㈠ 中國電影的民族風格表現在那些方面
表現在各種民族文化元素，如語言、服飾、建築、風俗........
㈡ 廣西女孩為了讓更多人愛上民族服飾之美，做了何事讓眾多網友驚艷
每個人都有屬於自己的夢想，每個人都希望夢想得以實現。
這名90後的廣西女孩堅持不懈、執著追求夢想的精神值得肯定和點贊，希望通過她的努力，讓夢想之花越來越燦爛，也讓民族文化得以傳承和發揚光大。
㈢ 女孩247天拍攝56個民族服飾走紅，當事人對此有何回應
女孩247天拍攝56個民族服飾走紅這件事情也是讓我們看到了我們的民族大統一，當事人對於這件事情來說也是感覺到非常的意外的，因為她在社交平台上發現很少有人宣傳民族文化，然後自己就動了這個心思，耗時247天，終於把中國56個民族的服飾全部拍攝完成了，也是讓我們看到了他的毅力。
從發出的圖片中，我們也可以看出我們的56個民族各有各的千秋，各有各的精彩，我們也希望每個人都能夠把我們的民族服飾傳承下去，讓他們能夠走出世界，同時也應該學會接納一些新的民俗文化才行，只有這樣才可以完成兄弟姐妹們的的融合，我們也希望有越來越多的人能夠積極主動的去學習，去創作才行。只有每個人增加自身的競爭力，才可以在現在的時代中獲得更大的成功，我們也希望每個人都能夠去學習一技之長，為我們的祖國發展作出更加突出的貢獻，讓我們一起期待我們祖國的發展吧。
㈣ 女孩耗時247天拍攝了56個民族的服飾，她鏡頭下的民族服飾有哪些特色
近日，一個關於“湖北女孩247天拍攝56個民族服飾”的話題登上抖音的熱榜，她就是費青。
想當初她完全沒想到自己的今天，雖說當初學表演專業的她，對自己的未來充滿憧憬。然而三年的社會現實讓她認清楚了現實的殘酷。北京不能再成為她的容身之所，於是她便動身前往老家湖北，那時她得知抖音等自媒體，可以作為一個很好的平台去繼續她的夢想，起初是准備拍攝漢服，但當時漢服已是非常火熱，流量熱度完全不能把她支撐起來，後來無意間接觸到民族文化，她便專攻這方面，通過學習和了解，她發布了自己第一部關於苗族服飾的視頻，鏡頭中的她熱情活潑的靈動美打動了很多人，為她贏得流量的同時也贏得了自信，如今轉眼已過了247天，她結束了56個民族的拍攝，成長了很多，也讓很多人記住了她。
短視頻的創作完美收官，但鏡頭中她帶給我們的精彩演繹更是讓我們意猶未盡！
㈤ 95後姑娘拍的56個民族服飾視頻火了！你對我國不同民族文化了解多少
近日，浙江兩位95後的姑娘王家明美、鍾也棠拍攝的展示56個民族服飾的視頻火遍全網。
王家明美在視頻中說道，她之所以會開始想在網上推廣中國的傳統文化，是因為她在美國留學期間選修了關於古詩詞、紅樓夢之類的課程，授課的老師和一起學習的同學很多都是外國人，但身為中國人的王家明美在這些知識點上有時還考不過外國的同學。她發現外國的朋友對我們中國的傳統文化是充滿興趣的，說明這些文化是可以走出國外的，所以她想盡自己所能把中國傳統文化傳播出去。她想，所有人都能更多的了解這些東西的話，我們的傳統文化是可以更好更快地往外走的。
王家明美開始做傳統文化漢服類型的視頻，她又覺得我們國家的民族不是只有漢族，就去了解了各個少數民族的服飾。她後來拍攝的56個民族服飾的視頻里有一半的服裝是她自己設計訂制的，她花了兩年的時間才做成了這個火遍全網的視頻，通過視頻的形式把我國各個民族的服飾和文化傳遞給更多的人。
可見，不同的地理環境和自然條件讓我國56個民族的服飾各有各的特色，各有各的美，不同的服飾也傳遞了不同民族的地域文化、生活習俗。每個中國人都應該像王家明美和鍾也棠這樣，多了解祖國不同的傳統文化，為祖國傳統文化的宣揚貢獻自己的一份力量。
㈥ 怎樣推廣漢服
漢服行業如何吸引精準客戶？學會這幾個招，讓你成為行業贏家
受消費升級的影響，消費者的需求也越來越趨向於個性化，而能滿足不同需求的產品也能表現出更高的溢價能力。對於漢服市場而言，越來越多年輕人為了追求個性，對定製漢服的需求也越來越高，企業也需要對產業結構進行調整，以更加柔性的生產來應對市場為導向的
1. 何時何地
漢服作為一種服裝,購買的時間限制不大但還是有明顯的差異。差異一:春夏秋季購買漢服的數量比冬季多,因為較厚的冬季漢服難以體現飄逸美且價格更為昂貴,不受大多女性的追捧;差異二:傳統節日前比普通時候購買數量多,因為在傳統節日期間,各地的漢服愛好者會聚集在一起,舉辦一些祭祖紀念活動,這時候漢服需求較平時多。該市場何地購買?漢服不像日常服裝一樣產量大,且價格較貴,各種銷售渠道還不成熟,消費者更多的是選擇在網上定做,如今各大城市實體店也出現了,因此,對漢服裁製、布料等要求高的人也會選擇在實體店定做。除此以外,漢服的二手市場也比較活躍。廣大同袍們通過在貼吧發帖進出漢服,再通過淘寶二手進行交易。
2. 影響因素
漢服消費者購買決策也受其個人喜好的影響,比如消費者對漢服裁製以及現代服裝的偏好、對網店各種網店的信任程度,特別是受其所經歷的教育程度、文化環境、生活方式、個性等的影響。心理因素，喜愛漢服的絕大部分是漢族人,具有「尋根」的心理,普遍認為漢服代表著漢族人自皇帝以來的服飾文化,宣揚漢服,是對自己文化的肯定,因此,漢族人從古至今都有的追本溯源的傳統深扎心底。
3. 購買過程
①確認需要
引起購買者對漢服的購買需要有以下幾點原因:商家有新的款式上架並且購買者十分喜歡;商家進行促銷打折活動;生活環境的影響,如朋友的刺激、古裝劇的熱播等;傳統節日舉辦盛典需要漢服。
②收集消息
漢服消費者信息的來源有五種:個人來源,包括家人、朋友等;商業來源:互聯網上漢服商家的廣告、實體店服裝的陳列等;公共來源:大眾媒體的傳播;經驗來源:自己試穿漢服或以前購買漢服的經驗;組織來源,漢服社團、各地同袍的意見。
4. 售後
消費者在購買漢服之後,就進入買後階段。在這一階段璃,營銷人員應該特別注意,收集和整理消費者的滿意程度。很多時候消費者滿意不滿意是根據在購買之前的期望是否與得到該漢服相等來評價的。因此,同一件漢服,對不同的人來說,滿意程度都有可能是不相同的。總的來說,漢服營銷人員不宜把個人的商品太過美化,這樣會讓消費者在購買前產生過高的期望,從而很難讓顧客滿意,不利於留住老顧客和招攬新顧客。
傳統文化的升溫是必然的發展趨勢，未來，傳統文化類的影視節目將會越來越多，這對漢服產業的發展具有積極的促進作用。
㈦ 如何復興中國傳統服飾
中國傳統文化如何復興其實，在傳統文化保護的問題上，我國政府並非無所作為，逐步嘗試著對民間文藝、傳統知識和非物質文化遺產進行收集、整理、保存、記錄等單純的行政保護。而傳統文化則沉睡於政府的「搖籃」中…… 「好萊塢把花木蘭故事拍攝成娛樂大片賺取了數億美元；水滸傳、西遊記、三國志被日韓數十家公司分別注冊為游戲商標，中國企業要開發此類游戲，需支付巨額使用費。」中國傳統文化屢遭侵蝕的情形直叫人汗顏。泱泱大國，何以無力維系自身的民族精粹？（法制日報11月19日）
其實，在傳統文化保護的問題上，我國政府並非無所作為，逐步嘗試著對民間文藝、傳統知識和非物質文化遺產進行收集、整理、保存、記錄等單純的行政保護。而傳統文化則沉睡於政府的「搖籃」中……
直至「花木蘭」到好萊塢拍電影，「孫悟空」到日本玩游戲，中國傳統文化才如夢初醒：在發覺自身所蘊含的巨大商業價值的同時，痛感中了發達國家設下的「國際圈套」，反省現行文化保護與利用機制的缺陷。
傳統文化是知識創新的源泉，並藉助知識產品的形式得以流傳。發達國家傳統文化資源貧乏，但創新能力強，知識產品豐富，掌控著全球的高新技術產業和文化朝陽產業。由於這些產業的發展得益於高強度的知識產權保護，發達國家在其主導的知識產權國際公約中，致力於維系「知識產品」之「流」，而放任污染傳統文化之「源」，形成了「知識產權保護創新成果不保護智力源泉」的國際規則。在這一「幌子」下，智力源泉悄然地從東方流向西方，文化也從傳統走向了現代。然而，包括中國在內的發展中國家依然蒙在鼓裡，認為山歌只能唱在山裡，三國僅僅分在書里，基因不過附於身體，有何商業利益可言？在文化民間傳承缺乏激勵機制的情況下，政府才不得不挺身而出，充當一回「文明使者」。只可惜，在崇尚GDP數值的官場，「文明使者」的歷史光環再夠顯耀，也不會是政績工程，政府在保護傳統文化的經費預算中顯得相當理性。如此一來，知識產品之「流」沒有截取，傳統文化之「源」也未能守住。
必須看到，傳統文化的「固源」需要行政之力，更要利益之油。文化之水源於民眾，流於民間，唯有以利益驅動形成眾人合力，方能實現井噴。換言之，借民眾之力，實現傳統文化的保護，有賴於合理的利益激勵，建立知識財產權人與民間文藝傳承人、傳統文化資源持有人之間的惠益分享機制勢在必行。事實上，國家版權局早在1992年即開始著手《民間文學藝術作品著作權保護條例》的立法調研工作，並於1996年形成第一稿，但是由於民間文學藝術作品具有集體性、地域性、世代流傳性等特點，利益合理分配存有困難，立法工作面臨巨大挑戰。該條例雖反復修改，幾經催生，仍處於難產狀態，其出生之日，值得我們期待。與此同時，包括中國在內的發展中國家，不應再入發達國家的「國際圈套」，無滴水之恩，卻湧泉相報。在相關國際公約的締結過程中，要敢於爭奪話語權，推行惠益分享制度，防止文化之「源」的無謂流失。
在傳統文化「固源」的基礎上，要進行合理的「分流」。與「固源」旨在保護不同，「分流」著重於傳統文化的開發利用。各級政府應以《國家知識產權戰略綱要》的實施為契機，制定和實施本地區的知識產權戰略，推行傳統文化振興戰略。採取積極的文化政策、財政政策和產業政策等，鼓勵自主文化創新，形成強勢的知識產權，實現民族文化的產業化，最終改變知識產品之「流」的「東」、「西」方走向
㈧ 少數民族（滿族服飾與現代服飾的結合與應用）
滿族頭飾
滿族先民生活在白山黑水之間，為長期適應寒冷氣候而選擇了保暖性較好的袍裝作為日常服飾。在明朝中期滿族吸收中原漢族的襖式服裝，改進成具有其民族特色的「旗裝」也稱「旗袍」。清朝建立後由於滿族貴族統治者的強制性推廣，旗裝在全國通行，但很快與漢族傳統服裝相融合。到民國時期又加入了現代西方時裝成分，形成了具有中國民族特色的現代旗袍。二十世紀以來，滿洲族經濟、文化都發生了巨大變化，許多傳統的服飾已十分鮮見了。滿族先民是游獵民族，在理發技術尚不發達的時代，為了適應長期游獵跋涉的生活，滿族男子選擇了辮發作為發式。其做法是先將額前部的頭發剃光，以避免遮擋視線，便於射箭或格鬥。後部的頭發不作發籍而是梳成發辮，以適應騎馬顛簸。這種發式曾在清朝為統治者利用政治手段在全國強制推行。
歷史上滿族男子多穿帶馬蹄袖的袍褂，腰束衣帶，或穿長袍外罩對襟馬褂，夏季頭戴涼帽，冬季戴皮製馬虎帽。衣服喜用青、藍、棕等色的棉、絲、綢、緞等各種質地的衣料製作，褲腿扎青色腿帶，腳穿棉布靴或皮靴，冬季穿皮製烏拉。頂上留辮子，剃去周圍的頭發。
【旗裝】
二十世紀以來，滿族經濟、文化都發生了巨大變化，許多傳統的服飾已十分鮮見了。但從電影、電視和博物館里，我們還常常可以欣賞到往日旗裝的風采。其中婦女頭上又寬又長、似扇非扇、似冠非冠的頭飾――漢語稱為「旗頭」、滿語稱為「答拉赤」這種頭飾全世界為滿族婦女所獨有，從而成為典型的民族服飾特徵，十分引人注目。
過去，滿族婦女幼年時要同男孩一樣學習騎射，發飾與男孩也類似多剃去頭頂四周頭發，只留部分頭發編成兩條丫頭辮子，垂於兩鬢，一直到16歲成年時方可蓄發。婚後則開始綰大盆頭、架子頭、兩把頭等式發髻，其中以兩把頭較為典型。兩把頭就是把頭發束在頭頂，分成兩綹，各綰成一個發髻，然後再將後面的余發綰成一個「燕尾式」的長扁髻。平時，發髻上橫插長二三十厘米、寬二三厘米的被稱為「大扁方」的頭簪，喜慶吉日或接待貴客時便要戴上答拉赤。
【旗頭】
「旗頭」滿語稱之為「答拉赤」它是滿族婦女在一般禮儀或婚禮場合佩帶的頭飾。具體做法是以鐵絲或竹藤為帽架，用青素緞、青絨或青紗為面，蒙裹成的長約三十多厘米、寬約十多厘米的扇形頭飾。佩戴時固定在發髻之上即可。上面還常綉圖案、鑲珠寶或插飾各種花朵、綴掛長長的纓穗。此頭飾多為滿族上層婦女所用，一般民家女子結婚、節日、或祭祀祖先時方以為飾。戴上這種寬長的裝飾品，限制了脖頸的扭動，使之身體挺直，再加上長長的旗袍和高底旗鞋，使她們走起路來纖纖碎步，分外穩重、文雅。
【馬蹄底鞋】
除「旗袍」、「答拉赤」外，滿族婦女的「旗鞋」也極富特色。舊時滿族婦女與漢族婦女不同，她們崇尚腳力勁健、登山行馬，拒絕纏足陋習而以大腳「天足」為美。由此在鞋襪裝飾上獲得了充足的創藝空間，「旗鞋」便從而產生。這種裝飾以精美刺綉的旗鞋以木為底，鞋根起於中央，這種鞋俗稱「旗鞋」或通稱「高底鞋」。「高底鞋」主要又分兩種，一種叫「花盆底」鞋；另一種叫「馬蹄底」鞋。其木底高跟一般在5－10厘米左右，有的可達14－16厘米，最高的可達25厘米左右。
一般用白布包裹，然後鑲在鞋底中間腳心的部位。因跟底的形狀不同通常區分的兩種樣式：一種是上敞下斂，根底為橢圓形，倒梯狀的外形遠看很象花盆另一種則上細下寬、前平後圓，其外形及落地印痕皆似倒行的馬蹄印。「花盆底」和「馬蹄底」因此而得名，又統稱「高底鞋」。除鞋幫上飾以蟬蝶等刺綉紋樣或裝飾片外，木跟不著地的部分也常用刺綉、金銀或串珠加以裝飾。有的鞋尖處還飾有絲線編成的絨毛球或穗子，穗子最長者可及地。這種鞋的高跟木底極為堅固，常常是鞋面破了，而鞋底仍完好無損，還可再用。高底旗鞋在民間多為十六歲以上的滿族青年、中年女子在禮儀場合穿用，老年婦女的旗鞋，多以平木為底，稱「平底鞋」，其前端著地處稍削，以便行走。而在官僚貴族當中無論青年、中年、或老年婦女均可穿著高底鞋。在現代社會這種鞋除用於文藝表演外平時都已不穿了。
滿族自古就有「削木為履」的習俗。關於這種高底鞋的起源，有多種說法。一種說法認為，過去滿族婦女經常上山採集野果、蘑菇等，為防蟲蛇叮咬，便在鞋底綁縛木塊，後來製做的日益精巧，發展成了高底鞋。另外還有一種傳說，說是滿族的先民為了渡過一片泥塘，奪回被敵人佔領的城池，便學著白鶴的樣子，在鞋上綁上了高高的樹杈子，終於取得了勝利，達到了報仇雪恨、發展壯大的目的。人們為了不忘那些苦難的日子，紀念高腳木鞋的功勞，婦女們便穿上了這種鞋，並世代相傳，越做越精緻美觀，成了後來這種樣子。
清朝時期
歷史上滿族男子喜穿青藍色的長法的時裝，和過去滿族女子的服裝大不相同。
清代滿式服裝曾流行全國，現在與漢族服式一樣了。滿族婦女不纏足，所著鞋子綉有漂亮花飾，鞋底中央墊有10公分高的木質鞋跟，滿族婦女穿著這樣的鞋走起路來，可保持昂首挺胸的身姿和腰肢搖曳的步態。滿族婦女的發式變化很大，姑娘時代，只簡單地把頭發在腦後挽一下。長到快出嫁時，就要把頭發梳成辮子並挽成單發髻，結婚後的發式有雙髻式、單髻式等多種，雙髻式發型把頭發從頭頂分梳為前後兩部分。前髻梳成平頂狀，以便戴冠，頸後髻梳成燕尾狀，在脛後伸展開來，它使得頸子總要保持挺直的狀態，因此，滿族婦女走起路來就更顯得高貴、尊嚴。
旗袍是滿族男女老少一年四季都穿著的服飾，它裁剪簡單，園領，前後襟寬大，而袖子較窄，四片裁製，衣衩較長，便於上馬下馬；窄窄的袖子，便於射箭。由於袖子口附有馬蹄狀的護袖，又稱馬蹄袖。在滿族人逐漸脫離騎射生涯後，馬蹄袖已成裝飾，而放下馬蹄袖仍然是滿族人對長者、尊者致敬的禮儀。婦女旗袍的裝飾性比男性旗袍更強。領子、前襟和袖口都有綉花裝飾。隨著時代的變遷，旗袍式樣的變化也很大，四片裁製也改為兩片裁製。旗袍能很好表現婦女的身段和曲線。圖為滿族婦女在旗袍外套穿的馬甲。綉有精緻圖案。穿旗袍跳宮廷舞的滿族婦女。穿著傳統滿族旗袍的男子，包括帶箭袖的長袍和一襲馬甲，以及滿族男性的帽子。
滿族男女非常講究頭飾，特別是女子的頭飾，成年以後即蓄發綰髻，盤髻的式樣有架子頭、叉子頭和兩把頭，還綴以金銀簪飾和各色花卉。滿族婦女日常戴平頂帽，帽子用絨或皮製成，綉有雲頭花紋，並留有帽沿，後面拖著大飄帶；青年婦女則愛戴扇形冠，冠為黑色，用青絨、素緞或紗製成，也稱做「旗頭」。滿族男子平日戴小帽和氈帽：小帽也稱便帽，俗稱為「瓜皮帽」，是用六瓣黑緞製成，帽頂綴一絲結或珠子，六瓣合縫，象徵著六合一統，有吉祥之意。
㈨ 抖音五十六個民族服飾怎麼拍的
拍攝方法如下：
1、打開手機抖音，然後點擊屏幕右上角的「放大鏡」（搜索）。
㈩ 你認為用怎樣的方式來傳承傳統服飾最合適呢
通過電影、短視頻。
「好萊塢把花木蘭故事拍攝成娛樂大片賺取了數億美元，水滸傳、西遊記、三國志被日韓數十家公司分別注冊為游戲商標，中國企業要開發此類游戲，需支付巨額使用費。」其實，在傳統文化保護的問題上，我國政府並非無所作為，逐步嘗試著對民間文藝、傳統知識和非物質文化遺產進行收集、整理、保存、記錄等單純的行政保護。而傳統文化則沉睡於政府的「搖籃」中。直至「花木蘭」到好萊塢拍電影，「孫悟空」到日本玩游戲，中國傳統文化才如夢初醒：在發覺自身所蘊含的巨大商業價值的同時，痛感中了發達國家設下的「國際圈套」，反省現行文化保護與利用機制的缺陷。傳統文化是知識創新的源泉，並藉助知識產品的形式得以流傳。發達國家傳統文化資源貧乏，但創新能力強，知識產品豐富，掌控著全球的高新技術產業和文化朝陽產業。由於這些產業的發展得益於高強度的知識產權保護，發達國家在其主導的知識產權國際公約中，致力於維系「知識產品」之「流」，而放任污染傳統文化之「源」，形成了「知識產權保護創新成果不保護智力源泉」的國際規則。在這一「幌子」下，智力源泉悄然地從東方流向西方，文化也從傳統走向了現代。然而，包括中國在內的發展中國家依然蒙在鼓裡，認為山歌只能唱在山裡，三國僅僅分在書里，基因不過附於身體，有何商業利益可言。在文化民間傳承缺乏激勵機制的情況下，政府才不得不挺身而出，充當一回「文明使者」。只可惜，在崇尚GDP數值的官場，「文明使者」的歷史光環再夠顯耀，也不會是政績工程，政府在保護傳統文化的經費預算中顯得相當理性。如此一來，知識產品之「流」沒有截取，傳統文化之「源」也未能守住。必須看到，傳統文化的「固源」需要行政之力，更要利益之油。文化之水源於民眾，流於民間，唯有以利益驅動形成眾人合力，方能實現井噴。換言之，借民眾之力，實現傳統文化的保護，有賴於合理的利益激勵，建立知識財產權人與民間文藝傳承人、傳統文化資源持有人之間的惠益分享機制勢在必行。事實上，國家版權局早在1992年即開始著手《民間文學藝術作品著作權保護條例》的立法調研工作，並於1996年形成第一稿，但是由於民間文學藝術作品具有集體性、地域性、世代流傳性等特點，利益合理分配存有困難，立法工作面臨巨大挑戰。該條例雖反復修改，幾經催生，仍處於難產狀態，其出生之日，值得我們期待。與此同時，包括中國在內的發展中國家，不應再入發達國家的「國際圈套」，無滴水之恩，卻湧泉相報。在相關國際公約的締結過程中，要敢於爭奪話語權，推行惠益分享制度，防止文化之「源」的無謂流失。
在傳統文化「固源」的基礎上，要進行合理的「分流」。與「固源」旨在保護不同，「分流」著重於傳統文化的開發利用。各級政府應以《國家知識產權戰略綱要》的實施為契機，制定和實施本地區的知識產權戰略，推行傳統文化振興戰略。採取積極的文化政策、財政政策和產業政策等，鼓勵自主文化創新，形成強勢的知識產權，實現民族文化的產業化，最終改變知識產品之「流」的「東」、「西」方走向。