⑴ 求一部外國電影中的吉他彈唱
這首歌是出自電影《once》里的，你說的這首是Lies，你可以去搜Once 原聲,很好聽
⑵ 一部關於吉他手的外國電影的名字
八月迷情
劇情介紹
[編輯本段]
一見鍾情的背後，往往都是無盡的苦果和數不清的等待……12年前，華盛頓廣場某個被月光籠罩的美麗夜晚，萊拉·諾瓦切克，一個從小就被父親保護過度的大提琴手，希望可以從讓人透不過氣的緊密盯防中稍稍松一口氣，跑到屋頂的她卻偶遇背著吉他、英俊且魅力十足的愛爾蘭歌手路易斯·康納利。在街頭歌手演奏的《月宮舞》徐徐縈繞的旋律中，萊拉和路易斯相遇並迅速墜入愛河，音樂成了他們能夠分享的共同語言，發生在他們之間的情感維系是真實不可否定的，可惜的是，卻很短暫。
在兩人共度了一個浪漫到讓人意亂情迷的夜晚之後，盡管萊拉不斷地表示抗議，可是她的父親卻堅持甚至強迫她繼續舉辦音樂會，害得她不能履行去見路易斯的承諾。相愛的人如果太在乎對方，就很容易產生誤會，路易斯沮喪地認為，優秀且家境豐厚的萊拉對自己的愛根本就沒有他想像得那麼深沉，因為心碎而喪失了勇氣，路易斯發現自己沒辦法繼續創作和彈吉他了，最終，他放棄了音樂，離開了這塊傷心地。而萊拉，也失去了今生的愛人，幾個月後，一場車禍還奪走了她那未出生的寶寶。
轉眼10多年過去了，不知真相的萊拉和路易斯一直生活在各自的悔恨與傷感當中，他們並不知道，其實萊拉的孩子並沒有死，而是被她的父親偷偷送走了。如今那個名叫奧古斯特·拉什的小男孩已經有11歲了，不僅勇敢活潑，還具有非同一般的天賦--任何發生在他周圍的聲響，到了他的耳朵里，都變成了美麗的旋律，只要他站在麥田間，甚至能將微風掃過麥穗的沙沙聲變成宏大的交響樂，顯而易見，奧古斯特是一個天生的作曲家和指揮家。雖然是以孤兒的身份長大的，奧古斯特卻堅信他的雙親仍然活著，而且就像他對他們的迫切希望一樣，他們也需要他。
下定決心去尋找自己的父母，奧古斯特離開孤兒院隻身來到紐約，卻在紐約的街頭迷失了方向。這時，奧古斯特被一個在街頭演奏的孩子所吸引，並跟在他的身後，來到了一所廢棄的菲爾莫東大劇院，他發現，這個暫時的避難所還有許多像他一樣無家可歸的孩子，一個被稱為「巫師」的神秘人保護著他們。那一晚，奧古斯特第一次拿起吉他，隨即無師自通的他，就即興為大家表演了一曲。
一個從未受過音樂訓練的小男孩，竟然可以釋放出如此具有激情的旋律，這讓「巫師」驚訝不已，於是他為奧古斯特設計了一系列的表演計劃……奧古斯特並沒有覺得「巫師」的做法有什麼不妥，因為他相信，他的雙親就生活在這個城市的某個地方，如果他們聽到他的音樂，一定會找到他的。那個時候的奧古斯特還不知道，他期盼的「尋找」，已經開始了。
萊拉的父親終於將真相告訴她，原來她以為已經夭折的嬰兒竟然還活著……萊拉發了瘋似地找到社工理查德·傑弗里斯，希望他能夠幫助自己找到失散了11年的兒子。而遠走他鄉的路易斯，因為仍然無法對萊拉忘情，也回到了他們當初相遇的地方。
萊拉、路易斯和奧古斯特，他們雖然因為生活的無奈與欺騙，而被迫分開，可是他們之間通過愛和音樂建立起來的聯系卻從未斷過，他們終將找到彼此，因為只有這樣，他們的生命才有可能完整。
⑶ 求 世界吉他名曲
（1）《愛的羅曼史》原為一首西班牙民謠，後被作為電影〈被禁止的游戲〉中的主題曲，那魯西蘇-伊衛培斯將此曲改編成吉他獨奏曲。曲中的旋律在分散和音中緩緩流出，充滿溫柔和浪漫的氣息，是吉他曲中的一首不朽名作。演奏中應注意旋律部分使用靠弦，突出主旋律。 （2）〈阿爾漢布拉宮的回憶〉這是泰雷加的傑作中的傑作。阿爾漢布拉宮在西班牙格拉那達，是一座著名的古代宮殿。這首曲描寫了對阿爾漢布拉宮的印象和回憶，全曲用輪指彈奏，從而流露出顫動性的抒情曲調，既精妙地描畫出阿爾漢布拉宮宮殿的景緻，又給人以深的感受和回想。 （3）〈阿拉伯風格綺想曲〉也是有近代吉他「音樂之父」之稱的泰雷加作品中的傑作，他和別的古典派作曲家不同，很少寫奏鳴曲或協奏曲等室內作品，而專注於活用了吉他音色的小品之作曲和編曲，這首曲子中飄忽變化的旋律，表現了抒情悠揚的小夜曲風格，使人在廣闊音域中欣賞到吉他的美妙的音色。 （4）〈淚〉（一稱「眼淚」）這是在小品中繼續追求吉他音調色彩的泰雷加的作品裡，最能顯示泰雷加風格的一首曲，這首曲是二段休體形式，全曲只有十六小節。這首曲通過對六條弦的交替彈奏。表現出吉他多姿多彩的風格和美妙的音響。雖然歌曲名稱叫「淚」，但並不是表現悲哀的淚，而是描寫出小孩流出的天真可愛的眼淚的聲音。 （5）〈阿狄利達〉與〈淚〉一樣，學習泰雷加的初學者必須學習〈阿狄利達〉。此曲以較緩慢速度演奏，曲中在明朗歌唱的部分採用高音部的滑音演奏法，這是吉他以外樂器所無法表現的。 （6）〈晨之歌〉在泰雷加的作品中，能貫以特殊奏法而又能傑出地表現主題的，就是這首〈晨之歌〉。開始時，只用左手演奏出明朗下降的分散和音，使人想到早晨的鍾聲，這就要求演奏傢具有高度的技巧。 （7）〈魔笛變奏曲〉與貝多芬大致同期的索爾，是將古典派高格調音樂變為吉他演奏曲目的大音樂家。有為數眾多的吉他音樂小品及奏鳴曲每首曲子將具有令人百聽不厭的深度。此〈魔笛變奏曲〉，原是莫扎特的「魔笛主題變奏曲」，經過蘇路的藝術加工改編，施以纖細的吉他技巧，使之成為具有燦爛華麗風格的抒情吉他曲。 （8）〈月光〉這是索爾為吉他愛好者所做的一首B小調練習曲，排列於作品35-22號，因浮動在分散和音中的美麗曲調而取得〈月光〉曲名，此曲雖是小品，但內容精湛而高深。在這首曲中，可窺見偉大藝術家索爾才能之一斑。同時，這首曲又是塞戈維亞「20首練習 目前樂團成員(上圖從左至右) 約翰·迪爾曼 (John Dearman) 威廉姆·卡寧蓋瑟 (William Kanengiser) 馬太·格瑞夫 (Matthew Greif) 斯科特·泰南德 (Scott Tennant) 作為美國首席室內樂團之一的洛杉磯吉他四重奏，是一支具有超凡魅力的音樂團體。四位演奏家的演出充滿激情，相互配合默契。他們對於以往作品的改編，使得許多音樂會演奏曲目煥發出新的光彩。而對現代作品和世界音樂的發掘，極大地擴展了他們的演奏空間，以至於最苛刻的音樂評論家也會為他們喝彩。洛杉磯吉他四重奏已經為吉他四重奏演奏形式建立了新的標准。 2001年9月，洛杉磯吉他四重奏在西班牙首都馬德里演出了華金·羅德里戈大師的阿蘭胡埃斯協奏曲，作為紀念這位偉大的音樂家誕辰100周年官方紀念活動的一個重要組成部分。在2001－02演出季，樂團的演出場次超過了20場，包括在美國猶他州、奧斯丁、納什維爾、以及與新墨西哥交響樂團、布法羅愛樂樂團、好萊塢Bowl管弦樂團合作。洛杉磯吉他四重奏還與葛萊美音樂大獎的優勝者俄耳甫斯室內樂團(Orpheus Chamber Orchestra)合作，在Raleigh，加拿大多倫多，邁阿密和紐約進行演出。 洛杉磯吉 殷飈校長簡介： 殷飈出生於音樂世家，五歲開始就隨在星海音樂學院擔任教授的父親殷惠麟學習柳琴彈奏。兩年後，即以其嫻熟的技藝和善於對復雜曲意義內容的表達，引起了音樂界的注目。隨後，殷飈便漸漸地嶄露角，充分顯露出其非凡的音樂天賦。小學時就曾參加過各和大型演出，並多次在全國、省市一級的比賽中獲獎。曾被譽為「羊城三個小樂手」之一。以後殷飈考入廣州音樂學院附中，主攻琵琶及學習。由於他勤學苦練，虛心求教，技術日進，畢業進專業考試在全班獨占鰲頭，成績斐然。得到琵琶大師林石城教授及奧地利教授瑪加 " 保尹莫爾的常識。殷飈不僅通曉多種民族樂器的演奏，並且在古典、匹克、民謠吉他的演奏、演唱上也有相當的造詣。1987年4月，他在廣州首屆嶺南吉他大賽中獲匹克吉他合奏一等獎、古典吉他二等獎、民謠吉他三等獎。1988年5月，他演奏了自己創作和改編的《吉他魅力》、《潯陽夜月》，在廣東、香港、澳門吉他邀請賽中獲得古典、匹克雙項冠軍，一時被傳為佳話，被稱為「多才多藝的吉他詩人」。 近幾年來，殷飈致力於中國吉他民族他的探索，在殷惠麟教授和「上海吉他之友」老一輩音樂家的支持和幫助下，借鑒琵琶的推、吟、掃、輪等技法，把中國民族樂曲中的韻味大膽地融入吉他演奏之中，充實並發展了吉他的表現力。同時他還運用了吉他的優美音色和豐富的和聲等優點，作了技術上的「反彈」的嘗試，獨辟蹊徑，形成了具有中國等色的吉他演奏風格。1987年，他參加在珠海舉行的「中國國際吉他藝術節」，作為中國代表，他演奏了自己改編的《彝族舞曲》，得到了國內處專家的高度贊賞。日本的世界大師福田進一建議將該曲介紹給國際吉他界。法國的吉他大師居梅先生表示要將《彝族舞曲》納入自己的演出曲目。美國、阿根廷吉他大師還與他進行探討和交流。 殷飈在藝術創作上孜孜不倦，不斷開拓。十多年來創編出被譽為「中國的世界名《彝族舞曲》」等十五首吉他樂曲；創作了電視劇《情魔》插曲《心中的話語》和城市金曲《人活二十多》；錄制了《吉他魅力》、《潯陽吉他》、《吉他演奏速成》、《中國古典名曲精選》等錄音、錄像帶；拍攝了《六弦琴的魅力》、《樂海星晨錄》和《創新是民族的靈魂》
⑷ 推薦一些經典的歐美吉他音樂
1. don't cry--guns n' roses我所認真聽完的第一首搖滾,這首歌曾唱哭了千萬人。總是能夠觸痛了心底最軟的地方，心抽痛著,眼圈紅了，卻沒有眼淚滲出，每多聽一次就多一次的依戀...
2. fade to black--metallic金屬樂隊也有很經典歌曲,我相信國內有好多人都是聽了這首歌的前奏才去學吉他的!METALLICA經典中的經典,也是METALLICA飽受爭議的作品,因為當時有樂迷自殺就是出於這首歌，膽小別聽哦~
3. dreaming my dream--cranberries有著王菲一樣變幻倚儷的唱腔，高雅離開了原本浩渺的蒼穹來到人間，它帶著冷漠的美艷，但又說著人身上的變動和永恆，愛爾蘭的卡百利樂隊就這樣汲取了精靈與傳說的浩渺氣質，溝通了人間和天空的美，把人的故事，愛情，歷史，死亡，社會都融進那飄忽而真切的女聲中...（卡百利，本是蔓聲漿果的藤蔓）
4. dying in the sun--cranberries不斷地重復著放這首歌,簡短迂迴的旋律,簡短迂迴的歌詞。我就平躺在這樣的歌里,暈乎乎的,渴望在陽光下睡死...
5. never grow old--cranberries 最近常聽朋友們說時間過得好快~! 感覺自己在一天一天的虛度光陰! 不由得想起了這支歌~!
6. far away from home--groove coverage德國新晉樂隊,這首歌已被眾多知名DJ譽為當今舞曲最為精華的傳世之作，聽了不下幾百遍了，旋律好的很，女聲好的很...
7. knocking on heaven's door--guns n' roses(「野蠻師姐」主題曲)艾薇兒翻唱的和槍花版的都給人一種爽歪的感覺，當然女生版的更加恬靜，睡覺之前我都要聽的。
8. imagine--john lennon約翰列儂是全世界最成功的搖滾樂隊「甲殼蟲」（beatles）的靈魂人物，死於1980年12月8日，是被一名狂熱的歌迷開槍打死的，他的死震驚了世界，他在六十年代吸毒，目無宗教和go-vern-ment，在七十年代致力研究東方宗教和宣揚童話般的愛（有一顆小星星是以他的名字命名的），這聲音聽來象預言者的祈禱，而歌詞依然是固執的理想，或許列儂所要求的泰國絕對，太過純潔，但作為夢，難道你我就不曾有過嗎？
9. yesterday--beatles這么經典的還說什麼呢，電台點播率已經超過一億次了，沒聽過的太遜了。
10. let it be--beatles昔日創下了榜史紀錄,也是Beatles解散時成員們的心態寫照。有時候生命的意義在於過程,至於結果就讓它Let it be...
11. it's my life--bon jovi我比較早喜歡的一首歌..曾用來做CS的MTV背景音樂。
12. that's why(you go away)--meachael learns to rock半路在一家美發店的門前聽到了that's why (you go away)的鋼琴版!!! 感覺很好,這樣聽起來That's why就更經典了! （放的聲音越大越有感覺哦）
13. you can't say(韓劇"愛上女主播"主題曲)相信大家對這首歌不會感到陌生了哦!!!我是不會歌詞的，但每旋律一起就能體會其中的柔情...
14. yesterday yes a day 溫柔醇厚的聲音,靜靜地用心體會,很舒服的21歲的挪威女孩marlin,自己寫歌自己唱,一首充滿浪漫氣息的法國歌曲,就像愛人在你耳 邊輕輕呢喃,超好聽的...
15. heal the world--meachael kjackson他是瘋狂熱愛和不羈職責的承受者，年輕的巨富，心理怪異而各聲純潔的奇人，他富於創造，不向任何一個流派*攏，雖然,傑克遜現在的形象不好,但他曾經為世界的慈善事業作了很大的貢獻,這首歌也正是他心意的表現吧...最起碼他在音樂方面的高度是誰都無法否認的。
16. the girl is mine--meachael jackson.純潔的彷彿童話，干凈的讓人不敢呼吸...
17. delicious way--倉木麻衣。我本人也十分仇恨日本人的，但是聽到這么純潔的歌曲感覺到音樂真的是沒有國界的哎~~
18. under the sea小美人魚(the little mermaid)插曲,可總感覺張邵晗唱的更有活力。再聽聽原唱的，就知道東西方文化的差異在哪裡了。
19. fighter--Christina 厚重有力的嗓音穿透著我的耳膜,裝飾著閃亮碎鑽的眼眸沖擊著我的視網膜...希望有一天,我能夠成為那個fighter... 蠻有爆發力的一首歌。
20. without you--mariah carey我喜歡的歌星！因為她在唱功方面顯得極為細膩,而且她的聲線真的是性感迷人而且非常有爆發力和感染力...~~這是高音上唯一可與i will always love you媲美的歌，下面還有一首兩人合唱的，絕對體現唱功哦~~
21. when you believe--mariah carey n' whitney houston不多說了，任何人都唱不成這樣的。
22. Crying in the Rain大概算的上是歐美最具生命力的情歌之一了，這首出自民謠女歌手Carole King的作品對原來舒緩深情的作品來了一次顛覆性的改造...
23. never say goodbye--Hayley Westenra充滿曼陀鈴和豎琴聲音的歌曲當中透顯出一個寧靜而美麗的少女形象，歌曲是從愛爾蘭傳統歌曲中改編過來，Hayley Westenra的聲音如同絲線一般，在演唱技巧上更已達到完美的境地，而嗓音天生的優美更是讓人不得不贊嘆和艷羨。
24. Sugar Ray's Someday。Sugar Ray（據說應該翻譯作「拔絲」樂隊-_-bbb），他們的音樂風格用一個字就可以形容——Summer，他們只在夏天出片，歌兒一聽就讓人想起夏天——總是陽光明媚、活潑愉快。與此相反的，他們的歌詞卻是比較深的，那個身上有著13個紋身、英俊得完全不像個rock band主唱的Mark McGrath經常用很誇張的肢體語言在MTV中搖擺，加上十分十分正宗的傳統搖滾式配器，恐怕在今天活著的樂隊中找不出第二個這樣的band。
25. Iris-- Goo Goo Dolls清脆急促的吉他solo，John Rzeznik飽含滄桑的低沉嗓音，對世事、愛情滿腹的疑問，後面的爆發，「And I don't want the world to see me, 'Cause I don't think that they'd understand. When everything's made to be broken, I just want you to know who I am!」 這是有著無窮韻味的箴言。
26. Mystical Machine Gun--Kula Shaker比較難得的是，Kula Shaker的音樂受了很多東方思想的影響，這一點同時表現在歌詞、音樂和配器之中。樂隊唯一真正意義上的專輯就是《Peasants, Pigs & Astronauts》專輯干凈的聲音，迷幻的吉他，如印度梵音般的和聲，充滿現場感的錄音，總之在當時背景下，屬於絕對的異類。
27. Elemental--tears for fears.其實只是主唱oland Orzab一個人而已，整張專輯所有詞曲、每一軌錄音（器樂、主唱、和聲）全部出自這傢伙一人之手（口），真是嚇了一跳（原來世界上真的有全才啊）！
28. gone away--the off spring是一個比較有爭議的樂隊。跟99%的美國搖滾樂隊一樣，也是來自學校同學的組合，經過很長時間的地下活動，終於走到地上，給人留下最深刻印象就是主唱Bryan Holland的十分金屬化的硬朗狂放的唱腔,歌詞有著對世事無情的玩弄和嘲諷。 29. A Question Of Lust--peche Mode很容易和「冷」這個字聯系起來，冷冰冰的純電子音樂，冷冷的唱腔，冷僻的歌詞，似乎特別適合目前這個季節來聽...
30. this is how we do it蠻歡快的一首現代英文混音dj舞曲，偶個人比較喜歡。
31. boom boom boom各位愛跳舞的朋友，這就是你們的音樂，做為音樂和舞蹈的信徒，你們起床要放的音樂。
32. Earth song--meachael jackson請保護大自然!~ 崇高的敬意!~ 看過mv後真的感覺心裡堵堵的...
33. everybody dance now相信看過韓國綜藝節目情書的朋友不會陌生吧~裡面好多背景音樂就是用的這個，尤其是uncle shin的抖動dance甩你的雙手，很簡單的一個步驟，音樂炸進你的頭，活著就要開心些嘛！！！順便說一下， 我超級喜歡那個張英蘭~~~~
34. the day you went away--M2M是當之無愧的小甜甜咯，相信誰都不會忍心傷害這樣的女生，不過歌詞有點傷感，我們從來都不知道珍惜所擁有的直到永遠的失去它,將如何承受這種痛苦,現在，我不得不說，我是真的真的失去了你...
35. when you say nothing at all--Krauss多次被評為世界最美的女聲,坐擁11座格萊美獎,被無數人翻唱過... 男孩地帶的也同樣也是不可錯過的哦！
36. hero--enrique iglesias出生在馬德里,有著西班牙人獨有的深邃的雙眸,冷峻而又性感的臉龐,富有磁性的嗓音,再加上他那令人神魂顛倒的外表...
37. god is a girl--groove coverage從個人角度看sweetbox和groove coverage是給我印象最深的兩個女唱樂隊，下面還有幾首歌都是她們的，很喜歡女主唱有些慵懶而很清脆的聲音,他們的風格...喜歡聽這種節奏感強，比較熱鬧的歌曲。覺得這個樂隊的風格還是挺新鮮的，也比較大眾化，應該會有不少朋友會喜歡，因為大眾不等於庸俗。
38. she--groove coverage
39. can't get over you--groove coverage
40. 7 years and 50 days--groove coverage
41. encore une fois--helene segara一首抒情法語歌,哀而充滿無奈的歌,你能體會到它的憂傷,也許有一天 我會離開你,途跋涉尋找真的自己也許有一天...也許有一天...
42. je m appelle helene--helene rolls聽了首法語歌後覺得法語太美了,讓人感覺說法語的人嘴上摸了奶油,...於記憶深處,要我找到簡單的愛情,於我的愛情,歌詞中有著淡淡的傷感...
43. here i am--bryan adams那是布賴恩亞當斯的作品,我想大家應該都聽過他那首絕對經典的歌「( Everything I Do )吧，這個帥帥的滄桑男人的聲音是誰都無法抗拒的哦。
44. Everything i do--bryan adams不多說了，絕對經典中的經典。
45. all that you can't leave behind--毫無疑問,U2是80年代英國最受歡迎的搖滾樂團,不過我個人只喜歡這一首，具體也說不出為什麼，可能感覺聲音和旋律搭配的很棒吧~~
46. big big world--Emilia看上去是一個愛整潔的乖女孩,尤其在唱「Big,Big World」這樣的慢歌時,她顯得十分純情而古典。目前Emilia的唱片在瑞典已賣過了3白金的數量。而首支單曲「Big,BigWorld」則成為了瑞典歷史上流行速度最快的一支...
47. right here waiting--rachard max這是一首很經典的老歌,歌唱了刻骨銘心的愛情... 這是我曾經最愛的一首老歌,相信每個人也都聽過無數遍,但依然是...
48. stay--williams（野蠻師姐主題曲）特別特別特別的歡快，每次不知道為了什麼一心煩就不由自主想聽這首歌,連我們宿舍一個平時不怎麼願意聽歌的哥們也喜歡上了這首...
49. live forever--Oasis 是近十年來英國最受歡迎和最受評論家承認的樂隊之一;live forever是我朋友推薦給我的，聽過後感覺真的很不錯呢...
50. life for rent--dido清爽的時節,清爽的女孩兒,清爽的音樂。Life for rent，把整個生命都出租出去，不屬於任何人，無根地飄盪，聽起來有一些傷感。
51. promise don't come easy跟著CD慢慢的哼著，記不清楚是什麼時候第一次聽了，若有若無的思緒纏繞著自己，象夢一樣。 52. lonely--nana是一首黑人說唱歌曲,同時加入了R&B和Blues的曲風,歌曲的當中還有女聲的伴唱,旋律非常優美。不會再有第二首歌可以超越...歧視,家庭的破碎...
53. dilemma--kellyrowland與饒舌巨星nelly搭檔演唱的歌曲，這首歌曲雖然風格老套，但仍然在全美電台創下近兩個月蟬聯冠軍寶座的紀錄。
54. you took my heart away舒緩的節奏，簡潔的編曲，十足的優美旋律，都展現了mltr最擅長的迷人功力。
55. helene segara-encore une fois一首經典法語歌，同樣將法國濃郁的浪漫氣息，法國當紅歌手helene segara 專輯,她的音樂和她的人一樣別有風情。她的嗓音並不是十分突出，但聲音中有一種魅惑迷離的特質。
56. sealed with a kiss 以吻封緘，經典美國鄉村音樂，一首極具浪漫色彩的老歌，敘離別情，但不傷感；道分手苦，但不低沉。飽嘗相思之苦的戀人們聽來，肯定別有一番滋味...
57. only time--enya無由的哀愁隨著Only Time的歌聲湧上心頭。而當愛情滅絕、心泣莫名、欲蓋彌彰的絕望凄清，卻只有時間為唯一的目擊者...
58. i will be missing you記得第一次聽它的時候，只記得旋律很HIP-POP，直到後來無意中才知道了它的來歷。於是找來下載，聽，一遍又一遍。
59. civil war--guns n' roses在美國這樣一個國度，一支搖滾樂隊創作出這樣一首憂國憂民（當然也可以理解成激憤）的歌曲，這不是對搖滾樂的反判，恰恰是對搖滾更好的詮釋。我想，搖滾樂在國外之所以有那麼高的地位正是由於國外的很多搖滾樂隊有著對社會、對國家的主人精神以及對音樂的深入理解和精彩絕倫的演繹。國內呢？只有流行樂泛濫罷了，搖滾不光是非主流，幾乎成末流了...悲哀啊...
60. sunny came home1998年葛萊美大獎獲獎作品,現在已很難找得到這樣動聽的旋律了.
61. the one--Mr big每首歌曲中都有一段經典耐聽的吉他SOLO。我想有這一首歌就足以流芳百世了,即使多少年以後,這首歌也會引起人們無限的共鳴。
62. to be with you--Mr big幾乎所有的吉他教材都可以看到這首《與你同在》，這首歌用木吉他超越了轟鳴，用隨便超越了誇張，用一群拍著首合唱的小夥子超越了舞台上的超級巨星...時間總會流逝，浪漫和現實，究竟哪一個會與你同在呢？
63. stop crying your heart out--oasis稱不上經典，但是也總能給人一種疲倦到不想說什麼的地步，如過明天我死了...
64. cinderella太鄙視SHE的媚日情節，所以只好聽英文版的這首半糖主義，不過發現比她們唱的好聽一百倍！！！
65. the sound of silence是奧斯卡最佳電影《畢業生》的主題歌,是美國流行音樂大師保羅西蒙的代表...我相信，一百個人當中會有一百個人喜歡聽這歌的。
66. should it matter--sissel kyrkjeb我喜歡這個低調又華美的女子,淡淡的感覺，仔細聽可以聽出性感哦！
67. stuck in my heart旋律很優美，中間有一段很完美的合聲。
68. utopia--sweetbox下面三首歌都是出自sweetbox的，丟失了以後心疼到現在呢，哪位哥哥姐姐能知道哪裡下的到一定告訴小弟哦，謝謝咯！！！他們的歌曲都巧妙地融合Pop、搖滾音樂，行雲流水的律動帶出女主唱Jade戲劇性的歌聲，不僅開啟歌迷的想像空間，而且扣人心弦，真的不動心都不行啊...
69. alright--sweetbox
70. one kiss--sweetbox
71. dreams come true--ses被無數個電台做過無數次的背景電樂，旋律響起你就知道你肯定聽過的...
72. sweet dream很喜歡的一首歌了,張娜拉長的實在是太可愛了,有條件的朋友可以去找下這個MV看下,相當不錯哦~~
73. back to you--bryan adams不多說了，布萊恩.亞當斯的每一首歌都那麼經典...
74. forever and ever-because i love you。絕對好聽，因為dido就是因為這首歌紅的。
75. Say It Isn't So--bon jovi硬漢唱的柔情歌曲也蠻感人的嘛~~
76. now and forever--richard max可能大家很少聽他的歌吧`~`其實他的歌真的很不錯！希望能和大家一起分享啊！
77. angle of mine一個很老的樂隊唱的,具體名字我忘了,超好聽。
78. dream cranberries就是大名鼎鼎的卡百利樂隊 ...這首《Dream》選自他們第一張專輯 王菲曾經翻唱過,翻唱得...我都聽不出真假...可惜每次出去唱王菲的歌都感覺在糟蹋音樂哎~~
79. faint--lincoln park林肯公園,樂隊名字是因為每天樂隊的例行練習結束回家時,他都會駕車路過林肯公園,重要的是,他們的平均年齡不過二十齣頭哦...他們的音樂給人蠻另類的感覺
80. somewhere i belong--lincoln park節奏蠻快然後有點另類的歌。
81. *****--meredith brooks開朗輕快的曲風很討人喜歡，名字（妖精）是不好聽了一點點，但整首歌卻是有一點我行我素，特立獨行並不會為任何人改變。
82. westlife有一段時間,很喜歡Westlife的歌,每天在他們的歌聲中吃飯，看書，入睡。
83. the power of love--celion dion提起席琳迪翁(Celine Dion),大家都知道她的演唱以傾情投入而聞名於世,她的音色極具表現力,聲域寬廣，很有張力，最喜歡的歌曲,，完美的歌曲。
84. a new day has come--celion dion她以滿腔的愛與希望蘊育出另一個熾熱的生命，她歌唱生涯中第八張英文專輯「a new day has come真愛來臨」，在細膩悠揚、情感豐沛的歌聲中，感受到旺盛的生命能量，熱烈地傳送到世界每個角落。
85. more than words--extreme被翻唱了無數遍的歌，只用一把木吉他伴奏，但他高貴的氣質卻隨著真情流露，勝過了有著華麗織體的熱鬧聲音，當然，這首歌最迷人的，還是天衣無縫的合聲部分--那輕輕的，起伏的，隱現並滑翔而逝的伴唱，只有真正胸懷開闊，品位脫俗的人才能這樣寫情歌，也只有真正溫柔可愛的人才值得被這樣的歌聲圍繞。
86. killing me softly with his song--roberta flack 由於年代久遠，這首歌不可避免地帶上了留聲機時代遺留下來的貴族味道，一遍遍地重復「killing me softly with his song」，她已經醉了，已經無力逃脫了，她更象是自言自語，捧著胸口喃喃自語而腦子里眼睛裡全是他全是他全是他啊...
87. can you feel the love tonight--Elton joh工整清晰的吐字，彬彬有禮的抒情，不緊不慢的鋼琴，只能有那些擁有嚴謹文化傳統的中老年英國人來展現。
88. lemon tree--fool's gardon5個得國小夥子組成的「傻子花園」樂隊，可根本沒想過要寫一首叫做《檸檬樹》的英文歌，給一個台灣女孩子（蘇慧倫）翻唱成中文版，在這個東方大國漂起！「 i wonder how, i wonder why, yesterday you tell me about the blue blue sky...」
89. vincent--don mclean這位歌詞有著詩一樣已經的青年為人了精神殉道者，荷蘭後印象派畫家，偉大的瘋子文森特梵高獻上了感人的一曲，這首歌唱到了藝術家的孤獨和世人的不義，唱到了崇高的痛苦和愛，唱到了內心矛盾，唱到了神，寧靜和永遠...
90. one love--bob marley他用歌聲帶給人快樂，並為公正而斗爭，這樣的一生足以使任何一位歌者在死神面前保持尊嚴，牙買加總統參加了他的葬禮。
91. careless whisper--wham威猛是中國改革開放以來最早接受的西方流行音樂，現在聽來真的是別有一番滋味。
92. don't cry for me, argentina--maonna她賣弄性感，出售神聖？可是她並不比任何人虛偽，當她撕開人們的虛偽時，我們聽到的是一副越唱越好的嗓子，和一種越來越真實的性格。阿根廷前總統夫人依維塔確有一生傳奇的經歷--寒門女子最終身居國母，用聖潔的博愛感動了整個國家，她為窮人所做的一切，她的真誠和無私，在歌聲得到了永生。
93. two steps behind--defleppardKB海峽擁有高超的不魯斯吉他技巧，低沉嗓音的半說半唱，成熟睿智的歌詞，以及難以言表的寬厚情懷，整個八十年代，不知多少人依*他們的音樂，完成了由青春向成年的過渡，不知多少人被那悠遠延綿的意境帶走，超脫於現實的無聊紛爭...
94. no more i love you--annie lennox此人於1995年推出了專輯「Mesa」（《美杜莎》）美杜莎，是希臘女神中最猙獰古怪的一個，把超人的魔力給了這個歌手，讓她有力，跌宕起伏，在我們想像之上拖曳高音，延續著從唯美派文學到新古典音樂的影響，也徘徊在藝術和商業之間，溝通著塵世的想像。
95. my heart will go on--celine dion我深信，這是即使小學生也聽過而且非常喜歡的一首歌。
96. missing you now--meachael bolton這個男人具有輕易征服聽眾的才能，曾是美國電台播放給「面的」司機聽的最佳人選，可以用最直接的方法來美化我們的聽覺，而且，我們根本無須費心去聽，只要跟著，哼著，忙自己的，快樂就產生了。
97. yesterday once more唱者卡倫卡彭特被稱為美國的鄧麗君，當她死於神經性厭食症時，人們突然發現，在所有那些包裝精良，華美誘人的熱門金曲中，可能只有卡倫卡彭特的聲音值得被收藏，她把悠長的旋律唱得光芒耀眼，即使懷舊，都充滿了對生活的感恩，她的歌聲始終在呼喚人們熱愛的本能。
98. goodbye--air supply 80年代最受歡迎的一對組合,他們高低的配合優美的歌詞動聽的旋律令人難以抗拒。喜歡這樣凄美華麗的聲音，唱出那句痛徹心肺的「There\\\'s no other way than to say goodbye」
99. your song--Elton john平滑流暢的鋼琴和Elton john淡淡柔情的演唱，似乎就是和愛人相擁坐在黃昏中的木屋頂，看遠處夕陽西下，與世上最最甜美的雙眸對望，任似水年華靜靜流淌，這時不用很多錢，不用大房子，只要有一首由愛人所唱，但卻只屬於自己的歌就足夠了...
100. hotel california--Eagles我喜歡那充滿磁性的嗓音，木吉他彈奏出簡單幽怨的調子外，我想，喜歡它的另一個理由便是對回憶的孤獨感受。這樣的曲子，適合一個人聽，一遍又一遍地重聽，隨樂韻飄盪到廣袤卻寂寥的...
⑸ 全球10大吉他金曲分別是哪10個
《吉他英雄 III 搖滾傳奇》10大金曲 2008-05-04 15:49 NO.1--Welcome to the jungle
收錄於Guns N Rose樂隊首張專輯《Appetite For Desturction》，這張專輯在全世界范圍售出近兩千萬份拷貝，並曾躋身專輯排行榜首位，同時專輯中的這首歌也成了Clint Eastwood（克林特-伊斯特伍德）的電影《Dead Pool》的主題曲。
133557
NO.2--Rock You Like a Hurricane
收錄於Scorpions樂隊1984年的專輯《Love at First Sting》，這支來自德國的老牌樂隊一直堅持旋律動聽的重金屬，是少數獲得全球性成功的歐洲樂團之一。這是他們最著名的一首歌曲，非常具有代表性。
133563
NO.3--Anarchy in the UK
收錄於Sex Pistols樂隊〈Never Mind the Bollocks〉專輯，這張出色的專輯極具熱情與沖擊力，而宣揚反體制主張的這首歌則成為了新世代反教條的宣言。
133565
NO.4--Before I forget
收錄於Slipknot樂隊〈Vol.3 The Subliminal Verses〉專輯，他們的這首歌曲還在第48屆格萊美上獲得了「最佳金屬演奏」獎項。
133564
NO.5--Paranoid
收錄於Black Sabbath樂隊非常經典的〈Paranoid〉專輯，這張專輯是速度、力量與音樂內涵的完美結合，其在重金屬搖滾所佔的重要地位使它足以位列歐美十大重金屬專輯之首。
133561
NO.6--One
收錄於Metallica樂隊1988年〈...And Justice for All〉專輯，作為單曲出版的〈One〉亦是Metallica最經典的曲目。雖然是重新演繹的電影插曲，但Metallica的改編無疑賦予了它新的音樂色彩，這首歌還榮獲了當年格萊美頒發的「最佳重金屬歌曲」獎項。
133560
NO.7--Same Old Song and Dance
收錄於Aerosmith樂隊1974年第二張專輯〈Get Your Wings〉之中，這首歌是他們的早期名曲
133556
NO.8--Number Of The Beast
收錄於Iorn Maiden樂隊最具影響力的同名專輯〈Number of the beast〉，專輯在當年剛推出就立刻擊敗所有對手，直登英國專輯榜首位，這是一張整個重金屬世界的不朽名作。
133558
NO.9--Rock and Roll All Nite
收錄於Kiss樂隊1975年推出的專輯〈Dressed to Kill〉，而通過他們大受歡迎的首張現場專輯〈Alive〉更讓這首歌曲成為了他們的經典之作。
133559
NO.10--Painit It Black
收錄於Rolling Stones樂隊1966年首張純原創專輯〈After-math〉，身為節奏吉他的Brian Jones演奏的印度西塔琴是這首歌的亮點，作為Rolling Stones樂隊的經典作品，〈Paint It Black〉同時也是他們的多首冠軍單曲之一。
133562
⑹ 十首好聽吉他名曲有哪些
1、《卡伐蒂娜》
《卡伐蒂娜》因其純朴真摯的情調、清新流暢的旋律令人無不聞之而動容。樂曲在最初並沒有大熱，直至該曲成為電影《獵鹿人》的配樂之後才真正開始聲名大噪。
2、《愛的羅曼史》
《愛的羅曼史》主旋律取材於西班牙傳統民謠，是西班牙著名吉他演奏家葉佩斯為電影《被禁止的游戲》所作的配樂，現在成為所有知名吉他演奏家的保留曲目。
3、《西班牙舞曲》
《西班牙舞曲》是一首吉他的二重奏，出自是西班牙作曲家法雅的歌劇《人生短暫》，本曲為歌劇第二幕第一場婚禮場面中的舞曲，具有濃厚的西班牙民族色彩。
4、《阿蘭胡埃斯協奏曲》
《阿蘭胡埃斯協奏曲》是西班牙盲人作曲家華金·羅德里戈創作的，整個樂曲充滿一種西班牙式的憂傷，美到極致。
5、《淚》
這首樂曲是塔雷加的《淚》。緩慢、憂傷的旋律，述說的是因孩子夭折的悲傷，還有人說對故鄉西班牙的思念。也有說描述的是一個男孩喜悅後的眼淚。
6、《紳士幻想曲》
《紳士幻想曲》是羅德里戈題贈給塞戈維亞的作品。樂曲的第一樂章「村民舞曲與利徹卡爾」，儼然是一首西班牙鄉村風情曲。
7、紳士幻想曲
這是羅德里戈《紳士幻想曲》的第一樂章:《村民舞曲與利徹卡爾》，該作品在美國舊金山的舊金山歌劇院首演，塞戈維亞擔任吉他獨奏。
8、《A大調吉他奏鳴曲》
這首是帕格尼尼的《A大調吉他奏鳴曲》第三樂章。帕格尼尼除了是一位卓越的小提琴家，同時還是一位優秀的古典吉他作曲家和演奏家。帕格尼尼創作的小提琴曲以高難度聞名，但他的吉他曲都比較易於彈奏。
9、《阿斯圖里亞斯的傳說》
這首樂曲是西班牙作曲家伊薩克·阿爾貝尼茲的《西班牙組曲》的第五首：《阿斯圖里亞斯的傳說》。被稱為古典吉他十大名曲之一。小編表示掃弦聽的好爽！
10、《阿爾漢布拉宮的回憶》
《阿爾罕布拉宮的回憶》是西班牙著名吉他作曲家兼演奏家：弗朗西斯科·泰雷加的一首最有名的代表作品。樂曲描繪了作曲家對西班牙中世紀時由北非侵入西班牙的摩爾人所建立的格拉那達王國的一座宮殿的印象。
(6)吉他演奏外國電影名曲擴展閱讀
吉他演奏方法主要有四種：
一是用手指彈奏，但指甲容易受損，故常有人使用假指甲或在指甲上塗上能強化指甲的指甲油。
二是使用彈片（Picks）撥弦，共鳴箱發出音樂。 三是用金屬圓管（滑奏吉他，Slide Guitar）演奏。第四種較冷門，是使用一種可帶在手指上的指套來演奏。
三是用金屬圓管（滑奏吉他，Slide Guitar）演奏。
第四種較冷門，是使用一種可帶在手指上的指套來演奏。
⑺ 求一部歐美電影的吉他插曲
能不能具體點？是不是墨西哥往事里的？裡面有一首曲子很符合你的描述：El_Mariachi
⑻ 求歐美電影《捉放愛》里的吉他插曲名字，請大家看好，是吉他插曲，很抒情那個曲子的名字！
這些是《捉放愛》電影原聲帶的專輯
第一首和第五首都是吉他插曲的，你聽下。
專輯的曲目:
1. Razor - Foo Fighters [4:53]
2. My Drug Buddy - The Lemonheads [2:53]
3. A Nest For Two - Blinker the Star [4:04]
4. Mornings Eleven - The Magic Numbers [5:34]
5. Pills - Gary Jules [2:21]
6. Electrified and Ripe - Steve Durand [3:40]
7. The Winding Staircase - New Radiant Storm King [4:49]
8. Sky Signal - Audible [4:36]
9. Leaving the Ground - Peter Maclaggan [3:58]
10. What If You - Joshua Radin [4:35]
11. These 3 Sins - Gomez [2:38]
12. Resistance - Alaska! [3:55]
13. Let the Bad Times Roll - Paul Westerberg [3:47]
14. Turning Blue - The Swallows [4:42]
15. What I Done - Andrew Rodriguez [4:33]
16. Soul Meets Body - Death Cab for Cutie [3:52]
17. There Goes the Fear - The Doves [6:55]
⑼ 世界10大好聽吉他曲
1.阿爾汗布拉宮的回憶----塔雷加
這是被尊稱為「近代吉他音樂之父」的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔
雷加的一首最有名的代表作品。樂曲描繪了作曲家對西班牙格拉納達城的
一座宮殿的印象。全曲的旋律從頭至尾都用輪指來演奏，同進配有分解和
弦的伴奏，顫的效果發揮得淋漓盡致，無論從演奏技巧或是表現意境方面
都有相當的深度。既精妙地描畫出阿爾漢布拉宮宮殿的輝煌華麗的景緻，
又給人以深的感受和回想。不了解吉他的人很難想像是由一把吉他的獨奏
來完成的。
http://www.rjfang.com/guitarperformance/music/rjfang/track01.mp3
2.阿蘭費茲協奏曲-----華金•羅德里戈
馬德里東南30英里有一座小城名叫阿蘭胡埃斯，這里原是波旁王朝的夏宮，
西班牙作曲家華金•羅德里格60年前創作的一首吉他曲讓它名揚天下，名
字就是阿蘭胡埃斯協奏曲。整個樂曲充滿一種西班牙式的憂傷，絕不同於
歐洲其他地方的那些傷感音樂，具有無比倫比的震撼力，被譽為三大吉他
協奏曲之一。
http://www.sogold.net/guitarchen/mqxs/阿蘭費茲協奏曲.mp3
3.大教堂------巴里奧斯
說到大教堂就不能不提到它的作者巴里奧斯。由於歷史的淵源，南美給人
的印象首先要跟西班牙掛上鉤：激烈熱情的西班牙吉他，粗獷奔放的性格
和熱辣的Tango。雖然其中具有南美的音樂元素，然而從這收標題音樂的題
目就可以看出來，不同於南美的傳統風格，這是一首具有理性的、對於最
高原則的思索和探求的曲目。也許這就是古典吉他的魅力，它可以在不同
時空、不同民族、不同文化的人當中引起共鳴。《大教堂》被算做巴里奧
斯4類作品中巴洛克風格的作品之一，然而曲子本身展現的對於人性的關懷
和強烈的畫面通感又使其極具浪漫時期的人文色彩。
全曲共分三部分：
第一部分：D大調本屬於節奏明快的調性，卻展現出了略帶憂郁的感覺。
彷彿祈禱的人站在空曠的教堂中央，緩慢的度步，陽光從巨大彩色的玻
璃中透過來，使寧靜的教堂帶上了斑斕而溫暖的色調。
第二部分：這是屬於天國的聲音。莊重的和弦表現出最崇高的、不可違
抗的上帝的律令。似乎在描寫天堂的同時勾勒出了人間的疾苦。人世的
苦難眾多，但是低沉、穩健的低音區奏出了堅強甚至有些悲壯的音符：
頂著風雨前進：這是我們唯一的選擇。這部分是最能夠引起人內心的傷
感同時又最能給予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用語言
形容啊。
第三部分：進入教堂祈禱的人們，男男女女，老老少少。各人都有各人
的不幸，但是得到的答復都是相似的：因為上帝的安慰不會因人而異。
http://www.rjfang.com/GuitarPerformance/music/rjfang/Track07.MP3
4.華爾茲----索爾
華爾茲是一種輕快的三拍子舞曲。這一首華爾茲在世界現代的吉他教材中很常見，指法並不難，但是很好聽。它可以幫助初學者找到旋律聲部和伴奏聲部的層次感。
http://www.romanceguitar.com/images/song/03.MP3
5.幻想曲----穆達雷
幻想曲史上最令人激動人心的吉它曲子，穆達雷的幻想曲沒有掃弦，沒有輪指，只是撥弦，只能靠曲子本身打動人心，但是他做到了，老練的撥弦手法，優美起伏的曲子令人神往。
http://www.romanceguitar.com/images/song/04.MP3
6.吉諾諾它第一號
十分舒緩悠揚的一首曲子，覺得更像是小品，不長，也沒有急迫的那種氣勢，適合人心情平和是來聽。
http://www.romanceguitar.com/images/song/05.MP3
7.卡門序曲之一------比才
法國作曲家比才於1874年創作的歌劇《卡門》中的前奏曲，是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內容，這首序曲結構簡單，僅僅描寫了歡樂氣氛和劇中次要人物鬥牛士的英勇形象。
http://mp3.zhongsou.com/md?id=0d ... /dong/1f/3312/3.Wma
8.卡門組曲------比才
法國作曲家比才於1874年創作的歌劇《卡門》，其中前奏曲是該歌劇中最著名的器樂段落，常單獨演奏。一般的歌劇序曲都是用交響方式縮寫或提示歌劇內容，這首序曲結構簡單，僅僅描寫了歡樂氣氛和劇中次要人物鬥牛士的英勇形象。開始呈示的快板主題選自歌劇第四幕鬥牛士上場時的音樂，生氣勃勃、充滿活力，表現了鬥牛士英武瀟灑的形象和鬥牛場內興奮活躍的氣氛。由於它帶有進行曲特點，故又稱《鬥牛士進行曲》。接下來樂曲從A大調轉為F大調，出現第二幕中《鬥牛士之歌》的副歌音調，具有凱旋進行曲特點，堅定有力的節奏和威武雄壯的曲調表現了鬥牛士的颯爽英姿。反復時提高八度，使情緒顯得更為高昂。之後再現第一部分主題。結束部分出現卡門的音樂動機，帶有不祥的氣氛，在弦樂有力的震音背景下，以大提琴為主的樂器奏曲悲劇性主題，暗示悲劇性的結局，最後在強烈的不和協音響中結束。
http://www.music888.net/jitayz/kamenzq.mp3
9.骷髏之曲-----聖•桑
很鬼魅的一首曲子，一定得配合著大小提琴一起演奏才會有效果。曲子聽起來異樣的歡快，令人神往，高潮迭起，小提琴部分是高潮，吉它部分作為鋪墊。
http://www.romanceguitar.com/images/song/07.MP3
10.魔笛變奏---索爾
西班牙著名的作曲家和吉他演奏家索爾被後世尊稱為「吉他史上的貝多芬」。
《莫扎特「魔笛」主題變奏曲》是索爾根據莫扎特的歌劇《魔笛》第一幕第
三場的主題所作的變奏曲。全曲分序曲、主題、五種變奏、尾聲等八個部分。
各個部分均有不同的細膩技巧及豐富的音樂性格，只有本人是出色的演奏家
才能創作出如此發揮樂器特性的器樂曲，此曲是吉他音樂會上的保留曲目，
亦常常作為吉他比賽中的規定曲目之一，以此來說明演奏者的技巧水平和音
樂素養。可見此曲在吉他曲中的地位之一斑。
http://www.rjfang.com/GuitarPerf ... jfangCD/Track01.MP3
11.拉斯圖利亞斯傳奇-----阿爾貝尼斯
原曲由西班牙作曲家阿爾貝尼斯作於1896-1897年。原系鋼琴組曲《西班牙之歌》（Op.232）的第一曲《前奏曲》，但其寫法本身就受到吉它演奏法的影響。 主要以吉它獨奏曲廣為流傳。阿斯圖利亞斯地區位於西班牙北部坎塔布連山脈北側，這一地區歷史上經歷過多次戰爭，留下許多傳說。中輪掃奏法的運用，增強了樂曲前後段落強烈的節奏性和戲劇性。中間部主題的性格與前後部分形成鮮明對比。在徐緩速度上吟唱的中間部主旋律充滿內在的激情。《阿斯圖利亞斯傳奇》也是著名的古典吉他經典保留曲目。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/asturias.wma
12.瑪祖卡-----塔雷加
塔雷加在演奏技法上，尤其在彈弦上塔雷加別開生面。他還使泛音奏法尤其是八度的泛音奏法成為吉他常用的一種演奏技法而豐富了吉他在音色方面的表現性能。塔雷加創作的吉他曲約八十首，其中*《阿爾罕布拉宮的回憶》，*《阿拉 伯風格隨想曲》，*《前奏曲集》已成為吉他音樂的古典名作。此外抒情而高度發揮了吉他樂器獨特的表現性能的《晨歌》，《淚》，《阿德麗塔(瑪祖卡)》等吉他音樂小品也成為經常演奏大保留曲目。
http://218.94.130.166:8080/cjmrx/wma/yzwq.wma
13.夢中森林----巴里奧斯
巴里奧斯的《森林之夢》是一首對吉他演奏者不論是技巧（尤其是輪指的技巧）上，還是音樂上進行全面考驗的曲子。
http://www.chen.net/piece/vcd/01.mp3
14.莫扎特小夜曲----莫扎特
莫扎特的音樂清明高遠，樂天愉快，淳樸優美，其摯溫暖，有如天籟一般。常常被譽為「永恆的陽光」。SPring Spring （春泉）。莫扎特在嚴酷命運的摧殘之下默默地承受著、孕育著、奉獻著……象殉道的使徒般唱著溫馨甘美的音樂安慰著自己，安慰著整個世界。
http://www.romanceguitar.com/images/song/09.MP3
15.平安夜----弗朗茲•格魯貝爾
格魯貝爾的這首平安夜，也是異常出名的古典吉他名曲。平安夜降臨前聽著如此婉轉，神往的吉它曲子，不禁期盼來年的美好，也讓你思緒萬千，魂牽夢繞。其中的輪指雖然不多卻也異常好聽，特別喜歡結尾。
http://www.romanceguitar.com/images/song/10.MP3
16.西班牙舞曲----格拉納多斯
在那部舉世聞名的芭蕾劇《天鵝湖》裡面，柴可夫斯基引用了大量的各個國家的民族旋律，其中有西班牙、義大利、波蘭甚至中國旋律。而這首西班牙舞曲是裡面非常熱辣的一段，節奏飛快。
http://www.romanceguitar.com/images/song/11.MP3
17.西西里舞曲----雷史畢基
西西里舞曲也是相當動聽，似乎能將我們帶到中古世紀里的意境中，非常地優雅安逸。
http://www.romanceguitar.com/images/song/12.MP3
18.夜光狂想曲
改編的夜光狂想曲，由吉他和著鋼琴的聲音，表現出寂靜的夜晚明媚的音樂光下作者澎湃的思緒，傾吐著內心的感受，確實適合晚上獨奏。
http://www.romanceguitar.com/images/song/14.MP3
19.憂傷圓舞曲----西貝柳斯
芬蘭作曲家西貝流士（J. Sibelius）宛如小型交響試的「憂傷圓舞曲」（Valse Triste, Op.44-1, 1904）原本是他為妻舅Armas Jarnefelt的劇作【死神】（Kuolema）譜寫的一段配樂，以伴隨死神趁著垂死老婦隨伺的兒子睡著之際，化身做其亡夫邀舞的情節；主題動機以相當隱喻的旋律展開預示死亡，中段的相當甜美的旋律延伸出高昂的情緒，象徵與亡夫相逢的喜悅，最初的陰沉旋律最後仍接管了一切，末尾三個不安的和弦意味死神 在兒子醒來的那一刻，帶走了他的母親。這種摻雜哀傷與歡樂的情緒正是人生的最佳寫照，加上此曲沙龍味十足，出版後成了當時歐洲咖啡屋的熱門曲目。
http://www.romanceguitar.com/images/song/13.MP3
20.月光----索爾
作者是19世紀傑出的吉他藝術家費爾南度•索爾，該曲指法變化不多，演奏速度較慢，技術難度不高，是首容易彈奏的曲子。但該曲展現了一幅田野、河流、村莊在朦朧的月光下，萬籟俱寂、大地一片銀光的美麗畫面，它與貝多芬的鋼琴曲《月光》有著異工同曲之妙，展現給人們一幅夢幻般迷人的景色。索爾被譽為「吉他史上的貝多芬」是受之無愧。《月光》也成為了古典吉他曲中的不朽名曲。
http://www.bjsos.com/foto/0512/yueguang.wma
21.愛的羅曼史----葉佩斯
《愛的羅曼史》這首樂曲,主旋律取材於西班牙傳統民謠。1952年，法國影片《被禁止的游戲》的導演，邀請西班牙著名吉他演奏家葉佩斯，為這部影片配樂。耶佩斯別出心裁，只採用一把吉他為整部影片配曲，並且由他一人獨奏。該影片的主題音樂就是這首《愛的羅曼史》。影片《被禁止的游戲》上映以後，《愛的羅曼史》廣為流傳，並成為所有知名吉他演奏家的保留曲目；樂曲優美純朴的旋律與清澈的分解和弦完全溶為一體，充滿溫柔和浪漫的氣息，《愛的羅曼史》甚至成為吉他的同義詞，是吉他曲中的一首不朽名作。
http://www.romanceguitar.com/images/song/02.MP3
22.悲傷西班牙----尼古拉·德·安捷羅斯
一首同樣憂傷但動聽的西班牙吉他曲
http://hxdx.nn.gx.cn/music/bexby.mp3
23.鏡中的安娜----尼吉拉.德.安捷羅斯
浪漫柔美得吉他曲《鏡中的安娜》，這首名曲是法國吉他大師尼吉拉.德.安捷羅斯演奏的。尼古拉以此曲一舉成名，獨特的彈奏將吉他滑音的魅力表現得淋漓盡致，分解和弦伴奏富有動感，與旋律有機的結合，給人以心曠神怡的感受，使人們越聽越能更深刻地理解它，是一首極其美麗的吉他曲。
http://www.bznews.net/music/jzan.mp3
24.卡爾卡西練習曲-----卡爾卡西
在古典吉他的練習曲中，卡爾卡西的練習曲佔有相當的地位。而卡爾卡西的25首練習曲，作品第60號，則是卡爾卡西的代表作，也是學習古典吉他的學生從初級向中級邁進的重要練習曲目。這首樂曲就選自其中的第3號A大調《小行板》。由帶再現的單二部曲式構成這首樂曲，用分散和弦的三連音貫穿全曲，力度的強弱變化突出。
http://www.bznews.net/music/kekxlxq.mp3
25.綠袖子―――英國民謠
綠袖子,是一首英國民謠，在依麗莎白女王時代就已經已廣為流傳，相傳是英皇亨利八世所作 （他是位長笛 家），根據19世紀英國學者威廉•查培爾(William Chappell)所做的研究資料指出，《綠袖子》的旋律最早是 記錄在16世紀末英國著名的魯特琴曲集《WilliamBallet's Lute Book》，歌詞部份則出現在1584年。然而 這首歌曲真正廣為流傳開來，則是在英國作曲家約翰•蓋伊(John Gay)將它編入為了對抗義大利歌劇所創作的 《乞丐歌劇》(The Beggar's Opera,1728)中。這首民謠的旋律非常古典而優雅，是一首描寫對愛情感到憂傷的歌曲，但它受到世人喜愛的層面卻不僅僅局限 在愛情的領域 ，有人將它換了歌詞演唱、也有人將它作為聖誕歌曲，而它被改編為器樂演奏的版本也是多不勝 數，有小品、有室內樂、有管弦樂…，而這其中又以上述的《乞丐歌劇》和英國作曲家佛漢威廉斯(Vaughan illiams)所寫的《綠袖子幻想曲》(「Fantasia on Greensleeves」)最具代表性。在《綠袖子》的諸多樂器版本中，最能表現此曲略為凄美的情境，除了最早的魯特琴版本、吉他版本一直以其獨特的音色佔有獨特的表現地位。
http://218.200.123.43/lyz/jtb.mp3
26.雨滴----林塞
《雨滴》是一首著名的典型吉他曲,它描寫了雨過天睛這後,漫步於林中小徑,聆聽枝尖葉梢滴水的情景.全曲沒有特別艱深的技巧,然而它所能表達的情緒與裝飾音的效果,除了吉他這外,沒有任何一種其它樂器代替得了.演奏時速度自由流暢,慢而不拖,快而不亂,形成自然地流動.
http://218.4.142.106/qfmy/gait/gtmusic/雨滴.wma
27.悲傷禮拜堂----Vicente Gomez
作者此曲是為了獻給自己的父親，所以比較莊重，但也藏著深情，樂曲缺少了以往那種歡快的氣氛，轉而像是一種陳述，一種表達，一種懷念，不多說了，自己聽聽吧，
http://hxdx.nn.gx.cn/music/bslbt.mp3
28.淚----塔雷加
這是塔雷加的十分膾炙人口的小品之一。全曲僅有十六小節，但仍然發揮了吉他音色的多彩性。通過對吉他六條弦的交替彈奏，典型地表露在小品中追求吉他音調色彩的塔雷加的風格。優美的旋律並非是深沉的哀泣，更像是天真的孩子流出快樂而興奮的眼淚。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/lei.wma
29.小羅曼史----路易斯 華歌
露伊絲•娃可（Luise Walker, 1910-1998），1910年出生於奧地利維也納，為20世紀吉他樂史上最具代表性的女性演奏家之一。她在八歲時開始學習吉他，不久後就展現出驚人的天賦。14歲舉行生平第一次的獨奏會，觀眾為之瘋狂，隨即很快在歐洲名聲大振，並開始以職業演奏家的身份應邀到歐美各國演出。小的羅曼史》是露伊絲的作品之一，也是深受許多學生喜愛的吉他小品。以往曾經有文章介紹說此曲是講述一個失戀少女的故事，其故事雖然纏綿悱惻，其真實性卻有待推敲。全曲分為A，B，C三個段落，每一段落均有反復，後面有一段再現（A ）段的尾奏（coda），所以可以稱為是單純的三段體曲式。樂曲一開始的A段（6/8拍子），這是一段酷似維拉羅伯士(H.Villa Lobos)>的主題，過去就曾見到有學生在音樂會上將這兩首作品「混為一彈」，確實令人有些啼笑皆非。在這一段中，主題以「模仿大提琴」的效果在5、6弦上緩緩的唱出略微感傷的旋律，譜上德文寫 Getragen Mitviel Ausdrucksvoll,其意就是「非常有感情地 」。樂曲進入B段後，節奏轉為4/4拍子，樂譜上提示出Lebhaft（活潑生動）的演奏要求，所以這一段的情緒明顯地要比A段來得輕松、活潑許多，使人感受到盎然的蓬勃朝氣。而在接下來的C段，節奏仍然維持在4/4拍子，這是一段全部為三連音分解和弦作成的主題，其中所運用的和聲及旋律，又與《愛的羅曼史》一曲有著幾分神似，充分地表達出吉他無窮的魅力。樂曲最後的尾奏短暫地再現了 A段的主題，隨後以四個中止式的和弦簡潔有力地結束全曲，整首作品優雅細致、極具抒情色彩。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/xiao_luo_man_shi.wma
30.大霍塔 ----塔雷加
泰雷加一生創作的大量作品中有不少是不朽名作。他的絕大多數作品都是以突出吉他的音樂性、抒情性為主，唯獨《大霍塔舞曲》炫耀了吉他各種各樣的技巧，包括許多特殊技法：快速半音階，琶音，分解和弦，揉弦，輪指，上下行漣音奏法，滑音奏法，靠弦與不靠弦奏法，泛音奏法，左手單手漣音奏法，大鼓奏法，小鼓奏法，單簧管奏法，大管(巴松管)奏法等等。可以說這支曲子幾乎包括了古典吉他全部技法，彈奏這首樂曲需要相當的功底才能真正應付自如。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/dahuota.wma
31.櫻花變奏曲-----橫尾幸弘
日本名謠，橫尾幸弘改編為《櫻花變奏曲》，分前奏、主題、3個變奏、尾聲6個部分。
http://www.guitar21.net/music/audio...ical/sakura.mp3
32.大序曲 ----朱利亞尼
彈奏朱里亞尼的《大序曲》，需要有非常熟練的技巧和高度激動的熱情，才能把這首曲子表現得淋漓盡致。大序曲開始是15小節的序奏，a小調，4/4拍，行板，可分為三段，前4小節為第一段，樂曲一開始的第一個主和弦就給人以強有力的樂隊全奏的感覺，然後是分解和弦，漸弱之後到第二小節第二拍是一個突強的和弦，接下來第三小節是很弱的、模仿木管樂器演奏的分解屬七和弦。到第四小節第二拍，又是一個突強和弦，形成序奏第一段的小高潮。序奏的第二段是個過渡句，在力度上明顯地由弱到強，這三小節的過渡引出了序奏的第三小段。序奏的第三小段使用不斷重復的低音加上此起彼伏的分解和弦，把序奏引向高潮，然後又漸慢、漸弱，一直到序奏的結尾。
http://melos.cau.ac.kr/zboard/data/grand.wmv
33.舒伯特小夜曲-----舒伯特
小夜曲這是舒伯特短促的一生中最後完成的獨唱藝術歌曲之一，也是舒伯特最為著名的作品之一。此曲採用德國詩人萊爾斯塔勃的詩篇譜寫成。「吉他是非常美妙的樂器，然而，能了解其中奧妙者，則寥寥無幾」，這是舒伯特的一句話。他給我們留下了非常美妙的吉他室內樂作品，如由吉他、橫笛、中音提琴及大提琴演奏的四重奏就是這一首作品。
http://www.rjfang.com/guitarperf ... jfangCD/Track07.MP3
34.少女的祈禱-----巴達捷斯卡·太克拉
《少女的祈禱》是一首由鋼琴經典小品改編的古典吉他曲。該曲作於1859年，初刊登在法國巴黎一家音樂雜志的副刊上，但很快就不脛而走，成為暢銷一時的名曲，此後相繼以八十餘種不同版本風行全球。作者芭達捷芙斯卡是一位女鋼琴家，她生於波蘭首都華沙，二十四歲時就過早地離開了人世，留給我們的只有這一首名曲。雖然世人對於本曲的作曲經過已無從知曉，但這首樂曲在形式上只不過是簡單的變奏曲，卻由於命名為《少女的祈禱》而蜚聲世界，久盛不衰，也許應歸功於作曲者的匠心獨具，抑或是出版商的精明，總之，這不能不說是音樂史上的一個奇跡。樂曲的結構極其簡單，為速度適中的行板，以下行音為中心的四小節前奏之後，樂曲呈現出溫婉而幽麗的主題；此後是主題的四種變奏形式，最後一個變奏以三連音符為主，飽含熱情，和聲只是一些屬七和弦和主三和弦而已。本曲形象單純、手法樸素。俄國傑出的文學家契訶夫曾在他的著名劇作《三姐妹》中引用此曲作為配樂。
http://2935.68ab.com/sndqd.mp3
35.阿拉伯風格綺想曲-----塔雷加
阿拉伯風格綺想,也是有近代"吉他音樂之父」之稱的塔雷加的代表作品之一，曾被後人稱贊為「吉他演奏技術與音樂表現最合理的結合」，全曲中小夜曲風格的主題與變化的旋律交替出現。悠然自得的主旋律和華彩樂段幾乎擴展到吉他的全部音域。充分發揮了吉他六根弦各個音區的不同音色特點，表現了吉他魅力之所在。塔雷加和別的古典派作曲家不同，很少寫奏鳴曲或協奏曲等室內作品，而專注於吉他小品之作曲和編曲，這首曲子中飄忽變化的旋律，表現了抒情悠揚的小夜曲風格，使人在廣闊音域中欣賞到吉他的美妙的音色。
http://www.guitarmania.org/z40/d ... /Capricho_Arabe.mp3
36.最後的顫音----巴里奧斯
巴里奧斯的《最後的顫音》，旋律優美、神秘悠遠而帶有沉思意境，在潺潺流水般的輪指下，像是悠悠地訴說著巴里奧斯生平的故事。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/tremble.wma
37.阿狄利達----塔雷加
阿狄利達與〈淚〉一樣，學習塔雷加的初學者必須學習《阿狄利達》。此曲以較緩慢的速度演奏，曲中在明朗歌唱的部分採用高音部的滑音演奏法，這是吉他以外樂器所無法表現的。
http://www.csqn.net/upload/gman/yyqk/music/adelita.wma
38.卡伐蒂娜----史坦利 梅耶
與另一隻吉他名曲《愛的羅曼斯》有驚人的異曲同工之妙。這只樂曲出自英國作曲家斯坦尼.麥爾斯的筆下。在電影《獵鹿人》中，導演邀請了享有「吉他王子」美譽的吉他演奏家約翰.威廉斯（John williams）來擔任配樂演奏。樂曲在電影放映之後一舉風靡全球。 「卡伐蒂那」原意是指短小的抒情歌曲，在器樂上是指旋律優美動聽的小品。這只樂曲也正是這樣一隻曲子。樂曲在輕柔的分散和弦的伴奏下奏出舒緩如歌的旋律，意境溫柔而浪漫，充滿了嚮往與憧憬，最後在無窮的眷戀中結束了全曲。這只迷人的樂曲深受人們的喜愛，但涉及到的技巧內容要遠比《愛的羅曼斯》復雜的多。
http://bz.zhao.com/bbs/egg/music/guitar/cunjia10th/
村治佳織10周年吉他精選-13%20卡伐蒂娜舞曲(梅耶%20改編威廉姆斯).wma
39.羅密歐與朱麗葉-----普羅柯菲耶夫
一個傳統的愛情故事，用一段音樂就真實地表現出來了。於是
《羅密歐與朱麗葉》的主題很快風靡全球，並被改編成鋼琴、
小提琴等多種音樂形式。現在，我們不妨從吉他中去感受這段
憂郁的旋律......
http://www.romanceguitar.com/images/song/08.MP3
40.小行板圓舞曲-----卡諾
西班牙吉他演奏家安東尼•卡諾（Antoni Cano,1811-1897）生於洛爾卡。卡諾早年學醫，取得外科醫生資格後回故鄉行醫數年。同時學習音樂。此後，曾在宮廷演奏並任職。1813年索爾由於政治原因離開祖國，流亡巴黎。在巴黎他得到凱魯比尼（Linsi Cherabini,1760-1842），梅於爾（Etienne-Nicolas Aehul,1763-1817），貝爾東（Henri Montan Berton,1767-1844）等好友的熱烈支持。於是這位失意的軍人，又在諸友的勸慰下，再度重返藝術家的生涯。
http://www.guitar21.net/music/audio/classical/XiaoXingBan.mp3
41.追想曲 -----阿蘭布拉
阿蘭布拉的《追想曲》被贊為歷史上最浪漫的追想曲，記得以前上海每天早上有一個廣播，主持人是裴子安，她主持的節目背景音樂放的一直是這首歌曲，確實是很優美。
http://www.xz.jsinfo.net/Music/mp3/guitar/A5_6.mp3
42. 隨想曲第24號--帕格尼尼
聞名於世的「二十四首隨想曲」是浪漫時期「琴魔」帕格尼尼的小提琴曲集，由於帕格尼尼亦是一位吉他演奏者，其作曲思維也受到吉他演奏法的影響，所以這二十四首隨想曲改編為吉他作品也很自然與小提琴比各有千秋，其中第二十四首無論是小提琴還是吉他都演奏的較多，它的一首變奏曲作曲手法很有新意、技巧高難，「琴魔」狂傲之氣盡現無遺。
http://melos.cau.ac.kr/zboard/data/Paganini_Caprice_no_24.wmv
如果連接不上的話可以在網路上查。
⑽ 推薦幾首吉他彈唱曲子，經典的電影插曲最好，英文的也要。
<此情可待>又簡單又流行
《卡撒布蘭卡》、《昨日重現》
《草帽歌》
都是又簡單又經典的。