❶ 為什麼感覺普通人都知道是爛片，導演、編劇跟投資方都是「傻子」嗎
我認為這個問題非常簡單，他們之所以拍出那些爛片無非就是兩個字「圈錢」。
我之前也一直不知道為什麼，但是最近一部電影的上映突然就讓我明白是怎麼一會事情啦。
《姜子牙》這部神作，上映一天就口碑崩盤，再網上各路網友是罵聲一片。但是，出奇的是即便是這樣，這部電影現在的票房也高的很。上映7天已經有12.89億的票房啦。這便是我說的第一種情況：靠上一部火的作品創作帶動下一部作品的銷量。
因為在去年餃子導演的《哪吒之魔童降世》非常的火，當時在播出以後票房創造 歷史 新高，當時播完啦以後就在宣傳下一部作品《姜子牙》。大家對《姜子牙》這部作品也非常的期待，所以很多投資方都知道《姜子牙》這部電影播出票房肯定不低。就算是很多人都說這部作品劇情安排非常的不合理，但是一點都沒有耽誤別人賺錢啊。
明星效應：電影頻頻無新意，因為有流量明星拍出的電影就會有人看。這不得不說一下我們的成龍大哥今年的電影《急先鋒》，其實我個人看這部電影就是為了看成龍的，因為他的電影陪伴我一整個人生。但是，慢慢的我發現成龍大哥確實是老了，近幾年拍攝的電影沒有什麼新意。《急先鋒》為例，看了以後對劇情毫無感覺，最大的感覺就是成龍還是那個成龍。還有就是之前的一部《功夫瑜伽》其實也沒有什麼看點，最大的看點就是明星。所以，也會有很多人投資。
一百多年前，有一個著名的故事。
19世紀，在美國西部發現大量金礦，全世界人民蜂擁而至，但是黃金畢竟是稀有之物。大多數人費盡力氣，吃盡苦頭，連金子的影子都沒看到。於是又一個個離開了這里。
但其中有一個人，沒有了路費，一下子走不了，有一天，他突然看到幾個採金工人汗流浹背地從金礦里爬出來，急切的找找水喝，突然有了靈感：既然大家都這樣要水，那麼我乾脆賣水吧。
就這樣，經過准備後，他的冰水鋪開張了。疲憊的礦工下班後都會來喝一杯，生意十分紅火。
來採金的人依然絡繹不絕，大部分人失望地離開，然而這個開冰水鋪的人沒有辛苦的下井，但他最後成了當地最大的富豪之一！
這個故事告訴我們，賺錢不一定就認准一個方向！
電影，理想的人認為是藝術，實際的人認為是生意，而更高層次的人知道它是產業。
所謂「產業」，意思不只是一個方向，而是以點帶面，可以帶動大批相關生意。就像賣冰水的，他不是從採金業上直接賺錢，但他同樣能夠賺一大筆錢！
電影也是這樣，和它鄰近的還有很多產業，比如爆米花，飲料等等，這些其實都算賺少的了，但更聰明的人懂得做局！
有些朋友指出一些電影拍攝失敗的原因是因為拍攝者缺乏調研，過於理想主義，這當然是一方面，其實不多。如《xx演藝圈》，的確是導演被抬到象牙塔里太久，一切迷之自信。但更重要的是，有些人懂的做局，電影票房什麼的，他們其實並不放在心上，甚至可以通過一些手段操控，比如發動粉絲，「幽靈場」等等。而更多的「聰明人」不過是用電影達到其他目的。
最近經常被人詬病的一種方式就是「洗錢」，也就是通過電影，把大量非法收入的「黑錢」洗白。x冰冰的陰陽合同就是一個案例，兩份合同，一份是表面的，大數額，一份是實際的，小數額。表面上給她這么多錢，實際這筆錢早就通過其他途徑流入了某些人腰包。說白了，電影，明星都只是一個工具。
相對而言，另一種方式要老實的多，如《xx傳奇》，投資不計成本，明星無數，雖然是爛片，但咬著牙關也要拍完，沒辦法，誰叫主演是老闆親兒子呢？
但接下來一種做法就沒那麼地道了。某女星，人雖然長得漂亮，但在美女雲集的影視圈不算突出，資歷淺，演技差，卻在諸多影視劇擔任主角，為什麼？誰叫她是老闆女朋友呢？
還有個例子，某校園青春片，邀請了最帥的男星，最有名的導演，最大的投資，女主角的長相卻只能說「還是人類」，為什麼？誰叫她是領導親閨女呢？
其實這些還是比較低的檔次，有些國師級別的大導演，別看他們現在拍的電影比較少，票房也不太高，人家的 社會 地位在那裡擺著，如果你說不好看，是你沒眼光，跟不上人家大師的境界，而且人家一拍就是帶動一地經濟，如「襄陽唐城」，「民國風情街」都是這樣起來的，裡面的「局」更不是我等小民能夠想像的了。
特別要說明的是，不僅是影視業，各行各業都有這樣的傢伙，他們是這個世界真正的贏家，我們只不過是被他們薅的羊毛或者收割的韭菜，當然也有一些人不願意做這樣的人，可惜太少，太少。
我是一個編劇，我來回答你這個問題。
首先，導演、編劇和投資方，他們每一個人都不是傻子，他們在操作一個項目之初，都是想做好的。
因為做出好作品，甚至做出爆款，才最符合所有人的利益。
出一個爆款，導演編劇名利雙收，下一次導演費和編劇費可以暴漲不說，在業內也有了話語權，你說他們怎麼可能故意把作品做壞呢？
至於投資人，（除了那些xi錢的）做出爆款對他們也百利而無一害，賺錢賺名聲說不定還能賺到女演員的青睞，我問你，如果是你，你會故意做壞？
誰會跟錢過不去啊！
那為什麼會出現爛片呢？
我從一個編劇的角度給大家科普一下。
經常我們寫出一個劇本，拿給投資方看，不管寫的怎麼樣先挑出一大堆毛病，然後你就不停地改，改了300遍之後，告訴你：我覺得還是第一稿比較好。一口老血含在嘴裡，你吐是不吐？
還有好多投資方，連字都認不全呢，就跟你瞎指點，你這個不對那個不行，非得按照他的意思改，改完了劇本面目全非，他一拍板：按這個拍！
導演也得捏著鼻子拍。怎麼辦？錢難掙，屎難吃，誰讓人家有錢呢？
這是資方，還有的大牌演員也愛改劇本。
比如說有一個家喻戶曉的師奶殺手男演員，只要是他的劇，收視率都不會太差，因為師奶們可喜歡他了，於是他就超級膨脹。
有一次一個項目找到他，他一看劇本：「寫的什麼垃圾？改！」
原劇本寫的是一個草莽英雄，本來就不識幾個字，被他改成了留學回來的海歸，整個人物崩塌，全劇的味道全不對了，最後收視率也慘不忍睹。
像很多大牌演員都自己帶編劇，把自己的戲份改得符合他的利益，根本不管全局，情節有時候都連不上，沒有一個強硬的資方還請大牌演員的話，這部劇必垮。
現在很多項目都喜歡用沒出名的年輕演員了，不為別的，至少聽話，不會亂改劇本。
劇本劇本，一劇之本。現在中國的影視圈裡幾乎不在乎這個，不管多外行的人都敢寫劇本。
有好些導演，自己腦子里有個點子，就找幾個槍手把他的點子寫出來，老自信了。
什麼劇本結構，人物弧光才不管它，忽悠到了錢就行。
其實關於影視圈的吐槽太多太多，光有好劇本就行了嗎？當然不是。
拍攝、演員、服化道……任何一個方面出了問題都有可能影響最後的呈現，不知不覺寫了這么多，下次有機會再說。
❷ 成龍走遍全球拍的《急先鋒》這次票房穩了看導演就知道不簡單
《急先鋒》作為導演唐季禮和成龍合作的第9部電影，也是成龍出演、唐季禮執導的第6部電影！ 電影將會講述成龍飾演的急先鋒國際安保團隊總指揮 帶領著楊洋、艾倫飾演的隊員們輾轉全球各地展開驚險營救，並捲入一場驚天密謀的故事！
對《急先鋒》很期待！ 唐季禮導演的成龍電影一直十分精彩，看預告就很期待其中暢快淋漓的打戲，為拍攝一部電影走遍全球，很期待他的賀歲檔。 有趣且驚險的故事，層出不窮的高難度動作槍戰場面，更有成龍、楊洋等明星的加盟，都讓這部《急先鋒》值得一看，這是一部燃爆了的電影，一部令人期待的賀歲片。
在80、90年代香港影壇，能獨立撐起一部動作片的，都得有點本事。 而連續撐起3部成龍主演的動作片，為成龍試煉所有動作戲，包括各種死亡跳躍戲，同時從香港一路打入北美電影市場，開辟香港武行20世紀末進軍好萊塢的第一渠道，順道拿下中國大陸早期春節冠軍，還置億萬家業於不顧，悶頭做回香港動作片，這就不是有點本事了……這是太TM有本事。
早在1992年的《警察故事3超級警察》就是由唐季禮執導成龍主演，兩人合作的第一部電影！作為《警察故事》系列的第三部電影。 這部電影在當年不光打破東南亞多個國家最高票房紀錄，而且成龍也憑借該片首次獲得金馬獎最佳男主角獎！
1995年，由唐季禮執導，成龍主演的《紅番區》上映了！這部電影不光在內地上映，創造了票房過億的紀錄，還成為了首部在北美超過兩千家主流影院同時上映的港產片，一舉打破了美國最賣座華語片的紀錄！ 唐季禮和成龍也憑借《紅番區》共同獲得第15屆香港電影金像獎最佳動作指導！
1996年唐季禮執導、成龍主演的《警察故事4：簡單任務》上映了！這部電影一經上映就刷新香港及東南亞多國票房紀錄。
在《警察故事4》之後，唐季禮和成龍都前往了好萊塢發展，直到2005年，兩人才再次合作了電影《神話》！ 這部由唐季禮執導，成龍、金喜善、梁家輝領銜主演的電影，亞洲票房達到了1.2億，也是當年內地票房的第二名！
2012年成龍自導自演了《十二生肖》，唐季禮也參與了劇本創作，並擔任了監制。而這部電影也打破了華語賀歲片首日票房記錄！
2017年，唐季禮執導、成龍主演的《功夫瑜伽》是他們第8次合作！ 而這部電影也以17億的票房獲得了當年春節檔的票房冠軍，2017年全年票房第四的好成績！
那麼如今，馬上要上映的 唐季禮和成龍合作的第9部電影《急先鋒》能否再創輝煌呢？
楊洋是流量小生，以前是「公子世無雙」靠臉吃飯。 以成龍的地位和性格，他是個敢說真話的人，多次開腔痛批小鮮肉。
這次對於楊洋，成龍則是贊許有加，說他有實力敬業，「我以為他會很小心自己的身體，但是我看他很多動作都親自上陣，爺們兒」。 導演唐季禮也給楊洋的表現打了9分的高分。
影片裡面也不斷體現了責任和友情，雖然剛開始看的時候不會有這種想法，但是隨著劇情的不斷發展和延續你會發現其中成龍大哥那多年不變的沉穩和楊洋年輕且活力，它們之間形成了不斷地對比，大年初一的急先鋒非常值得我們去看。
《急先鋒》的成片還沒看到，它是否精彩好看、它票房如何現在還是未知數。 但該片的成敗，往大了說，關系著華語正統動作片能否復興，往小了說，關系著流量小生楊洋能否真正實現轉型。
正因為有諸多不確定性，《急先鋒》反而讓人胃口吊起來。 相比起一眼看得到戰果，觀眾可能更想檢驗變數、見證變數。而且成龍對華語動作片的匠人精神和傳承意願，十分需要也十分值得觀眾去捧場。