1. 電影傳入中國的時代背景
在近代中國人的記憶中，電影最初是以「西洋影戲」的角色進入日常精神生活領域的。這種來自異域的「影戲」，雖然在外部形態上與本民族古已有之的影戲有著某些相似之處，但實際上卻是一種在本質上完全不同的新鮮事物。作為舶來品，它的傳入，一方面是與西方資本主義的對外擴張相伴而行的，另一方面無疑也是「西風東漸」的產物。這就使得外國電影商人在中國的早期放映活動明顯地體現出「經濟冒險」和「文化催生」的雙重意義??從經濟冒險的層面而言，它使經營者們在經歷了最初的投資風險之後，很快從中國人手中賺取了高額利潤；而從文化催生的層面而言，當觀看「西洋影戲」日漸成為上海、北京等大城市的一種娛樂時尚的時候，中國民族電影的誕生也便因此而獲得了必要的契機。
中國的民族製片業，肇始於外國電影傳入9年之後的1905年。這一年的春夏之交，老北京的著名實業家任慶泰（1850－1932），在他自己開設的「豐泰」照像館的天庭里主持拍攝了第一部國產片《定軍山》。這是一部由譚鑫培主演的同名京劇的紀錄片。它的問世，一方面證明了我們這個古老的國度依然有著對外來文化的接納和整合能力，另一方面也體現了傳統文化對於新的藝術形式的某種支持。
任慶泰的拍片活動由於他本人的「運氣」不佳而沒能持續多久。1909年，一場起因不明的大火使得豐泰照相館一蹶不振，而任慶泰所經營的其它實業竟也從此開始走向了下坡。電影需要文化的支持，但無疑也同樣需要經濟的支持。從這個角度而言，任慶泰在北京的拍片實踐的終止，實際上於偶然之中體現了必然。歷史最終選擇了上海。作為中國近代文化和近代經濟的中心，上海為民族電影業同時提供了「精神氣候」和物質上的必要保障。1913年，張石川（1989－1953）和鄭正秋（1989－1935）利用文明戲的經驗和在華外商的資本，拍出了中國第一部短故事片《難夫難妻》；1918年，中國當年最大的文化企業集團商務印書館專門成立「活動影戲部」，並建成了中國第一個玻璃屋頂的專業攝影棚。自此開始，上海逐漸發展成為中國早期電影的集中產地，並因此而有「東方好萊塢」之譽。
從無到有的，不僅僅只是活動畫面的生產，還包括一些基本術語的創設。1921年，中國最早的電影刊物《影戲雜志》的編輯陸潔（1894－1967），從友人信中的「教習」二字的聯想中，把director翻譯為「導演」。及至20年代末，中國人終於為自己確立了關於這門新興藝術的最為基本的術語――「電影」。這些專業名詞的創設，無疑也體現了中國人對事物進行本質把握的一種東方式的智慧。
中國電影是中國人在吸收外來文化的基礎上憑藉自己的智慧創造的關於中國的「電影」。從1905年開始，中國電影就這樣在經歷了從短片到長片、從無聲到有聲、從黑白到彩色等諸種技術演變的同時，也不斷以影像的方式，承載和表達著中國人近一個世紀的好惡與思索、苦難與奮爭、光榮與夢想。
2. 現在的國外電影為什麼喜歡融入中國
中國發展了，世界沒有國家敢小瞧中國。日本OTAKU們稱上海是魔都，實際上上海就是個魔都。上海經濟雖然不及紐約，但是在上海，一個女孩孤身一人在半夜打出租會很安全，不像在紐約（等發達和落後國家的城市）在深夜要是哪個女的敢孤身一人打出租就說明那女的是X。
中國給外國人的印象一向是很神秘的，原因之一就是中國共產黨的無神論把中國的傳統文化批的一無是處，幾乎全部拋棄，連中國人自己都不知道什麼是中國外國人怎麼知道？處於對中國的好奇，外國人就會把史書翻出，按照史書出的記載來描寫中國，所以日本動畫里出現的中國角色男的一定有個小辮子，女的一定有包子頭（中國女的本來沒有包子頭......），而且寵物一定是熊貓。
3. 為什麼現在國外電影都喜歡加入中國元素
第一肯定是市場因素，因為中國作為世界第一的人口大國，電影票房的潛力巨大，而且隨著人們收入的提高，中國的票房成績越來越好。雖然北美地區依舊是世界票房最高的地區，但中國，印度，俄羅斯等一些新興國家的潛力也不容小覷，特別是中國，現在的勢頭也越來越好，隱隱有趕超北美的勢頭。所以加入中國元素，討得中國人的喜歡，是增加票房的一個好方法。
只是現在中國的電影水平遠還達不到西方電影的水平，特別是在一些東亞國家的電影迅速發展時，中國的娛樂產業水平完全配不上我們國家的發展，還需要電影人好好的反思一下。
4. 你認為美國好萊塢電影輸入中國是文化侵略還是文化交流原因
文化全球化從根本的意義上說，應該是在尊重和保
持文化個性基礎L對人類文化共性的發揚和推廣，是在
保持差異性前提下的文化交流和融合，是文化多樣性和
統一性的雙向互動。世界上每個成熟的民族都有屬於自
己的特有文化形態和文化個性，這種特有的文化已經成
為民族親和力和凝聚力的重要源泉。如何在保持傳統民
族文化的同時接納現代性，吸收全人類所創造的優秀文
化成果，形成一種既適應現代又具有本民族特色的新文
化，是我們在文化全球化進程中亟待解決之難題。
「一個民族要認識自己，就要走出自己的牆，從外
面看。一個民族要認識別個民族，就要走進別人的牆，
從裡面看。其實，認識自己和認識別人是同時的。」口1文
化的民族性並不是封閉的、保守的，而是開放的、發展
的動態概念，它在自己的歷史行程中總要吸納外民族文
化的精髓，融於自己的血肉之中。中華文化的走向遠不
只是一個繼承並發揚傳統的問題，中國的傳統文化，本
全球化背靠下中國傳統文化境遇
理論研討
身是建築在傳統的農耕社會基礎之上的，近來，隨著國
家經濟建設的發展，中國經濟和從前的經濟結構以及經
濟模式都有了很大的不同，中國民眾也正一步步邁向一
個現代化的社會巾去。眼下，進入公眾視野的文化產品
和文化門類眾多，能夠沖擊人的感官並且改變人的觀念
的東西也很多。網路、傳統媒體甚至公共場所部可以對
人的行為和觀念產生影響。在這種前提下，仍然要求今
天的人們去完全按照昨天的行為方式來生活，是不明智
的，也是不現實的。正像安東尼·吉登斯認為的： 「全
球化並不是我們今天生活的附屬物，它是我們生活環境
的轉變，它是我們現在的生活方式。」」1因此，中國傳
統文化唯有積極地進行文化整合，捨去消極的不合理的
因素，讓健康的、符合今天民眾行為習慣和理念的因素
積極加入進來，中國傳統文化才能更好地得到繼承和發
揚， 「保衛傳統文化」的呼聲也才能平息下來。
與一個國家的經濟實力相比，文化是一種軟實力和
軟環境，文化行為和文化生態的大規模變化在短時期內
是不會產生巨變的，但是長遠的看，唯其不容易徹底改
變，其改變之後的慣性爿『會更深遠。韓國的「江漢奇
跡」，向所有人展示了儒家文化在現代化浪潮沖擊下的
另一種結果。韓國的經驗告訴我們，傳統文化與現代化
並不矛盾，把傳統文化中的有益因素與現代化變革中的
需求結合起來，應是一個民族實現現代化的最好選擇。
文化走向本身，就是一個動態的、開放的、不斷演進以
至變革的過程，永無止境，中國文化和世界文明發展的
歷史經驗都說明，異質文化的交流，碰撞與融合是文化
更新發展的重要契機，文化封閉則只能導致僵化、停滯
和落後。
總之，文化全球化是當今世界文化發展中的一種客
觀趨勢，文化全球化不等同於「文化殖民化」或「文化
霸權上義」。在文化全球化進程中，無論任何民族只有
積極地融入全球化文化，才能在文化全球化過程中創造
出自己民族文化的新特色，才能同世界各民族文化一起
共同構建全球文化新體系。
5. 中國的外國電影是如何進入我國的
兩種途徑，
合法渠道和非法渠道
合法的是經過國家廣播電視總局批准，有引進文號，並且被國內影視出版機構買進版權的電影電視作品。
非法的不用說了，通過網路、出入境攜帶的國外電影片源等渠道在國內流傳的電影電視作品。
例如我們在網上所看的超過70%的大片，都是非法途徑引進的，另外100%的av作品也是通過非法渠道流入的。
6. 外國電影是如何引進到中國的,又是如何賺錢的
電影院賣票就是電影院賺的咯。
不過也分買斷和分成的方式。就是直接買下電影播放權，然後我這邊播放多少賣多少門票就與電影公司無關了。或者是有分成的，就是電影院票房收入一部分歸電影公司所有。
電影公司一般播放權賣一次，碟的銷售也會賣一次，可能海外也會賣一次。
票房高的原因就是很多人買票去看電影。而好的導演和大牌的明星就是具有一定的觀眾和影響，會讓喜歡這些導演和明星的人買票看電影，從而提高了票房。當然，賣斷模式的，票房再高也和明星導演沒關系了，因為電影公司獲得收入是固定的，導演和明星拿的工資也是開拍的時候就說好的。恩，高票房對導演和明星的聲譽會有提高作用，那下次拍戲的時候片酬自然就多了。
如果是按分成的方式，電影院票的多少取決於電影院想多賺還是少賺，這是電影院自己的商業決策了。電影公司和電影院談判也是一家一家和院線談的，各家的價格不同。恩，其實多個電影院和在一起叫院線，比如太平洋、中影經典、奧納等等，他們都擁有很多家電影院，電影公司和他們談判以後，他們自己擁有的電影院票價就是相同的。電影公司應該是沒有統一收費的。不過各家價格應該相差不大，因為電影放映是有時間性和檔期的。
引自http://..com/question/127396390.html?fr=ala0
7. 為什麼中國電影不能打進外國市場,只有外國電影進入中國
主要是缺乏內涵，在拍攝技術和特效方面也有差距。一句話：不夠精彩！
8. 電影傳入中國的原因 用歷史知識回答
1895年12月28日，法國的盧米埃爾兄弟在巴黎卡皮辛大街首次放映電影，人們將這一天定為電影的誕生日。1896年，電影就傳入中國。最早來中國放映電影的是一位美國商人，此人的姓名，一說雍松，一說詹姆士·里卡頓。從1896年到1898年，他先後在上海福建北路唐家弄的徐園、泥城橋下的奇園，以及天花茶園等處，短期放映美、法等國的短片，如《俄國皇帝游歷法京巴里府》等，並在當時《申報》上刊登電影廣告，引起轟動。當時觀眾發現，這種西洋的新發明，與中國古老的皮影戲很相似。於是，人們就自然地把這種藝術形式叫做「影戲」或「活動影戲」了。但由於它放映是用電作光源的，故又稱作「電光影戲」。此後，就慢慢簡化成「電影」了。
電影最初多在茶館、酒樓放映。1899年，西班牙商人加倫白克帶了一台簡陋的電影放映機和幾本電影的殘舊片斷來到上海，借當時四馬路的「四海昇平樓」茶館的一角首次放映。內容是高山、流水、火車飛奔、輪船行駛、大火燒、人物鳥獸的新聞片和風景片，大部分是法國百代公司的出品。每場放映十幾分鍾，每位觀眾收30文銅錢。不久，他換了八本完整的短片，遷移到虹口乍浦路口的跑冰場放映，門票漲到銅錢100文，生意十分興隆。但時間一長，觀眾看厭了，只好停演，最後盤給了西班牙商人雷瑪斯。
清廷內也曾放過電影。1904年，慈禧太後七十壽辰，英國駐北京公使送了她一架放映機和幾套影片祝壽，不料只放映了三本，摩電器就炸裂了，把老佛爺嚇了一跳，清宮從此不準再放映電影。1905年，出國考察的端方帶回一架放映機，但在宴請賓客時，電影機又猝然爆炸，將擔任電影說明的何朝樺通判等人炸死。因為這兩次事故，王公大臣們都認為電影不吉利，但在民間，電影的放映卻日漸增多。
雷瑪斯1904年來到上海放映電影，他借四馬路的「青蓮閣」茶館樓下的一間房子，設了一個影戲部。影戲部的門上掛著黑布門簾，門外貼有紅紙廣告，還雇了中國人站在門口收票和吹打洋鼓洋號，以招徠觀眾。他不斷更換新片，同時演出魔術，入場券高達每位120文，滿20人就放映一場，營業始終不衰，1911年辛亥革命爆發才停業。這是當時外國人在上海放映電影時間最長的一家。
1908年，雷瑪斯又在虹口乍浦路的一塊空地上，用鉛皮搭起一座可容250人的「虹口大戲院」，首映的一部影片叫《龍案》，這是上海專業電影院的開始。同年，他又在北四川路海寧路口建了一座富麗堂皇的「維多利亞大戲院」，這是上海第一座真正的電影院。此後，外國人在上海開設放映電影的戲院越來越多。
與此同時，外國的一些製片公司也派人到中國拍攝影片。1896年，美國繆托斯柯普公司拍攝了最早以中國為題材的紀錄片《李鴻章在格蘭特墓前》。1898年，美國湯姆斯·愛迪生公司派遣一名攝影師來到上海，拍攝《上海警察》和《上海街景》兩部短紀錄片，並公開發行放映。1902年，邵醉翁同美國人列文合拍了《慈禧太後》，這是中國歷史上中外合資拍攝的第一部影片。
人們逐漸對電影這種新鮮玩意兒產生了濃厚的興趣，其中有兩位青年，便產生了要親自拍電影的強烈願望。他們如飢似渴地邊學習，邊實踐。這就是張蝕川（後改名張石川）和鄭正秋。1913年，他們同當時來中國拍攝電影的美國人依什爾合作，從另一個美國人布拉士其手裡接辦了他於1909年創辦的「亞細亞影片公司」，並改名「亞細亞中國影戲公司」，這是我國第一家攝制影片的公司。由美國商人出錢和發行、亞細亞公司攝制的第一部影片，就是由鄭正秋編劇、張石川導演的《難夫難妻》（又名《洞房花燭》）。這是我國自己攝制的第一部故事片。
9. 為什麼外國的電影會在中國放映
中國的電影都不夠國際化，而且外國拍的在中國上映的電影，一般都是商業大片，就是為了賺錢的，人家投入的成本也大啊，中國現在少有那種大成本，大製作的商業片，我自己瞎說的，我是這么理解的
10. 奧斯卡熱門片扎堆來襲，為何都搶佔中國市場
我們經歷了春節檔的票房大爆發，你的錢包被掏空了沒？在接下來的3月份，電影市場將迎來多達13部類型各異、口碑不俗的進口電影，幾乎每周都有外國佳作上映，是否想換換口味？
在剛剛過去的2月，電影市場以100億元的票房刷新歷史紀錄，如今進口大片的加入能否再續輝煌成績？在不少業內人士看來依然有待觀察。今年的奧斯卡頒獎典禮將於北京時間3月5日舉行，本屆奧斯卡的三部熱門影片《三塊廣告牌》《水形物語》《金錢世界》都已確定在3月上旬引進放映。
總結：我們大多數人喜歡的是「大片」。國外的大片從普通3D到巨屏與IMAX，都大大的提升了觀影體驗。這些「大片」有著高成本大製作，帶來的是讓人震撼而逼真的場面，讓人心潮澎湃，熱血沸騰。使得「大片」即使劇情方面薄弱，觀影感受確仍然極佳。這也是大家喜歡的原因吧。