Ⅰ 怎麼評價蘋果
影院剪輯版的叫《蘋果》完整版叫《迷失北京》，有幸看了完整版，怎麼說，如果你只是把它當成一部情色片來看，不能說是膚淺，因為一千個人眼裡有一千個哈姆雷特，我們都有可以自己理解的自由。但是這部電影真正的價值，你卻無法領會到，這可能有一些遺憾。
影片中幾個主演的演技都很不錯，最起碼對角色的把握上都很好。
Ⅱ 韓劇無法忍受在哪個播放器有
優酷
《無法忍受》是由權七仁執導的韓國愛情片，秋瓷炫、鄭燦參加演出。該片刻畫了都市人群在職業與愛情之間左右矛盾的心態。影片圍繞著一對過著無聊婚姻生活的夫妻，講述了丈夫與妻子的女友，妻子與丈夫的同事之間以愛為名交錯復雜的婚外情故事。描繪了在愛情中打得火熱的四人不得不面對冷酷現實的情感生活狀態。最近出演了《美人圖》,《失蹤》等片的秋瓷炫變身為「第三者」，演繹一位性格瀟灑的小說家。
夢想當作家的出版社職員智恩（秋瓷炫）只因是單身的理由被公司最先辭退，連交往了七年的男友也向她提出了分手。一怒之下惹的禍讓智恩變得身無分文，結果借住在朋友慶琳（韓秀妍）的家裡。與慶琳的醫生丈夫明元（鄭燦）住在同一個屋檐下的生活讓她感到不便，偶然在棒球練習場遇到明元的智恩對有著小小的夢想的明元產生了好感。
嫁給人人羨慕的醫生丈夫的慶琳過著安穩的生活，但是對反復無常的生活感到厭倦。有一天比自己年小的魅力男人出現在她的面前，他就是丈夫醫院的後輩東柱（金興秀）。東柱大膽浪漫的魅力讓慶琳第一次感到刺激和心動，於是開始了危險的愛情。
Ⅲ 請大家介紹一點有人文主義關懷的歐美影片，體現人性善惡的或者是煽情一點的，反正就是看了會讓人感動的
〈紅白藍〉
一直很喜歡這三部電影，尤其是《藍》。今天在網上讀到這個，覺得不錯，貼在這里。
愛的碎片的驚鴻一瞥
·作者不詳
《藍、白、紅》三部曲是基斯洛夫斯基的天鵝之歌。製作三部曲時，基
斯洛夫斯基回憶了自己的生活和創作經歷。這部讀來不時讓人感動的生活經
歷和創作經歷的回憶，談到好多生活倫理問題。
七十年代，波蘭電影藝術大師K.Zanussi開創了「道德焦慮電影」，基
斯洛夫斯基的作品把「道德焦慮」推進到一個更深的層面。基斯洛夫斯基認
為，在自由主義社會中，人的道德處境更為孤絕。因為，自由主義社會沒有
國家道德、民族性道德、階級道德一類的或虛構、或強制的全民道德。個人
的道德承負及其軟弱無力在自由主義社會中更充分地顯露出來，所謂自由主
義倫理，首先是對個人的道德承負力的脆弱的體認。在自由主義社會，個人
的道德壯況是怎樣的呢？基斯洛夫斯基仍然通過個體性的道德困境來探討自
由個體在日常生活中的倫理負擔。自由主義社會的意識形態是自由、平等、
博愛，《藍、白、紅》三部曲要探討這些價值理念的私人含義。任何價值理
念都不是抽象的，社會制度中的大理念也體現為具體的個體私生活事件。要
想知道生活制度的倫理大理念的味道，最恰當的辦法是體味在這個生活制度
中生活的個人眼裡噙著的淚水。
《紅》提出的是一個康德式的問題：愛怎麼可能？
時裝模特兒瓦倫婷生得光彩照人，無論她穿什麼時裝，都令人沉浸在溫
暖的紅暉中，像這個令人心寒而又誘人的世界上一切受害者的庇護人。一天
傍晚，她開車回住處意外撞傷一隻狗，憐惜感驅使她帶著狗尋找主人。
狗的主人是位獨居的退休法官，性情古怪，整天在家監聽鄰居的婚外情
電話。瓦倫婷勸說退休法官不要干這種不法行為，不要對別人的隱私那麼好
奇，退休法官卻問她體味過愛的暈眩和惡心沒有。
四十年前，老法官還是一個法律系學生，有一位漂亮的女朋友。一天，
他偶然看到自己的女朋友「雙腿張開，其間夾著一個男人」。他離開了她，
一直把愛鎖在心底，讓它噬嚼自己的身體。
瓦倫婷住處對街，碰巧也住著一位法律系學生，名叫奧古斯特。瓦倫婷
不認識他，只是經常從窗戶看見他匆匆忙忙進出大門。奧古斯特像在重復老
法官的命運，一天，他看到自己的未婚妻「雙腿張開，其間夾著一個男人」
。
瓦倫婷如茵的氣質顯得天使般的純粹，把喧囂、陰森的周遭世界照得有
如神話中的綠色深淵。「這份美是純的嗎？抑或永遠都有些缺陷？」基斯洛
夫斯基問。老法官和奧古斯特的未婚妻是純美破損的象徵，純美破損不意味
著邪惡和不道德，而只意味著生命的過程：由想像的、可能的愛轉變為現實
的愛。在老法官的引示下，瓦倫婷困惑不解地看到，愛情的開端和終結就在
未婚妻向並非未婚夫的男人張開的雙腿和丈夫躺在另一個女人的雙腿之間。
人世間有純粹的愛嗎？或者，生活中有能夠保全精神的情愛嗎？
基斯洛夫斯基的問題是，生活中是否有圓滿的兩情相悅？「純粹的情愛
想像的破損，很多時候是因為人們固執地要尋求兩個完全相契的個體在愛欲
中相合。完全相契的個體在愛欲中相合幾乎是沒有可能的，這只是一種情愛
的美好想像。純粹的愛情只能是同一個蘋果的兩半重新再合，可是，一蘋果
被切成兩半後，分別被生命的無常拋到無何他鄉，一半遇到另一半的機會已
近於零。
基斯洛夫斯基有意讓瓦倫婷與退休法官的相遇顯得像被切成兩半的同一
個蘋果，又讓他們相逢在錯過的時間夾縫中。四十年的時間距離沒有消磨掉
精神，身體卻已遠去。基斯洛夫斯基說，《紅》的真正主題是：「人們有時
候會不會生錯時代？」「我們可能修正老天爺犯下的錯誤嗎？」被切成兩半
的蘋果的命運是老天爺犯下的錯誤嗎？會不會是人自己對於美好生活的想像
犯下的錯誤？老天爺從來沒有許諾被切成兩半的蘋果應該重合，甚至根本就
沒有一個蘋果被切成兩半這回事，它只是個人的精神性慾望的想像而已。情
愛這個詞容易激發人的美麗想像，其含義要麼是殘破的，要麼是錯誤的。
盡管如此，雖然一再強調命運的無常，基斯洛夫斯基沒有變成一個佛教
徒或道教徒，他固執地要祝福瓦倫婷。瓦倫婷和奧古斯特相互住在對街，也
許，他們就是一個蘋果的兩半。他們每天都迎面而過，而每天的相逢就是錯
過。基斯洛夫斯基最後安排了一場偶然的海難：船上大多數人都死了，瓦倫
婷和被愛灼傷後逃離的奧古斯特是極少數倖存者。緣分是在災難中出現的。
老法官喘息的目光從電視新聞中看到海難現場，把彌留的祈願留在了瓦倫婷
和奧古斯特偶然間相依的臉上。
白色在法國三色旗中象徵平等。自法國大革命以來，平等大概是最具誘
惑力的烏托邦觀念，像一把在人類的頭顱上和軀體間揮舞著的深鋸齒的鐮刀
。《白》要問的不是平等的政治含意或經濟含意，而是倫理上的性情含意。
兩性的婚姻瓜葛這一最私人的層面顯然是體察平等的性情含意恰當的場所。
卡洛和他的妻子好不容易從波蘭移民到法國，突然變得性無能。到了法
國後，語言不通使卡洛喪失了一切生存能力，而他的妻子不僅有姿色，還會
說上幾句剛夠情場溝通的法語。這已經足以說明卡洛突然變得性無能的原因
了。
卡洛的妻子以法蘭西風格提出，自己渴飲愛河而不得，痛苦不堪以致患
上憂鬱症，以丈夫性無能為理由上法院訴訟離婚。卡洛一再聲言很愛她，她
只提出一個簡單的要求：請出示性能。情愛是建立在性能力的平等之上的，
一旦這種能力的平等不在了，兩情之愛就成了撒在水泥地上的碎石子，卡洛
就跪在這散亂尖硬的碎石上：卡洛給妻子打電話，妻子在電話里用與另一個
男人的沉歡呻吟來回答。
性能力是隨機而生的個體生理個心理基質造化的偶然結果。至今還沒有
一種平等理論主張個體身體論的平等。然而，政治和經濟平等的意識形態影
響到個人的性情，改變了個體的身體交往的倫理感覺。卡洛要重新得到妻子
的愛，必須證明自己的性能力。情愛成了爭取平等的私人性斗爭，被還原為
個體之間偶然的相對平等。
卡洛在法國死皮賴臉地纏著已經訴訟離婚成功的妻子，受盡種種羞辱，
只有返回波蘭。回到本土，卡洛不僅發了一筆橫財，性能力也意外地恢復了
。他還愛著妻子，裝死請人發告，喚妻子回來接收財產。她回來發現卡洛不
僅沒有死，還恢復了性能力，而且這能力的表達不帶責備。基斯洛夫斯基提
醒人們一個司空見慣的事實：情愛中的平等是由財富和生理條件構成的，而
且這兩項條件相互勾連。愛情是個體差異（這可能變成不平等）因素偶然達
成的平衡。基斯洛夫斯基在問愛戀中的人們，難道真有純愛？沒有利害權衡
？生理的資質、智力和情趣，乃至心理素質和脾性，都是個體的人身資本，
更不用說如今的國籍身份、財富能力和職業位置。然而，個體之間真的會有
平等？基斯洛夫斯基置疑質疑的不是經濟平等或政治平等，而是個體性情上
的平等。純粹的情愛不是與人身資本不相干，而是兩情（性）相悅，無論相
悅是由人身資本的什麼要素構成的，與平等與否不相干。尋求平等的情愛，
不是純粹的情愛。
基斯洛夫斯基的作品大多由自己編劇，編構故事是他思考生活的方式。
通過敘述某個偶然事件，基斯洛夫斯基或構造或置疑某個倫理觀念的含意。
基斯洛夫斯基編構的這個探究平等的故事帶有喜劇成分：通過性能力的不平
等挑明平等訴求的虛幻性，嘲笑現代意識形態中過於誇張的平等倫理。人類
最好不要去充當平等的代數師，為了算出永遠算不精確的平等數，用相互傷
害在相互的肉體上畫計算公式。
個人自由不僅是政治理想，也是倫理理想——個人對美好生活的慾望自
由，然而，由於個體生命的在體性欠缺，這種理想是難以實現的。自由主義
倫理碰到了一個自相矛盾的困難：既然承認人身的在體性欠缺與對美好的欲
望之間的不平衡是恆在的，個人生命理想的自由慾望是易碎的，又如何可能
把維護個人生命理想的自由慾望作為政治制度最低限度的正當性條件。
《藍》探討的正是自由倫理的欠缺。《藍》是三部曲的第一部。基斯洛
夫斯基說過，《藍、白、紅》的順序倒過來看也可以。我覺得，倒過來看，
基斯洛夫斯基的敘事思想的邏輯更清晰。
《藍》的故事開頭是一個幸福家庭驅車遠足。朱麗葉，一個富有藝術氣
質的女人，丈夫是作曲家，他們有一個女兒。一個偶然的車禍在寧靜的大自
然陪襯下打碎了幸福。
朱麗葉在醫院里醒來才知道丈夫和女兒都在車禍中喪生。活著還有意思
嗎？朱麗葉吞了一大把什麼葯但沒有死成，醫院制度不允許死的自由慾望，
只認可不自由的死。
朱麗葉落入生命的漂浮境地，不知道自己該置身何處。朱麗葉才三十齣
頭，正是女人成熟到懂得何謂生命時刻的年齡，按哈耶克的消極自由來講，
朱麗葉的美好生活想像是可以實現的：她丈夫的助手安東一直暗戀著她，唯
一偶然目睹車禍的小夥子也在追求她。
可是，朱麗葉感到自己身上的消極自由是不堪承負之輕。丈夫和女兒的
死對她突然面臨的個人自由投下了無法擺脫的陰影。最低限度的自由只是想
像中的尤物，在真空式的自由中，個體會失去生存的自重。
自己的過去使朱麗葉無法開始自己的新生活，她必須逃離自己的過去，
這是獲得慾望自由的第一步。朱麗葉主動打電話叫來安東，可是，僅僅一次
肉體之歡就讓朱麗葉感到過去的影子使自己無法享有性愛的感覺。朱麗葉逃
離安東，搬到另一城市，讓自己淹沒在陌生的生活世界中。她拒絕協助完成
丈夫未完成的交響曲。她丈夫太有名，是歐共體的作曲家。已逝的丈夫就像
自己隱沒不去的身影，成了她的在世負擔，吞噬了她亘古無雙的魅力。基斯
洛夫斯基要表達的是：即使在個人情感這一最為屬己的領域，人的願望自由
也是有限的。
有兩件事對朱麗葉改變自己起了決定性的作用。朱麗葉住的公寓里有一
為喜歡跳脫衣舞的女鄰居（生性喜歡欣賞自己的身體激起的情慾是一種消極
自由），一天深夜，這脫衣舞女郎突然從舞廳打電話給朱麗葉，請她馬上去
一趟。原來，這位脫衣舞女郎在台上脫衣時，發現自己的父親坐在下面。紛
亂的悲戚令她不能自已，她需要一個人的體諒。
誰能、誰願意體諒一個在社會目光看來不道德的脫衣舞女的如此悲戚？
朱麗葉答應去看她。朱麗葉問她為什麼要干這一行，脫衣舞女的回答是
：「我喜歡。」朱麗葉看到，脫衣舞女其實同她一樣，嵌陷在自身的過去和
自己的生命願望和矛盾之中。脫衣舞女的「我喜歡」必得面對父親的眼睛，
正如朱麗葉的「我想要」必得面對自己雖然已經死去的丈夫和女兒。
朱麗葉的丈夫是著名作曲家，他死後傳媒把他的私生活變成了公共話題
。朱麗葉一直試圖避開傳媒的議論，但她還是從電視節目上得知自己的丈夫
曾有情人，而且正懷著一個他們的孩子。朱麗葉要想擺脫過去的束縛，在私
人情感領域中獲得自由，看來不可能了。
基斯洛夫斯基說過，《藍》要探討自由的欠缺。什麼樣的自由的欠缺？
私人性的情愛自由的欠缺。個人的喜好和情愛可能是個人生命的自由想像最
切身的空間。
在私人情感中人是否能充分享有自由理想？私人性的生命願望和喜好自
由嗎？脫衣舞女郎面對自己的父親、朱麗葉面對自己丈夫的情人時，發現了
自己私人自由的在體性——而不是政治性和社會性——的限制，她們都無法
改變自己生命的過去。
朱麗葉找到自己丈夫的情人，沒有責備，或要求感情賠償，把丈夫所有
的遺產——存款和一棟樓房——轉交給她。朱麗葉不再逃避，而是面對自己
的過去。她領悟到，獲得情感的自由需要另一種愛的能力。朱麗葉停下尋求
自然權利的自由的腳步，轉身走向安東，同他用長笛和鋼琴的對答譜寫丈夫
未完成的交響曲。在這部名為「歐洲」的交響樂中，基斯洛夫斯基注入了自
己對這另一種愛的能力的信心。他虛構了一為名叫Van den Budenmayer的中
古作曲家，《歐洲交響樂》是依Budenmayer的音樂思想來譜寫的。朱麗葉對
安東說，交響樂的結尾必須讓人們記起Budenmayer的音樂，這是她丈夫的心
願。
另一種愛的能力指的究竟是什麼樣的愛呢？
《藍、白、紅》三部曲中，只有《藍》的結局沒有意外事件，基斯洛夫
斯基用保羅的愛頌之歌祝福朱麗葉：
我即使會講人間各種話，甚至於天使的話，如果沒有愛，我的話就像吵
鬧的鑼和響亮的鈸一樣。我即使有講道的才能，有各種知識能夠洞悉各種奧
秘，甚至有堅強的信心能夠移山倒海，如果沒有愛，就算不了什麼。愛是堅
韌的、仁慈的；有愛就不嫉妒、不自誇、不驕傲。愛能包容一切，對一切有
信心，對一切有盼望，能忍受一切。愛是永恆的。講道的才能是暫時的；講
靈語的恩賜總有一天會終止；知識也會成為過去；信心、盼望，和愛，這三
樣是永存的，而其中最重要的是愛。（保羅：《科林多前書》13：1-2，4，7-8
，13）
這就是基斯洛夫斯基心中的另一種愛的能力。
保羅的愛頌在《藍》的結局以合唱和獨唱的形式出現，用古希臘文演唱
，旋律有如一曲悲戚頌歌，頌唱生存驚恐中的寧靜、破碎中的無損。在這恍
如隔世之音的悲戚頌歌中，基斯洛夫斯基寄託了自己對歐洲和世界的信、望
、愛：
The rhythm is slower and from the music of the joyous hymn about
love which could be the salvation of Europe and of the world,
it becomes serious, an nounces something dark, dangerous.
與此同時，基斯洛夫斯基讓人們在畫面上看到：
By the window, we find Julie, her face in her hands. One by one,
tears appear on these hands. Julie is crying helplessly
今天剛看了一部《21克》覺得很不錯，據說一個人死的那一刻她的體重會減少21克，而21克就是人靈魂的重量，劇中的三個主角卻因為這21克承受了多大的壓力
97版的洛麗塔（一樹梨花壓海棠），這部小說很有名，整部電影是到最後一句話被打動的
地鐵》（Subway）
關鍵詞：呂克·貝松
樓主點評：每次下到地鐵里，都會想起它。不過，那是巴黎的地鐵，光怪陸離的邊緣人社
會和美麗的音樂。
天生殺人狂》（Natural Born Killers）
關鍵詞：奧里弗·斯通
樓主點評：看完了你就明白什麼叫震撼。建議看斯通的電影時，帶上個協助呼吸的玩藝。
《搏擊俱樂部》（Fight Club）
關鍵詞：大衛·芬奇、布拉德·彼特
樓主點評：你也會被導演騙一把的，但這不是
《七宗罪》（Seven） #
關鍵詞：大衛·芬奇
樓主點評：「暴食、貪婪、懶惰、淫慾、驕傲、嫉妒和憤怒」，看一看七宗罪是怎麼讓我
們恐懼絕望。
《雲上的日子》（Par-dela les nuages）
關鍵詞：安東尼奧尼
樓主點評：不管你是想看大師的作品還是想知道蘇菲·瑪索不穿衣服的樣子，這部電影都
不會讓你失望。
《愛情是狗娘》（Amores perros）
關鍵詞：伊納里多
樓主評價：又是一個拼裝式的電影，幾個小故事被拼裝到一起
Ⅳ 能說下電影蘋果是什麼意思嗎我沒看太懂，
是說的范冰冰主演的嗎？
我看的是3Mhome壓制的帶英文字幕未刪節的Festival.SCREENER。也許是對范冰冰沒什麼好感，下載前根本沒對本片抱什麼希望，險些錯過一部佳作。
這是一部時代感極強的影片，影片中段以紀錄片方式拍攝的一長段北京城市剪影，將這個在舊傳統下不斷遭遇沖擊變革的新城真實地展現在我們眼前，讓我這個只在小時候去過天安門的人對這個全中國的政治文化中心有了更為與時俱進的認識。
片中的四個男女在這樣的背景下，迷失在道德、金錢、倫理、婚姻中，其實迷失的不僅是他們，蘋果的同伴小梅更在迷失中失去了生命。這樣的迷失也許也屬於我們，也許屬於每一個蓬勃發展的中國城市。
感覺影片的原名Lost in Beijing較蘋果更為出色，竊以為要是叫Lost in a city of China也不錯，或許符合了西方評委的胃口，影片拿個獎也說不定。
導演李玉，第一次關注她的影片，一個愛用黑色幽默的年輕導演，不過有幾處我沒完全明白。片中樓頂的那個疑似要跳樓的女子，導演似乎想通過她表達什麼，是同樣迷失的路人甲？還有最後兩個男主角推車的鏡頭，是表達個人在時代巨變中的無力？哪個牛人看明白了，請賜教。
本片的演員陣容是以老帶新，個人感覺梁家輝演的老闆最為出色，尤其是得子與失子的戲份很有看頭。金燕玲演的老闆娘與佟大為演的窩囊廢，內心戲更多，相對難度更大，表現尚佳。報道說國內上映的版本中金大姐的戲份被砍了很多，真替她可惜啊。與前面三位相比，范冰冰的戲相對沒那麼出色，但她的努力還是看得出來的，幾場對情節主題都很重要的激情戲犧牲挺大，效果也不錯，獲歐亞國際電影節最佳女主角，也算是對她的肯定了。
Ⅳ 國產尺度大的電影有哪些 推薦10部有深度的國產激烈戲
近些年中國的電影市場正在逐步上升，目前2017年中國電影票房已經突破了200億大關，觀看一場電影已經成為人們日常娛樂的事情之一，在國產電影有很多大尺度的電影更是讓人慾罷不能，尺度之大也是國產電影系列的史無前例，國產尺度大的電影有哪些？下面我來為大家推薦10部有深度的國產激烈戲。
《3d肉蒲團之極樂寶鑒》
《3d肉蒲團之極樂寶鑒》本片描述飾演未央生的葉山豪，因與新婚妻子藍燕生活不合而凍末條”。後來被寧王邀請至極樂閣”尋歡洩慾，並且遇上原紗央莉及周防雪子及雷凱欣等高手。剛開始時，葉山被飾演全國第一床妓”瑞珠的原紗央莉和周防等人嘲笑他不行”，於是向飾演極樂老人”的雷凱欣求教房中術。技巧大增之後，終於變身為超級性鬥士”，展開戰”大報復。一人單挑原紗央莉、周防雪子等共30個女的，場面十分驚悚。只是電影仍出現十分具爭議畫面，有不少不宜畫面，包含飾演陰陽人高手的雷凱欣慘遭斬胸”，而男主角葉山豪大戰的鏡頭，這樣的爭議鏡頭因面臨分級制度將會刪減。
《婚前試愛》
周秀娜與羅仲謙在新片《婚前試愛》中有激烈戲，戴Bra的周秀娜與羅仲謙，羅仲謙更親吻周秀娜的肚臍及背部，意識大膽。但羅仲謙透露拍攝時有苦自知，更要當著工作人員配音呻呤，非常尷尬。羅仲謙表示拍攝時曾擔心動作過火，誤觸對方敏感位置：拍的時候好像很興奮，其實我要一邊聽導演指揮，一邊跟他的指示做，心裏面沒歪念就不會有什麼反應！有場戲講我望著她脫衣好像很興奮，但其實他貼滿了防走光膠紙，我什麼都看不到！”羅仲謙表示為這場戲配音時更感尷尬：我第一次為激情戲配音，要在工作人員旁邊呻吟，好尷尬。”
《杜拉拉升職記》
由徐靜蕾自導自演的職場時尚大片《杜拉拉升職記》也可以稱得上是國產電影少有的大尺度突破，一向以文藝范兒示人的徐靜蕾似乎此番准備將激情進行到底，不僅與黃立行在片中激吻纏綿，更是犧牲色相”真空上陣，《杜拉拉升職記》不僅讓徐靜蕾一躍成為億元俱樂部里唯一的女導演,徐靜蕾也獲得最佳女導演的殊榮。很多人都說《杜拉拉升職記》被徐靜蕾拍成了廣告記”或者是獵艷記”，可是這部《杜拉拉升職記》其實還是最近幾年拍的最好的一部都市愛情大片，畫面很完美，細節很小資，這些都是徐靜蕾努力的成果。
《父子》
郭富城在《父子》中不僅扮演粗魯低俗的賭徒，還與兩位女主角分別上演多場激情戲，其中與楊采妮的床戲長達5分鍾，而與林熙蕾的床戲也更加大膽。導演譚家明當時也承認在內地版本已刪減部分過於激烈的床戲，但對郭富城的演技贊譽有加。
《重來》
《2046》是王家衛用6年時間磨出來的細活兒，片中兩段激情戲，一度被大家津津樂道，但上映時卻被大段剪去。其中劉嘉玲和張震的一段激情戲，兩人全裸上陣、纏綿相擁、尺度大膽，比起《色戒》中的湯唯絲毫不遜色。目前，針對被刪原因，尚無官方版本，大家就猜猜吧。
《色戒》
《色戒》想必是大家最熟悉的一部國產大尺度電影了，《色戒》中梁朝偉和湯唯全裸激情床戲成為最大的焦點，因而在網上也傳出過兩人是真槍實彈上陣的說法，而湯唯那會從一個名不見經傳的小角色一夜之間爆紅成為一線明星，如此開放、大膽、熱辣的激情戲對於湯唯來說是一個極大的考驗。
Ⅵ 電影有哪些類型
記錄片、戰爭片、歷史片、傳記片、體育片、
科幻片、魔幻片、奇幻片、文藝片、音樂片、歌舞片、動漫片、
西部片、武俠片、古裝片、動作片、愛情片、劇情片、喜劇片、家庭片、倫理片、
恐怖片、驚悚片、冒險片、犯罪片、懸疑片
(6)倫理電影吉吉影音蘋果擴展閱讀：
作為一種影片製作方式， 三四十年代在好萊塢曾占踞統治地位，其他資本主義國家的商業電影也都是以類型觀念作為影片製作的基礎觀念的。所謂類型是指由於不同題材或技巧而形成的影片范疇、種類或形式。
好萊塢全盛時期所特有的一種電影創作方法，實際上就是一種藝術產品標准化的規范，即按照不同的類型的既定要求而創作出來的影片。包括喜劇片、西部片、犯罪片、恐怖片、歌舞片和生活情感片等。
類型電影三個基本要素:公式化的情節(如西部片的鐵騎劫美、英雄解圍)、定型化的人物(如能歌善舞的貧苦人家的女孩)、圖解式的造型(如預示凶險的宮堡或塔樓)。類型電影的特徵是文化價值上的「二元性」、重復性和可預見性。
類型 電影作為一種影片製作方式具有如下特點：影片創作者必須嚴格遵守製片人為他指定的影片類型的基本規定，即：1．公式化的情節。2．定型化的人物。3．圖解式的視覺影像。類型電影的製作根據觀眾的心理特點，在一定時期內以某一類型作為製作重點，即採取所謂"熱潮更替"方式。
在人們厭煩了西部片之後，便換上恐怖片，然後再繼之以其他類型影片，如此周轉不息，反復輪換。在諸多的影片類型中，最有典型性的是四個類型，即喜劇片、西部片、犯罪片、幻想片。類型電影作為一種拍片方法，實質上是一種藝術產品標准化的規范。
它的規定性和對影片創作者的強制力，只有在以製片人專權為特點的大製片廠制度下才有可能發生作用。因此，隨著大製片廠制度在五十年代以後的逐漸解體，類型電影也趨於衰落，各種類型之間的嚴格界線趨於模糊，愈來愈成為一般意義上的樣式劃分了.
Ⅶ 挑戰道德底線的5部倫理片，但絕不下作，背後還有更深層的含義
1.《冰風暴》 1997
導演: 李安
主演: 凱文·克萊恩 / 瓊·艾倫 / 西格妮·韋弗 / 亨利·科澤尼
這部《冰風暴》是李安最被低估的電影，也是他第一部真正意義上的好萊塢電影，他第一次把目光聚焦在美國人身上。
故事發生在一個冰風暴即將來臨的晚上，一對瀕臨離婚的夫妻倆參加了一個「換妻」的酒會。
妻子可以在酒會結束後，任意挑選一把鑰匙，與擁有鑰匙的男主人盡情「游戲」。
而就在他們「狂歡」時，他們早熟的女兒與鄰居倆兄弟也在進行著一場「性」游戲。
屋外冰風暴天氣正在肆虐，屋內也即將掀起一場巨大的風暴……
李安在探討西方家庭倫理道德時，似乎比以往要開放大膽得多。
但結合故事發生的背景看，美國七十年代正因追求極度自由解放而陷入了新的困境。
正如故事中處於倦怠的家庭尋求新鮮刺激，卻讓事情的發展失去了控制。
當時，有美國人評價這部電影：「看完讓我冷汗直流。」
而李安調教演員的功力也十分了得，電影里的幾個小主演後來成為了炙手可熱的好萊塢商業片明星，比如：「蜘蛛俠」和魔戒主人公「佛羅多」。
2.《傑克和露絲的情歌》 2005
導演: 麗貝卡·米勒
主演: 丹尼爾·戴-劉易斯 / 卡米拉·貝勒 / 凱瑟琳·基納
這部電影由三獲奧斯卡影帝的丹尼爾·戴-劉易斯主演，而導演則是他的妻子麗貝卡·米勒。
劉易斯當年與麗貝卡一見鍾情，拋棄了當時懷著他骨肉的阿佳妮，曾轟動一時。
片名「傑克和露絲的情歌」中的傑克和露絲是一對父女。
他們二人在一個與外界隔絕的小島上生活，自給自足，從不與外人打交道。
只是這種「和諧」（此處很純潔）的生活被父親患病即將離世的消息打破。
父親擔心自己死後女兒沒有依靠，於是找回了前女友一起生活，想讓女兒以後能有個照應。
沒想到這一舉動卻引起了女兒深深的嫉妒。
她偷看父親和女友雲雨，甚至用自己的「放盪」行為來報復父親……
雖然電影的題材聽起來有些重口，但影單貓看完卻想到了「純情」這個詞。
心思細膩的女導演將父女二人的情感描繪得極其隱晦動人。雖然是禁戀但並不骯臟，很美好。
3.《絕戀》 1996
導演: 邁克爾·溫特伯頓
主演: 克里斯托弗·埃克萊斯頓 / 凱特·溫絲萊特 / 利亞姆·坎寧安
豆瓣評分：8.0
電影改編自世界名著《無名的裘德》，凱特·溫絲萊特在這裡面有大膽的演出。
故事裡的這個裘德一生都處在悲劇中，因為年少的慾望，他娶了一個他不愛的女人。
而他愛的人，又恰好是不被世俗道德所允許——別人的妻子，同時也是自己的表妹。
他和表妹不顧各自的丈夫和妻子，不顧宗教和法律，勇敢的相愛，卻也為此付出了更大的代價。
這個故事有一個讓人十分震撼的結局，同時又讓人覺得合情合理。
愛情是兩個人的事，但又不僅僅是兩個人的事。當你們的愛情自私到傷害其他人的時候，自己必將飽嘗這份苦果。
4.《畢業生》 1967
導演: 邁克·尼科爾斯
主演: 安妮·班克羅夫特 / 達斯汀·霍夫曼 / 凱瑟琳·羅斯
1967年，美國經歷了越南戰爭，反戰運動，垮掉的一代……全國上下都處在迷茫時期。這時，出現了一部叫《畢業生》的電影。
一個剛從大學畢業的迷茫小夥子，他先被風姿綽約的太太誘惑，後來又愛上了太太家年輕貌美的女兒。
愛情的力量是巨大的，它能讓人從頹廢迷茫中煥發出新的生命力。
於是，我們看到這個拿著優異成績卻拘謹的男孩，立刻燃起了對目標不顧一切的執著。
不管受到來自女孩父母的阻撓，還是女孩的拒絕，都不能讓他放棄。
最後，他拉著即將嫁給他人的女孩在賓士車上狂奔，完成了自己從迷茫到篤定的「畢業」旅程。
這部電影時至今日在好萊塢仍具有重要的地位，它是迷茫一代的「殘酷青春物語」，更是一個躁動時代的縮影。
而本片的主演達斯汀·霍夫曼（《雨人》，好萊塢終身成就獎）也因此一舉成名，他飾演了這個男孩從稚嫩到成熟的一系列過程，十分打動人心。
5.《紅顏》 2005
導演: 李玉
主演: 劉誼 / 黃興饒 / 王乙竹 / 李克純
這部電影曾獲得威尼斯國際電影節最佳影片的提名，李玉也憑此得到眾多專業人士的青睞，獲得了後來執導《蘋果》《觀音山》的機會。
還在上中學的小雲因為意外懷孕飽受來自社會家庭的壓力。
她歷經千辛把孩子生下來，卻被告知孩子沒有呼吸。
十年後，因為一場偷窺，她偶遇了一個十歲男孩，這個男孩天使般的言語走進了她的心。
他們倆之間就像一場純潔的「姐弟戀」，他幫她洗衣服，買小零食，甚至還和她喝了交杯酒。
她並不知道他是自己多年前「死掉」的兒子，只是靜靜的享受這份美好……
電影關乎一個十分禁忌的話題：「母子戀」，但電影的重點又不在這里。
它關注的是種種狹隘與偏見之下，女人在社會里的無奈。
除了這個充滿靈氣的小男孩，電影里的男人都是「路人」，只留下了一個懦弱的背影。
而女人卻要一直背負著年輕時的錯，悲苦孤獨的生活。
Ⅷ 誰知道跟「蘋果」一類的電影介紹幾個啊！
風行網路電影
Ⅸ 韓國電影（愛人）手機如何下載來觀看
韓國倫理劇《愛人》為18禁影片，禁止網路傳播和播放。
「凈網行動」即「凈化網路環境專項行動」。凈網行動是全國「掃黃打非」工作小組辦公室、國家互聯網信息辦公室、工業和信息化部、公安部為依法嚴厲打擊利用互聯網製作傳播淫穢色情信息行為的一次特別行動。