㈠ 好萊塢電影對中國電影發展的影響
從中國開始放映電影到中華人民共和國成立的50多年時間中，美國電影迅速取代了歐洲電影在中國市場的壟斷地位，好萊塢影片佔中國年放映影片總量的80%以上，每年平均獲得經濟利潤大約為600萬美元。好萊塢電影對中國的政治、經濟、文化和社會風尚產生了重要影響。中國政府、中國電影業和知識分子與好萊塢電影之間形成了復雜的沖突和依存關系。好萊塢在中國電影市場上的壟斷地位直到1950年代以後才告一段落。而1990年代以後好萊塢在中國的重新進入，必將成為我們不能迴避的政治、經濟、文化現象。
（具體的再聯系，這個有字數限制）
㈡ 為什麼國外電影進入國產院線對中國電影的發展不太好
我國加入世貿組織以後，每年引進國外電影大片將增至20部，並允許外資進入電影放映業，這些無疑會對我國電影業發展產生深遠的影響。
……顯然，正如中國電影藝術家協會主辦的重要學術刊物《電影藝術》2000年第二期的首欄標題一樣，"面對WTO增強中國電影的競爭力"已經成為當前中國電影面臨的現實考驗。
中國作為一個發展中國家，正處在轉型和發展的過渡時代，面對著與西方國家完全不同的社會現實和經歷著完全不同的文化體驗，社會關系、人際關系、家庭關系都處在不斷的變動和調整中
㈢ 奧斯卡對中國電影究竟有多大的影響力
奧斯卡金像獎既是世界歷史最悠久的媒體獎項，也是全世界最有影響力的電影獎項。很多電影人都把能獲得奧斯卡獎看成是至高無上的榮耀，並為之不懈奮斗。的確，能獲得奧斯卡獎不僅是一種榮耀，更代表著一種實力、一種成就。
但事實是，在《末代皇帝》、《卧虎藏龍》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》等獲得奧斯卡金像獎（提名）之後，華語電影再難突破奧斯卡的門檻。即便中國電影票房已經占據世界第二，但奧斯卡依然沒有一部華語電影的影子。
很多人認為，「不是中國電影無緣奧斯卡，而是中國電影壓根就放棄了奧斯卡」。去年，刷新了中國電影票房的《戰狼2》在此前被定為申奧片，選送其去參加第90屆奧斯卡最佳外語提名的角逐，然而在最佳外語片初選階段，《戰狼2》就已經落選。其實這種片子被刷掉，是毫無懸念、理所當然的。這種宣揚著高度個人英雄主義情懷和愛國之感，留給中國人自己看才是這種電影最好的歸宿。
奧斯卡對於中國電影來說沒有太大的直接影響力，更多時候，奧斯卡存在的意義只是建立了一種世界級的電影評價體系。同樣的，雖然奧斯卡金像獎類的電影有很強的示範作用，能拿下更是至高無上的榮譽，但是對於中國電影來講，與其失之交臂也沒什麼值得遺憾。奧斯卡獎並不是中國電影走向世界的唯一通行證。中國電影走向世界、創新發展的首要目標還是要牢記傳遞中華文化、講好中國故事的使命，當然深度、意涵便是其中必不可少的要素。
㈣ 請問:美國電影對中國文化有何積極和消極影響
積極：外國人的創新，推動中國與世界的溝通
消極：電影中的暴力，色情不利於我國兒童觀看
㈤ 歐美電影對中國電影的沖擊分析
從電影著手，淺析東西方文化的差異 很多人都說，東西方的文化一直存在著很大的差異，這種差異不止局限於語言上，更多的表現在一些細節上。
就像中國人的影片，在外國人眼中，一直以來所被他們看好的還僅止局限於中國功夫，除此之外，對中國的文藝片，他們好像一直不怎麼買帳；
而外國人的影片，似乎在中國人的眼中除了特技以外，一些外國人特有的表達方式也都在翻譯中被消減了。
其實最直接的對比，就是拿中國人拍的武俠片與外國人拍的科幻片來看：中國人的武俠片講究的多半是動作的華麗、大氣，語言上比較蒼白，講究的往往是神態以及一些內心戲的表白，從而體現英雄氣短、兒女情長的那種中華民族精神。並且把很大一部分的力氣用在了選景上，卻乎略了一些人物本身的魅力；
而外國人的科幻片，也許人物本身沒有什麼特別的演技要求，但他們的語言方面相當幽默，而且往往從大處著手，把特技放在一個很高的位置上。無論是場景的特技還是人物打鬥的特技都顯的相當炫目耀眼。人物的個人魅力往往通過外在的更直接的視覺系效果來體現，通過視聽的方式來加深觀眾對人物的個性魅力的理解，而不是從其內心深處的東西來挖掘一個人。可以說西方人表達的一些東西更直接。
從電影本身也可以看出東西方人在個人的人生觀以及價值觀上的差距。因為外國人他們不論從科幻還是魔幻題材的影視作品中，往往所反映的都是一些與明天、與未來有關的東西；而中國人則更多的喜歡拍古裝戲，或者就是拍一些五六十年代的農家題材的片子，顯得相當的懷舊。就如同外國人喜歡提前消費，而中國人喜歡把錢存銀行一樣。
這就是中西方人的文化差異。
在影視劇選定角色上也是如此。外國人顯的更加開放大氣，往往喜歡將主人公英雄人物放在一個優秀的團隊里，不論是主人公也好，還是他周邊的夥伴，都是相當有個人魅力的傢伙，而整個團隊則有整個團隊的魅力；
中國式影片如果是武俠的題材，往往將主人公描寫的相當到位，而其他的人物則顯得相對蒼白，而且比較喜歡個人英雄崇拜，團隊精神不足。
我想也許這就是東西方文化在電影的差異和相互影響的關系吧··
㈥ 好萊塢電影對中國電影的影響
好萊塢對電影有著一套成熟的商業文化運作模式。電影在好萊塢，是一條慾望的生產和滿足的文化流水線。在多年摸打滾爬的歷練中，好萊塢掌握了一套「勾兌」大片、名片和「奧斯卡」影片的釀造秘方，就像可口可樂神秘的「7X」秘方一樣，它能使普通的碳酸水與眾不同、身價倍增，它能「化腐朽為神奇」，化平淡為「可口」和「可樂」。雖然好萊塢的這個配方是個高度機密，但裡面至少含有這樣一些基本元素：慾望、愛情、自由、正義、神話和美國夢等等，這些我們在幾乎每一部好萊塢大片里都能找到。事實上，這個神秘的配方才是好萊塢的核心競爭力，才是它作為全球「夢工廠」和「印鈔機」的最大源泉。
憑借著這樣的核心競爭力，好萊塢成就了一個又一個現代的傳奇。然而，隨著經濟全球化進程的迅猛推進和電子信息技術的飛速發展，多元文化交融溝通的趨勢越來越明顯，觀眾的接受心理和偏好也隨之多元化。好萊塢追求慾望和利潤的痴心腳步已經越來越追不上觀眾變心的翅膀了，他們渴望有更新穎、更奇異的視覺體驗來刷新自己的藝術期待，滿足自己高企的審美預期。他們急切地需要世界題材來踏勘和拓展自己的文化影響力和經濟盈利能力的新邊疆。現在，這只文化大鱷開始向世界張開了大口，在世界各國開設「灌裝分廠」，開始夢想攫取最大限度的利潤——這樣的運作策略和可口可樂、麥當勞、肯德基等跨國公司有著驚人的相似。
影視資源的枯竭和觀眾審美疲勞帶來的焦慮，是好萊塢「文化入侵」其他國家民族素材的重要原因。「慾望工廠」的生產要得以延續，最重要的就是新奇。這不僅僅指電影拍攝技巧和電影明星的不斷更新。經過一個世紀的生產，西方市場出現了原料緊缺的狀況，好萊塢曾嘗試向太空、史前和未來等幻想空間進軍，雖然也取得了類似於《星球大戰》、《魔戒》等片的巨大成功，但卡通和動漫帶來的沖擊令它如芒在背，不敢大意。於是，到異域的陌生文化中去尋找寶藏，尋找新的慾望原料，成了好萊塢的新戰略。他們把目光瞄向了東方，盯住了悠久燦爛的中華文明。
好萊塢來了，留給我們最大的懸念就是：這些中國人耳熟能詳的經典題材會被美國人演繹成什麼樣子？他們將會「戲說」還是「正說」我們的歷史和文化記憶？
其實，慾望也好，想像也好，說到底好萊塢是一個文化工廠，他們挖掘新題材的沖動都是為了滿足自己對利潤的追求和攫取，是為了分食世界電影市場的大蛋糕，並不是在從事文化保護計劃，他們是好萊塢，不是聯合國教科文組織。他們將會用西方的價值觀念和文化標准來打量和改造傳統的民族題材，並按照他們嫻熟的商業邏輯來進行運作，推向世界。首先，他們不會「正說」，其次他們也不會「戲說」——這是中國人的文化想像，不符合他們的文化理解——但他們會「西說」，將一個東方的、中國的、民族的、傳統的文化題材處理成一個西方的、美國的、好萊塢的和後現代的電影文本。這其中，最大的可能是，傳統文化元素的流失和故事邏輯的更改。
以此前運作的《花木蘭》為例，動畫片《花木蘭》並不是一個充分尊重中國人印象中那個傳統「替父從軍」的民間傳說的模式和版本，而是進行了大膽的符合西方人接受心理和習慣的藝術誇張和改編，片中花木蘭成了一個典型言談舉止大膽率直、情感表露直白主動的西方女子，而全然沒有中國傳統封建社會里女子的矜持和謹慎。這樣的花木蘭是典型的西化的花木蘭，而非傳說中的花木蘭。是用自己的文化想像和演繹裝進了這個名叫「花木蘭」的瓶子里，然後大聲吆喝著，出口到中國來大賺其錢。這將對中國人、尤其是中國孩子們對這一中國歷史上經典的女性形象的認同和接受起到什麼樣的作用？而當好萊塢陸續對《楊家將》、《西遊記》、《孫子兵法》等一系列中國經典完成「西說」時，中國的孩子心目中的文化版圖將會是怎樣的圖景？
面對好萊塢的文化入侵，這其實才是最令人心驚和擔憂的。
與好萊塢咄咄逼人的文化擴張相比，國內影視人還沉迷在「戲說」版的宮廷戲、模式化的「警匪劇」等的製作中，被票房和效益的重負擠壓得喘不過氣來，藝術想像力蒼白無力，進取心和創造力也大大削弱。面對這些已經融入我們民族血脈深處的文化資源，我們守著金山過窮日子，與國外藝術家們對中國傳說題材的熱衷的態度相比，著實令我們的藝術家們汗顏。
此外，與國外同類的藝術作品相比，國內的歷史傳說影視作品，大多流於機械和呆板，在思想深度和創意力度方面明顯有缺失。如《孫子兵法與三十六計》，孫臏與龐涓之間的鬥智並沒有很濃的「兵法」味，倒是在其中穿插了不少香艷的愛情故事，波瀾壯闊、波譎雲詭的智勇謀略淹沒在濃厚現代味的情感糾葛中，令人失望。創作思維的落後和想像力的缺失，以及對待歷史題材的創作態度，這些應該是好萊塢搶拍中國題材影視劇帶給國內同行們的一個重要警示和啟迪。
好萊塢挖掘的雖然是中國的歷史題材，但著意的卻是未來的市場和文化傳播。明白了好萊塢的真相，我們才能把握現在，為自己贏得可能和希望。
全球化的浪潮風起雲涌，這是時代的現實圖景，但是如何讓延續了五千年燦爛輝煌的中華傳統文化推陳出新，煥發生機，如何接續傳統文化傳承的這根千年文脈，增進一個有著56個民族的大國國民的文化認同，讓中華民族向世界亮出自己獨特的民族旗幟，這將是我們面對的一個永恆的話題
㈦ 歐美電影對中國電影市場的影響
這次增加進口影片數量可謂在影視界最震動的事情了，對中國電影市場我感覺有好也有壞。
好在可以刺激和帶動一下中國電影市場，提高中國電影的水準，因為歐美電影大量進入中國市場，那麼會有更多的外來投資者看到這個潛力，瞄準這個時機，會有更多的影視公司和影人來華發展合作，是促進市場的好時機。讓中國影人清醒點，感覺到危機和競爭。.....
壞在文化沖擊，隨著大批歐美電影的進入，國產電影受到排擠，如果國產電影不能適時反擊，那中國電影市場的資金將會跟人半分江山。而中國的傳統文化也會在還沒有很好的發展起來便被人打壓下去了，不再會有人關注了。....
上述兩點是個人的一點愚見。
㈧ 外國大量電影電視湧入中國對中國文化和青少年的影響
開拓了眼界,增強的創新意識
填補的文化荒漠
雖然大量外國電影電視湧入中國,對中國文化構成了致命的打擊,但對我國青少年的身心健康成長,形成健康正常的、符合當今文明層次的價值觀與世界觀，只有好處沒有壞處
因為，中國文化當中，蘊涵著深刻的愚民意識，中國人早一天拋棄中華文化，就可以早一天獲得更多的成為文明人的機會；
其餘2000字，自己補充即可，思路就是這個
㈨ 韓國電影對中國電影發展的影響和啟示有哪些
許多韓國電影，特別是一些對大陸來說是禁區的電影，在暴力、血腥、色情等元素里，不僅娛樂性極高，其人文思考和藝術探的情感與索精神更是溢於言表。所以在商業成功外，它們更是席捲各大國際電影節。
韓國電影之所以取得如此成就，除了韓國電影人在電影藝術與商業化效果進行孜孜不倦的追求外，還歸功於韓國政府對電影產業的發展政策。
3、創建文化品牌，打入國際文化市場
韓國文化產業之所以能在國際大市場中獨樹一幟是其順應文化經濟與消費經濟發展趨勢，引導社會文化需求的文化品牌。
㈩ 說說為什麼美國大片會在中國有這么大的影響力
從以下幾個方面看：
首先，美國影視業集中了全世界的優秀人才，有一整套商業化的生產模式，所以其影視具有較高的視覺沖擊力和藝術感染力，很吸引人，具有輕高的商業價值。
其次，美國的影視業現在越來越迎合年輕人的口味，具有明顯的道德反叛特徵，電影中人狂飆臟話、血腥暴力、放縱性愛、同性畸戀、自暴自棄等反傳統反道德的行為被正當化、正面化，這對於民族文化的沖擊非常大。美國借用電影推行美國的價值觀，就是要大家放棄是非觀念，迷信強權和暴力，為美國的霸權尋求正當性，流毒非常之深。
第三，現代電腦特技助力電影的商業化。藉助電腦特技，一些動作片科幻片有非常逼真的意境再造能力，使電影的表現力得到空前加強，這種新奇的體驗對年輕人非常具有吸引力。