⑴ 電影放映機上有一隻蚊子飛到鏡頭上,電影屏幕有啥特點
確實有 點 影響 當時 幾乎看不見 也沒人會在意 除非蚊子灰常灰常大 比鏡頭還要大
電影放映機主要是 凸透鏡
凸透鏡成像 原理 希望你學過
如果你不信 看望遠鏡 最簡單的 在前面的鏡片上用手指擋一下 眼睛看到的 不是一個黑色的手指擋住了視線 而是視線周圍亮度發生輕微變化 有點模糊的手指的影子 哪怕你是全部擋住 還是可以看到一絲光芒
再想 蚊子呢 微不足道
我沒經過實驗 這只是理論上的猜想 有可能與事實不符 僅供參考
⑵ 怎麼剪切電影中的一個片段
因為現在短視頻的崛起，任何企業，任何工作室或者個人都需要剪輯大量的視頻來包裝品牌，發抖音，發朋友圈，發淘寶等自媒體渠道做展示。因為每天都要更新並發布新內容，所以剪輯師根本招不夠，供需失衡就造成了剪輯師高薪水(無論是找工作還是自己在家裡接私單，月收入輕松過萬，兩三萬也是稀鬆平常。)【推薦一個免費「短視頻剪輯後期」學習網址】：
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而且剪輯這個技術並不需要高超的電腦技術，也不需要美術音樂造詣，基本都是固定套路，要什麼風格的片要什麼節奏，經過三四個月的培訓可以輕松掌握。但凡有點電腦基礎，會用滑鼠拖拽，會點擊圖標，會保存，除非自己不想學，沒有學不會的。但要學好學精，自製能力相對較弱的話，建議還是去好點的培訓機構，實力和規模在國內排名前幾的大機構，推薦王氏教育。
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⑶ 我想把一個電影片段剪下來,請問電影剪輯怎麼弄
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⑷ 會聲會影10如何把視頻中間片段去掉
如果只是刪除中間片段，又是大段的刪除，大可不用會聲，直接下個剪輯軟體就搞定了，操作相當簡便，推薦Splitit-v3.8.593，界面很簡單，一看就會，把自己想要的片段剪出來，就是你說的那兩段，然後再用該軟體合並。放心吧一會就搞定了，不會像會聲等待很多時間，會聲是個很好的軟體，它的功能在於編輯視頻，細致修剪，做這個是大炮轟蚊子啊，摸摸~~
⑸ 想把幾個電影的片段剪切在一起,然後換成自己的配音,怎麼弄
第一步，下載你需要的電影片段，用會聲會影或Premiere把你需要的片段剪輯成一個視頻，同時在軟體中抽離或取消原電影的音頻軌道。
第二步，用Adobe Audition錄制你配音的聲音，最方便的辦法是前一步驟把片段合成好輸出成視頻文件，然後播放視頻內容，看著視頻錄制音頻，把音頻錄製成一個完整的，不過這樣需要你能做到角色聲音可以快速轉換，好處就是將聲音和視頻合成在一起時工作量尅少些。或者你可以根據你各片段內容單獨錄制配音內容，每個視頻片段對應一個獨立的音頻文件。
第三步，會聲會影或Premiere中導入你視頻和音頻，取消原視頻中的聲音，把你的音頻拖到軟體音頻軌道上，在沒個片段微調音頻位置以對准口型
第四步，合成輸出視頻就可以了
⑹ 剪輯電影片段有哪幾種手法
首先，剪輯就是通過鏡頭的組合，進行場面構建的過程。早在1920年，普多夫金確立了五個剪輯技巧，直到今天，仍是剪輯的基石。
他們是：
1、對比
2、平行
3、象徵
4、交叉剪輯
5、主題
有目的的運用剪輯，可以引導觀眾的情緒反應。所以編劇和剪輯師都應該掌握剪輯技巧，因為他們的首要工作就是成為「觀眾的心理導師」。
1、 對比的手法是在剪輯中經常使用的。
舉一個比較形象的例子，假設我們的片子是要講述一個忍飢挨餓者的悲慘處境，如果我們把一個富人愚蠢的暴食連接起來，那麼這個故事將會變得更加的生動。
對比剪輯就是建立在這樣一個簡單對比關系基礎之上。對比的使用不光如此，我們還可以把單獨的場景甚至場景中的鏡頭，與其他場景或場景中的鏡頭連接起來，這樣，就等於間接強迫觀眾對兩個情節進行比較，使得兩方相互強化。
對比剪輯是最有效的剪輯方法之一，也是最普通最標準的方法之一。
2、 平行剪輯的手法和對比剪輯有些相似，但更加廣泛。
現在，我們虛構一個場景：一個工人，罷工的領導者之一，被判決在早上5點執行死刑。
這個段落就可以這么剪：工廠主，被判死刑工人的老闆，喝的醉醺醺的離開飯店，他看了看手錶，4點鍾。然後是被判死刑的工人——已被帶出囚室。工廠主按響門鈴，問了下時間：4點30分，囚車在重兵押解下前行。開門的傭人——死刑工人的妻子——突如其來的殘忍攻擊，酩酊大醉的工廠主，他腿上的褲腳泛起，手臂下垂，我們可以清楚地看到，時間慢慢的指向5點。工人被執行絞刑。
在這個例子中，兩個不想乾的事例，通過執行死刑迫近的手錶時間，平行發展。冷酷廠長手腕上的手錶，將會一直出現在觀眾的意識之中，因為它將工廠主與即將面對悲慘命運的工人聯系在了一起。
平行剪輯無疑是一種很有意思的剪輯手法，具有相當大的發展前景。
3、 象徵剪輯手法。
在影片《罷工》的最後，槍殺工人的鏡頭中，穿插了屠宰場宰牛的鏡頭。成功的說明了，對工人的槍殺就像在屠宰場宰牛一樣。冷血，殘酷。
這種剪輯手法，可在不使用字幕的情況下，給觀眾意識中輸入了抽象的概念。
4、 在美國電影中，交叉剪輯使用十分常見。
最後段落常由同事發生並快速發展的兩個情節構成。其中一個情節的發展，依賴於另一個結果。
這種方法的最終目的是，通過對疑問的持續強化，給觀眾最大的刺激張力。讓觀眾不停的問：「他們還來得及嗎？他們還來得及嗎？」
5、 主題的重復，在想要強調情節的基本主題時特別有用。
例如：在一個意圖揭露沙皇政權御用教會的殘忍和虛偽的反宗教情節中，同樣的鏡頭重復了若干次：教堂的鍾聲悠揚的想起來，同時出現字幕：「教堂的鍾聲給整個世界發出忍耐和博愛的信息」重復出現，強調教會鼓吹的忍耐之愚蠢、博愛之偽善！
⑺ 電影剪輯的步驟
從影片素材到一部完整的電影作品，在剪輯上往往要經過初剪、復剪、精剪乃至綜合剪等幾個步驟。初剪是根據分鏡頭劇本，把人物的動作、對話、相互交流的情景等鏡頭組接起來；復剪是在初剪的基礎上進一步修正；精剪是經過對畫面反復推敲後，結合蒙太奇結構進行的更為細致的剪輯 ；綜合剪是在全片所有場景都拍攝完畢，各片段都經過精剪之後對整體結構和節奏的調整。在整個剪輯過程中，既要保證鏡頭與鏡頭之間敘事的自然、流暢、連貫，又要突出鏡頭的內在表現，即達到敘事與表現雙重功能的統一。
⑻ 商場的電影院里有蚊子如何消滅
關上門窗，在窗前放置一個盆子，盆中加點混合洗衣粉的水，第二天，水盆中就會有一些死去的蚊子」。
每天持續使用這種方法，幾乎可以不用再 噴殺蟲液去殺蚊子了。而且 蚊子也會越來越少。
⑼ 電影片段，或者剪切一段小視頻，配自己的聲音，怎麼弄的
剪輯電影視頻的軟體有很多，比如：pr、vegas、finalcut等
以vegas為例說下如何剪輯電影視頻一、打開軟體，導入電影素材，步驟：文件-打開
選擇你有剪輯的文件，點擊打開。我導入的是mv。二、文件導入時間軸後就可以進行剪輯了。vegas的剪切快捷為S，用S鍵對素材進行分割，不要的片段刪除掉即可。三、剪輯好後，在音軌下右鍵插入音頻軌道，導入自己錄制的音頻文件。如若保留原有音頻，只是想讓原音頻聲音變小，則選中音頻，下調增益，這樣原有視頻聲音就會變小。如若不要原有音頻，則使用快捷鍵control+u 將音視頻進行分離，然後刪掉音頻部分。四、添加字幕，右鍵視頻軌道空白處，插入視頻軌道，然後在媒體發生器中找到你要添加字幕的樣式，拖拽到新增的視頻軌道上然後進行編輯（包括布局、屬性、特效等）。五、最後將剪輯好的視頻進行渲染，選擇你有輸出的格式進行渲染。
⑽ 通常紀錄片里拍攝小昆蟲是安裝哪種類型的鏡頭
這類鏡頭焦距較長並可以對近距離物體對焦。
拍蟻穴蜂巢內部用的是醫用內窺鏡。
專文介紹——這些鏡頭（《動物世界》）怎麼拍出來的？
《帝企鵝日記》中，7000多隻帝企鵝圍成方陣，抵禦漫天而來的暴風雪。《深藍》中，群鯊圍攻幼鯨，海面翻湧驚心動魄的藍色泡沫。《鳥的飛翔》中，鳥群一次次以無比飄逸的姿態掠過雪山、荒原。《微觀世界》中，兩只通體透明的蝸牛做愛做的纏綿悱惻盪氣回腸。《海底印象》中，深海的夜行者在珊瑚礁叢間悠然飄行，發著鮮艷的光……這些鏡頭，常常讓人忍不住要問同一個問題，「怎麼拍出來的？」
在這些令人窒息的鏡頭背後，是什麼樣的攝影機，什麼樣的攝影師，什麼樣的環境？其實，這些問題本身就包含了許多極精彩的故事。
BBC有一部紀錄片《動物攝影機》，曾經介紹科學家們對於動物的觀察和記錄是如何上天入地——在雕身上安裝唇膏大小的微型攝影機，可以從雕的視角拍攝它翱翔天際的鏡頭。內窺視鏡頭能夠深入蜂巢，將蜜蜂們的一舉一動看得一清二楚。熱能攝像機通過偵測動物身體發出的熱力，能在漆黑的環境中追蹤拍攝大象、獅子等溫血動物的行蹤。安在高科技遙控模型內的攝像機能夠深入獅群，拍攝兇猛動物的生死相搏或溫情脈脈的親子鏡頭。慢動作攝像機能夠將動物的動作速度放慢1000倍，把1秒的動作拍成15分鍾，記錄下那些肉眼不可能觀測的細節。潛水機器人可以潛入數千米的深海，拍攝海底奇觀……
對於紀錄片攝影師來說，嘗試這些新技術是充滿樂趣的。《帝企鵝日記》中，為了拍攝新出生的小企鵝，攝影師傑羅姆·梅森設計了一種單腳滑行車，把攝影機綁在上面，能夠在冰上繞著小企鵝滑行拍攝;為了拍攝企鵝在海底覓食，他們將攝影機綁在一根大柱子上探入冰下，然後隨企鵝們一起潛到海底拍攝。雅克·貝漢在拍攝《鳥的遷徙》時更是大動干戈，為了跟蹤鳥群拍攝，他們動用了五六種不同的飛行器，包括傳統滑翔機、熱氣球、直升機、小三角翼飛機、載攝像機的遙控飛行器等。在這些飛行器的輔助下，攝影機跟著遷徙的鳥群，或者直接混入鳥群，一路從南極跟到北極，從大海跟到雪山，從冰川跟到沙漠，從世外桃源跟到沼澤地，拍下了許多無比震撼的空中飛行鏡頭。
比《帝企鵝日記》、《鳥的遷徙》更令人拍案驚奇的是《微觀世界》。這部以各色昆蟲為主角的紀錄片一直以來被認為是法國著名紀錄片導演雅克·貝漢「天·地·人」系列中最精彩的一部，其實雅克·貝漢只是製片人，真正的導演和攝影是一對法國生物學家夫婦，克勞德·努利德山和瑪麗·佩瑞努，他們厭倦了學術圈的封閉和自以為是，轉而以電影為媒介分享「在昆蟲世界的發現與情感」。
這部片子將克勞德夫婦家門口花園的那片小草地拍得好像一片龍蛇混雜的原始森林，螞蟻像牛一樣在一潭水邊喝水，蝸牛纏綿來纏綿去地交配，兩只甲蟲抵角決斗如角鬥士，野雞攻擊螞蟻部落弄得屍橫遍野，毛毛蟲大軍像火車車廂般節節前行，尤其一隻蚊子的出世彷彿維納斯在海的泡沫中誕生，即使今天好萊塢最先進的特效技術也達不到那種驚艷瑰麗的視覺效果。所以，你不需要到科幻小說里去尋找什麼外星人或者異度空間，自家後院就上演著驚心動魄的《侏羅紀公園》。
為了將這個微觀世界搬上膠片，克勞德夫婦專門耗費了兩年時間開發各種新的攝影技術與設備，比如在一個遙控飛機模型上裝了輕如薄翼的攝像機，可以跟著蜻蜓一起飛;一套運動控制攝像系統，由計算機直接控制鏡頭的運動，能多角度拍攝高清晰的影像而不破壞鏡頭流暢的詩意。這種設備極其昂貴，當時只在好萊塢的一些科幻大片如《侏羅紀公園》中派上過用場。另外，他們對當時的攝影機做了大量改裝，景深也做了修改，以達到超微距拍攝的效果。影片中多處應用了延時拍攝技術，達到慢速攝影的效果——毛毛蟲在枝幹上寸步挪動，雨滴爆炸的瞬間，食人草逐漸吞噬無助的獵物等等，都令人嘆為觀止。
與科學家不同，紀錄片的導演和攝影師總是喜歡在動物和人類行為之間尋找可以類比之處，無論《微觀世界》、《鳥的遷徙》、《深藍》，還是《帝企鵝日記》，我們都可以從其中的動物身上反觀自己，發現原來與它們的相似之處，遠甚於我們的想像，從而生出更多的同情。攝影師們還喜歡在自己的紀錄片中不動聲色地渲染一些戲劇性的元素，像《帝企鵝日記》中那個痛失幼子的企鵝媽媽失心瘋地搶別人的孩子，《鳥的遷徙》中折翅的小鳥在海灘上被一群螃蟹圍攻，《微觀世界》中屎殼郎推的糞球被阻，這些細節加上快速的剪輯，使生物紀錄片變得非常有趣，比起當年迪斯尼利用北極旅鼠集體跳崖自殺的謠言吸引眼球的手法高明多了。
搜索這些生物紀錄片的拍攝花絮，會有很多有趣的發現。克勞德在一次采訪中特別提到，拍攝《微觀世界》的時候，他找了許多替身，有些昆蟲真是天生的演員，比如那隻飛離野草的瓢蟲，它總是先打個旋之後才起飛，姿態也特別飄逸。
相比之下，《帝企鵝日記》的攝影師可能要尷尬一些。
「我們每天早上5點半起床，花一個多小時准備攝影器材，穿得像企鵝一樣出門，背上是重達130多磅的傢伙。一到帝企鵝營地，兩個小傢伙，我們管它們叫波比和萊克斯，就會過來跟我們打招呼。它們啄我們的衣服，在攝影機前面繞來繞去，發出很好聽的聲音，像唱歌一樣。盡管周圍還有其他人，但它們只是與我們親近。有一天中午我們打了一個小盹，醒來發現它倆竟然也睡在我們身邊。後來我們發現，原來它倆是因為沒有『愛人』，竟在我們身上用錯了情！」■
專訪《帝企鵝日記》 攝影師傑羅姆·梅森
三聯生活周刊:你們怎麼能靠得這么近?
傑羅姆·梅森:帝企鵝並不害怕人類，因為這里人跡罕至，它們從來沒有被人類捕捉過。開始的時候，我們只能隔一段比較遠的距離，讓他們做自己的事情，然後我們往前移兩英尺，再兩英尺，最後只距離他們三到四英尺的距離，讓他們逐漸習慣和接納我們的存在。一兩個星期之後，我們就能夠與他們共同生活了，他們幾乎「無視」我們的存在。其中有兩只企鵝與我們比較親近，它們總是賴在鏡頭前面，搞得我們不能拍其他的企鵝。另外，我們必須從企鵝的高度來拍，它們害怕從上面出現的東西，所以這一年來差不多都是蹲著拍的。
三聯生活周刊:在野生動物紀錄片里，我們一直好奇你們是怎麼得到那些動物徑直走向鏡頭的驚險鏡頭的，你們的秘訣是什麼？
傑羅姆·梅森:耐心。攝影師的一生就是在耐心地等待時機。你必須在等待中理解你正在拍攝的動物，學會預測他們的反應，靜觀事態的發展，你還需要一點點的運氣，一下子遇到上千隻企鵝不是常常能碰上的好事。
三聯生活周刊:海底海獅一口吃掉企鵝的鏡頭很恐怖，你們怎麼拍的？
傑羅姆·梅森:我們把攝影機綁在一根大柱子上在冰下拍攝，然後和企鵝們一起潛到海底，可能我的側面輪廓看起來像海豹海獅，差點把它們嚇著了。
三聯生活周刊:攝影設備方面有特殊的要求嗎？
傑羅姆·梅森:性能必須足夠強大，能在零下40攝氏度的低溫狀態下正常工作，而且出了問題可以隨時修理。我在動身之前到格勒諾布爾和Aaton攝影機廠訂制了我們需要的攝影機。
三聯生活周刊:拍攝過程中最難的是什麼？
傑羅姆·梅森:在極地拍攝，最大的麻煩就是寒冷，你必須保證自己和你的器材足夠溫暖。當你在100英里/小時的大風里拍攝時，必須想辦法保持攝像機的穩定。另外，我們拍攝的素材太多了，140個小時的素材，最後只剪了80分鍾，所以必須不停地回憶以前拍過的東西以及怎麼拍的，比如角色是怎麼進入畫面的。不過，南極洲的光線是每個攝影師的夢想，它隨時都在變。重新發現那種純凈的藍色、冰上反射的色彩，以及不知從何而來的粉色，太不可思議了。
三聯生活周刊:在南極洲拍攝到底有多寒冷？
傑羅姆·梅森:有一次，我們在一個離住處很遠的地方（南極洲法國考察站）拍攝，那場風颳得很可怕，氣溫迅速降到零下22攝氏度，我們整整堅持了11個小時，等到營救隊來的時候，已經完全被凍傻了，我的右手完全失去了知覺，臉嚴重凍傷。好像是南極洲在提醒我，「記住，你只是過客」。