Ⅰ 求！！一部美國早期的關於股票的喜劇電影
」Trading Places 」
中文名：」交易所 」 1983年出品。
影壇兩大喜劇泰斗丹艾克洛德（「溫馨接送情」、「福祿雙霸天」）和艾迪墨菲
（「隨身變」、「比佛利山超級警探」），再加上大導演約翰蘭迪斯（「福祿雙
霸天」、「美國狼人在倫敦」）。因百萬富翁杜克兄弟一時的突發奇想，令出身
上流社會，在投資顧問公司就職的路易斯（丹艾克洛德）與自小在貧民窟長大的
比利雷（艾迪墨菲）在一夕之間互換身分，這個現代版"乞丐王子"的故事，牽扯
出一連串的笑料和出人意表的劇情轉折，當路易斯和比利雷得知自己只是兩個富
人無聊時打賭的對象時，他們將二老整到破產。算華爾街的經典喜劇......
Ⅱ 炒股必看的10部電影
炒股必看的電影：第一部：《華爾街之狼》根據華爾街真實事件改編。「華爾街之狼」的原型，Jordan Belfort稱ICO是「史上最大詐騙」，並且就將在人們眼前「破滅」。
根據數字加密貨幣網站Coinschele的統計，今年以來，202項ICO已經募集了超過30億美元的資金。
「ICO的推動者永遠是大規模騙局的推動者。其中大約85%的人並沒有壞的企圖。但問題在於，如果有5%或10%的人騙你，那也是個巨大的災難。」
出生於1962年的Belfort是美國股票經紀人、演說家和作家。1997年，他的公司Stratton Oakmont因詐騙客戶遭全美證券交易商協會除名，他本人也被聯邦政府指控犯有詐騙罪而被送進監獄。
他在獄中寫下自傳《華爾街之狼》，講述了自己從普通銷售員成為富翁，並在經歷瘋狂斂財，酗酒，吸毒，洗錢後入獄，財富夢碎的完整經過。
2013年，《華爾街之狼》被改編為同名電影，由馬丁·斯科塞斯執導、萊昂納多·迪卡普里奧主演。
第二部：《大空頭》2008年經濟危機為背景，據說是以真實故事改編。2015年上映，一部講述2008年美國次貸危機的電影，是以三組不同人對房市的做空行為為視角去解讀次貸危機，我認為這部電影易懂，對於沒有任何經濟方面知識的人，建議你多看幾次，有一定基礎的人來說，這部電影還是比較容易理解的，當然三組人的判斷邏輯不一樣，你可以看見兩種不同的投資邏輯，投資一定要計算與接觸最底層用戶，明白你的投資盈利是依靠什麼預期實現，預期實現的概率是多少，明白投資這個產品的市場需求還有空間嗎？能解決上述幾個問題，你的投資才不會虧太多。
這是一部含有很多金融專業詞彙的電影，但是劇情很多都是以喜劇的形式去解讀，第一次看給人一人似懂非懂的感覺，如果看一兩次還是覺得看不懂可以多刷幾次。
第三部：《魔鬼交易員》這是一部商戰電影中的經典作，也是在金錢掛帥時代毫不掩飾地為人類的貪婪慾望辯護的一部主流電影。本片以全球金融大戶的新加坡為背景，描寫的股市「王牌」交易員尼克貪婪成性，不擇手段在幕後操縱股票行情。導演用他一貫強而有力的戲劇手法拍出了股市內線交易的內幕，同時借角色的行徑來質疑現代人面對金錢誘惑而普遍出賣靈魂的道德問題。也將「股市如戰場」這一命題表現得淋漓盡致，結合當前經濟領域的種種黑幕，這部影片仍有相當大的啟示作用。尤其是對爆發的金融危機有這反思意義。
Ⅲ 美國電影《華爾街之狼》觀後感
在美國，百分之一的富人們掌握著全國百分之九十九的金錢，華爾街是這些命運寵兒們的天堂。物慾橫流的華爾街與金錢畫上等號，每一寸土地散發著俗不可耐的銅臭味和昂貴的古龍水香氣，一批批年輕氣盛的金融追夢者飛蛾撲火不顧一切地投身於金錢的滾雪球游戲。它也與人性的貪婪畫上等號，累積的財富只能讓少數人滿足，而華爾街人的目標不設上限——沒有最多，只有更多。
華爾街之狼根據真實人物改編，影片本要被美國電影協會定為NC-17級，即比R級更為嚴格的，17歲以下未成年人不允許觀看，並有可能在「觀看過程中猝死」的影片等級。片中充斥著粗口，暴力，露骨的色情，吸毒橋段，以及令道貌岸然的看客們訝異皺眉，讓人性中「獸」的一面摩拳擦掌，熱血沸騰的瘋狂作樂派對。普通人往往難以置信片中描繪的癲狂生活方式。正如主角喬丹貝福特帶著他標志性的，彷彿世界被他玩弄於股掌之中的笑容，對著鏡頭所說的：「我一天磕的葯足夠放倒整個曼哈頓。但是，我的朋友們，這世間比xx更令人上癮欲罷不能的毒品，只有金錢。」
萊昂納多-迪卡普里奧歇斯底里，酣暢淋漓地演繹了喬丹貝福特這個魅力無敵，油嘴滑舌，奸佞狡詐，如癲似狂的華爾街狼人。他白手起家，在一間小地下室里以替中產階級買賣廉價便士股票一夜暴富，帶領著他一群狐朋狗友的創業團隊進軍金融界聖地華爾街。他能在三分鍾內賺一千二百萬美元，他成為了金融業界根深蒂固的大亨們輕蔑卻羨慕的「狼人」，他的一舉一動占據著華爾街日報頭條。但在這風生水起的事業背後，他用公費在辦公室公然女吸毒，他在辦公室領著全體員工策劃一次次不堪入目的交往派對，拋棄原配與美麗富有的女公爵結婚。
喬丹貝福特似乎驗證了一句老話：男人有錢就變壞。《華爾街之狼》不由得引發對人性本質的思考和深切擔憂。事業成功是世上所有工作者們的追求，不以此為追求的倒真正是不思上進不得進取的潦倒失敗者。貝福特的家財萬貫，香車豪宅，社會地位是千千萬萬沒日沒夜在辦公室忙碌的白領們最終目標。但人一旦達到了這樣的地步，當所有束縛你的枷鎖不復存在，當你的財富給予你凌駕於法律之上的權利，當你日夜縱情狂歡而你的資產自覺地愈發龐大無需你的辛苦工作的時候，接下來你該怎樣做？工作或不工作，財富一樣增長，律己或不律己，人生一樣短暫。沒有人能夠約束你，世界被你壓在掌下，任你搓圓揉扁。無限制的自我放大化能夠讓人忘乎所以，人之根本暴露無疑，在金錢至上的華爾街，擁有美國99%財富的人們吸毒狂歡濫交女，無所顧忌無所畏懼，帶著玩世不恭的心態瘋狂地消耗自己的時間，財產，和生命。為什麼？因為他們有本錢這樣做，因為他們的資產還能在一個個派對中悄無聲息地增長。
那麼，我們所追求既然就是同樣的成功，同樣的財富，是否說明在內心深處，在西裝革履的'華麗外衣下那不輕易示人的隱秘一角，我們自始至終追求的也都是同樣的放縱，同樣的濫情，同樣的癲狂呢？渴望的不是財富本身，而是財富能夠帶來的徹底的，令人畏懼的自由。而《華爾街之狼》展示的則是獲得自由後得到釋放的貪婪暴力之本性。正如霍布斯所說，大部分人原始的野獸只是被社會，法規，道德觀等虛幻的，強加於人身的思想抑制住。歸根結底那陰暗的，帶著不詳黑色的人之本性，是渴望狂轟濫炸式，徹底的放盪與墮落的。但「放盪」和「墮落」這樣的負面詞彙只是人的語言描述此類行為的偏見。華爾街之狼中這群獲得自由的人們，是純粹被激情和慾望驅使的人們，如果這種存在狀態是被社會公認為「惡」的，那豈不是驗證了霍布斯的「人性本惡」？
生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，二者皆可拋。由此家喻戶曉的詩歌能一探人類心中自由的價值，卻沒有人能准確定義，自由到底是什麼？多少人對自由趨之若鶩，但是你得到自由後，你會怎樣做？
Ⅳ 外國有哪些關於股票的電影
《華爾街》這是一部反映紐約華爾街股票市場風雲變幻的電影。
年代：1987年
片長：126分鍾
美國20世紀福克斯影片公司攝制
導演：奧利弗·斯通
編劇：斯坦利·威塞奧利弗·斯通
攝影：羅伯特·查理森
主演：邁克爾·道格拉斯（飾演戈登·蓋柯）、查里·希恩
（飾演
巴德·福斯）、馬丁·希恩（飾演
卡爾·福斯）
本片獲1987年奧斯卡最佳男演員獎，好萊塢外國記者協會最佳男演員金球獎，全美電影評論家聯合會最佳男演員獎
《金錢作戰》09韓國最新商戰大片
做著發財夢的無業青年張賢洙，五年來刻苦鑽研經濟學書籍，終成實力和膽量兼備的股票戰略家！一場與黑社會價值600億韓元的股票爭奪戰就此展開！
《操盤手1》《操盤手2》
《股市情潮》《股市情潮2》
《成本分析實戰技法》《漫步技術分析》
《選股絕招》
《短線是銀之二》
《股票大作回憶錄》經典中的經典電影《華爾街》
電視劇有《坐莊》一般
日本與股票有關的電視劇
片名：錢華—銀座小姐股票戰
演員：板谷由夏、國仲涼子、小澤真珠、金子貴俊、朝加真由美、中村繁之
原片名：錢華—銀座ホステス株バトル
原作：倉科遼
簡介：
以銀座的高級夜總會為背景，描繪一名女性夢想以股票投資的方式使金錢遍地開花的金融日劇。
【金融小子】（又名：「BIG
MONEY」）
【演
員】：
白戶則道(24)╱長瀨智也
山崎史彥(35)╱原田泰造
保坂遙(24)╱長谷川京子
關根秀樹╱近藤芳正
辰美周二╱小日向文世
蒔田╱松重豐
木本美幸╱真鍋かをり
【劇情簡介】：
「BIG
MONEY」，講述股市職場的生態。長瀨智也在百忙中接下這部戲，主要是深受腳本吸引，他在雜志專訪時表示：「一般連續劇情節與現實生活情況往往有極大的差距，這也是戲劇有趣的地方。但這次我演出的角色，卻是個十足普通的男生，也可說是連普通都還稱不上的平凡人。也正因為如此，我才更想挑戰演出。」
Ⅳ 外國的電影講的是一個美國黑人帶著孩子以推銷為生,以為對數字敏感,最終轉職證券公司做職員，走向了富裕
片名：《當幸福來敲門》
《當幸福來敲門》是由加布里爾·穆奇諾執導，威爾·史密斯、賈登·史密斯、桑迪·牛頓等主演的美國電影。影片取材真實故事，主角是美國黑人投資專家克里斯·加德納。
影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。影片獲得2007年奧斯卡金像獎最佳男主角的提名。
(5)一個外國人賣股票電影擴展閱讀：
1981年的舊金山，克里斯加德納（威爾·史密斯飾）是個聰明的醫療器械推銷員，但在次經濟蕭條時期，他的日子很不好過。每天奔波於各家醫院和診所，但醫生們對他的骨密度掃描儀根本不感興趣，因為這台儀器要比X光掃描儀貴出兩倍。
他的妻子琳達(珊迪·紐頓飾)無法繼續忍受這樣艱難的生活，撇下他和5歲的兒子克里斯托弗(賈登·史密斯飾)出走。而加德納父子二人的背運還沒有結束，他們因為繳不起房租而被房東掃地出門，有時甚至要在地鐵的衛生間里過夜。
克里斯決心轉行為有機會獲得高收入的證券經紀人，他的努力和智慧打動了證券公司的經理傑·特維斯圖(布萊恩·霍維飾)，他通過了初試。而在復試中，盡管出師不利，克里斯不得不穿著粉刷工的衣服來到面試現場，但只讀過高中的他決心極大；
最終，公司的幾位合夥人還是覺得給他一個機會為好，於是，他成為20個實習生之一。此後的半年實習期加德納父子的生活將更加艱難，因為實習期沒有工資，而20個實習生中只有一個能留下來。他們暫時還得依靠那幾台骨密度掃描儀過活。
Ⅵ 找一部回到過去的美國電影，我只記得一個鏡頭是：一個人回到了大蕭條時的美國買股票～～～～～
我看過，是個現代的，有穿越的。恩好像是個高層密謀，斂錢想竟選總統。男主角穿越識破陰謀，有個女搭檔一會壞一會好。最後是兩個時空人不能接觸，他讓壞蛋接觸消失了。好像叫《時空警探》，不確定，希望幫到你，不用給分
Ⅶ 求一部外國片，說一個炒股高手背黑鍋進了監獄，然後在監獄里炒股賺了大錢，
肖申克的救贖
中文片名 肖申克(鯊堡)的救贖
英文片名 The Shawshank Redemption
更多中文片名 刺激1995 月黑高飛 地獄諾言 消香克的救贖
影片類型 劇情/紀錄
片長 142 min
國家/地區 美國
對白語言 英語 義大利語
色彩 彩色
混音 Dolby
製作成本 1,000,000 (estimated)
票房成績封面(獄友)
全美首映票房：$1,968,808.00 (單位:美元)
全美累計票房：$28,241,469.00 (單位:美元)
版權所有(Castle Rock Entertainment)
[編輯本段]演職員表
導演 弗蘭克·達拉邦特 Frank Darabont
編劇
斯蒂芬·金 Stephen King .....(short story Rita Hayworth and Shawshank Redemption)
弗蘭克·達拉邦特 Frank Darabont .....(screenplay)
演員
蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins .....Andy Dufresne
摩根·弗里曼 Morgan Freeman .....Ellis Boyd 'Red' Redding
鮑勃·岡頓 Bob Gunton .....Warden Samuel Norton
詹姆斯·惠特摩 James Whitmore.....Brooks Hatlen
威廉姆·賽德勒 William Sadler .....Heywood
克蘭西·布朗 Clancy Brown .....Captain Byron T. Hadley
祖德·塞克利拉 Jude Ciccolella .....Guard Mert
耐德·巴拉米 Ned Bellamy .....Guard Youngblood
劇情介紹
故事發生在1947年，銀行家安迪因為妻子有婚外情，酒醉後誤被指控用槍殺死了她和她的情人，安迪被判無期徙刑，這意味著他將在肖申克監獄中渡過餘生。
瑞德1927年因謀殺罪被判無期徙刑，數次假釋都未獲成功。他現在已經成為肖申克監獄中的「權威人物」，只要你付得起錢，他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西：香煙，糖果，酒，甚至是大麻。每當有新囚犯來的時候，大家就賭誰會在第一個夜晚哭泣。瑞德認為弱不禁風、書生氣十足的安迪一定會哭，結果安迪的沉默使他輸掉了兩包煙。但同時也使瑞德對他另眼相看。
好長時間以來，安迪不和任何人接觸，在大家報怨的同時，他在院子里很悠閑地散步，就象在公園里一樣。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把石錘，他的解釋是他想雕刻一些小東西以消磨時光，並說他自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的國際象棋。之後，安迪又搞了一幅麗塔.海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。
一次，安迪和另幾個犯人外出勞動，他無意間聽到監獄官在講有關上稅的事。安迪說他有辦法可以使監獄官合法地免去這一大筆稅金，做為交換，他為十幾個犯人朋友每人爭得了3瓶啤酒。喝著啤酒，瑞德說多年來，他又第一次感受到了自由的感覺。
由於安迪精通財務制度方面的的知識，很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其它變態囚犯的騷擾。不久，聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題，甚至孩子的升學問題也來向他請教。同時安迪也逐步成為肖申克監獄長諾頓洗黑錢的重要工具。監獄生活非常平淡，總要自己找一些事情來做。由於安迪不停地寫信給州議會，終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。同時，安迪為了展現音樂的魅力，讓更多人了解，冒著被處罰播放了一段音樂，並送給瑞德一個口琴。
一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活：這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽到過安迪的案子，他知道誰是真凶！但當安迪向監獄長提出要求上報這一情況以爭取重新審理此案時，卻遭到了斷然拒絕，並受到了單獨禁閉一個月的嚴重懲罰。為了防止安迪獲釋，監獄不惜設計害死了知情人！
面對殘酷的現實，安迪變得很消沉……有一天，他對瑞德說：「如果有一天，你可以獲得假釋，一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我向我妻子求婚的地方，把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來。那裡有我給你的東西。」當天夜裡，風雨交加，雷聲大作，已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。
原來二十年來，安迪每天都在用那把小石錘挖洞，然後用海報將洞口遮住。同時，因為他對經濟聰明的頭腦，典獄長一直讓安迪為他做黑賬，洗錢，將他用監獄的廉價勞動力賺來的黑錢一筆筆轉出去。而安迪將這些黑錢全部寄放在一個叫斯蒂文的人名下，其實這個斯蒂文是安迪虛構出來的人物，安迪為斯蒂文做了駕駛證，身份證等各種證明，可謂天衣無縫。安迪越獄後，用斯蒂文這個化名，以斯蒂文的身份領走了部分監獄長存的黑錢，用這筆不小的數目過上了不錯的生活。並告發了監獄長貪污受賄的真相。監獄長在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本聖經，扉頁上寫著：「監獄長，您說得對，救贖就在裡面。」當看到里邊挖空的部分正好可以放下小石錘時。監獄長領悟到其實安迪一直都沒有屈服過。而這時，警方正向監獄趕來逮捕監獄長，最後監獄長飲彈自盡。
瑞德獲釋了，他在橡樹下找到了一盒現金和安迪留給他的一封信，最後兩個老朋友終於在墨西哥陽光明媚的海濱（芝華塔內歐）重逢了。
[編輯本段]電影幕後
《肖申克的救贖》-媒體報道
影史上偉大的無冕之王：《肖申克的救贖》
如果把一部電影比作一本小說，那麼《肖申克的救贖》無疑是一部偉大的小說。它反映著現實的社會生活，用經典的對白和多種修飾刻畫出多個人物形象，用簡單的方式組織故事的主線並伴以多條輔線，以藝術的畫面表達著故事的主題，給我們深刻的教育和久久的思考。
[編輯本段]相關影評
《阿甘正傳》與《肖申克的救贖》
1994年的奧斯卡頒獎典禮上，《肖申克的救贖》是《阿甘正傳》最大的競爭對手，如果說《阿甘》是一個夢，那麼《救贖》就是一種生活。生活比夢簡單，但生活遠比夢境殘酷。而這兩部片子也的確是有很多可比之處，他們也有緣湊在了一個奧斯卡年度。
生活就像一盒巧克力，你永遠不知道你會得到什麼。當一片羽毛緩緩飄盪的時候，生活被幻化成了一首優美的圓舞曲，因為不管拿到的是什麼，巧克力永遠都是可口的。《阿甘正傳》展現給我們的也永遠都是生活中最美好的那一面，也會讓我們時刻為生活的美好的而滿足。
忙著去活或是忙著去死?(Get busy living or get busy dying)，《肖申克的救贖》把生命變成了一種殘酷的選擇。肖申克的救贖是我們簡單的生活中值得一再回味的東西。相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌，這就是肖申克的救贖。
雖然最後找到了通向天堂的那條路，但是這條追尋的過程中卻是充滿坎坷。
他們都是極為優秀的影片，至少他們都是那種讓你看完以後就絕對不會忘記的影片，而且每次看完都會有不同於前一次的感覺和感受。在兩部同樣經典的影片面前，奧斯卡的評委們選擇了《阿甘》，也就讓它的影響力和觀眾接受程度遠遠的超過了他的競爭對手。但是埋在土裡的金子終究是要發光的，這些年來，《肖申克的救贖》卻開始了奮起直追，受關注的程度並不比《阿甘》少，而且很多人開始為他鳴不平。而我則能夠充分理解為什麼奧斯卡會選擇《阿甘正傳》?
第一：同湯姆·漢克斯比起來，蒂姆·羅賓斯（Tim Robbins）當時還是個小字輩。憑借著《費城故事》，漢克斯已經問鼎過奧斯卡，而且他也是好萊塢好男人的典型代表，沒有緋聞，家庭和睦，樂善好施。不管他被那年的奧斯卡提名，他都會是最最熱門的候選人。而後者卻初出茅廬，影響不大，不過值得一提的是他現在已經極少演戲了，基本上都是當導演。而該片也是導演弗蘭克·達拉伯恩特（Frank Darabont）的處女作，奧斯卡很少把大獎頒發給一個第一次執導筒的導演。弗蘭克·達拉伯恩特後來也與湯姆漢克斯一起合作拍攝了《GreenMiles》。
第二：奧斯卡比較偏向於弱智人士，對現實主義題材往往重視不夠。《飛越瘋人院》、《雨人》等等都是此類型影片，也都獲得大獎，美國人也常說，只要是跟傻子有關，就容易獲得奧斯卡。而好萊塢對現實主義的題材往往重視不夠，特別是那些揭露美國社會黑暗面的影片幾乎是絕少得獎，而《阿甘》則是把美國當代很多的重要事件都貫穿起來，並以一種很幽默的語氣調侃了一把，由此可見，《阿甘》獲勝也是在情理之中的。
一個奧斯卡小金人雖然很重要，但是奧斯卡歷來的傳統是比較重視商業影片，忽視文藝片，重視大牌演員和導演，忽視新人，所以他並不能完全說明問題。在很多人看來，落敗的《肖申克的救贖》遠比《阿甘正傳》要來的深刻也更有回味的餘地，當然這是一個仁者見仁、智者見智的問題，但是不可否認的是這兩部電影有許多的相似之處。
神似的男主角：我常常認為湯姆漢克斯與蒂姆羅賓斯在很多地方都非常相像，都屬於那種沉默深沉型的男人，一幅生就正派的臉，是那種讓女人覺得非常可靠有安全感的男人，讓男人覺得是那種正直而又值得信賴的朋友，所以很容易博得觀眾的好感與信任。最為重要的是他們都有出色的演技，都是那種只要在屏幕上出現，就一身是戲的演員。
探討人生的主旋律：這兩部影片都是在探討人生、人性以及社會。只不過一個充滿了陽光和希望，而另一個則是陰暗和壓抑，恰恰是這種鮮明的對比，讓我們把這兩部影片放在一起比較有了更多的意義。
不知道有沒有人把這兩部影片放在一起看過，我相信一個下午足夠了，一個人靜靜的看，我先看的《阿甘正傳》，後看的《肖申克的救贖》，我當時的感覺就是從天上掉到了地上。兩個男人不同的命運讓我們對生活和未來有了一種重新的認識，看《阿甘正傳》就好像在草地上曬太陽，一切都是那麼的美好，陽光讓我們體會到了活著的樂趣和對美好未來的憧憬，在這溫暖的陽光下，我們絕少能夠想到太陽落山後的黑暗與寒冷。
而《肖申克的救贖》就讓我們體會到了這一切，監獄中生活絕對沒有樂趣可言，更加談不上什麼希望。這時俺想到了新東方的校訓在絕望中尋找希望，這恰恰就是最難的，很少有人能夠在明知道沒有希望的狀態下還在尋找希望，我們常常能從年長的人口中聽到人啊！最好不要和命運抗爭，什麼是命運？那種努力是對生命的抗爭？誰都又說不清楚。當安迪戰勝命運的時候，我們也可以說這種勝利也許恰恰就是命運的一部分。
『影視評論』日落後的太陽——淺析《刺激一九九五》閃現的悖論魅力
作者：殘酷的青春
《刺激一九九五》給我最大的刺激莫過於刺激，從感官表層塌陷入心靈的冥界,萬千無數的閃爍著、滾動著的強震撼。一時間，很難理清一張精確的刺激解剖圖，權 且粗淺的就其中最耀眼的「悖論」作一次試驗性探析。所謂「悖論」是英美新批評家用來解讀詩歌所運用的一種技法，其實質含義是在文字中表現出一種矛盾形式， 矛盾的兩個方面同時出現，而在一個真理上統一起來。這里，我也嘗試性「租用」其構建《刺激一九九五》的賞析。
▲「來這里的，都是無罪的」——主題性悖論
影片開始使用交叉剪輯的畫面傳遞出：汽車中的醉酒的男人、法庭審問、男女合歡、醉酒男子裝子彈、審問、做愛高潮和提槍下車等幾幀影信息。通過可能性的整 合，觀者便有了一團疑雲，隨後律師的雄辯輕松的幫助觀者找到了「事實」：那個銀行家，因老婆與人私通，便在酒後幹掉了他倆（一對偷情者）而重要的是這一切 是觀者方面的虛擬的，也可說成是導演幫助觀者作了一次思維熱身運動，但影片並未將此「事實」的過程回證式的復演。在接下來的「監獄風雲」中不時挑逗起觀者 對「事實」的疑慮。當阿瑞問安迪為什麼會入獄時，他說：「我是無罪的。」一方面誘導觀者懷疑甚至重建假設，一方面繼續主題性悖論的凸現。阿瑞聽了後應到： 「來這里的都是無罪的。」於是乎，主題性悖論在不經意間被揭示出來，此時觀者並未注意。影片的高明便是倒置了因果關系，將結論首先提了出來，而後慢慢交待 前提，使觀者隨著影片向縱深發展不斷體驗到光亮，這股光亮最終清晰的回照出主題的偉大預言性，這一過程本身就是一個悖論，但極大地拓展了影片的鑒賞空間。 不過，觀者此刻的重建假設便擱淺在了「不是安迪，誰是兇手」的問題上。我自然而然便聯想到了《夜半歌聲》中的一段鏡頭：男主人公宋丹平在房間內閱讀信件有 人敲門，開門，門又關了起來，失火了，這一過程一共出現了三次，而前兩次也激起了觀者無法得知實情的惱怒，同樣，隨著影片的發展，便消弭在了嗟嘆聲中。導 演在這里還算比較「留情」並未如《尼羅河上的慘案》那般，使觀者懷疑到自己頭上，也沒有如《小李飛刀》、《月光寶盒》那樣使人昏厥，而是在一步步扎實完善 了主題性悖論塑造的同時幫助觀者達悟了。湯米的出現帶來了安迪清白的「公諸於世」，從而有了「無罪的人有罪」這一悖論；影片開始也描繪了獄警長極富有沖擊 快感的結束了剛入獄的小胖的獄中生活，此時，湯米也因對神的誠實而倒在典獄長踏滅的煙頭旁，自然形成了「有罪的人無罪」這又一悖論，同時這一點更通過本該 絕對高義的司獄者卻干著無恥的勾當，以及已經手持著文憑走向美與善的未來道路的湯米的死來強化。於是，「鯊堡」這座建築在導演的苦心孤詣下奇妙的完成了主 題性悖論的訴說工作。就此反觀越戰經典片《現代啟示錄》，我立刻找到了相協的脈搏。所謂拯救人性卻戕滅了人性（對美兵、對越南人民），而毀滅和平卻成了英 雄事業，被配上勛章，導演運用主題性悖論演繹出了一部真正的啟示錄。這絕對不僅僅只是一個簡單的「正邪」對立，而是詮釋出創作者的一種思考，一種指導觀者 的思考。表面上典獄長已死，正義伸張；安迪順利大逃亡，到達了自由的海灘。但若進一步忖度，一連串的問題便浮出了美好結局的水面：新來的典獄長如何？小胖 和湯米的死是否追究？安迪式人物是否還會入獄？而最重要的是影片極力掩蓋的一個大問題：安迪並未得到法定的平冤翻案，錯判仍在維持，這就將影片的終極推向 了「後思索」的無止境，從而使主題性悖論得以永存。它本身就是客觀存在，無論如何解讀細品它，終不如植入人們心靈的歷史中，去觀察去體味那純痛苦而又永燦 爛的魅力。
《刺激1995》——希望、自由、友誼
美國好萊塢電影的魅力是我們有目共睹的。許多經典鏡頭讓我們今天再回想時，都仍然回味無窮。它讓我們人類實現了許多無窮無盡的幻想，難怪人們把那裡稱作 「夢工廠」，但我認為其實更深層的原因是要更多地向世界宣揚美國人民的文化精神內涵。我這里為避免冗長的贅述，不想把話題說得太大，只是就一部影片來談談 這方面的心得體會。針對前面朋友們的話題，我就拿《刺激1995》（The Shawshank Redemption）來舉例吧。有的朋友覺得這部影片情節一般，立意也沒有什麼新奇之處，我不這樣認為。我覺得至少能讓我們看到三點：希望、自由、友誼。
如果想了解一個國家的社會狀況、人文思想和生活環境等等，最好的一條途徑就是看看監獄的犯人生活，因為那是最快和最真實的。而《刺激1995》就是這樣一部監獄影片。銀行家安迪被冤枉進了監獄，受盡獄警和犯人的折磨，可是矢志不渝，樂觀人生，充滿希望地面對一切，最終運用智慧逃出生天，並使惡人伏法。影片的最後是主人公逍逍遙遙的與煉獄中的老朋友在「芝華塔尼奧」的海灘分享美麗的人生。我要說安迪入獄之後的煉獄生活是影片主題反映的重中之重。從情節的不斷深入，我們知道這個嚮往自由的人本身蘊涵著的豐富的情感和優秀的品格，以及極高的智慧。不是光想挖通越獄通道的簡簡單單的事。如果那樣他不需要用二十年的時間，有機會早就跑了，而是為了誓言和心中的一種美好期望。因為他想用自己的智慧和力量使所有獄中的犯人都能夠獲得知識和新生。讓他們知道監獄的犯人也是一個完整的人，也應該獲得教育的權利和學習知識。不應該因為曾經墮落就永遠沒有了重生的希望。
影片中有一句台詞"Institutionalized"（體制化了的）。是的，通過正途獲得人生的犯人出獄後因為各種各樣的原因又會重新遇到挑戰。但因為時間的流逝和服刑的經歷往往使人丟掉了希望，丟掉了本該具有的那份勇氣。片中的「老布」和「阿瑞」都是韶華已逝的人，過錯和失足，當然更有冤獄使他們沒能象正常人那樣享受美麗的人生。以致於不知 道如何適應變化，監獄的「體制化」生活給他們的內心留下了無法擺脫的陰影，所以善良的老布只有通過自殺來解脫。所以我們看到影片中安迪為什麼要擴辦圖書館，讓獄友們讀書？又為什麼冒著會被關禁閉的懲罰還要放《費加羅的婚禮》讓大家聽？原因只有一個：無論我們曾經怎樣的沉淪 和不羈，怎樣的失去生活，但千萬不要放棄理想，放棄那份希望。只有充滿希望，人生從而變得有意義，從而豐富多彩。
在影片中最壞的人應該是那個給人印象極深的典獄長。這是一個極其貪婪、無恥和陰狠的人。他利用銀行家為自己洗黑錢，報花帳和偷逃稅。在銀行家獲悉自己被冤枉的真相後又突然變卦，兇狠地殘殺了那個想獲得知悉真情的年輕人。我想這才是直接導致安迪真正動了逃跑的念頭。其實在入獄那天開始，只是一個偶然的動作讓主人公看到了獲得自由的機會。當所有美好的希望和合理斗爭都被無情地鎮壓時，在一切工作準備就緒後，那麼只有自由是最後的希望。我們從影片中可以深切地感受到一個人多麼渴望自由自在的生活的心情和無畏的勇氣！最讓人難忘的鏡頭，是主人公爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱風雨的鏡頭。那時刻，我窒息了！我哭泣了！一個人為了生存，為了希望，為了自由竟然有如此偉大的力量、堅韌的性格和不屈的鬥志！
影片中我們看到監獄中一樣可以建立美好的友誼。只是一句獄中的普通對話，竟成了永遠的誓言。兩個人的友誼不僅是明星的大幅劇照，更是表示心意的可貴的書 籍、石頭。就是這些簡單的東西，讓我們領略到在非凡艱苦的煉獄生活中，互相支持、互相幫助和互相鼓勵的友情。雖然這看上去不算什麼，但因為環境的特殊，就更讓人體會到它的彌足珍貴。影片結尾處，當兩個朋友重相聚首，兩人暢快的笑容真是讓人無比羨慕。因為那笑容充滿了天地之間，充滿人們內心的無限希冀。
《刺激1995》是一部不可多得的優秀勵志型影片。我個人把它作為保留影片的原因就是因為它的深遠主題。它給人一種無形的力量，它讓我知道人的一生中所應 該擁有的最寶貴的東西。從而珍惜你現在還擁有它的機會。因為我們人類始終是這樣：只有失去了，才真正意識到它的價值，才又拚命地去爭取奪回來，然後又不去 珍惜。希望、自由、友誼是我們最基本、最起碼的感覺和需要，如果自己不珍惜，那麼難道還祈求別人去珍惜和維系嗎?
書名《肖申克的救贖》
《肖申克的救贖》(The Shawshank Redemption)改編自斯蒂芬·金《不同的季節》(Different Seasons)中收錄的《麗塔海華絲及蕭山克監獄的救贖》，本書是斯蒂芬·金最為人津津樂道的傑出代表作，收入了他的四部中篇小說。其英文版一經推出，即登上《紐約時報》暢銷書排行榜的冠軍之位，當年在美國狂銷二十八萬冊。目前，這本書已經被翻譯成三十一種語言，同時創下了收錄的四篇小說中有三篇被改編成轟動一時的電影的記錄。其中最負盛名的便是曾獲奧斯卡獎七項提名、被稱為電影史上最完美影片的《肖申克的救贖》（又譯《刺激一九九五》）。這部小說展現了斯蒂芬·金於擅長的驚悚題材之外的過人功力。書中的另兩篇小說《納粹高徒》與《屍體》拍成電影後也贏得了極佳的口碑。其中《屍體》還被視為斯蒂芬·金最具自傳色彩的作品。
作者簡介
斯蒂芬·金（Stephen King）為恐怖小說大師的代表。 斯蒂芬·金1947年9月21日出生於美國緬因州的波特蘭一貧困家庭。在州立大學學習英國文學，畢業後因工資菲薄而走上寫作道路。70年代中期聲名漸起，被《紐約時報》譽為「現代恐怖小說大師」。自80年代至90年代以來，歷年的美國暢銷書排行榜，他的小說總是名列榜首，久居不下。他是當今世界讀者最多的美國小說家。 1979年，在他32歲時，成為全世界作家中首屈一指的億萬富翁。斯蒂芬·金的作品超越於傳統的恐怖小說，他不靠具體的意象來獲得恐怖效果，而是通過對事件氣氛的營造來震懾讀者。
Ⅷ 有誰知道一部很老的外國電影：故事講述一個基金經理被謀害進監獄然後再監獄里帶領犯人炒股，喜劇來的
首先，該片一定不是《肖申克的救贖》，因為《肖申克》不是喜劇，而影片主人公安迪也不是基金經理，而是銀行家（兩者是不同的）
其次，該片確是《王牌出擊》
劇情如下：一位充滿野心、熱情年情證券經紀人赫比阿門正平步青雲地向成功之路突然美好未來幻滅了因為老闆羅設了圈套使因為股票陷入囤圄阿門艾文森監獄中由於耿直而激怒了警衛長狼人及典獄長布瑞克們極力要整當時唯一能拯救免於受體罰只有監獄助理艾倫司高滑頭監獄中一名騙子另外一名惡棍滑頭久夏卡不少錢受到別人威脅要殺因而求助於阿門阿門雖然應允但唯一要求及解決方法將錢投資於股市這期間需要特殊管道以取得各種電腦設備等等獄中由於艾倫司高幫助阿門建立了…
Ⅸ 求推薦幾部關於金融的美劇或電影，最好是美劇
1，華爾街
《華爾街》講述了一位名叫巴德·福克斯的年輕證券經紀人不顧一切地想要成功，並下決心跟隨心目中的英雄戈登·蓋柯，一個有錢且不擇手段企業掠奪者的故事。
(9)一個外國人賣股票電影擴展閱讀：
美劇是中國人對美國電視劇集的簡稱，廣義上涵蓋美國所有電視節目（包括網路劇）。
美國電視劇一般攝播同步進行，傳統上以每年九月中旬至次年四月下旬為一個播出季，每周固定時間播送一集。艾美獎作為美國電視業界的最高榮譽，每年褒揚傑出的電視節目。
身為美國流行文化的重要符號，她不拘泥於熟固的選材與類型，現以精良的製作、多元的表達和對藝術的不懈追求，持續吸引全球觀眾。