❶ 國內各大論壇和資源站的外語電影的片源來自哪裡大神們幫幫忙
一、音像製品的衍生物。
發行的正式音像製品，比如藍光一類的碟源，叫人用軟體扒出來，往網路上送。
那種玩意兒，其實殺傷力小，因為到發行藍光時，早過了戲院的上映檔期。
二、奧斯卡評委的敗德行為。
在美國，參加奧斯卡，得把片子往評委家寄。寄了，好叫人投你一票。
（一般的影展都是評審集中看片，可那奧斯卡偏偏跟人不同，成了大漏洞。）
有些評委，很不要臉地，就把片子流出來了。
三、片商的敗德行為。
四、後制公司的敗德行為。
五、盜拍（翻拍）。
六、付費網站流出。
❷ 電影的由來
早在1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現：當一個物體在人的眼前消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時間。這一發現，被稱之為「視象暫留原理」。
普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段，1834年，美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功。
(2)電影來自哪裡的擴展閱讀
電影理論的發展和各次重要的電影創作運動緊密相關。蘇聯學派的探索、法國和德國的先鋒派實踐以及義大利新現實主義分別啟發了蒙太奇理論、先鋒派理論和真實美學的建立。法國新浪潮運動與法國電影手冊派交相輝映，享譽世界。
愛森斯坦的蒙太奇理論和巴贊的長鏡頭理論深化了我們對電影的認識；電影作者論則強調了導演的核心作用，加強了對電影實踐的指導。而好萊塢的製片廠體制、類型片模式及後來的新好萊塢獨立製片是電影產業化的典範。
❸ 電影《吉祥如意》上映，故事框架來源於哪裡
電影來自大鵬的突發奇想。在東北農村老家，希望將一家人如何過年拍成一部文藝電影，結果遭遇一系列意外。因拍電影而聚齊的家庭成員們，完成了最後的聚會。全片只有一位專業演員劉陸，劉陸搭配素人在沒有劇情設計和導演干預的情況下出演了該電影。它像是用紀錄片手法拍攝的劇情片，又像是設計好的紀錄片。視聽風格是紀錄片式的，但同時又擁有演員。大鵬試圖還原或呈現一個中國式家庭，每一幕都潛藏著他對親情的理解。無論你跟他們之間發生了多劇烈的沖突，很快你們又會融合在一起，面對外來的壓力，這就是家人。而親情，就是在一個又一個的事件以及漫長的時間中，互相編織的柔韌的關系。
❹ 中國電影的起源與發展
中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰（字景豐）拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片斷，這是中國人自己攝制的第一部影片。
1925～1927年間，上海先後成立140家中小型電影公司；廣州、北平（今北京）、天津等城市亦拍攝影片。
1930年後，在中國共產黨領導下，先後於上海成立了中國左翼作家聯盟和中國左翼戲劇家聯盟。
中華人民共和國建立後 ，上海原各私營電影製片廠聯合組建為公私合營的上海聯合電影製片廠，於1953年並入上海電影製片廠。
代表人物：鄭正秋、張石川、但杜宇、任彭年、沈浮、史東山、邵醉翁、何非光、楊小仲等。
(4)電影來自哪裡的擴展閱讀：
中國電影現狀，產業呈現出良好的發展勢頭。一方面，中式大片在產量和社會效果兩方面都越來越好，重新贏得國內觀眾的信任;另一方面，它在海外市場的拓展也出現持續上升趨勢，對於推廣我國文化價值體系及其軟實力起到積極作用。
中式大片的國際影響力不斷增強，受到外國觀眾的歡迎，國際市場有了新的開拓，商業價值也趨於提高。
❺ 各大電影院的影片源來自哪裡要合法的
電影製片方啊 很多電影院都是製片方投資的啊
❻ 私人影院片源都是哪裡來的
私人影院片源都是正規途徑購買的版權。
私人影院中所有片源都經過正規途徑購買了版權，視聽館也擁有視聽許可證、點播許可證以及相關營業執照，所有影片都是1080p高清數字片源，庫存量也會隨著版權購買的推進而不斷增加。
庫存中最新的影片基本都是兩三個月前影院放映過，影院方表示我們是主流影院的補充，當大片下片後，會根據消費者喜好向版權方引進。
經營方式：
私人影院最需要注意規范化經營，包括版權規范、經營場所規范等。他們播的多是經典老片，而像上世紀70年代的很多老片已經沒有版權概念了，也找不到膠片源，都是光碟，這些都需要慎重考慮。
這類場所不論是採用傳統放映方式還是VOD點播方式，都面臨內容傳播監管的問題，按現行的管理制度均需要店面辦理《放映許可證》或《信息網路傳播視聽節目許可證》。
否則就面臨關停的風險，有些場所通過加入數字院線或與持證單位合作試圖規避，仍然無法解決店面本身無證傳播的問題。
以上內容參考網路—私人影院
❼ 電影來源
電影來源解釋： CAM CAM是指在電影院偷錄的版本。一般採用數碼攝像機拍攝，有時使用小型的三角架，但是絕大部分時候這是不可能的做到的。因此攝像機常常抖動。而且因為中間的位置不會總是空著，所以有時只能從某個角度進行拍攝。如果處理得當的話，一般察覺不到拍攝角度的存在，除非銀幕上有字母出現，不過很多時候在銀幕頂部和底部留有三角形的邊界。CAM版的聲音是由攝像機自帶的話筒錄制，因此常常會聽到觀眾的發出的聲音，特別是喜劇片的時候，笑聲會很明顯。因為以上這些原因，CAM版的圖像和聲音質量都非常差，不過也有一些幸運的時候，比如整個影院非常空，那樣信號就會很清晰一些。 TELESYNC(TS) TS版和CAM版差不多，區別是TS版採用了外部的聲源（一般是座椅上為聽力不好的觀眾准備的耳機插座）。直接的聲源不能保證聲音的質量，因為中間夾雜了很多的背景雜音。大部分時候，TS版是在很空的影院或者在放映間內使用專業攝像機拍攝的，這使得圖像質量更好。TS版的總體品質范圍很大，參差不齊，在下載前最好查看一下Sample。很大一部分的TS版其實是CAM版，只是發布人貼錯了標簽。 TELECINE(TC) TC版是從膠片直接進行數字拷貝。聲音和圖像質量應該是很不錯的，但是由於所用設備和費用問題，TC版很少見。TC版的熒幕縱橫比通常是正確的，有時4：3的也有。一個很好的例子就是當年的侏羅紀公園3。不要把TC和TimeCode（時間碼）相混淆，後者是整個電影放映中一個可見的計數器。 SCREENER(SCR) SCR是在正式發布VHS（家庭影音系統）卡帶之前送到租賃店等地用作促銷目的的。screener是通過VHS卡帶提供的，通常是4：3的全屏縱橫比，有的時候也有letterbox（16:9 的影像顯示在 4:3 的屏幕，或 4:3 的影像顯示在寬屏幕上）的。SCR主要的缺點是ticker（在銀幕下方滾動出現的含有版權信息和反盜版的電話號碼的字幕）。而且，如果帶子里含有序列號，或者其他能追蹤到卡帶來源的記號的話，這些信息必須被屏蔽掉，一般是在上邊打個黑斑。這些信息一般只出現很短的時間，但是不幸的是有的拷貝上會持續整部電影那麼久，而且有的字還特別大。SCR的質量也是參差不齊的，如果從原版拷貝製作，SCR的影音質量會非常優秀；但如果是從翻錄拷貝，使用老式的VHS錄像機通過質量糟糕的錄制設備製作的話，效果也會非常差，使用的設備是很重要的。大部分的SCR轉成VCD格式；有時也有轉成SVCD的，看起來效果好一點。 DVD-SCREENER(DVDscr) 和前面提到的SCR類似，但是是從DVD轉制的。通常是letterbox的，但部包含零售版DVD里有的花絮。ticker有時不在黑色邊界里，所以可能會影響觀看。如果轉錄人員技術好的話，DVDscr質量應該是不錯的。通常專成SVCD或DivX/XviD格式。 DVDRip DVDRip是從最終的發行版DVD拷貝的。如果可能的話也有從預售版拷貝的（比如星戰前傳2）。DVDRip的質量是很相當高的，通常發布為SVCD或DivX/XviD格式。 VHSRip 從零售VHS轉制的，錄制並編碼成數字格式。由於一些電影尚未發布DVD，很多組織專門從事發布這樣的VCD電影拷貝。內容以滑冰/體育和XXX為主。 TVRip 電視節目片斷，可來自網路（最好是捕捉自數字有線電視/衛星電視）或者是接受自衛星在幾天前向電視網路預先發送的電視節目信號（沒有頻道圖標但有時有雪花等錯誤信號）。PDTV是通過數字TV PCI卡錄制的，通常效果最好，各發布組織一般採用SVCD發布。VCD/SVCD/DivX/XviD rips都可能用來發布電視節目。 WORKPRINT (WP) WP是未完成電影的拷貝。可能有場景和音樂缺失，影音質量從極好到很爛都有。有的WP與最終的發布版有非常大的區別（比如黑衣人，當中所有的外星人都沒有製作上去，只看到演員），而有的則可能有最終版沒有的場景（比如Jay and Silent Bob）。WP可以作為擁有高質量的最終版電影後的附加收藏。 DivX Re-Enc DivX Re-Enc的來源是VCD原盤，然後重新編碼成小的DivX格式的文件。大部分是在文件共享者之間傳遞，通常被標以類似「Film.Name.Group(1of2)」的標簽。發布的組織通常是SMR和TND。DivX Re-Enc不值得下載，除非你只是想對某部電影大概了解一下，想要一份大概200MB的拷貝。通常不要理會DivX Re-Enc。 Watermarks 很多影片來自Asian Silvers/PDVD（見下一條），而這些電影帶有負責人的標簽。通常在銀幕一角里標有字母/縮寫或一個小的logo。最為著名的Watermark是「Z」，「A」和「Globe」 。 Asian Silver 亞洲盜版商發布的影片，經常被很多組織購買去作為自己的東西發布。Asian Silver非常便宜，在很多國家都很容易得到，發布也很簡單，所以現在很多見，主要都是來自一些小一點的組織，這些組織發布了一些片子就解散了。Asian Silver 通常是以VCD格式拷貝的預發布的或者從未發布過的電影。 PDVD PDVD通常是由電影盜版商售賣的，一般是Asian Silver或TS版拷貝的電影，編碼成DVD格式，質量有起伏。在全球許多國家都有，價格非常低廉。
❽ 電影《古墓麗影源起之戰》背景來自哪裡
電影《古墓麗影：源起之戰》背景來自真實的歷史，古國遺跡孤懸東方海域，如亞特蘭蒂斯大陸一樣神秘，科學探險與超自然元素交織。
《古墓麗影：源起之戰》改編自《古墓麗影》游戲第9部，講述了年輕果敢的勞拉·克勞馥如何成長為女英雄的故事。飾演勞拉的坎妹在接受媒體采訪時表示，自己小時候玩過《古墓麗影》游戲，也在影院看過安吉麗娜·朱莉版電影。她希望能結合自己的經歷，給觀眾展現一個更酷更有血有肉的勞拉。
拓展資料
《古墓麗影：源起之戰》是由美國華納兄弟影片公司、美國米高梅影片公司聯合出品的動作冒險片，由羅阿爾·烏索格執導，艾麗西亞·維坎德、多米尼克·威斯特、沃爾頓·戈金斯、吳彥祖領銜主演。該片於2018年3月16日在美國、中國同步上映。
影片根據2013年《古墓麗影9》游戲版本改編，講述了年輕的勞拉·克勞馥發現失蹤父親遺留的訊息，得知在異域遺跡的古墓中隱藏著危及世界的力量，因此她踏上了冒險之旅拯救世界的故事。
❾ 電影起源於哪個國家
法國
早在1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現：當一個物體在人的眼前消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時間，這一發現，被稱之為「視象暫留原理」。普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。1834年，美國人霍爾納的「活動視盤」試驗成功；1853年，奧地利的馮烏卻梯奧斯將軍在上述的發明基礎上，運用幻燈，放映了原始的動畫片。 攝影技術的改進，是電影得以誕生的重要前提，也可以認為攝影技術的發展為電影的發明提供了必備條件。早在1826年，法國的W尼埃普斯成功地拍攝了世界上第一張照片「窗外的景」，曝光時間8小時。而在初期的銀板照相出現以後，一張照片縮短至30分鍾左右，由於感光材料的不斷更新使用，攝影的時間也在不斷縮短。1840年拍攝一張照片僅需20分鍾，1851年，濕性珂珞酊底版製成後，攝影速度就縮短到了1秒，這時候 「運動照片」的拍攝已經在克勞黛特、杜波斯克等人的實驗拍攝中獲得成功。1872年至1878年，美國舊金山的攝影師愛德華慕布里奇用24架照相機拍攝飛騰的奔馬的分解動作組照，經過長達六年多的無數次拍攝實驗終於成功，接著他又在幻燈上放映成功。即在銀幕上看到了駿馬的奔跑，受此啟發，1882年，法國生理學家馬萊改進了連續攝影方法，試製成功了「攝影槍」，並在另一位發明家強森製造的 「轉動攝影器」的基礎上，又創造了「活動底片連續攝影機」，1888年9月，他把利用軟盤膠片拍下的活動照片獻給了法國科學院。 在1888-1895年期間，法、美、英、德、比利時、瑞典等國都有拍攝影像和放映的試驗。1888年，法國人雷諾試制了 「光學影戲機」，用此機拍攝了世界上第一部動畫片《一杯可口的啤酒》。1889年，美國發明大王愛迪生在發明了電影留影機後，又經過5年的實驗後，發明了電影視鏡。他將攝制的膠片影像在紐約公映，轟動了美國。但他的電影視鏡每次僅能供一人觀賞，一次放幾十英尺的膠片，內容是跑馬、舞蹈表演等。他的電影視鏡是利用膠片的連續轉動，造成活動的幻覺，可以說最原始的電影發明應該是屬愛迪生的。他的電影視鏡傳到我國後被稱之為 「西洋鏡」。 1895年，法國的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟，在愛迪生的 「電影視鏡」和他們自己研製的 「連續攝影機」的基礎上，研製成功了「活動電影機」。「活動電影機」有攝影、放映和洗印等三種主要功能。它以每秒16畫格的速度拍攝和放映影片，圖像清晰穩定。1895年3月22日，他們在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。同年12月28日，他們在巴黎的卡普辛路14號大咖啡館里，正式向社會公映了他們自己攝制的一批紀實短片，有《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》、《工廠的大門》等12部影片。盧米埃爾兄弟是第一個利用銀幕進行投射式放映電影的人。史學家們認為，盧米埃爾兄弟所拍攝和放映已經脫離了實驗階段，因此，他們把1895年12月28日世界電影首次公映之日即定為電影誕生之時，盧米埃爾兄弟自然當之無愧地成為 「電影之父」。 你若問美國電影界的人，他們會異口同聲地回答：「是愛迪生發明的。」但你如果去問法國人，他們則會說：「是盧米埃！」那麼誰才是電影真正的發明者呢？答案：兩個人都是！根據記載：在1888年，愛迪生開始研究活動照片，而當伊斯曼發明了連續底片後，愛迪生立刻將連續底片買回來，請威廉甘乃迪和羅利狄克生著手進行研究。到了第二年的十月，迪克生提出研究的結果，他將之拍攝成會活動的馬，這就是電影史上最早攝影的成功。成功之後的迪克生，繼續埋首更深的研究，一八九〇年，他用能活動的圖片申請到專利，這些活動圖片每秒鍾能拍四十張，這就是現代影片的鼻祖。一八九一年，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生申請影像映出管和攝影裝置的專利權，這是「西洋鏡」電影的鼻祖。托馬斯·阿爾瓦·愛迪生發明「西洋鏡」電影的想法是，由於西洋鏡一次只能由一個人去」窺看」，藉著人們的好奇心，如此便可以增加利益，於是這種電影在一時間非常流行。不久，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生又創造了世界最早的攝影棚，大有助於電影的發展。起初，在歐洲，也有人在對這些活動照片作研究。一八九五年，倫敦有兩位名叫巴德艾卡和R.W.保羅的人，把初步的攝影棚改良後，在大庭廣眾之前舉行表演。同時間，在法國有兩位名叫路易盧米埃和奧古斯特盧米埃的兄弟，他們將照片映射在布幕上，因而吸引了大批好奇的觀眾。放映電影就此展開序幕。盧米埃兄弟接著巴黎工業獎勵學會上試映了一部名叫「盧米埃工廠了大門」影片，同年十二月，在巴黎布辛奴街「大咖啡館」的地下大廳，正式公開上映十二部影片，並出售門票。同年九月，在美國亞特蘭大所舉行的世界博覽會，放映這種射映式影片時，也出售門票。如此可知，早在電影產生的同時，就已和營利結下了不解之緣。先驅 （盧米埃）法國化學家，與其北路易共同發明電影攝影機和放映機，為電影實驗的先驅。