⑴ 電影《大魚》故事簡介
在《大魚老爸》這部感人至深的電影里，導演蒂姆·波頓帶我們進入了一對父子的內心世界。愛德華-布魯姆(阿伯特-芬尼
飾)是個喜歡吹牛的老頭，他常常誇大自己的經歷給別人聽，講他年輕時(伊萬-麥克格雷
飾)如何浪跡天涯從阿拉巴馬的一個小鎮出發游歷世界，然後閱盡人間無數滿載而歸。
布魯姆說他曾經看過巨人、大風雪、巫婆、以及酒店裡的連體歌手……雖然大家都對他敬佩不已，但他的兒子威爾(比利-庫德普
飾)卻覺得爸爸虛榮浮誇，跟他疏遠了。威爾的母親桑德拉(傑西卡-蘭格
飾)希望父子能夠和好，但沒想到天意弄人，布魯姆身患癌症死去了。
直到此時，威爾才為以前對父親的態度感到後悔，他發覺自己對父親了解太少，父親的一生對他來說撲朔迷離。為了體會父親當時的真實際遇，威爾開始根據父親生前講述的經歷，去虛構父親的傳奇一生。
威爾根據父親的講述，虛構出了四個不同的傳奇故事。在這個過程中，威爾開始以他父親當時的心情體會所有的人、事、物，從而發現父親一生的成功和失敗……
⑵ 求電影《大魚》的影評！
看看我的回答：
看《大魚》，我第一點承認電影的構思很巧妙，把兒子與父親的感情描寫得很細致。但緊接著，我就覺得這個電影的虛偽。特別是到了珍妮弗的回憶片段，我感到了電影的乏力。這部電影究竟反映了什麼？實際上，我覺得這是美國精神的一次形象化演示，是一種寓言體的電影版的美國精神。
現在我越來越有一個尚未經過論證過的錯覺，就是認為一部好電影，實際上就是一個寓言。像《泰坦尼克號》，其實在這部根據歷史事實改編的電影中，也潛含著一個愛情的寓言。這個寓言把愛情的利他性、愛情的階級性與愛情的隨機性，作出了有頭有尾的敘述。這個寓言無數次被經典的文藝作品演繹過，但影片依然像發現新大陸似的重復了一遍，依然很奏效地感動了一大片人。
《大魚》正是這樣的一個借父子關系表述美國精神的寓言。
1、三個視點完成了父親的創造。
寓言的水平高低，實際上是在平凡的事件中，對一件眾所周知的表層事件作出深刻的發掘。越是在司空見慣的現象中挖掘出深層的寓意，越顯示出作者的洞察力。《大魚》中的父子關系，是人類關系中的最普通的關系，但影片的揭示深刻程度仍使我們看到了文藝作品所達到的令人嘆為觀止的銳利的目光。
至少中國電影中，對待父子關系的表現就很淺顯。要麼是憐父，要麼是嫖父，前者有朱自清《背影》、羅中立《父親》為證，後者有魯迅的雜文總結為證。除此之外，處於中間的過度的立體化的父親幾乎沒有。
《大魚》在這一點上，就很給我們以啟發。這個父親，喜歡誇誇其談，童年時，作為孩子容易被他的講述吸引，從而形成對父親的傳奇的看法，但是走上社會之後，兒子發現父親述說的事情，是不存在的，是父親的虛構，從此，他改變了對父親的好感，直到與父親的對立。
父親實際上是一個多層的矛盾體。對此，我深有感觸。兒童對父親的認識，帶有一種仰視的崇拜的角度，當走上社會之後，發現父親敘述的永遠是一種烏托邦的存在，兒子往往存在著一種幻想破滅的感覺，這時候，就會對父親的敘述產生一種抵觸情緒，我很驚訝電影如此巧妙且深刻地揭示出父子關系中這么多的復雜內涵，這種感覺，就像在七彩色之間，還找到了許多過度色彩。在這里，至少反映了三種內涵：
一是父親把幻想的生活當成了真實的生活，這是一個人在表述自己生活時經常採用的一種主觀性角度，我們的任何敘述不都是帶著強烈的主觀色彩嗎？我們不是經常把生活描述成自己任主角的生活嗎？影片中的父親可能在個性上，更帶有一種自我標榜的特點，但應該說以自我為中心是每一個人的特點，只不過影片把父親的這種特點作了強化般的渲染。二是兒子自我意識覺醒後，必然以自我的中心代替父親的中心，這時候，他會以一種局外人的立場觀看父親的生活，他必然會覺得他的父親在生活中並不是敘述中的主角，這時候就要產生精神支柱的倒塌，從而形成了影片中的父子矛盾。三是兒子當對父親的生活進行考證的時候，他讓自己的視角順從了父親的生活道路，也就是走入到父親的生活中去，這時候，他的傾斜的視角，因為另一個對父親的視點的切入而發生了位移，這也就是影片中至關重要的珍妮弗講述的父親的高尚故事，這個故事作為一個第三者的視點，征服了兒子過去對父親的偏見。
可以說影片就是在三個視點中，完成了敘述的過程。即第一個父親的視點，由於是一種自視，所以這里父親是英雄，第二個視點是兒子的視點，這里的父親是一個狗熊（兒子覺醒的自我中心，壓制了父親的自我），第三個是第三者的視點，就是那個女人珍妮弗的視點，這一視點以一個超然的上帝的口吻，扭轉了兒子的錯誤，從而回復到第一視點的父親的形象，只不過這里要剔除掉父親自我敘述中的誇大與渲染成份。
電影確立的這三個視點確實耐人尋味，也足以把父親的形象揭示得豐滿而有層次。視點在電影中的存在，其實並不新鮮，像《羅生門》，但要注意的是，這些視點之間，只是獨立的個體之間出於利益不同而導致的觀看的不同，而在《大魚》中，這三個視點之間完全地被「親情」這個主題所串聯起來，於是這三個視點是環環相扣，一圈套一圈的，把親情分解得如此細膩而多層次，確實看出這個電影對父親內涵解析的深刻程度。
2、美國精神何種體現？
好萊塢很多電影就是美國精神的傳播者，《大魚》這個電影從某種角度講，就是講述了好萊塢如何來塑造美國精神的。
影片中的父親是誇大了生活的奇幻、誇大了曲折的情節、誇大的傳奇的色彩，這正是好萊塢電影中所習慣性使用的一樣。
父親的美國精神，影片十分有層次地表達出來。一是在表現這種美國精神來源時，就是父親有一種對命運的自信。幼時女巫的預言，告知父親的死法，所以，他能無視死亡，挺身而出，去直面超級巨人。二是在表現這種美國精神的特質時，就是父親的不斷開拓。幽靈鎮是美好的，但無法阻擋父親繼續探索世界的腳步，想一想，美洲大陸的開發史，正是美國的先民們對未知世界的執著求索精神所激發的。所以，父親沒有沉湎在幽靈鎮的美好與浪漫中，堅決地走出去，進行他的探索世界之旅。三是在表現這種美國精神的具體行為時，就是父親的從不言敗。這突出表現在父親追求母親的那種過程中，從表面看，父親一點不具有優勢，而且開始的時候，敗局已定，他已悻悻然離去了，但他突然又折回頭，不擇手段，感動了母親的芳心。
大魚的寓意，也在表述美國精神方面達到了神似的地步。馬戲團老闆對他說：你在小池塘里是條大魚，可這是海洋，你會被淹沒。按理說，這句話的意思就是知足長樂，小富即安，很有一點中國人的國民性，但父親是美國精神的象徵者，他決不會當一個小池塘里的大魚，他要成為世界的大魚，只要有機會，他一定會闖盪天下。想想一戰時期美國人並沒有什麼影響力，二戰後，美國成為世界的一條大魚，可以看出，電影里的父親的所作所為與這個國家的這種不甘小池塘的大魚而成為世界大洋里的一條大魚是何等的一脈相承。所以，我們說大魚的象徵，就是美國的象徵。
值得注意的是，父親在影片中的政府行為，直接就是美國利益的忠實代表。從飛機上落到朝鮮戰場，志願軍與朝鮮軍隊尤如小丑一樣，而父親如入無人之境，宰殺中朝戰士無數，更妙的是，他還代表著美國所具備的誘惑力。那兩個雙胞胎自覺自願地被父親所代表的美國光環所折服，自告奮勇地和父親一起投奔美國。影片就是如此大言不慚且明目張膽地歌頌著美國精神的神奇力量。對比一下我國拍攝的抗美援朝影片，我們可以看到，美國人在自己電影中宣揚美國精神達到了一種毫不遜色我國電影的地步與程度。所以，這個電影自然無法在中國上映，而同時期的體現反戰思想的《冷山》卻可以作為大片被引進。
3、富有創新的「虛擬」敘述技巧。
電影從本質上，是一種虛擬的世界。傳統電影，都是故意讓電影反映真實，力求表明自己不是虛擬的，是真實生活的映射與反映。
發展到後來，與前面的這種真實映射論相反動的是，直接承認電影是虛擬的，是描寫了不存在的事物。
影片中父親的回憶段落，就是一種直言不諱地自稱是虛擬的父親的真實，所以，那裡面的色綵帶有一種非現實的誇張成份，情境同樣是一種魔幻的色彩。實際上，這一段只不過是一種電影鏡頭對真實的再造與升華。電影從平凡的生活中，發現一種感覺，再把感覺放大成電影，使電影成為一種意念化了的感覺，再以這種感覺統帥電影的真實。這時電影以此地無銀三百兩的有意，大聲宣稱電影是主觀的，虛擬的，不可信的。其實任何一部電影，不都是對生活的虛擬再現嗎？但過去的那些所謂真實，都在拚命掩飾自己的虛擬，而一味地聲稱自己的真實，《大魚》中高喊自己是虛擬的，的確顯示出電影的一種誠意，一種不掩飾的誠意。
4、無法圓滿的結尾，正顯示出美國精神宣傳中的虛偽。
父親的自我炫耀與兒子的全盤否定，構成了電影前半部分的主體矛盾。誰是這一矛盾的裁定者？
珍妮弗出現了，這就是影片非常重要的關鍵段落，在珍妮弗的回憶中，我們看到父親是一個忠貞的父親，摒棄了這位女性的示愛，而顯示了美國電影中少見的拒愛於門外的男人的崇高品質。然而這一段回憶也是很危險的，因為事實上我們不能通過誘惑男人來證明男人的偉大，因為男人是經不起誘惑的。正像為了不聽魔女的歌聲，「特洛伊」的英雄們回國時必須把自己綁在船桿上。
但電影通過這個最危險的段落，刻劃了父親拒腐蝕，永不染，美國電影也顯得力屈辭窮了，不得不把道德評價當成塑造人物的一個唯一的法碼。
但是，我們必須明白的是，這個他者的敘述者就是准確的嗎？可靠的嗎？《羅生門》中幾乎沒有一個客觀的觀察者，同樣，這時的珍妮弗的敘述成為兒子轉變對父親印象的重要轉折點，但誰能證明珍妮弗的敘述就是公正的？
但電影顯然實在找不到更好的辦法，只好這么強調著。於是，父子的對立與矛盾煙消雲散，以前的芥蒂與不和也迎刃而解，電影終於簡單化地走到了皆大歡喜的結局。但正是這個結局，卻是虛偽的，正像好萊塢塑造的美國精神中所透露出的虛偽一樣。
好萊塢塑造美國精神時，以貌似第三者的中立角度進行表現，它的技術與敘述技巧，就像那個珍妮弗一樣，是足以令人相信的，但很多情況下，這種敘述是虛偽的。當美國口口聲聲在世界推銷它的價值觀時，其實很多情況下，走到了它所標榜的反面。
正像《大魚》中的這個關鍵性的敘述的無力一樣，很多情況下，美國的自我宣揚，並沒有引起人們的認同，反而使更多的人們認清了這種虛偽。這正是這個電影在最後所給人的一種虛偽的感覺。
⑶ 蒂姆伯頓電影《大魚》主要表達了怎樣的主題思想
《大魚》創造出一個生活中不存在的理想「好男人」
愛德華的夢境實際上是對現實生活的揭示，導演藉助奇幻的故事情節傳遞著他對人生、生命以及慾望的理解與處理。
世界上只有蒂姆·波頓依然在孜孜不倦地向人們證實了童話式的影片故事同樣蘊涵著深刻的寓意，他甚至仍舊懷抱著最純真的理想，有著啟迪人們以無拘無束的心境過好每一天的願望。
⑷ 美國電影大魚觀後感
《大魚》以孩子的口吻來敘述其爸爸傳奇的一生。愛德華·布魯姆是個喜歡吹牛的老頭，總喜歡炫耀年輕時旅行推銷的經歷，兒子並不相信，覺得父親很虛榮浮誇，父子關系漸漸疏離。直到父親不久於人世，兒子決定回去見父親最後一面，他終於領悟到父親充滿激情和想像的一生。以下是我帶來的大魚觀後感，歡迎閱讀。
大魚觀後感(一)
“在這世界上，只有在你所愛的人之外，才需要辨別所謂真假。生活中的事，有種種說法。所謂真相，可能是最令人乏味最讓人難以接受的。而在生活外表塗上彩虹顏色的人，他們值得尊重和信賴，因為他們的愛。”
-----題記
斷斷續續看完了《BIGFISH》，可能是最近斷斷續續看了好多電影已經厭倦了，幾乎沒有看出什麼東西。看豆瓣上的評論，竟然有人會感動的哭。好吧，我的確感情不夠豐富，也沒有真正靜下心來細心體會。這點看電影的大忌以後還需注意。
其實細想想，可能影片中父親的那些故事真的是出於愛吧，試想有哪個孩子不喜歡離奇而又驚險的故事呢?(從這個角度講，will用那個該感覺幸福才對)但威爾聽慣了這些被重復了一遍又一遍的神話中。他覺得父親純是為了獵奇，生活在自己想像的世界中，而對自己卻缺少實質的關心。而最終通過自己的仔細探訪以及父親那位故人的描述，他得到了一個真實的父親。
仔細思考過後，其實從整部影片其實可以讀出不少的東西。親子關系是第一方面，特別是兒子與父親往往缺乏交流，這點在現實生活中也普遍存在。其實我覺得影片中的父親確實做得不夠好，孩子的成長中可以有善意的謊言，但向這位父親一樣做的話，我真的保不準這位父親有什麼私慾在裡面(獵奇，不走尋常路)，輕者會讓孩子缺少愛，重者可能會對孩子產生錯誤的誘導。所以還是簡單些，多以正常的方式去愛孩子，多交流才好。
不過從更人性的方面講，在這世界上，只有在你所愛的人之外，才需要辨別所謂真假。生活中的事，有種種說法。所謂真相，可能是最令人乏味最讓人難以接受的。而在生活外表塗上彩虹顏色的人，他們值得尊重和信賴，因為他們的愛。我們或許會不贊同，但我們必須要理解這份心意。
說實話，片中父親的故事確實很引人入勝，有人說這位父親的故事是阿甘正傳的翻版，有一定道理，但勵志可以，娛樂也可以，但要真正生活得誰會將他們的生活作為範本呢。
雖然每個人的收獲不同，但我覺得最主要的還是明白了親人之間(甚至是普通人之間)需要去相互理解相互包容，不要讓偏見左右自己。其實細細想想做到這點談何容易，你要克服的不僅使自己的偏見，更多的時候是別人的評論。我覺得我的家庭就是一直都矛盾迭起的，從小學時EJ不聽話，初中時父母吵架，高中時兩個姐姐的婚嫁問題，家裡一直是出土戰爭不斷，有時候我真的是抱怨父母不負責任，沒有給自己一個良好的家庭環境，自己本來可以過得更好的……現在想想，這種想法真的很欠抽，每個人都很不容易，好多事情是身不由己的，雖然這種說法顯得自己很宿命，但這還是不爭的事實，倘若每個人都明白這點，不再以自己的想法和標准強加在別人身上，世界是不是會和諧許多。不管是怎樣的關系，任何人都是因緣而聚，為何不珍惜彼此，好好相處呢!
細想自己和父親的關系，也是缺乏交流的吧。其實現在看來，雖然父親的好多想法做法都老土都不符合知識經濟時代潮流了，但這些想法必定是從他們那個年齡和閱歷看來是有道理的，我們可以表示不同意，但至少應該保持理解，如果反唇相譏就是我們不懂事了。都說父親像一本書，事實上，我到現在我都沒有讀懂父親，哪怕是讀通呢……總覺得父親脾氣差，愛罵人，發脾氣時倔的不行，不講道理可能這些阻礙了自己和他的交流，但更多時候，在我的父子關系中，我覺得自己受到了歧視，父親並沒有把自己的兒子看的平等：你個孩子有什麼權利和大人說話，摻和大人的事啊。還有自己現在經濟上還需依賴他，這點也成為他威脅我的把柄……
好吧，事實是，我已經足夠成熟了。現在我唯一能做的是：盡快取得經濟上的獨立，然胡才能平等的和父親對話。說起來很可笑，一個國家經濟實力不行便會喪失好多權利，原來人也是一樣的。好吧，任重道遠啊，不過至少現在和他老人家說話什麼的還是要多點耐心，不要動不動就發脾氣，多抽空回家看看，監督他們別吃肥肉別多吃油，健健康康的，進到一個兒子該盡的責任。
不得不承認，電影從本質上，是一種虛擬的世界。傳統電影，都是故意讓電影反映真實，力求表明自己不是虛擬的，是真實生活的映射與反映。發展到後來，與前面的這種真實映射論相反動的是，直接承認電影是虛擬的，是描寫了不存在的事物。所以以上文字中很多基於客觀世界的很多想法可能並不合理，換言之，我還沒有達到從文藝美學角度評價電影藝術性的深度，現在只能從情感方面和實際的做法方面談談自己的收獲。希望自己以後再看一些影片時能多思考多感悟，這樣逐漸進步。
大魚觀後感(二)
這部電影我看了整整三遍。每一遍，都有新的感受;每一遍，都滋生出新的想法。下面我從幾個方面向大家分享一下：
一、父(Ed Bloom)與子(Will Bloom)
Edward是個非常與眾不同的爸爸，他喜歡向自己的孩子講述他的早年經歷，而且這些經歷聽起來又是那麼的不真實。比如：他曾經在一個女巫的眼睛裡看到了自己的死亡;他打敗了一個十五英尺高的巨人，並和他一同去尋找更廣闊的天地;他去過一個叫“幽靈城”的遠離塵世的小鎮;他還為了求婚在一個馬戲團待了三年，而最後發現那團長竟是個狼人……還有諸多如此的故事，奇幻迷離，充滿冒險，令人心馳神往。小時候，Willy很相信自己的父親，喜歡聽他用生動的語氣講述這些有趣的故事。可是，長大成人以後，Willy發現這些故事越來越脫離現實，令人難以置信，而父親卻還在樂此不疲地講它們。後Willy實在無法忍受父親了，他告訴父親，他從來沒有認識過一個真實的他。Willy不再相信Edward了。可是當年邁的父親病危即將辭世時，Willy又回憶起父親的故事，並試圖去拜訪一些故事中的人物，竟然成功了。在Edward生命最後的時刻，父子兩人又找回了原來的信任。而最神奇的是在葬禮上，故事裡的人物竟一一出現。他們是真實存在的，只不過被誇張化了。我想此時，作為兒子，Willy一定又驚訝又感動……父親講故事的用意，也許是教他及許多人，做可以被很多人愛戴的人。
二、“事實上，我一生都很渴。”
這句話被Edward提到了很多次，也是一個貫穿全片的重要線索。Edward認為他自己就像一條大魚，雖然生於一片小小的水潭，但是渴望著更遼闊的水域。他從不停止尋找的腳步，一直在勇往直前。
當Edward知道巨人覺得他太大了時，他說，也許是這小鎮太小了，滿足不了巨人龐大的身軀，也滿足不了他的雄心壯志。他以為，自己少年時期的飛速猛長是因為他註定要干一番大事業。於是Edward和巨人一起背上行囊離開了生活多年的小鎮。
當他們走到一個交叉口時，Edward選擇了走充滿危險的那條路。他不顧一切地往前沖，克服一切困難到達了一個叫Spectre的與世隔絕的小鎮。小鎮上的人們生活的其樂融融，一片繁榮的氣象。小鎮上的人們也質朴而純潔。但Edward最終選擇離開小鎮。盡管小鎮上的生活如此美好，它只是一個中途站，Edward不會停在這里，他需要一片更遼闊的水域。也許現實生活也是這樣，當我選擇了出國學習時，我需要克服重重障礙。但我不能停步，因為我像一隻鳥(歡迎閱讀小說《彩虹鳥》，本人第一次看完電影後所寫)在追求更廣闊的天空，要有勇氣往前走。
三、Sandra Templeton, I love you and I WILL marry you!!!
在這部電影中最感動我的也許是Edward和Sandra之間的愛。我不得不說這愛起始於偶然，但最終還是歸結於必然。
Edward在馬戲團表演時的人海中看到了Sandra，就知道她是他一生的真愛，因為在那一刻，時間彷彿停止了跑動，一切都靜下來了。世界在和Edward一起為Sandra的美麗而窒息。可是，當時間又開始運轉時，它跑得太快，Edward只能惆悵地望著她的麗影……
但是，Edward有了信念絕不輕易放棄。他接受了馬戲團刺激又繁忙的工作，為的是每個月能從團長口中套出一句Sandra的事。有一天夜晚，Edward終於知道了團長的秘密，團長也從此對他刮目相看，告訴了他Sandra的具體信息。Edward欣喜若狂，眼看求婚就要成功，卻得知她已和自己厭煩的大塊頭訂婚……他再跌谷底，但他仍不氣餒——這也許就是Edward做男人的氣概，他從不服輸!他要讓Sandra聽到、看到、感受到自己對她無窮而熱烈的愛!
於是，“I WILL marry you”的高喊穿透過女孩家的白漆門;飛機在湛藍的天空中“書寫”著激情的表白……陽光一樣耀眼的黃水仙開滿了女孩的花田和心田的時候，那討厭的人大搖大擺地走了過來，Edward本來可以和他幹上一場的，但是為了愛和承諾，他被痛揍一頓也在所不惜。(這里一個小插曲：在Spectre的大湖邊Edward看見一位赤身的女人在湖中優雅地劃水，而有一條蛇卻在悄悄地游向她，Edward二話不說就蹦了進去抓蛇，而抓到的只是一根樹枝，那女人也不知所蹤。這里暗示了Edward將要從大塊頭(蛇)手裡救出Sandra(赤身女)，但他的故事並不一定是真實的。第二次我們又看到赤身女人時是在Edward重返Spectre，暴風雨淹沒了他的車時，而這一次則提醒他，Spectre有可能會發生的愛情等待著他，他一定要記住並堅守自己原始的愛情。)最終，Sandra怒於她男友的不恥行為，也被他所感動，他的夢想終於變為現實。
而說到現實(故事中的現實)，它又是慘酷的——Edward又被招去服兵役。為了能盡快見到心愛的人，他接受了每一項危險的任務，縮短了兵期。我們又一次看到了Edward為愛傾盡全力的精神和氣節。兩人暮年之時，在浴缸裡面對面時，Sandra的眼淚又忍不住流下來：“我覺得我是永遠不會乾枯的……”是的，她一生都在被感動，她是個幸福的女人。
四、愛交際，守信，樂於助人，重家庭
還有一些情節，在本片里也很重要。Edward是個很愛交際的人。他把自己的見聞和經歷向每一個人他遇到的人講述，很多生活的`郁悶的人聽到這些故事又振作起來。
他更是個守信的人。當Edward即將離開Spectre時，八歲的Jenny讓他向她許諾，以後還要再回來。Edward答應了，許多年以後，他的確回來了，見到了成年的Jenny，並且救了她的房子，拯救了那時已荒蕪的小鎮，重新給了它生命。
像Jenny所說，他一生並不富有，但是他讓許多人富裕了起來，他曾說過：“幫助別人使我快樂。”所以，他又是少有的富人。
Willy也曾經懷疑，父親欺騙了自己和媽媽，別人在他心中的位置要高於他們。而有一句話，是Jenny對Willy說的，她說，I am made-believe, but you are real.這句話證明了，對於Edward來說，他一生雖然經歷了許多事，見了許多人，但是他的家庭，永遠居於他心中最重要的地位，他對兒子的愛的深，什麼都無法與其比較。
深深感動於Edward，感動於他傳奇般的一生。
大魚觀後感(三)
面臨選擇，是海洋還是天空?他飛向天空，在飛翔的時候，沒有忘記自己是條大魚。
《大魚》這部電影以現實和講故事穿插的手法展開，講訴父子的情感糾葛。離奇的故事出自父親愛德華之口，在年幼的兒子威爾的心目中父親的形象如此高大。可當威爾長大，發現父親的故事光怪陸離，他覺得父親是虛假的，自己根本不了解父親。隨著情節的發展，才發現父親比自己認為的，要真實的多、可愛的多，然而病魔纏身的父親，還是在安詳中死去，可已獲得兒子的理解。威爾有了兒子，他從父親那裡學會如何做父親，繼續講著比父親更精彩的故事。父親愛德華是一條大魚，在天空里渴了一生，卻極力給人們帶來喜悅，再回到水裡時，他的人生結束了，可他的快樂還在繼續。
故事就這樣開始：電話響起，得知父親病重，威爾夫婦趕回家鄉，一對兒三年沒有交談的父子，將會發生怎樣的事情。威爾想起父親講過的女巫的故事。在陰森破舊的屋外，從女巫的玻璃眼珠里，父親與同伴看到各自死亡的情形。如果一個人知道自己的死亡方式，就會在其它險境里告訴自己“我不是這樣死的”，而充滿生的信念;可在與意識相似的環境里，會不會有這樣的擔心，“就是這樣，就是這樣，我即將死去”，不再做任何努力。作為生命個體，死亡怎可預測?無論在何等境遇里，我們都應該堅持生存的希望，構建獨立的人格，塑造堅強的內心。
威爾回到家，樓梯的牆上掛滿了舊時的照片，很溫馨。出神地望著照片，時光切割的四季，在眼前閃過。記憶的碎片讓父子產生隔閡，“真相”的探尋帶來兒子對父親的尊重。
父親愛德華的一生，在不停的講故事，不知他有沒有想過，最終他自己也成了傳奇的故事。他說自己成長時很快，竟在床上躺三年等待無休止發育的結束。“養在小缸里，金魚就會一直維持它的大小，若有更多的空間，金魚就會數倍化的成長”，他想自己註定是個大人物。的確，他成了小鎮最出色的人，他有著火中救援的勇氣，出眾的體育才華，周圍到處是鮮花和掌聲。在人們面對巨人的災難時，他挺身而出，勇敢地同巨人交談。他將與巨人離開小鎮，去大城市，走向廣袤的世界。臨行前，女巫告訴他：“河裡最大尾的魚，永遠不會被捉住。”
有新舊兩條路，他放棄人們熟悉的道路，選擇舊路，意外來到桃花源似的鎮子。人們強留他定居，可生活的安逸不能阻止他，選擇艱難的離開，選擇赤腳走過荊棘和黑暗。或許這就是人生中的常態，走起來會很痛，憑著強大的意志，無論前方是更高遠的天空還是死亡，都走得義無反顧。想起汪國真的詩句：我不去想身後會不會襲來寒風冷雨，既然目標是地平線，留給世界的只能是背影。
傳奇還在繼續，馬戲團里，愛德華與愛神相遇。一見鍾情的時刻，時間停止，當一切都恢復，它跑得更快來彌補停留，可對於愛德華，爭取愛情的路途，還很艱難、漫長。為了解心愛姑娘的背景，苦苦辛勞很久，得到的哪怕是極小的訊息，他都欣喜若狂。馬戲團團長變為狼時，人們嚇壞了，只有愛德華不願傷害他。人狼對視的畫面像是人性的考驗。有的時候，罪惡並不來自心靈，而出自孤獨。愛德華的勝利幫助他得到愛情。困難面前他永遠樂觀開朗，同時即使是戰爭也無法終止他對妻子的愛。誘惑來臨之際，他堅定地捍衛著愛情的忠貞。他說：“世界上的女人有兩種，妻子和其他女人。”在他一生里，並不總是海誓山盟的宣告，經常離家推銷，拚命的工作，為的是妻子心目中有白籬笆的房子。然而他的外出造成兒子威爾的誤解，這在某種程度上是天下所有父親的悲哀。他們在外奔波，為妻兒生活得更好，承受世事的冷峻，而在家裡，孩子又親近母親，“嚴父”又走進寂寞。寂寞的世界有些冷，父親用愛和責任禦寒。
人人都喜歡愛德華，兒子通過調查也漸漸理解父親。有一天，愛德華老了，他的故事還在繼續講，唯獨沒有結局。在他的病床前，他透過女巫的玻璃眼珠看到的死亡結局，輪到威爾來講訴。此刻，兒子已經理解父親，握著父親的手，眼裡含著淚。故事開始：他們沖破醫生的阻攔，逃離醫院，跨過擁堵的街區，飛奔在最後的跑道，一切好像回到過去，父親珍愛的那輛紅色汽車和他久違了的健康，他們駛到河邊。岸上早已站滿了愉悅的人們，愛德華一生的傳奇都在這里。他將戒指遞給河中的女郎——妻子，化作一條大魚，回到水裡，游向遠方，不再回頭。
愛德華去世了，葬禮延續他的風格，人們沒有過度悲傷，那些傳奇故事中的人們，談論著他帶給人們的快樂。父子的隔閡雖消失的遲了些，但仍然令人欣慰。他是條大魚，又自在的遊了。這讓我想起大江健三郎先生《在自己的樹下》中的故事：每個人在山谷中都有一棵屬於自己的樹，人的魂靈從樹的根部那裡出來，鑽進剛降生的人的身體里，所以人死的時候，只是身體沒有了，而魂靈則返回到樹根去。死亡的時候，會回到生命來處。在經歷的過程中，面臨種種選擇，兩難就是真實，矛盾就是生活。
影片中，除了父子溝通的重要性，我更關心人生態度的選擇。兒子尋找的真實固然重要，可父親的誇張也十分美麗。不是人人都能成為舉世矚目的大人物，社會會用利劍一次次戳穿自己編織的夢想氣球，平凡中該如何走成為一個重要的命題。海洋里很豐富，可人們往往守在小小的區域里，不願離開，這造成生活中更多的是平淡的瑣碎。為何不能看看外面的世界呢，人生重要的是經歷和態度，在選擇跳出水面的瞬間，愛德華成了永恆。在QQ漂流瓶里，我同一個陌生的迷茫者進行了一次交談，更印證了我的判斷。在日復一日的重復里，覺得貧乏、無味，甚至忘記了害怕的感覺，他想走出來，卻無處走出第一步。這何嘗不是我戰勝害怕的初探呢?
其實，人人都是一尾魚。
⑸ 《大魚》影評
人生應如童話，每個遭遇都是故事裡的一個小小的情節。你可以不用知道結果，但必須相信童話世界裡沒有哀傷，沒有難過，沒有不幸。《大魚》這部電影，講了一個非常感人的故事。
從電影剛開始，就是父親愛德華向眾大薯簡人講述自己的奇特經歷（在兒子出生那天如何捕捉大魚），出去後與兒子因為故事的真假而鬧僵了，父子幾年沒說過話。之後插敘愛德華的種種往事，勇敢面對女巫的玻璃眼（它能預知死亡）、與巨人為伴、走危險舊路到了一個安逸小鎮（遇到一個活潑的小女孩）第一次看見大魚，但又離開，遇到馬戲團團長以及他所愛的女孩……
現實則是愛德華病重，兒子帶妻子前來看望，並且發現一些證明經歷存在的蛛絲馬跡，經過不斷探索，兒子才知道父親說的大部分是真的，只是誇大化，最後在病床上給父親講了一個故事，把父親融入到故事裡，成為故事的一部分……
文章中有幾個片段給我很深的印象：
第一個是父親愛德華和小夥伴一起去找女巫，愛德華叫來了她，朋友們全都嚇懵了，只有愛德華請女巫讓他看見死亡。這其實就是坦然面對死亡，多麼了不起，並且可以戰勝恐懼，戰勝內心中的弱小，就連女巫也佩服他這一點，給他提供了很大的幫助。其中她可能就是引導愛德華干很多勇敢事的重要理由：我不是這么死的。這是愛德華的力量。
第二個是鎮上那個小女孩的變化，從活潑，到死氣沉沈，面部憔悴，人人都認為她是女巫，愛德華看到這一幕，這個他完全想不到的結局。他開始幫她改變，找回自己，面對將近內心死亡的人，他可以用自己的熱情拯救她，這是一種氛圍，愛德華對於氛圍的營造非常成功，救「活」了她，也再一次成就自己。他的這點我非常欣賞，自己努力幫別人改變，從而達到自己的理想，多麼成熟的想法！
還有馬戲團的那位團長，他會為了金錢而不擇手段，在一天晚上，愛德華找他時他變成一匹狼，這是內心的黑化，貪婪的慾望導致。同樣，愛德華也是用自己的力手雀量開馴化他。可滾褲以看出，在最後的葬禮上，馬戲團團長也是很感動，竟然可以重新參加一個曾經是他奴僕的葬禮。或許，改變別人，感染別人也正是愛德華的長處，這也是我們缺乏的東西。同樣，我們應該去嘗試改變自己，影響別人，而不是抱怨。
故事裡最讓人印象深刻的，就是大魚了。女巫說那是一條無法釣到的大魚，影片開始和結束也都是關於大魚的，大魚，不同於普通魚，但超出普通魚，它順應不了這個小魚池，最後，也正向兒子所說的父親，順流而下，奔向大海，走到大的世界。愛德華正是那一條魚，不會甘心只過安逸的生活一直奮斗，努力做的更好。一樣小鎮容不下他，他走到更大的地方才會更舒服！
給生的人永遠美麗的童話，給愛的人永遠美麗的生活，或許這是一個人，一個男人應有的責任吧
⑹ 電影《大魚》解析
此影片的開頭是一條大怪魚游弋在河裡，直接切題，讓觀眾去思考，這條大怪魚究竟代表著什麼呢？你心中的大怪魚可能是什麼？
影片的開始交代了這對父子的關系——他倆的關系並不融洽，兒子威爾（Will）直到結婚那天也依然無法理解滔滔不絕的父親愛德華（Edward）。用通俗的話來說就是「老爸，我真心搞不懂你自己在那high些啥。」直到父親得了癌症病重卧床，這才迫使Will去回顧父親從小開始對他所說的一個個故事……
父親Edward通過誇張的方式，虛構了女巫和巨人的故事，其目的是教育影響自己的兒子，希望Will能夠成為一個勇敢、富有同情心和愛心的人。聯合國原秘書長安南曾經說過，人最重要的五個品質分別是：勇氣、自信、同情心、尊嚴、信念。在父親Edward看來兒子首要必備的品質就是勇氣。在大家都不敢去向女巫要答案，不敢去面對巨人的威脅時，只有父親Edward做到了勇敢前去表達自己的想法。此舉不僅收到了女巫和巨人的尊重，同時也讓年輕的Edward領悟了兩個重要人生哲理：一是不要去預測和害怕死亡。死亡是必然的自然規律，與其戰戰兢兢荒廢每一天，不如勇敢把每一天活得精彩；二是每個人都有其優缺點，這也就產生了每個個體的孤獨面。巨人因為其獨特的身高，成為了其他人害怕的對象，也因為身高特點，成為了馬戲團里的頂樑柱。人的恐懼，產生於對目標的無知。當你徹底了解了一個人或者事物，對其的恐懼感自然也就消失了。
「養在小魚缸里，金魚就會一直維持它的大小。若有適合的空間，金魚就會數倍化的成長。」年少的Edward通過大量的閱讀，明白了要想有所成就，就需要走出小鎮去看看外面的世界。於是他攜手巨人開啟了他人生的新旅程。與巨人不同，他走的是一條充滿危險的道路。是的，「事情越艱難，最後越能得到豐厚的果實。」此階段性的成果就是年輕的Edward來到了一個世外桃源「豐都」。這里啥都好，就像高中畢業考了個好大學，大學畢業考上了公務員，成為了大家羨慕的對象，感覺此生足矣。但看到曾經輝煌的詩人諾德因為安於現狀而碌碌無為，年輕的Edward決心重新上路，繼續去探索更廣闊的世界。這段故事告訴我們的人生哲理在於：要牢記一山還比一山高，定期將自己「歸零」，時刻保持危機感。因為人生到老之前真如逆水行舟不進則退，沒有什麼是一勞永逸的。有的家長為了樹立短期目標而去跟自己的孩子說：加油，你考上好大學就可以好好玩了。」這真的是急功近利的教育方式，會將孩子引導向錯誤的道路。如果非要取個平衡，應該是努力培養孩子一個對社會有所貢獻的興趣愛好，提醒他要時刻警惕享樂主義的傾向。
在我看來，Jenny應該是年輕Edward的初戀情人。因為當初小有所成的年輕Edward在豐都，是Jenny為其脫的鞋並約定長大了再來娶自己。我在這里或許會是過度解讀，但我認為父親Edward和後來的Jenny不願提及往事過多細節，是為了不影響兒子Will對父親的印象。「幫助脫鞋」隱喻Jenny給予年輕Edward愛情的滋潤，並希望留住這個帥氣的小夥子。還有一點，Jenny是Edward拿下豐都房地產的最後一簽，這也說明了他倆之間是存在愛恨糾葛的。至於遇到妻子Sandra，那真的就是夢幻般的愛情了。從各方面來說，Sandra的人物設定都是要高於Jenny的。愛情與婚姻的這個話題，我認為是要去相信父親想要我們相信的那些。因為愛情這類東西是極其隱私的，它有許多道不清的地方。有人說婚姻是愛情的墳墓，我不否認這句話的正確性，同時我認為這不影響我們要對婚姻保有信念。這個話題或許等我結婚了以後會總結的更加好一些吧，目前我也不能很好的表達我心中的想法。
可以看的出來，影片中描述的戰爭是朝鮮戰爭。1950年9月15日，以美國為主的聯合國軍在仁川登陸開始反攻北韓（政治立場不同叫法不同，我們是講北、南朝鮮，老美是講北、南韓）。那個雙頭姐妹，在我看來有點像被美軍策反的戲子，而策反者就是Edward。拋開政治立場不談，對愛情和家庭的忠貞，使得戰場上的戰士總是能打動許多人，給自己帶來好運。戰後，Edward回到妻子身邊，為了家庭生計，他甚至參與過搶劫銀行。那時恰逢美國社會比較動盪的50-60年代。而60年代開始往後，美國的金融寡頭開始控制整個社會，這也說明為什麼影片要諷刺」華爾街是最大的劫匪」。至於原來的詩人諾德成為了後來的金融寡頭，也只不過是加強諷刺力度的一個小故事了。在這我想說，華爾街諷刺這段非常接地氣，確實反映了當時美國的經濟發展狀況。從推銷員-劫匪-房地產商人，Edward為家庭打牢了經濟基礎，這跟大部分美國父親所做的事情是相同的。
最後，兒子Will終於理解了自己的父親，真正明白了滔滔不絕的父親所講述的那些既魔幻又現實的故事。那些平淡的、不可言說的生活，最終插上了翅膀，充滿色彩。Will最後幫父親把故事講完，讓父親在榮耀中變成一條大魚，繼續游弋在奔流不息的大河當中。父親Edward心中的大魚，是他一生中的追求。他在講述大魚這個故事的同時，自己也變成了一條被人們所敬仰的大魚。所以親愛的妹妹，看完電影後，你心中的大魚是什麼？你准備好了去迎接這大魚般的人生了嗎？在家裡你看到的都是老爸和老哥的休息狀態，你並沒有看到老爸為了家庭而在外打拚所遇到的種種挑戰與困難。為了能保住我和你的那份天真以及對美好生活的憧憬，老爸和老媽都默默地付出了許多。你要用心去體會那些你沒有看到的東西，去感恩，去奔跑，去過好你接下來的人生。
致我親愛的老爸老媽，你們永遠是我心中最棒的大魚。
⑺ 電影《大魚》的深層含義是什麼
電影《大魚》的深層含義是如果一個人的情感夠真實，哪怕活在夢中，他也是幸福的。
其中，最感人的是愛德華的愛情故事，他不屈不撓執著去追求一個他心愛的女人，即使這個女人已經訂婚。滿地鮮花那一幕，讓人過目不忘。也許愛德華描述的故事，有很多誇張的成分，但他卻道出了真情。
藝術真實不代表現實真實，藝術追求的是情感真實，才能真正打動人心。《大魚》以光怪陸離的故事串聯在一起，讓一般人無法相信。但靜靜想想，相信本身就是一種選擇。
簡介
威爾記得，從小時候起，父親愛德華就喜歡滔滔不絕的講述他的故事，而小威爾時常懷疑它們的真實性。一直以來，他覺得自己根本就不了解父親。後來威爾得知他父親得了癌症，時日不多，他又開始認真聽他父親的故事。
在旅行途中，愛德華曾遇到過一個老巫婆，一個巨人，一個晚上會變成狼人的馬戲團老闆，還包括一名連體姐妹和一條誰也抓不住的「大魚」，他也道出了自己和妻子桑德拉的愛情故事。
⑻ 影片《大魚》里有哪三個隱喻怎樣評價這部影片
美國的奇幻溫馨電影《大魚》沒有像普通電影那樣，通過愛德華成長的時間來講述愛德華一生的童話經歷，而是另闢蹊徑，借愛德華兒子威爾的角度來呈現愛德華年輕時讓人難以接受的人生經歷。影片中，愛德華從兒子威爾小時候就堅持講述自己絢麗多彩註定不平凡的人生。在愛德華的口述中，他的一生從出生的那一刻起就是與眾不同的，先是有驚無險的穿過層層阻礙「滑落在地」，童年又遇見了女巫，後來成年滿懷熱情的環游世界，一路上遇到的遭遇和結識的朋友更是古怪神奇。這樣的奇幻的劇情設定註定了這部影片的不同價值和其中借「奇幻」情節，人物隱喻的各種道理。並通過愛德華和威爾變化微妙的父子情衍生出在這個似幻似真的社會里，勇氣和信念是感受生活真諦的最好途徑。
一個人願意不願意相信才是感受生活真諦和美好的勇氣源泉。不要在乎他人的想法，即便周圍糟糕，童話般的純凈心靈也會讓你與眾不同。這樣的勵志溫暖電影果然是一種獨特的記憶存在，細膩精巧，讓人幸福溫暖。
⑼ 大魚這部電影到底講了什麼
講述內容如下：
在《大魚》這部感人至深的電影里，導演蒂姆·波頓帶我們進入了一對父子的內心世界。 威爾(比利·克魯德普飾)記得，從小時候起，父親愛德華(亞伯特·芬尼飾)就喜歡滔滔不絕的講述自己早年當阿拉巴馬旅行推銷員時經歷的眾多離奇的故事，它們是如此的光怪陸離。
就連小威爾也時常懷疑它們的真實性，他覺得自己根本就不了解父親，也無法接受他的奇說，這讓父子間的關系逐漸疏遠。後來威爾和一名叫約瑟芬的法國女子結了婚，終於離開了自己的家和喋喋不休的父親。 整整三年，威爾一直沒和家裡聯系。
這天母親桑德拉(傑西卡·蘭格飾)突然打來電話，她告訴威爾，他的父親得了癌症，很快將不久人世，請他回家見父親最後一面。威爾和妻子重返故里，威爾再次聽到了父親的那些他年輕時候的傳奇故事。
根據愛德華的敘述，自己年輕時(伊萬·麥奎格飾)是一位意氣風發，野心勃勃的人，他一直想離開自己居住的小村莊，去體驗一下外面大城市的生活。在旅行途中，他曾遇到過一個老巫婆，一個巨人，一個叫做「幽靈城」的地方，一個晚上會變成狼人的馬戲團老闆。
還包括一名有著兩個不同性格但只有一個身體的中國歌手和一條誰也抓不住的「大魚」。在這些傳奇之餘，愛德華也道出了自己和妻子桑德拉的愛情故事——他如何遇到她，如何被她的美麗打動並向她求婚。 雖然從這些講述中威爾發現其中包含了很多的修飾。
但卻比自己從前認為的要真實得多，它們只是父親要保留過去的激情和誠實的一種方式而已。在愛德華生命的最後一刻，他終於獲得了兒子的尊重和理解，威爾最後為父親講述了一個將會是很真實的故事：愛德華將會在深愛著他的親人的環繞中安詳地逝去。
評論
很早就聽說過《大魚》這部電影了，但之所以一直沒看，主要是因為這部電影的名字，大魚還小魚那，完全不能勾起我觀影的慾望。而且看介紹是講述的孩子和父親的故事，我就想當然的認為這可能又是一部靠煽情為賣點的電影。就一直與之失之交臂。現在才看都有點後悔了。
《大魚》豆瓣評分為8.7分，在豆瓣上超過8.5分的電影都是能稱得上是經典的電影了。幾乎沒有什麼差評。可見他確實實至名歸，她是一部非常溫暖，非常夢幻的電影，像一篇散文，一篇彌漫著濃厚浪漫氣息的美麗童話。
《大魚》就是在講述父親一生故事，充滿了魔幻和夢幻。裡面五彩繽紛的幻想會深深地把你吸引住，那些天馬行空般的夢境，彷彿讓我們置身於芬芳宜人的花叢之中。當最後煙花散盡、笙簫停歇，滿天星斗在夜空中顯露出來，纖塵不染，你似乎能明白她的所思所想。
它像是冬日裡闔家團圓圍著飯桌一齊吃的火鍋，熱氣氤氳中彌漫著濃濃的溫情。它很安靜，漸漸引領觀眾進入它的夢境。《大魚》不是拍給所有的人看的，它是給所有那些想試圖了解自己父親的人。
⑽ 《大魚》電影解說
一位年邁的父親在自己兒子的婚禮上講著自己用金戒指掉到一條捉摸不透的大魚的故事。父親主要想通過這個故事告訴在場的各位一個觀點——想要得到一位女士捉摸不透的心，只需要為她帶上一枚戒指。這個觀點贏得了全場的掌聲，可他的兒子卻很反感，因為這是他的婚禮，而父親卻在哪講重復了一千遍又「虛假」的故事。
兒子因為這個和父親吵了一架，父子倆三年再也沒說過話。但在三年後的某一天，兒子接到一個電話便回憶起父親從小給他講的故事。故事的開始當然是父親的出生，那是在一家普通的醫院，父親的母親躺著病床上用盡全力的分娩著，醫生們在床邊緊緊握著她得手給她鼓勵，只聽「biu～」的一聲，父親便彈射出來，完美的弧線，完美的落地，完美的滑過醫院長長的走廊，最後被一位胖胖的醫生接住，抱起端詳著，和普通的嬰兒沒什麼不一樣只是干凈許多，就這樣在眾人的驚嘆中神奇的出生了，名叫愛德華(電影里不是叫這個名字)
愛德華出生之後的童年更加的奇幻，因為他和他的小夥伴們找到了一位看著她的眼睛就能看見自己如何死去的女巫，幾位小夥伴都看見了自己的死亡方式便害怕的跑開，只剩下愛德華和女巫，他便告訴女巫自己面對她的能力的看法——能知道自己的死亡方式，是一個好處，因為你不會因為其它的原因死去，所以我想知道自己的。女巫面無表情的摘下了眼罩，讓愛德華看見了自己的死亡方式，便關上了門，讓一個小孩子在深夜一個人走森林回家，這也許就是女巫能力的自信吧。
奇幻的理由當然不只是女巫，還有愛德華長大的方式，大家都是一瞬間長大的，而愛德華是在一片歌聲中一小「會兒」長大的，他的腳漸漸的變大，褲子好像被提了上去，襯衣的扣子被撐開，就這樣愛德華長大了，但由於骨骼和肌肉適應不了於是就在床上躺了三年，這三年愛德華一直再找自己長大的原因，直到他看見了一段關於金魚的介紹「養在魚缸里的金魚長不大，而海里的金魚就會變大。」
三年過後，愛德華開始全面的表現自己的優秀：體育健將，樂於助人，勇敢，規劃大師，他在這個小鎮把能做的都做了，直到一位巨人的出現。
這位巨人破壞了小鎮的房屋，吃了羊，還吃了狗，所以遭到了全鎮人民的憤怒，想除去他。而鎮長覺得大可不必，只需要有人去勸巨人離開就可以了，那麼……「我去！」眾人隨著聲音讓開了一條道，愛德華就站在道路的中央，輕松而又自信的樣子朝鎮長走了過來，鎮長說：「他可以輕松的捏碎你的腦袋。」「我想沒那麼容易。」愛德華自信的丟下這句話來到了巨人所在的洞穴，巨人在兩聲「友好」的回應後走出來洞穴。幾番交談後愛德華發現巨人並不殘暴，他只是太餓，怎麼吃都吃不飽，父親問巨人：「你有沒有覺得是這個小鎮太小才讓你吃不飽的？你聽說過大城市嗎，聽說那裡有一眼望不到天花板的大樓，肯定能讓你吃飽。」「你只是想騙我離開。」「不，我是想和你一起離開。」於是愛德華就和巨人一起離開了小鎮。
離開小鎮的路有兩條，一條是新路，一條是舊路，愛德華就想走舊路，為了讓巨人相信自己會和他匯合，就把自己的包給了巨人，然後兩人各自上路。
愛德華走在這條陰森、恐怖的道路上，發現了一個如世外桃源的小鎮，鎮子的地面是柔軟的草地，這里的居民都光著腳很開心的樣子，愛德華一臉疑惑，讓他更疑惑的是鎮長迎接他時已經知道他的名字和來的時間，一臉疑惑的愛德華被熱情的鎮長拉到一間房子里見到了一位老鄉，就是在愛德華之前離開小鎮的詩人，三人面對著面，笑而不語的坐著，鎮長的女兒歡快的跑進來，鑽進桌子底下，一點都都不是惡作劇的解開愛德華的鞋帶迅速的帶上他的鞋子朝小鎮門口歡快的跑去，在臨近小鎮門口時小女孩趕緊打上結，扔上了那小鎮獨特的鞋櫃，獨特在哪呢？只管放，卻不管拿，因為太高了，又沒有可以支撐樓梯的地方，所以拿不到了。愛德華只能無可奈何，嘆了一口氣，面對這樣一個可愛的小女孩充滿快樂的「惡作劇」你怎麼也憤怒不起來，也開心起來，只能「哎～」
到了傍晚，夜幕降臨，小鎮的人們歡歌載舞，鎮長和詩人拉著愛德華加入其中。在這一群中，每個人都是溢出來的歡樂，臉上能用上的器官都用盡了全力，連皮膚也隨著使出了渾身解數擠出了「歡樂」的皺紋，可這樣表現出來的歡樂讓愛德華很迷惑，他們的笑好像不是幸福(在跳舞段表現的)，而是一種不用勞動，不用付出就能安居樂業的快樂。愛德華感覺到了不對，叫停了舞會，說：「我要離開，就在今晚。」鎮長和居民都疑惑的望著他，鎮長問：「為什麼，這里是最適合落腳的地方？」「對，就是因為它太好了，所以我才要離開，我現在還不想落腳。」鎮長的女兒問：「你沒有鞋怎麼離開？」「離開的話可能會很痛，不，是一定很痛。」愛德華堅定的說道。
說完，愛德華轉身離開，小鎮的居民在愛德華的背後面一片沉默和疑惑。
離開「美好」的路一定很困難，加上沒有鞋子的保護肯定是難上加難，最後還是深夜，我都開始准備給他燒香了，果然危險就這么的出現了，然後就被女巫(編劇)那無解的能力給救了，一句「我不是這么死的啊？」多麼耍無賴的活了下來，然後(不)順利的和巨人匯合走向大城市。
他們來到了馬戲團，在這里愛德華遇見了自己要廝守一生的人，巨人也找到了工作，真就這么完美嗎？巨人很完美，愛德華就沒那麼完美了，因為他又立馬的失去了，所以他很失落，但得知馬戲團團長知道那女孩後，有立馬激動的要無條件的為團長打工，團長作為報酬每個月都會告訴愛德華關於那女孩的一條信息。就這樣三年過去了，愛德華已經知道了很多關於那女孩的信息可還不知道她的名字，於是就去找團長。
那天是月圓之夜，愛德華到的時候團長的房車一直在抖動，憑這個抖動的程度單純的我以為是車震，有多單純呢？就像接下來愛德華的舉動，就這樣的情況，愛德華還一臉沒事的走進，禮貌的敲了門，問：「團長在嗎，我們聊聊？」你瞅，多單純！然後房車停止了抖動，愛德華見此狀便打開了門，沒想到迎接他的是一匹兇狠的惡狼，將他撲倒在地，惡狠狠的攻擊者他，愛德華用力將它推開，起身看見的只有團長的律師拿著一把裝著銀色子彈的手槍，眼淚已經滑到了嘴角，痛苦的表情，不情願而抖個不停地雙手，愛德華大聲的喊著：「no！」可律師還是開了槍打在了愛德華的身上，愛德華卻沒什麼事，立馬找到一個樹枝，像陪狗狗玩一樣扔了出去，那匹狼也立馬變得溫順像狗狗一樣把樹枝撿了回來。這里我不知道狼為什麼兇狠，但我知道它為什麼溫順，被一個帶著它能感受到的善意和沒有偏見的人友好的對待是一件多麼幸運的事情，而愛德華為什麼這么做，因為他知道狼只愛缺少融入這個社會的個性。
第二天早上，愛德華找到了光著身子的叼著樹枝的團長便知道了一切，團長也因為昨天晚上的原因告訴了愛德華朝思暮想的人的名字和所在地，愛德華興奮的與馬戲團的每一個人道別，這里愛德華和每一個人都在笑，不是前面「美好」小鎮的笑，而是風雨過後，苦中作樂的笑。
愛德華坐了三天的火車，來到了奧本大學，穿著帥氣的西裝，手裡拿著她最喜歡的花，慢慢的走進她所在的房子，敲了敲門，門打開了，她就站哪裡，陽光都融進了她白皙的皮膚里，白色的連衣裙和金色的短發，此時「美麗」只能形容她，愛德華溫柔的介紹自己，說明自己的來意既愛意，但卻得知她已經訂婚了愛德華又只好灰心離開，但又在一片她最喜歡的花海里得到了她的芳心。
幸福的時間並不長，因為愛德華緊接著就接到了服兵役的通知，這一去就是三年，愛德華如此的愛她怎麼可以忍受三年，於是他在服役期間參加了最危險的任務，並且認識了連體姐妹，他們一起想方法回到了歐洲，連體姐妹去了有名的演藝公司，而愛德華回到了他妻子的身邊。開始了銷售，在銷售的過程中他又遇到了哪位詩人，並且幫助詩人賺到了第一個一百萬，他也得到了一萬的支票，剛好夠他給自己妻子買一棟有白色柵欄的房子，不得不說白色柵欄的房子太美了。
回憶就到這里，兒子已經回到父親的家裡照顧躺在床上的父親，並簡短的表達了對父親真實的想法——不真實，虛假。最後以父親的一句：「你看不到我的真實是因為你看不到，錯在你，不在我！」而結束。
兒子來到父親的雜物間，這里堆滿了各種工具，發現了父親之前賣過的產品，最重要的發現了父親故事裡的小鎮，於是兒子迅速的來到了那個地址，找到了鎮長的女兒，交談之後發現父親拯救了那個荒廢的小鎮，讓小鎮的居民過上了開始的生活，還拒絕了鎮長女兒的好意，理由是：「他只愛他的妻子。」
當兒子發現這些過後，回到家，發現父親去到了醫院躺著了病床上。兒子來到父愛的床邊，父親很吃力的問兒子：「我是怎麼死去的？」兒子回答道：「第二天早上，陽光灑在你精力充沛的臉上，對我激動的說『快，我要離開這里！』我拿來了你的輪椅，你脫去你的病服，我們飛快的穿過醫院的走廊，來到你那漂亮的紅色古董車旁，我將你抱進車里，我也不知道為什麼你那麼的輕，反正我們坐上了車快速的來到了河邊，哪裡等著我們的有：巨人，團長，連體姐妹，鎮長和他女兒，詩人和你這一生遇到的所有人，最後站在水裡送你的是——你一生的摯愛，你將那枚象徵著你對她的承諾的戒指交給了她，我便將你放入水裡，你變成了一條大魚，一條不管什麼誘餌都吸引不了你的大魚，除非是你自己真正想要的。」
《大魚》這部電影的結局我很喜歡，所有人穿上代表尊重的黑色禮服，在送走父親之後，大家聚在一起聊著與父親快樂的經歷，我感覺他們的人生好精彩，這讓我我覺得電影在講一種面對人生的態度：生活最真實一面不就是重復重復在重復嗎？就像電影最後說的那樣：「一個笑話開始的時候很好笑，但講了一千遍之後就不好笑了。」生活也一樣，一開始的新鮮感隨著重復重復再重復，會被消耗殆盡，這是我們改變不了的事實，但我們可以在日後談起時，何不用一種「吹牛逼」的方式讓它有趣一點呢？就像王小波先生說的那樣：「每個人都要有自己的詩一般的世界。」