『壹』 外國人如何評價王家衛電影《一代宗師》
在美國的電影院內，觀影《一代宗師》，破費了一番周折。
本來沒有留意這部中國電影在美國上映的消息，忽然看到美國電視台（ABC）早間節目專訪章子怡的節目，她在為這部王家衛的電影在美國公映造勢。老公老丹總是很周全，只要有中國電影在美國上映就特興奮，要請全家去看。聽說這電影很久了，自然樂意去給這部大製作捧捧場，好歹是華語電影，母親肯定看得懂。
原以為首映是8月23日，是個周五。美國的電影首映，都是選周五，在周末的黃金時段開鑼，人氣旺。到了23日，費城的電影院沒有任何動靜，老丹找遍了費城電影院的上映曲目單，都沒有《一代宗師》上映的消息。很納悶。老丹仔細查了下，才知我擺了烏龍，23日只是在洛杉磯試映，30日才會在全美國公映。
30日又是一個周五。周四老丹便開始查詢在費城上映的時間和地點，准備在網上購票。查過後老丹不安地對我說：「看來要去新澤西看這電影了。」費城是美國的第五大城市，難道滿城沒有一家電影院上映嗎？老丹解惑說：「費城只有西區大學城一家影院上映，大晚上的，我可不願意去那裡看電影。」西區雖然擁有全美知名學府賓夕法尼亞大學，但也密布著許多的破爛的房屋，非裔人集中地，倒不是種族歧視非裔，治安卻真的不好。新澤西州的Cherry Hill小鎮也只有一家上映，是能查到的另一家離我家最近的電影院。
費城蒞處美國三州交界地帶，一橋之隔，便是新澤西州，開車過去，也不過十多分鍾。不過跨州看個電影，還是頭一遭。老丹看我不情願的樣子，就說看情況。周五早上，我剛醒來，老丹就興沖沖地說：「好消息，我們家旁邊的那家影院剛剛顯示，晚上演《一代宗師》(Grandmaster)，不用過橋了。不過費城也只有這一家和西區的那家今晚有場。」老丹怕沒有票，趕緊在網上買了四張票，周五晚上七點的電影。
《一代宗師》全美公映的首日，費城只有兩家電影院上演，看起來是部小眾電影，院線想先趟趟水，如果上座率高，可能別的電影院就會追著加映。晚上到電影院，門前排著長長的購票隊列，看著嚇人。當晚有新電影首映，這些人都要去看《一代宗師》嗎？還是別的電影？不管怎樣，老丹很得意自己有先見之明，亮亮手中的電子票，穿過排隊的人群，進入演播廳。可電影上映時，廳里空空盪盪的，幾百人的電影廳，稀稀落落地坐著不到四十人，除了我們家裡的三個中國人，再沒有任何亞裔，一多半都是非裔。
『貳』 國內有哪些音樂和電影作品在國際上十分有名
《紅高粱》！張藝謀早年的作品算得上是第五代中的代表佳作，《紅高粱》拿下了柏林電影節金熊獎；《一個都不能少》、《秋菊打官司》拿下了威尼斯金獅獎；《活著》贏得了戛納電影節評審團大獎，這些都是國外研究中國電影的重要資料，而且張藝謀的國際名聲也是靠這些作品打出來的。
『叄』 你知道哪些外國人耳熟能詳的中國電影
經典電影《霸王別姬》是陳凱歌導演一部偉大之作，許多人覺得這部電影最最經典的，是哥哥張國榮飾演的程蝶衣。其實哥哥的陳蝶衣固然經典，風華絕代，盛世美艷，但這部劇成功的地方，不僅僅是在哥哥這個角色上，而是整部劇的選角，都堪稱完美。張豐毅，鞏俐，葛優，英達，每一個人的角色處理，都讓你看到這部劇滿滿的誠意。豐滿的人物塑造，精緻的花旦妝容，鮮明的主題傳遞，張豐毅的「假霸王」，哥哥的「真虞姬」，字字珠璣，句句戳人痛點。這樣一部堪稱史詩的經典，在國外，也是相當令人為之動容的。
『肆』 為何外媒每次都會把《花樣年華》評為中國最好的電影
郭德綱老師有一句話，我認為說的相當的有道理，文無第一，武無第二，文學類的東西，文藝類的東西，影視作品這類東西其實是很難分得清，誰排在第一，誰排在第二，尤其是誰是真正的所謂的最好？
就像是有人會問一個問題，全球電影當中哪個影片最好？這個問題你怎麼回答？你沒辦法回答，因為每個人心目中都有它最好看的一部電影。但是如果把這個問題亮化一下，那這個問題就好回答了，怎麼變化呢？就是看哪部電影最賺錢啊，哪部電影的票房最多這一下就能比出來，現在數據統計出來，全球最賺錢的一部電影票房最高的電影，復仇者聯盟4但是這部電影能稱得上是影史上最好的電影嗎？我相信答案一定是見仁見智的。
除了對導演的追捧之外，這部電影的主演梁朝偉張曼玉確實在花樣年華這部影片當中奉獻了他們最精彩的演出，用一句廢話來形容他們的精彩，演技就是男人演的，像男人女人演的像女人雖然是一句廢話，但這句廢話真的說出了他們演技的精髓，導演很棒，演員很棒，服裝更棒，音樂也罷，影像燈光都運用的趨於了一種病態式的完美，這恰恰迎合了外媒對東方人的情感生活以及所有一切的幻想，所以花樣年華才得到了這么高的評價。
『伍』 黃飛鴻拍了100多部，老外最認可不是李連傑，是成龍1994年的大片
現如今漫威宇宙、DC宇宙大行其道，「影視宇宙」概念深入人心。
什麼是「影視宇宙」，就是多部電影或電視劇共享同一個世界背景，細節、人物、環境或者情節相關聯，換言之，就像是在同一個框架內發展的多個故事。
如今，國產影視也拉起了「影視宇宙」的戰火，但殊不知，早在上世紀六七十年代，就有一個人物，通過多個影視系列作品的勾勒，構成了一個有血有肉的人物形象，憑借他一個人物就衍生出了一整個 「功夫片宇宙」。
這個人，就是大名鼎鼎的黃飛鴻。
（李連傑扮演的黃飛鴻）
7月9日，是網傳他誕辰的日子。
這里需要插播一下，關於黃飛鴻生卒年月的具體日期，一直眾說紛紜。有認為他生於1847年的，也有認為他生於1856年。網上資料顯示，黃飛鴻生於1856年7月9日，媒體此前報道的黃飛鴻故里廣東佛山，也以1856年為其計算誕辰。
黃飛鴻，武術精湛，意氣風發，正義凜然，他是清末背景下的俠義之士，又見證了家國命運，是一個頂天立地、自強不息的武者形象。
這些都是黃飛鴻系列電影對他的刻畫，正是這些影視作品，構成了大眾對黃飛鴻的整體印象。 據不完全統計，黃飛鴻系列影視作品，至今已經超過100部。
2018年，還有兩部趙文卓主演的黃飛鴻電影，一部是《黃飛鴻之南北英雄》，一部是《黃飛鴻之怒海雄風》。
所以，和「黃飛鴻電影宇宙」一比，漫威DC也只能甘拜下風。
為什麼，黃飛鴻會有上百部，如此多的影視作品，而至今還在源源不斷創作著。
首先， 是演員關德興，在早年打下了良好的觀眾基礎。
在早期的「黃飛鴻」影視系列裡，關德興塑造了一個非常經典的黃飛鴻銀幕形象。
關德興，1905年生人，1999年逝世。在94年的傳奇人生歷程里，關德興從事影視表演60餘年，主演過130多部影片，其中拍攝了80餘部《黃飛鴻》系列影視作品。
1946年開始，他便創作《黃飛鴻傳》並改編為《黃飛鴻》電影系列，1949年第一套《黃飛鴻傳》開拍。
他也是最早在影視作品中出演黃飛鴻的演員，關德興飾演的黃飛鴻，大多是講述黃飛鴻遇見不平、拔刀相助的江湖故事。
不少人將他的黃飛鴻視為經典，只可惜，如今知道他老人家的年輕人並不算多。
第二點， 導演徐克聯手李連傑、趙文卓，對「黃飛鴻」影視系列的進一步推廣和發揚光大。
（關德興和李連傑）
現如今來說，流傳最廣、口碑最好的黃飛鴻影視作品，當屬導演徐克的《黃飛鴻》系列。
與他人不同的是，導演徐克版本的《黃飛鴻》幾乎大幅度改動了人物原本的生活軌跡，他將黃飛鴻捲入了時代的洪流中，藉助著十九世紀到二十世紀初時動盪不安的年代，將黃飛鴻放在了時代變革的大背景之中。
在徐克的第一部《黃飛鴻》里，洋人綁架了大批中國婦女上洋船，黃飛鴻（李連傑 飾）與洋人及其爪牙對抗，保護中國婦女也保護國家的安全。
在《黃飛鴻之二：男兒當自強》里，黃飛鴻（李連傑 飾）與孫文（張鐵林 飾）一見如故，還幫助他們逃過一劫。
在《黃飛鴻之三：獅王爭霸》里，外敵侵虐在即，李鴻章卻要主持「獅王爭霸」賽，堪稱是自相殘殺的舞台，無奈之下，黃飛鴻（李連傑 飾）親自上場，呼籲各門派共同抗敵。
在得到金牌後，他告訴李大人：「以小民之見，我們不只要練武強身，以抗外敵，更重要的是廣開言路，治武合一，那才是國富民強之道……這金牌，我就送給您作紀念吧！」
在導演徐克的作品中，直接將「黃飛鴻」這個人物原本的形象，顛覆又重生了！
原本那個行俠仗義、抱不平的黃飛鴻，成為了一個以國家命運為重，鐵肩擔道義的愛國民族英雄。
註：徐克的電影工作室共有七部《黃飛鴻》系列影視劇的版權，分別是：
《黃飛鴻之壯志凌雲》《黃飛鴻之二男兒當自強》《黃飛鴻之三獅王爭霸》（前三部均為徐克執導、李連傑主演）
《黃飛鴻之四王者之風》（元彬執導，趙文卓主演）
《黃飛鴻之五龍城殲霸》（徐克執導，趙文卓主演）
《黃飛鴻之西域雄獅》（洪金寶執導，李連傑主演）
另外還有一部《少年黃飛鴻之鐵馬騮》（袁和平執導、甄子丹主演，主要講述黃飛鴻父親黃麒英的故事）
（當年受傷仍堅持拍攝的李連傑）
可以說，「黃飛鴻」這個人物形象，在70年前，就開始成為了影視劇中的「常客」，它的存在，也見證了香港功夫電影的興衰。
「黃飛鴻」這個人物，如此頻繁走上銀幕，更承載了民族的俠義之心與愛國情懷。
2014年，彭於晏還出演過《黃飛鴻之英雄有夢》，飾演黃飛鴻。
真實的黃飛鴻，出生於廣東省南海縣，他的父親是「廣東十虎」之一的黃麒英，三歲時，他便隨父親一同習武，六七歲時便可同父親一起闖盪江湖。
十六歲時，黃飛鴻開設武館，成為武師，再之後便名傾一時，對洪拳的普及發揮了重要的作用，門下不乏出類拔萃的弟子。
黃飛鴻去世時，因家徒四壁，無力埋葬他，他的女弟子鄧秀瓊出資相助，安葬於白雲山麓，他的妻子莫桂蘭攜兩個兒子也在鄧秀瓊、林世榮（黃飛鴻弟子）等人的幫助下，移居香港，開館授徒，繼續傳授黃飛鴻的功夫。
說到這里，也就引出了黃飛鴻影視作品如此之多的 第三點，一個重要人物：林世榮。
林世榮是黃飛鴻的嫡傳弟子之一，一生授徒萬餘人，還刊行過《工字伏虎拳》、《虎鶴雙形拳》、《鐵線拳》等拳譜。他的弟子中，與好幾位為黃飛鴻的影視化做出了重要貢獻。
（洪金寶曾經在電影中飾演過林世榮）
林世榮的弟子之一朱愚齋，他在黃飛鴻去世後，編撰了《黃飛鴻別傳》，從1933年開始，在報紙上連載。盡管故事中有不少虛構之處，但詳盡介紹了黃飛鴻的傳奇經歷，並介紹了黃父黃麒英，師父林福成，徒弟梁寬、林世榮以及多位武術名家的事跡。
後來，朱愚齋再次徵集有關於黃飛鴻的事跡，寫為《黃飛鴻江湖別記》（又名《黃飛鴻行腳真錄》）出版。這一次影響頗大，影響了一批小說家出版了以黃飛鴻為題材的小說，也受到了大批讀者的歡迎。
此乃其一。
其二是，林世榮師從黃飛鴻二十餘年，後期一直在香港發展。
林世榮的弟子除了朱愚齋以外，還有另一位名為劉湛的弟子，他身為黃飛鴻的徒孫，也為黃飛鴻的影視化做出了巨大的貢獻。
劉湛，著名的動作電影導演 ，他常在影片中飾演他的師父林世榮，他還培養了包括他兒子劉家良、劉家榮在內的多個武術指導……
其中， 劉家良尤其對香港功夫電影的黃金時代貢獻頗大 ，1953年，他出演的第一部電影就是《黃飛鴻》，也將這個「IP」發揚光大。
以劉家良為代表的電影武指，也成為黃飛鴻在香港影視圈的「自己人」。
他與李連傑合作電影《南北少林》，和成龍合作電影《醉拳Ⅱ》，還是首位赴美國好萊塢的華人武指，為電影《忍者神龜》擔任動作指導。
2010年，他獲得第29屆香港電影金像獎終身成就獎，2013年病逝。
其中，1994年的《醉拳Ⅱ》中，成龍飾演黃飛鴻，狄龍飾演黃父黃麒英，劉家良出演武林高手福民祺，上演了一出民族英雄黃飛鴻為保護中國古代遺產，與外國掠奪者展開生死斗爭的故事，也成為一部經典之作。
值得一提的是，《醉拳Ⅱ》在2005年還被美國《時代周刊》評選為「全球史上百佳電影」之一，是入選的四部華語片之一，其他三部是陳凱歌的《霸王別姬》、王家衛的《重慶森林》、胡金銓的《俠女》。
正是徒孫之子劉家良和成龍聯手，拍出了這部讓老外大開眼界和佩服的黃飛鴻功夫片。
既有小說、故事為引，又有在影視行業內成為頂尖武術指導的徒孫之子，「黃飛鴻」的影視改編，怎能不豐富？
感謝他們，讓一代愛國武術大師黃飛鴻，通過如此豐富多彩的影視作品，影響全世界。