『壹』 網路電影在行業中起了怎樣的作用
網路電影在行業中起到了催化與促進的作用。
一般上院線的電影都是大成本大製作，請的都是大明星來保證票房。
對於小製作，小成本，高質量的電影，完全是打壓態勢。
隨著網路電影的崛起，讓人們看到了電影的良好的生態環境。
所以說，網路電影起到了對影片質量的催化與促進作用。
『貳』 2月票房破百億，這對電影業的發展有怎樣的推動作用
2021年的二月票房破百億，讓人們看到了電影行業在疫情過後的發展力和升級，2020年對於世界來說真是一個太不容易的年份，面對著席捲世界的疫情，很多中國人經歷了一個非常不容易的開局，但我們的電影行業在疫情的不斷緩解之後，迎來了新的復甦和發展。
不斷發揮中國的互聯網優勢特色，中國的互聯網企業應該進一步和電影產業形成戰略協同，從互聯網服務到內容實現對外的輸出，讓中國電影和互聯網能夠有國際優勢，這才是我們最該做的事情。
『叄』 電影對我們起到什麼作用
看電影的好處：
增長見識，能看到，了解到許多你生活中所不能看到，經歷到的事情，事物等等。
能學習到很多知識，無論好的壞的，能讓你明白一些道理，無論好的壞的。
有時能給你帶來靈感，帶來激情。
能讓人暫時忘記煩惱，逃離自己，活在別人的故事裡，另外一個世界裡。
能充實寂寞和孤獨。
壞處：
慢慢讓你脫離實際，脫離人群，完全活在自己的世界裡！你不在需要別人的呵護，你也不再關心別人！不再喜歡外出，戶外活動！
『肆』 如何做好電影院活動營銷，活動策劃
你好
你要的文件如下
中國的電影院越來越多，可是新電影院如何才能夠盡快的開拓市場局面？老的電影院如何保持市場地位不動搖？
這兩者到底該如何做市場營銷呢？
有些電影院還會有這樣的困惑，我們做了很多市場活動，為什麼影城的市場並沒有想像中那樣理想呢？其實，關鍵所在就是，電影院要弄清楚為什麼要做活動，能做哪些活動還有怎麼做活動，只要能夠把關於市場營銷活動的這幾個問題弄清楚，相信電影院營銷中的很多困惑就都迎刃而解了。
中國目前的電影院，仍然大多數處於新舊交替的時期，老的電影院沒有新突破，新的電影院沒有老經驗，所謂的電影院營銷，到底能有哪些內容呢？據環球影業相關人員統計，環球平均每家影城每個月要舉辦3-4次市場營銷活動，一年下來，一家影城全年營銷活動不會少於30次，如果按照全國126家環球影城計算，那一年就要有不少於3780次的市場營銷活動，而這3780次市場活動通過30餘個城市覆蓋的數百家媒體進行連續的報道傳播，一年下來，單純媒體報道就要有十多萬次之多，再加上很多活動帶來的附加社會影響、團體票房收益等等，估算下來，效果著實可觀。環球影業將這種營銷活動體系架構總結為「泛營銷」體系，其實是一種院線統籌調配、影城跟進執行的規模營銷運作模式，結合環球影業的實戰案例，在這里將影城經營過程中的市場營銷活動進行梳理如下：
對於影院的活動，我們可以做以下幾方面的分析：
一、影院為什麼要做市場營銷活動？
中國的電影市場與國外不同。在海外國家的電影院，首先沒有團體票，其次不會有很多的市場營銷活動，特別是美國等電影大國，電影的群眾基礎非常好，如何更好的經營賣品才是這些國家影院的主要市場任務。對於中國，這個電影市場的發展中國家來說，電影院基本上都不能直接扮演「摘桃子」的角色，「種桃樹」才是第一要義，也就是大家都在說的培育市場。那麼市場怎麼培育呢？就是通過堅持不懈的市場營銷活動。市場營銷活動就是指以影院為陣地、以影片為焦點，衍生、設計、策劃的各種電影觀眾互動參與的市場群體活動。市場營銷活動是電影院營銷的重要組成部分。
電影院所舉辦的各種花樣繁多活動，歸納起來，無外乎以下三個目的：
1、增加票房：做活動是為了讓觀眾從沒興趣到產生觀看的慾望，為影片宣傳造勢，或者通過各種團體組織性質的活動，為某些影片直接帶來票房收入。
2、增加人次：做活動是為了原本一個觀眾過來看，結果來了一家人，或來了一群朋友。這是真正的培育市場，雖然不能直接帶來票房收益，但是創造了歡快愉悅的活動氛圍，電影觀眾的參與互動，享受到了電影院帶來的最直接的快樂，通過人際之間的傳播，為將來的影院人次保障奠定了基礎。甚至可以通過豐富趣味的營銷活動，培養一批電影院的固定觀眾群，為電影院培養大批粉絲。
3、增加影響力：做活動可以進行媒體報道，讓宣傳范圍擴大到整個城市，讓更多的人知道影院，知道正在放映的電影，通過舉辦媒體感興趣的活動，也會拉近影院與媒體之間的親密關系，形成穩定的合作模式，有助於影城開拓媒體通路，形成穩定、長效的傳播渠道。
二、影院能做哪些市場營銷活動？
策劃設計影院市場營銷活動，基本上從以下三個方面考慮，就可以把一個活動策劃好了。
1、策劃思路來源：
策劃活動要將發散思維、減法思維、整合思維多種思維模式綜合運用，同時從影片、檔期節日、社會資源諸多方面進行深入挖掘，從中獲取策劃市場營銷活動的思路來源。
2、影院市場營銷活動具體樣式：
針對上面所說的思路來源，進行深入挖掘，就可以策劃出各種形式不同的活動，總結起來，電影院主要的活動形式包括以下幾種：
明星見面會、首映式：最常規，但是最有效果的影院活動。只要有明星到場，現場氣氛、觀眾反應、媒體報道，都能夠充分調動起來，但是中國的明星見面會資源存在著整體匱乏、分布不均的現實問題，不可能全國各地的影院都能夠在一年當中舉辦豐富多彩的明星見面會活動，從另外一個角度上講，物以稀為貴，偶爾一次的有分量的明星見面會，往往才能夠產生真正的轟動效應。
新聞發布會：影院舉辦的較高規格的市場營銷活動，都會舉辦相應的新聞發布會，讓媒體在第一時間與活動主要人員進行深入溝通，得到影院市場營銷的豐富信息。
專題報告會：適合上映國產推薦影片時舉辦相關活動。由於此類國產影片較為正統，內容往往以英雄模範事跡為主，雖然缺乏商業性，但往往都能得到一些相關政府機關單位支持，因此，可以藉助契機，與相關機關單位深度合作，觀看主題影片，同時對觀眾進行某些方面的現場教育，舉辦類似報告會形式的正統儀式，將使組織團體觀影的活動取得較好效果。
媒體放映場：與媒體充分溝通的很好的一種方式，讓媒體在第一時間准確把握上影信息，可以以此為平台，與當地媒體建立長期穩定的合作關系。按照管理，一部新片大片上映前，每個城市只能有一家影院可以申請一場媒體場。這也是很多影院競爭的重要資源之一。牢牢把握住媒體場，很多時候也就意味著牢牢把握住了媒體。
觀眾體驗場：與觀眾充分溝通的一種方式，既可以做為前期預熱，讓媒體給以報道，也可以調查體驗場觀眾反應，得到對影片最准確的市場把握，及時驗證調整影片的宣傳推廣策略，保證影片吸引准確的觀眾群體。這在發行領域，被稱為「點映」，在很多中小成本的文藝影片中，得到很廣泛的運用。
影院場地展示：場地的布置，十分重要，觀眾進入影院後，把握影片的信息往往通過場地布置，場地布置可以使用與影片有關的圖片、實物、模型、模擬人物等等多種形式的擺放，為觀眾在影院大堂創造視覺奇觀，充分調動觀眾的胃口。
場地互動游戲：游戲往往是從電影相關內容衍生出來，參與性互動性強，可以吸引兒童觀眾和青年觀眾的興趣，讓大家感覺不僅僅看電影是一種放鬆，來電影院，本身就是一個輕松愉快的過程，那樣會會影城招攬更高的人氣，人氣旺了，看電影的人自然也就增加了。往往大堂寬敞的影院具有操作此類活動的優勢，可以充分發揮電影院大堂的作用，把電影院裝點成為電影的樂園。
戶外宣傳活動：根據各個影城情況的不同而定，利用一切可以利用的戶外資源，只要是有利於三個目的的活動，影院都可以主動出擊，把活動做好，做大。
相關產品促銷，聯合推廣：這類活動往往會與上面講述的幾種活動結合進行，具體的活動形式會與贊助客戶有一個商定的過程，具體與客戶聯合的推廣形式，由於設計商業推廣部分，作為第三點，詳細論述。
3、商家聯合推廣活動樣式：
活動推廣：與媒體、商家充分互動合作，如影院活動冠名、贊助、禮品、宣傳logo等等服務，在節省活動經費的情況下，也增加影片、影院的影響力。
套票推廣：幾部電影聯合推廣，或者一部電影同時出售幾張票。比如情侶套票，全家套票。這種合作模式，在很多電影院中廣泛被運用。
套餐推廣：在出售電影票的同時，與賣品相結合，刺激兩方收入的共同增長，特別適用於很多票房很高，但是賣品水平一般的影院，通過聯和促銷，在提升賣品的同時，對票房提升也會有促進作用。
團體推廣：通過團體客戶的需要，針對性開發市場營銷活動，吸引團體票客戶，直接購買大額團體票，實現票房的大額增長。這點對電影院來說，一定要轉變觀念，與團體客戶洽談業務，銷售的是一整套服務，包括為客戶提供的各種活動宣傳推廣，而不僅僅是賣電影票，這樣的聯和團體推廣，將會大幅提升團體銷售業績。
三、影院到底該怎麼做市場營銷活動?
1、從數量上看
影院活動，多做？還是少做？這有一個度的問題。
影院的活動舉辦一定要根據各個影院的情況不同，把握一個度。過多或者不夠都會產生負面效果。
如果影院做的活動不夠，那麼只有從其他渠道了解到影片大致內容的觀眾，才會觀看這部電影，原本存在的潛在票房沒有去爭取，那樣的損失，將難以挽回。
如果影院的活動過於密集，工作疲於應付，不能准確預估能否產生上述三種效果，這樣的活動將存在著很大的人力物力的浪費，也對上述三個目標的實現難以產生作用。
2、從質量上看
什麼樣的活動有效果，什麼樣的活動沒有效果，這是一個評估的問題。
活動的執行是一個階段性的過程，基本上是這樣一個鏈條：
影片信息到達——活動方案策劃——方案前期准備——活動執行——活動總結——活動評估——活動備案，用於下次活動的參考。
上面的鏈條當中，目前我們的方案策劃與執行都沒有太多的問題，關鍵出在活動的評估上，一個活動做完了就完了，沒有對效果進行充分的評估，下次操作類似活動的時候，從上一次活動中得不到任何經驗教訓，還是茫然進行的話，對影城來說，將是無形的損失。
3、對於大多數電影城，可以嘗試進行如下操作：
（1）、廣泛嘗試各種活動
影院可以多嘗試，廣泛策劃，看看到底哪些類型的活動是直接可以見到明顯票房效果的，哪些是有助於增加觀影人次的，哪些是會廣泛吸引媒體的，而哪些是沒有用的。
（2）、重視活動效果評估：
全國很多新影院，活動運作肯定都存在著方方面面的不成熟，在盡可能嘗試各種活動的前提下，對各種活動效果分別進行評估總結，將幫助我們的影院開速成長。活動效果評估可以大致可以從上文提到的三個目的是否能夠實現來進行，但具體的評估反饋方式，還要各個影院的市場人員進行探討摸索。
（3）、效果好的活動多搞
等到積累到一定階段後，就可以在眾多活動方案中，有所取捨，只做最可能達到上述三種目標的活動，把活動做好、做精，出精品，用活動的力量，推動整個影院票房、人氣、影響力的大幅增長。
請及時查收
如有疑問 請追問
滿意的話 望採納
謝謝
『伍』 如何發揮好電影在教育子女方面的作用求解
江蘇省灌雲縣煙草專賣局 關井高繪精選影片 加強引導
電影具有娛樂和教育功能。為了讓孩子從電影中受到教育，家長應根據孩子的性格特點有針對性地選一些勵志、挫折教育等方面的影片，並引導孩子及時寫下觀後感。這樣既可提高孩子的動筆能力，又能培養孩子的思考分析能力。
江西省吉安市城區煙草專賣局 羅育繁
一選擇二提煉三鼓勵
要想充分發揮電影的教育作用，科學引導孩子的行為和意識，一要選對電影，多選擇內容健康、弘揚社會正氣、具有勵志作用的優秀電影；二要提煉有價值的信息，幫助孩子分析電影中弘揚的真善美、鞭笞的假惡丑，幫孩子樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀；三要鼓勵孩子在日常生活中主動學習電影中的榜樣，全面提升孩子的素質。
山東省鄄城縣煙草專賣局 連華
適時而行 因年齡而異
影視教育應適時而行，因年齡而異。在幼兒園和小學階段，可帶著孩子看一些趣味性和知識性強的電影，培養他們獨立思考的能力；在中學階段，可多向孩子推薦一些催人奮進、弘揚正氣的影片，引導孩子養成良好的行為習慣，不斷提高孩子的綜合素質。只有這樣，才能真正發揮好電影的教育作用，促進孩子健康成長。
湖北省利川市煙草專賣局 楊秀明
根據孩子性格選擇影片
家長可以抓住孩子模仿能力較強這一特點，根據孩子的不同性格選取不同題材的電影。例如，孩子貪玩不愛學習，可以選取像《一個都不能少》等類型的電影，引導孩子珍惜良好的學習生活環境；孩子性格軟弱，可選取像《小鬼當家》等類型的電影，培養孩子獨立生活的意識。
陝西省周至縣煙草專賣局 朱敏鋒
多陪孩子看英文原聲電影
作為家長，不妨多陪孩子看一些英文原聲電影。不必過於擔心孩子看不懂，因為孩子在牙牙學語時，家長說的每一句話對他來說都是外語，他就是在不知不覺中學會中文的。英文原聲電影中的對白，孩子可以慢慢地「意會」。當他看不明白時，家長可以做他的翻譯，把劇情講給他聽。家長陪孩子一起看英文原聲電影，不僅有利於增進親子感情，還利於孩子學習英語知識。只要堅持下去，你一定會發現，孩子的語言、理解能力和想像力都會遠遠超出你的想像。
『陸』 院線怎樣在電影宣傳工作中發揮最大作用
首先，最新電影的更新速度要保證，基本上大片在網上出來以前，電影院就有播映，其次，網站簡捷，能提前一周預選電影，經常有些小活動，可以用點小制度來宣傳，例如會員制。說這么多其實就兩點。1、保證大片新片的更新。寧願重復放好片，而不放垃圾新片。2、做好服務，好的服務是客源的基本條件。
『柒』 結合《海底總動員》談如何有效的發揮配角群眾演員在電影的作�
當今的動畫,配角在其中的作用越來越大。適當的配角可以幫助主角展開劇情,豐富影片,以及加入各種效果等,對於一部動畫影片的成功起著很大的作用。
首先反派的作用。當今大部分動畫都存在著一個反派。反派角色往往看起來比主角英雄更加大，更重，這樣的反面角色會給人感覺更加殘酷、暴力、狠毒，我們便對「小個子」正派主角產生了同情，支持小個子英雄。比如《海底總動員》中的大鯊魚。龐大的身軀，滿口的獠牙，一臉兇相，還有陰暗的色調。這不免讓我們和死亡聯繫到一起，使我們不禁為尼莫和他父親捏了一把汗。所以反派的存在使得片子更加驚心動魄，懸念十足。而主角也更深入人心。
然後就是造型千奇百怪，或是顏色鮮艷，或造型奇特的配角。他們往往比主角更吸引人。比如《海底總動員》中的多莉，顏色鮮艷，奇特的造型，讓人過目難忘。還有動畫中大批的水母，更是讓人驚艷。這些配角的設計會讓觀眾有種耳目一新的感覺，我們喜歡這部片子除了劇本好之外，某方面難道不是為了看這些漂亮的配角嗎？
『捌』 銀幕色彩的思維依據和創作方法對影片成功起到怎樣的作用
電影評論，電影評論或批評，電影導演，演員，鏡頭語言，分析和批評的拍攝技術，劇情，線索，環境，色彩，光線，也稱為薄膜批評。
評論的目的
電影評論。的目標分析，鑒定和評估的美學價值？隱含在屏幕上，和承認的價值，社會意義，語言的攝像頭，拍攝，體現在解釋這部電影的真理，不僅電影的成功或失敗的分析，幫助處長，以擴大我們的視野，以提高創建水平，推動的繁榮和發展電影藝術;影響的電影觀眾的了解和認識，但還可以通過分析和評估，以提高觀眾的欣賞水平，從而間接地促進電影藝術的發展。
場景評論
特寫：面部肖像畫的主題是當地的鏡頭。性能對象可以從周圍環境中脫穎而出，產生了清晰的視覺形象，強調的效果。特寫鏡頭表現人物細微的情緒變化，揭示人物心靈的動作，瞬間讓觀眾在視覺和心理上的強烈感染。
關閉范圍：攝入的人物胸部以上的電影屏幕。它讓觀眾看到的字元，或某種運動的面部表情，有詳細的描述人物的外貌，神態，服飾，樂器的幫助。
中金攝入量的一部分，在膝蓋以上圖中的電影畫面。它的物理運動中的人物，有助於解釋之間的交往，可以深化的畫面的深度感，表現出一定的環境，氣氛，然後經過透鏡組的關系，但也有矛盾，通過描述有條不紊，講述的故事。
全景：攝取人物全身或場景全貌的電影畫面。它可以充分展示整個動作的字元和數字之間的關系。全景，人物和環境常常集成，您可以創建一個生動的畫面，有人國王。
願景：是指對圖像的性能，廣闊的空間，開放的場景場景場景的視線線最遠，表現空間的最大范圍的場景。電視節目，經常為表現的地理環境，自然景觀和開放的場景和場景。
願景：通常是從高角度拍攝的畫面，定場鏡頭或提示寬闊開放的空間。
應用程序的
聲音：聲音和圖像，包括人聲，背景音樂，聲音
聲音：帳戶說明，推進劇情，推動字元
背景音樂：烘托氣氛，渲染氣氛，深化主題擅長的抒情
音頻：增加真實感，烘托氣氛，
屏幕歌詞：包括人物，風景，道具
人：視覺中心思想的載體
場景：抒情，推動情節發展，深化主題
道具：塑造人物系列故事情節抒情
聲音和畫面組合：分離相應的聲音和圖像，聲音和圖片，聲音和畫面的對比度
聲音和圖像對應的屏幕有良好的的
聲畫分離的聲音和圖像分別進行介紹，既不要有明顯的沖突
聲音圖片對比：在某種意義上形成了鮮明的對比，情緒
顏色，聲音和圖片：描繪，創造一個氛圍，構成創造思維
色調：冷色調以暖色調
冷色調分為：藍色，綠色的色調才叫爽的色環，它提供了一個涼爽，安靜，退縮，一個深刻的感受。
溫暖的顏色：紅色，橙色的色調稱為色環溫暖，它給人一種感覺溫暖，興奮，向前，和諧。
光：角色建模，表意的作用，外畫人物
鏡頭使用
長鏡頭：一個時間連續攝入量佔用的時間越長，鏡頭的電影，一般超過30秒的長度。長鏡頭，以保持整體的效果，保持完整和統一的情節空間和時間，可以忠實地再現逼真的圖像，增加了影片的可信性，說服力和感染力，渲染氣氛，表現人物的心理活動。
空鏡頭：也被稱為「風景拍攝。」指作為一個自然的場景或場景的電影描繪的鏡頭，而不是字元（主要涉及的人物和情節）。常用於介紹環境背景下，帳戶的時間和空間來表達人物的情感，態度推動故事情節的表達，描述，暗示，象徵，隱喻和其他功能在電影中可以產生借貸於愛見景生情，場景，渲染情緒，情緒，引起聯想的藝術效果，具有獨特的作用，在屏幕空間的轉換和調整影片的節奏。該
蒙太奇
蒙太奇原有的建築術語，意思是組件。電影和電視的行話，編輯技術，屏幕剪輯和畫面合成，一般包括兩個方面。表達使用的蒙太奇可以豐富電影藝術和優先順序表現內容，以達到高度的概括和集中，也能夠以規范和引導觀眾的情緒和心理，啟迪觀眾思考的問題，還可以實現回收時間和空間，形成了獨特的電視評論
總介紹了
電影評論評估之處，其導演的獨特的想法，圖像和聲音，包含了一個深刻的道理，電影的時代意義，電影音樂，電影內容，電影燈光，電影拍攝技巧，電影角色，所以可以發表評論意見過程中，通過電影的思路，結構，技術，任務的具體內容和電影的結合，把自己的角度來看，最閃耀的近加強示範。
點
寫的評論家和「新」，「奇」。
主題的
步驟
主題任何文字的第一個亮點，影評人也不例外。一個優秀批評家的標題，最關鍵的是他是否可以用來傳遞信息的作者所要表達的評論家。評論家寫道看完這部電影後，首先要找到一個很好的出發點，當然，這個入口點是必要的，從標題開始。批評者專注於創新，新穎的主題，起到讓別人看到喜歡讀的主題。此外，評論家盡可能優選6-7詞語的盡可能短的主題。
看到老師高考作文的開頭有一個習慣，評分方法，該主題 - 開始 - （中間） - 最後，如果一個中間部分考生無論有多好， ，但在開始的時候是非常差的，中間的內容，以便等級的考生，老師一般會再次瀏覽，有的甚至連看都不看，因此，無疑是一個非常重要的部分開始。
在開始的影評，直介紹你想要寫一個最亮點的電影，或直接寫信到高潮的電影的結局，引起讀者的興趣，還可以插入一個著名的電影大師，巴贊，愛森斯坦，這將是對你的批評蛋糕上的糖衣。
中間
這部分的核心內容的影評。事實上，寫的影評，寫一篇議論文，所以我們寫的批評要注意分析和敘述，你想表達的，將這些參數，以配合它，但要注意不要偏離，那就是，說，你評論家的分析必須圍繞的中心。結束後，
我們已經完成了主要內容的影評為此，應該有一個響亮的結束。最後，我們首先應該的電影評論家的主要內容，概括地說，然後就可以表達自己的情感，表達自己的理解，在整個影片中，也可以參考著名的，支撐的語句，讓批評者有一個好的結局。
問題跑題，講故事，包羅萬象，有沒有書面的角度來看，以「塊」，把本末倒置，一個常識問題，任何一個細節。該
電影評論家現狀
，電影評論通常考慮以下幾個方面：①電影的傾向性和真實性都統一在中國;②人物的個性和典型方式;（3）影片從內容到形式。是否有反射的時代性和創新精神;④電影是不是一個獨特的民族風格和創作個性的;⑤影片在電影觀念和電影語言的使用有價值的探索;⑥觀賞電影和它的社會效應。
電影的表現手法
電影是集體創作的藝術，所有有創造力的成員是屏幕形狀的創造者。相反，每個部門只能通過各部門的屏幕的形狀發揮作用的有機結合，創造以完成屏幕形狀。建立本集團在最後的分析中仍然是基於導演的整體概念基礎上的，因此，負有主要責任的董事屏幕形狀的質量。電影導演工作的主要成果還體現在屏幕形狀。
節奏是電影藝術的重要方面之一。電影節奏的所有元素構成了電影藝術和觀眾的角色，生理和心理的影響。的節奏不僅表現在時間的流動中的電影，但也運動模式的空間，時間和空間整合英寸影片節奏不是簡單的藝術技巧表現，但根據劇情需要，需要的特性，電影作為一個整體來把握的電影手段，局部組成的節奏辯證統一的整體結構，綜合運用的結果。整體節奏的電影導演的整體觀念和拍攝這種滲透性能，形狀，聲音，攝影，美術，剪輯藝術創作中起著存在，形成一個陰謀節奏，形狀，節奏和節奏。董事電影總設計師和指揮官，體現在臉上的電影節奏和創造的電影風格的節奏起著決定性的作用。
的節奏根本上是藝術情感的表現。的物理形式節奏的運動和心理根源藝術家通過電影的特殊的表達方式，在一定強度的情緒和感受作品的美西律，並引發觀眾的情緒情感震動或共振。通常作為唯一的表現形式，快，慢的節奏來衡量的節奏加快，但速度是不相等的節奏。速度節奏的節奏。衡量的節奏，而不是單一的運動規律的變化，鏡頭長度，以及音頻，線，色彩，人體藝術形狀因子（高，低，強，弱，精神緊張，放鬆，喘息等），以及，他們會導致生理感情鑒賞情況。節奏是主觀與客觀的統一，團結的心理和生理。節奏膜性能的無限豐富的內涵，薄膜的性能意味著無限的可能性和受眾接受心理的復雜性，影片的節奏模式和節奏變化的無限多樣性
[內部]由於情節發展的內部沖突，情緒波動的人物和其他內容要素形成的節奏。在影片中，一個重要的方面出現的內部節奏，表演的演員的緊密結合瀨恩場景和電影蒙太奇手法，演員所扮演的角色的情感的內在張力。
外部節奏運動的主屏幕，然後不同長度的鏡頭組，鏡頭轉換，以及光影的速度，顏色，不同的屏幕形式轉換的節奏。穩定的表現的外部節奏和內部的節奏，有時不一致，甚至有時可以做完全相反的表現。服從的想法？一個統一的藝術。
的[Kulixiaofu影響]蘇聯電影導演列夫。 Kulixiaofu為了澄清蒙太奇的並列作用，一個著名的鏡頭拼接實驗。他在一個面無表情的特寫鏡頭拍攝到的俄羅斯演員Moziyouxin，分別，然後在鍋的湯，一個游戲的孩子和一個老女人的屍體前面的鏡頭，不料，他發現觀眾看到演員的「表現」，即：湯見展覽飢餓，看到孩子們表現出喜悅，表現出傷心地看到身體的老婦人。其實，這是由於本集團的鏡頭，那麼觀眾聯想。最後從這個實驗中，Kulixiaofu導致薄膜的情緒反應，而不是單鏡頭的內容，而是幾個畫面之間的平行，透鏡組和剪輯。這是稱為Kulixiaofu效果。
[POV]電影攝像機鏡頭的眼睛的角色在電影（拍攝）其他人的東西，現場觀摩的活動，是主觀鏡頭拍攝。這代表該行的鏡頭在電影中的角色的視線，被稱為主觀鏡頭（狹義的主觀鏡頭）。主觀鏡頭也明顯顯示出導演的主觀意見觀點和主觀感受和情緒（廣義強烈的主觀表現的彩色鏡頭）的鏡頭。沒有純粹的物鏡，將不會是一個純粹的主觀鏡頭主觀鏡頭是總是在物鏡的性能。例如，一個典型的希區柯克的主觀鏡頭性能：圖頭部受傷，鮮血，鮮血覆蓋在屏幕上是主觀的表現，逐漸覆蓋了視線，但它不能離開這一目標的過程中受傷的數字。主觀評定性能的透鏡的性能是更復雜的物鏡相比，已改變的使用模式。反應性的主觀鏡頭，想像類型主觀透鏡主觀透鏡的多角度的，多級型的主觀的透鏡近似主觀透鏡。
[物鏡，一般是指大多數人在拍攝現場鏡頭的攝像機視點共享。這個鏡頭讓觀眾的視覺效果，屏幕上有一個共同的存在和實現目標的性能的目的。物鏡客觀含義包括兩個層次：首先是現實的生活，內容的真實性，藝術再現反映客觀對象本身。這通常是通過使用傳統的現實主義創作導演的要求，並遵守。圖片的生活，「中年」電影的許多事件，環境，人物等，再現生活的真實性是藝術反映生活的知名度，是指客觀的描述。這種客觀描述性在現實生活中片或童話片，神話片荒謬的電影有其必然性。如電影「西遊記」中的事件過程中的性能，是客觀的鏡頭沒用。物鏡用來引導觀眾觀看圖片的表現，其中一層含義，規定的背景下客觀現實的電影來達到目的的敘述和描述。最終，他們將不可避免地滲透著編，導，積極進取的思想和感情。
空的鏡頭沒有數字出現的場景鏡頭。導演闡述的思想內容，敘述故事，表達自己的情緒和心情，轉換屏幕上的時間和空間來調整節奏。有主觀的空鏡頭客觀的空鏡頭兩類。主觀的空鏡頭在眼裡，是一個字元的風景和感覺的心理，故意誇大，客觀的空鏡頭的客觀表現環境場景轉換風光等，它需要真正的現實的場景表現。
時空轉換技巧]膜，指的表現有一定的時間內，空間變換鏡頭或段落引起各種藝術效果。通用時空轉換技術：傳統的光學技術，淡出，淡入，分區之間的兩個鏡頭或段落插入能改造的風景鏡頭的表現時間，季節，地點，字幕和繪畫說明時間地點變換，技能夾，即完全利用直接轉換的圖片的內容本身，而無需額外的光學技術表明，該轉換的時間段的時間劃分。
[淡入，淡出]也被稱為「淡入淡出」，「慢慢地，調光。傳統的編輯技術的策略。電影藝術的表現空間，時間間隔的傳統手段。非常清晰艷麗（淡入淡出），這樣的性能的陰謀（段）的經常表現為：前一場景漸漸暗談，直到完全消失（淡入淡出），現場拍照後展開的畫面，直到結束和另一個開始的情節（段），要留有一定的間隔，觀眾在這個意義上的一段短暫的間歇冷靜地理解劇情的進展。的性能有一定的情緒和節奏。
[切]「開關」，「切出，切成短。屬於無技能剪輯的做法，已逐步成為一個基本的電影鏡頭轉換的。沒有任何程序的光學技術，如稀釋等作為過渡手段，但直接轉換成另一種的鏡片，或從一台戲，為了確保鏡頭的切換平滑轉換到另一個場景，符合藝術的邏輯和適應一般的觀賞心理，一定要把握好節奏的影片剪輯創建和准確把握相關的拼接點的鏡頭
]成溶解，溶解在傳統編輯技術，也被稱為「技術。美國電影藝術表現時空轉換的傳統手段。其傳統的表現，前屏幕淡出到解散（技術）後，屏幕上開始顯露出來（化工，溶解在），同時兩個畫面重疊若隱若現完全清楚，直到後來屏幕前。發揮很多的作用，如：在過渡空間的作用，大量的時間和空間的表現可以快速，輕松地轉換;經常被用來表現人物的想像，夢想，記憶，等等，都直接傳遞的情緒，近期的情況下，在時間和空間上的距離，可連續使用特殊的觀看「轉型鏡頭可以產生抒情，緩慢而柔和的效果;神話達到了電影」變形「等。
BR /> [重疊的電影語言的一種特殊形式。剪接技術的策略。重疊兩個或兩個以上不同的時間框架和不同的風景或人像畫面，復制套印。同時，必須保持每個屏幕之間的內容套印電影內在的聯系，形成的套印屏幕上的各種含義。一些電影片頭字幕或的唱詞字幕套印方法和圖像合成。
[程序]，也被稱為「平局，歸類為」跨越擦拭。傳統電影剪輯技術的策略。屏融合的技術實現。的鏡頭後，鏡頭前做解決程序在屏幕上的表現，左右牽引垂直斜對地分割程序，稜柱劃。當代電影，這種做法很少使用，但為了加強視覺效果或製造各種其他的藝術效果，這種方法有時仍然使用，並注意新穎性。
【】「腰斬」跳削減。屬於無技能剪輯的做法，它打破了時間和空間，按照一般的鏡頭開關的狀態，那麼更大幅度的跨越式鏡頭組動作連續性的要求，要突出一些必要的內容，省略了時間和空間的過程。跳轉切的根據情節內容聯系，對觀眾心理的積極性和連貫性，缺乏的邏輯組隨機存取獨家的內在邏輯。
[閃]通常是指插入某些場景結構另一個場景或片段閃回的電影敘事的一個片段，也可以形成整部影片中，閃回結構的薄膜的結構和形態。從內容上看，一般的閃回閃回的想法或記憶之一字元在前面的鏡頭。它可以是情緒或敘述;長度較長，也可以即時意識的表現，目的是使觀眾覺得人物的思路更加清晰，情緒和明白發生了什麼事。
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[日報]每個拍攝天數必須是要拍一部好電影，列印一個積極的，也就是說，樣本的工作。在日報的創意人員和船員審查的工廠負責人。仍未經審查通過或需要重拍，所有的組和組拍攝的場景可能不會被刪除。在後期製作工作，導演和剪輯整理組樣品選擇的鏡頭，但也配音，混合記錄，但也為最後審查的電影，並最終作為一個完整的晶元組的基礎上。工作樣本的最終用途是寶貴的信息，要求認真保管。
兩片，「完成兩片，兩片式「的混合。是由兩部分組成的磁性聲帶片剪輯完成的工作樣品和混合記錄。使用兩片很容易，以聽取審查意見官方副本，它必須被同步的聲音和畫面的投影機放映，以實現合成的聲音和圖像效果。審查通過和，圖片集結束後，轉換為光學聲帶的磁帶混合可以印刷本的官員。
1.3電視鏡頭的表現手法
鏡頭是電影和電視製作，電影和電視工作的基本單位，完成一個鏡頭，離開獨立鏡頭，電影和電視作品。因此，鏡頭的應用技巧也通過多個鏡頭的性能和設計的結合，完成整個鏡頭的影視作品的最終效果直接影響電影和電視作品。電影拍攝時，常用的鏡頭，如何做人，常用的鏡頭的使用技巧在下面詳細解釋。
推鏡頭
推鏡頭的拍攝風格是比較常用的拍攝，它主要利用攝像頭向前移動或縮放，逐漸接近的表現主題對象，人們覺得事情一步一步仔細觀察，密切關注某些事情，它可以顯示相同的變化從遠到近的變化，但也可以表現為一個對象到另一個對象的對象。使用這個鏡頭，主要突出的某一部分你要拍攝的對象，以便更清楚地看到細節上的變化。如古董，放大到一個整體，通過查看詳細的功能，但也推鏡頭的應用觀察。
移軸鏡頭移軸鏡頭
也稱為移動拍攝，它是相機固定在一個移動的物體在各個方向移動，捕捉到非移動的物體，所以固定物體運動的影響下，相機將拍攝的畫面逐漸浮現出來，形成檢查或顯示的視覺體驗，這將是一些對象和鏈接到動態效果的表現，由電影和電視動畫展開，表現出的效果逐漸認識，並逐漸清晰的主題，比如我們坐在梅賽德斯 - 賓士汽車，看著窗外的風景，現場已被固定，但感覺是場景中的動作，這是一樣的道理，這種拍攝風格表現靜物動態拍攝時使用。
>聯系鏡片的鏡頭，也被稱為與電影，在拍攝過程中的興趣點，然後按照目標射擊。例如，在一間酒店，剛開始拍攝場景，整個酒店，和隨後的服務員從後面的位置拍攝，走到鏡頭之間的桌子上。一般的性能的鏡頭中的圖片對象的位置保持不變，只是通過屏幕和改變，如由另一人人的街道上，周圍的事物，改變自己，按照公式並沒有改變，的鏡頭也是一個影視拍攝的常用方法，這是很好的突出，主要表現為主體的移動速度，方向和姿態，給人一種身臨其境的感覺。
4，平移
也被稱為泛搖攝，拍攝時相機不動，只有晃動的鏡頭為左右，上，下，移動或旋轉運動，所以使人感到逐漸觀看的一部分的對象到另一個網站，比如一個人站在轉動脖子看東西，環顧四周，其實，我們常說的就是這個道理。
搖鏡頭的電影和電視拍攝經常使用的，如電影中的一個山洞裡，然後上下，拍攝周圍，或圓周應用程序平移，平移逐漸呈現出另一種表現的東西屏幕進入鏡頭，鏡片逐漸就完成了整個事情的發展。
五旋轉鏡頭
旋轉鏡頭的主題是圖片的效果旋轉，沿透鏡的透鏡軸或接近旋轉拍攝快速做拍攝超過360度的旋轉的相機的鏡頭的光軸的角度，該拍攝風格字元眩暈感覺更多的性能，拍攝電影，拍攝的風格。
六，拉鏡頭
拉鏡頭推鏡頭對面的韓，如果使用相機的移動或縮放，移動距離的性能主要對象，這樣的感覺是一步之遙從觀察到的東西，遠程對事物的看法的整體效果，它可以顯示同一個對象由近到遠的變化，也可以顯示一個對象到另一個對象的變化，這樣的鏡頭應用，主要突出主題，把握大局和整體效果，如峽谷公共電視拍攝的整個外部拍攝，應用程序是拉鏡頭。
拋出鏡頭
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迅速拋出鏡片的抖動，快速的轉移到另一個場景，這將切換到另一個屏幕，而中間的過程中產生的模糊效果，這種拍攝可以顯示什麼樣的內容突然轉變。
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八晃鏡頭
應用晃鏡頭相對於前面的幾個應用程序少，主要是在特定的環境中使用，所以屏幕的上下，左右或前後擺動的效果，主要是用於精神恍惚，頭暈，汽車和船晃動的效果，如一個喝醉酒的場景表現人物的表現，晃鏡頭是必要使用另一個例子，汽車在崎嶇的道路產生顛簸的影響。
談論電影的表現手法，不得不提的是蒙太奇。
早在十九世紀末期，當電影大師開始使用蒙太奇 - 這樣的電影飛躍戰術的。蒙太奇驚人的藝術效果在蒙太奇電影製作和創建移動裡面的畫面結構的流動藝術，已成為最有效的創作方法。
蒙太奇的方法，兩個或兩個以上的元素是合成一種新的內容。著名大師愛森斯坦的蒙太奇，蘇聯電影理論家，導演在他的書中提到：中國文字中的「口」和「狗」汪汪「，要知道，這是蒙太奇 - 」口「和」狗「是名詞，每一個都有一個單獨的的意思，但發生了質的變化，當把它們放在一起，當他們成為一個動詞。他們在屏幕上顯示，「港口」和「狗」特寫剪輯在一起，自然是觀眾意識到，這是一個喊的狗，或者有一個叫狗，聽到什麼。這部電影蒙太奇的方式成為獨特的語言形式。電影蒙太奇是指分切的鏡頭，剪輯組合。下面是一個典型的蒙太奇著名的例子，創建測試，同樣的三個鏡頭，一個片段，它會產生不同的結果：
1，一個人笑。
2，手槍指著。
3，驚恐的表情。
因此，為了本集團的鏡頭是懦弱和恐懼的人物給觀眾。
1，驚恐的臉。
2，手槍指著。
3，一個人笑。
這樣的組合鏡頭，表現人物的勇敢。 「愛森斯坦一次這樣的測試來概括，他說：」是不是等於一個鏡頭加上另一個鏡頭剪輯兩個不相關的問題捆綁起來 - 它導致了一種創造，而不是合並的各個部分的這個結果旁看到的各個組成部分，分別是質的不同。「（」電影藝術四講「）
蒙太奇思維是視覺感知和聽覺的形式創造性思維的基礎。電影蒙太奇的鏡頭分割和組合之間關系，那就是，分離和交叉的不同要素之間的關系，並最終有可能通過分析和綜合的感知能夠實現必須依賴的心理影響聯想。
聯想可能會導致對過去的回憶和對未來的想像，這個重要的心理現象，它是成立的蒙太奇鏡頭周圍的結構，通信屏接觸心理橋。
說明這三個聯想的方式。
比喻聯想。
『玖』 一部好電影是如何在社會上發揮教育功能的
法國電影蝴蝶導演:PhilippeMuyl主演:米歇爾·塞羅ClaireBouanichNadeDieu製片國家/地區:法國類型:喜劇劇情語言:法語片長:90分鍾版本:高清版上映日期:2002她是麗莎，今年8歲，沒有爸爸。她不怕陌生人，她的好奇心比大象還要大。今天中午放學，媽媽又忘了接她回家，她來到鄰居爺爺的家，還打開爺爺的密室。脾氣怪怪的爺爺，說他要去找「伊莎貝拉」，那是全歐洲最稀有的蝴蝶。麗莎怕被送到孤兒院，於是粘著爺爺一起上山找蝴蝶。這趟遠足好辛苦，她半路賴皮、後悔了…可是，她卻看到滿天飛舞的蝴蝶，和媽媽的愛！影片在展現了老人與小孩的內心世界時，配樂起了很大的輔助作用，依靠著這些音符，把影片提高到了另一個較高的層面。配樂家NicolasErrera以鋼琴和弦樂為主要的基調，鋪陳出輕緩優美的旋律，流泄出法式的浪漫情調，暗喻著劇中老少的互動關系微妙轉變，讓觀眾聽著總能令人聯想到蝴蝶展翅舞蹈的時刻以及麗莎天真的笑臉，並再次感受蝴蝶的輕盈飛舞和人性之間的純良情感。導盲犬小Q導演:崔洋一主演:小林薰椎名桔平香川照之戶田惠子黑谷友香ShinobuTerajima製片國家/地區:日本類型:劇情語言:日語片長:104分鍾版本:DVD版上映日期:2004-03-13日本拉布拉多犬小Q是一隻流著優秀導盲犬血統的狗。它一出生就顯示出與其他狗的不同，在他的身上有一個特別的胎記--像一隻展翅的小鳥樣的棕色記號。由於它的出色素質，小Q被選為導盲犬，這是小Q的第一次離別。在養父母家，這對夫婦給它改名為小Q(即鳥的羽翼的意思)。在與養父母生活一年後的一天，那是小Q的第二次離別，離開養父母前往導盲犬訓練營。在陌生的環境里，小Q展現出與其他狗不同的素質。在臨近畢業時小Q認識了它的第一個「主人」盲人渡邊先生。渡邊先生是個頑固的傢伙，天生不喜歡狗，認為盲公竹比導盲犬可靠得多了。但一次巧合的領路後，渡邊先生的思想開始轉變，他開始嘗試接觸導盲犬。但是由於渡邊先生的固執，第一次畢業測試沒有通過，渡邊似乎也意識到了什麼。在隨後的訓練里，渡邊不再固執已見，不久渡邊先生就帶著小Q畢業了。渡邊先生把小Q帶回了家裡，渡邊對小Q的感情日異加深，可是好景不長，由於年輕時體力的嚴重透支，渡邊先生病倒了，此時的小Q只有回到往日的訓練營，這一住就是三年。某一天，渡邊先生突然出現在訓練營，這是小Q最後一次為渡邊先生領路，這時小Q又面臨著一次離別……不久渡邊先生病逝了，望著渡邊先生，小Q想他睡的真安詳……隨後小Q在訓練營度過了隨後的七年，七年後，小Q又回到了當初給它起名字的夫婦家裡，看著以前熟悉的布玩具小熊，小Q感覺是那麼的熟悉。在小Q過完12歲生日後的第25天，它又夢見了小時候……號稱感動亞洲一億觀眾的《導盲犬小Q》，其實從影片上來說並沒有什麼新意，老套的人與狗的親情，常見的日本影片風格，平淡的演員表演。一個半小時的影片中給人印象最深刻的是開頭的15分鍾，從小Q出生的瞳眼蒙目龍到步履蹣跚地探索這個世界，從與熊娃娃的嬉戲到傷感的周歲別離。影片中的小Q就像是一個被給予期望的孩子，被家長關懷呵護。而我們也從中體驗到一些培養的快樂。電影是生活的提煉，讓人感覺美好的電影屏棄了許多會讓人感覺不美好的東西。比如與五隻小狗共眠你沒看到可能其中的兩只會拉屎拉尿在你身上；五隻小狗玩完了捲筒紙後你想像一下究竟是誰來收拾殘局。更別說重新花錢去超市購買；你喜歡園藝嗎？你以為小狗只是偶爾在裡面蹦蹦跳跳嗎？不過日本人對小狗的態度看上去不知道究竟是不是過分。就像是「遛狗者」爸爸一樣，下班回家還輕手輕腳地來看看小Q是否睡得好。完全是父母對待孩子的感覺。讓人覺得影片是否有意煽情。影片前半段講述小Q的成長，始終將目光落在小Q身上，而後半段的影片加入了盲人渡邊，又花了不少篇幅展現渡邊的性格，導盲犬小Q完全處在旁觀、附和的地位。不出聲的小Q淪落為一隻普通的導盲犬，與喋喋不休的渡邊比較更加可憐。同時影片中並沒有許多片段展現兩者之間親密關系。最煽情的時刻也無非是在訓練中心重逢時渡邊的表現而已。但《導盲犬小Q》讓人感動其實是製作人員對影片的認真態度。可以想像用一隻狗作為主角進行拍攝有多少困難的地方，攝制人員需要多少的耐心。比如在一場戲里，表現小Q被「遛狗者」爸爸吵醒後重新睡覺。一個鏡頭里看得出小Q的眼睛慢慢閉上。想想這個鏡頭有多難拍，培養小狗逐漸習慣攝像機需要多少時間（不要告訴我用了葯）。另一個片段是小Q斗雞眼看鼻子上的毛毛蟲的特寫鏡頭；還有一個片段是小Q睡在草地上夢見小熊後驚醒四顧的擬人鏡頭等等。幾乎所有令人稱道的鏡頭都出現在影片的前15分鍾，而越到後來這樣的鏡頭越少，越感到影片趨於平淡。包括渡邊和小Q的兩次死亡。影片用畫外音來介紹小Q出生、成長、訓練，與渡邊的一切。看到影片中段才搞清楚原來說話的是渡邊先生的大女兒。頂真一點的想法是其實她並沒有經歷小Q來到她家以前的那些生活。她不過是道聽途說而已，並不能證明是真是假。於是影片前半段的真實性就打了大大的折扣，我覺得還不如在影片前半段用訓狗隊長的畫外音而後半段再用渡邊先生的大女兒的畫外音會更好，至少腦子里少點疑問。《導盲犬小Q》還算值得一看，體驗一些培養的感覺吧！
『拾』 如何發揮農村公益電影放映工程在精準扶貧中的職能作用
現在，在電影放映隊伍還存在部分薄弱環節，假設農村電影隊伍的辦理歸屬、鄉鎮在農村電影放映整個過程中的角色定位、數字電影普及之後放映人員的選配和培訓機制、農村放映員的基本保障等等。這些難題直接或間接地影響到農村電影放映隊伍的工作積極性，從而影響到農村電影放映的整體效果。各級各地對農村電影放映隊伍的辦理既然探索出了部分行之可行的措施，也取得了一定的效果，可是與日益發展變化的形勢仍不相稱。筆者嘗試從隊伍建設、辦理機制和政府扶持等方面入手，探索處理這些難題的措施。 充實放映隊伍。選配一批素質高、作風硬的年輕農民參加到農村放映隊伍中。現在，農村電影放映隊伍面臨歲數老化、後繼乏人的嚴峻形勢。究其原因，主要有三：一是放映報酬偏低，二是工作條件艱苦，三是沒有納入社會保障體系。針對這些情況，要逐步改善農村電影放映條件，提升放映人員的放映報酬；要增強對農村電影
放映工作的宣傳力度，讓更多有文化、有知識（知識是人類生產和生活經驗的總結）的新型農民充實到放映隊伍中來；要創建完善的社會保障機制，探索處理電影放映人員社保的資金和渠道，切實處理他們的擔心後方發生的問題，從根本上包管農村電影放映隊伍的穩定。
理順從屬關系。現在，農村電影放映整個過程中還存在部分難題，假設，個別鄉鎮對電影放映工作不重視，認為放映工作是廣電單位、放映單位的事；個別村幹部不配合，對放映人員放映取證蓋章存心設置障礙。這原因是由於地方電影公司從文化單位剝離，而廣電單位在鄉鎮沒有創建相應的站所，農村電影放映隊在基層鄉鎮更像一個民間機構。既然大多數鄉鎮對電影放映工作都比力重視，各縣（市）電影公司也有相應的放映員辦理機制，可是，這支游離於鄉鎮編制之外的隊伍，卻沒有一個正式的歸屬。而縣市電影公司因為受到編制和投資本錢的局限，也沒有將他們納入正式編制之內。這些難題給農村電影放映工作的正常開展帶來了一定的困難，對穩定農村放映人員情緒、提升他們的工作積極性帶來了許多悲觀影響。所以，在現在放映隊伍與鄉鎮廣電站無法兼容的情況下，可以考慮設立一個鄉鎮廣播電影電視宣傳辦理站，從屬於縣（市）廣電單位辦理，主要職能為創辦農村廣播，進行電影放映，向上級主管單位提供新聞宣傳線索，完成別的廣播電影電視宣傳報道任務。 增強政府扶持。一直以來，農村電影放映網路（網路就是用物理
鏈路將各個孤立的工作站或主機相連在一起，組成數據鏈路，從而達到資源共享和通信的目的）的建設以及放映隊伍的辦理、技術培訓等工作全部由縣（市）電影公司來承擔。縣（市）電影公司本身也面臨放映本錢不停增加的難題，特別是實行數字化放映後，設備應用費、影片訂購費、設備維護費等都比膠片電影本錢高，而公益電影放映補貼標准還是六年前制定的。縣（市）電影公司既然十分關心廣大農村放映人員，但相比處理他們的實際困難，卻顯得力不從心。2007年江西省文化廳、省財政廳、省發改委、省廣電局聯合下發的《有關增強全省農村電影工作的意見》要求，要「按照有關規定，創建勞動保障體制，保持農村電影放映員隊伍的穩定。」所以，建議將農村電影放映工作納入到公共文化辦事體系建設范疇，明確縣級電影公司的職能定位，並賦予其一定的行政辦理職能，抓緊制定一套全省統一的標准，處理農村放映人員社保難題。 創建長效機制。 國務院辦公廳轉發國家廣電總局等單位《有關做好農村電影工作意見的通知》中明確指出：「地方各級人民政府要十分重視農村電影工作，將其列入議事日程，納入本地國民經濟和社會發展規劃、納入文化體制改革統籌考慮。要落實領導責任制和工作責任制，創建政府分管負責同志牽頭，廣電、發展改革、財政、文化等有關單位一起參與的工作協調機制。」農村電影放映工作作為政府的一項民生工程，首先需要強化各級特別是鄉鎮對幫忙做好放映工作的責任意識，將電影放映工作納入縣（市）對鄉鎮的考核
內容。其次，縣（市）廣電主管單位要根據電影放映目標要求，制定一整套規范的檢查獎懲機制，特別是在場次落實、放映質量等方面，要有詳盡的檢查登記和信息反饋機制，切實讓廣大農民看到電影、看好電影。再次，增強對農村放映人員的辦理。相比工作積極、表現優秀的農村放映人員，要予以表揚獎勵；相比悲觀怠工、虛報瞞報放映場次的行為，要堅決予以打擊，情節惡劣者要清除出放映隊伍