⑴ 如何拍出一部具有專業水準的電影
如何拍出一部具有專業水準的電影
想要拍出好電影可不容易，如何拍出一部具有專業水準的電影?下面就一起來了解看看吧!
1. 首先，你得有一台攝影機
事實上，很多業余拍片的人都用便宜的機子拍出了專業級的電影。通常來說，這些電影的內容和形式是比較統一，也就是說你所拍的和你所擁有的攝影機有關。所以，你需要先決定一下，你需要哪一種攝影機，還有，你買得起哪一種攝影機。攝影機從幾千塊到幾萬塊、幾十萬不等。如果你已經有了一台啦，那就開始構思故事吧，想想什麼樣的故事可以和攝影機的畫面相得益彰。
在1000到2000RMB的區間里，你就可以買到許多不錯的家庭用攝影機啦。JVC，佳能，松下等公司都有推出價格相對低廉的攝影機，它們輕巧，操作起來很快，而且畫面也不差。《女巫布萊爾》就是用電器城(Circuit City)買來的RCA攝影機拍成的。
在3000到5000RMB的區間里，你可以在松下和索尼、佳能的產品里買到很不錯的攝影機了。你可以拿它們來拍出下一部的《戰栗汪洋》。很多紀錄片也是拿這些機子拍的。如果你不只是想玩票的話，而且不止想拍單單一部的話，你就應該多花點錢，買個好機子。
2. 你准備怎麼剪輯
如果你不打算直接在攝影機上剪輯然後草草完事的話，那你肯定得把素材導進電腦里進行剪輯。你就得用到電腦上的剪輯軟體了。MAC上有Final Cut Pro、Final Cut Pro10.0、Movie、也有蘋果版的Premiere，PC上有Premiere、Windows Movie Maker、edius、Vegas、繪聲繪影，包括一些調色軟體、CG軟體、聲音軟體。你可以用這些軟體來剪輯畫面，處理聲音，可以加進字幕，調色，做特效等。
當然你也可以升級到更高級和更專業的軟體，還有很多不錯的軟體可供你使用。
3. 確定拍攝地點
如果你想拍一部外天空史詩電影的話，你躲在自己宿舍里肯定是完成不了的，如果你想拍一部站街女的故事的話，你躲在宿舍還是拍不出來的。你可以先看看哪些地方可以成為你的.取景地，而這些取景地也許又會影響你故事的進展，給你新的靈感。《瘋狂店員》就是一家便利店裡拍的，主角是一群神經病一樣的店員，電影里他們就一直講話啊講話。如果你連拍攝地點都還未確定下來的話，那接下來的拍攝也許會顯得舉步維艱。
很多地方——包括一些餐廳——一般對於是不是該讓別人在自己地盤拍電影是比較猶豫的，但你可以問啊!盡管問就是了。很多時候，你一問了，他們一聽到自己可以在電影里露面，都會激動得不行。
4. 找到願意伸出援手的小夥伴們
除了極少數的個例，一部電影的完成都是需要一大群人的同心協力。他們之所以願意聚在一起，就是因為他們看中電影的故事。如果你要拍片的話，你需要演員，還需要一群願意幫忙的人。你可以從自己身邊的朋友里找出合適的人選，也可以上社交網路尋找那些對你電影感興趣的人。還有，如果你不準備給他們錢的話，你在一開始就得跟他們說清楚了。
如果你住在大學城的話，你可以試著在劇院那裡貼張海報，說不定當地的專業人才會感興趣。你可能會再次見識到，一個人聽說自己可以出現在一部電影里會有多麼高興。
⑵ 怎麼樣才能拍出一部高分的電影
我曾經拍過一部叫做《功夫》的魔獸電影。這一部充滿情懷的魔獸故事片也贏得了大多數人的好評。從我的製作經驗來看，要拍出一部高分電影，首先要有一個好的創意和劇本。因為一個好的故事，是一部電影里最容易打動人心的地方。其次是要找到合適的演員來完全的表達這個故事。最後是要在拍攝過程中和後期製作里要精益求精。這一部分也是拍攝電影的過程中最漫長和最痛苦的過程。我的電影裡面，這一部分沒有做得足夠好，所以因此被人指責為粗製濫造。現在想來，這實在是很可惜的。
⑶ 如何拍電影 電影怎麼拍攝
1、電影的核心是劇本，一部好的劇本離不開良好的文化底蘊，這種內涵和思想上的深度源於讀書和積累。
2、拍攝設備，這個是拍攝電影的關鍵，哪怕是微電影，都不離開拍攝設備，攝像機越專業。
3、一部電影有兩個核心，第一是導演，第二是攝影師，攝影師其實站在畝缺橋第扮戚一觀眾的角度來拍攝電影，所以一個有著豐富的拍攝感觸非常重要。
4、演員的表演不能太過於僵硬，有時候一個劇本構思的再精妙，拍攝設備在如何專業，演員的迅猛表演沒有感染力都是徒勞的。
5、主演的知名度，對於很草根藝人，沒什麼太高的知名度，非常值得導演，編劇去思考如何找到在本地有影響力的人參與，這樣所拍的電影就會有更高的知名度。
6、拍攝團隊的配合，一部電影離不開編劇，導演，攝影，剪輯，還有演員，所以這至少在十多個人組成的團隊配合下完成。
⑷ 我們社會應該怎麼做，才能拍出更好的電影
No.1 拍什麼？
拍什麼，是製作一部電影的第一步。1、表現什麼？電影是視聽藝術也是心靈藝術，我們要知道，電影最終的成功一定是來自於對觀眾心靈和情感的刺激。所以一部電影傳達什麼就顯得尤為重要！以《教父》為例，它不是拍打打殺殺，而是拍黑幫之間的情感。2、人物形象。人物形象要鮮活，《教父》成功的塑造了兩個超級大明星，羅伯特·德尼羅和阿爾·帕西諾。像《血戰鋼鋸嶺》《午夜狂奔》《辛德勒名單》《美國往事》《計程車司機》《巴頓將軍》，這裡面的每一個人物，都給觀眾留下了深刻的印象。因此，他們才能被稱之為經典，好電影。
No.2 怎麼拍？
當有了一個好的內容後，明確怎麼拍是最重要的。這就要求製片人具備一定類型化電影的知識。要懂得類型電影的風格是什麼，在與導演溝通的時候，必須要有自己的想法。可以找到一兩部類似的電影，多比較研究。
No.3誰來拍？
怎麼選擇和配置導演是製片人必須要掌握的技能。必須要注意的是：找合適的導演而不是找票房高的導演。有兩個考量標准：1、選擇有導演特質潛質的人。2、所選人選要具有拍攝這類電影的情感。
No.4 誰來演？
明星不等於高票房，選擇合適的演員最重要。不要將人氣高，粉絲多作為唯一的標准。我們拿美國的明星制舉例，比如：湯姆·克魯斯上一部戲150萬觀眾，這部戲就是120萬到180萬。而中國還做不到，這個數據是無法為你的電影保駕護航的。你啟用了最當紅的明星，但票房不高，你不能怪粉絲，因為中國目前的明星制體系還不完善。需要強調的是，與前3點相比，第4點是最不重要的，所以，還是要將精力多放在前面。
No.5 成本怎麼核算？
成本要做到准確科學。電影的目的不是省成本，必須要確保影片有足夠的資金，達到一個觀眾喜歡的效果。以《阿凡達》整個營運為例，他的預算是一個非常復雜的過程，製片公司老總要有一個基本的感覺。
No.6 如何來營銷發行？
營銷發行同樣占據著重要的地位，可以說，在第一個問題開始的時候，就要考慮到這個問題了。但是，目前好多電影的營銷比例比製片還大。顯然是強調過分了，質量是立身之本，悠悠萬事唯此為大，最熱鬧的地方和電影質量沒關系，這種本末倒置的狀況，對電影的發展極為不利。我認為：60%靠質量，20%營銷，20%靠口碑。營銷手段很多樣，但絕對不能迷信。我們以《驢得水》為例，多分析一下它是怎麼選擇檔期，影廳，怎麼去確定電影的上座率的。當然，要看到好的，也要看到不好的。
⑸ 微電影要怎樣拍攝才好看
1、要重視劇本創作
劇本應敘事干凈利落，語言通暢明白，詞句短小簡潔，語言力求口語化、形象化。人物性格、腔調、語氣都要為作品表述服務。
2、要注意表現細節
電影所記錄的人和事，只有通過栩栩如生的人物形象、色彩鮮明的畫面、生動感人的生活場景才能達到表現情、蘊含理的效果，細節是表現人物、事件、社會環境和自然景物的最小單位，典型的細節能以少勝多，以小見大，起到畫龍點睛的作用，從而給觀眾留下深刻的印象。
3、要注意表現背景
背景，又稱為環境，是電影的基本構成因素，也是專題片所反映的人物的性格、命運和事件賴以發生、發展和變化的根據和基穿。
4、要注意構思
微電影的構思一要完整，二要新穎，三要科學，這是最基本的要求。只有微電影構思精巧、製作精良，才能製作出內容、形式俱佳的微電影。才能為大眾所接受。
⑹ 怎樣能讓視頻拍出電影質感
1、選擇鏡頭
想要拍出電影質感，第一件事就是選擇適合的鏡頭。當然，相機跟鏡頭同樣重要，但用來捕捉景物、調整構圖還是以鏡頭為主。如果你使用的是一款最高規格的相機，卻接上價格便宜且構造不良的鏡頭，得到的視頻一定會很糟糕。反之，就算手邊的相機是一般消費型的相機，使用了合適的鏡頭同樣也可以拍出不錯的片子
2、使用膠卷特效
在影片中套用膠卷復古類 LUT 是另一種讓影片有電影質感的方式，經過簡單的調色，就可以讓影片呈現出電影膠卷拍攝的年代感。
3、電影般的運鏡
電影質感效果不單只是跟相機、鏡頭或是剪接有關，如何構圖並運鏡也是關鍵。你應該掌握如何用攝影機穩定器，拍攝出電影運鏡般的畫面。
4、打光
你常會聽有經驗的攝影指導說：“想要營造好的電影質感，首先要把光打好。”你可以多去向燈光師請教一下如何利用打光來增加視頻的電影質感。
5、慢動作
以目前的技術來說，要錄制高幀率的慢動作鏡頭其實已經很簡單了，很多時候利用手機或是運動攝像機就可以輕松達成。當然如果利用相機去錄制的話，拍到的慢動作質感還是會好上許多。
6、鏡頭移動平順
許多動作片里，為了製造臨場感以及緊張感，在拍攝的時候會選擇使用手持晃動的鏡頭來呈現。但如果今天只是拍一般的影片的話，還是讓畫面平穩移動為好。不管是利用三軸穩定器或是其他的方式來讓畫面穩定，只要畫面越穩定所得到的電影感就會越強烈。
關於怎樣能讓視頻拍出電影質感，環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。
⑺ 如何拍好一部電影
拍好電影要素其一：前戲。前戲就是電影的開端，就是你展現一切東西的鋪設。
還有劇本，一部電影的基礎，非常重要。當然，有些大神導演可以把一個爛俗的故事拍的很棒，化腐朽為神奇。但畢竟這樣的神來之筆很少、這樣的導演很貴。
演員表現，對電影很重要。
剪輯，非常重要的一環。希區柯克說過，相比拍攝，真正讓他無與倫比的是他的剪輯魔力。
鏡頭的運用及場面調度如此可以出彩的一幕應該讓它一路順滑下來，一氣呵成。效果絕對更好。
光影色彩的運用，成片時不同調色處理，可以進一步表達影片的情緒。
細節處理。來自群演的優秀細節。
配音。
服裝道具，重要道具是推動劇情或預示劇情的不可或缺的環節。
⑻ 電影的拍攝比電視劇更加困難，那你知不知道，怎麼樣才能拍出一部精彩電影
編劇記得之前看過一個黑澤明的采訪。他說，一個年輕人想做導演，就先寫劇本。因為寫劇本只需要一張紙，一支筆就可以了。在寫的過程中，你會知悉電影的結構，人物，情節等各種內在的秘密。所以我覺得，對於零經驗的人，想要拍一部短片，首先學會寫劇本。在寫劇本的過程中，帶著樓上提到的景別思維，來用畫面講故事，中間調動聽覺。
剪輯完成後，再把視頻素材交給其他人來進行其他後期處理，比如對視頻調色，也就相當於「加濾鏡」以及後期特效，如片頭片尾，字幕，或三維cgi特效。