『壹』 《忠犬八公的故事》電影主題是什麼
一、我們永遠不要忘記愛自己的人
還記得第一次看到《忠犬八公的故事》這部影片的時候，從那句「look，you don』t have to wait anymore.he』s not coming back.」就開始控制不住自己的情緒。
時隔幾年，當再次重溫這部影片時，依然感覺得到它令人潸然。
影片中的八公內心或許也清楚帕克教授再也不會回來了，可它依然會日復一日，年復一年的等待。它讓我們知道了忠誠的意義，讓我們知道了，永遠不要忘記愛自己的人的道理。
故事的開始，是帕克教授的那一句:「hey，buddy，you lost？」
剛下火車的帕克教授撿到了走失的八公，也撿到了他與八公之間深深沉沉的羈絆。
二、感情於無聲處最動人
影片的敘事手法，寫實又溫情——它把教授與八公之間的相處時光娓娓道來，於無聲處最動人。
帕克教授在一開始教八公撿球的時候，他會自己幼稚的親身示範；在發現八公不撿球的時候，他也會給予到八公足夠的尊重。
帕克教授會和八公一起看比賽，會和八公一起捉臭鼬。他給予了八公一個家，也給予了八公溫暖親近的愛。
肯曾告訴帕克教授秋田犬是不大喜歡人類的，如果想讓它們撿球，一定是有了特殊的緣由。
八公好像對帕克教授的逝世有了預知:那一天的它看起來焦慮又不安，從來不撿球的它，執著地銜著那隻球去了車站，交給了帕克教授。
後來啊，八公再也沒有等到過帕克教授從車站出來。
大樹的葉子落了又開，時光一年又一年的流淌奔走。八公就在生前等待教授的地方，看冬去春又來，等待了九年。
影片中有解釋「八」字的精神意義是:上通天堂，下達人世。
我想或許秋田犬認定了一個主人之後便是一輩子的事情吧，一輩子忠誠於它的主人，不離不棄。
三、藝術來源於生活
《忠犬八公的故事》是改編自真實故事的:八公的主人是東京大學的教授上野英三郎，於1925年去世。八公第二天回了澀谷火車站，一直等了九年。
我有時候總是想，愛這種東西似乎太過復雜。可八公讓我知道了:愛是純粹的。
因為帕克教授給予了八公溫暖與愛，八公就甘願執著等待他九年。
影片也給八公的去世添上了暖意:八公看到帕克教授像從前那樣從車站出來，喊它「hachi」，帶它離開。
影片最後藉由帕克教授外孫之口說出了那句:永遠不要忘記愛我們的人。
帕克教授的外孫也養了一隻狗狗，取名八公，彷彿讓人們看到了，愛是在延續的。
四、愛是永恆的紀念
《忠犬八公的故事》似乎能給我浮躁的心帶來洗滌，整部影片給我的感覺就像:愛在流淌。
這部影片是充滿愛的，是溫柔的。
養過寵物的人可能會更懂這種感覺吧:當你忙碌了一天，有一隻寵物，會一直在老地方等你歸來。
沒有養過寵物也無妨。畢竟，愛是永恆的，是會讓人共情的。
我真的很喜歡很喜歡《忠犬八公的故事》這部影片，所以寫下這篇推薦，希望你們也會喜歡。
這就是我眼中的《忠犬八公的故事》的意義了。
這就是我看完影片《忠犬八公的故事》之後的感想。
『貳』 .寫出你影片的題材,主題,情節結構與人物元素
摘要
『叄』 一部電影的主題思想應該從哪幾個方面去寫
情感勵志，紀錄寫實，主旋律電影，未來科技，人性刻畫
『肆』 一部電影（阿甘正傳）的主題怎麼寫
類型：反智電影《阿甘正傳》
讓我們熟知了兩個人：阿甘和湯姆·漢克斯。這部影片改編自溫斯頓·格盧姆的同名政治諷刺小說，但影片的總體風格似乎更像是一部人生寓言，在影片中，阿甘的智商盡管並不高，但他的身上卻具有這個社會已經遠離許久的誠實、守信、勇敢、真誠等美德，影片的開始，我們或許會被阿甘的木訥所逗樂，在他面前，我們充滿著優越感，但在影片結束時，我們卻不得不被他的真誠所感動，我們突然發現阿甘的經歷正是代表了我們每個人的純真年代，而我們的身上卻已經覆壓著太多的偏見與虛榮。
『伍』 以電影為主題抒發情感的文章該怎麼寫
那要看親這件事是敘述的是人還是物了，寫作方法寫作手法有很多種的，親可以自己看一下
擬人法
把動物比擬成人要注意找出動物的特徵與人相似之處，並進行細致的描繪。把動物比擬成人，首先要從整體上把它比擬成人，然後找出局部相似之處。這樣，我們讀了以後才能有整體感。如果只抓住局部進行比擬，容易顯得不倫不類，不易讀者想像。把動物比擬成人，也用於動物動作的描寫。這主要是按照人物的心理活動想像動物動作的目的。
化動法
想像物品的動態要與靜態描寫相結合，這樣才能相映成趣。文章從描寫靜態轉入想像動態或從動態轉入想像靜態，描寫要交代清楚，否則會分不清楚哪部分是看到的，哪部分是想到的。文章所想像的物品動態要符合物品的特點，使人讀了可信。
說明法
採用說明法描寫物品時，首先要真實地說明它的特點，其次要抓住重點來說明。例如對物品的各部分進行說明時，有的部分，可以說明它的質地；有的部分，可以說明它的特點；有的部分，可以說明它的作用。此外說明物品的歷史、特點或用途時要圍繞全文的中心，切忌扯得太遠。
運用「五覺」法
眼睛可以看到物品的顏色、形狀；耳朵可以聽到各樣的聲音；鼻子可以嗅出香、臭、腥、臊；舌頭可以知道物品的苦、辣、酸、甜、咸、淡、澀；皮膚可以感知物品的軟硬、冷熱。我們描寫物品時，可以通過各種感覺器官的感受來寫物品的特點。採用「五覺」法來描寫物品，要注意圍繞物品最主要的特點寫，切忌支離破碎。此外，還要注意按一定的順序描述。
借物抒情法
借物抒情要求我們在描寫物品時，把感情寄託於對事物的愛憎之中，要借物品的形象含蓄地抒發自己的感情。運用借物抒情的方法，關鍵是找准物品的特點與自己的感情引起共鳴的地方，使物品與感情相統一，使感情有所依託。
『陸』 電影的主題有哪些
1，動作主題
動作片（Action Films)又稱為驚險動作片(Action-Adventure Films)，是以強烈緊張的驚險動作和視聽張力為核心的影片類型。具備巨大的沖擊力、持續的高效動能、一系列外在驚險動作和事件。
2，奇幻主題
奇幻電影，這類型的電影都大量的包含魔法、超自然現實事件、或是幻想生物如龍、半獸人以及幻想世界如魔戒中的中土。
3，喜劇主題
喜劇片是電影的一種類型，其中主要強調的是幽默。《電影藝術詞典》對喜劇片的定義是：「以產生結果是笑的效果為特徵的故事片。
4，恐怖主題
恐怖電影，以製造恐怖為目的的一種影片。故事內容荒誕離奇，引起恐怖。如描寫鬼怪作祟、勾魂攝魄，描寫兇猛動物噬人等等，使觀眾毛骨悚然。
5，愛情主題
愛情電影指的是那些中心劇情主要圍繞著故事主角戀愛關系發展的電影。該類電影常見的主題是，電影中的角色們基於相互間新發現的魅力而作出相應的決定。
『柒』 寫影評時需要確定幾個主題那寫影片分析呢
你這個問題本身就是有偏差的。
影評沒有主題，只有自己的論點。根據觀影的過程，產生的一些想法。這些想法可以使影片敘事上的，剪輯，燈光，人物關系，導演意圖等等。任何一個方面或者你全部都說說也可以。
影評最大的一個定位還是要客觀！不要寫煽情了，也要寫我認為，我覺得等等這些很主觀的詞語。你是評論，跟讀後感是有區別的。
『捌』 淘金閣電影瘋狂大老千主題怎麼寫
《瘋狂大老千》麥嘉中國影視演員、導演、編劇、製片人。原名麥嘉尚。《緣來一家人》主題曲《緣來一家人》作詞主唱片尾曲《醒夢》作詞主唱
光棍七、_皮柴是兩名烏龍大老千，意外地騙取了大鱷金益公的_鈔，惹來其殺手癲馬、鐵牛的追殺，幸得孤兒麥斗相救。自此，兩大一小成為莫逆之交。.
『玖』 如何寫一個電影的影評
寫書評前要讀書，寫影評前得要電影。咱們看電影不能光看個熱鬧，還得看看門道，准備工作做好才能寫出優秀的影評。
怎麼看電影？
人人都愛看電影，可並不是人人都會看電影。
想要寫好影評，第一遍看電影之前，我們需要為自己想一些預設問題，這些問題可以非常基礎，譬如，
影片的片名和故事內容有什麼聯系？
為什麼電影如此開場？
為什麼又如此結束？
帶著問題去觀影，同時記錄下電影中打動你的地方和看電影時產生的疑惑，看看能不能在第一遍的時候給出這些問題的答案。
想要寫好影評，一部電影不能只看一遍，因為只看一遍是不可能捕獲電影所有細節的。我們需要反復地觀看，兩遍，三遍，甚至更多遍。
而且在第二次看電影的時候，我們可以開始思考一些更深層次的問題，譬如，
電影的敘事是如何構建的？
故事是按照什麼順序來講述的？
劇中的角色是否很真實？從那些方面表現出來的？
第二三遍甚至更多遍的時候，要做盡可能詳細的筆記，不僅僅是影片中的人物和內容，一些攝影形式，角度，燈光等也要記錄下來。這些都是我們後續的影評寫作材料。
請記住：重復是理解電影的基礎。
2. 確定主題
好了，現在電影看了幾遍了，筆記也記了好幾頁，接下來該做什麼？
我們在回顧自己筆記的時候，最重要的人物就是確定電影的主題，想一想這部電影到底在說什麼。電影的主題並不是我們閱讀文章時總結的中心思想，啟示意義等，而是電影中用來幫助人們理解電影情節的諸多概念。舉例說明：
誰是主角？
電影傳遞的故事為什麼不是連貫的？
角色本身和其他人的關系意味著什麼？
我們在回顧電影和整理筆記的同時，從這些信息中整理出一些關於電影的主題，這些就是我們接下來寫影評的基礎。
寫影評必然會涉及到一些專業術語和和技術層面的內容，電影與其他藝術的聯系，電影的場面調度，電影的剪輯，電影中的聲音，這四大方面是我們入手寫影評的專業角度，當我們確立好主題後，就可以考慮從這些方面展開影評的寫作。
3.如何寫影評？
電影看完了，筆記也做好了，主題也確定了，終於要到了正式開寫的時刻了，蒂莫西·J·科里根在書中介紹了六種分析電影的方法和寫影評時應該注意的寫作方法。
六種分析電影的方法
歷史方法：這是影視批評里最廣泛使用的方法之一，使用這種方法進行寫作時，可以依據它們在電影史中的地位而從歷史發展的角度出發，我們需要考慮清楚歷史背景是不是能夠幫我們解釋了電影中的敘事或者技術技巧，或者哪部分歷史適用於我們的寫作等問題。
民族電影：除了歷史方法，從民族和文化的特點來進行影評的寫作，也是常用的影評角度。一部電影，必然有它的文化環境，把電影放在當時的歷史條件下，對我們不熟悉的文化進行學習，有助於幫助我們了解和理解影片反映的社會環境。
類型：根據形式和內容的模式對電影進行分類，這種類型的區分是檢視一部電影如何組織故事和觀眾期待的有效方式，譬如我們常說的科幻片，歌舞片，西部片等，就是按照這種方式進行的分類。
作者論：作者批評是現在被廣泛接受的電影批評方法，它是將影片和影片的導演或者主角相關聯，因為每個導演或者演員都有自己強烈的風格，他們或她們的電影都有著自己相似的特點，這種方式的影片創作是把主演或者導演、編劇等主創人員當作「作者」來進行分析的，因此被叫做「作者論」。
形式主義的種類：討論一部電影的風格和結構，以及電影是通過什麼方式組織起來的分析方法，就是形式主義的種類，這種方法分析的重點是關於電影的模式的，譬如電影如何開始和結尾，鏡頭如何切換，剪輯如何變化，通過對這些手法的分析來討論對電影的作用。
意識形態：這是從價值觀的角度出發來討論電影的立場，一部電影必然有它想要傳遞的信息，這些信息都意味著什麼，暗示著些什麼，這些價值觀刺激到了觀眾的哪些神經？在採用這種方法進行電影分析的時候，一定不能將自己局限在電影內容中，最好的方法就是將意識形態的分析與人物和情節，攝影機和人物的關系聯系起來。
2.恰當的文字表述
我們在寫影評的時候，為什麼總是不自覺得將影評寫成了觀後感？
因為每一個觀影者對電影都有自己的看法和理解，也許在影評寫作過程中不自覺就講這些感情帶了出來，吐槽或者喜愛模式一開啟，立馬就收不住車了，最終一篇主題精彩的影評可能就淪為平庸的流水賬。
影評寫作時特別要注意的是，不要把你的個人情緒表露在文章當中，因為這會讓你的文章非常沒有說服力，一旦在文章中表現出這種態度，會很快被讀者識破，讀者馬上就會認為影評作者抱有太多的偏見，不能夠客觀地進行評價。我們需要盡可能不帶個人感情色彩地進行分析和描述電影所呈現給我們的一切，而不是我們看了電影以後有什麼感受和想法。
和寫其他文章一樣，影評的寫作也要簡潔而生動，特別是結構一定要清晰，主題鮮明。同時在寫作的過程中不斷地思考和拓展我們的主題和想法，豐富文章的內容。
最後，修改和完善我們的文章，檢驗是否符合邏輯，論點和論據是否充分，一篇精彩的影評就此完成。
電影是生活中特別美好的事，我們在黑暗中把自己交給一個未知的世界，它用兩個小時讓我們體驗一遍從來沒經歷過的人生，我們從電影中汲取力量，盡情歡笑，肆意流淚。我們需要，也應該用多種方式來享受它，包括享受思考，闡釋和書寫觀影經驗的樂趣。