❶ 電影《荒島餘生》觀後感
看完一部影視作品以後，相信大家的收獲肯定不少吧，需要好好地對所收獲的東西寫一篇觀後感了。在寫觀後感之前，可以先參考範文，下面是我精心整理的電影《荒島餘生》觀後感，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
電影《荒島餘生》觀後感 篇1
《荒島餘生》講訴了一個人與自然和命運的終極對抗。
一場意外的飛機事故讓主人公查克體驗了另一種生活，在荒島上，原來文明社會中不值一提的小事卻要需要花大量時間完成。淡水、食物、取火、製作工具等等，用最原始最沒有效率的方式滿足最基本的生活需求。
開片主人公敘述了他對時間的理解「時間無情地支配著我們，不管我們健康還是生病，飢腸轆轆還是酒足飯飽，俄國人、美國人還是火星人。時間就像火焰，既能毀滅我們，也能溫暖我們。這就是為什麼每個聯邦快遞辦公室里都有一座鍾。因為我們以時間為中心生活，永遠不可對時間置之不理，永遠不允許自己犯下失去時間觀念的罪行！87個小時太長了！開天闢地也不用這么久！87個小時可以結束戰爭，推翻國家」！生活是如此殘酷多變的，具有超強時間觀念的人也卻只能在荒島上浪費1500天，所以一個自然人能把握住的只有現在。
在荒島上，身邊的一切都顯得那麼彌足珍貴，女朋友送給他的懷表代表著時間的意義，查克留著快遞，是留著生存下去的希望，這代表他的事業；獲救時呼喊著凱莉是代表著他的愛情；血手印的排球「威爾森」是他的夥伴，精神寄託，代表友情；自己的軟弱的一面卻永遠的留在了荒島高高的懸崖上，那個笨重的木頭人···
當影片最後，查克在自己的十字路口不知去向的那一刻，他也在問自己，接下來的路該怎麽走，即使看不到方向，人生的道路該如何走下去是每個人都應該思考的問題。但查克說過要活下去，因為這是他的權利。
無論如何，我們都要繼續呼吸；無論如何，我們都要繼續朝前走。沒有人能永遠佇留在孤島，就像時間一樣，揮揮手，我們就各自流走。死很容易，活著，難，好好活著難上加難。珍惜自己擁有的一切吧……親人、朋友、工作、生活、各種美味、各種工具、各種娛樂、珍惜當下的一切！
電影《荒島餘生》觀後感 篇2
一個人靜靜地看完了《荒島餘生》，被湯姆漢克斯精湛的演技所折服，影片中的Chuck讓我對生活、工作和愛情有了新的理解。
關於生活：Chuck的飛機失事，被海水帶到了一個荒島，沒有食物、沒有水、沒有生活所需的一切，然而他從未放棄過生存的信念，而給予這種信念的是他最好的夥伴Wilson。Wilson，一個沒有生命的排球，卻是Chuck的唯一傾訴對象，是Wilson的存在，給予了Chuck生存的希望和勇氣。回想生火的場景，Chuck劃破了手心，煩躁不安，即將放棄的時候，他與Wilson的對話減少了他內心的恐懼，恢復了理智。Wilson顯然成了Chuck的精神支柱，當Chuck不小心把它扔出洞口的那一刻，他發瘋了，拚命的尋找，當Wilson被海浪帶走的時候，Chuck不顧體力不支去營救Wilson，最終因為距離而失去了它。Chuck的痛哭和一句句對不起，讓所有的觀眾都為之動容。生活中的我們，請珍惜身邊的人和物，因為是他們見證了我們的存在，是你生活的信念。
關於工作：影片中Chuck完好的保存了一份印有天使翅膀的快遞，最終也將這份包裹送回了目的地。他之所以不願意拆開，是想給一個使命，作為快遞員的使命。這也是支撐他生存下來的信念，一種敬業精神和高度的社會責任感。縱觀當代，當名與利充斥社會的時候，許多人已經忘記了工作的本質，忘記了作為社會公民應該承擔的義務和責任。
關於愛情：凱利原本以為Chuck已經死亡，四年後他的出現讓凱利極度悲傷，不知如何面對，因為此時的她已經有了丈夫和孩子。雖然他們彼此都還深愛著對方，但是理智讓她們清醒的認識到愛情不應該是自私的，更應該是一種理解和付出。
《荒島餘生》，讓你的內心更加豐厚。
電影《荒島餘生》觀後感 篇3
在觀看這部電影之後，心裡有說不出的震撼！男主人在孤島經歷過絕望和掙扎，歷經千辛萬苦之後重回社會之後的遭遇，影片能更好的突出展現出男主人在故事發生的一前一後的內心變化，並且通過這種強烈鮮明的對比，影片的思想被一點點的剝落，展開在我們的面前。
尤其是電影中給我感觸最大的就是電影的最後幾分鍾的場景，查克站在一個十字路中間，迷茫地看著4個通往遠方的公路，他不知道他的未來在何方。這是整部電影中最給人以感染力，同時也是最發人深省的一幕，對於一個剛剛經歷了整個肉體乃至靈魂徹底洗禮的人來說，面對這個文明社會又充滿了無限的迷茫與無奈。，生命如此渺小，卻又如此的執著與頑強，理念與信仰支撐著人的靈魂。生命的岔口，人生的岔口，生死關頭，我們需要的是勇氣與信心。
但生活畢竟充滿了許多未知數和確定的因素，奇跡總伴在隨著絕望的時候出現，由此我們可以知道即使一個人處於多麼惡劣的環境，只有他求生的意志夠強，不會輕易放棄，勇於面對，冷靜下來利用自己平時的.積累，懂得如何處理，成功終會眷顧你的，何況世界上沒絕望的處境，只有對處境絕望的人。誰知道明天的潮汐將帶給我什麼呢？」是的，我們很多的時候覺得山窮水盡，悲慘的一塌糊塗了，可是只要積極樂觀，生活總會有轉機的，因為上帝給你關上一扇門的同時必定會為你打開一扇窗的！
在我們的一生中，我們什麼都可以沒有，但我們內心唯獨必須擁有的就是對生存的渴望。我們的一生是漫長而又短暫的。說它漫長，是因為這個道路上充滿了艱辛，所以我們應該具有十足的耐力；說它短暫，是因為它在我們不知不覺中一晃而過，所以我們應該更加地珍惜它。
電影《荒島餘生》觀後感 篇4
電影這個東西，好像在不同的年齡不同的階段看過之後，你會有不同的感覺。昨天又重新看了一遍美國電影《荒島餘生》，其實說重新看有點慚愧，對於這部電影只是對一些片段有點模糊的印象，其他記憶全無。
《荒島餘生》是由湯姆漢克斯主演，是20xx年的電影。在荒島中選擇有兩種生和死，生比死困難多了，而即使選擇了生你也有可能死。亦如我們的人生，我們最終是殊途同歸，只是在這條行進的路上，是怎樣的選擇。
影片中最打動我的不是，在荒島中主人公是怎麼求生的、怎樣生存的，而是一些細小的片段。比如當和主人公相依為命的「威爾遜」離他而去的時候，主人公查克無助、痛苦和希望破滅。其實看過電影的人都知道「威爾遜」是什麼，只是一排球，是一隻沒法再普通的排球。這個排球在現實生活中是很微不足的東西，而主人公心目中它就是救命的稻草，是活下來的精神支撐。這也表明人是群居動物，孤獨生存的時候心中也是要有個伴的，不管這個伴是真實的還是虛擬的。
絕處逢生的事情很多，在查克的身上也發生了。當他萬念俱灰的時候，生的機會來了，他被救了，回到了現實社會。但是這個現實社會已經和他離開時完全不一樣了，愛人已是他人妻。人還是從前的那個人，曾經的愛也都還在，只是一切都無法回到從前，這比在荒島求生還要孤寂，在人群中行走卻已失去了方向。
影片的最後查克站在十字路口不知該何去何從。
說說主人公查克的感情，查克有個非常相愛的女友凱莉。在最後一次出行的時候，他答應女友「除夕夜」肯定回來。然而乘坐的飛機無情的把查克拋在了太平洋的孤島上，和漫無邊際的大海為鄰了。查克選擇了堅持的活下去，為了心中的摯愛。
查克和凱莉的感情已經超過了傳統意義上的愛情，愛情易碎，而他們的愛情卻是如鑽石一斑，人生有此愛人足以。好好珍惜我們眼前的這個人，當愛沉澱為情的時候，我們兩手相握雖然已沒有初見時的激動和興奮，有點是那一份安全感。
電影《荒島餘生》觀後感 篇5
昨天，我看了一部名為《荒島餘生》的電影，令我印象很深刻。這部電影很有名，獲得了2001年奧斯卡獎、英國電影學院獎、芝加哥影評人協會獎、演員工會獎等多個獎項。
電影主人公查克是一名FedEx聯邦快遞的系統工程師，由於他是個超級工作狂，所以很少有時間陪伴女友凱莉，因此他們的關系出現了危機。查克答應凱莉在孟菲斯過新年，可是他接到任務要出遠差，就在這次出差中，查克搭乘的小飛機出了事故，他被困在了一座資源貧瘠的無人荒島。他失去了現代生活的便利以及人與人之間的互動，生活唯一的目的就是求生。他看見了許多聯邦快遞的盒子，便開始拆起了快遞，裡面有溜冰鞋，可以當作刀和鏡子用，有的快遞還可以作為衣服。
查克在島上生活了四年，在最後一年裡，他決定沖出這片天地。他成功了，工作人員把他救了出去。他的人生觀逐漸有所轉變，可他失去了凱莉。當他發現生活的壓力頓時消失，便開始反思人生的目的。最後對於工作、感情、甚至生命本身都有了全新的體會。
這部電影花了大量的篇幅去講查克怎樣在荒島上生存的1460天，他怎麼取食椰子汁，怎麼獲取淡水，怎麼生火，怎麼捕魚。他還用皮球做了一個小孩，整天跟他對話。
聽說湯姆漢克斯為了拍好這部電影，先用正常的體重拍了前面一段，而在荒島求生的後半部分把自己減下去了50多斤重！我認為，這是非常厲害的了。
電影《荒島餘生》觀後感 篇6
這部電影首映於2000年，有著《魯賓遜漂流記》這部經典巨著相類似的情節，有著湯姆·漢克斯這樣蟬聯兩屆奧斯卡影帝的傾心演繹，有著羅伯特·澤米基斯這位偉大導演獨具匠心的創作構思……這所有元素無疑將《荒島餘生》這部電影熔煉成一部不朽的經典之作。
在觀看這部電影中，從始至終，我對它都產生了極大地熱情。
但生活畢竟充滿了許多未知數和確定的因素，在一次出差的旅程中，查克搭的小飛機失事，在這次不幸的空難中他幸運的成為了唯一的生存者，但不幸的是他漂流到了一個與世隔絕、資源貧瘠的無人荒島，和他一起的只有一快鑲有未婚妻相片的懷表、一個排球、一個聯邦快遞和一個皮劃艇。
奇跡總伴在隨著絕望的時候出現，就在4年後一塊飄來的鋼板使得他又燃起了離開荒島的慾望，他將樹皮和樹木做成了木筏，將鋼板做成了船帆。這次他成功了，他成功的逃過了海浪，他的船帆沒了，而好友Wilson也飄走了，他又絕望了，而就在這時，一艘貨輪發現了他將他救了上來
這部電影中給我感觸最大的就是電影的最後幾分鍾的場景，查克站在一個十字路中間，迷茫地看著4個通往遠方的公路，他不知道他的未來在何方。這是整部電影中最給人以感染力，同時也是最發人深省的一幕，對於一個剛剛經歷了整個肉體乃至靈魂徹底洗禮的人來說，應對這個禮貌社會又充滿了無限的迷茫與無奈。也許已經適應了4年的荒島的他，遠離這個復雜的社會才是他內心真實的歸宿。
在我們的一生中，我們什麼都能夠沒有，但我們內心唯獨務必擁有的就是對生存的渴望。我們的一生是漫長而又短暫的。說它漫長，是正因這個道路上充滿了艱辛，因此我們就應具有十足的耐力;說它短暫，是正因它在我們不知不覺中一晃而過，因此我們就應更加地珍惜它。
電影《荒島餘生》觀後感 篇7
一部很棒的電影，但是到沒有給我帶來特別大的感觸，只是感嘆很多小細節導演做的非常不錯。
對於劇情不必多說，阿甘(我就想這么稱呼他)在聯邦快遞的貨運飛機上趕回工作地點，但是飛機失事了，由此，他開始了荒島的一千多個日日夜夜，當重新回到文明社會中時，他的心態，生活觀點已經發生了變化。
這應該是一部關於個人成長的故事，男主從文明社會脫離到了荒島，經歷了一千多個地獄般的日子，終於又回到了文明社會。從文明社會到文明社會，看似阿甘的生活好似回到了原點，不過當然不是，否則這個電影就沒有意義了，而導演真正想告訴我們的是什麼呢，在我的理解，目前，我覺得就是成長吧。
電影採用了單一主人公，先是由一個動態事件使主人公置於一個惡劣的環境里，然後又著重表現主人公的內心斗爭和與環境的斗爭，所以大體來說還是以大情節為主，並且主人公的形式是主動主人公，時間的敘述方式為線性時間的連貫現實。結局也應該算是閉合式結局。
以上是按照《故事》一書進行的對號入座，既然明確了這是一個講述男主心路歷程的故事，就來看看究竟阿甘經過這些產生了什麼樣的心理生理變化。
大家都看得見的就是片頭他還是白白胖胖的，到了片尾已經變得精瘦結實了，在演員層面而言，短期內這么大的身體變化，他真的很敬業，生活層面上的變化，在遇難前，他認真工作，有車開，有飯吃，落難後，食物和水都成了很大的問題。精神上的變化，在文明社會時，他是一個嚴謹，有著非常精準的時間概念，並且算是一個對生活沒那麼上心的工作狂，甚至任何時候都只想著工作。但是當他流落到島上的那一刻起，他的生活里就只剩下大海和從海上飄過來的幾個快遞，而這些，都成了他的精神寄託，他的精神世界隨時有崩潰的危險。
我們看到了，他在荒島上的四年間也曾嘗試過自殺，最後由於客觀原因而沒有死成，說明孤獨成了最難以跨越的一道障礙，幾遍他自己用排球創造了一個威爾森來陪他，並且有女友的照片來支撐，最後留下一個快遞沒有拆開，也是在心底留下一份希望，因為快遞盒子上有一對飛翔的翅膀，而這些構成了他在島上生活的全部精神世界，片子中我覺得四年間的過渡有些太快了讓人沒有代入感，從一個荒島上的生活白痴，到最後可以一扔就插中海里的魚，這期間他經歷了多少磨難觀眾都沒有看到，這個時間線應該稍微表現的多一些，這時候轉折來了，他已經在崩潰的邊緣了，他的眼神已經沒有了晶瑩的感覺，機械的嚼著捕上來的魚，這樣的精神狀態讓觀眾都很迷茫，隨後轉折來了，海上漂來了一塊金屬板，她決定用這個試一試，即使不能跨過那條常年橫在那裡的大浪，乾脆也就死了算了，總之，他不要在這樣生活下去，而當真的沖破大浪的那一刻，他回頭望向自己生活了四年的小島，感情復雜，他對小島的感情應該是愛恨交雜的，這個囚禁他四年，又救了他的地方，如今終於離去，不知究竟可不可以活下來，但是定然不會再回來了。
在海上漂流的日子沒那麼驚險復雜，唯一遺憾的就是在暴風雨過後，威爾森被吹落在海上，遠遠飄去，阿甘想去救，但是水性不佳，威爾森又跑的太遠，阿甘只能回到小筏上，痛哭流涕，說著，對不起，威爾森，對不起，威爾森..........看到這一幕我才真正動容，不為別的，因為這四年，威爾森是他最重要的精神寄託，他已經不僅僅是一個排球了，在阿甘的心裡，他是真正陪伴他度過四年時光的戰友，如今威爾森也走了，小筏的帆也被吹跑了，阿甘絕望了，把槳也丟掉了，任自己漂流至死，這時，曙光來了，一艘輪船把他帶回了文明世界。
回到家鄉後，發現女友和別人結婚了，還有了孩子，自己也一時半會適應不了現代的生活，並且這四年的空白，他和社會脫節了好久...........
糾結間他去見了前女友，在互相祝福後他放下了，踏上了送快遞的路，他要做的是把散落在島上的快遞的主人找到，最後一件他沒拆開的快遞，送到了沒人的家裡，在他停在十字路口看著地圖尋找方向的時候，快遞的主人路過了，還指明了道路給他，最後一幕，阿甘站在十字路口中間，思考著什麼，後來嘴角露出了一抹笑容，我猜他是追隨帶翅膀的快遞主人而去了，而此時他應該也找到了生命的意義，那就是不再做一個工作狂，享受生活，經歷了這么多，他真正成長了。
而十字路口這一段，威爾森丟了那一段，大口喝水駕駛在公路上的那一段，等等，都為觀眾做了很好的暗示和隱喻，而最後一個帶翅膀的快遞，也代表著他對新生活的嚮往，他找到了生命的意義......
電影《荒島餘生》觀後感 篇8
總的來說，這部電影拍得挺好的，值得一看。湯姆·漢克斯的表演，加上這次，我見識過兩次。他是個能將人物的心理把握得很准，將人物闡述到位，表演得淋漓盡致的人。從《幸福終點站》那個失去國家只能呆在機場候機大廳的外國人到《荒島餘生》中飛機失事流落荒島的查克，他真的很成功。
我寫這篇文，不是想說，查克長達1500天的荒島生活是如何地堅強，如何與大自然搏鬥，如何地為生存而斗。不是的。這部電影前面大部分都是很勵志的。查克靠自己的信念，在荒島生活了四年多，又在海上漂流了那麼久，最終得救。
其實，我想寫，更大程度上是因為電影的後半段，查剋死裡逃生回到社會後的那種世事變遷，社會變化的疏離感，有一種滄海桑田的滄桑。與後半部分的這種疏離感相比，前面的荒島生存的孤獨並不算什麼。雖然查克是孤身隻影在荒島生存連個說話的人都沒有，每天只能對著一個排球自言自語。但是，那個時候，最起碼他還有信念，他還有希望，他還有凱蒂的愛情，只要他還活著，他就可以見到凱蒂。但是，當他真的死裡逃生回到孟菲斯的時候，一切都變了。社會變了，人事變了，連凱蒂也以為他死了嫁給了牙醫還有了孩子，有一個幸福的家庭。
從一個荒島回到現代社會，查克還不適應，他不習慣高枕軟卧，荒島的生活讓他習慣了睡地上，他也不習慣有燈、有火，每天晚上還是將燈一開一翕地對著凱蒂的小照入睡。一切都感覺是那麼的陌生。世事往往是這樣，有的地方，你離開久了，你的位置很快就會被替代。這個世界上沒有誰缺了誰就活不下去的，沒有。也沒有一個位置是永遠屬於你的，你離開久了，原本屬於你的位置就會有人補上。
後來他還是忍不住去找凱蒂，把當初她送他的懷表送了回來，後來雖然凱蒂在大雨滂沱中跑上了他的車，但是，他堅決地說：「凱蒂，你應該回家。」這是一個多好的人吶，不為滿足自己的私心而拆散別人的家庭。
在影片的最後，查克去送那封印著精靈雙翼支撐了他四年，遲了四年的快遞返回時，在一個十字路口迷路了，這時候，一個漂亮的女人出現了，為他指了路。查克目送女人的車離去的時候，突然發覺女人的卡車車尾赫然印著那雙他再熟悉不過的雙翼，這時的查克再次回到十字路口，他望著遠方，笑了。非常有相互呼應的感覺，當初是那雙翼在荒島上陪他度過了漫長的四年，現在又是這個標志給他指引了前路。這個充滿希望的隱喻，告訴我們查克將開始一個新的生活。
電影《荒島餘生》觀後感 篇9
昨天看了兩部很傷感的電影。一個是《荒島餘生》，另一個是《王的男人》。後一部我不想多說了，那種情感上的慘烈讓人想起程蝶一。但它精彩的地方在於它拍得讓觀眾理解了那種變態的，和同性戀的感觸——是啊，如果我是個男生看見公吉那麼漂亮的男人也會心動的。我想連我這樣的女生都能理解，男生就沒什麼大驚小怪的了。還是說說《荒島餘生》吧。
雖然以前聽說過《荒島餘生》，但看名字就知道是一個像《魯濱遜漂流記》一樣的故事。不過他最後肯定是回來了，要不怎麼「餘生」呢？看這個片子就是想看一下湯姆·漢克斯是怎樣把一個已經拍得有點爛俗的題材演成一部著名影片的。但是看完了以後，發現好的演員之所以是著名演員就在於面對再艱難的角色他們都刻畫的入木三分。不過導演斯皮爾伯格也是很有思想的，他讓這部片子不再爛俗的關鍵就在於他讓湯姆漢克斯一個人在荒島上品味生存的掙扎和孤獨的絕望。只有一個人，所以不用語言，只用肢體行為，不僅體現了湯姆漢克斯的精湛演技，也使所有意境全都出來了。
後來他回到美國後，結局是每個觀眾都能想到的。他的女朋友以為他死了，改嫁他人，他很無奈卻不得不接受現實。但當你看到湯姆漢克斯回到現實中後，面對周圍的喧囂那不知所措、無所適從的眼神時，心裡不得不為他感到難過——自己在荒島掙扎了四年的生命動力已經嫁作他人婦，他所有的希望和目標全都沒有了。生活顯的毫無意義。更讓人難過的是他的女朋友還是那麼愛他，那種不得不分開的難過讓我想起了《廊橋遺夢》。最後他給朋友說的那段心裡話可謂是點睛之筆，所有的心情，所有的感傷在那一刻迸發出來。讓我明白了，荒島餘生關鍵不在怎樣餘生，而在餘生之後將要面對的一切。
影片最後讓湯姆漢克斯站在了一個十字路口上，遇見了一個漂亮的女孩。這樣的寓意不言而喻，新的生活在向他展開，他還要繼續為新的生活選擇並且掙紮下去……
電影《荒島餘生》觀後感 篇10
當查克在失去了威爾森，痛不欲生的倒在生命之舟上嚎啕大哭時，我的眼淚也滴答滴答的浸濕了臉龐。湯姆漢克斯那無與倫比的表演，深深地將觀眾帶進了影片的最核心最觸動人心的中心點。威爾森，一個陪伴了查克在荒島上度過了1500個日日夜夜的紅臉排球，它究竟承載的是什麼？
如果說支撐查克在一個與世隔絕得荒島上繼續活下去的是人類自身的求生意識，也許還不夠有力，於是導演便加上了另一個重要的支撐點，感情。可也許只有這兩點，也不是十分足夠。因為與其說查克是困在一個荒島上，還不如說他是困在一個永恆封閉的空間中，周而復始的日出日落，潮起潮落，永遠不會有什麼改變。一個正常人處於一種這樣的空間中，即使存活下來，和死亡有何不同？
所以還要加上威爾森，它是查克唯一的傾訴對象，是它支撐了查克1500天的生存勇氣，是它給了查克生的勇氣，如果沒有他，我們實在難以想像，查克，或者換做任意一個凡人，是否能夠支撐那麼長的時間。威爾森，它承載著查克對於生對於感情對於逃脫這個封閉空間的強大信念！
所以，當查克失去威爾森哪一刻起，他也失去了生存與逃脫的信念，所以他放下了雙槳，放下了對於生存的努力，隨波漂流。
最後電影還是以一種相對美滿的結局安撫了觀眾的心靈，查克和他的愛人雖然未能生活在一起，但是他們的心靈卻是美滿幸福的結合在了一起。
影片結局處，處在十字路口的查克，手中拿著的排球，也許在影射在人生的路口，信念是支撐我們選取和繼續走下去的動力。
我們人人都要心存信念，才能精彩的活著。
❷ 求英語電影影評
《2012》
作品簡介
根據瑪雅預言推測，人類的歷史將定格於公元2012年。影片正是以此為背景，虛構了2012年地球遭遇前所未有的自然災害的故事。導演在創作時受到2008年汶川大地震中中國人民的勇氣和精神的震撼，所以將影片中涉及的地震情節全部由中國面孔來演繹，特別展現了抗震救災的情節。在影片中，正是因為中國人民在對抗地震中的英勇，讓全人類燃起了生存的希望，中國精神感動世界。導演稱這樣的安排最具有現實意義，也能表達對中國人民的敬意。
[編輯本段]劇情介紹
傑克遜·柯蒂斯（約翰·庫薩克飾）帶著孩子去黃石公園度假，卻發現曾有美好回憶的湖泊已經乾涸，而這個地區也成為了禁區。充滿疑惑的他在黃石附近的營地偶然認識了查理。查理告訴他由於自然環境和資源長期被人類掠奪性破壞，地球自身的平衡系統已經面臨崩潰，人類即將面臨空前的自然災害。查理說有些國家已經在聯合秘密研製並建造可以躲避這個災難的方舟。傑克遜以為他是個瘋子，就一笑而過走開了。
然而第二天，災難就發生了。強烈的地震、巨大的火山爆發讓眼前熟悉的家園變成了人間煉獄。在地球的其他地方，各種各樣的自然災害也以前所未有的規模爆發。傑克遜和眾多家庭一樣踏上了求生之路。面對全球性自然災害不知何去何從的他突然想起查理提到過的方舟和地圖，於是決定前往方舟基地尋找生存的機會。
在尋找和前往方舟基地的過程中，傑克遜一家經歷了生死考驗。最終他們終於到達方舟基地。然而已經製造完成的方舟數量遠遠不能滿足從世界各地聞訊涌來的受災人群。誰去誰留已然成為挑戰整個人類的道德抉擇。面對災難，來自不同國家的人類做出了最重要的抉擇：「所有人都是平等的，都有平等的生存機會！」最後人們終於在方舟中度過了這一全球性的災害，獲得了繼續繁衍和發展的希望。
❸ 電影何去何從為什麼不上映Y
已於2016年10月28日上映。
《何去何從》是由河北青山綠水文化傳播公司出品，由關晶執導，中泉英雄、漆子美、李嫿、王曦等人主演的反戰題材影片。
影片講述了日本士兵石橋在經受了殘酷戰爭的洗禮後，成為了唯一的一名倖存者，身負重傷而被一名中國村婦所救，並被誤認為是抗日英雄，由此而引發的一系列扣人心弦的故事。
該片將於2016年10月28日在中國大陸上映。
劇情：
二十世紀三十年代初，日本畫家石橋賢太郎（中泉英雄飾），新婚不久被迫應征參加對中國的侵略戰爭。
一心想活下來的他在一次慘烈的戰斗中受了重傷。石橋從死人堆里爬了出來，為了求生穿上中國陣亡士兵的衣服，被村裡剛被日本人殺死丈夫的寡婦鳳蓮（漆子美飾）所救。
村民誤把石橋當成了抗日英雄悉心照料，百般敬佩。石橋只好裝作啞巴在村子中生存。日子一天天過去，石橋也對善良的村民們產生了感情。安靜的生活最終還是被打破。
認出了石橋身份的村民詰問大家知不知道他怎麼殺中國人，石橋身份暴露，逃回到日本軍營，日本軍官卻稱他為帝國的恥辱，為了能活下去，他每天都忍受著其他日本兵的羞辱，在戰爭面前徹底迷失了人生。
❹ 海邊的曼徹斯特，這部電影是什麼意思
《海邊的曼徹斯特》是一部講述自我救贖的片子。一個犯了大錯而無法面對自己的人，他對自己的懲罰就是把自己由大大咧咧、粗線條變成了沉默寡言、冷淡而毫無生氣。
誠如Lee所說「我心裡什麼也沒有了」，也許只有活在這種巨大的空洞之中，他才會因麻木而暫時淡忘了痛苦。
因此觀眾看到了一個沉默寡言，易怒冷漠的Lee，像一個遊魂在城市裡游盪。他對感情提不起任何興趣，甚至都有點社交障礙，每天重復著日復一日的生活：工作，看電視，睡覺，喝酒。
磨難會鍛造人，真正的現實是大多數人在生活的重創之後只會變的失意潦倒，沒有生氣。
以往的影片總是粉飾生活的平庸和痛苦，彷彿只有美好的希望才是活著的最大意義。但該片告訴觀眾，活著本身才是意義。
《海邊的曼徹斯特》網路網盤高清免費資源在線觀看：
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❺ 歐美經典勵志電影30部
2014歐美經典勵志電影推薦30部
當生活遇到了煩心事的時候，我們不僅僅是述說，更多的是要改變!青春 勵志 電影告訴你年輕沒有失敗，任何事情都能靠自己解決。在這些勵志電影裡面，他們的狀況也許不是最慘但都是通過自己的努力有所改變~勵志電影專題包含了一些比較經典的勵志電影，讓你的人生重新散發光彩……
1.《當幸福來敲門》
你剛剛拿到大學文憑，雄心勃勃，希望在事業上大展身手，可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛，四處碰壁後怎麼辦?這時候，你可以看這部片子。想想再怎麼樣，你也比威爾·史密斯演的男主角好吧!他能在如此艱難的情況下涉足一個完全沒有經驗的領域，並且最終贏得了高層的首肯。相信自己，他行，你也行!
2.《跳出我天地》
你是否有這樣的難題，你找的工作是你不喜歡的，或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口，完全提不起你的興趣，那麼你會妥協嗎?看看這部影片吧。11歲的礦工之子，在面對家裡的男孩一定練拳擊的傳統，他勇於挑戰，堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的芭蕾舞，最終夢想成真。看一看吧，一個孩子都有這樣的決心與勇氣，那麼你會怎麼選擇?
3.《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。
"人生就象一盒巧克力......"經典的台詞。
也許你進入職場後會覺得自卑，比你有能力的人簡直太多了，你有多麼的不起眼!但是你總會比智商只有70的阿甘強吧!並不是所有人都能夠成為阿甘，我們都是平凡人，如果可以就給自己樹立一個目前，一直走下去。
4.《美麗心靈》A Beautiful Mind
同樣根據正真實故事改編，講述一個諾貝爾經濟學獎得主的人生經歷
【影片簡介】這故事裡的主人公是確有其人的。天才的數學家約翰·納什在麻省理工學院工作，很年輕時就作出驚人的數學發現，奠定了經濟學中博弈論的數學基礎，開始具有國際聲譽。但30歲時他被診斷出患有妄想型精神分裂症。他的感情生活也並不單純，包括一次因為在男洗手間的不適宜的暴露自己被逮捕，並在婚外有了孩子。他在自己的天才與狂亂中歷經痛苦。他的那個美麗的頭腦，不僅有過人智力更有過人勇氣，使他終不至於沉入深淵。這是長而痛苦的旅程，然而疾病逐漸恢復，他更是因為關於博弈論的研究成果獲得諾貝爾經濟學獎。但是這並非一般意義上的傳記電影。“它不是通過事實，而是通過想像來試圖贊美一個生命的精神，並達到一些真理。”
也許你在你的事業上極具才華，像約翰·納什的數學天分一樣，可是卻遇到了這樣那樣的問題，來自於你自己或者來自於周圍，千萬不要氣餒，看一看納什，即使嚴重如精神疾病也沒能阻止他在事業上的成就——諾貝爾獎，那麼你還有什麼困難克服不了的呢?另外，事業成功的一半來自於那個愛護你、支持你、不論發生什麼都不放棄你的伴侶，所以和諧的家庭也是非常重要的。
5.《穿普拉達的女王》
作為新人，你也許會遇到像惡魔一樣的boss，怎麼辦呢?不妨學一學這部片子里的女主角。如果你喜歡這份工作，那麼好好乾，拚命展現自己，以博得上司的青睞;如果不再喜歡了，那麼何不瀟灑的炒老闆的魷魚!
6.《天使艾米麗》
作為新人，來到新環境，也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系，也許你可以像艾米麗一樣，去主動關心別人，做一些小小的努力，哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝，但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。
7.《肖申克的救贖》
很喜歡安迪放MOZART的《費加羅的婚禮》那段，聖潔高亢的女高音穿雲裂帛久被牢牢禁錮的人們呆住了。他們可能不知這是什麼音樂，可是對美的感覺，對自由的渴望，每個人都是一樣。人們抬頭望著碧藍無垠的天空，美好的情愫隨美妙的音韻四處飄盪，鏡頭緩緩升起，搖過，芸芸眾生就在廣場上抬頭仰望，那麼專注，那麼深情，沒有十惡不赦的罪犯，沒有暴虐無行的獄警，人們復歸平等與和睦，人們找到生命的生存的極至和本源。雖然好萊塢化，我喜歡對人性的探究，人性的張揚。安迪沉醉了，安迪忘記了自己私放音樂的危險。他幸福地在典獄長的椅子上閉目靜聽。後來，他被關了兩個星期的獨囚。可是這感覺，永留囚徒與觀者的心中。JIMROBINS，可愛的大孩子形象。
現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
8.《勇敢的心》
史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。
"自由!"梅爾吉普森林行刑前的吶喊，至今響徹在耳邊。
9.《百萬美元寶貝》
對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，"這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事"，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
10.《心靈捕手》
一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!
11.《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。 DANCERINTHEDARK!唯美而質朴的偉大贊美詩!
12.《喜劇之王》
所有周星馳的影片中，最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。
"如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別?"
13.《千鈞一發》
盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他(她)，因為一切皆有可能。
14.《飛躍顛峰》
加上史泰龍的這部片子好像有些奇怪，其實我一直十分偏愛史泰龍這個演員，總覺得他與一般的好萊塢動作明星不同，片子里總有些讓人奮進的東西，像《第一滴血》、《洛奇》等。《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部，在這部影片中，史泰龍飾演一位長途貨車司機，為了重新得到兒子而拼盡全力，並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影，不但是一部勵志動作片，同時也是一部感人至深的親情片，遠遠超出了動作片的慣定范疇，尤其是他與小演員亨利配合默契，父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。
15.《洛奇》Rocky
講述拳擊手的故事，是這種類型的故事中最經典最偉大最不可錯過的影片
【影片簡介】洛奇·巴爾博居住在費城，他最初曾夢想成為一個偉大的拳擊手，可隨著時間的推移，他的幻想破滅了。但他為了保持體形，從未停止過訓練。洛奇常靠幫別人討債獲得一些收入。全國拳擊重量級冠軍阿波羅·羅里德做巡迴訪問來到了費城，他的經紀人為他安排了一場比賽，對手將是一個沒有名氣的拳擊手，他們選中了洛奇，當然，他們只是把這當作一個玩笑。但洛奇卻開始了更為刻苦的訓練，他來到女友哥哥工作的屠宰廠，對著凍肉揮拳練習。比賽開始了，這本來是一場公認的一邊倒的比賽，但實際上卻變成了勢均力敵的較量。比賽極為殘酷，洛奇百折不撓，他與阿波羅打滿了15個回合，打斷了拳王的一根脅骨，並最終擊倒了拳王。
16.《憤怒的公牛》 Raging Bull
同樣是講述拳擊手的故事，馬丁西科賽斯在《洛奇》的短短幾年後就拍出了水準相近的經典。
講述拳擊手的故事還有《百萬美元寶貝》，當然我覺得和前面說的兩部相比要差了那麼一截。
【影片簡介】影片根據前世界中量級拳王傑克拉莫塔的真實經歷改編。出生於紐約布魯克林區的義大利裔拳擊手傑克拉莫塔身體結實、出手敏捷，在拳壇被稱作“憤怒的公牛”。由於不願向黑手黨低頭，他始終無法獲得拳王挑戰的資格。經歷了數次挫折之後，他終於同意黑手黨的安排，故意輸掉一場比賽，以換取挑戰拳王的資格。
在取得拳王稱號後，拉莫塔開始懷疑自己的妻子和弟弟，認定他們背叛了自己，於是對他們大打出手。在看透拳擊場上的名利追逐後，拉莫塔故意輸掉拳王的寶座，退出了拳擊界。退役後的拉莫塔開了一家夜總會，不久因為經營色情服務而入獄，他的妻子兒女也因此離開了他。經歷了眾多悲歡的拉莫塔最後在一家夜總會里擔任司儀，並准備以此度過餘生。
17.《告別昨日》 Breaking Away
這部電影提到的較少，但的的確確是一部經典的勵志電影，講述自行車手的故事，是AFI評出的勵志電影前幾名之一。
【影片簡介】這是一部奧斯卡獲獎影片。故事發生在印第安那州，四個出身低微的好朋友剛剛高中畢業。面對著與校園截然不同的現實社會，他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢?按照慣例，畢業後的年輕人都要在當地的一家採石場里幹活。可是這家採石場現在已經關閉了。於是，四個人不得不告別父輩們傳統的生活方式，重新考慮自己的未來。就在丹尼斯•柯維德(Dennis Quaid)、丹尼爾•斯特恩(Daniel Stern)和傑基•E•哈雷(Jackie Earle Haley)考慮結婚、參軍及找工作的時候，戴維(由Dennis Christopher 飾)作出了一個大膽的決定：當一名義大利自行車賽選手。
銀幕上的戴維為了實現自己的夢想，全力以赴。他滿口義大利語，甚至在向他那個脾氣又壞、腦筋又頑固的老父親(保羅•杜里 Paul Dooley)打招呼時，也用“Ciao”。這些對於觀眾來說，顯得新奇而有趣。片中還出現了大量的啦啦隊鏡頭，尤其是在著名的印第安那大學500米自行車賽上，氣氛熱烈得難以想像。 影片自始至終都充滿了幽默感。然而，人們捧腹大笑的同時，也能 體會 到其中淡淡的辛酸。相信每一個看過該片的人都不會忘記這樣一幕：在一次職業賽上，戴維不幸被淘汰了。當他一瘸一拐、傷心失落地回到家中時，一直不能諒解他的父親卻緊緊的擁抱了他。這一刻深深的打動了每一位觀眾，堪稱經典。
18.《我的左腳》 My Left Foot
一部愛爾蘭的勵志電影，根據因先天大腦癱瘓而導致痙攣的愛爾蘭畫家克里斯蒂的真實故事改編，告訴我們任何成功的取得都不會是一帆風順的，但努力終會獲得回報。
【影片簡介】任何成功的取得都不會是一帆風順的，對正常人況且如此，更不用說對於像克里斯蒂這樣大腦有殘疾的人了，然而克里斯蒂卻是一個敢於與命運抗衡的人，所以他成功了。克里斯蒂出生於1932年6月5日，然而這個新生命的到來並沒能給家人帶來歡樂，先天大腦癱瘓導致的痙攣使他無法和正常人一樣用肢體或語言來表達自己的情感... ......
19.《風雨哈佛路》(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story)
是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。
一句話影評：When there was nothing to believe in, she believed in herself.
20.《奔騰年代》
這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工，因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下，霍華德買了一匹個頭矮小、名為“海餅干”(Seabiscuit)的小馬，並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將“海餅干”變成全國最強的賽馬。“海餅干”和它的三人小組開始了傳奇之旅，他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。
一句話影評：觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。
21.《鐵拳男人》
是又一部講述大蕭條時期的勵志影片，類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片，而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材，加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容，考慮影片近2個半小時的片長，這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的，講述30年代美國經濟大蕭條時期，一個男人為了生計參加拳擊比賽，以獲得獎金，最終竟獲得了拳王稱號的故事。
一句話影評：When America was on its knees, he brought us to our feet.
22.《聽見天堂》
是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力，然而他並沒有放棄自己，反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦，逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里，成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材，導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態，自由意識形態的高漲與社會運動的興起，學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策，就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭，透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念：不論處在何種狀態中，每個人都有勇敢去追求夢想的權利。
一句話影評：生理的殘障，是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀，這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。
23. 《卡特教練》又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》
是根據真人真事改編的.一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明：是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。
一句話影評：噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。
24.《荒島餘生》(Cast Away，又譯為劫後重生)
是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影，2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事，該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭，他開始了他的旅程”。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
一句話影評：At the edge of the world, his journey begins.
25.《追夢女孩》
是一部由夢工廠電影發行公司等出品，由比爾·康頓執導，傑米·福克斯，碧昂絲·諾爾斯，艾迪·墨菲，詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後，卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現，女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後，三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱，繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格，將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下，三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......
一句話影評：Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走，明星起起落落，只有夢想才會永恆存在。)
26.《永不妥協》
改編自真實事件，描述了一個沒有法律背景的單身母親，歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。
一句話影評：影片會讓你忘記是在觀看錶演。
27.《辛德勒名單》
真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年，克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺，辛德勒目睹這一切，受到了極大的震撼，他賄賂軍官，讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營，在那些瘋狂屠殺的日子裡，他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年，德國戰敗前夕，屠殺猶太人的行動越發瘋狂，辛德勒向德軍軍官開出了1200人的名單，傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里，拯救一個人，就是拯救全世界。
一句話影評：它描述了戰爭、種族、性、信仰、信念、金錢、同情、國家、生存、生活、覺醒、循環、困厄、侵犯、堅守、放棄;它說的是流離、剝奪;它說的是一條紅色的童裙;它在說底線;它在說家園，肉與靈。它是一部電影，是一部史詩，是一段歷史，是一個民族的創傷與心靈。
28. 《死亡詩社》
威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating(Robin Williams)的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義;讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想;鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢地追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌!經典勵志電影，強烈推薦!
一句話影評：He was their inspiration. He made their lives extraordinary.
29. 《荒野生存》
是一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾(Jon Krakauer)的同名作品《荒野生存》(Into the Wild)。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯(Christopher McCandless)的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導，影片在羅馬電影節上初演，並於2007年10月19日公演，獲得該年奧斯卡金像獎提名，並贏得金球獎。
一句話影評：影片足以滿足大多數原著讀者的期待。
30.《無主之地》
波塞戰爭期間，霧色中，一隊波斯尼亞士兵向塞爾維亞陣地接近，不幸天明時被對方發現，波斯尼亞士兵西基(Branko Djuric 飾)中彈滾入戰壕，戰友則全部犧牲。塞方派出新兵尼諾(Rene Bitorajac 飾)在一老兵帶領下檢視戰場，老兵將彈式地雷塞入波方士兵屍體下面充作陷阱，找到了武器的西基突然出現，擊斃老兵後將尼諾俘虜。不久“屍體”突然醒轉，西基看著地雷上的戰友無能為力，只好與尼諾二人在波塞陣地之間的無主地帶請求幫助。聯合國維和部隊接到求助趕到現場，維和高層領導本著避免麻煩的原則拒絕施救，英國女記者珍妮獲得這一消息後借媒體力量對維和指揮部施壓。但是維和部隊與媒體的介入，並沒能扭轉混亂戰爭中的又一悲劇事件。
本片獲2002年奧斯卡最佳外語片獎等二十餘項褒獎。
;❻ 《唐頓庄園》電影觀後感5篇_觀看《唐頓庄園》感悟體會5篇
《唐頓庄園》電影版講述的是一向暗流涌動的唐頓庄園突然接到一封意外信件，英國皇室即將造訪。當象徵著大不列顛最高權力的國王夫婦來到這座偏安一隅的鄉間宅邸，等待唐頓庄園主人們的將會是怎樣的挑戰的 故事 。而關於觀看《唐頓庄園》電影的 觀後感 以及影評，我准備了以下 文章 內容，希望對你有所幫助。
《唐頓庄園》電影觀後感及影評【1】
Downton abbey. 對不追劇星人非常友好。
無數次剪切用城堡的素材。朝陽的，大雨中的，日暮時分的，從樹葉間看的，仰視的，俯瞰的。
是的，這是關於這個庄園的故事，其中的人都是過客。拍人的時候，尤其是仆從，鏡頭永遠搖晃，角度變換很快且有節奏感，背景音樂則是動與靜的粘合、過渡。
太多、太多支線。同性戀，私生女與irish republican的愛情，以及Lady Mary Talbot的糾結、自省是讓我印象最深刻的三個。對皇室三人的描寫，各仆從的愛情，各主人的愛情，每個人的價值觀，這些也都非常精彩。分散在整部影片的幾句台詞經常就能勾畫出一個飽滿的形象。
影片不是為了給答案來的。不然那種自矜不會流露在整部影片，那些美麗的規矩不用被這么細致地描寫。貴族階級到底是什麼、應該何去何從，這也不是庄園所關心的。
算是有個皆大歡喜的結局，公主似乎看透了，有情的都HE，金發美女的孩子出生有爸爸陪著了，outsider找到了自己的位置、愛情，還得到了king的興趣，庄園似乎找到了新的主人... 導演是仁慈的。
但一個舊時代即將落幕了，就像影片最後的美麗晚霞。這就意味著一定有一些改變要發生。但在英國嘛，我猜這變革不會那麼壯烈，多半還是像現在的唐頓庄園一樣吧，貌似無波，每日的豐富超出你的想像。時間在流淌，每個人都在變化，所有的變化累積起來，就是一個令人驚嘆的時代。這時代你展示得很好，元素紛繁但不亂，主次分明，確實寓情於景，客觀事件和人的主觀感受交融。我想這要歸功於這電影這么克制，沒有過剩的表達欲，沒有急於求一個主旨 總結 ，一個final answer;換句話說，這么有英國味兒。
《唐頓庄園》電影觀後感及影評【2】
其實整個故事本來就是由一個令人驚慌失措的離去展開的。當初庄園由於鐵達尼號的沉沒失去了繼承人，房產和財產何去何從令各人驚慌失措，後來證明新的繼承人令故事更加精彩美滿;土耳其公使死在閨房裡，被丑聞壓得走投無路的瑪麗最後保住了名聲，優雅地迎接著一位又一位追求者，雖然經歷了剜心透骨的喪夫之痛，但最後仍然攜著另一段美滿的婚姻，作為唐頓的女主人繼續維持著整個村子的中心;披上婚紗踏上教堂才被悔婚，珠胎暗結身懷六甲才發現情郎客死異鄉，心早已碎成質子的伊迪絲最後得到了全劇最濃墨重彩刻畫的一個婚禮，當上侯爵夫人，還將再迎接另一個小生命;思想激進，行事沖動，令到自己再也不能踏足故鄉，妻子又在臨盤之夜死於並發症的湯姆，從最初鄙視整個家庭，也被整個家庭鄙視，到最後對著英國王室的公主述說自己如何跟這家意見不合，又彼此相愛的一家人求同存異，在室外跟另一個平民與貴族夾縫中的女子深情起舞;從第一季一直被虐到最後一季的貝茲夫婦，曾多少次以為到了世界末日，最後抱著自己的孩子，耍著各種小聰明;得了柏金遜，覺得自己成了廢人的卡森退休後，在王室到訪的重要場合依然可以穿著一塵不染的制服，挺著筆直的腰板，為英王張羅了Granthem一族最高規格的招待;曾經到處應聘無果，絕望得割腕自殺的托馬斯，最後成為唐頓的管家巴羅先生，哪怕在同性秘密聚會上被警察以有傷風化罪拘捕，以為人生到此為止，最後也被真愛救出，得到了一個真的的同類的「朋友」……
電影的最後以即將到來的另一個離開作結。其實Maggie本人早已多次向媒體訴苦說自己的角色太老了，早該死了，這次大概是接電影前跟製作人非常強硬地提的要求吧。其實也是，劇里老夫人也90高齡了，在最後以這樣一個留白作退幕，也算能貫徹整部劇的優雅。以後再見到唐頓，克勞利夫人會少了一個鬥嘴的好夥伴，瑪麗會少了一個人生導師，我們也會少了一個重要的搞笑擔當。然而，唐頓用了六季加一部電影告訴我們，任何人的離去都是一個非常可惜的事情，然而，太陽照常會升起，明天照樣會到來，可能季節會變更，但春天總會再來。剩下的人，還有新來的人，都會繼續著唐頓精彩的生活。電影里，湯姆向露西說到「(西波走後七年了)心已經不痛了，但有些東西缺少了，永遠填不回去」。沒錯，但填不回去空洞的心，既然不痛了，總能展開另一段征程。
七年來樓上樓下人們來來去去，當初要塌下來的天，回過頭來，發現原來一直好好地在頭頂，俯視著這座庄園一直站下去。下次若能再次到唐頓，盡管人物怎樣變化，我們也能繼續細味這裡面的一個一個小情節吧。
人客要走不到你不送 再苦的歌聽多也輕松 最初怎相信?
PS，整部電影最喜歡的場面，除了最後老太太和瑪麗的談心，就是湯姆和露西中白金漢宮露台跳舞的一幕了。一個是貴族的平民女婿，一個是當著貼身女僕的貴族私生女，兩人都是平民和貴族之間夾縫里的人，湯姆完全可以繼續呆在室內與那群達官貴人歌舞昇平，但他選擇了到宮外的露台—一個既不是平民，但嚴格來說又不是貴族的世界的地方。我覺得這個地方選得精妙死了。最後，湯姆也並沒有強迫自己融進室內富麗堂皇的世界裡，但他懂得了在一步之遙的距離內，與他的親人求同存異，這又怎會是當初咬牙切齒罵著軟飯憤青的我們能想得到的呢?
《唐頓庄園》電影觀後感及影評【3】
剛剛從影院走出來，穿過鎮上的廣場，正好聽到不知哪裡傳來的Sarah Brightman和Andrea Brocelli的合唱——Time to say goodbye.
如果沒記錯，這也是ITV《唐頓庄園》最終季里預告片的主題曲，一晃，那是四年以前。
說是最終季，對每個唐粉來說，的確有些許意猶未盡。
2015年的電視劇里給了每個人一個小圓滿，Lady Mary終於放下了大表哥，迎來了馬修古迪飾演的放盪不羈愛飆車的貴族男子亨利;二小姐走出了從小籠罩在姐姐光環下的自卑，獲得了屬於自己的幸福;讓人又愛又恨的搗鬼小能手男僕湯馬斯，在嫉妒中迷失，又重新回到唐頓，對「愛」有了新的解讀;貼心女僕安娜終於等到了沉冤得雪的貝茨先生，一起開啟了新的人生——家庭;老cp男管家和女管家在多年後心照不宣，牽手成了相互陪伴的人生佳侶。
廚房裡依舊吵鬧，可是第一季里那個傻傻的小廚娘黛西，已經悄悄地抹去了「傻傻」，成了一個懂得愛和珍惜的手藝人。當然，最可愛的唐家墩扛把子——祖奶奶Maggie Smith，擁有永遠戰鬥力十足的刀子嘴卻同樣有著世界上最柔軟、最先鋒、最善解人意的心，在她的幫助下，她的最佳損友，大表哥媽媽也找到了愛情。
小圓滿的遺憾，往往是讓人覺得一切來的太突然，我們惦記的唐家屯裡的每個人，他們的確deserve這樣的幸福，但是這種幸福能否長久?這種幸福會不會福澤這棟古宅的每個角落?這樣的小圓滿，往往隱藏著憂患，畢竟，來得快，也去得快。
盼啊盼，等著《唐頓庄園》大電影，但作為一個天天守著電視劇看的中年阿姨，一部劇一個現男友，深深明白，在當下這么快節奏的世界裡，把一部古早劇改編成電影，有多難——再忠實的觀眾也抵不過時間的遺忘效力，再好看的電視劇，放到銀幕里，就要一分鍾當一小時來演，要在2個小時里，把觀眾帶回到四年前的故事裡，還不能讓人出戲，高潮、喜感、感動都要有，這絕對不是容易的事，而且有大大大概率翻船，毀了電影不說，還讓長久以來的好電視劇，有了讓人抱怨爛尾的把柄。
我要是這個項目的投資人，一看到提案，就一定會搖頭說No,no,no.
然而，看完電影以後，我可以痛痛快快地扇自己幾個嘴巴子，證明自己的投資眼光差到了穀子地去。
電影《唐頓庄園》給了大家小圓滿後的一個大團圓，也借著老太太之口，告訴我們，聚散終有時，但一代代人長大，變老，好感覺能因為人而延續下去，無論我們是誰，身在何方，和誰在一起。
Time to say goodbye這首歌4年前想起時，令我淚奔，因為我不想和唐家屯告別，我想知道大小姐有沒有真正意義地讓愛情擁抱自己，我想從二小姐Edith身上獲取更多的力量，從非典型的underdog變成super woman，她有太多的可圈可點;我也特別不捨得老太太那張毒的不能再毒的嘴，她一開口，彷彿世界盡在掌握。
四年後，電影沒有令Time to say goodbye再次響起，但對於走出電影院的我，已經足夠可以用來釋懷，穩穩說再見了。
不想過多劇透，只能說大家愛的每個人物，編劇都在電影里，基於原有的性格特點，加了更深的刻畫。
大小姐看似嬌貴，但她在電視劇里能去自己佃戶的豬圈裡救小豬仔，能承擔起唐頓的管理運營，電影里也通過一個細節把這位女職業經理人的氣質進一步放大。二小姐嘛，只能說，因為圓潤了些，變美變性感了。電影里對三小姐的老公，司機變公司合夥人的Tom Branson特別偏愛，給足了他戲份和一個華麗的結局，引發了我關於「跨越階層」的一些小想法。
Tom在第一季的時候，還是充滿政治熱血、出身「無產階級」的司機哥，因為和三小姐對上了眼，成了唐家屯的上門女婿，從此進入了上流階級，和英國王室公爵們共襄盛舉，雖然大多時候大家共喝一瓶香檳，但談得話題嘛，還是雞同鴨講。
傭人們對這位實現「階級跨越」的司機開始是完全的反感和不尊重，但Tom逐漸幫助大小姐承擔了起了管理唐頓庄園的重任，由於他的背景，顯然他更能了解底層人民的疾苦，慢慢獲得了老爺和大家的理解與尊重。
Tom從穿衣打扮到言談舉止，也不知不覺無限靠近著上流階級，特別從他的袖釘和領巾的精美別針都能略見一二。但是，Tom非常聰明，他沒有因為進入了鳳凰窩就把自個當鳳凰(這點對於跨越階級的人，非常重要)，而是不斷換位觀察思考，去研究上流階級(主要是自己的老丈人)如何做事和做人，始終讓自己保持清醒，懂得求同存異。
作為一個顏控，我真的不太喜歡Tom這個演員，太過魁梧的形象，實在讓我有點接受無能，但Tom這個角色又是《唐頓庄園》因為演員離開而意外形成了一個亮點——讓我思考，跨越階級就真的好嗎?
跨越階級，從古至今，似乎都充滿了誘惑力，階級是一座金字塔，在塔尖的人似乎擁有召喚「太陽能」的能力，他們稀少而珍貴，因為能夠獲得豐厚的資源與權力而令人垂涎。
但在階級逐漸固化的今天，上升通道變得十分的狹窄。婚姻是其中一條捷徑，但也是最招人白眼和詬病的一條路，選擇這條路的，無論你們的愛情有多麼偉大，都會被外圍的人看做「攀高枝」;即便你能力如何出挑，還是會被嘲諷搭上了配偶的順風車，可以不勞而獲的恣意揮霍資源。
尊敬和理解，成了上升最快的這群人心裡，最想念卻不得的白月光。
電影里給了Tom一個近似於童話的完美結局，老太太也用自己的「狠毒」給予了特殊的祝福：肥水不流外人田。但是生活里，就像我沒辦法相信灰姑娘和王子能夠幸福的生活在一起一樣，Tom這種窮女婿，還是該去美國開創一片新天地比較痛快，畢竟英國的階級，無論在維多利亞時代還是天天演脫歐變臉術的今天，已經是近乎封閉的存在。
《唐頓庄園》是從另外一部古早英劇《樓上樓下》獲得了靈感，主子們住在樓上，傭人們住在樓下，各自有各自的生活，卻也因為主僕關系，天天抬頭不見低頭見，成為無法分割的一大家子。在共產主義陽光下沐浴長大的我，曾多次納悶，為啥樓下的人就那麼心甘情願地的服侍著樓上那群毫無血緣的人呢?難道他們不羨慕嫉妒恨，不想擁有樓上人們的生活?
和我一起看電影的英國同事倒是給我了點啟發——你想多了，樓下的人沒你戲這么多，他們就是在做一份工作，工作而已，有工作才有飯吃，有飯吃，才能不餓肚子，美美做個夢。生活有很多的不公平，但是你如果每天都在比較，這種不公平就會被扭曲放大，最後的結果是你丟了工作，新的人來替代你。
是啊，你看唐家屯電影里，資深男僕Molesley先生，得知能夠給國王上菜，他笑得多甜。
《唐頓庄園》電影觀後感及影評【4】
難得的是原劇組人馬全部回歸，讓大家在有生之年可以在大屏幕上看一次豪華，精美，油畫質感的英國紅樓夢!
電影延續電視劇的人物群像風格，每個人物都有2-3輪出場機會。過場很快，沒看過劇的人可能會有點困難。總結幾大看點：
1.兩個老太太的再次對決!《哈利波特》系列裡嚴格的麥格教授vs.惡毒虛偽的烏木里奇教授在此重聚，化身老謀深算的奶奶pk深藏秘密的遠房堂妹，再次較量!由於老太太的健康問題，不論是劇中還是劇外，看她懟天懟地精彩獻技的機會都不多了。
2.被洗白後瘋狂吸粉的彎男Thomas榮升管家，卻在皇室來訪時被臨時免職。誰知因禍得福，遇到了此生第一個真愛。由於他在劇集里storyline太悲慘坎坷，終於在這里見到一絲陽光了。
3.三妹夫Tom在這集里很搶鏡，不論是識破危險還是找到靈魂伴侶，都顯得很成熟穩重，和年輕時反差巨大。感嘆生活改變了他，把他變成了更好的人。
令我感動的是，僕人們和主人們有一點精神是一樣的，就是他們每個人都有責任感，歸宿感，榮譽感，都想把自己的角色扮演好。作為大小姐，就要承擔起家族的命運;作為管家，就要管理好庄園的事務;作為廚娘，就要做好精美的飯菜。
我們和唐頓庄園的差距，不在銀器，不在衣服，不在能力，而在精神。
下面是我在看完劇集之後對於英國的精神的一些理解。咱們去粗取精，只看精華，糟粕扔進垃圾桶。
一個對於英國一無所知的人，只需要看一看唐頓庄園，便可以理解很多英國民族的核心。一個民族如果可以偉大到引領科技革命、強大到自稱日不落帝國，那麼它一定有著值得尊敬的民族性格。這種本性最能體現於貴族和鄉村，而不是更加現代化、更加趨同的大城市。
提到英國，我們第一反應是「紳士」「淑女」。這兩種人物的性格在《唐頓庄園》這部劇中表現的淋漓盡致。
傳統英國貴族的性格最主要的幾個特點是：honor「榮譽」、loyalty「忠誠」、manners「舉止」、responsibility「責任」。
honor榮譽
貴族與平民最重要的區別，是榮譽感。他們的行為必須要符合他們的貴族身份。一方面，他們鋪張、虛榮，生活的方方面面極度奢華;另一方面，他們又嚴格自律，恐懼丑聞，在家中也執行嚴格的生活方式;當戰爭來臨的時候，貴族更因為自己的頭銜高人一等而身先士卒。
擁有榮譽感是一種品德，盡管乍看上去高冷、傲慢，卻同時限制了丑惡。一個人如果時刻提醒自己要做出表率，那麼他有不良念頭的時候，都會認真考慮利弊，然後做出理性的決定。
loyalty忠誠
這種忠誠是君臣、主僕、夫妻、朋友之間不言而喻的承諾。每個人都要發誓忠於另外的人。這種忠誠是雙向的，自願的。
《唐頓庄園》之中的主僕關系最能體現這一點。對於僕人來說，庄園就是自己的家。盡管主僕身份有別，但是彼此關心、相互幫助。主人不可以任性對待僕人，僕人沒有意外情況也絕不會「跳槽」。
manners舉止
英國紳士的舉止是深入骨髓的。就算在家也風度翩翩，主僕之間使用尊稱。平時說話婉轉，盡量不要提及他人痛處，不像美國人說話不講究，很愛傷人。就算說話或者舉止過分時，他們及時道歉，努力挽回。盡管說出去的話覆水難收，但是人都有寬恕的心，誰能不犯錯呢?相互容忍、才能和諧相處。
大姐和二姐這一對冤家，一個是鋒芒畢露的大美女、一個是懷才不遇的灰姑娘，她們總是相互傷害，卻又相互依賴。不論做過多麼傷人的事情，也能相逢一笑泯恩仇。就算是奶奶那麼不講道理的任性老太太，當自己做事有偏差的時候，也會努力彌補。
responsiblity責任
每個人都重視自己的職業，盡職盡責。就算是一個普通的男僕，他也為自己的職業為榮。
貴族的頭銜更是與責任密不可分。唐頓庄園的貴族擔負著整個村莊的興衰。他們以為當地提供工作機會為己任、時時不忘為村民的生計努力。當改革引起爭端時，貴族們不顧家庭關系有損，捍衛自己認為合理的方案。大女兒Mary這樣高貴的「公主」，也為村子的農業升級而徹夜搶救豬群。
貴族更是肩負著英國國家的興衰責任，這也是遇到戰爭時貴族積極參與並身先士卒的原因。
這些品德不是 口號 ，而是英國民族自上而下、從貴族到農民的性格特點。這也是英國民族和其他民族的不同之處。這些優秀的品格使得英國一度繁榮鼎盛，傳承至今。
當然，這部劇是真善美、大團圓的家庭口水電視連續劇，過於美化、不免狗血。不過我覺得當我們看待外國民族的時候，我們應該本著「嚴於律己、寬以待人」的態度--多看別人的優點，多看自己的缺點。這才有助於改進。
《唐頓庄園》電影觀後感及影評【5】
如果用一句話形容唐頓庄園，就這句吧「甜而不膩，哀而不傷」。一個不知道怎麼寫影評的我，還是盡量寫一寫吧。看完電影好像了了一件心事，唐頓的時間過得太快，每一個人物都在成長，屏幕前的我們日子卻過得很慢，即使可以一遍遍回放以前的故事，對比劇中人的曾經和現在也追不上他們的步伐。看著這部群像電影裡面每一個人伊迪絲、湯姆、露西、安娜在變化和收獲幸福讓我感覺了無力和孤獨，想從電影里人物的身上找一點可以借鑒的 方法 卻只發現劇中人始終不是諄諄教誨的導師，還是收起艷羨，撇開求而不得，像欣賞美景一樣好好欣賞這部電影。 影片一如既往地保持了華麗高雅的傳統，每一個畫面都如同極品的畫作，畫作中服飾、禮儀、建築精緻無比，美麗的禮服和華貴的珠寶在燭光、銀器、鮮花的簇擁中閃閃發光，人們在其中優雅地遊走。家人、愛人間的溫情又讓這副畫有了生機，有幾個小細節尤為動人，讓人不由自主地露出甜蜜笑容：
伯爵和夫人，僕人們，貨店老闆對國王來訪的溢於言表的欣喜;瑪麗在舞會上對著孩子們揮手和飛吻，家人一起抬頭;國王的貼身男僕和托馬斯惡作劇後走出店門快活的笑聲，在黑暗的街角處隱秘的親吻和甜蜜一笑(盡管我在巡捕驅趕人群上車時看見他站在角落立刻就認定是這個人告的密)(同時我還因為盛大宴會的明亮奢華這條線的黑暗色調和酒吧、街頭、巡捕房的混亂、暴力表現的上層平民強烈對比產生到了幾分難言的感嘆)。
還有一些哀而不傷：伊迪絲婚後遇到的問題太過普遍，平常做著自己不喜歡的事，沒了熱愛的工作，能夠像她一樣有坦誠說出來的權利已經不易，更幸運的是還有深愛她的丈夫，有一個會說「你幫不上忙的」「我不能試試嗎」的溫柔母親;勇敢又無畏，最信奉英式貴族精神的瑪麗在時代的浪潮里艱難支撐竟然也逐漸產生了放棄唐頓的念頭;一生優渥有趣的老夫人對死亡無比坦率，和瑪麗關於傳承和愛的談話堅定又有力量。
當然，因為電影和第六季相隔的時間太長，有些新人物的名字使人困惑，比如安娜和貝茨說接Johnny，是不是他們的兒子，後來貝茨抱著的那個小男孩?瑪麗和老夫人談話提到的喬治和卡羅琳，卡羅琳是喬治的妹妹，怎麼沒露面呢?還有湯姆原來的感情線直接就砍了，也沒有交代一下，如果Johnny都長這么大了，按理說伊迪絲應該嫁了好幾年了，怎麼貝茨開始還改不過來叫她lady edith而不是夫人。
有些話放在最後，關於片中佔了很大篇幅的唐頓樓下為了尊嚴而戰的情節，我其實有不同的看法。或許是我國的古裝電視劇影響，我並不覺得國王的侍從從王宮帶來食材，全盤接管唐頓的服務班子不對，為了確保安全我認為再怎麼樣都不為過，倒是唐頓樓下的行動感覺破壞了規矩，萬一出了什麼紕漏怎麼辦。最想吐槽的一點，王家衛隊的上街遊行護衛堪憂啊，上校竟然直接就從隊伍里穿過去了，穿過去了～
❼ 何去何從電影結局
結尾男主在緩慢移動的長鏡頭下自戕。
《何去何從》是由河北青山綠水文化傳播公司出品，由關晶執導，中泉英雄、漆子美、李嫿、王曦等人主演的反戰題材影片。
影片講述了日本士兵石橋在經受了殘酷戰爭的洗禮後，成為了唯一的一名倖存者，身負重傷而被一名中國村婦所救，並被誤認為是抗日英雄，由此而引發的一系列扣人心弦的故事。該片將於2016年10月28日在中國大陸上映。
資料：
《何去何從》是導演關晶自編自導的首部故事長片，選擇拍攝這樣一部抗日題材作品，導演的初衷是在重溫歷史的過程中認識到，關於這段特殊的歷史，應該有一個全新而認真的角度去啟發人們回顧歷史、審視戰爭、思考和平。