『壹』 搜萊恩納多的影片
《海灘》是他的轉型之作，拍完這部後他休息了很久，氣氛很沉重的電影，復出後就走成熟路線了。
《禁閉島》要一口氣看完，才能感受到電影的奇妙之處。
《革命之路》和凱特·溫絲萊特繼泰坦尼克號後再度合作的電影，這里的革命是婚姻的革命，凱特也憑這部影片拿下了奧斯卡影後。
《盜夢空間》的確很奇妙，但不是我的菜。
『貳』 和周星馳合作過的女星有那些誰最多
1、張敏
張敏大概是和周星馳合作的最多的女影星了吧！可以說她和周星馳從周的星仔時代一直到星爺時代。周星馳奠定自己形象的《最佳女婿》《賭聖》《賭俠》《新精武門》《逃學威龍》系列，到後來的《漫畫威龍》《九品芝麻官》都有她美麗的身影。同時，周的電影也成全了她，也使她成為90年代香港代表性的女星之一，也是所演影片票房收入最高的女星。雖然說她的角色以花瓶居多，但是可以說她是很稱職的一個花瓶，美麗，氣質也不錯，而且變化也可以很多，可純情，可性感，可毒辣。後來退出影壇做生意，也拍了一些電視劇，但是畢竟年齡大了，反響不是很好。現在復出也發展不是很理想。
2、吳君如
應該說她是出現在周星弛電影中最多的女星，但是以女主角形象出現的不是很多。她和周的合作應該是更早以前的《流氓差婆》，這部電影不是很出名，因為這兩個搞笑巨星的第一次合作一點也不搞笑，反而很傷感，因為周星弛在結尾死了，吳君如的這個角色應該說和後來的十三妹也有點相象哦，都是厲害的女人。後來他們的合作演情侶還有《望夫成龍》《無敵幸運星》等，都不是很精彩。而後來他們合作也有不少，象是《賭聖》《鹿鼎記》《上海灘賭聖》《家有喜事》等，則是負責搞笑的戲分了。現在吳君如則轉變為演技派，還得到了影後哦！
3、毛舜筠
這個喜劇女星和周星弛合作過兩部戲《情聖》和《龍的傳人》，表現很搶眼哦！其實她和周星弛最早和合作應該算是電視劇《他來自江湖》吧？只是裡面她的搭檔是萬桎良。現在的毛和星弛最早和合作應該算是電視劇《他來自江湖》吧？只是裡面她的搭檔是萬桎良。現在的毛舜筠在退出幾年以後，從加拿大回來在電視台主持節目。偶爾也參演電影。
4、朱茵
她不但是周星弛電影中的女主角，也曾經是周星弛生活中一度的女主角。她和周星弛合作是 在93年的《逃學威龍2》演一個女學生，接下來的《大話西遊》可以說是周星弛最經典作品。而朱茵的紫霞仙子也使她成為了萬千男人心中的偶像。在這部電影拍完不久他們就分手了。分手後的朱茵在台灣發展過一段時間，還演過瓊瑤劇，迴流香港以後曾經一度走性感路線，在和黃貫中拍拖以後就沒有再演性感戲了，現在也經常在電影中出現。
5、梅艷芳
梅艷芳和周星弛合作過兩次，一次是《逃學威龍3龍過雞年》，一次是《審死官》，兩次合作都相當的搶眼。《龍過雞年》中模仿的沙朗。史東實在精彩，非男非女的扮相也很好。《審死官》中也顯露出了她的搞笑天分，並且這也是周星弛創造的一次票房記錄。
6、張曼玉
據說張曼玉是周星弛最欣賞的香港女星，也因此傳出他們的緋聞，不過緋聞始終是緋聞，他們的關系也只限於拍戲。他們的合作有兩次，《家有喜事》和《濟公》，兩次都應該也算是張曼玉的突破性演出吧。
7、鍾麗緹
選美出身的鍾麗緹進軍香港娛樂圈，開始是個幸運兒，接連拍了《白發魔女傳2》和《偷天換日》，而和周星弛合作的《破壞之王》更使她成為當紅女星，也因為這次合作而傳出緋聞，但是鍾當時的真命天子其實是郭富城。後來他們還合作了《九品芝麻官》和《家有喜事1997》，但是鍾當時的真命天子其實是郭富城。後來他們還合作了《九品芝麻官》和《家有喜事1997》，接著鍾麗緹懷孕，生下一女兒，復出後以性感形象出擊，電影拍的很少，主要以廣告居多。
8、莫文蔚
莫文蔚和周星弛也算是合作的相當多了。差不多從95-99周星弛的電影都有她的身影。《大話西遊》《回魂夜》《食神》《算死草》《喜劇之王》都是她做女主角，而最新的《少林足球》中她也有客串。而據說她就是當年周星弛和朱茵戀情中的第三者，而在後來轉為好朋友，而莫也把工作重心轉到台灣，當歌星出唱片，不過去年她在香港的演唱會就有周星弛的捧場哦！
9、邱淑貞
邱淑貞和周星弛合作也有好幾次，《整人專家》《鹿鼎記》《算死草》中都有出演，應該說最讓人記憶深刻的還是那個建寧公主吧！現在的邱淑貞已經退出娛樂圈，結婚生子。
10、鞏莉
國際影後鞏莉也和周星弛合作過兩部電影，分別是《上海灘賭聖》和《唐伯虎點秋香》，在這兩部電影中她的表演只能用失敗來形容。不過後一部倒是周星弛主要代表作之一哦！
11、蔡少芬
他們合作了兩部電影，分別是《大話西遊》和《九品芝麻官》，而兩部電影中戲分都不算多，但是經典的那句「小甜甜」我想大家都知道吧。
11、柏安妮
這個名字說出來可能記得的人已經不多了，他們的合作還有《咖喱辣椒》和《一本漫畫創天涯》，而《咖喱辣椒》中還有張學友哦！不過這部電影也應該算是早期周星弛的代表作品，值得一看。
接下來的就是和周星弛只有一次合作的，這些女星有：
1、周慧敏
合作電影是《風雨同路》，這部戲既不搞笑也沒有什麼新意，不值得一提。
2、陳德容
其實嚴格說來應該算是合作了兩部，但是《鹿鼎記》中她的出現可能現在都沒有人有記憶了吧。（雙兒中的一個，另外一個是袁潔瑩）而另一部戲是《師兄撞鬼》，這部電影我已經完全沒有什麼印象了，除了片中陳德容有一幕模仿夢露招牌動作——裙子被風吹起來以外。不過這是一向標榜自己是玉女的她難得的一次性感演出哦。
3、葉子媚
在《情聖》中和周星弛有合作，不過印象是除了大波還是大波。
4、林青霞、李嘉欣
這兩個大美女和他的合作都在《鹿鼎記》中，一個演龍兒，一個演阿珂。兩者表現都只屬一般。
5、袁詠儀
他們唯一的合作是《國產007》，其中袁的表現很不錯哦！不過我一直對劇中周星弛彈鋼琴那場戲印象深刻。這部戲也是周星弛主要代表作品。不過據說戲外他們關系好象不是很和諧。
6、藍潔英
合作了《大話西遊》，蜘蛛精形象實在經典，不過在劇中她和周星弛屬於敵對狀態。
7、劉嘉玲，李若彤
合作電影是《大內密探零零發》，片中李若彤美艷驚人，而劉嘉玲演出也很不錯
8、張柏芝
張柏芝和周星弛的《喜劇之王》是她的第一部電影，但是很令人吃驚，她的表現完全不象是個新人，而且極為搶眼。據說他們還會合作，但是現在還沒有看到。不過張在他最新的《少林足球》中也客串了一個角色。
9、鄭秀文
合作過《行運一條龍》，不是很出色的表現，不過裡面她不計形象演出的太平公主倒也算是難得。
10、林熙蕾
在〈千王之王2000〉中她的表現還是花瓶戲路。
11、方季唯
據說當年的〈上海灘賭聖〉拍了兩個版本。因為女主角鞏莉是內地的關系，所以鞏莉版就在香港以及大陸等地區上映，而台灣上映就用的是方季唯的版本。不過很遺憾這個版本誰也沒有看到過。
另類演出：
1、苑瓊丹
大概從《逃學威龍》開始，就出現在周星弛的電影中，演的都是搞笑角色，不過也很成功，至少大家都對《九品芝麻官》中那個老鴇記憶尤新。
2、朱咪咪
記憶中也和周合作了好幾部戲，印象最深刻就是《唐伯虎點秋香》中唐母的角色和阿發的岳母，戲分不多，但是很搞笑。
3、蕭芳芳
和周星弛合作了《漫畫威龍2》，以芳芳姐的演技，這種角色自然是不在話下。
11、方季唯
4、鄭佩佩
《唐伯虎點秋香》中女星最搶鏡頭的不是鞏莉，而是鄭佩佩的華夫人。無論是打戲，還是搞笑都很出色，裡面模仿廣告說毒葯那段，簡直可以說是經典 .
趙薇、李卉《少林足球》
黃聖依《功夫》
『叄』 施瓦辛格拍過哪些科幻電影
施瓦辛格拍過《終結者：創世紀》《金蟬脫殼》《終結者3》《終結者2》《魔鬼末日》《終結者1》《鐵血戰士》《宇宙威龍1》《一路響叮當 》《野蠻人柯南 》《小淘氣 》《第六日》《蝙蝠俠4(蝙蝠俠與羅賓》《大力神在紐約》《女王神劍》《毀滅者科南》《幻影英雄》《龍兄鼠弟 》《過關斬將》等科幻電影。
阿諾德·施瓦辛格，1947年7月30日生於奧地利，是美國男演員、健美運動員、前美國加州州長、政治家，擁有美國和奧地利雙重國籍。
施瓦辛格幼時練習健美，1967年20歲時獲得了環球健美及奧林匹克先生頭銜。1968年，到美國發展後，在大學修習工商管理，並開班授課、拍攝健美錄像帶。
1970年進入影視圈，1984年拍攝的《終結者》塑造了阿諾冷酷的銀幕形象，之後接連拍攝多部動作片。2003年競選加州州長獲得成功，跨入政壇。2011年1月3日卸任，任期達7年。 卸任後的施瓦辛格重返大銀幕，繼續接拍電影。
2015年1月30日，曝光了施瓦辛格在《終結者：創世紀》中飾演蒼老版終結者T-800的造型。
『肆』 奧斯卡歷屆影後都是誰啊謝謝了，大神幫忙啊
歷屆奧斯卡影後一覽[/center] 珍妮.蓋諾(第一屆) 二十年代美國著名女演員，原名勞拉蓋納， 1906年10月6日生於費城，逝於1984年9月14日，因患肺炎在美國加利福尼亞州沙漠醫院病逝，終年77歲。她曾在1982年遭車禍而受重傷，傷勢一直沒有痊癒。猝然去世時，就連丈夫也未能跟她見上一面。 珍妮在第一屆奧斯卡獎最佳女主角的角逐中，不是以一部作品，而是以三部作品優勝於格露西婭史璜遜、路易絲德華塞等強勁對手而摘取桂冠的。她的名字在提名名單中竟出現了三次，可見其演技多麼精湛。獲獎那年，她才22歲。領獎時她激動萬分，熱淚盈眶，連聲向一起拍片的同行表示感謝。她事後回憶當時的情況說：「我當然很激動，特別是見到了道枯拉斯范明克，格外激動。要是當時我能知道獲學院獎幾年後意義如此重大的話，那還會更加激動。」 珍妮蓋諾一生共拍過34部影片。她對自己在影界的地位感到滿意。奧斯卡的地位越來越高，常常被看成是國際影界的最高榮譽。自然，作為首屆獲獎者的蓋諾，也為自己成為國際影壇的知名人物而感到自豪。她深知，獲得這一歷史性的榮譽是她的幸福。 1938年，這位演技超群的女伶同米高梅影片公司的服裝總設計師吉爾伯特亞德里安結婚。不久，她告別影壇，和丈夫定居在紐約。 1957年，她重返銀幕，拍攝了《狂妄》等影片。以後又轉入舞台，在紐約等地公開演出。 1959年，她的丈夫去世，蓋諾作出了永遠結束藝術生涯的決定。 1961年，她和製片人保羅格雷戈里結婚，兩人非常幸福，直到她不幸逝世。 瑪麗.碧克馥(第二屆) 默片女演員，是美國早期的電影明星，極盛時期曾是全世界美最富有、名氣最大的女人，也是「聯藝」影業公司的創立成員之一，1928年以《賣得風情》一片獲奧斯卡最佳女主角獎。 瑙瑪.希拉(第三屆) 瑙瑪.希拉於1900年8月10日生於魁北克省的蒙特利爾市。1920年她在《偷竊者》中的表演引起了製片人歐文撒爾伯格的注意，1923年，在後者的努力之下，希拉與米高梅公司簽定了長期協議，並與1927年下嫁歐文。1936年撒爾伯格去世後，希拉在電影表演、執導和選片方面的運氣一落千丈。影星莉蓮赫爾曼曾評價希拉有一張「思索著的面孔」。其兄道格拉斯希拉是資深錄音師，亦是數項重要電影聲效創新的先行者。 瑪麗.德雷斯勒(第四屆) 德雷斯勒於1868年生於安大略的考伯格，原名瑪麗.萊拉。1883年，她迷上了表演，加入了一家巡迴演出劇團，開始了她的演藝生涯。 隨著「提麗的噩夢」等一系列劇作，德雷斯勒步入了百老匯的閃光燈下，但1994，幸運之神的召喚卻來自好萊塢。她的第一個突破是與查理卓別林在「提麗的痛心羅曼史」中演對手戲。在1930年，她與葛麗泰嘉寶合作出演了「安娜克莉絲蒂」，這部片子標志著萊拉演藝生涯的高峰，並在1931年為她帶來了奧斯卡大獎。她在從藝不久就改名為瑪麗·德萊斯勒，這個來自考伯格的高大方顎女子從此成為好萊塢最出色的喜劇女演員之一。萊拉於1934年逝世，死後被葬在加州的聖塔芭芭拉。但時光轉逝，物人兩非，如今萊拉的墓地已經不復可尋。 海倫·海絲(第五屆) 海絲生於1900年，逝於1993年，堪稱美國戲劇界第一夫人的海絲在電影方面同樣成績不俗――她曾獲兩項奧斯卡大獎，參演的獲獎影片分別為《斷腸花》和《機場》還是第一個獲得「娛樂三重冠」的演員，除了奧斯卡，海倫還曾一攬兩項托尼獎，一項葛萊美獎和一項艾美獎。如果你對她的演唱實力沒什麼印象，至少還值得一提的是，她還曾獲1976年葛萊美最佳誦讀錄音獎（在「美國大檔案」中的獨白陳述）。 凱瑟琳.赫本（第六屆、第四十屆、第四十一屆、第五十四屆奧斯卡影後） 凱瑟琳·赫本1907年5月12日出生於美國康涅狄格州的哈特福德市，於2003年逝世。赫本的演藝生涯長達半個世紀，曾4獲奧斯卡影後桂冠、8次獲提名，是得獎次數最多的「最佳女主角」。她獲獎的四部影片分別是《艷陽天》(1933)、《猜一猜誰來赴晚宴》(1967)、《冬天的獅子》(1968)和《金色池塘》(1981)。 克勞黛.考爾白(第七屆) 克勞黛.考爾白生於1903年法國巴黎,原名麗莉·克勞黛·喬喬恩，逝於1996年。克勞黛很小時就隨父母來到了美國。在高中時開始出演校園戲劇，幾年後開始在百老匯舞台劇中飾演一些小角色。因喜愛表演，她決定以此為畢生追求。1927年，她在紐約派拉蒙電影工作室拍攝了自己的第一部無聲電影。隨著有聲電影逐步取代默片，克勞黛在同年拍攝了「愛上邁克」。瓜子臉、生動的大眼睛和高雅迷人的舉止使得克勞黛能夠在不同的角色中大展拳腳。她的百變風格又使她能夠在眾多一流影片中出演主要角色，克勞黛成了當時的票房明星。 蓓蒂.戴維絲（第八屆、第十一屆奧斯卡影後） 戴維絲生於1908 馬薩諸塞的洛厄爾，逝於1989年。盡管很小時蓓蒂就夢想成為一名演員，但她早期努力的結果卻不盡人意。她因被認為「不真誠」而被伊娃勒葛琳的曼哈頓市劇團拒之門外。後來蓓蒂被約翰默里安德森的戲劇學校錄取，從此走上星途。蓓蒂的第一次正規舞台表演是在「百老匯內外」 中，而她的第一個百老匯表演卻是在1929年的「破碎的盤子」和後來的「堅固的南方」中。1930年，她被環球電影工作室聘用，但後者覺得蓓蒂缺少明星天分，因而在1932年推薦蓓蒂轉簽了華納兄弟公司。蓓蒂的第一個主要角色是在「飾演上帝的人」中，她的成名作是「人性枷鎖」。 費雯麗（第十二屆、第二十四屆奧斯卡影後） 費雯麗，1913年出生在印度大吉嶺鎮的一個英國股票經紀人家中，母親是愛爾蘭人。1920年她隨父親回到英國，後在教會學校學習。其中她對藝術最為感興趣。15歲那年，她隨父親到歐洲旅行。1931年，她要求進皇家戲劇藝術學院學習。在學校認識了溫文爾雅的男青年霍爾曼，經常與之約會。1932年費雯麗與霍爾曼結婚。婚後她一度很幸福，但她執著的獻身藝術，不願意被家庭所束縛，生下一個孩子後，她就忍不住要求演電影。偶然的一個機會，她在《貞潔的面紗》中的表演被輿論認為是一顆新星的出現。突然的成功使她下定決心棄家從影。1940年8月，費雯麗在拍完《魂斷藍橋》後與著名演員奧里佛結婚。婚後他們過了幸福的20年。費雯麗始終一往情深地愛著奧立佛，但奧立佛背叛了她。1960年12月，他們辦理了離婚手續。費雯麗因此受到沉重打擊。1967年7月7日病逝於倫敦的公寓中。按她的遺願，她的角膜捐獻出來，遺體火化。 琴逑.羅傑斯(第十三屆) 羅傑斯原名弗吉尼亞凱瑟琳麥克馬斯，她於1911年7月16日生於密蘇里州。琴逑童年遭遇坎坷，11歲時父母分居，她隨母親一同搬至祖父母，其後曾兩次被父親綁架。十幾歲時在凱瑟琳曾在廣告片中擔任過一些角色，14歲時獲德州查爾斯頓舞蹈比賽冠軍。當時她仍熱衷於演戲，參演了一部名為《琴逑.羅傑斯》的歌舞劇，從此以此為藝名。在1925年至1928年間，該歌舞劇得以在全國進行巡迴演出。在紐約巡演時，好運降臨到了琴逑頭上，她在百老匯《極速》中獲得了一個角色，從而能夠和派拉蒙公司簽訂協約。 在1930年早期，她只是在一些影片中飾演小角色，直到1933年，她和弗瑞德艾斯泰爾合作主演了《飛向里約熱內盧》，這部影片標志著琴逑事業的真正開始。在其後十多年中，她和弗瑞德一同出演了11部電影（其間她還拍了其他影片），包括幾部稀奇古怪的喜劇，如《未婚媽媽》，《主與副》。她的最後一個電影角色是在1965年的《哈洛》中。她飾演簡哈洛的母親。其後她重返舞台，直到1984年才最終退出。1995年琴逑在加州逝世，享年83歲。 瓊.芳登(第十四屆) 瓊.芳登生於1917，原名瓊.比沃爾.哈維蘭德。十幾歲時，在西岸演出公司的組織下，她開始以瓊.伯菲爾德的藝名走上舞台。在1935年她的第一部影片《女士不多》中，她以此藝名出演了一個小角色。在兩年多的舞台生涯之後，她以瓊.芳登的藝名再次出現在一些低成本的藝術電影中，其中尚值得一提的是與弗瑞德.艾斯泰爾合演的《受傷的閨女》和與小道格拉斯.費爾班克斯合演的《古廟戰茄聲》。在1940年初期，芳登主要憑借兩部希區柯克電影進入了個人演藝生涯的全盛期――「蝴蝶夢」（Rebecca，1940）和《恆久的寧芙》，使芳登獲得了奧斯卡最佳女演員的提名，之後又是希區柯克的《深閨疑雲》最終把芳登送上了奧斯卡的最高領獎台。 葛麗亞.嘉遜(第十五屆) 嘉遜生於1903年，逝於1996年。對影迷們來說，演藝生涯後期的嘉遜是優秀的代名詞，她飾演了眾多為大家所津津樂道並喜愛的電影角色，如《萬古流芳》，《傲慢與偏見》，《忠勇之家》，《鴛夢重溫》和《居里夫人》。她是我們這個時代最受歡迎的女演員之一，我們無法一一列數她所獲得的提名和相應獎項，一個事實已經足以證明她的受歡迎程度――她被11個國家授予「最受觀眾喜愛的演員」和「最佳女演員」榮譽。 珍妮弗.瓊斯(第十六屆) 珍妮弗.瓊斯生於1919年3月2日，真名菲莉絲.弗洛拉.伊斯莉。她是在電影工作室體系下由製片人大衛.塞爾茲尼克一手捧紅的美國女演員。1946年，珍妮弗出演了塞爾茲尼克製作的電影《陽光下的決斗》。珍妮弗生於俄克拉荷馬州的塔爾薩市，她的第一次婚姻是與演員羅伯特.沃克，並與其生有兩子，兩個兒子後來都成為了演員。珍妮弗和羅伯特1944年離婚，1949年，珍妮弗嫁給了塞爾茲尼克，即上文提到的大名鼎鼎的製片人，珍妮弗與大衛相守到1965年後者的逝世，之後他們的女兒瑪麗.珍妮弗自殺，這雙重打擊幾乎讓珍妮弗崩潰，並企圖追隨親人了結自己的生命。創傷恢復之後，珍妮弗的精神狀況一直不佳，直到與她的第三任夫婿，一個身價百萬的工業家踏上紅毯。1993年後者再次扔下珍妮弗撒手人寰。現在珍妮弗是諾頓西蒙博物館的董事之一。 英格麗·褒曼（第十七屆、第二十九屆奧斯卡影後） 英格麗褒曼是瑞典電影女演員。1915年8月29日生於斯德哥爾摩,1983年8月29日逝於倫敦。幼年喪失雙親,由親戚撫養。1933年考入斯德哥爾摩皇家劇院,不及一年便躍身為瑞典影壇新星。先後在《修道士橋的問題》(1934)、《婦女面部》(1938)等片中飾角。1939年應邀赴美主演好萊塢名片《插曲》,獲得成功。她在美國主演的著名影片包括《卡薩布蘭卡》(1943)、《戰地鍾聲》(1943)、《煤氣燈下》(1944)、《聲名狼藉》(1946)、《聖女貞德》(1948)等。其中,《煤氣燈下》使她首次獲得奧斯卡最佳女演員獎。50年代在歐洲幾國拍片,主要有《歐洲51年》(1952)、《義大利游記》(1954)、《艾倫娜和她的男人們》(1956)等。1956年在英國主演好萊塢影片《阿娜斯塔茜婭》,並因此第二次獲奧斯卡最佳女演員獎。晚年,她在《東方快車謀殺案》（1974）出演配角,再獲奧斯卡最佳女配角獎。最後又因影片《秋天的奏鳴曲》（1978）獲奧斯卡最佳女演員獎提名的榮譽。她長於扮演忠實、理想的女性角色,40年代盛名於美國影壇,後又成為國際電影明星。此外,她在舞台劇和電視劇中的演出也同樣獲得成功。 瓊.克勞馥(第十八屆) 瓊.克勞馥生於1904年3月23日，逝於1977年5月11日。瓊.克勞馥並非普通演員，確切地說，她是電影巨星。個中區別非常重要：她很少出現在頂級電影中，不管取材如何，她的電影很少被稱作「出色」，但是她卻是電影史上最成功的、演藝生涯最長的女演員。她生來魅力四射，是人上之人，明星氣質簡直與生俱來。她的一切，包括她從一無所有到身價不菲的發跡史，她所有為了處於閃光燈下的不懈努力，都使她成為好萊塢造夢工廠的最佳素材。她的女兒所寫的關於她自傳性質的揭密書，厚顏地揭示了瓊的糜爛私生活，使她真正「贏得生前身後名」。瓊的一生被賦予了戲劇化的細節，這個大眼睛、瘋狂的女主角永遠展現給人們的是電影之名、決心和無所顧忌的野心。 奧麗薇婭·德哈維蘭（第十九屆、第二十二屆奧斯卡影後） 奧麗薇婭1916年生於日本，父親是英國專利律師，母親是演員。奧麗薇婭在加州的洛斯蓋圖讀高中時便喜歡上了戲劇，她在當時由業余演員製作的《仲夏夜之夢》中飾演了赫米厄的角色。作為瓊·芳登的姐姐，奧麗薇婭被著名導演馬克斯·雷恩哈特發現，後者使奧麗薇婭能夠出演他執導的好萊塢電影，機會由此而來。1935年，奧麗薇婭與華納兄弟公司合作，出現在由《仲夏夜之夢》改編的電影中，並與華納簽訂了長期協約。奧麗薇婭自認為是一流正統派的演員，因此拒絕了公司要求的一些傳統天真女子的角色，這有些惹惱了華納，並正告奧麗薇婭，如不合作，則必將自毀於好萊塢。 洛麗泰·揚(第二十屆) 洛麗泰·揚生於1913年，逝於2000年。她是好萊塢第一批成功由電影向電視劇轉型的女演員。改變發生在1953年，洛麗泰出現在「致洛麗泰的信」中（後來該雜拼連續劇被稱作「洛麗泰·揚秀」）。雜拼劇是上世紀50年代電視節目的主打，通過不同的角色展示不同的故事，並且周周拍攝。洛麗泰主持並製作了這部連續劇，並出演了一半以上的劇目。藉助影星形象的魅力，洛麗泰風格同樣成為她的電視標志。這部電視劇的成功刺激了其他類似的電視劇，但是洛麗泰是最成功的。和露西爾·鮑爾一樣，她是為數不多的能夠成功完成自己的電視劇的女性、第一個在電視廣播網上推出自己的電視雜拼劇的女性、第一個同時獲得奧斯卡和電視艾美獎的女性。 簡.惠曼(第二十一屆) 簡.惠曼生於1914年，她是好萊塢為數不多的在電影電視兩方面都成績優秀的女演員。在20世紀50年代中期，當簡的電影事業處於巔峰時期的時候，她出演了第一部電視連續劇——簡.惠曼劇院。在1958年至1980年間，惠曼偶爾會在一些電視劇和電視電影中客串。在1981年，她因在CBS黃金時間上映的電視劇安吉拉.錢寧中的出色表演又一次在電視表演上取得成功。 PS. 她是里根總統的前妻 朱迪·霍利德(第二十三屆) 朱迪生於1921年，逝於1965年。雖然她在電影中一直扮演花瓶的角色，但朱迪·霍利德卻擁有高達172的智商。她痴迷於讀書和演戲。雖然被耶魯戲劇學院拒之門外，但霍利德仍致力於成為一名正統的演員。她曾做過接線員和劇院的舞台監督。隨後在1938年格林威治鄉村夜總會演出的滑稽劇中出演角色。霍利德和她的朋友組成了一個樂團，演出一些具有諷刺意味的歌曲。樂團後來被20世紀福克斯公司的星探看中，但他們只希望僱用霍利德一人。為了她的朋友們，霍利德謝絕了這一邀請。 雪莉·布思(第二十五屆) 雪莉布思1898年出生在西爾瑪福特，1992年逝世。雪莉布思12歲起就在業余藝術家的劇本中出演角色。4年之後，她踏上了自己的職業演藝生涯。1925年她首登百老匯舞台，與翰弗來·鮑嘉主演了《地獄喪鍾》。在百老匯摸爬滾打近十年後，布思終於等到了她人生中第一個重要角色。憑借1950年在舞台劇《蘭閨春夢》中的演出，布思榮獲了托尼獎和紐約劇評人獎。1952年的電影版《蘭閨春夢》是布思的電影處女作。她憑此一舉榮獲奧斯卡最佳女主角獎。布思出演過許多影片。而在她晚年時期給人們印象最深的是她在電視劇《黑茲》而中的女僕扮相。在出演了電視劇A Touch of Grace 後，布思便退出了演藝圈。 奧黛麗·赫本(第二十六屆) 奧黛麗赫本生於1929年，逝於1993年。1953年以電影《羅馬假期》里的「安娜公主」一角而贏得奧斯卡最佳女主角獎的奧黛麗赫本雖然已經去世多年, 她高雅的氣質與迷人的風采, 卻至今仍令許多熱愛她的影迷所懷念。赫本一生主演過的電影包括: 《龍鳳配》、《甜姐兒》、《修女傳》、《第凡內早餐》、以及《窈窕淑女》等許多著名影片。 1988年起, 赫本更化身為聯合國兒童基金會的特別大使, 貢獻了她的餘生給許多非洲及中南美洲的貧苦兒童。 麗絲·凱莉(第二十七屆) 葛麗絲生於1928年，逝於1982年。自她成為摩洛哥王妃已經過去了43年，就連她罹難於車禍也是20年前的舊聞了，但被光影凝固的她，今天看來仍有別樣的味道——優雅（Grace），這也是她的名字。她生於大富之家，曾是奧運冠軍的父親為了她，向摩洛哥王室「繳納」了上百萬美元的陪嫁。她有過成功的事業，不但以《鄉下姑娘》一片榮膺1955年的「奧斯卡影後」，還是「懸念大師」希區柯克的御用女星。 安娜·瑪格娜妮(第二十八屆) 瑪格娜妮1908年3月7日出生於埃及亞歷山大。她的童年是和祖母在羅馬的貧民區度過的。她在聖塞西里亞學習表演。起初做過夜總會的歌手，後來才開始在各類劇院演出。1933年她和電影製作人戈弗來多·亞利桑德里結婚，通過他結識了導演紐齊奧·馬拉索瑪。他啟用瑪格娜妮在他1934年的作品中擔任主要角色。隨後瑪格娜妮又出演了亞利桑德里1936年的電影《鄉村騎士》和馬里奧·索達蒂 1938年導演的《塔拉卡諾瓦》。1973逝世。在眾多獲奧斯卡獎的外籍女演員中絕大多數以性感著稱，如碧姬·芭鐸，索非·亞羅蘭。而安娜·瑪格娜妮是個例外。她外表朴實，既不漂亮，也沒有傲人的人材。但是她憑著智慧成為主宰戰後義大利電影的女星。 喬安娜·伍德沃德(第三十屆) 喬安娜·伍德沃德1930年2月27日生於美國北卡洛萊納州的托馬斯維爾。她在路易斯安娜州立大學讀書時曾參與校園劇的演出。移居紐約後，她同時就讀於Neighborhood Playhouse和Actors『 Studio 兩所表演學校。在1953年與百老匯簽約成為威廉·英奇的舞台劇《野餐》中的臨時演員。在那裡，她遇到了保羅·紐曼，兩人很快墜入愛河。她和丈夫紐曼被譽為好萊塢最成功的夫妻之一。伍德沃德不僅是最受歡迎的電影明星，她在電視劇，戲劇和社會活動中的表現也備受矚目。伍德沃德在1954年出演電影《情人》後轉向電視方面發展。她在許多電視節目中都有出色表現。 蘇珊·海華(第三十一屆) 一頭紅發、活力四射的女演員蘇珊·海華生於1917年，原名愛蒂斯·莫蘭娜，於1975年逝世。她最擅長飾演從逆境中奮起的勇敢女性。在高中時蘇珊開始為攝影師做模特，1937年，「飄」劇組公開面向公眾徵募能夠出演斯佳麗一角的演員，蘇珊和其他女演員一起來到了好萊塢。但與其他人不同的是，她設法成為了簽約演員。盡管她努力成名，但開始接到的都是一些微不足道的小角色。1947年，她終於獲得機會在《毀滅》中第一次飾演意志堅強、勇敢的女性，憑此片蘇珊第一次獲得了奧斯卡提名，1958年，她以《我要活下去》獲奧斯卡最佳女主角獎，此外她曾在奧斯卡上五次獲得提名。 西蒙涅·西妮奧萊(第三十二屆) 西蒙涅·西妮奧萊1921年生於德國，父母是法國人，在法國長大，二戰開始時舉家搬到英國，在給自由法國雜志工作時，她在戰時英國電影中擔任了一些臨時角色。西妮奧萊的成名主要依仗她的第一個丈夫、大導演耶維斯·艾里戈里特，因此在戰後她被稱作「堆砌起來的明星」。她主演的諸多描寫愛之不幸的影片中最棒的一部是「金盔」，並憑此獲得英國影業獎。之後西妮奧萊通過飾演「金屋淚」中的勞倫斯哈維的哀怨棄婦而獲得奧斯最佳女演員獎。她於1985年逝世。 伊麗莎白·泰勒(第三十三屆、第三十九屆奧斯卡影後） 伊麗莎白·泰勒生於1932年，她是真正的影星，紫羅蘭顏色的眼睛光彩照人，充滿活力。盡管她不是最有天賦的演員，她卻是最迷人的演員，她無與倫比的魅力永遠是焦點所在。很少有人能夠如此受到愛慕，同時又如此成為奚落的對象和影射與閑言碎語的標地。在她身後，無數人聲名雀起，又歸於孤寂，而泰勒的魅力卻長久不衰。名利是她活力的源泉，公眾目光是她永遠的侍從。她從不知適可而止，對她來說，要麼萬人之上，要麼一文不名。 相對媒體而言，泰勒的成功：兩獲奧斯卡獎，第一個薪水百萬的演員，眾多的慈善工作、失敗：健康、體重、葯品治療及其他的悲劇、難堪：八次失敗的婚姻，電影災難，無數的丑聞，這些都已經不僅僅是她一個人的事情了。 索菲亞·羅蘭(第三十四屆) 義大利國寶級女星索菲亞·羅蘭生於1934年，她一直是激情與魅力的代言人，她以動人的風采和卓越的演技在國際影壇馳騁了近半個世紀，不僅主演了近百部影片，還曾被多個國際電影節授予終身成就獎的稱號！ 在拍攝過的影片中，索菲亞塑造的大多是富於激情並略帶鄉土氣息的女人。能夠把如此普通的角色演得精彩異常，金星合海王帶來的領悟力起到了極為重要的影響，是它令索菲亞的「血液里流著電影的細胞」，是它讓索菲亞能夠將自身對親情的理解融匯到電影中去，從而打動所有觀看影片的人。尤其值得一提的是，在《兩個女人》一片中，索菲亞真摯感人的表演不僅使影片獲得了金球獎最佳外國片獎，同時也使自己獲得了奧斯卡最佳女主角、戛納電影節最佳女演員、英國電影學院獎最佳外國女演員三項令人稱羨的桂冠。 安妮·班克勞夫特(第三十五屆) 安妮生於1931年，是一位朴實的黑發美人，同時也是一位多才多藝的女演員。實際上，安妮·班克勞夫特有過兩次電影生涯。第一次是在20世紀50年代，總體來說業績平平，她沒能將個人才華展示於電影表演之中。她的第二次電影生涯開始於60年代初期，這次她因出演電影《神奇的工人》而倍受歡迎，並且，她因為表演的很多角色而在熒屏上樹立了永恆的形象，《畢業生》中的Mrs.Robison就是她扮演的重要角色之一。 帕德里夏·妮爾(第三十六屆) 妮爾生於1926年，她是美國舞台劇和電影屆一位主要女演員，大學時專修舞台劇表演，在她1946年開始在百老匯出演《海龜的聲音》之前，她曾做過模特。因其在舞台劇《森林裡的另一部分》中的表演，妮爾受到好萊塢的關注，並出演1949年拍攝的輕喜劇《約翰愛瑪麗》，從此踏上了熒屏不歸路。同年，在《根源》中與加萊·古柏演對手戲，給觀眾留下深刻印象，後來她透露加萊·古柏是她一生的摯愛。1953年與英國作家羅爾德·達爾結婚，之後從熒屏消失了幾年，直到1957年復出，出演《人群中的臉》，在那以後她對自己扮演的角色更俱選擇性。1963年出演《赫德》，因此獲得奧斯卡「最佳女演員獎」。 朱莉·安德魯絲(第三十七屆) 朱莉·安德魯絲1935年10月生於英格蘭。10歲就在當演員的父母的指導下首次登台表演。1954年她在桑地·維爾森的《男朋友》劇中扮演波莉·布朗角色而一舉成名。之後她在百老匯最主要的音樂劇目之一《窈窕淑女》中擔任女主角。這部劇連續演了幾年，朱莉從而成了國際上知名的演員。1964年朱莉初上銀幕，主演《瑪麗·波賓絲》，一炮打響，獲得奧斯卡女主角獎。1965年她主演的《音樂之聲》引起更大轟動，之後她還主演了《維克托，維克托利亞》等戲。20多年來她一直是一名重要的電影演員。1989年為表彰她對電影事業的傑出貢獻她被授予BAFTA銀獎。 朱莉·克麗斯蒂(第三十八屆) 朱莉·克麗斯蒂1941年出生於他父親在印度Chukua的茶園里，她在英國和法國完成學業。她的舞台表演學習是在倫敦音樂與戲劇中央學校完成的。1957年她在一個表演劇團首次演出戲劇。1962年開始出演一些小角色，第二年，在約翰·施萊辛格導演的《說謊的比利》中扮演主角。1965年，正是施萊辛格在電影《親愛的》中給她提供了一個量身訂做的角色，使得她成為一個國際巨星以及諸多類似奧斯卡「最佳女演員獎」、紐約電影批判獎等獎項的得主。 芭芭拉·史翠珊(第四十一屆) 好萊塢第一位先後囊括葛來美獎、艾美獎、奧斯卡獎及東尼獎等各大獎項於一身的超級巨星芭芭拉史翠珊。史翠珊生於1942年，她很年輕就已經活躍在舞台上，上世紀60年代末憑著銀幕處女作《妙女郎》一鳴驚人，且與影壇傳奇凱瑟琳·赫本分享當年的奧斯卡影後殊榮。之後史翠珊一直歌影雙棲，拍過不少讓人難忘的好電影，也唱過很多教人一聽鍾情的電影主題曲，誰會忘記那首濃情化不開的《The Way We Were》(《俏郎君》主題歌)和片中金發俊朗的羅伯特·瑞德福。史翠珊比同輩大紅大紫的女演員更具野心之處，是她很早便有演而
『伍』 美國一位很老的影後演的,帶著一個小男生找家人的電影
《中央車站》但是一部巴西電影
『陸』 施瓦希格都演過什麼電影
01、1970 HERCULES IN NEWYORK(大力神在紐約) 施瓦辛格的第一部電影，由恩師喬·韋德為其爭取的。影片的反映非常一般。影片中，由於施瓦辛格濃重的外國口音，所以電影中他的聲音是後來配進去的。這部片子主要用來展示他的肌肉（看名字就知道了）。由於是首次出演電影，施瓦辛格在本片中表演十分木訥。另外，在本片中，喬·韋德為施瓦辛格起了一個藝名：阿諾·斯壯（Arnold Strong）。本片DVD由Trimark發行，不過好像至今為止還沒有D出來，估計是影片知名度太小的緣故吧。
02、1973 THE LONG GOODBYE(長相別)
03、1976 STAY HUNGRY(飢腸轆轆)
04、1977 PUMPING IRON(舉重)
05、1979 SCAVENGER HUNT(殘酷的獵殺)
06、1979 THE VILLAIN(惡棍) 此片DVD由哥倫比亞三星（Columbia/Tristar）發行。市面上曾經有VCD
07、1980 THE JAYNE MANSFIELD STORY(傑恩.曼斯菲爾德的故事)
08、1982 CONAN the barabrian(野蠻人柯南) 電影曾譯為，「王者神劍」、「霸王神劍」，是阿諾德成名之作。該片的成功之處就是塑造出了一位長發飄飄、手握長劍的游俠。阿諾德這種「銀幕大英雄」的基調從此片開始確定，並逐步走進了千家萬戶。影片根據一部著名的傳奇小說改編。阿諾德依靠的還是自己一身雄健無比的肌肉，他飾演了一位遠古時期的勇士。無父無母，孤身長大，但上蒼賜予了他過人的天賦和無窮的力量。在漂泊生涯中遇上了一位來歷相當神秘的長者，這位智慧化身的人物帶領「科南」學習武藝。學藝出師後，這個貌似野人的勇士獨自闖盪江湖，戰勝了野獸、荒蠻部落和女巫的魔法。在一次與女巫的驚險相遇之後，「柯南」奪得了一柄威力神奇的巨劍，這柄劍是古代英雄用來戰勝惡勢力的「王者之劍」。「柯南」手持「王者之劍」走上了一條維持正義的俠客道…… 這個片子中央電視台以前播過，看下來還真有點熱血沸騰的感覺。
09、1984 CONAN the destroyer(毀滅者柯南) 野蠻人柯南的續集，較上集平庸，續集的一貫作風。不過阿諾的表現相當賣力，這為他贏得了主演影片《終結者》的機會。該片DVD由環球（Universal）發行。
10、1984 THE TERMINATOR(終結者) 施瓦辛格的代表作之一。這部電影被《時代》周刊評為1984年十部最佳影片之一。在影壇火爆並不在乎你是否一直在演好人，如果你能把一些反派角色演到家，像傑克·尼科爾森、德尼羅那樣出神入化，人們或許會更加熱愛你。以阿諾德此時尚未成熟的演技來講，去演一位主要以動作、兇殺為特徵的壞蛋的確是最佳選擇。果然，《終結者》里那個無堅不摧、窮凶極惡的魔鬼終結者令阿諾德·施瓦辛格大紅大紫，一躍成為好萊塢動作片演員中的佼佼者，聲威直逼當時如日中天的「蘭博」史泰龍。導演詹姆斯·卡梅隆的確找對了人。《終結者》在1984年的票房紀錄上排名第二、僅次於《第一滴血》。
11、1985 RED SONIA(紅發女索妮婭) 影片講的是獨裁的姬蕊為了在蠻荒世界稱王，殺死了桑妮婭的姐姐，桑妮婭決定以神劍推翻姬蕊，在凱利多的保護下，桑妮婭一路化險為夷……該片還未推出DVD。
12、1985 COMMANDO(魔鬼司令) 該片又譯為「獨闖龍潭」。這部電影是施瓦辛格第一次以現代戰士角色出鏡，並且奠定了他的這一現實人物形象。是他的代表作之一，肌肉，力量，打不死的特性在他身上再次體現。 劇情梗概：退役特種兵上校約翰·梅屈克與10歲的女兒詹妮住在山區的別墅里，過著平靜的隱居生活。阿里烏斯曾是南美某國的獨裁者，現在已經被趕出自己的國家。為了恢復自己的獨裁統治，阿里烏斯指使手下綁架了詹妮，脅迫約翰前往暗殺該國的現任總統。約翰除掉了監視自己的歹徒，跳下剛剛起飛的飛機，並從另一名歹徒的口中探知了阿里烏斯的老巢所在。全副武裝的約翰駕駛水上飛機獨闖龍潭，經過一番激烈的槍戰與肉搏，最終消滅了阿里烏斯一夥，救出了詹妮……
13、1986 RAW DEAL(魔鬼殺陣) 又名《不公平的待遇》，影片由拍攝過《血肉戰場》的約翰·艾爾文執導。阿諾飾演一位前FBI特工，影片中充滿了肌肉和血腥，是典型的阿諾電影。
14、1987 PREDATOR(鐵血戰士) 也被稱為鐵血戰士2，因為前一部Commando被譯為鐵血戰士1（翻譯真是太亂了！）。該片DVD由時代（D9+D5），D自1區DTS特別版應屬當前最佳。 影片描述阿諾德·施瓦辛格飾演的軍方特種部隊首領，率領一群厲害的組員深入南美叢林中搜索一架墜毀的直升機，不料一頭身體透明的外太空怪物將組員逐一殺害，最後剩下阿諾一個人跟怪物展開鬥智斗勇的殊死戰。全片大部分篇幅只是拍攝一群人在森林中跟一個不可捉摸的神秘怪物互相纏斗，但看來相當緊張刺激，主要歸功於導演經營恐怖懸疑氣氛得法，而透明怪物的特技亦處理得出色，使這部科幻動作片在視覺效果上顯得別具有吸引力。(那個外星生物其實就是異形大戰鐵血戰士里的鐵血戰士)。
15、1987 THE RUNNING MAN(威龍猛將) 這個電影在電視上放過無數遍了, 又名「過關斬將」，施瓦辛格成了一位未來世界的警察，因拒絕執行當局的命令向一群手無寸鐵的難民開槍而被捕。之後被迫參加了一個叫做「過關斬將」的游戲，他必須面對數位裝備精良的殺手的挑戰，最終只有一個人可以活下!阿諾給我的映像是極其深刻的，猛將!
16、1988 RED HEAT(紅場特警) 俄國警探奉命押送一名逃到美國的俄國毒梟，從芝加哥等候引渡回國，一名芝加哥警員被派當阿諾的拍檔。後來毒梟竟在途中跑脫，兩名警員於是要克服彼此在文化上的差異，攜手合力追緝悍犯。RED HEAT其實算是一部反映兩位男主人公肝膽相照、同仇敵愾的兄弟片。片子對暴力的處理手法新穎、別致，使觀眾在觀看影片時並不覺得驚恐駭人。片中的有關紅場的鏡頭，使本片具有了典型的俄羅斯風格，起到了錦上添花的作用。這也是有史以來，前蘇聯政府首次允許美國電影公司在蘇聯拍攝外景和蘇軍的鏡頭。該片的結尾部分也處理的十分巧妙，保持了全片風格的一致性。 阿諾的俏皮話: 阿諾來到了汽車旅館的房間內，向收費電視投進一個硬幣，屏幕上立刻出現一對男女的黃色鏡頭，他看著屏幕冷冷地說：「資本主義！」
17、1989 TWINS(龍兄鼠弟) 阿諾在銀幕上總算站穩了根基，他的票房號召力直線上升。在影壇奮鬥了近10年，找到了一條安穩的戲路，既可以保證自己的明星地位，又能賺大錢。可是他根本就不安於現狀，對他來講，只有不斷進取，才有生活的樂趣。於是他開始游說電影公司讓他去演一部喜劇，因為他明顯地感覺到了自己演技在增長，完全有能力拓寬戲路。這種急驟的轉型有著很大的市場風險，公司當然不會輕易答應。但阿諾德毫不氣餒，主動提出不要片酬，只收分紅，電影公司才應允讓他主演《龍兄鼠弟》這部喜劇。 在導演伊萬·雷特曼與諧星丹尼·德維多幫助下，《龍兄鼠弟》成為一九八八年暑期第一大片。詼諧生動的表演與妙趣橫生的劇情結合在一起，讓人們驚喜地發現了阿諾德的另一面，是阿諾很成功的作品之一。此外，劇中有一幕很有意思，即阿諾德站在史泰龍的一張海報前，很輕蔑地揮了揮手。雖然整個八十年代的動作片一直是史泰龍與施瓦辛格在鬥法，但在阿諾德戲路大開之後，史泰龍只能望塵莫及了。影片說的是研究遺傳學的科學家們「製造」出了一對孿生兄弟：一個集中了人類所有的優點，另一個集中了所有的缺點。二十多年後，兩兄弟在不同的地方長大成人。優秀的弟弟(施瓦辛格)來到紐約找哥哥(丹尼·德維多)，發現哥哥陷入了被黑社會追殺的險境。這個從未接觸過都市文明的弟弟一邊幫兄長對抗黑社會，一邊積極地學習著各種在現代都市立足的技能：架車、電腦操作、信用卡使用等。最終骨肉親情感動了那個惡習多多但良知未泯的兄長，兩兄弟攜手戰勝了黑社會、並且還獲得了純真感人的愛情。
18、1990 TOTAL RECALL(宇宙威龍) 施瓦辛格在動作片領域里佳作不斷，與荷蘭著名導演保羅· 范霍文合作的科幻英雄片《宇宙威龍》不僅以場面宏壯、氣魄非凡著名，而且還捧紅了另一位演員——莎朗·斯通。影片講述了一個美國政府特工(施瓦辛格飾)喪失了記憶，經過一系列刺激才找回了自我。他發現已被人類開發的火星上生存著另一種「人類」：由於缺氧而發育不完整的人類。他來到了火星，與畸形人協力打敗了妄圖統治火星的霸權勢力。這部電影英文原意為「全面回憶」，拍的是這個英雄在與自我、與敵人的斗爭中怎樣找回自己的記憶。該片的特技在當時的好萊塢首屈一指，成功地將電腦影效和數碼音響引入電影製作，有極高的觀賞性。
19、1990 KINDERGARTEN COP(幼兒園警探) 在《龍兄鼠弟》大獲全勝的基礎上，阿諾德趁熱打鐵，又拍了一部喜劇片《幼稚園特警》。飾演一位在幼稚園卧底的警察，在鬧出一大堆笑話之後終於讓案情大白，並且找到了愛情。阿諾德的喜劇天分與演技在該片中得到了完美發揮，其中「他被一群孩子困住，氣得咧嘴嗷嗷直叫」的形象，已成為了人們心中的經典鏡頭。從這部電影以後，再也不會有人說阿諾德·施瓦辛格演戲是靠肌肉賣座的了。此時的阿諾德·施瓦辛格走出了初期狹窄的空間，他在好萊塢主流影星中領頭羊的地位得到了確定。「史泰龍VS施瓦辛格 」之爭的答案也就昭然若揭了。
20、1991 TERMINATOR 2 judgement day(終結者2審判日) 科幻片的經典之作！許多人的最愛之一！影片投資超過1.2億美元。依然由上集導演詹姆斯·卡梅隆執導。影片對於人類的所作所為提出質疑，也是對於現實世界的一種反思，因此影片無論從人文和場面各個角度來說都是十分精彩的，影片共獲5億美元以上的票房收入。自此，好萊塢進入了「施瓦辛格時代」。他不僅在銀幕上顯露出了超人的力量，更讓每個觀眾感受到了他自身強烈的意志力。另外，出色的聲光效果也使得本片DVD成為發燒友試機的必備裝備之一。
21、1993 Dave（霧水總統） 客串20秒，還是以阿諾的名稱上陣。
22、1993 LAST ACTION HERO(幻影英雄) 《幻影英雄》是一部喜劇動作片，全球票房達1億2千多萬美元，本片的成功再一次鞏固了施瓦辛格在孩子們心目中的英雄地位。小男孩丹尼是傑克系列電影的忠實影迷，傑克是一位類似於施瓦辛格本人的動作英雄，這個人物早電影上懲治惡人，與他的老對頭班尼迪交戰，總是戰無不勝。丹尼對前三集傑克系列片可以說是倒背如流。他的好朋友放映員尼克給了他一張神奇的電影票，使他能夠進入傑克系列電影的最後一集，不料電影票被班尼迪偷走，這個惡人由電影世界進入現實世界，妄圖在現實世界中殺死傑克的扮演者施瓦辛格，從而摧毀在電影世界中屢屢制服他的傑克。於是傑克帶著丹尼回到現實世界及時阻止了他的陰謀……
23、1993 年，這個糟糕的一年來臨了。「演而優則導」的阿諾德自己擔任製片人，主演《最後的動作英雄》一片，沒想到這部投資巨大的影片成為了自己的滑鐵盧。盡管製片陣容強大，可是情節混亂，演員配合缺乏默契，而在細節上也處理不當，觀眾的反響非常冷淡。高高在上的阿諾德從半空中摔了下來，好萊塢噓聲四起。
24、1994 TRUE LIES(真實的謊言) 真正的英雄是能夠從失敗中站立起來的，誰都想像不到在第二年，施瓦辛格就會重振旗鼓，再次和恩師演詹姆斯·卡梅隆合作，並以《真實的謊言》一片將自己的演藝生涯推向另一個高潮。這是施瓦辛格在中國的成名作。影片講述了一個隱姓埋名的特工Harry發現他老婆有外遇，便在暗地裡進行調查，無意中發現了一群恐怖分子的大陰謀，他們試圖用核彈來威脅政府；又逢愛女被綁架，於是Harry飛身奪救。片中驚險火爆場面比比皆是，特技令人眼花繚亂，情節一環接一環，一氣呵成，加之片中很多搞笑場面，此片可以說是好萊塢動作片的經典之作，也是施瓦辛格演技和力量的完美體現，我個人認為本片是阿諾的代表作，是他事業的頂峰！就阿諾個人來說，本片的演出超越了他其他任何一部影片。其中，阿諾的經典名言是對一匹馬說的「你到底在想些什麼？都是你讓他逃走的。在我講話時要看著我，你到底算什麼警察？」
25、1995 JUNIOR(威龍二世) 片名又稱「孕夫」。經歷過失敗的施瓦辛格在藝術道路上更加成熟了，他不再輕易去拍片了，而且盡可能地從製片、編導等重要的幕後工作去把握好每一影片的質量。因此他每演一部電影都在加重自己的砝碼。與奧斯卡影後湯普遜及丹尼·德維多合作拍攝了科幻喜劇片《威龍二世》，將生化科技的發展與傳統理論之間的矛盾擺到了人們面前。一個孔武有力的大男人居然懷孕了，這個故事聽起來荒誕不經，但是阿諾德在片中演繹得十分貼切自然，尤其是在他懷孕臨產過程中，那種母愛的天性流露得感人至深。這部電影讓人們對發展速度超常的生化科學有了一些新的認識。以戲劇化的方式反映現實社會中的問題，在世界各地得到觀眾的贊揚，同時，也標志著施瓦辛格的電影正在走向多樣化。
26、1996 ERASER(蒸發密令) 施瓦辛格這次在本片中扮演一位美國官方的秘密殺手保鏢，人稱"毀滅者"，真名叫約翰·克魯格。他的職業就是保護證人，並幫助證人隱埋一切真實身份。該片中，"毀滅者"要保護一名女證人，並為她對一樁武器走私案的內幕很清楚。施瓦辛格將以迅雷不及掩耳之勢在屏幕上展示超級保鏢力挽狂瀾的英雄氣概。影片雖說也屬於動作片中不錯的作品，特別是鱷魚館那張戲。不過阿諾已經開始在走下坡路。
27、1996 JINGLE ALL THE WAY(聖誕老豆) 1996年冬天推出的聖誕喜劇片《聖誕老豆》更是充滿了溫馨動人的節日氣氛，在兒童中大受歡迎。這是一部施瓦辛格式的喜劇片。粗心大意的父親成天忙於工作，為了要給兒子准備聖誕禮物，到了聖誕前夕，猛地記了起來，於是忽忙跑出去買禮物。誰知道一些陰錯陰差的故事發生了，在一連串令人捧腹的笑料發生後，父親終於如願以償，回到家裡，和兒子過上了一個幸福的聖誕節。這部電影以美國聖誕民歌《一路響叮當》命名，是部典型的節日電影。但施瓦辛格在老套路劇情中，添加進去了許多新的笑料、頗有些推陳出新的效果。
28、1997 BATMAN&ROBIN(蝙蝠俠與羅賓) 蝙蝠俠系列的第四集。永遠不安寂寞的阿諾德，在這部電影里重操舊業，扮演一個大壞蛋「急凍人」。這一次的造型又是那樣的恐怖，不僅僅是一個壞人，而且在角色的身上賦予了獨特的風格。影片中的冷凍人造型十分炫，可是為了這個造型，阿諾每次化妝時間長達3小時。影片商業性較重，所以並沒有得到任何好評，不過作為一部商業片還是相當成功的。
29、1999 End Of Days（魔鬼末日） 該片講述了一個一個已退休的警察（施瓦辛格）在一次的工作上槍擊的意外後腦海中顯現出一名年輕女子——克莉斯汀，傑瑞克決定找到他。而克莉斯汀從小就經常在惡夢中見到一名男子，卻不知該名男子與自己的關系。直到一天，有一群神父闖進家門，意圖刺殺克莉斯汀，而傑瑞克與夥伴實時搭救，他們才明白原來克莉斯汀是世界末日的關鍵。於是傑瑞克誓死解救克莉斯汀。故事並不復雜，又是英雄救美的故事，沒多大意思，此時阿諾已經沒落。
30、2000 The 6th Day （第六日） 《第六日》發生在不遠的將來，牛、魚甚至寵物都可以任意克隆，但克隆人類是非法的。但是有一天當亞當·吉布森(施瓦辛格飾)回到家，卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門，更遭的是，陰謀的製造者為了掩蓋真相，派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生同時也為了重新贏得自己的一切，亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗......影片有應景的嫌疑，當時好像正好第一頭克隆羊問世吧，不過影評人士對此不削一顧，濫評如潮。不過我認為還是值得一看。
31、2002 Collateral Damage（間接傷害） 由於影片涉及到恐怖分子，受9·11事件的影響，原本定於2001年10月檔期推遲至2002年上映。影片講的是消防隊員高迪（施瓦辛格）的妻兒在哥倫比亞的一夥恐怖分子的襲擊中喪生，他毅然決定孤身一人去哥倫比亞討回公道。影片場面相當火爆，由《亡命天涯》導演安德魯·戴維斯執導。個人認為是阿諾《真實的謊言》相對來說較好的作品了。影片依然是個人英雄主義的體現,不過阿諾在畢竟已過半百，身手不及當年啦。不過阿諾獨特的外形和長相，演這類影片依然是駕輕就熟。影片共得到6700萬美元的票房收入，比起前兩部作品強多了，我們似乎又看到了當年阿諾的影子。
32、2003 Terminator 3: Rise of the Machines（終結者3：機器的反叛） 由阿諾·施瓦辛格主演的《終結者3：機器的反叛》於2003年7月2日正式上映，由曾執導《U-571》的好萊塢新銳導演喬納森·莫托執導，成本高達1.7億美元。施瓦辛格更創下3000萬美元的片酬新高。雖然施瓦辛格今年已經步入55歲，但並未顯出老態，依然和從前一樣英勇彪悍，而且最終並未讓人太過失望，已經由公司將《終結者4》提上拍片議程。
33、2004 Around the World in Eighty Days（環游世界80天）
34、2009 Terminator Salvation(終結者：救世主） 本次終結者，施瓦辛格只是客串後來對付康納的終結者T-900。
35、2010 The Expendables（敢死隊）
『柒』 急~！求一部國外類似科幻電影。十分感激！
地心搶險記
演職員表
導演 Director：
喬恩·阿米爾 Jon Amiel
編劇 Writer：
Cooper Layne .....written by
John Rogers .....written by
演員 Actor：
艾倫·艾克哈特 Aaron Eckhart .....Dr. Josh Keyes
希拉里·斯萬克 Hilary Swank .....Maj. Rebecca Childs
布魯斯·格林伍德 Bruce Greenwood .....Cmdr. Robert Iverson
阿爾法·沃德 Alfre Woodard .....Dr. Talma Stickley
史坦利·圖齊 Stanley Tucci .....Dr. Conrad Zimsky
戴爾里·林多 Delroy Lindo .....Dr. Ed 'Braz' Brazzleton
DJ·考爾斯 DJ Qualls .....Taz 'Rat' Finch
Christopher Shyer .....Dave Perry
Ray Galletti .....Paul
Eileen Pedde .....Lynne
Rekha Sharma .....Danni (as Rékha Sharma)
Tom Scholte .....Acker
Glenn Morshower .....FBI Agent
Anthony Harrison .....FBI Agent
Tchéky Karyo .....Dr. Serge Leveque
Richard Jenkins .....Gen. Thomas Purcell
Bart Anderson .....Dad
Nicole Leroux .....Mom
Justin Callan .....Little Boy
Chris Humphreys .....GBTV Reporter - Trafalgar Square
Dion Johnstone .....Flight Engineer Timmins
Fred Ewanuick .....Endeavor Flight Engineer (as Fred Ewanvick)
Hrothgar Mathews .....Chief Engineer Mission Control
Shawn Green .....Himself
Ming-Tzong Hong .....Scientist
Jennifer Spence .....Zimsky's Assistant
Michael St. John Smith .....Pentagon General
John Shaw .....FBI Agent - Rat's Apartment
Nickolas Baric .....Security Policeman - Tribunal
Fred Keating .....Court Marshall Presiding Officer
Rosa Di Brigida .....Rome Café Patron
Roberto Roberto .....Rome Café Patron
Ermanno De Biagi .....Rome Café Patron
Marcello Laurentis .....Rome Café Patron
Greg Bennett .....Technician - Virgil Base
Matt Winston .....Luke Barry
Claire Riley .....News Anchor
Marke Driesschen .....News Anchor
Laurie Murdoch .....Project Destiny Engineer
Costa Spanos .....Project Destiny Engineer
Monique Martel .....Paris Café Lady
Lenie Scoffié .....Paris Café Lady
Nathaniel DeVeaux .....U.S.S. Constellation Captain
Robert Manitopyes .....U.S.S. Constellation Screen Ops
Alonso Oyarzun .....Security Policeman
Alejandro Abellan .....U.S.S. Soldier (uncredited)
Vanna Bonta .....Journalist (voice) (uncredited)
Jeffrey Gold .....Engineer (uncredited)
Angelica Hayden .....Coffeehouse Patron (uncredited)
Rick Kain .....Chief Petty Officer (uncredited)
Robert Paul Lewis .....Beach-goer (uncredited)
Pamela Martin .....News Anchor (uncredited)
Alec Medlock .....(voice) (uncredited)
劇情介紹
版本1
一場人類的災難即將來臨，地理學家喬什·凱斯博士（阿倫·艾克哈特飾）發現地心溫度發生了改變，一種神秘的力量正在阻礙地球的正常運轉。為了拯救地球，拯救全人類，凱斯博士召集全球著名的科學家商量對策。
科學家們組織了一支特別行動小組，他們計劃乘坐地下飛船抵達地心，在那裡引爆一個特殊裝置，以保證地球的正常運轉。飛船駕駛員瑞貝卡（希拉里·斯萬克飾）和上校羅伯特·艾沃森（布魯斯·格林伍德飾）是這次行動的主角，他們能否完成這次關繫到全人類生命的任務呢？
版本2
地球核心因為不明原因停止轉動，導致存在於地球上的電磁場急速崩解，全球各地都出現異常災難。美國波士頓在十個街口的范圍內，有三十二名裝置心律調整器的市民在一瞬間心臟停止跳動因而暴斃；
西岸舊金山的地標金門大橋也突然斷成兩截，數百人墜入大海；而更離奇的是，聚集在倫敦特拉法加廣場的成群鴿子突然之間失去辨識方向能力，於是成千上百隻鴿子就這樣沖進人群或是撞上玻璃窗，不但傷及無數遊客，更讓車輛駕駛失去控制發生嚴重意外。
最誇張的是，羅馬著名的觀光景點古羅馬競技場前，無數遊客竟然親眼目睹這座千年古跡被密集的閃電擊成碎片。美國政府及軍方在面臨這項空前危機時，決定向頂尖的地質物理學家喬許·凱斯，以及一群全球最傑出的科學家求助並找來所謂的「地心航員」蕾貝卡·柴德中校以及勞勃·艾維森指揮官駕駛一艘前所未有的地心航艦，載著這群科學家執行一項空前絕後的偉大任務，那就是深入地心引爆核彈，讓地球核新再度轉動，並避免地心毀滅導致世界末日……
版本3
地球心突然停止轉動，引致電磁場嚴重損壞，世界各地接二連三發生離奇災難。全球科學家相討後，發現解決方法，是在地球中心引爆一個核儀器，令地核磁場重新推動。為了拯救人類避過今次災難，最年輕的太空人冒生命危險，駕駛人類首隻「鐵地船」，與科學家深入地核。只出征過外太空、從未想過潛入地球深層的人類。6位科學家踏出人類前所未有的驚險旅程。
版本4
地理學家喬什·凱斯博士無意中發現了一場可能會導致全球人類滅亡的大災難，從而拉開了這部影片的序幕。凱斯發現，地心溫度因某種不明原因發生了改變，同時，這種未知的力量正在阻礙地球的正常運轉。隨著地球磁場的迅速惡化，一場毀滅性的災難將緊隨其後。為了拯救地球，保衛全人類的安危，凱斯將全球最傑出的科學家組織起來，成立了一支救援小組，他們計劃乘坐地下飛船抵達地心，在那裡引爆一個特殊裝置，一旦成功，地球仍將像往常一樣正常運轉。地下飛船的駕駛員瑞貝卡、上校羅伯特·艾沃森率領一支科學精英部隊踏上了這場生死之旅。整個地球的命運就掌握在他們手中。這是一項只許成功不許失敗的任務。但對於能否勝利歸來，誰都沒有十足的把握……
版本5
地理學家凱斯博士無意中發現，地心溫度因某種不明原因發生改變，同時這種未知的力量正在阻礙地球的正常運轉。隨著地球磁場的迅速惡化，一場毀滅性的災難將緊隨其後。為了拯救地球，保衛全人類的安危，凱斯將全球最傑出的科學家組織起來，成立了一支救援小組，他們計劃乘坐地下飛船抵達地心，在那裡引爆一個特殊裝置，一旦成功，地球仍將像往常一樣正常運轉
[編輯本段]幕後製作
1.新鮮的題材
本片是一部題材獨特，驚險刺激並充滿想像力的科幻動作片，相信一定會受到各個年齡層次段觀眾的青睞和喜歡。同時本片的主題健康積極，演員們飾演的全人類救星的角色充滿了英雄主義色彩。對人性沖突的把握和刻畫也十分到位。
2.創作靈感
《地心搶險記》一片的靈感來自科學幻想，號稱是「來自地球內部最恐怖的報告」，建議心臟不好的影迷不要觀看該片。影片講述了六位背景和個性截然不同的人最終攜手合作，克服重重難關，並激發以往未發掘的潛能，終於成功完成了拯救地球和拯救人類的任務的故事。這不由得使得讓人聯想到現實中抗擊「非典」的英勇人群。影片有笑料，也有愛情戲，充滿了英雄主義精神。正如導演喬·艾米爾所說的那樣，這部片能讓觀眾進入一個前所未見的驚人世界。
本片是一部新鮮而難度高的科幻驚險動作片，真實與虛構的科學知識激盪出豐富的想像力，先進的電腦技術營造的壯闊場景滿足了人類窺視地心的慾望，驚心動魄且逼真的特效畫面、緊湊毫無冷場的劇情將帶領觀眾進入截然不同的新世界。被美國ABC NEWS譽為年度最佳「無與倫比觀眾必看的地球災難片」
3.令人折服的震撼性視覺效果
本片幕後製作班底強大，編劇運用了豐富想像力，動用了大量的工作人員和動畫師，採用最先進的電腦特技合成技術，花了數月的時間才完成了片中所有讓人嘆為觀止的特技效果和特技鏡頭，成功的模擬出真實的地層情況和地心航艦的超酷造型，並拍出了毀天滅地動人心魄的視覺效果，震撼性的呈現了介於真實和想像之間奇妙瑰麗的地心世界。片中更有大段場景真實展現了因地球核心停止轉動後全球各地的災難畫面----例如「金門大橋驟然斷成兩截，數百人墜入大海；古羅馬競技場被密集的閃電激成碎片；倫敦廣場的成群鴿子突然失控引發汽車爆炸，人群狂奔，地面開裂」等火暴慘狀，絕對讓觀眾大呼過癮，給影迷一種身臨其境的驚嘆感覺和強烈的視覺沖擊力。
4.主創人員
1.演員介紹：①女主角希拉蕊史旺毫無疑問是整部影片最引人注目的亮點，也是是一個很好的炒作熱點，因為她在國內觀眾中還是有一定的和影響力知名度。她憑借《男孩別哭》一片為廣大國內觀眾熟悉和喜愛，並因為在此片中精湛的演技和細膩傳神的表演奠定了她在國際影壇的地位和聲譽。同時她因為《男孩不哭》一片勇奪奧斯卡獎最佳女主角獎以及19座其它獎項，包括一座金球獎以及紐約影評人協會、洛杉磯影評人協會、芝加哥影評人協會等頒發的最佳女主角獎。她最近的作品是和影帝艾爾帕西諾合作的《針鋒相對》以及《亂世美人》等片。她的作品還有《靈異大逆轉》等。
②男主角亞倫艾哈特也有可炒作的熱點。他曾與金獎影後茱莉亞羅伯茨合作《永不妥協》一片而讓國內觀眾記憶深刻。最近他則和另一名金獎影後格妮斯派特洛合演《無可救要愛上你》 。
2.導演介紹：導演強艾米在國內觀眾中最有影響力和口碑的電影作品是99年在中國上映的由老牌明星肖恩康納利和本界奧斯卡最佳女配角獲得者凱瑟琳澤塔瓊斯主演的《偷天陷阱》 。
[編輯本段]幕後花絮
由於人類目前的科學知識尚且無法完全解開地球核心的種種迷團，像是地球磁場的改變以及地球核心的構成物等等。所以要如何拍出具有說服力的地球核心環境，就考驗著《地心搶險記》的工作人員。不過，也正因為地球核心有著連科學家都無法解釋的現象，這使得《地心搶險記》立刻成為一部與眾不同的科幻片，本片製片大衛佛斯特就指出了這個娛樂重點：我們看過探索海底或外層空間的科幻片，但是深入地心卻是比較罕見的題材。
製作過程和演員對本片的評價
編劇兼製片古柏蘭恩曾在夏威夷親眼看到火山熔岩流入大海然後立刻冷卻的壯觀景象，他說：「當時我就在想，要是能拍一艘船從火山口直接到地底心一定很有意思。後來我才知道火山其實是液狀地球核心的塞子。」《地心搶險記》一片的題材就是來自這里，一旦劇本完成，作品多達25部的製片大衛佛斯特(《蒙面俠蘇洛》、《驚濤駭浪》)也找來他多年來一直想合作的導演強艾米，這部科幻片就可以准備開拍。由於題材獨特，劇本扎實，導演艾米及製片都有信心找到好萊塢一流演員擔綱演出。這部片之所以會吸引男主角亞倫艾哈特，並不只是精彩的故事，也是因為這是一部老少皆宜的科幻動作片，男女老幼都能欣賞，包括他的小孩。至於金獎影後希拉蕊史旺，她會接演這部片的原因主要是為了想和導演艾米合作。希拉蕊史旺說：「我超愛強艾米！當我聽說片中演員有什幺人，我更希望和這些傑出演員合作，況且你什幺時候會碰到一個地心航員這么獨特的角色？」她為了揣摩女航天員的角色，特別和女航天員蘇珊海姆斯見面，這名女航天員曾在美國太空站生活約兩個月，有趣的是，希拉蕊史旺曾有一度立志想當航天員。她說：我在成為演員之前曾經想當航天員，我今後有機會也想去一次外層空間，因為人類在浩瀚的宇宙中顯的非常渺小，我希望能體會這種感覺。
飾演艾維森指揮官的布魯斯葛林伍德則說：「這部電影充滿緊湊劇情和逗趣幽默，可說是從頭到尾絕無冷場，對白非常精彩，人物之間的關系充滿戲劇張力。」飾演大牌科學家史丹利圖奇也對片中能夠平衡人心刻畫，以及刺激的特效場面這一點感到非常佩服，而為了真實呈現這些地心航員進入地心的經過，導演找來加州理工學院科學家、太空總署航天員、加州大學洛杉磯分校教授以及軍方人員協助這些演員揣摩片中角色。飾演電腦天才「老鼠」的DJ奎而斯還和許多曾經入獄，但目前轉為政府工作的電腦政客深談，這些經驗對這位年輕演員來說是一大震撼，他說：「當我看到這些傢伙這幺輕而易舉就能操控電腦檔案，我真是嚇壞了，到了一個程度我甚至不想再繼續了解下去，因為他們的本領實在令人害怕。」
豐富想像力盡管《地心搶險記》一片的靈感來自真實以及虛構的科學知識，但是全片最主要的，還是來自編劇們的豐富想像力。導演強艾米指出：雖然科學家利用聲波勘測出地心被分為液體狀的外核，以及由鐵和組成的堅硬內核，但是他們並不能百分百確定，所以基本上這部電影是一部科幻片，只有一小部分是根據科學事實，絕大部分來自幻想虛構。
科學根據
除了上述地心構成成分及組織的問題外，科學家們也無法確定的一點就是，地球核心是否會停止作用？而科學界關於地心的爭議可以說是非常激烈，有一派理論認為地心的熱量是來自和鐵冷卻時散發的能量，另一派則認為的心有一個五英里寬的巨大核子反應堆。同時，另一個引起爭議的現象則是南北極為什幺每50萬年就會轉移方向？種種的疑問都無法在科學上獲得任何證實以及解答，正因為科學界對於地心的說法眾說紛紜，所以讓本片的工作人員在設計「地心」這個主要場景時傷透了腦筋。
逼真的地心環境
對工作人員來說，為地心設計場景有無限的可能，但是卻也必須受限於觀眾的想像和期望。視覺特效總監解釋說：「矛盾的是我們做出來的定息不遜讓觀眾相信是真的，但是並不一定代表很真實，所以你必須自問觀眾會想像地心長什幺樣子，然後再做出來。」在設計的過程中他們有兩個考量：第一，過去電影里呈現的地心；第二，科學家對地心的有限知識。
導演強艾米指的是科幻小說家儒勒·凡爾納的經典小說《地心游記》 ，以及改編小說拍攝的1959年科幻電影，他說：「儒勒凡爾納想像的地心有一大堆恐龍和失落的亞特蘭提斯古城，但是我們的設計卻比較忠於現實。」視覺效果總監麥莫瑞說：「這部片子並不是要找到怪獸什幺的，而是關於真實的科學現象，但是有關地球核心的資料並不象外層空間那幺廣泛，所以我們利用有限的素材，然後發揮豐富的想像力拍出可信的場景，但是看起來卻奇幻瑰麗。」
唬人的地心航艦
工作人員為了呈現真實感，請來許多科學家擔任技術顧問，尤其是在設計「魏吉而」號地心航艦時，更是經過無數研究和測試才讓大家滿意。製片大衛佛斯特說：「有些設計真的很誇張，但是導演強艾米覺得看起來太象《星艦迷航記》或《星際大戰》中的宇宙飛船了，所以我們就想，哪種生物最會鑽入地下？後來一想到蚯蚓，整個設計概念就出來了。」
接下來就要著手設計這艘地心航艦的造型，導演艾米說：「這是一大挑戰，我們該怎麼設計並建造一艘讓觀眾相信，它是真正能夠穿過堅硬地層並深入地心的船艦？它該如何前進，又該如何控制控制方向？最後我們結合了蚯蚓、火箭和潛艇的造型、原理和概念，搭建一座實物大小的「魏吉爾」號地心航艦；因為導演覺得這遠比用模型拍攝更有震撼力，於是美術導演就把一架造船用的起重機搬到攝影棚，著手進行搭建這艘獨一無二的地心航艦。最後的成品則是令人嘆為觀止的先進船艦，兩百英尺長，三十英尺高，大小和一架737噴射客機差不多！」雖然有些部分必須在事後利用電腦動畫添補，但是觀眾所看到的「魏吉爾」號絕大部分是真的，因此劇組必須在相當狹小的空間進行拍攝，而布景也必須能夠拆除，以便讓攝影及工作小組進去拍攝。
為了製造船艦晃動的效果，特效總監利用氣囊設計出一種系統，而這種系統遠比液壓系統來的安靜。他說：「這些氣囊和卡車一樣大，充了氣有9寸高，每一個氣囊能承受兩磅的重量。我們可以輕松搖晃船艦，讓它來回搖擺或是猛烈撞擊，我們甚至能讓裡面的演員晃到任何方向，也能讓他前後傾斜！」
模擬真實的地層情況
全片最難搭建的場景之一就是前往地心途中碰到的晶洞。美術指導在進行研究時發現地心確實有巨大的晶洞，他說：「地心有約30英尺長的巨大水晶。」而他則用了近五英里長的壓克力片大建實物大小的巨大水晶模型，許多竟高達20英尺。除了晶洞以外，地心也有許多不同的壯觀場景，包括長毛象的墓、火山岩洞以及鑽石磺，都在地心航艦穿越地心時一一呈現，這樣真實模擬地層結構以及存在物的鏡頭，工作人員有信心會讓觀眾在看的時候絕對會禁不住發出驚嘆聲！
《地心搶險記》除了400多個特效鏡頭的運用之外，全片的拍攝地點更是跑遍了世界各地，外景地點包括有英國、法國、義大利、墨西哥和加拿大，於2001年12月9日在溫哥華開拍，而片中的沙漠場景則在美國尤他洲取景拍攝，有一場軍方的戲，更是特的前往在西雅圖外海25英里處的林肯號航母艦上取景。
全人類的救星
導演艾米說：「我們一直認為外層空間是人類探索的極限，但是兩千英里深的地底卻是一個尚未探索的神秘處女地，而這部電影提出的一個有趣問題就是，當一個普通人必須處理這種毀天滅地的危機，他能成為拯救世界的英雄嗎？他能在危急時刻發揮多少力量，並對全人類做出什麼貢獻？」這部以人物角色為主的科幻動作片吸引了不少一流演員參與演出，他們都是很樂意飾演全人類救星的角色。男主角亞倫艾哈特說：「這部片中有一群人為了拯救地球，捨身就義進行一項生還率幾乎是零的危險任務，我覺得這一點真的很偉大。」以《男孩別哭》一片勇奪金獎影後的希拉蕊史旺也說：「這部片從人性的角色處理一個很有趣的科幻片題材，它深入探討地球到底對人類有什幺意義。」曾演出《綁票通緝令》和《驚天動地60秒》的黑人演員瑞德林多則說：「導演強艾米希望觀眾能關心這些角色，他不希望讓片中的特效場面蓋過悲壯感人的故事。」對導演艾米來說，拍出驚險刺激的動作特效場面，但是同時能保持片中的人性沖突和戲劇張力，是拍攝這部片的一大考驗。他說：角色之間的沖突是精彩戲劇的主要成分，這一群來自不同領域的傑出人才，包括一名資深太空總署指揮官，一名有史以來最年輕的女航天員，一名法國核能物理學家，加上一對20年不斷針鋒相對的死對頭，就構成一部戲劇張力十足的精彩好戲。男主角亞倫艾哈特則說：「這部片里有笑料，也有愛情戲，還有不少英雄主義的成分，這更是沒有人拍過的電影題材。導演強艾米則相信觀眾一定會看的很過癮，他說：無論如何，這部片保證能讓觀眾進入一個前所未有的驚人世界。
『捌』 阿諾.斯瓦辛格曾拍了哪些電影
1970) 大力神在紐約施瓦辛格的第一部電影，影片的反應非常一般。影片中，施瓦辛格的聲音是後來配進去的。片中主要用來展示他的肌肉（看名字就知道了）。說句實話，我也沒看過，不過應該不怎麼樣。本片DVD由Trimark發行，不過好像至今為止還沒有D出來，估計是影片知名度太小的緣故吧。
2． (1973) 揮手離別
3． (1976) 飢餓生存
4． (1977) 健美之路
5． (1979) 惡棍 此片DVD由哥倫比亞三星（Columbia/Tristar）發行。市面上曾經有VCD
6． (1979) 殘酷的獵殺
7． (1982) 野蠻人柯南
電影曾譯為，「王者神劍」、「霸王神劍」，是阿諾德成名之作。該片的成功之處就是塑造出了一位長發飄飄、手握長劍的游俠。阿諾德這種「銀幕大英雄」的基調從此片開始確定，並逐步走進了幹家萬戶。影片根據一部著名的傳奇小說改編。阿諾德依靠的還是自己一身雄健無比的肌肉，他飾演了一位遠古時期的勇士。無父無母，孤身長大，但上蒼賜予了他過人的天賦和無窮的力量。在漂泊生涯中遇上了一位來歷相當神秘的長者，這位智慧化身的人物帶領「科南」學習武藝。學藝出師後，這個貌似野人的勇士獨自闖盪江湖，戰勝了野獸、荒蠻部落和女巫的魔法。在一次與女巫的驚險相遇之後，「科南」奪得了一柄威力神奇的巨劍，這柄劍是古代英雄用來戰勝惡勢力的「王者之劍」。「科南」手持「王者之劍」走上了一條維持正義的俠客道…… 這個片子中央電視台以前播過，看下來還真有點熱血沸騰的感覺。
8． (1984) 毀滅者柯南
野蠻人柯南的續集，較上集平庸，續集的一貫作風。不過阿諾的表現相當賣力，這位他贏得了主演影片《終結者》的機會。該片DVD由環球（Universal）發行。
9． (1984) 終結者
施瓦辛格的代表作之一。這部電影被《時代》周刊評為1984年十部最佳影片之一。在影壇火爆並不在乎你是否一直在演好人，如果你能把一些反派角色演到家，像傑克·尼科爾森、德尼羅那樣出神入化，人們或許會更加熱愛你。以阿諾德此時尚未成熟的演技來講，去演一位主要以動作、兇殺為特徵的壞蛋的確是最佳選擇。果然，《終結者》里那個無堅不摧、窮凶極惡的魔鬼終結者令阿諾德·施瓦辛格大紅大紫，一躍成為好萊塢動作片演員中的佼佼者，聲威直逼當時如日中天的「蘭博」史泰龍。導演詹姆斯·卡梅隆的確找對了人。《終結者》在1984年的票房紀錄上排名第二、僅次於《第一滴血》。
10． (1985) 紅發女索妮婭
影片講的是獨裁的姬蕊為了在蠻荒世界稱王，殺死了桑妮婭的姐姐，桑妮婭決定以神劍推翻姬蕊，在凱利多的保護下，桑妮婭一路化險為夷……該片還未推出DVD。
11． (1985) 魔鬼司令
該片又譯為「獨闖龍潭」。這部電影是施瓦辛格第一次以現代戰士角色出鏡，並且奠定了他的這一現實人物形象。是他的代表作之一，肌肉，力量，打不死的特性在他身上再次體現。
影片描述阿諾德·施瓦辛格飾演的軍方特種部隊首領，率領一群厲害的組員深入南美叢林中搜索一架墜毀的直升機，不料一頭身體透明的外太空怪物將組員逐一殺害，最後剩下阿諾一個人跟怪物展開鬥智斗的殊死戰。全片大部分篇幅只是拍攝一群人在森林中跟一個不可捉摸的神秘怪物互相纏斗，但看來相當緊張刺激，主要歸功於導演經營恐怖懸疑氣氛得法，而透明怪物的特技亦處理得出色，使這部科幻動作片在視覺效果上顯得別具有吸引力。
12． (1986) 不公平的待遇
又名《魔鬼殺陣》，影片由拍攝過《血肉戰場》的約翰·艾爾文執導。阿諾飾演一位前FBI特工，影片中充滿了肌肉和血腥，是典型的阿諾電影。
13． (1987) 鐵血戰士
也被稱為鐵血戰士2，因為前一部Commando被譯為鐵血戰士1（翻譯真是太亂了！）。該片DVD由時代（D9+D5），D自1區DTS特別版應屬當前最佳。
14． (1987) 威龍猛將
這個電影在電視上放過無數遍了, 又名「過關斬將」，施瓦辛格成了一位未來世界的警察，因拒絕執行當局的命令向一群手無寸鐵的難民開槍而被捕。之後被迫參加了一個叫做「過關斬將」的游戲，他必須面對數位裝備精良的殺手的挑戰，最終只有一個人能夠活下……想必情節大家也都清楚了。這個片子我當初在影院看的時候只有小學二年級吧，當時是很震撼的（人小不懂事）。阿諾給我的映像是極其深刻的，猛將!
15． (1988) 紅場特警
16． (1988) 龍兄鼠弟
阿諾在銀幕上總算站穩了根基，他的票房號召力直線上升。在影壇奮鬥了近10年，找到了一條安穩的戲路，既可以保證自己的明星地位，又能賺大錢。可是他根本就不安於現狀，對他來講，只有不斷進取，才有生活的樂趣。於是他開始游說電影公司讓他去演一部喜劇，因為他明顯地感覺到了自己演技在增長，完全有能力拓寬戲路。這種急驟的轉型有著很大的市場風險，公司當然不會輕易答應。但阿諾德毫不氣餒，主動提出不要片酬，只收分紅，電影公司才應允讓他主演《龍兄鼠弟》這部喜劇。
在導演伊萬·雷特曼與諧星丹尼·德維多幫助下，《龍兄鼠弟》 成為一九八八年暑期第一大片。恢諧生動的表演與妙趣橫生的劇情結合在一起，讓人們驚喜地發現了阿諾德的另一面，是阿諾很成功的作品之一。此外，劇中有一幕很有意思，即阿諾德站在史泰龍的一張海報前，很輕蔑地揮了揮手。雖然整個八十年代的動作片一直是史泰龍與施瓦辛格在鬥法，但在阿諾德戲路大開之後，史泰龍只能望塵莫及了。影片說的是研究遺傳學的科學家們「製造」出了一對孿生兄弟：一個集中了人類所有的優點，另一個集中了所有的缺點。二十多年後，兩兄弟在不同的地方長大成人。優秀的弟弟(施瓦辛格)來到紐約找哥哥(丹尼·德維多)，發現哥哥陷入了被黑社會追殺的險境。這個從未接觸過都市文明的弟弟一邊幫兄長對抗黑社會，一邊積極地學習著各種在現代都市立足的技能：架車、電腦操作、信用卡使用等。最終骨肉親情感動了那個惡習多多但良知未泯的兄長，兩兄弟攜手戰勝了黑社會、並且還獲得了純真感人的愛情。
17． (1990) 宇宙威龍
施瓦辛格在動作片領域里佳作不斷，與荷蘭著名導演保羅·范霍文合作的科幻英雄片《宇宙威龍》不僅以場面宏壯、氣魄非凡著名，而且還捧紅了另一位演員——莎朗·斯通。影片講述了一個美國政府特工(施瓦辛格飾)喪失了記憶，經過一系列刺激才找回了自我。他發現已被人類開發的火星上生存著另一種「人類」：由於缺氧而發育不完整的人類。他來到了火星，與畸形人協力打敗了妄圖統治火星的霸權勢力。這部電影英文原意為「全面回憶」，拍的是這個英雄在與自我、與敵人的斗爭中怎樣找回自己的記憶。該片的特技在當時的好萊塢首屈一指，成功地將電腦影效和數碼音響引入電影製作，有極高的觀賞性。
18． (1990) 幼兒園警探
在《龍兄鼠弟》大獲全勝的基礎上，阿諾德趁熱打鐵，又拍了一部喜劇片《幼稚園特警》。飾演一位在幼稚園卧底的警察，在鬧出一大堆笑話之後終於讓案情大白，並且找到了愛情。阿諾德的喜劇天分與演技在該片中得到了完美發揮，其中「他被一群孩子困住，氣得咧嘴嗷嗷直叫」的形象，已成為了人們心中的經典鏡頭。從這部電影以後，再也不會有人說阿諾德·施瓦辛格演戲是靠肌肉賣座的了。此時的阿諾德·施瓦辛格走出了初期狹窄的空間，他在好萊塢主流影星中領頭羊的地位得到了確定。「史泰龍VS施瓦辛格」之爭的答案也就昭然若揭了。
19． (1991) 終結者2：審判日
科幻片的經典之作！許多人的最愛之一！影片投資超過1.2億美元。依然由上集導演詹姆斯·卡梅隆執導。影片對於人類的所作所為提出質疑，也是對於現實世界的一種反思，因此影片無論從人文和場面各個角度來說都是十分精彩的，影片共獲5億美元以上的票房收入。自此，好萊塢進入了「施瓦辛格時代」。他不僅在銀幕上顯露出了超人的力量，更讓每個觀眾感受到了他自身強烈的意志力。另外，出色的聲光效果也使得本片DVD成為發燒友試機的必備裝備之一。
20． (1993) 霧水總統
21． (1993) 幻影英雄
1993年，這個糟糕的一年來臨了。「演而優則導」的阿諾德自己擔任製片人，主演《最後的動作英雄》一片，沒想到這部投資巨大的影片成為了自己的滑鐵盧。盡管製片陣容強大，可是情節混亂，演員配合缺乏默契，而在細節上也處理不當，觀眾的反響非常冷淡。高高在上的阿諾德從半空中摔了下來，好萊塢噓聲四起。
22． (1994) 真實的謊言
真正的英雄是能夠從失敗中站立起來的，誰都想像不到在第二年，施瓦辛格就會重振旗鼓，再次和恩師演詹姆斯·卡梅隆合作，並以《真實的謊言》一片將自己的演藝生涯推向另一個高潮。這是施瓦辛格在中國的成名作。影片講述了一個隱姓埋名的特工Harry懷疑他老婆有外遇，便在暗地裡進行調查，無意中發現了一群恐怖分子的大陰謀，他們試圖用核彈來威脅政府；又逢愛女被綁架，於是Harry飛身奪救。片中驚險火爆場面比比皆是，特技令人眼花繚亂，情節一環接一環，一氣呵成，加之片中很多搞笑場面，此片可以說是好萊塢動作片的經典之作，也是施瓦辛格演技和力量的完美體現，我個人認為本片是阿諾的代表作，是他事業的頂峰！就阿諾個人來說，本片的演出超越了他其他任何一部影片。
23． (1994) 威龍二世
片名又稱「孕夫」。經歷過失敗的施瓦辛格在藝術道路上更加成熟了，他不再輕易去拍片了，而且盡可能地從製片、編導等重要的幕後工作去把握好每一影片的質量。因此他每演一部電影都在加重自己的砝碼。與奧斯卡影後湯普遜及丹尼·德維多合作拍攝了科幻喜劇片《威龍二世》，將生化科技的發展與傳統理論之間的矛盾擺到了人們面前。一個孔武有力的大男人居然懷孕了，這個故事聽起來荒誕不經，但是阿諾德在片中演繹得十分貼切自然，尤其是在他懷孕臨產過程中，那種母愛的天性流露得感人至深。這部電影讓人們對發展速度超常的生化科學有了一些新的認識。以戲劇化的方式反映現實社會中的問題，在世界各地得到觀眾的贊揚，同時，也標志著施瓦辛格的電影正在走向多樣化。
24． Eraser (1997) 蒸發密令
施瓦辛格這次在本片中扮演一位美國官方的秘密殺手保鏢，人稱"毀滅者"，真名叫約翰·克魯格。他的職業就是保護證人，並幫助證人隱埋一切真實身份。該片中，"毀滅者"要保護一名女證人，並為她對一樁武器走私案的內幕很清楚。施瓦辛格將以迅雷不及掩耳之勢在屏幕上展示超級保鏢力挽狂瀾的英雄氣概。影片雖說也屬於動作片中不錯的作品，特別是鱷魚館那張戲。不過阿諾已經開始在走下坡路。
25． (1997) 聖誕老豆
1996年冬天推出的聖誕喜劇片《聖誕老豆》更是充滿了溫馨動人的節日氣氛，在兒童中大受歡迎。這是一部施瓦辛格式的喜劇片。粗心大意的父親成天忙於工作，為了要給兒子准備聖誕禮物，到了聖誕前夕，猛地記了起來，於是忽忙跑出去買禮物。誰知道一些陰錯陰差的故事發生了，在一連串令人捧腹的笑料發生後，父親終於如願以償，回到家裡，和兒子過上了一個幸福的聖誕節。 這部電影以美國聖誕民歌《一路響叮當》命名，是部典型的節日電影。但施瓦辛格在老套路劇情中，添加進去了許多新的笑料、頗有些推陳出新的效果。
26． (1998) 蝙蝠俠與羅賓
蝙蝠俠系列的第四集。永遠不安寂寞的阿諾德，在這部電影里重操舊業，扮演一個大壞蛋「急凍人」。這一次的造型又是那樣的恐怖，不僅僅是一個壞人，而且在角色的身上賦予了獨特的風格。影片中的冷凍人造型十分炫，可是為了這個造型，阿諾每次化妝時間長達3小時。影片商業性較重，所以並沒有得到任何好評，不過作為一部商業片還是相當成功的。
27． (1999) 魔鬼末日
該片講述了一個一個已退休的警察（施瓦辛格）在一次的工作上槍擊的意外後腦海中顯現出一名年輕女子——克莉斯汀，傑瑞克決定找到他。 而克莉斯汀從小就經常在惡夢中見到一名男子，卻不知該名男子與自己的關系。直到一天，有一群神父闖進家門，意圖刺殺克莉斯汀，而傑瑞克與夥伴實時搭救，他們才明白原來克莉斯汀是世界末日的關鍵。於是傑瑞克誓死解救克莉斯汀。故事並不復雜，又是英雄救美的故事，沒多大意思，此時阿諾已經沒落。
28． (2000) 第六日
《第六日》發生在不遠的將來，牛、魚甚至寵物都可以任意克隆，但克隆人類是非法的。但是有一天當亞當·吉布森(施瓦辛格飾)回到家，卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門，更遭的是，陰謀的製造者為了掩蓋真相，派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生同時也為了重新贏得自己的一切，亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗......影片有應景的嫌疑，當時好像正好第一頭克隆羊問世吧，不過影評人士對此不削一顧，濫評如潮。不過我認為還是值得一看。
29． (2002) 間接傷害
由於影片涉及到恐怖分子，受9·11事件的影響，原本定於2001年10月檔期推遲至2002年上映。影片講的是消防隊員高迪（施瓦辛格）的妻兒在哥倫比亞的一夥恐怖分子的襲擊中喪生，他毅然決定孤身一人去哥倫比亞討回公道。影片場面相當火爆，由《亡命天涯》導演安德魯·戴維斯執導。個人認為是阿諾《真實的謊言》相對來說較好的作品了。影片依然是個人英雄主義的體現,不過阿諾在畢竟已過半百，伸手不及當年啦。不過阿諾獨特的外形和長相，演這類影片依然是駕輕就熟。影片共得到6700萬美元的票房收入，比起前兩部作品強多了，我們似乎又看到了當年阿諾的影子。
30． (2003) 終結者3：機器的反叛
由阿諾·施瓦辛格主演的《終結者3：機器的反叛》於今年7月2日正式上映，由曾執導《U-571》的好萊塢新銳導演喬納森·莫托執導，成本高達1.7億美元。施瓦辛格更創下3000萬美元的片酬新高。雖然施瓦辛格今年已經步入55歲，但並未顯出老態，依然和從前一樣英勇彪悍，而且最終並未讓人太過失望，已經由公司將《終結者4》提上拍片議程。
『玖』 歐美都有那些大牌明星演過什麼電影
阿諾德·施瓦辛格
01、1970 HERCULES IN NEWYORK(大力神在紐約)
施瓦辛格的第一部電影，由恩師喬·韋德為其爭取的。影片的反應非常一般。影片中，由於施瓦辛格濃重的外國口音，所以電影中他的聲音是後來配進去的。這部片子主要用來展示他的肌肉（看名字就知道了）。由於是首次出演電影，施瓦辛格在本片中表演十分木訥。另外，在本片中，喬·韋德為施瓦辛格起了一個藝名：阿諾·斯壯（Arnold Strong）。本片DVD由Trimark發行，不過好像至今為止還沒有D出來，估計是影片知名度太小的緣故吧。
02、1973 THE LONG GOODBYE(長相別)
03、1976 STAY HUNGRY(飢腸轆轆)
04、1977 PUMPING IRON(舉重)
05、1979 SCAVENGER HUNT(殘酷的獵殺)
06、1979 THE VILLAIN(惡棍)
此片DVD由哥倫比亞三星（Columbia/Tristar）發行。市面上曾經有VCD
07、1980 THE JAYNE MANSFIELD STORY(傑恩.曼斯菲爾德的故事)
08、1982 CONAN the barabrian(野蠻人柯南)
電影曾譯為，「王者神劍」、「霸王神劍」，是阿諾德成名之作。該片的成功之處就是塑造出了一位長發飄飄、手握長劍的游俠。阿諾德這種「銀幕大英雄」的基調從此片開始確定，並逐步走進了千家萬戶。影片根據一部著名的傳奇小說改編。阿諾德依靠的還是自己一身雄健無比的肌肉，他飾演了一位遠古時期的勇士。無父無母，孤身長大，但上蒼賜予了他過人的天賦和無窮的力量。在漂泊生涯中遇上了一位來歷相當神秘的長者，這位智慧化身的人物帶領「科南」學習武藝。學藝出師後，這個貌似野人的勇士獨自闖盪江湖，戰勝了野獸、荒蠻部落和女巫的魔法。在一次與女巫的驚險相遇之後，「科南」奪得了一柄威力神奇的巨劍，這柄劍是古代英雄用來戰勝惡勢力的「王者之劍」。「科南」手持「王者之劍」走上了一條維持正義的俠客道…… 這個片子中央電視台以前播過，看下來還真有點熱血沸騰的感覺。
09、1984 CONAN the destroyer(毀滅者柯南)
野蠻人柯南的續集，較上集平庸，續集的一貫作風。不過阿諾的表現相當賣力，這為他贏得了主演影片《終結者》的機會。該片DVD由環球（Universal）發行。
10、1984 THE TERMINATOR(終結者)
施瓦辛格的代表作之一。這部電影被《時代》周刊評為1984年十部最佳影片之一。在影壇火爆並不在乎你是否一直在演好人，如果你能把一些反派角色演到家，像傑克·尼科爾森、德尼羅那樣出神入化，人們或許會更加熱愛你。以阿諾德此時尚未成熟的演技來講，去演一位主要以動作、兇殺為特徵的壞蛋的確是最佳選擇。果然，《終結者》里那個無堅不摧、窮凶極惡的魔鬼終結者令阿諾德·施瓦辛格大紅大紫，一躍成為好萊塢動作片演員中的佼佼者，聲威直逼當時如日中天的「蘭博」史泰龍。導演詹姆斯·卡梅隆的確找對了人。《終結者》在1984年的票房紀錄上排名第二、僅次於《第一滴血》。
11、1985 RED SONIA(紅發女索妮婭)
影片講的是獨裁的姬蕊為了在蠻荒世界稱王，殺死了桑妮婭的姐姐，桑妮婭決定以神劍推翻姬蕊，在凱利多的保護下，桑妮婭一路化險為夷……該片還未推出DVD。
12、1985 COMMANDO(魔鬼司令)
該片又譯為「獨闖龍潭」。這部電影是施瓦辛格第一次以現代戰士角色出鏡，並且奠定了他的這一現實人物形象。是他的代表作之一，肌肉，力量，打不死的特性在他身上再次體現。
劇情梗概：退役特種兵上校約翰·梅屈克與10歲的女兒詹妮住在山區的別墅里，過著平靜的隱居生活。阿里烏斯曾是南美某國的獨裁者，現在已經被趕出自己的國家。為了恢復自己的獨裁統治，阿里烏斯指使手下綁架了詹妮，脅迫約翰前往暗殺該國的現任總統。約翰除掉了監視自己的歹徒，跳下剛剛起飛的飛機，並從另一名歹徒的口中探知了阿里烏斯的老巢所在。全副武裝的約翰駕駛水上飛機獨闖龍潭，經過一番激烈的槍戰與肉搏，最終消滅了阿里烏斯一夥，救出了詹妮……
13、1986 RAW DEAL(魔鬼殺陣)
又名《不公平的待遇》，影片由拍攝過《血肉戰場》的約翰·艾爾文執導。阿諾飾演一位前FBI特工，影片中充滿了肌肉和血腥，是典型的阿諾電影。
14、1987 PREDATOR(鐵血戰士)
也被稱為鐵血戰士2，因為前一部Commando被譯為鐵血戰士1（翻譯真是太亂了！）。該片DVD由時代（D9+D5），D自1區DTS特別版應屬當前最佳。
影片描述阿諾德·施瓦辛格飾演的軍方特種部隊首領，率領一群厲害的組員深入南美叢林中搜索一架墜毀的直升機，不料一頭身體透明的外太空怪物將組員逐一殺害，最後剩下阿諾一個人跟怪物展開鬥智斗的殊死戰。全片大部分篇幅只是拍攝一群人在森林中跟一個不可捉摸的神秘怪物互相纏斗，但看來相當緊張刺激，主要歸功於導演經營恐怖懸疑氣氛得法，而透明怪物的特技亦處理得出色，使這部科幻動作片在視覺效果上顯得別具有吸引力。(那個外星生物其實就是異形大戰鐵血戰士里的鐵血戰士)。
15、1987 THE RUNNING MAN(威龍猛將)
這個電影在電視上放過無數遍了, 又名「過關斬將」，施瓦辛格成了一位未來世界的警察，因拒絕執行當局的命令向一群手無寸鐵的難民開槍而被捕。之後被迫參加了一個叫做「過關斬將」的游戲，他必須面對數位裝備精良的殺手的挑戰，最終只有一個人可以活下!阿諾給我的映像是極其深刻的，猛將!
16、1988 RED HEAT(紅場特警)
俄國警探奉命押送一名逃到美國的俄國毒梟，從芝加哥等候引渡回國，一名芝加哥警員被派當阿諾的拍檔。後來毒梟竟在途中跑脫，兩名警員於是要克服彼此在文化上的差異，攜手合力追緝悍犯。RED HEAT其實算是一部反映兩位男主人公肝膽相照、同仇敵愾的兄弟片。片子對暴力的處理手法新穎、別致，使觀眾在觀看影片時並不覺得驚恐駭人。片中的有關紅場的鏡頭，使本片具有了典型的俄羅斯風格，起到了錦上添花的作用。這也是有史以來，前蘇聯政府首次允許美國電影公司在蘇聯拍攝外景和蘇軍的鏡頭。該片的結尾部分也處理的十分巧妙，保持了全片風格的一致性。 阿諾的俏皮話: 阿諾來到了汽車旅館的房間內，向收費電視投進一個硬幣，屏幕上立刻出現一對男女的黃色鏡頭，他看著屏幕冷冷地說：「資本主義！」
17、1989 TWINS(龍兄鼠弟)
阿諾在銀幕上總算站穩了根基，他的票房號召力直線上升。在影壇奮鬥了近10年，找到了一條安穩的戲路，既可以保證自己的明星地位，又能賺大錢。可是他根本就不安於現狀，對他來講，只有不斷進取，才有生活的樂趣。於是他開始游說電影公司讓他去演一部喜劇，因為他明顯地感覺到了自己演技在增長，完全有能力拓寬戲路。這種急驟的轉型有著很大的市場風險，公司當然不會輕易答應。但阿諾德毫不氣餒，主動提出不要片酬，只收分紅，電影公司才應允讓他主演《龍兄鼠弟》這部喜劇。
在導演伊萬·雷特曼與諧星丹尼·德維多幫助下，《龍兄鼠弟》成為一九八八年暑期第一大片。詼諧生動的表演與妙趣橫生的劇情結合在一起，讓人們驚喜地發現了阿諾德的另一面，是阿諾很成功的作品之一。此外，劇中有一幕很有意思，即阿諾德站在史泰龍的一張海報前，很輕蔑地揮了揮手。雖然整個八十年代的動作片一直是史泰龍與施瓦辛格在鬥法，但在阿諾德戲路大開之後，史泰龍只能望塵莫及了。影片說的是研究遺傳學的科學家們「製造」出了一對孿生兄弟：一個集中了人類所有的優點，另一個集中了所有的缺點。二十多年後，兩兄弟在不同的地方長大成人。優秀的弟弟(施瓦辛格)來到紐約找哥哥(丹尼·德維多)，發現哥哥陷入了被黑社會追殺的險境。這個從未接觸過都市文明的弟弟一邊幫兄長對抗黑社會，一邊積極地學習著各種在現代都市立足的技能：架車、電腦操作、信用卡使用等。最終骨肉親情感動了那個惡習多多但良知未泯的兄長，兩兄弟攜手戰勝了黑社會、並且還獲得了純真感人的愛情。
18、1990 TOTAL RECALL(宇宙威龍)
施瓦辛格在動作片領域里佳作不斷，與荷蘭著名導演保羅· 范霍文合作的科幻英雄片《宇宙威龍》不僅以場面宏壯、氣魄非凡著名，而且還捧紅了另一位演員——莎朗·斯通。影片講述了一個美國政府特工(施瓦辛格飾)喪失了記憶，經過一系列刺激才找回了自我。他發現已被人類開發的火星上生存著另一種「人類」：由於缺氧而發育不完整的人類。他來到了火星，與畸形人協力打敗了妄圖統治火星的霸權勢力。這部電影英文原意為「全面回憶」，拍的是這個英雄在與自我、與敵人的斗爭中怎樣找回自己的記憶。該片的特技在當時的好萊塢首屈一指，成功地將電腦影效和數碼音響引入電影製作，有極高的觀賞性。
19、1990 KINDERGARTEN COP(幼兒園警探)
在《龍兄鼠弟》大獲全勝的基礎上，阿諾德趁熱打鐵，又拍了一部喜劇片《幼稚園特警》。飾演一位在幼稚園卧底的警察，在鬧出一大堆笑話之後終於讓案情大白，並且找到了愛情。阿諾德的喜劇天分與演技在該片中得到了完美發揮，其中「他被一群孩子困住，氣得咧嘴嗷嗷直叫」的形象，已成為了人們心中的經典鏡頭。從這部電影以後，再也不會有人說阿諾德·施瓦辛格演戲是靠肌肉賣座的了。此時的阿諾德·施瓦辛格走出了初期狹窄的空間，他在好萊塢主流影星中領頭羊的地位得到了確定。「史泰龍VS施瓦辛格 」之爭的答案也就昭然若揭了。
20、1991 TERMINATOR 2 judgement day(終結者2審判日)
科幻片的經典之作！許多人的最愛之一！影片投資超過1.2億美元。依然由上集導演詹姆斯·卡梅隆執導。影片對於人類的所作所為提出質疑，也是對於現實世界的一種反思，因此影片無論從人文和場面各個角度來說都是十分精彩的，影片共獲5億美元以上的票房收入。自此，好萊塢進入了「施瓦辛格時代」。他不僅在銀幕上顯露出了超人的力量，更讓每個觀眾感受到了他自身強烈的意志力。另外，出色的聲光效果也使得本片DVD成為發燒友試機的必備裝備之一。
21、1993 Dave（霧水總統）
客串20秒，還是以阿諾的名稱上陣。
22、1993 LAST ACTION HERO(幻影英雄)
《幻影英雄》是一部喜劇動作片，全球票房達1億2千多萬美元，本片的成功再一次鞏固了施瓦辛格在孩子們心目中的英雄地位。小男孩丹尼是傑克系列電影的忠實影迷，傑克是一位類似於施瓦辛格本人的動作英雄，這個人物早電影上懲治惡人，與他的老對頭班尼迪交戰，總是戰無不勝。丹尼對前三集傑克系列片可以說是倒背如流。他的好朋友放映員尼克給了他一張神奇的電影票，使他能夠進入傑克系列電影的最後一集，不料電影票被班尼迪偷走，這個惡人由電影世界進入現實世界，妄圖在現實世界中殺死傑克的扮演者施瓦辛格，從而摧毀在電影世界中屢屢制服他的傑克。於是傑克帶著丹尼回到現實世界及時阻止了他的陰謀……
23、1993 年，這個糟糕的一年來臨了。「演而優則導」的阿諾德自己擔任製片人，主演《最後的動作英雄》一片，沒想到這部投資巨大的影片成為了自己的滑鐵盧。盡管製片陣容強大，可是情節混亂，演員配合缺乏默契，而在細節上也處理不當，觀眾的反響非常冷淡。高高在上的阿諾德從半空中摔了下來，好萊塢噓聲四起。
24、1994 TRUE LIES(真實的謊言)
真正的英雄是能夠從失敗中站立起來的，誰都想像不到在第二年，施瓦辛格就會重振旗鼓，再次和恩師演詹姆斯·卡梅隆合作，並以《真實的謊言》一片將自己的演藝生涯推向另一個高潮。這是施瓦辛格在中國的成名作。影片講述了一個隱姓埋名的特工Harry發現他老婆有外遇，便在暗地裡進行調查，無意中發現了一群恐怖分子的大陰謀，他們試圖用核彈來威脅政府；又逢愛女被綁架，於是Harry飛身奪救。片中驚險火爆場面比比皆是，特技令人眼花繚亂，情節一環接一環，一氣呵成，加之片中很多搞笑場面，此片可以說是好萊塢動作片的經典之作，也是施瓦辛格演技和力量的完美體現，我個人認為本片是阿諾的代表作，是他事業的頂峰！就阿諾個人來說，本片的演出超越了他其他任何一部影片。其中，阿諾的經典名言是對一匹馬說的「你到底在想些什麼？都是你讓他逃走的。在我講話時要看著我，你到底算什麼警察？」
25、1995 JUNIOR(威龍二世)
片名又稱「孕夫」。經歷過失敗的施瓦辛格在藝術道路上更加成熟了，他不再輕易去拍片了，而且盡可能地從製片、編導等重要的幕後工作去把握好每一影片的質量。因此他每演一部電影都在加重自己的砝碼。與奧斯卡影後湯普遜及丹尼·德維多合作拍攝了科幻喜劇片《威龍二世》，將生化科技的發展與傳統理論之間的矛盾擺到了人們面前。一個孔武有力的大男人居然懷孕了，這個故事聽起來荒誕不經，但是阿諾德在片中演繹得十分貼切自然，尤其是在他懷孕臨產過程中，那種母愛的天性流露得感人至深。這部電影讓人們對發展速度超常的生化科學有了一些新的認識。以戲劇化的方式反映現實社會中的問題，在世界各地得到觀眾的贊揚，同時，也標志著施瓦辛格的電影正在走向多樣化。
26、1996 ERASER(蒸發密令)
施瓦辛格這次在本片中扮演一位美國官方的秘密殺手保鏢，人稱"毀滅者"，真名叫約翰·克魯格。他的職業就是保護證人，並幫助證人隱埋一切真實身份。該片中，"毀滅者"要保護一名女證人，並為她對一樁武器走私案的內幕很清楚。施瓦辛格將以迅雷不及掩耳之勢在屏幕上展示超級保鏢力挽狂瀾的英雄氣概。影片雖說也屬於動作片中不錯的作品，特別是鱷魚館那張戲。不過阿諾已經開始在走下坡路。
27、1996 JINGLE ALL THE WAY(聖誕老豆)
1996年冬天推出的聖誕喜劇片《聖誕老豆》更是充滿了溫馨動人的節日氣氛，在兒童中大受歡迎。這是一部施瓦辛格式的喜劇片。粗心大意的父親成天忙於工作，為了要給兒子准備聖誕禮物，到了聖誕前夕，猛地記了起來，於是忽忙跑出去買禮物。誰知道一些陰錯陰差的故事發生了，在一連串令人捧腹的笑料發生後，父親終於如願以償，回到家裡，和兒子過上了一個幸福的聖誕節。這部電影以美國聖誕民歌《一路響叮當》命名，是部典型的節日電影。但施瓦辛格在老套路劇情中，添加進去了許多新的笑料、頗有些推陳出新的效果。
28、1997 BATMAN&ROBIN(蝙蝠俠與羅賓)
蝙蝠俠系列的第四集。永遠不安寂寞的阿諾德，在這部電影里重操舊業，扮演一個大壞蛋「急凍人」。這一次的造型又是那樣的恐怖，不僅僅是一個壞人，而且在角色的身上賦予了獨特的風格。影片中的冷凍人造型十分炫，可是為了這個造型，阿諾每次化妝時間長達3小時。影片商業性較重，所以並沒有得到任何好評，不過作為一部商業片還是相當成功的。
29、1999 End Of Days（魔鬼末日）
該片講述了一個一個已退休的警察（施瓦辛格）在一次的工作上槍擊的意外後腦海中顯現出一名年輕女子——克莉斯汀，傑瑞克決定找到他。而克莉斯汀從小就經常在惡夢中見到一名男子，卻不知該名男子與自己的關系。直到一天，有一群神父闖進家門，意圖刺殺克莉斯汀，而傑瑞克與夥伴實時搭救，他們才明白原來克莉斯汀是世界末日的關鍵。於是傑瑞克誓死解救克莉斯汀。故事並不復雜，又是英雄救美的故事，沒多大意思，此時阿諾已經沒落。
30、2000 The 6th Day （第六日）
《第六日》發生在不遠的將來，牛、魚甚至寵物都可以任意克隆，但克隆人類是非法的。但是有一天當亞當·吉布森(施瓦辛格飾)回到家，卻發現一個克隆人取代了自己。他被趕出了家門，更遭的是，陰謀的製造者為了掩蓋真相，派出殺手追殺亞當滅口。為了逃生同時也為了重新贏得自己的一切，亞當同神秘的幕後策劃者展開了機智的戰斗......影片有應景的嫌疑，當時好像正好第一頭克隆羊問世吧，不過影評人士對此不削一顧，濫評如潮。不過我認為還是值得一看。
31、2002 Collateral Damage（間接傷害）
由於影片涉及到恐怖分子，受9·11事件的影響，原本定於2001年10月檔期推遲至2002年上映。影片講的是消防隊員高迪（施瓦辛格）的妻兒在哥倫比亞的一夥恐怖分子的襲擊中喪生，他毅然決定孤身一人去哥倫比亞討回公道。影片場面相當火爆，由《亡命天涯》導演安德魯·戴維斯執導。個人認為是阿諾《真實的謊言》相對來說較好的作品了。影片依然是個人英雄主義的體現,不過阿諾在畢竟已過半百，伸手不及當年啦。不過阿諾獨特的外形和長相，演這類影片依然是駕輕就熟。影片共得到6700萬美元的票房收入，比起前兩部作品強多了，我們似乎又看到了當年阿諾的影子。
32、2003 Terminator 3: Rise of the Machines（終結者3：機器的反叛）
由阿諾·施瓦辛格主演的《終結者3：機器的反叛》於2003年7月2日正式上映，由曾執導《U-571》的好萊塢新銳導演喬納森·莫托執導，成本高達1.7億美元。施瓦辛格更創下3000萬美元的片酬新高。雖然施瓦辛格今年已經步入55歲，但並未顯出老態，依然和從前一樣英勇彪悍，而且最終並未讓人太過失望，已經由公司將《終結者4》提上拍片議程。
33、2004 Around the World in Eighty Days（環游世界80天）
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西爾維斯特·史泰龍
敢死隊The Expendables（2010）
第一滴血4 Rambo IV (2008)
洛奇Ⅵ：勇者無懼 Rocky Balboa (Rocky Ⅵ) (2007)
特工小子3 Spy Kids 3-D: Game Over (2003)
狂烈戰車 Driven （2004）
的士速遞3 Taxi 3 (2003)
攤牌 Shade (2003)
絕地狂龍 Avenging Angelo (2002)
生死極速 Driven (2001)
大開殺戒 Get Carter (2000)
狙擊殺手 D-Tox (2000)
警察帝國 Cop Land (1997)
龍出生天 Daylight (1996)
最後刺客 Assassins (1995)
超時空戰警 Judge Dredd (1995)
炸彈專家 The Specialist (1994)
絕嶺雄風 Cliffhanger (1993)
超級戰警 Demolition Man (1993)
母子威龍 Stop! Or My Mom Will Shoot (1992)
彈指威龍 Oscar (1991)
洛奇V：龍吟虎嘯 Rocky V (1990)
鎖住 Lock Up (1989)
探戈與加什 Tango & Cash (1989)
第一滴血3 Rambo III (1988)
超越顛峰 Over the Top (1987)
鐵膽威龍 Cobra (1986)
洛奇IV：天下無敵 Rocky IV (1985)
第一滴血2 Ramb First Blood Part II (1985)
紐約司機 Rhinestone (1984)
第一滴血 First Blood (1982)
洛奇Ⅲ Rocky III (1982)
勝利大逃亡 Victory (1981)
洛奇Ⅱ Rocky II (1979)
陋巷風雲 Paradise Alley (1978)
洛奇Ⅰ Rocky (1976)
奪命狂奔 Death Race 2000 (1975)
狂野少年 Lord's of Flatbush, The (1974)
叛逆者 Rebel (1973 )
香蕉 Bananas (1971)
克魯特 Klute (1971)
義大利軍團 Italian Stallion （1970）
義大利種馬 Party at Kitty and Stud's （1970）
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布魯斯·威利斯
1.《虎膽龍威4：虛擬危機》Live Free or Die Hard AS …… John McClane (2007)
2.《農民宇航員》The Astronaut Farmer (2007)
3.《完美陌生人》Perfect Stranger AS …… Harrison Hill (2007)
4.Morgan's Summit AS …… (attached) (2007)
5.《籬笆牆外》Over the Hedge AS …… RJ (voice) (2006)
6.《勇闖16街區》16 Blocks AS …… Jack Mosley (2006)
7.HBO First Look Over the Hedge: Off the Strip & Onto the Screen AS …… Himself (2006)
8.Friday Night with Jonathan Ross Episode #10.13 AS …… Himself (2006)
9.Cannes 2006: Crónica de Carlos Boyero AS …… Himself (archive footage) (2006)
10.Late Show with David Letterman Episode dated 17 May 2006 AS …… Himself (2006)
11.The Early Show Episode dated 22 May 2006 AS …… Himself (2006)
12.Al Pacino: An American Cinematheque Tribute AS …… Himself (2006)
13.Grand journal de Canal+, Le Episode dated 20 May 2006 AS …… Himself (2006)
14.Black Water Transit AS …… Earl Pike (2006)
15.《火線對峙》Hostage AS …… Jeff Talley (2005)
16.《罪惡之城》Sin City AS …… Hartigan (2005)
17.Wildwood Days AS …… Himself (2005)
18.Tsunami Aid: A Concert of Hope AS …… Himself (2005)
19.《阿爾法狗》Alpha Dog AS …… Sonny Truelove (2005)
20.《幸運數字斯萊文》Lucky Number Slevin AS …… Mr. Goodkat (2005)
21.Shelter from the Storm: A Concert for the Gulf Coast AS …… Himself (2005)
22.《十二羅漢》Ocean's Twelve AS …… Himself (uncredited) (2004)
23.《整十碼》The Whole Ten Yards AS …… Jimmy (2004)
24."Retrosexual: The 80's" AS …… Himself (archive footage) (2004)
25.Geschichte des erotischen Films, Die AS …… (archive footage) (2004)
26.MTV Video Music Awards 2004 AS …… Himself (2004)
27.'Pulp Fiction' on a Dime: A 10th Anniversary Retrospect AS …… (archive footage) (2004)
28.Genius: A Night for Ray Charles AS …… Himself (2004)
29.《太陽之淚》Tears of the Sun AS …… Lt. A.K. Waters (2003)
30.《原野小兵兵》Rugrats Go Wild! AS …… Spike (voice) (2003)
31.《霹靂嬌娃2》Charlie's Angels: Full Throttle AS …… William Rose Bailey (uncredited) (2003)
32.Hollywood Celebrates Denzel Washington: An American Cinematheque Tribute AS …… Himself (2003)
33.2002 ABC World Stunt Awards AS …… Himself (2002)
34.True West AS …… Lee (2002)
35.《完美盜賊》Bandits AS …… Joseph 'Joe' Blake (2001)
36.《哈特之戰》Hart's War AS …… Col. William A. McNamara (2001)
37.Grand Champion AS …… CEO (2001)
38.《扭轉未來》The Kid AS …… Russell Duritz (2000)
39.《整九碼》The Whole Nine Yards AS …… Jimmy \'The Tulip\' Tudeski (2000)
40.《驚心動魄》Unbreakable AS …… David Dunn (2000)
41.2000 Blockbuster Entertainment Awards AS …… Himself (Presenter) (uncredited) (2000)
42.Hollywood Salutes Bruce Willis: An American Cinematheque Tribute AS …… Himself (2000)
43.Entertainment Tonight Presents: 'Moonlighting' Exposed AS …… Himself (2000)
44.《我們的故事》The Story of Us AS …… Ben Jordan (1999)
45.《靈異第六感》The Sixth Sense AS …… Malcolm Crowe (1999)
46.《冠軍的早餐》Breakfast of Champions AS …… Dwayne Hoover (1999)
47.Franky Goes to Hollywood AS …… Himself (1999)
48.《緊急動員》The Siege AS …… Major General William Devereaux (1998)
49.《隕石大沖撞》Armageddon AS …… Harry S. Stamper (1998)
51.《終極密碼戰》Mercury Rising AS …… Art Jeffries (1998)
52.The Fifth Element (1998) (VG) AS …… Korben Dallas (1998)
53.《狙擊職業殺手》The Jackal AS …… The Jackal (1997)
54.《第五元素》The Fifth Element AS …… Major Korben Dallas (1997)
55.《瘟四與大頭蛋》Beavis and Butt-Head Do America AS …… Muddy Grimes (voice) (1996)
56.《終極悍將》Last Man Standing AS …… John Smith (1996)
57."Bruno the Kid" AS …… Bruno the Kid (voice) (1996)
58.《瘋狂終結者》Four Rooms AS …… Leo (segment "The Man from Hollywood") (uncredited) (1995)
59.《十二隻猴子》Twelve Monkeys AS …… James Cole (1995)
60.A Night to Die for AS …… Himself (1995)
61.《大智若愚》Nobody's Fool AS …… Carl Roebuck (1994)
62.《低俗小說》Pulp Fiction AS …… Butch Coolidge (1994)
63.《浪子保鏢》North AS …… Narrator (1994)
64.《夜色》Color of Night AS …… Dr. Bill Capa (1994)
65.《致命距離》Striking Distance AS …… Tom Hardy (1993)
66.《重裝武器》Loaded Weapon 1 AS …… John McClane, 814 Pacific Coast Highway (uncredited) (1993)
67.《飛越長生》Death Becomes Her AS …… Dr. Ernest Menville (1992)
68.《超級大玩家》The Player AS …… Himself (1992)
沒發給你弄，建議你去PPS里看看
裡面很多
這里裝不下那麼多的字