❶ 電影中的幕 場 段落 怎麼分啊
電影不分幕。所謂場就是場景，段落就是一段情節。
❷ 怎樣可以把電影分割成幾部分
樓上的說的都非常好.
我想說的是你想分成兩部分是否要求能播放還是便於拷貝和郵件傳送,如果不是要求分開的兩個10M文件能單獨播放,那麼最方便的方法是用壓縮軟體,比如(winrar)的分塊壓縮成2部分,要用的時候把兩個文件在同意目錄下解壓,這樣就可以了.^_^
❸ 如何把電影分段
親愛的LZ！用格式公廠啊！可以轉換格式也可以把電影分斷。很簡單的！轉換格式時比較費時間。不過很好用的！望LZ采吶！嘻嘻。…
❹ 如何在電影里截取一段視頻
可以使用嗨格式錄屏大師，操作方法如下1、進入嗨格式官網，在首頁點擊嗨格式錄屏大師，即可下載軟體，在首頁還有PDF轉換器和數據恢復軟體，如果需要也可以進行下載，獲取軟體根據安裝向導進行安裝。
2、進入到已經安裝好的錄屏軟體當中選擇錄屏模式。嗨格式錄屏大師包括五大錄屏模式：全屏錄制、區域錄制、游戲模式、攝像頭錄制、只錄聲音。一般情況下，錄制視頻選擇「全屏錄制」模式。
3、選擇好模式後，進入參數設置頁面，根據自身需求，對視頻參數進行設置。包括：視頻格式、清晰度、視頻幀率、聲音來源、攝像頭開關等等。
4、設置全部完成之後，需要對上述操作進行檢查。確認無誤後，打開需要錄制的視頻內容，並點擊「開始錄制」按鈕即可。
5、此外，嗨格式錄屏大師還支持對錄制的視頻進行剪輯、定時計劃錄制、水印自定義設置、雙屏幕電腦豎屏、分屏、副屏錄制等等。
❺ 怎樣把電影分段
你的意思是把影片截斷么？
找個影片編輯軟體，網上有很多，xp帶的movie maker也可以就是簡陋了點，而且支持的格式不多
❻ 電影分鏡頭具體是按什麼分到底是按鏡頭還是場景
表格形式。
分鏡頭劇本大多採用表格形式，格式不一，有詳有略。一般設有鏡號、景別、攝法、長度、內容、音響、音樂等欄目。表格中的「攝法」是指鏡頭的角度和運動；
「內容」是指畫面中人物的動作和對話，有時也把動作和對話分開，列為兩項。在每個段落之前，還注有場景，即劇情發生的地點和時間；段落之間，標有鏡頭組接的技巧。有些比較詳細的分鏡頭劇本，還附有畫面設計草圖和藝術處理說明等。
作用：
分鏡頭腳本的作用主要表現在三方面：
一是前期拍攝的腳本；
二是後期製作的依據；
三是長度和經費預算的參考。
(6)電影怎麼分段落擴展閱讀：
主要內容：
分鏡頭腳本是最實用的電視腳本，它是在文學腳本的基礎上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創作，即根據拍攝提綱或文學腳本，參照拍攝現場實際情況，分隔場次或段落，並運用形象的對比，呼應，積累，暗示，並列，沖突等手段，來建構屏幕上的總體形象。
依據文字腳本加工成分鏡頭腳本，不是對文字腳本的圖解和翻譯，而是在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造。
❼ 電影分段怎麼做
視頻合並：
打開"文件"---"將媒體文件插入到時間軸".
把視頻文件插入到時間軸後,給相鄰的視頻文件加上交叉淡化轉場,使之平滑過度.如能增加片頭片尾,則更完美. 分享創建視頻文件.
視頻分割：
在時間軸選中視頻，在預覽窗里將磁頭（或時間軌上飛梭輪）移動到期望位置，點擊預覽窗下面的「剪刀」 按鈕剪斷片段，即在磁頭位置被剪斷成兩個片段。對不需要的片段對其右擊滑鼠刪除。
❽ 電影怎麼剪輯片段啊
電影剪輯
film editing
影片圖像與聲音素材的分解與組合。即將影片製作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取捨、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。它是對拍攝的一次再創造。剪輯與剪接不同，後者指對膠片的具體工藝處理。
早期電影只是將拍攝到的自然景物、舞台表演原封不動地放映到銀幕上。從美國導演D.W.格里菲斯開始，採用了分鏡頭拍攝的方法，然後再把這些鏡頭組接起來，因而產生了剪輯藝術。在很長一段時間里，剪輯是導演的工作。但隨著有聲電影的出現，聲音和音樂素材的剪輯也進入了影片的製作過程，剪輯工藝越來越復雜，剪輯設備也越來越進步，於是出現了專門的電影剪輯師。剪輯師是導演重要的合作者 ，參加與導演有關的一切創作活動，如分鏡頭劇本的擬定、排戲、攝制、錄音等。對剪輯的依賴程度，因導演的不同工作習慣而異，但剪輯師除了應完全地體現導演創作意圖外，還可以提出新的剪輯構思，建議導演增刪某些鏡頭，調整和補充原來的分鏡頭設計，改變原來的節奏，突出某些內容或使影片的某一段落含義更為深刻、明確。
從影片素材到一部完整的電影作品，在剪輯上往往要經過初剪、復剪、精剪乃至綜合剪等幾個步驟。初剪是根據分鏡頭劇本，把人物的動作、對話、相互交流的情景等鏡頭組接起來；復剪是在初剪的基礎上進一步修正；精剪是經過對畫面反復推敲後，結合蒙太奇結構進行的更為細致的剪輯 ；綜合剪是在全片所有場景都拍攝完畢，各片段都經過精剪之後對整體結構和節奏的調整。在整個剪輯過程中，既要保證鏡頭與鏡頭之間敘事的自然、流暢、連貫，又要突出鏡頭的內在表現，即達到敘事與表現雙重功能的統一。
傳統剪輯 也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個，一是保證鏡頭轉換的流暢，使觀眾感到整部影片是一氣呵成的 ；二是使影片段落 、脈絡清晰 ，使觀眾不致把 不同時間、地點的內容誤認為是同一場面 。因此 ， 這種剪 輯必須做到：①防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤，不脫節不重疊，人物動作的方向、空間關系必須一致。②鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點，即「動接動」、「靜接靜」。「動接動」指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭，如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。「靜接靜」指從一個動作結束後（或靜止場面）接一個動作開始前（或靜止場面）。③省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程，而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程，一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。傳統剪輯，基本上是按著正常的生活邏輯進行，但又不是自然主義地記錄生活中的全部過程。
創造性剪輯 習慣上稱能提高影片藝術效果的剪輯方法為創造性剪輯，主要有以下幾種：①戲劇性效果剪輯。運用調整重點、關鍵性鏡頭出現的時機和順序；選擇最佳剪輯點，使每一個鏡頭都在劇情展開的最恰當時間出現。②表現性效果剪輯 。是在保證敘事連貫流暢的同時 ，大膽簡化 或跳躍，有選擇地集中類比鏡頭，突出某種情緒或意念。將一些對比和類似的鏡頭並列 ，取得揭示 內在含義 、渲染氣氛的效果。③節奏性效果剪輯。一般說來，鏡頭短、畫面轉換快，能引起急迫、緊張感；鏡頭長、畫面轉換慢，可導致遲緩或壓抑感。因此長短鏡頭交替，畫面轉換快慢結合可造成觀眾心理情緒的起伏。利用這一點，在剪輯上控制畫面的時間，掌握轉換節奏，就可控制觀眾的情緒，達到預期的藝術效果。這種剪輯節奏也稱剪輯調子。然而鏡頭的長短、轉換快慢不能超越觀眾對內容含義理解的限度，否則就會造成混亂。剪輯調子常常也表示出影片情節或情緒的段落，使影片起伏張弛有致。影片中一個段落的剪輯調子是由鏡頭的數目來計算的，稱剪接率。鏡頭數目多，稱剪接率高或快調剪輯；鏡頭數目少，稱剪接率低或慢調剪輯。
❾ 電影怎麼剪輯視頻片段
下面以小米手機為例，介紹具體操作方法供參考：
1、首先打開手機中的系統工具，如圖所示。
視頻剪輯軟體：
一、愛剪輯
愛剪輯是最易用、強大的視頻剪輯軟體，也是國內首款全能的免費視頻剪輯軟體，由愛剪輯團隊憑借10餘年的多媒體研發實力，歷經6年以上創作而成。
二、繪聲繪影
繪聲繪影X7，是一個功能強大的視頻編輯軟體，具有圖像抓取和編修功能，可以抓取，轉換MV、DV、V8、TV和實時記錄抓取畫面文件，並提供有超過100多種的編制功能與效果，可導出多種常見的視頻格式，甚至可以直接製作成DVD和VCD光碟。