① 好看的電影啊，我要好看的電影
我推薦的是校園喜劇、很好看、超級好看、因為我都是自己看了
1.錄取通知[這個片子滿叛逆的、講他考不上大學自己辦了個大學、那大學好到不行 看到眼紅啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊]
2.天生一對[美國片哦、中國的一點都不好看、超級好笑、那兩個姐妹好厲害、惡搞她們繼母、佩服美國的小孩啊]
3.灰姑娘的玻璃手機[嘿嘿 下面都是灰姑娘系列的]
4.灰姑娘之舞動奇跡[跳舞好棒的、而且、我覺得女主很漂亮哦]
5.魔法灰姑娘、[這個女主也好漂亮 但是情節很單調]
6.乖乖女是大明星[裡面歌超級好聽]
7.賤女孩[好吧好吧 我承認、都很搞笑]
8.留級之王[嗯 這個一看名字就知道了]
9.考死[好恐怖加惡心 膽小勿看]
動畫片、
吸血鬼騎士[帥帥的電影]
黑執事[這個不看會後悔]
會長是女僕[吖吖 超級好看的]
海賊王[這個不用說拉]
守護甜心[流行過一陣了]
SA特優生[超級好看 、超級超級好看、特別是日本動漫叫瓏島的時候好奇怪的 很好笑的、]
金色的琴弦
恩恩、推薦了很多 應該夠了吧、話說、我那麼努力自己寫、應該要用我的吧 TAT
② 求經典電影~要自己看過覺得很好的！！！
這是我從我個人文檔里復制給你的，這些都是我歷年覺得好看刻錄成光碟存檔影片，不知道我喜歡的片子合不合你的口味：
兵臨城下
X戰警III最後之戰 偷天換日 諜中諜III
碟影重重1-3
黑鷹墜落
阿甘正傳 珍珠港
我們曾是戰士
盜火線 七宗罪
深海尋寶
訓練日 大買賣
房倒屋塌
女狼俱樂部 四十歲的老處男
人骨拼圖
古墓麗影I 古墓麗影II
預見未來
黑客帝國I 異種I
拯救大兵瑞恩
霹靂嬌娃II 石破天驚
魔戒II
黑夜傳說I 吸血鬼驚情400年
星際傳奇I
生化危機II 黑夜傳說II：進化
黑客帝國III
風語戰士 紅色警戒
劍魚行動
碟中碟I 碟中碟II
生化危機III
鋼鐵俠 黑暗物質：黃金羅盤
蠟筆小新世紀版02 我的野蠻女友
黑白森林 無間道I
東成西就 賭俠之人定勝天
色即是空 諜海計中計
異種II 侏羅紀公園III
雙狙人I 雙狙人II
弗萊迪大戰傑森 刀鋒戰士I
捕獵游戲 刀鋒戰士II
笨賊妙探 終結者I
禁慾40天 終結者III
驚變28天 生化危機I
急速60秒 所謂人生
極速酷客 速度與激情I
極速騎手 速度與激情II
狙擊電話亭 黑客帝國II-439M
未來殺手 X戰警II 393M
絕地戰警I X-戰警I
絕地戰警II
英雄
霹靂嬌娃I
魔戒I
魔戒III
刺客聯盟
生死狙擊
極限特工I
極限特工II
虎膽龍威3
虎膽龍威4
神奇綠巨人II
007大破量子危機
絕密飛行
特種部隊：眼鏡蛇的崛起
③ 如何評價《聚會的目的3 》能不能以專業的角度去評價
《聚會的目的3》是一部很不錯電影，電影在人物細節和心理活動上的演繹絕對是精品之作。
影片在後半部分對人物心理活動的刻畫更是經典，當男主在享受著和情人的快樂約會的同事，卻在無時無刻的不擔心自己的妻子也和他一樣，經過長期的糾結之後他還是選擇了和自己的妻子共度餘生，雖然和情人的分手讓他痛苦不堪，卻又是他必須的選擇。
本劇用簡單直接的方式給我們展示了長期分居的兩地的夫妻所面臨的問題，和一個因寂寞而出軌的男人的心裡變化。通過這樣一個簡單的故事給人更多關於愛情和婚姻的思考，究竟孰輕孰重的思考。
④ 五部韓國限制級電影，每一部都讓人絕望，不建議看，但請你一定要知道
說實在的，這些年韓國的電影確實發展不錯，一眾男神個個都是鑽研演技的高手。像崔岷植，宋康昊，李政宰，黃政民等等都是狠角色，拍起戲來很讓人欽佩。
我之前寫過一篇文章，說起崔岷植，崔岷植號稱韓國周潤發，這是對崔岷植的稱贊，畢竟很多年前周潤發就是華語電影的半壁江山。劉德華都視發哥為偶像，不管是《英雄本色》，還是《賭神》都讓周潤發一步步走上神壇。
後來《卧虎藏龍》在好萊塢的成功，也讓發哥有了機會去好萊塢一展身手。但是這些年，發哥過於低調了，我拿崔岷植和周潤發比較的時候，網友幾乎一邊倒地支持崔岷植，說發哥完全比不上崔岷植了。
這也是沒辦法的事情，發哥這幾年鮮有佳作推出，倒是崔岷植卻在演藝道路上越走越暢通，那演技真是越老越妖了。
既然說到崔岷植，咱就從崔岷植的電影開始推薦，說到真實感，崔岷植在2003年出演的《老男孩》讓人印象深刻。
1.《老男孩》，崔岷植主演的老男孩讓崔岷植名聲大噪，該片讓崔岷植獲得戛納電影節評委會大獎，砍瓜切菜一般拿下金鍾獎和青龍獎影帝桂冠。
這部電影帶給人的震撼力，絲毫不亞於許多年後崔岷植出演的《看見惡魔》。電影一開始彷彿是一個勵志影片，被關押15年之久的男主不僅沒有消沉，反而不斷在關押房間里鍛煉，為的就是未來某一天會有機會復仇。
最後他確實得到了復仇的機會，倒是最終的絕望也是他自己一手造成的。那種深深的絕望，讓人看完後久久不能釋懷。
如果沒看這部電影，我倒不非常推薦，除非你有很強的承受能力，畢竟電影中很多倫理方面的故事是能刷新很多人的認知的。
2.《熔爐》，是的，熔爐，這部電影是根據真實事件改編的，如果你可以從頭看到尾，那你的內心承受能力還是可以的，但我想你的心一定會被揪緊的很疼，很疼。
這部電影有些和《沉默的真相》相似的地方，都是在不為人知的黑暗面掩藏一些東西。不同的是《沉默的真相》把臟肉清理得更干凈一些，而《熔爐》卻依舊在冶煉著所有的生靈，就像電影結束說的那段話一樣：我們的努力也許不能改變世界，但是我們可以不讓世界改變我們。
是的，很多時候我們不能讓這個世界更加公平，但是起碼我們要保留內心深處的那一份正值和公正，只要這些都在，那所有的黑暗終將大白於陽光之下。
3.《七號房的禮物》，說句實在話，看這部電影我最後哭了。說是一部喜劇，但是最後影片帶給人的震撼真的讓人情不自禁地流淚。
本來是一個天使，要給世界帶來溫暖，但是最後人們卻割下天使的翅膀，說你不能不和我們一樣啊。鮮血淋漓的天使只有忍著痛苦，去了另一個世界。
不得不說韓國電影還是很用心的，不論是導演還是演員，每一場戲都讓人深深體會到用心。這部電影也讓我想到了好萊塢的大片《綠里奇跡》，說是奇跡，但是對折斷翅膀的天使來說，奇跡終究都沒有發生。
溫馨提示，看此片的時候，准備好紙巾。另外，這部沒有前面兩部嚇人，所以推薦有些偏差，不能算是限制級電影。不過絕望的感覺，卻一分也不少。
4.《素媛》，好吧，我承認，今天是為了催淚而來。我相信很多朋友和我的體驗一樣，這類的催淚電影都不忍心看。
對於飾演女孩父親的薛景求來說，主演這部電影本身就是一種挑戰，也是一種折磨。對孩子的傷害，無良的媒體，變態的酒鬼，所有的東西夾雜在一起。
淚水不能洗刷任何的痛苦，不是每一個爸爸都是特工，不能像《颶風營救》那般瀟灑。更多的糾結都在於孩子，為了孩子能做些什麼？懲罰施暴者，那孩子誰來照顧？不去懲罰施暴者？那心該向何處安放？
深深的絕望，總是讓人窒息。
5.《金福南殺人事件的始末》，是什麼樣的事件發生可以讓一個逆來順受的女人變成了一個殺人者？而且不是簡單的殺人，反而是非常血腥，令人不忍直視的報復。
這個世界上施暴者並不可怕，最可怕的是那些冷漠的旁觀者。金福南其實有很多次可以逃脫這個黑暗的角落，但是她最信任的人卻選擇了冷漠。
如果只是知道自己的痛苦也就罷了，隨著女兒的死亡，金福南終於體會到了恨的感覺。看這部電影也需要有很強的內心，對於那些冷漠，帶給金福南的只有深深的絕望。
當絕望到了無以復加的地步，爆發也只是需要一個導火索點燃而已。復仇邁出了第一步，就絕對沒有停下來的意思，殺戮只是把絕望逼到絕路後的宣洩方式罷了。
好了，這幾部電影我不建議大家著急去看，特別是不要看完一部接著看另一部，畢竟這不是爆米花電影，而是會讓人流淚的影片。
深深的絕望感會讓你覺得不爽，假期期間，還是看點快樂的電影吧。關注舜子，看舜子給你推薦假期可以看的電影。
感謝閱讀。
⑤ 電影。有誰看過「綠色椅子」我想知道，影片的名字為什麼叫做「綠色椅子」
說實話，空房子、綠椅子都是一個類型的片，房子椅子只是表達片子主題的道具，沒有象徵意義的（也許）。關鍵是你別為了看刺激而去看這種片，主要是看電影所反映的社會問題，這是這類電影所要帶給觀眾的。
綠色椅子的背景：影片改編自2000年的一個真實案件：一個30歲的有夫之婦因為和小10多歲的高中生發生「逆援助交際」事件而被監禁。這個「老牛吃嫩草」的案件在韓國轟動一時，史蒂文·索德博格就是在網路上知道了該事件後，給朴哲洙發了一封電子郵件說為什麼不把它拍成電影呢？於是，該事件的後面故事由此展開。
在影片中，導演把兩個主人公符號化，皆在表現一種真摯的愛與慾望。影片的頭半部分，比比皆是文姬與玄的做愛，吃飯的鏡頭。在後半部分，又把文姬、玄、貞娜三人的關系做朦朧化的處理。導演並沒有實際的表現出貞娜與玄的關系，而是通過幾個夢境把思考留給了觀眾。這使影片在探討有關姐弟戀之外又有所加深，慾望的本性被擴大化。
在影片的最後，所有和他們有關的人物悉數粉墨登場，這是導演把兩個符號化的人物又回歸於社會。可以說，在這之前的情節是導演對於人的愛與慾望的解析，而從此處開始是社會對這種姐弟戀的看法。這種反其道而行之的手法使本片完全不同於此類影片的演繹手法。
還有，片中的大膽暴露鏡頭，都使本片充滿了新意。導演朴哲洙近年來屢出佳作，並且風格迥異。他的秘訣就是不斷的創新。這也難怪他在2004年做上海國際電影節的評委的時候，直接說出對了《茉莉花開》和《美麗上海》的不滿意。他認為兩部影片表達方式老化。並說，要取得整體的改觀，需要每一個從影者都去改變、去創新，這是一個需要積累的過程。而《綠色椅子》能在封殺兩年之後尚有轟動，大概就是這種創新的力量吧。
⑥ 你看的令你最觸動的電影是什麼
每天快樂多一點，大家好，我是殺毒君。
短短的幾十秒，山河變色，天地動容，根據小說《餘震》改變，電影講述一個家庭在地震前後的動人故事。方大強跟妻子元妮在卡車親熱時，地震發生了，方大強死了，元妮後來發現兩個孩子被壓在一塊板子上， 只能救一個 ，她選擇了方達，帶兒子離去，說的話也被女兒聽見，女兒心有不甘，劫後餘生被人領養，後各自生活。元妮跟兒子都以為女兒不在人世，女兒也恨母親，所以才一直未聯系，人生軌跡也沒在交際，直到到32年後的 汶川大地震， 姐姐回國抗震，姐弟在抗震才得以相認。
我一直不清楚這部電影到底定義為什麼電影：
我覺得，這是一部感人的勵志家庭倫理電影：
《唐山大地震》是最觸動我心的電影，我平凡的語言難以描述電影情節，但是電影真的很感人，大家如果想要了解這段 歷史 可以去看看，很多事情我沒有描述。
特別是電視劇版本的，大家可以去看看。
電影在某種程度上是對現實 社會 的影射，其實，在某個時期某個階段看某部電影都有不同的感觸，正處於抗疫期間我觀看了《流感》，讓我感觸頗深。 人性的善與惡得到充分展現；大愛無疆讓我淚目；生命的脆弱被無限放大；人類的命運令人值得深思。一部好的電影，應該是讓人賞心悅目，能讓自己在情緒上得到釋放，在思想上得到升華。
影片故事情節內容簡單概括起來是：未知病毒突然來襲，在不知不覺間迅速蔓延整座城市，越來越多人被感染，人人都被死亡的陰影籠罩著。職業為醫生的單親媽媽金仁海在消防隊救援員姜智久的幫助下，經歷萬難，解救了被感染的女兒，並得到抗體，救下了整座城市的居民。
其實，《流感》並不是第一部以病毒為題材的電影，比如《傳染病》、《驚變28周》、《驚變28天》、《突變異種》等等都是同類型的作品。之所以對它有感觸，其中很大原因是它展現給我的某些內容象極了現在的新冠病毒疫情。
當災難降臨，人性就會得到充分展現。在病毒面前，「貪生怕死」並不是貶義詞，「人人自危」也是理所當然，人性即是如此。但是如果為了自己的「生」而妄顧生命，妄顧他人之「死」，便是人性醜陋的真正體現了。影片裡面下至平民百姓，上至國家領導，某些人的行為齷齪而醜陋。那些人視人命如螻蟻的冷漠，損人利己的哄搶物資，讓人感到心寒。而災難中的小人物則是消防員，體現了善良正值的品質，奮不顧身，救死扶傷，不拋棄，不放棄，正義感十足，是人性美最好的演繹。
回到2020年的現實當中，一開始，我們也被一場突如其來的新冠病毒疫情弄得驚慌無助。在萬眾一心，全民抗疫期間，某些人醜陋的面目立即浮出水面。外面的人，歪曲事實，醜化人權，抹黑我們國家；而某些極個別的中國公民，不自覺、不聽國家的號召，不配合基層的防疫工作，丑相百出，讓人不齒。
再來看看我們的抗疫之戰如此成功，正是祖國的大愛，不計代價，不放棄每一位中華兒女；正是無數逆行英雄們的大愛，奮勇請戰，不怕犧牲，守護著每一位中國公民。萬眾一心的精神，我們把病毒扼殺，把疫情戰退。全國多地早已返工，武漢也解封了，大中小學校計劃返校時間也越來越近了，一切充滿了生機和希望。
當前戰疫仍在繼續，海外疫情正處於大爆發周期，我們仍不能鬆懈，守好國門，自覺防護，堅持就是勝利。
影片中有很多描述關於生命的無助與脆弱的片段，震撼心靈，讓人感慨，這里不做更多描述，感興趣的朋友可以自行觀看。
歷史 上的鼠疫、天花、霍亂、流感，這些無形的殺手，讓人膽顫心驚。一個看不見的病毒，便能奪去無數人的生命。在病毒面前，我們的生命顯得如此脆弱。正是如此，生命又何其珍貴，面對生命，我們應該是一份承擔和責任。承擔起自己生命的熱情和嚮往，承擔起生命的依戀和溫暖，承擔起生命的保護與關愛。尊重與熱愛，保護與幫助，讓生命得到 健康 、幸福又美好。
守護地球家園，保護地球環境，刻不容緩。一次次不起眼的小地震，可能會引發更大更強烈的地震；一次次小范圍的暴雨可能會引起更大范圍暴雨海嘯；小小的台風能引發大風暴；歐美某些地區越來越冷，亞洲某些地區越來越熱；南北兩極升溫，大量冰川融化，地球海平線持續上升；沙漠化、沙塵暴、歐洲的暴雨、澳洲的大火、東非的蝗蟲、……太多太多的異象，好象地球在鬧脾氣，宣洩著自己的不滿，這是一場維護地球的保衛戰，需要全人類的共同努力。
《流感》已經給出了足夠的啟示，病毒面前，人人平等，保護地球，人人有責。 目前海外的新冠病毒疫情形勢處於爆發周期，截至目前，累計確診人數高達153萬多人，而死亡人數已達93000多人。形勢非常嚴峻，新冠病毒已經全面爆發，抗疫戰已經不是各個國家自己的事情了。同在藍天下，同一地球村，每一個人都應該同心協力，共同戰疫。
給我感觸最深的電影《流感》快來看看我的分享吧……[大笑][大笑][大笑]
在愛的記憶消失前 請記住我
《尋夢環游記》不知道大家有沒有看過這部電影～我個人是不太喜歡動畫片的，當時也是因評分很高才走進了影院，看完之後對動畫片徹底改觀，我覺得這部電影好棒，充滿了想像力，畫面的色彩搭配還是音樂搭配都很完美，也通過這部電影傳達了很多很多，人的慾望是裝不滿的，想要的只會越來越多，但不能通過別人去達到自己的目的，像歌神一樣總有一天會被拆穿～
該片的靈感源於墨西哥，講述了熱愛音樂的小男孩米格和落魄樂手埃克托在五彩斑斕的神秘世界開啟了一段奇妙冒險旅程的故事。2017年11月24日在中國內地上映，2018年3月5日，該片獲得最佳動畫長片
在歡快中夾雜著感人的地方，神志不清的太奶奶也讓人感觸頗深，影片中活著的人即使看不見亡靈的存在，但他們仍堅信故去的家人就在身邊，也讓我們對死亡有了一個新的認識，真正的死亡是被遺忘，盡管你不在我身邊，但我從未忘記你，親情的力量使曾祖父獲得永生～
另外就是小男孩米格對夢想的執著，盡管不被家人接受，盡管有那麼多的困難，但他都沒有放棄音樂，也是他的堅持使他的人生充滿了色彩，所以選擇了你期待的就不要動搖大步向前走～
《螢火之森》
女主螢小時候在鄉下的爺爺家過暑假，在山神之森里迷了路，遇到一個戴著面具的大哥哥，也就是男主阿銀。
阿銀雖然也是人類之身，卻因為從小被拋棄在森林裡，依靠妖氣維持生命，於是有了奇怪的體質：與人類觸碰便會消失。
阿銀帶著螢走出了森林，從此他們成為朋友，並相約每個暑假都螢會來森林裡找他。
一個又一個夏天過去了，螢每年暑假都會遵守和阿銀的約定，到森林和他一起玩。
她也一年一年地長大了，從當年六歲的小女孩變成了國中的少女，但是阿銀的生長卻以肉眼不可見的速度進行著，還是那個初見的少年模樣。
他們一直都小心翼翼沒有發生過任何身體上的接觸，直到那次一起參加妖怪的祭典結束，阿銀扶了一個要摔倒的小女孩，卻不成想那女孩也是人類，他就在螢面前像一團星火開始渙散。
阿銀向螢張開了懷抱，他們終於觸摸到了對方，第一次，也是最後一次。如同灰姑娘在午夜12點失效的魔法一樣。驚訝又釋然的銀，伴隨著身軀破碎散化為綠螢終於說出「來擁抱我吧！螢！「一生一世的僅此一回。
在這個夏天快要到來梅雨卻先行的時候，潮濕與暑熱肆意散布在森林的各個角落，蒸騰起來的雲氣交織出夏天特有的夢幻色彩。
螢與銀的相遇，僅僅是一場意外。「你絕對不可以碰到我啊！」。
戴著面具的少年一見面宣稱自己是妖怪，不能被人類所觸碰的妖怪。
可似乎是活潑天然過頭的螢卻不管不顧地沖過來，踏進這個夏天森林裡可愛的妖怪世界。
他們牽著手，雖然是隔著樹枝或者布條，穿過鳥居踏過台階走過森林坐在樹下躺在草地上，如此一天又一天走過了這個夏天。
螢漸漸長大可銀還是原來樣子，螢越發明白這如泡影般不可觸碰的詛咒。
喜歡一個人的心情到底是怎麼樣的，或許有一天我會突然明白螢哭著對阿銀說的那句話，「無論發生什麼事，你都不可以碰到我哦」。是相比於失去你，從樹上掉下來、摔倒流血，都沒有那麼疼吧。
那個隔著面具的吻，還有少年輕笑一句「撲過來也沒關系，我求之不得」，一想起來啊，漫天都是夏夜閃爍的螢火蟲。
一生一次的擁抱，夏天還會再來，你卻再也不會來了。人類少女和幽靈少年的相遇，從一開始就註定了分離吧。明知道時間最終會把我們分開，但在那一天到來之前，我還是想要和你在一起，就像那天永遠不會來一樣。
《楚門的世界》這部電影給我很大觸動，大概劇情：楚門從出生那一刻起，就被電視公司收養，他們蓋了一個巨大的攝影棚拍攝電視劇《楚門的世界》，楚門就是其中的主角，電視劇24小時不間斷播放給現實中的人們，該劇在現實中收獲巨大的成功，而這一切只有一人全然不知，該劇的主角——楚門。楚門從出生起就一直生活在一座叫桃源島的小城中，他是這座小城裡的一家保險公司的經紀人，楚門看上去似乎過著與普通人一樣的生活，但他卻不知道生活中的每時每刻都有上千部攝像機在拍攝他，每分每秒全世界的觀眾都在注視著他，更不知道身邊包括妻子和朋友在內的所有人都是《楚門的世界》的演員。 而這一切的改變，發生在因節目組的一時疏忽，竟讓楚門小時候因溺水身亡的「父親」再次出現，雖然被節目組快速帶走，事後編制故事讓父子相見以做解釋，可還是讓楚門產生懷疑，之後楚門想起了施維亞，在許多年前施維亞曾是《楚門的世界》劇中群眾演員，年輕的施維亞十分同情楚門，當時也還年輕的楚門對她一見鍾情。她給了楚門一些善意的暗示，自己卻被強行帶離片場，也再沒有出現在《楚門的世界》中，而節目組給楚門的解釋是施維亞離開了桃源島。回憶起施維亞的楚門開始重新認識自己的生活。楚門逐漸的發現他工作的地方每一個人都在他出現後才開始真正的工作，他家附近的路上每天都有相同的人和車在反復來往，讓他更不敢相信的是，自稱是醫生的妻子竟然不是醫生。楚門開始懷疑他所生活的這個世界，包括他妻子、朋友、父親等所有的人都在騙他，一種來自內心的恐懼油然而生。他決定不惜一切代價逃離這個小島去找施維亞，去外面的世界看看。但是楚門卻低估了這部電視劇的導演克里斯托弗的力量。克里斯托弗將一切都控制的十分完美，把楚門牢牢控制在巨大的攝影棚中。 幾次逃脫都失敗後，楚門決定從海上離開這座小島，在他走到攝影棚的盡頭時他發現面前的大海和天空竟然是連接在一起的，這時克里斯托弗在控制室里向楚門講述了事情的來龍去脈，並告訴楚門外面的世界同樣虛假、同樣充滿欺詐。他如果願意留在這里，至少還可以生活在自己的虛假世界中什麼也不用怕。楚門聽後不為所動，毅然決然的走向自由之路。
好電影，能觸動人的心靈，讓人每看一遍都會震撼，都會感動。
《鋼琴家》
這是一部改編自真人真事的二戰時期猶太鋼琴家的故事，整部影片以平靜的方式敘述，少有渲染，卻更能直擊人心。看到主角與家人在車站一別便是永遠；看到主角在遇到德國軍官生命受到威脅的情況下，仍然不忘去拿起罐頭；看到每個人為了食物而不顧一切，心底真是五味雜陳，感觸良多。
《海邊的曼徹斯特》
這部電影的故事不復雜，多年前，男主角用壁爐生火時，因為忘了裝上罩子，引起火災，他的三個孩子全部葬身火海。為此他終身活在痛苦自責中無法自拔。這部電影沒有走治癒救贖路線，男主可能到生命的最後一天也無法原諒犯下大錯的自己，只能在掙扎苦痛中度過餘生。卡西·阿弗萊克的演出稱得上偉大，整部影片用朴實而細膩的描述，刻畫了生活的真實，展現了錐心的痛，讓人身臨其境，感同身受。
《釜山行》
在這部電影里，有導演對人性的考量，有善與惡的沖突，無論在情節節奏、還是人物刻畫上，都是比較成功的。沒有了好萊塢式的大英雄主義，片中的主人公並不是毫無缺點散發著人性光輝的存在，他也有缺點也自私，但也在最後時刻，選擇了自我犧牲，這是區別於其他僵屍片的地方，它能讓人看到人性，進行反思。
最令我觸動的電影是印度影星阿米爾汗主演的《摔跤吧！爸爸》，這部電影無論是劇情、細節、編排都很好。
影片內容說的是阿米爾汗主演的州級摔跤冠軍渴望為國家贏得世界冠軍，但自己還沒成功就退役了。後來把希望寄託在自己的兩個女兒身上，就日夜錘煉她們。
兩個女兒剛開始忍受不住摔跤的痛苦，開始敷衍、反抗父親。再之後體會到父親的良苦用心，自覺加練，很快就脫穎而出，連當地的男摔跤手都不是對手。
她們倆在父親的支持下，一路成長為國家級運動員，後來真的奪得了世界比賽金牌，完成了父親的心願。
阿米爾汗為飾演角色，用半年時間苦練，練就一身肌肉身材。
影片感人，觀看須自備紙巾。
觸動最大的就是韓國的災難電影《釜山行》，在《釜山行》中，一對婦女的釜山之行，遭遇喪屍突變，在火車上幾乎一火車的人都變成了喪屍。本來有好多人沒有變成喪屍，可是其中有些人自私，無人性，耍計謀，一車的人最後只剩下兩人，一個小女孩和一個孕婦，其中呢還是有很多正義的人，為了別人能生存而獻出了自己的生命，這是大愛與憐惜的表現，其中我印象最深的是一個乞討者，為了讓孩子和孕婦能夠逃生，他用自己的身軀填到喪屍的口中。這是多麼感人啊，明明是 社會 的底層人物，卻比 社會 上那些衣冠靚麗的人要有人情味，要用勇氣！