歡，每天以鳳梨罐頭來消磨自己，但是終究得不到快樂。在失戀難以釋放的那一天他來到酒吧，偶然遇見了女逃犯，便一見傾心。
他不加思索、死皮賴臉的與女逃犯聊天，並希望得到女逃犯的歡心，但最終什麼也沒得到。阿武希望通過與女逃犯的感情來癒合曾經的感情創傷，也希望從此開啟一段新的感情。
但因為女逃犯的不屑，阿武逐漸的將感情寄託在了一夜情上，希望通過這種感情來滿足自己的寂寞。阿武的身上有著年輕人的稚氣和沖動，對愛情極度渴望，但其實是寂寞與空虛。
阿武與女逃犯的愛情是很多現代人對待感情的真實反映，一面無法與自己真心相愛的人在一起，一面又在及時行樂的感情中尋求心理安慰。
這種極富後現代色彩的感情與香港的環境非常契合，尤其是在巨大的工作壓力下還要承受巨大的感情壓力，加上西方思想的影響，很多人用這種方式來滿足自己感情的寂寞和空虛。
663和阿菲的愛情是純潔美好的，這種愛情可遇而不可求。663本來有一個空姐女朋友，但是空姐特殊的職業讓兩人沒辦法長久，他們兩的感情也像阿武和女逃犯的感情一樣有著及時行樂的感覺，尤其是對於那位空姐而言。
但是對於663來說他非常的珍視這段感情，663也是一個非常專一的人，分手之後663也難以從失戀的陰影中解脫出來。阿菲可以說是一個懷春的少女，她渴望愛情但是又不敢把對663的愛直接表現出來，於是就偷偷摸摸的到663家裡。
663與阿菲的愛情是青澀純真的，他們倆都不去捅破這層窗戶紙，都隔著這層窗戶紙去體驗愛情的樂趣。他們倆的愛情也是很多人渴望的，希望能夠找到自己的終身伴侶並獲得甜美的幸福，渴望戀愛的青澀與甜美，以及這種愛情帶來的細微而持久的愛意。
663和阿菲的愛情是時代發展與舊有思想碰撞的產物，既有著傳統觀念中結婚生子的一面，又有著現代思想中青澀拘謹的一面。
阿武與女逃犯的愛情和663與阿菲的愛情是截然不同的，但是這兩種愛情都是人們所渴望的，一種是及時行樂滿足自己慾望和寂寞的激情，一種是能夠長久，溫婉如水的濃情。
這兩種愛情也是人們愛情觀的反映和時代的反映，香港的發展賦予了生活於其中的人們以不同的愛情觀念，人們也在這些愛情觀的指引下尋找感情的慰藉。
其實，換一個角度來看兩個愛情故事，王家衛似乎在講述的是同一個主題——失戀。阿武因為失戀而抑鬱不安，於是四處排解自己的空虛，在四處游盪之後遇到了女逃犯，並希望通過女逃犯來排解自己的寂寞。
失戀期間的阿武展現出了無所事事、胡思亂想、焦躁不安等心理，這些都是失戀中最常見的。正是因為阿武的失戀才開啟了阿武與女逃犯的故事，失戀變成了故事的起點。
663也是一樣，他與空姐分手，但是依然心心念念空姐的好，阿菲的介入讓他重新開始了一段戀情，這也是故事的開始。王家衛用兩個故事展現了兩種不同的失戀狀態，並由此引出了時代背景下人們的生活狀態。
《重慶森林》集中展示了時代變遷下人們的生活狀態，因為時代的更迭，人們的生活節奏越來越快，快節奏的生活並沒有給我們帶來充實和滿足，反而給我們造成了孤獨和空虛。
影片中的阿武和663就是典型代表，因為繁忙於工作之中，對戀愛的奢求變得非常困難，雖然他們也想有穩定的情感，但是自己和對象都迷失在快節奏的生活中無法有充足的時間去培養感情。
在失戀之後他們又回到了原本的空虛寂寞中，繼續用孤獨陪伴自己。但是，即使是有了伴侶的人，他們也依然會感到孤獨與寂寞，因為生活與工作的巨大壓力很難讓他們得到自己想要的東西。
我們每天忙碌於生活和工作，表面上看是充盈的，但是精神世界卻是空虛的。因為精神世界的空虛，人們變得寂寞、浮躁，甚至是孤獨。王家衛用《重慶森林》刻畫了時代快速發展下人們的內心世界，將巨大壓力下人們的孤獨與寂寞表現了出來。
(9)外國少女懷春電影擴展閱讀：
《重慶森林》是一部集都市愛情劇情懸疑於一體的影片，由王家衛執導，林青霞、王菲、林青霞、金城武共同主演的影片。
影片講述了兩個愛情故事：失戀的警察與神秘女殺手一段都市邂逅以及巡警663與快餐店女孩的愛情故事。1995年，該片獲得了第14屆香港電影金像獎最佳影片、最佳導演等獎項 。
【影片評價】
《重慶森林》里匆匆往來的男女，忽然到來的愛情，還有夢囈一樣的獨白，都讓人覺得內心沉重，有一種身處人群的孤獨，王家衛曖昧的光影，特別適合表達這些東西，所以這兩段發生在市井裡的愛情。
相較於他其他的電影，很接地氣，不失性感。片中何志武和女殺手之間的那段一夜溫情，很像香港人的常態，而633和阿菲這樣的純潔美好的感情卻一生難求。
影片里的兩段愛情故事都不算精彩，一個是少年尋春，一個是少女懷春，題材很普通，《重慶森林》能夠跳出來的原因，不僅僅是王家衛電影的光影和台詞，還因為電影的故事背景在香港，所以盡洗風塵，全是洋氣。
此外，王家衛對於細節的執著給電影加分不少，譬如那些長長的山道電梯，擁擠菜市場、低價集市，還有重慶大廈里的賣莎麗的印度人，展現出了香港生機勃勃的一面（《南方周末》評）。
《重慶森林》講述的兩個故事毫不相干，沒有情節交織。影片充滿了大量的畫外音，但是它的畫外音並非推動劇情，也不像《廣島之戀》那樣在聲畫對位中凸顯對戰爭的思考。
這種喋喋不休猶如禱文的自言自語，正好表現出一種後現代都市人的精神領域和情緒狀態。有人說香港是最典型的後現代城市，它的生活節奏如同廣告片的快速切換，可是王家衛採用這樣一種方式則體現了他對都市生活即眷戀又疏離的態度（網易評） 。
在彌漫著20世紀60年代氛圍的故事裡，影片具有一種深切的憂傷氣質。《重慶森林》是兩個在都市中沉默著的愛情故事，沉默的埋藏著心底內的吶喊，並隱藏吶喊輕度著時間。
片中年輕男女的面孔上刻著寂寞的標簽，這標簽又在感情中旋轉，那屬於王家衛營造的姻緣，帶著擦肩而過的傷感（金鷹網評） 。