❶ 妻子不在家中男子和3個女鄰居同居是什麼電影
是舟中人，也是陌上客
❷ 看過一部叫做《美國麗人》的電影，誰知道到底是講的什麼主題啊
1、主題：體現美國家庭倫理生活矛盾的黑色喜劇，揭示了美國日常生活的「眾生相」。 它以一個典型的美國中產階級家庭為例，展示了隱藏在美國社會肌膚內的種種「癌症」。
2、劇情簡介：
萊斯特（凱文•史派西KevinSpacey飾）跟許多中年男人一樣，遇到了各種各樣的人生難題.。他在一個廣告公司工作，成績平平，但是妻子卻比他混得出色，一派女強人作風。這個平凡的男人還有一個未成年的女兒珍妮（索拉•伯奇ThoraBirch飾）。
珍妮性格叛逆，被鄰居偷拍裸照還覺得很好玩，滿不在乎。她有一個要好的同學安吉拉（米娜•蘇瓦麗MenaSuvari），當萊斯特在拉拉隊的人群中看到了充滿青春活力的安吉拉，一切都改變了。萊斯特陷入了阿安吉拉年輕鮮活的氣息當中。他死氣沉沉的心境有了燃燒的感覺。
而此時，他的妻子，也和另外一個富商有了私情。當萊斯特得到了他心目中的年輕女神，槍聲也隨之響。
(2)倫理電影屈辱鄰居擴展閱讀：
片中角色介紹：
1、萊斯特--演員凱文·史派西
萊斯特，一直受平庸的社會地位，拜金主義妻子的壓迫，內心壓抑卻找不到適當出口。來自女兒的鄙夷更讓他萎頓--像一具行屍走肉。
女兒同學的青春氣息和她表象的誘惑，讓他的男性自尊得到復甦。無論是她沒有閃躲的眼神還是那些年少女孩之間關於性的討論，都像一種暗示，一束火花，點燃他熄滅的自尊和生活。他不僅僅要活，還要生活……Ricky和安吉拉都是喚醒他生命的火花，他們的出現讓他回憶起青春的模樣。
2、珍妮--演員索拉·伯奇
（萊斯特的女兒）在壓抑的環境中長大，有角色錯位的父母親，從父母身上看到毫無收斂的人性的醜陋。
對生活的看法，人生，難免灰暗。在遇到Ricky後，她的濃重黑眼影沒有了，她還感受到愛，因為有個人和她在一起，相互支撐。對於生活，她有些麻木。她和她父親一樣，被人忽略，甚至被父母忽略。內心的敏感、變化，沒有人關心的孤獨，只有一個作伴的安吉拉。她一直是傾聽的角色，但是誰來傾聽她的內心。
3、安吉拉--演員米娜·蘇瓦麗
萊斯特女兒的好朋友Angela,校籃球隊的拉拉隊長，用自以為是的「成熟」的來讓自己「不同」。她是誘惑，不成熟賣弄，引誘同學的父親--對她來說，感官刺激的誘惑，還有這是自我價值、魅力的證明。小可憐，但是其實也是單純，無知，所以無畏的挑戰社會的倫理。
❸ 《後窗》為什麼被稱為「一部關於電影的電影」
關於《後窗》，著名導演弗朗索瓦•特呂弗曾經非常簡潔肯定地說過，「這是一部關於電影的電影」，也就是說——「元電影」。希區柯克要把電影的本性在《後窗》中全部展現出來，影片的主人公攝影師傑弗瑞是一個有偷窺癖的人，一切情節都是從他的角度出發，拍下他的所見所聞，然後表現他的反應。觀眾實際上也成為了偷窺者，電影則合理地成為滿足偷窺者心理慾望的工具。在影片中，希區柯克很巧妙地嵌入了一些小隱喻，使觀眾在觀影時從故事中抽離出來而聯想到電影本身。
首先，主人公傑弗瑞的家就像一個攝影棚，他的眼睛和他的相機就像是記錄劇情發展的錄影機。希區柯克沒有站在第三者的立場上拍攝這部電影，而是把傑弗瑞推向了故事的陳述者。於是，觀眾在影院觀影，也就和傑弗瑞一樣，被放在了一個「窺視者」的視角上，從中得到樂趣也付出代價。傑弗瑞打著綁腿坐在輪椅上，偷窺窗外的人和事，為想辦法找到推銷員謀殺妻子的證據而絞盡腦汁，在麗莎遇險的時候心急如焚卻無法動彈、無能為力，觀眾們在影院里的觀影經驗與傑弗瑞的處境和心情非常相似。
其次，養病的六個星期里（我想即使不是養病，他也有偷窺的習慣，可能是因為職業的敏感），傑弗瑞通過後窗觀察他不同類型鄰居的生活。細細品味，不難發現，鄰居們的窗戶里正在上演著一部部不同類型的電影：「孤心小姐」的窗戶里上演著「社會倫理片」；推銷員家的窗戶里上演著「犯罪片」，養狗夫婦的窗戶里上演著「生活悲喜劇」；作曲家的窗戶里上演著「音樂傳記片」；女舞蹈家的窗戶里上演著「米高梅」式的「後台歌舞片」。同時，攝影師傑弗瑞的窗戶里上演著「偵探推理片」；《後窗》本身又是一部「驚悚懸念片」。
此外，希區柯克經歷了從默片時代到有聲電影的轉變。1928年的《蒙克斯人》The Manxman 是希氏的最後一部默片，《訛詐》Blackmail 則是他的第一部有聲電影，也是英國電影史上第一部真正的有聲電影。回到《後窗》中來，傑弗瑞所觀察到的鄰居生活很少運用特寫鏡頭去表現，拍攝距離、角度也幾乎始終不變，「孤心小姐」的三場戲，活脫一部完整的默片；而傑弗瑞與女友麗薩、護士斯泰拉、偵探朋友多伊爾之間的戲，聲色處理都很精緻，鋼琴家演奏的音樂也美妙動聽、恰到好處。
❹ 這10部倫理劇，堪稱成年人的婚姻修羅場
美劇《傲骨賢妻》中有這樣的台詞：婚姻最大的魅力其實是在於讓人 探索 兩個沒有血緣關系的人究竟能達成多麼深度的連接。在一段有營養的婚姻中，最堅韌的韌帶不是愛情，而是兼容和諧的精神世界。
然而，理想很豐滿，現實很骨感。有很多分道揚鑣的夫妻，有的最初也曾熱烈相愛，有的中途曾真誠地挽救過，可是到了說再見的時候，什麼都留不住。但論傷害最大的，是有一方無法在婚姻生活中獲得滿足而開始同床異夢的，另一方有面對婚內肉體或精神出軌渾然不覺的，也有雙方睜隻眼閉只說為了孩子而無可奈何的。
我從小痛恨出軌的人，因為結束感情和停止傷害的方式有太多種。在我10歲的時候，隔壁鄰居家的丈夫對妻子家暴，帶情人來家鬼混，真不知道這樣的婚姻有什麼好忍的，但長大才懂得了為什麼有人忍。這個世界真不是每一個人都能看開並在第一時間勇於選擇放手，因為有太多需要割捨的因素，而有一方甚至不知道自己做錯了什麼又該怎麼辦。
夫妻間的事情，外人不好評價，雖然也見過出軌後過上幸福生活的，可是親眼目睹過有不少人因此抑鬱、深感束手無策和痛苦，所以知道，有些時候，出軌方對婚姻中渾然不覺的另一方，傷害有多大。有的人出軌是因為婚姻早已名存實亡，還有的因為不滿，或是不適合向外人訴說的理由，我仍然不能認同這樣的選擇和做法，但看了這些婚姻倫理劇，也有了很多的理性思考，婚姻是普通的，人也一樣。
1.《晝顏》
這部劇台詞和對女性心態的描摹都太微妙，表面上是主婦出軌，其實真正談論的是女人在婚姻中最需要什麼。把出軌拍成了初戀，對於婚外情我第一次從不得善終變成了一聲嘆息，因為全劇的婚姻關系都處於頻臨破碎邊緣的，所以對兩位女主角多少有點恨不起來，可即便被美化的出軌，不可避免的也是腥風血雨和萬劫不復。男人總比女人更少一點執著，我也說不出為什麼。電影版已經收看，可惜當年小學組的重逢最終只是一場狗血的臆想。
2.《我的恐怖妻子》
近乎完美的妻子，卻因對丈夫無微不至的關懷而引來丈夫的反感。丈夫與咖啡店主廚陷入不倫之戀，後者則慫恿他直接kill掉妻子，在計劃准備實施當天，妻子疑似遭人綁架。暗暗竊喜的丈夫和情人接下來的經歷卻讓他們驚恐萬分…該劇全程高能，女主角面對丈夫的出軌是如何做的，只有你想不到，沒有她做不到。這樣的丈夫，挽留有什麼意思？你真的只有看完劇才會知道，有了矛盾的婚姻，考驗的不是愛情，而是人性。
3.《不愉快的果實》
讓你的下巴不斷往下掉的大尺度倫理劇！全劇每個人都和認識的人睡過了，人設崩壞的就是如此徹底，完全是奇葩和奇葩之間的較量。這種超現實的劇，本來我是絕對不信的，然而看到身邊那麼多的不安和背叛，還有各種意想不到之事的口耳相傳，更讓我相信藝術往往來源於現實，現實又多半高於藝術。結婚與否，結婚之後，你是否會繼續和前任糾纏不清，還是又再繼續心動，想必人與人的「關系」，才是我們終其一生的必修課啊！
4.《這周，妻子要劈腿了》
該劇翻拍自同名日劇，講述的是丈夫面對妻子出軌事實後的一系列最真實的想法和做出的選擇。全劇的敘述視角是站在被出軌者角度，既提出了一味苛求「感覺受到了傷害的一方」能反思婚姻並站在理解的角度很難實現，又從這個思路出發，去談論如果你真的還在愛並且捨不得丟，那感情基礎仍能化解很多難題，出軌也許很難再回到夢開始的地方，可是相互之間的自省卻能讓人和人的關系充滿轉機並留有餘地。即便分崩離析，也不用走到寶強和馬蓉那一步。
5.《通往機場的路》
這部劇幾乎是公然討論已婚男女能不能有正當關系的前瞻性劇集，但答案顯然是否定的。因為選取的也是兩組就有問題的家庭，所以我認為這部戲的重點並不在去探討婚姻倫理，而是在談婚姻精神，你需要一個完整的家還是充滿快樂和愛的家，所以即便結婚了也記得要誠實面對自己的心，你的婚姻可以如一潭死水，但是你的心千萬不能啊，覺得不對就要結束它，唯一值得商榷的是選擇以什麼樣的方式去告訴另一半。
6.《密會》
一場至情至性的婚外戀，我和小夥伴幾乎都看哭過。20歲青年對42歲女人的告白，讓她無法理解，更讓她無法視而不見。如果從一開始就知道是條不該走的路，為什麼卻篤定地陷入其中呢？人生啊，每天都會有感性小人和理性小人在自己的腦海里打架吧，我想唯一的解釋便是，多麼成功的女人，在對待感情的態度上，往往比大多數男性更追求真心、也更需要愛和懂得， 什麼是好的愛情，不是讓你一直18歲，而是即使48歲也能想起18歲時的自己吧？
7.《福斯特醫生》
又名《出軌的愛人》，節奏非常棒，短短5集，卻把一段婚姻演繹的淋漓盡致。不可否認，西方的婚姻觀和我們東方文化傳統有著差異，似是根源於他們的思維方式和文化土壤，加上外國經濟發展水平更高，許多夫妻寧願去接受真實的錯誤，也不屑於在謊言堆砌中委曲求全，這部劇一來揭示著了解有多重要，二來它深刻展示了男女雙方的問題，用太真實太殘酷去展示在這樣不美好的現實面前，你是否能客觀地對待別人和自我，這儼然是更深刻的 社會 倫理生態。
8.《婚外情事》
一部敘事技巧異常精彩的美劇，婚姻演變成了一場羅生門。立意上可以說完全超出了電視劇所承載的需求。這部劇，無論是鏡頭感、精緻的畫面語言和切換自如的分段視角，都可圈可點，而且完美解答了大家的疑惑——正所謂一個巴掌拍不響，失敗的婚姻，雙方往往都有責任，不存在絕對的過錯方，而當雙方都視對方為過錯方，沒有比這樣闡述婚外情的方式來的更符合人性的弱點設定了，此劇在細節和人物心理刻畫上真的下足了功夫。
9.《犀利人妻》
這部劇不僅成功塑造了一位堅決和出軌男說再見的、堅強的媽媽，而且吹響了讓原配拿出鬥志並採用合情合理合法方式去還擊小三的號角，帶著孩子也能再次找到幸福，這才是活得漂亮！活得犀利！第三者可恨，有時候所作所為讓人牙癢癢的，但不是每個女人都會以過激而野蠻的舉動去懲罰小三，那是不放過自己，所以她們往往會認識到，與其對一段枯竭的婚姻心有不甘，不如將渣男拱手送人，錯過了太陽都不要流淚！
10.《蝸居》
這部戲不用贅述，太著名了，也很大膽。雖然不是真正意義上的婚姻倫理劇，可是因為它的出現，實現了藝術創作對 社會 的一次挑戰，它因為寫實而讓人慾說還休，也因為飽受爭議的價值觀而讓人慾罷不能。它讓很多現實問題從水下浮到了水面，用另一種視角去談論感情和婚姻之間或許存在著的永遠不可調和的矛盾，是一部真正有我們所處的轉折時期特點的 社會 倫理劇，也告訴我們，不管怎麼選，都要付出代價，生活是一場有失有得的償還。
這10部劇，不是為了毀三觀以及為出軌尋找借口和出軌後怎麼才不能被發現，也不是讓人選擇以寬容的態度面對出軌，相反，通過這10個故事，希望我們都能注重溝通、嘗試時刻關心對方、關注自己的內心並且深刻明白：婚姻是感情的瓜熟蒂落，又或是一種生活方式的選擇，它並不神聖偉大，卻很需要責任感，也離不開愛，最需要坦誠相對，有多重視才有多珍惜，希望你在婚前擇良偶，也承認人性的弱點和不完美，去面對婚姻里的遺憾和不完美。
這10部劇，它讓我明白，婚姻里，面對誘惑和遇見分歧時其實是常事，如果只在婚姻里談利益或慾望，還不如最開始就想清楚要不要結婚，不是為了你的父母，不是為了年紀，不是為了無關之人的眼光。
你可以愛了結了不知道以後會發生什麼，但若從開始就奔著錢和條件的交易而去，就少做些害人害己的事，即便你不愛了，也請你鄭重地告訴對方，再去重新選擇自己的幸福，記好了，尊重別人也是尊重自己！
我相信大多數人的婚姻還是朝著一輩子而去的，但生活是太變幻莫測，人心更是如此，結了廝守一生當然最好，可是不管是誰在婚姻中想法有改變時，請你既不要欺騙自己，也不要欺騙對方，如果你就是享受著某種偷偷摸摸的歡愉，那以後付出的代價，或者要流的眼淚，願你將來不後悔。
希望你能誠懇地面對自己、面對配偶和孩子，你不要天天為了這個為了那個，卻總做些讓人不齒和失望的舉動。遇到你認為好的伴侶時，請珍惜。暫時遇不到，也不要著急，一旦自己還不完全肯心甘情願地接受現實，那就不要輕易地說什麼誰都會這樣。無論是男性還是女性，只有自己感覺到和誰牽手可以嘴角上揚，才能迎接當幸福來敲門時的驚喜和快樂。
❺ 《後窗》為什麼被稱為「一部關於電影的電影」
關於《後窗》，著名導演弗朗索瓦•特呂弗曾經非常簡潔肯定地說過，「這是一部關於電影的電影」，也就是說——「元電影」。希區柯克要把電影的本性在《後窗》中全部展現出來，影片的主人公攝影師傑弗瑞是一個有偷窺癖的人，一切情節都是從他的角度出發，拍下他的所見所聞，然後表現他的反應。觀眾實際上也成為了偷窺者，電影則合理地成為滿足偷窺者心理慾望的工具。在影片中，希區柯克很巧妙地嵌入了一些小隱喻，使觀眾在觀影時從故事中抽離出來而聯想到電影本身。
首先，主人公傑弗瑞的家就像一個攝影棚，他的眼睛和他的相機就像是記錄劇情發展的錄影機。希區柯克沒有站在第三者的立場上拍攝這部電影，而是把傑弗瑞推向了故事的陳述者。於是，觀眾在影院觀影，也就和傑弗瑞一樣，被放在了一個「窺視者」的視角上，從中得到樂趣也付出代價。傑弗瑞打著綁腿坐在輪椅上，偷窺窗外的人和事，為想辦法找到推銷員謀殺妻子的證據而絞盡腦汁，在麗莎遇險的時候心急如焚卻無法動彈、無能為力，觀眾們在影院里的觀影經驗與傑弗瑞的處境和心情非常相似。
其次，養病的六個星期里（我想即使不是養病，他也有偷窺的習慣，可能是因為職業的敏感），傑弗瑞通過後窗觀察他不同類型鄰居的生活。細細品味，不難發現，鄰居們的窗戶里正在上演著一部部不同類型的電影：「孤心小姐」的窗戶里上演著「社會倫理片」；推銷員家的窗戶里上演著「犯罪片」，養狗夫婦的窗戶里上演著「生活悲喜劇」；作曲家的窗戶里上演著「音樂傳記片」；女舞蹈家的窗戶里上演著「米高梅」式的「後台歌舞片」。同時，攝影師傑弗瑞的窗戶里上演著「偵探推理片」；《後窗》本身又是一部「驚悚懸念片」。
此外，希區柯克經歷了從默片時代到有聲電影的轉變。1928年的《蒙克斯人》The
Manxman
是希氏的最後一部默片，《訛詐》Blackmail
則是他的第一部有聲電影，也是英國電影史上第一部真正的有聲電影。回到《後窗》中來，傑弗瑞所觀察到的鄰居生活很少運用特寫鏡頭去表現，拍攝距離、角度也幾乎始終不變，「孤心小姐」的三場戲，活脫一部完整的默片；而傑弗瑞與女友麗薩、護士斯泰拉、偵探朋友多伊爾之間的戲，聲色處理都很精緻，鋼琴家演奏的音樂也美妙動聽、恰到好處。
❻ 古代電影,女的丈夫不行，然後丈夫找鄰居幫忙讓媳婦享受！丈夫就坐在床邊！那個是什麼電影
一夜瘋狂
主演:
秦彩瑤 童丹
導演:
任意飛
類型:
倫理
❼ 兒子目睹媽媽被鄰居霸佔是什麼電視劇
《悲情母子》是劉二威執導的家庭倫理電視劇，由江珊、靳東、師小紅等主演。
該劇主要講述了一個不幸女人韓素梅在那個動亂的年月里的崎嶇坎坷的人生歷程，也講述了一個兒子，他經歷了親人的誤解、朋友的反目、外人的白眼，他最終還是堅定了信念，那就是「法大於情」。
中文名
悲情母子(我把母親送上法庭）
製片地區
中國大陸
導演
劉二威
❽ 在找一部美國電影 一個男人被公司開除了 偷了鄰居家的車《雪佛蘭大黃蜂》
《上帝保佑美國》
導演： 博卡·格德斯維特
主演： Joel Murray/ Tara Lynne Barr/ Mackenzie Brooke Smith
國家/地區： 美國
類型： 劇情/犯罪
對白語言： 英語
發行公司： Magnet Releasing
上映時間： 2011年9月9日 （加拿大）
劇情介紹：
一幕黑色喜劇，21世紀「邦妮與克萊德」的故事，一位中年男子和青春期少女組成「殺人拍檔」。
演職員表喬爾·默里Joel Murray...Frank
Tara Lynne Barr ...Roxy
Roxy
Mackenzie Brooke Smith ...Ava
Melinda Page Hamilton ...Alison
Rich McDonald ...Brad
Guerrin Gardner ...Crystal
Kellie Ramdhanie ...Bad Girl #2
Andrea Harper ...Mother
David Mendenhall ...Father
電影劇情先被公司辭退，又再被診斷患有腦瘤，弗蘭克(Joel Murray飾)想要以自殺了結此生。然而，他在一個電視真人秀節目中，看到一個被父母寵壞的女孩，因為沒有收到心儀的生日禮物，對父母大發脾氣。所以他決定去殺人而不是去自殺，去殺掉那些粗魯又煩人的人，特別是電視真人秀節目里那些不知廉恥的人。弗蘭克想要這些該死的人全部去死。當他殺害chloe的時候，被一個名叫Roxy（Tara Lynne Barr飾）的女孩看見，她與他有著同樣的夢想，對那些喪失文明的人恨之入骨，便加入了弗蘭克。他們殺掉在電影院大聲吵鬧的人，殺掉用一輛車占兩個車位的人，同時弗蘭克教給Roxy槍法。最後，他們來到了一個類似《美國偶像》的電視節目直播現場，來完成他們的夢想。
精彩對白「我們嘉獎那些最膚淺的人,最愚笨的人，最賤的人和嗓門最大的人，我們不再知道何為正派，不知道羞恥，不分對與錯。品德最差的一群人既有名望又受人敬仰。撒謊和散步恐懼都是可以接受的，只要這樣做能賺到錢。我們失去了我們的好意。我們失去了靈魂。」 —— 弗蘭克
影片評價這是一部糅合了《這個殺手不太冷》和《計程車司機》的電影，同時又深深地諷刺了這個崇尚娛樂，失去文明的社會。
❾ 很早很早之前小時候看的一部電影，只記得是在一個全白得室內，一些穿
後窗 Rear Window (1954) 導 演： 阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock 主 演： 詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart 格雷斯·凱利 Grace Kelly 溫德爾·科里 Wendell Corey 塞爾馬·里特 Thelma Ritter 雷蒙德·伯爾 Raymond Burr Judith Evelyn Ross Bagdasarian Georgine Darcy 地 區： 美國 對 白： 英語 顏 色： 彩色 聲 音： Mono 時 長： 112 分鍾 類 型： 驚秫 神秘 劇情簡介： 攝影記者傑弗瑞由於一次意外摔斷一條腿，經常周遊的他如今也不得不在輪椅上過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過窗戶觀察周圍的鄰居們。一位體態迷人的舞蹈女演員每天身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作，幹家務時也不例外；一對無子女的夫婦熱得躺在三樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；二樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；一樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為「寂寞芳心」；一對新婚夫婦搬進公寓後忙不迭地親熱，隨即放下窗簾，此後就難得亮相……傑弗瑞就在窺視中打發無聊的時間。 傑弗瑞其實並不寂寞，除了每天慈母般耐心照料他病體生活的護士斯泰拉以外，還有個聰明美麗狂熱地愛著他的女友莉莎。斯泰拉總是埋怨他不趕快娶這個幾乎十全十美的女孩，而莉莎也不斷發起溫柔攻勢，但自認散漫自由的傑弗瑞有些擔心麗莎能否和自己相處愉快。 對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚傑弗瑞發現那個蘇先生三次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了，小狗在樓下花壇不停地刨著什麼，一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，又注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的手包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但結果是蘇太太到外地療養，老友對傑弗瑞等人的緊張不無嘲諷。那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自尋找證據。 莉莎在蘇先生家尋找證據時被堵在屋子裡，傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，她向傑弗瑞示意自己已經找到證據，推銷商才知道自己正在被人監視。蘇先生很快找到傑弗瑞，行動不便的傑弗瑞只能在黑暗中用閃光燈保護自己，拖延時間。兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是白天了，寂寞芳心小姐在作曲家屋裡正欣賞著他的作品，蘇先生的住處正在重新粉刷，又一隻新的小狗出現了，女舞者和一個矮矮的士兵相戀了，新婚夫婦還是經常掛著窗簾。傑弗瑞背對窗口，躺在輪椅上酣睡，雙腿都敷上了石膏。麗莎靜靜地倚坐在旁邊的床上，心滿意足地放下小說，拿起一本廣告雜志。 這部把偷窺與謀殺進行饒有興味地組合的影片是希區柯克後期作品的典範。平凡甚至乏味的生活背後的謀殺，帶著些微陰暗面的幽默，精巧的故事設計，出人意料難以預測的結局，都深深打上了希區柯克作品的烙印。 開頭一大段偷窺的描繪悠閑自得，絲毫沒有大部分驚險影片的凌厲之氣，於無聲處等待驚雷。接下來的情節峰迴路轉跌宕起伏，讓人一刻無法轉移視線，所有的線索都等待你去推想，而你所有的推想又都不能肯定，希區柯克就象一個狡黠的老人，不斷向聽故事的孩子們不緊不慢地賣著關子。從麗莎到庭院尋找證據開始，雙方才開始間接的接觸，已經和主人公習慣了躲在窗子後偷窺的觀眾也不得不面對即將發生的直接接觸了。我們這些觀眾和遠遠在窗子這邊的傑弗瑞一樣，只能眼巴巴看著麗莎冒險、遇險、搏鬥而幫不上一點忙。這個段落應該是希區柯克最得意的段落之一了吧。和這種提心吊膽的著急相比，後面傑弗瑞用閃光燈拖延時間的情節設計固然心思巧妙，也只是雕蟲小技了。 在所有人無聲尖叫的時候，在銀幕背後，是希區柯克狡黠、得意而又胸有成竹的笑饜。 下面轉一則影評：-- 《後窗》——關於電影的電影 《後窗》Rear Window是希區柯克為派拉蒙影片公司拍攝的第一部電影，取材於科內爾•伍德里奇的同名小說，影片拍成之後，被公認為使希區柯克的經典作品之一。 《後窗》沿襲了《電話謀殺案》的形式，全部在有限的室內場景中拍攝完成。影片的主人公是一位在家養傷的攝影師，他每天坐在輪椅上從窗口向外觀望。一天，他發現對面樓房裡一起謀殺案的線索，同時懷疑是一個推銷員殺死了自己的妻子。攝影師把所看到的一切告訴女友和朋友，並想辦法找出了證據，同時也招來兇手的包袱，自己險些喪命。幸虧警方及時趕到，逮捕了殺人兇手。 關於《後窗》，著名導演弗朗索瓦•特呂弗曾經非常簡潔肯定地說過，「這是一部關於電影的電影」，也就是說——「元電影」。希區柯克要把電影的本性在《後窗》中全部展現出來，影片的主人公攝影師傑弗瑞是一個有偷窺癖的人，一切情節都是從他的角度出發，拍下他的所見所聞，然後表現他的反應。觀眾實際上也成為了偷窺者，電影則合理地成為滿足偷窺者心理慾望的工具。在影片中，希區柯克很巧妙地嵌入了一些小隱喻，使觀眾在觀影時從故事中抽離出來而聯想到電影本身。 首先，主人公傑弗瑞的家就像一個攝影棚，他的眼睛和他的相機就像是記錄劇情發展的錄影機。希區柯克沒有站在第三者的立場上拍攝這部電影，而是把傑弗瑞推向了故事的陳述者。於是，觀眾在影院觀影，也就和傑弗瑞一樣，被放在了一個「窺視者」的視角上，從中得到樂趣也付出代價。傑弗瑞打著綁腿坐在輪椅上，偷窺窗外的人和事，為想辦法找到推銷員謀殺妻子的證據而絞盡腦汁，在麗莎遇險的時候心急如焚卻無法動彈、無能為力，觀眾們在影院里的觀影經驗與傑弗瑞的處境和心情非常相似。 其次，養病的六個星期里（我想即使不是養病，他也有偷窺的習慣，可能是因為職業的敏感），傑弗瑞通過後窗觀察他不同類型鄰居的生活。細細品味，不難發現，鄰居們的窗戶里正在上演著一部部不同類型的電影：「孤心小姐」的窗戶里上演著「社會倫理片」；推銷員家的窗戶里上演著「犯罪片」，養狗夫婦的窗戶里上演著「生活悲喜劇」；作曲家的窗戶里上演著「音樂傳記片」；女舞蹈家的窗戶里上演著「米高梅」式的「後台歌舞片」。同時，攝影師傑弗瑞的窗戶里上演著「偵探推理片」；《後窗》本身又是一部「驚悚懸念片」。 此外，希區柯克經歷了從默片時代到有聲電影的轉變。1928年的《蒙克斯人》The Manxman 是希氏的最後一部默片，《訛詐》Blackmail 則是他的第一部有聲電影，也是英國電影史上第一部真正的有聲電影。回到《後窗》中來，傑弗瑞所觀察到的鄰居生活很少運用特寫鏡頭去表現，拍攝距離、角度也幾乎始終不變，「孤心小姐」的三場戲，活脫一部完整的默片；而傑弗瑞與女友麗薩、護士斯泰拉、偵探朋友多伊爾之間的戲，聲色處理都很精緻，鋼琴家演奏的音樂也美妙動聽、恰到好處。 阿爾弗雷德•希區科克曾經說過:「假如你在看《後窗》這部影片時，未曾感到那種耐人尋味的恐怖，趕緊掐自己一下，因為你八成是死了。」 有人說，「懸念大師」利用這個既詼諧又可怕的偷窺狂故事以及「謀殺之星」、學術獎得主詹姆斯•史都華和摩納哥已故的王後葛瑞絲•凱莉這位曾風靡熒幕的最美麗女子為號召，捍衛了這個他應得的響亮頭銜。《後窗》這部電影典型地具備了希區柯克電影的元素，如心理懸念、空間張力、視覺特徵等。 希區柯克的影片往往有張有弛，在每一次新的緊張與恐懼之前都互有一種讓人放鬆的情境（如幽默的對白、動聽的音樂、美麗的風景等），但這種放鬆，有時候也可能是讓人無趣的絮絮叨叨，又總讓人感覺到不正常，使觀眾在忐忑不安中等待下一次緊張的來臨。懸念就是這樣產生的。比如，麗莎來到傑弗瑞的住處與他共進晚餐，他們照例為要不要放棄攝影工作而爭論不休，爭論持續了很長時間，最後麗莎傷心離去，留下傑弗瑞無奈地坐在輪椅上。突然，一聲尖叫傳來，畫面頓時定格在窗外的黑暗中。晚上又下起了雨，他看到推銷員提著箱子出門，來回多次，卧室的窗簾緊閉。究竟發生什麼了？？？又如，警察及時趕到，從推銷員家「救出了」麗莎，一陣緊張之後觀眾們終於鬆了口氣，並為聰穎麗質的麗莎拿到犯罪證據——推銷員太太的結婚戒指而感到歡欣，也為麗莎背手向傑弗瑞展示戒指的舉動所嘆服。就在這個時候，鏡頭轉向了推銷員，他充滿懷疑與警覺的目光對准了鏡頭，向窺視者步步進逼。與之相反，原本安全地在黑暗中窺視的傑弗瑞，頓時心虛緊張起來，驚慌失措地向後退，並且非常不理智地讓斯泰拉把燈關上，這無異於自我暴露在光線里。隨著電影情節的，觀眾已經與傑弗瑞取得了心理上的認同，這一心理認同尤其因為觀眾始終與傑弗瑞以同樣的觀點和視距觀察對面發生的一切而得到了強化，推銷員凝視的目光所帶來的驚嚇與緊張可想而知，而且可以說絕不亞於傑弗瑞。然而，等推銷員推開傑弗瑞的家門，從黑暗中一步步向傑弗瑞走去的時候，傑弗瑞用以抵抗的卻是毫無殺傷力的高倍閃光燈。接下來會發生什麼？？？ 可能是現代的影片中，驚悚和恐怖的成分太多了，以至於我們不知不覺有了一種免疫力。再看《後窗》，並不覺得裡面有很多讓我驚悚、恐怖的情節，其中的懸疑在今天看來雖然仍不失為成功，但始終有節奏過於緩慢之嫌。綜觀《後窗》一片，其藝術、技巧上的成就或許更勝於情節，該片對於電影本質的探討、在道德倫理觀念上對偷窺的反思都有深刻的價值。 希區柯克本人曾說過，有人靈機一動，把拍片的地方用富有藝術色彩的名字命名，叫做「攝影棚」，而不是「工廠」或「車間」什麼的，這才是最大的遺憾。在希區柯克的內心深處，也許和好萊塢的著名導演約翰•福特和霍華德•霍克斯一樣，否認自己是藝術家，但是這並不阻礙人們從藝術、美學的角度出發來他們的作品。作為一名講求實際的電影工作者，希區柯克傾其一生，痴迷地獻身於電影事業。惟此一點，就令那些自詡為藝術家的附庸風雅之輩望塵莫及。 影片中，傑弗瑞透過後窗觀看對面窗戶里上演的一幕幕人間悲喜劇，攝像機的遠景鏡頭也總是保持一定的角度和距離，現代社會生活中的隔膜無形中橫在了人與人之間，無法擺脫、無法跨越，人與人之間的疏遠與冷漠是那樣的力量強大。如果說當「陽台夫婦」的小狗被人無情地殺死之後，太太的哭訴是影片中對這種冷漠與疏遠的悲情反抗：「誰殺了我的小狗？你們這些惡鄰居！鄰居間應該互相照顧、互相問候、關心別人的死活，但你們這些人都不這么做。我真不敢相信你們會殺了我的小狗，但問題是你們都不互相關心。你們殺了它，只是因為它喜歡你們嗎？」那麼，傑弗瑞「非法的窺視」反倒是對這種冷漠疏遠的人際關系與心理距離積極的強行干擾和打破，傑弗瑞試圖拯救准備自殺的孤心小姐，從捕捉線索、到逐步破案和幫助緝拿殺人犯，都是這種積極努力的表現。正是這些富於正義感的行為，讓觀眾從窺視的陰暗心理中走出來，對這位「偷窺者」給予了高度的關注與評價，偷窺也順理成章地合理化。從影片《房客》開始，希區柯克已經嘗試去表現一種曖昧的道德觀念，界也一直關注幾乎存在於希區柯克所有作品中的一種很深的基督教道德觀念。在《後窗》這部元電影中，我們不難對這位通俗而絕不媚俗，送是把藝術性、文化品格與通俗性、視覺感、情節性等融合在銀幕藝術世界中的「懸念大師」的人文關懷略見一斑。 希區柯克在工作中總是給人沉穩自信、樂觀開朗的印象，他在電影中巧妙安排的隱喻與幽默也為影片增色不少。在為《後窗》尋找劇本改編的合作者時，希區柯克從廣播電台請來了約翰•邁克爾•海斯，他對人物對白的處理非常精彩，恰到好處而且風趣幽默地表現了人物的性格、身份和處境。觀眾在觀影過程中自然有各自的體會，這里就不再贅述。 特呂弗在《我的朋友希區柯克》中回憶道： 「六十年代初期，當我第一次到美國訪問時，發現美國電影界對希區柯克的態度竟然如此冷漠。與此形成鮮明對比的是，在法國十年前他就已經備受電影界推崇了。……當時，一位美國影評人對我說：『你對《後窗》感興趣，那是因為你不了解格林威治村的緣故。』我回答說：『但是《後窗》並不是描寫格林威治村的，它是一部實實在在的純粹的電影，我恰好對此非常熟悉。』」 該片的男主角詹姆斯•史都華也認為，「我個人最滿意的作品是《後窗》。我在片中扮演的角色難度非常大，他必須整天坐在輪椅上。希區柯克通過觀眾的反映來渲染影片的緊張氣氛，事實證明這是非常有效的。由於他的巧妙處理，觀眾也參與到影片的情節中來了。」 正如特呂弗所說的，《後窗》是關於電影的電影，是一部元電影。這部影片或許不及諸如《精神病患者》、《愛德華大夫》、《蝴蝶夢》等希區柯克的知名影片一樣受到大眾的廣泛關注，比起《三十九級台階》、《知情太多的人》等影片在驚恐上也略遜一籌，但是，作為一部更具有藝術性、思想性的作品，無論在整個世界電影史上還是在希區柯克的個人成就展中，它都占據著舉足輕重的地位。無怪乎，連希區柯克自己都要把《後窗》（與另一部作品《疑影》一起）當成自己最得意的作品。 後窗 希區柯克懸疑影片的經典之作充分體現了希區柯克影片在藝術性和娛樂性上的高要求電影史上的一顆璀璨明珠 1954年出品導演：阿爾弗雷德·希區柯克主演：詹姆斯·斯圖爾特格蕾絲·凱莉 ·好萊塢懸疑片的代表作·美國百部經典名片之一 每一個時代都有這樣的一些名字，一些象徵著成功、精彩、受歡迎和財源滾滾的名字，在今天，這個名字是喬治·盧卡斯，是斯皮爾伯格，而在20世紀40年代到70年代的30年間，這個名字就是阿爾弗雷德·希區柯克。 希區柯克無論在任何時期都可以稱得上是一名最佳導演，他開創了恐怖懸疑電影的新世界，其導演風格影響了一批又一批人，許多導演都稱自己是希區柯克的學生，家也把他稱為"影壇的莎士比亞"。 希區柯克執導的影片最終的目標是展現出人性最深層的恐怖和最異常的思想，因而盡管他的影片沒有我們現在所崇尚的各種特技和特效，但仍然極具懸念，發人深思。 《後窗》便是希區柯克懸疑影片的代表作之一，它製造出了恐怖與懸念的氣氛，形象地發掘出了每個人的內心深處隱藏著的喜歡偷窺的心理。影片以《後窗》為名似乎蘊涵了某種意義--門緊閉著，打開後窗，那是另一個被我們所忽略的世界。 在懸念片和恐怖片領域里，希區柯克稱得上是當之無愧的開拓者，他所開創的"希區柯克模式"對年輕一代的導演產生了深遠的影響。--美國著名導演史蒂芬·斯皮爾伯格 希區柯克電影中的對白是世界上最精彩的，電影語言的表達也是無與倫比的。像其他少數電影天才一樣，他對電影事業的發展起到了巨大的推動作用。--安德烈·巴贊 使我感到無比震撼的是：在他的影片中，所有的愛情場景都拍得像兇殺的場面，而那些兇殺的場面又都像愛情場景……在希區柯克的作品中，愛情與死亡的主題是緊密聯系在一起的。 --弗朗索瓦·特呂弗 希區柯克是個偉大的導演，我有幸與他合作過4次。我個人最滿意的作品是《後窗》，我在片中扮演的角色難度非常大，他必須整天坐在輪椅上。希區柯克通過觀眾的反應來渲染影片的緊張氣氛，事實證明這是非常有效的。由於他的巧妙處理，觀眾也參與到影片的情節中來了。希區柯克比任何人都更擅長製造銀幕上的緊張氣氛，許多人都在模仿他，但是沒有人能在電影中再現希區柯克模式的恐怖效果。 --本片主演詹姆斯·斯圖爾特 攝影記者傑弗瑞由於一次意外而摔斷了一條腿，經常到處周遊的他如今也不得不在輪椅上度過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過後窗觀察周圍的鄰居們--一位體態迷人的舞蹈女演員每天都身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作；一對無子女的夫婦常常在3樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；2樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；1樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為"寂寞芳心"；一對新婚夫婦搬進公寓後就忙不迭地親熱，隨即便放下窗簾，此後就難得亮相了……傑弗瑞也並不寂寞，因為如慈母般耐心照料他生活的護士斯泰拉和聰明美麗的女友莉莎經常陪他聊天。 一次，傑弗瑞看到對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚他就發現那個蘇先生3次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了。3樓的小狗在樓下玩耍時，總愛在花壇邊不停地刨著什麼……一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，她也注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 於是傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但對面樓的房東卻說蘇太太乘著夜間車去外地療養了，老友對傑弗瑞和莉莎的杞人憂天不無嘲諷。可過了不久，那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自出馬。 莉莎在蘇先生家中尋找證據時被堵在屋子裡，幸虧傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，為了除掉後患，蘇先生很快找到傑弗瑞，試圖殺人滅口，正當兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是一個白天，"寂寞芳心"小姐在作曲家的屋裡正欣賞著他的作品；蘇先生的住處在重新粉刷；又一隻新的小狗出現了；女舞者和一個矮矮的士兵相戀了；新婚夫婦還是經常掛著窗簾……一切又似從前又有了改變。傑弗瑞的雙腿都敷上了石膏，莉莎靜靜地伴在他身邊。 希區柯克的"後窗" 希區柯克的電影風格可歸結如下：細致深刻的心理刻畫，諷刺性的幽默，當然，還有扣人心弦的懸念。但是，希區柯克所貢獻給電影藝術的絕對不僅僅是純電影的技巧，就像他的電影中的人物往往有多重人格一樣，希區柯克的電影人格也是多重的。他是懸念大師，也是心理大師，更是電影中的哲學大師。很少有人能像他那樣如此深刻地洞察到人生的荒謬和人性的脆弱。希區柯克的電影是生與死、罪與罰、理性與瘋狂、純真與誘惑、壓制與抗爭的矛盾統一體，是一首首直指陰暗人心的詩。 希區柯克在他的電影中淋漓盡致地表現了憤世嫉俗的人生觀。他想要告訴人們的似乎是，在美國人正常的表面之下，暗藏著最驚人的政治腐敗、道德淪喪、心理異常和性變態。在他看來，在美國人的生活中，最有趣然而也是最可怕的是人們對平庸的心滿意足。但是這種平庸的生活實質上是最不正常的，其中的一個標志就是美國人對看電影的熱衷，而這實際上體現了美國人的窺視狂傾向。窺視狂成了希區柯克的電影要揭露的一項重要內容，這在影片《後窗》一片中得到了最為徹底的表現。 《後窗》粗看似乎只是一部平常的偵探片，而深入其內部我們才發現這實際上正是"看電影"的寓言。當傑弗瑞拉開公寓後窗的窗簾，也就預告著一部電影的上演。坐在輪椅上的傑弗瑞也就是一名電影觀眾，他對窗外情景的體驗也就是一名電影觀眾的體驗：身體被固定著，對窗外（電影上）發生的一切都無能為力，只能觀看、、推測、同情、興奮…… 通過一個個的畫格，傑弗瑞捕捉著鄰居們的表演，鄰居們也成為演員。每一個住家好像都在上演著一場小電影，不僅有演員，有故事，甚至有鏡頭的變換，從遠景鏡頭（肉眼觀察）到特寫鏡頭（望遠鏡觀察）一應俱全。 但是，如果電影觀眾混淆了電影和現實的界限，試圖參與電影的表演，失去了旁觀者的身份，麻煩也就來了。 影片的結尾是讓人深思的，傑弗瑞撿了一條命，但另一條腿卻也摔斷了，要比影片開始時更為虛弱可憐。他決定不再窺視，拉下了後窗的窗簾，而電影也就閉幕、散場了。從來沒有一個導演能夠拍攝如此激動人心的電影，同時又對電影的激動人心做如此辛辣、深刻的自嘲。希區柯克的電影，其實也是希區柯克心靈的後窗。（方舟子）
❿ 隔壁一對夫妻鄰居，女的天天鬼哭狼嚎地跟丈夫鬧，吵死了
你去找他們，厲害點，很生氣的訓他們，最好是撒個拖鞋，光著膀子，頭發弄亂，說，你們在每天吵我弄死你們，他們就不會了