A. 以中國故事或歷史題材為背景的外國電影有哪些
美國電影《在北京的55天》、《主席》，不過都是帶著當時的偏見的。義大利拍的就叫《馬可波羅》。
B. 有哪些國外電影有中國元素
《末代皇帝》，《功夫熊貓》，《花木蘭》。
《功夫熊貓》是一部以中國功夫為主題的美國動作喜劇電影，影片以中國古代為背景，其景觀、布景、服裝以至食物均充滿中國元素。故事講述了一隻笨拙的熊貓立志成為武林高手的故事，於2008年6月6日在美國上映。
劇情介紹：
阿波是一隻圓滾滾，笨手笨腳的熊貓，但是他也是天底下最熱血的中國功夫迷，只可惜他每天得在老爸開的面館幫忙打工。
但是萬萬沒想到，他竟然被選中，要靠他來實現一個古老預言，而且他的夢想終於成真，因為他可以和他的偶像武林的蓋世五俠：悍嬌虎、靈鶴、快螳螂、俏小龍、以及猴王，一起向他們的師傅功夫大師習武。
但是這時候卻傳來消息，一心一意想要報仇，天生狡猾的殘豹准備殺過來，而阿波必須保護每個人的生命。他到底能不能實現夢想，成為一個真正的武林高手呢？阿波義不容辭，接下這份任務，但是這個功夫菜鳥必須把他最大的弱點，轉換成他最大的力量。
C. 電影傳入中國的時代背景
在近代中國人的記憶中，電影最初是以「西洋影戲」的角色進入日常精神生活領域的。這種來自異域的「影戲」，雖然在外部形態上與本民族古已有之的影戲有著某些相似之處，但實際上卻是一種在本質上完全不同的新鮮事物。作為舶來品，它的傳入，一方面是與西方資本主義的對外擴張相伴而行的，另一方面無疑也是「西風東漸」的產物。這就使得外國電影商人在中國的早期放映活動明顯地體現出「經濟冒險」和「文化催生」的雙重意義??從經濟冒險的層面而言，它使經營者們在經歷了最初的投資風險之後，很快從中國人手中賺取了高額利潤；而從文化催生的層面而言，當觀看「西洋影戲」日漸成為上海、北京等大城市的一種娛樂時尚的時候，中國民族電影的誕生也便因此而獲得了必要的契機。
中國的民族製片業，肇始於外國電影傳入9年之後的1905年。這一年的春夏之交，老北京的著名實業家任慶泰（1850－1932），在他自己開設的「豐泰」照像館的天庭里主持拍攝了第一部國產片《定軍山》。這是一部由譚鑫培主演的同名京劇的紀錄片。它的問世，一方面證明了我們這個古老的國度依然有著對外來文化的接納和整合能力，另一方面也體現了傳統文化對於新的藝術形式的某種支持。
任慶泰的拍片活動由於他本人的「運氣」不佳而沒能持續多久。1909年，一場起因不明的大火使得豐泰照相館一蹶不振，而任慶泰所經營的其它實業竟也從此開始走向了下坡。電影需要文化的支持，但無疑也同樣需要經濟的支持。從這個角度而言，任慶泰在北京的拍片實踐的終止，實際上於偶然之中體現了必然。歷史最終選擇了上海。作為中國近代文化和近代經濟的中心，上海為民族電影業同時提供了「精神氣候」和物質上的必要保障。1913年，張石川（1989－1953）和鄭正秋（1989－1935）利用文明戲的經驗和在華外商的資本，拍出了中國第一部短故事片《難夫難妻》；1918年，中國當年最大的文化企業集團商務印書館專門成立「活動影戲部」，並建成了中國第一個玻璃屋頂的專業攝影棚。自此開始，上海逐漸發展成為中國早期電影的集中產地，並因此而有「東方好萊塢」之譽。
從無到有的，不僅僅只是活動畫面的生產，還包括一些基本術語的創設。1921年，中國最早的電影刊物《影戲雜志》的編輯陸潔（1894－1967），從友人信中的「教習」二字的聯想中，把director翻譯為「導演」。及至20年代末，中國人終於為自己確立了關於這門新興藝術的最為基本的術語――「電影」。這些專業名詞的創設，無疑也體現了中國人對事物進行本質把握的一種東方式的智慧。
中國電影是中國人在吸收外來文化的基礎上憑藉自己的智慧創造的關於中國的「電影」。從1905年開始，中國電影就這樣在經歷了從短片到長片、從無聲到有聲、從黑白到彩色等諸種技術演變的同時，也不斷以影像的方式，承載和表達著中國人近一個世紀的好惡與思索、苦難與奮爭、光榮與夢想。
D. 外國人拍的以中國傳統電影為背景的電影有哪些
鐵拳
導演
羅伯特·菲茨傑拉德·迪格斯
在一個位置偏僻、遙遠的不知名的小村莊里，聚集了來自於各路的戰士、刺客以及一位我行我素的孤膽英雄——其中就包括了「刀客」傑克（羅素·克勞飾）和花夫人（劉玉玲飾），而他們無疑是受到了最大限度的利益的驅使，來到這里想要搶奪難以置信的巨大財富，繼而展開了一場勝者為王的殊死搏鬥。為了得以活命，他們不得不施展出的是這個世界上最令人眼花繚亂的絕技，全部都是一些得到了最真實的視覺化且只存在於傳說中的神乎其神的蓋世武功，相當地具有野心，但是那種拳拳到肉的兇殘，也確實是讓人感到一種超越了極限的毛骨悚然
E. 外國電影中令你印象深刻的中國畫面
有很多經典電影中，都會有中國的場景，我馬上想到的，就是電影《面紗》。
電影講述了20年代一對年輕的英國夫婦來到中國鄉村生活的故事，在這美麗卻凶險的環境中，他們經歷了在其英國家鄉舒適生活中絕對無法想像和體驗的情感波瀾，並領悟到了愛與奉獻的真諦。
故事以女主角吉蒂開篇，為了逃離20年代倫敦浮華卻又空虛的社交圈，也為了防止自己變成一位老姑娘，吉蒂接受了沉默寡言的醫生沃特·費恩的求婚。費恩在把吉蒂帶到上海後，便迅速地投入到了他的細菌學研究中去。
孤獨的吉蒂和迷人的已婚男子查理·唐森發生了婚外情，當費恩發現時，他羞恨交加。為了報復，也為了重整自己的生活，費恩決定孤注一擲，帶著吉蒂遠走霍亂肆虐的偏遠城鎮。
影片中，沃特和吉蒂在上海住過一段時間，後來他們去了瘟疫蔓延的災區，那裡的取景是在美麗的桂林。
《面紗》 號稱「好萊塢電影史上第一部全景在中國境內完成的影片」，由愛德華·諾頓與納米奧·沃茨主演。取景北京、上海、廣西等地，主要場景更是集中在風景優美的長江三峽、灕江景區以及當時的「十里洋場」——上海。劇組為了還原舊上海的原貌，專門按當時的樣式打造了洋樓景觀、英國領事館，甚至連黃包車、傢具等都與原樣一般無二。
《面紗》中的中國元素很多，還有不少是原著中並沒有的，改編之後，在影片中錦上添花，展現出一個真實的美麗中國，和影片中的桂林山水相得益彰，也對人物性格、故事發展也大有裨益
F. 求幾部以中國為背景的國外電影
《功夫之王》、《功夫熊貓》。
囧…都有「功夫」…
G. 以中國為背景、題材的外國動漫
是愛貓人啊！！！
不管故事怎麼YY，總之地點明確是在中國的；
而不是什麼架空的、虛構的世界！！！
《龍》，村上紀香。中國近代，只是剛開始的幾卷在日本，以後都是在中國了。
《龍狼傳》，穿越中國三國時代。
《中華小當家》，清。
《封神演義仙界傳》，商末周初。
《墨子攻略》，戰國末。
《射鵰英雄傳》，南宋。日漫終於向金大下手了。
《白蛇傳》，不祥。半個多世紀前，日本用來振興動畫事業，推出的第一部動畫片。日本東映動畫改編成同名動畫電影《白蛇傳》（1958年上映），是日本史上第一部彩色長篇動畫電影，堪稱日本動畫史上的里程碑（值得注意的是本作中按照了原本故事的設定——小青是青魚而不是青蛇）。
韓：《蒼天航路》，三國時代。
美：《花木蘭》，年代不祥。
另：日本的一堆「三國」，韓國的一堆「武俠」也是大部份在中國。
H. 有哪些外國電影或電視劇里有提到中國的，或是有中國人物的。
2012（提到過並出現過中國的鏡頭，中國人也有參加演出）
尖峰時刻（成龍主演）
鄰家特工（成龍主演）
敢死隊（李連傑主演）
木乃伊3（李連傑演的）
V星入侵（第二季第7集）
燕尾服（成龍演的）
一般成龍和國外的人一起演的電影很多呢！
以下是我幫你查到的有中國場景的電影
-《面紗》 號稱「好萊塢電影史上第一部全景在中國境內完成的影片」，由愛德華·諾頓與納米奧·沃茨主演。取景北京、上海、廣西等地，主要場景更是集中在風景優美的長江三峽、灕江景區以及當時的「十里洋場」——上海。劇組為了還原舊上海的原貌，專門按當時的樣式打造了洋樓景觀、英國領事館，甚至連黃包車、傢具等都與原樣一般無二。
-《古墓麗影2》 電影中部分外景地在香港取景，其中，安吉麗娜·朱莉與任達華激戰的一場戲背景是中國的秦始皇陵兵馬俑，不過並非實景拍攝，而是仿製了一批兵馬俑在英國搭景拍攝，同時藉助電腦特技模擬場景。
-《木乃伊3》 匯集了李連傑、楊紫瓊、梁洛施、黃秋生等華人影星，劇組先後在河北天漠、上海車墩影視城、浙江橫店影視城等地拍攝。中國元素成為影片的賣點之一。
-《碟中諜3》 湯姆·克魯斯矯健的身手穿梭於西塘，還能看到背景中納涼的老大媽們。上海外灘、城隍廟等景點以及浦東的摩天大樓、延安路高架橋也都出現他的身姿。
-《殺死比爾》 盡管曾到日本、墨西哥、美國等多地取景，但片中大多數場景都在北京完成。據片方稱，在中國拍片製作成本低廉是來此取景的一個重要原因。
I. 外國電影在中國取景為什麼大多數選擇香港
因為香港在當時是屬於比較繁華的城市，比較先進，港口也比較多，交通便捷，所以有很多大電影在香港取景。
J. 外國拍過什麼關於中國歷史背景題材的電視劇電影
《末代皇帝》是貝納爾多·貝托魯奇執導，尊龍，陳沖，鄔君梅，彼德·奧圖主演的一部傳記電影。影片講述了溥儀60年的跌宕一生。
該片獲1988年第60屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳美工、最佳服裝設計、最佳剪輯、最佳音響效果、最佳原始音樂九項大獎