A. 《泰坦尼克號》這部電影讓你看到了哪些人性的光輝
You jump,I jump這句話不知留存在多少人的心頭。雖然是悲劇，然而在隔絕的游輪上這樣的愛情才是經典，倘若回到現實，被柴米油鹽醬醋茶的生活所擾，這樣的愛情估計終是泡影和夢幻。在歲月面前經歷都是一場夢。蒼老的臉上的皺紋才是這一生的回憶。你放在心底深刻的美好是因為沒得到的白月光硃砂痣。鏡頭調度極其完美，每場戲都富於張力，結構上也堪稱劇作經典。
B. 27歲便香消玉殞的昭和美人，日本人心中的硃砂痣
「昭和」是日本第124代天皇裕仁在位使用的年號，使用時間為1926年12月25日至1989年1月7日，是日本各年號中使用時間最長的。這個時代涌現了諸多甜美可人的少女偶像和閉月羞花的女演員，提到昭和美人，大家首先會想埋高擾到誰呢？
近日日本媒體發起了「風靡一時的昭和美女演員」投票，以近20%得票率排在第一名的是夏目雅子，然而這位美人已經於1985年與世長辭，終年27歲。隨小禾一起了解一下這位昭和美人的短暫一生吧。
夏目雅子本名小達雅子，1957年出生於商人家庭。小學三年級時受熱播劇的影響立志成為演員，當時受到母親的強烈反對。但在看了索菲亞羅蘭的電影《相見恨晚》後，17歲的她更加堅定了做一名演員的決心。
1976年，19歲的夏目雅子用本名小達雅子正式演員出道，出演日劇《能看見愛嗎（愛が見えますか）》一炮而紅。
由於當時就讀的東京女學館大學不允許在上學期間從事演藝活動，為了自己熱愛的演藝事業夏目雅子決定輟學。
1977年，夏目雅子成為知名美妝品牌嘉娜寶的宣傳形象大使，正式將藝名改為夏目雅子。相貌明麗身材傲人的她很快成為廣告商的寵兒，接連拍攝了很多廣告和影視作品。
日本拍攝的1987年版《西遊記》中，製作組大膽起用夏目雅彎旦子這名女演員來飾演三藏法師一角，沒想到播出後反響異常熱烈，不僅在日本大受歡迎，在海外也有眾多忠實觀眾。這一成功也讓日本此後的《西遊記》翻拍都保持了使用女演員飾演三藏法師的傳統。
劇中夏目雅子溫婉清秀的形象和細致的演技將她的演藝事業推上了一個巔峰，也讓1987年版《西遊記》的三藏法師成為日本觀眾最念念不忘的神話劇角色之一。
1982年，夏目雅子出演《鬼龍院花子的一生》，飾演了男主的養女松惠。
為了角色她獻出了自己的熒屏初吻，甚至挑戰了大尺度全裸鏡頭，不得不贊嘆她的敬業精神。
夏目雅子也在電影中展現出了作為演員的無窮潛力，她憑借該角色獲得1982年度藍絲帶獎最佳女主角、1983年報知電影獎最佳女主角及橫濱電影節最佳女配角。
電影《鬼龍院花子的一生》
此後她出演了《魚影之群》、《時代屋的女房》、《南極物語》、《瀨戶內少年棒球隊》、NHK大河劇《德川家康》等等作品，演技獲得認可，還於1984年結婚，可謂事業愛情雙豐收。
電影《時代屋的女房》
然而命運就是喜歡捉弄人，噩耗總是讓人猝不及防。
1985年，就在夏目雅子迎來人生巔峰的時候，她在公演中突然病倒，隨即被確診罹患急性骨髓性白血病。
1985年9月11日，與癌症戰斗7個月的她念者因並發症不幸離世，終年僅有27歲。
在夏目雅子逝世後，她的母親等家屬以她的遺產為基礎，設立了「夏目雅子向日葵基金會」，支援癌症患者。2002年，夏目雅子當選為日本骨髓捐獻推廣計劃的形象大使，活動方呼籲更多人關注癌症並參與公益事業。
夏目雅子與母親
曇花一現的演藝生涯和煙花般熱烈卻稍縱即逝的美麗實在讓人忍不住扼腕嘆息，時至今日，日本影迷依然對夏目雅子念念不忘。
1995年，夏目雅子逝世十周年，佳能復印機廣告策劃了限定寫真集限量贈送的活動，當時全日本有多達23萬人參與了徵集。在《文藝春秋》2009年發起的「日本百年來最美最有魅力女演員」排行榜中，夏目雅子高居第4名，足以見得日本觀眾對她的思念。
C. 很多年前中央六台上午播放的一個電影的名字
關錦鵬電影《紅玫瑰與白玫瑰》
地區 香港/台灣
色彩 彩色
對白 國語+上海話
片種 劇情片
類型 情節片
題材 女性/愛情/婚姻/上海
原著 張愛玲
導演 關錦鵬
編劇 劉恆 林奕華
美術指導 朴若木
出品人 黃卓漢 楊登魁
作曲 小蟲
攝影 杜可風
主演：趙文瑄 葉玉卿 陳沖
劇情介紹
振保的生命里就有兩個女人，他說一個是他的白玫瑰，一個是他的紅玫瑰。一個是聖潔的妻，一個是熱烈的情婦……留洋回來的振保(趙文瑄飾)在一家外商公司謀了個高職。為了交通方便，他租了老同學王士洪的屋子。振保留學期間，有一個叫玫瑰的初戀情人。他曾因拒絕過玫瑰的求歡而獲取了「柳下惠」的好名聲。王士洪有一位風情萬種的太太，她總令振保想入非非。有一次，士洪去新加坡做生意了，經過幾番靈與肉的斗爭，在一個乍暖還寒的雨日，振保被這位叫嬌蕊(陳沖飾)的太太「囚住」了。令振保所料不及的是嬌蕊這次是付出了真愛的。當她提出把真相告訴了王士洪時，振保病倒了。在病房，振保把真實的一面告訴了嬌蕊——他不想為此情而承受太多責難。嬌蕊收拾她紛亂的淚珠，出奇的冷靜起來，從此走出了他的生命。
在母親撮合下，振保帶著點悲涼的犧牲感，娶了身材單薄、靜如止水的孟煙鸝(葉玉卿飾)。新娘給人的感覺只是籠統的白凈，她無法喚起振保的性慾。振保開始在外邊嫖妓。可是有一天，他竟發現了他的陰影里沒有任何光澤的白玫瑰煙鸝，居然和一個形象蝟狎的裁縫關系曖昧。從此，振保在外邊公開玩女人，一味地放浪形骸起來。有一天，他在公共汽車上巧遇了他生命中的「紅玫瑰」嬌蕊，她已是一種中年人的俗艷了。歲月無情，花開花落，在淚光中，振保的紅玫瑰與白玫瑰已是一種現實中的幻影。舊日的善良一點一點地逼近振保。回到家，在一番歇斯底里的發作後，振保又重新變成了一個好人。
本片是改編自張愛玲同名小說的電影《紅玫瑰與白玫瑰》，關錦鵬以一種冷峻旁觀的態度描述了一種無奈情感。在起落的電梯里紅玫瑰那張嬌艷明媚的臉映見她心底婉轉曲折的心思，潔凈明亮的洗手間里白玫瑰蒼白無色的生命。 精緻美麗，墮落頹唐，卻在一不經意間將心底的一絲純真柔情輕輕流露，一個男子可以將女性情感刻畫到如此的細膩、豐富，令人嘆為觀止。而因一部《小花》（獲百花獎最佳女演員獎）而在大陸為人熟悉的陳沖憑借在本片中出色的演繹了紅玫瑰而獲當年的金馬獎最佳女主角獎。一向以大膽出位聞名的她在本片中可謂是搶盡了風頭，令曾經被譽為「港產三級皇後」的波霸葉玉卿黯然失色，同樣是風情萬種，但相對而言
陳沖還是更懂得演戲，而不只是show身材。
在《紅玫瑰與白玫瑰》一片中，關錦鵬雖然表面上呈現的是張愛玲的小說，背地裡卻操縱種種電影手法，玩弄語言的游戲與敘述的游戲，以挑戰的姿態與張愛玲對話，改寫了張愛玲的小說，使得這個故事變成一個不一樣的故事，一個女性得以成長的故事。而我們知道雖然張愛玲的小說主角幾乎都是女性，她對於女性角色的描述也特別細膩深刻，但是，她筆下的女性卻都是深深陷在中國傳統封建意識型態之中卑微可憐而平凡庸俗的小角色，張愛玲從來不賦予她小說中的女性任何自覺或成長。
在關錦鵬的處理之下，女性角色被賦予了沉默，也同時被賦予了自由。關錦鵬選擇的作法便是使敘述者不進入女性角色的意識世界，並使女性角色保留曖昧而不透明的形象。觀眾因為無法偷聽到女性角色的內在聲音，便無法完全掌握這些角色。十分詭異的是，女性角色因而更具有某種詮釋空間彈性出入的自由。
D. 張愛玲《紅玫瑰與白玫瑰》：情人與妻子，硃砂痣與白月光，你選誰
文章出軌後，馬伊琍轉移重心，把精力投到事業上；
袁模頃改巴元出軌後，張雨綺痛打渣男，果斷離婚，丈夫變前夫；
高雲翔涉嫌在澳洲性侵，董潔兩地奔波勞碌；
劉強東涉嫌在美國性侵，奶茶妹妹變身鈕祜祿·武·澤天；
......
男人有了家花後，依然要找尋外面的野花。祖師奶奶張愛玲就非常了解男人，她在《紅玫瑰與白玫瑰》中就塑造了佟振保這么一個出軌男人的形象。
《紅玫瑰與白玫瑰》是張愛玲廣為流傳的作品之一。張愛玲寫這部小說時，經歷了愛人胡蘭成的熱戀、背叛、出軌等感情問題。小說或多或少帶上了張愛玲的一些生活因素。
小說來源於生活，高於生活，放在張愛玲身上也適用。
用一句話概括《紅玫瑰與白玫瑰》就是：鳳凰男佟振保與多個女人的故事。
依舊狗血的劇情，但是張愛玲卻寫出不一樣的味道。特別是在人物塑造這一塊，把佟振保和幾個女人的形象刻畫得很立體。
我們今天就按照出場順序，一一分析一下佟振保和他的女人們。
佟振保
出身貧寒，但積極上進，爭取了出國留學的機會。他身上既有舊時代的影子又有新社會的特點。
小說中對他的外貌是這么描寫的：
從這段描寫中可以看出，佟振保長相普通，放在人海中就是路人的形象。但就是這么普通的一個男人，跟很多女人有糾纏。人不可貌相，這句話是有合理性的。
這段描寫除了說明佟振保長相一般外，還給了他一個「可信賴」的標簽。但是，他後面卻跟朋友的妻子糾纏，結婚後還出軌嫖娼。欲抑先揚，起的效果反而更好。
巴黎妓女
佟振保的第一個親密對象是巴黎的一個有狐臭的妓女。小說中是這么描述的：
在發生關系前，張愛玲沒有描寫這個女人的容貌。等2人完事後，她在穿衣服時，透過佟振保的眼睛來記錄這個妓女的樣子，形成反差。
如果是在事前寫容貌，估計都沒興趣了。事後才寫，已經帶上一些個人偏見色彩了。這個時候才是人旦判物內心的感受。
初戀玫瑰
玫瑰是佟振保的初戀，佟振保一直對他念念不忘。小說中，有這么一句話來寫她：
單從這句話，就可以看出玫瑰在他心裡的分量。
這段話一出來，就註定了佟振保喜歡玫瑰但卻不會娶玫瑰的事實。玫瑰的個性外向奔放，跟當時傳統的中國風氣格格不入。佟振保骨子裡的傳統也不允許他娶玫瑰。
紅玫瑰王嬌蕊
王嬌蕊是佟振保朋友的太太，後面成了佟振保的情人。
關於她的描寫很多，我摘錄一段：
皮膚緊致、有彈性、有肉感，還有曲線美，奔放有活力。
這段描寫不僅是對王嬌蕊的形體描寫，也是佟振保的心理活動。一千個讀者還有一千個哈姆雷特。這些描寫是通過佟振保的眼睛看出來，自然帶上了他的主觀色彩。
白玫瑰 孟煙鸝
孟煙鸝是佟振保的妻子，性格懦弱又自卑，典型的舊社會合格妻子人選。佟振保娶她基本是迫於母親的壓力，婚後兩人也一直沒有擦除愛情之火，平平淡淡，佟振保對她無愛甚至有些厭惡嫌棄。
小說中對她的描寫，我摘錄了這一段：
身材扁平，沒有曲線。而佟振保喜歡的是凹凸有致的肉感女人，孟煙鸝的身材已經預示了她婚後的不幸的生活。在她丈夫眼裡看來，他是寡淡無味又無趣的乎卜。這樣的婚姻在小說中註定不幸。
這么多個女性的形態和外貌描寫，每個人都有自己的特點。張愛玲沒有把整體的容貌一五一十的描寫完，而是抓住其中幾個特點來放大。放大特點後，讀者反而更能記住人物，記住故事，記住裡面的情節。
這樣的人物描寫才是成功的。
以上是讀《紅玫瑰與白玫瑰》，對人物描寫的一些感悟和理解，希望對你的小說和故事寫作有幫助。
E. 21年前這部老劇兩大女主，白月光佩瑤，硃砂痣明霞，最痴情男二
90年代何家勁是很多女孩心目中的古裝男神，何家勁是氣宇軒昂的展昭，翩翩公子郭旭，半生浮沉的華英雄，民族英雄馬永貞，還有乞丐皇帝朱重八。
何家勁的這些電視劇幾乎每一部都是經典，當年我們的古裝男神也是一度霸屏到屏幕上冒粉紅色泡泡。
這些經典的電視劇我們按照豆瓣評分由低到高來帶大家會懷舊，首先來說一部豆瓣評分7.2分的《乞丐皇帝傳奇》。這是一部綜合了神話傳說和戲說為一體的古裝電視劇。
故事情節講述的是朱家得一小兒，是火雲龍神投胎轉世，取名為朱重八，而李志希扮演的陳友諒是千年神龜轉世。
朱重八和天心扮演的佩瑤妹妹是青梅竹馬的小夥伴，朱重搭燃八經常帶著佩瑤與當地鄉紳之子陳友諒大動干戈。
長大後的朱重八和陳友諒都喜歡佩瑤，但是，陳友諒用計娶了佩瑤。
而朱重八一次邂逅了楊麗菁扮演的元朝的明霞郡主，兩人一見鍾情，但是因為身份的原因，有情人卻不能成眷屬。
朱重八又遇到了蘇憶菁扮演的馬秀英，最後，朱重八迎娶了馬秀英，明霞郡主生下二人的孩兒後遠走大漠。
打江山愛美人，很多人感動於陳友諒對佩瑤妹妹的痴心一片。即便是劇中做盡壞事的反派，但是在愛情上陳友諒愛的洶涌清鉛，愛的至死不渝。
這部劇的觀眾有喜歡佩瑤陳友諒CP，也有喜歡明霞郡主朱重八CP，明霞郡主天之驕女身份尊貴，卻偏偏愛上了朱重八，她願意放棄一切為愛走天涯，卻被心愛的人滅了國。
這劇情好似前段時間熱播的古裝劇《東宮》，李承鄞不是也滅了小楓的全族。
男主朱重八深得三位女主的愛慕，他對佩瑤是青梅竹馬的愛護，對明霞的感情很多人觀點不一，有人覺得重八習慣於明霞付出，有人覺得是愛的脫俗。或許對於男主而言，一個是窗前的白月光，一個是胸口的硃砂痣，第三位女主馬皇後才是真正相守的人。
不怕不識貨就怕貨比貨，現在的劇真是比不上這些經典老劇，不論是劇情答枝好還是人物，演員方面就更不能比了，劇中佩瑤如小甜心一樣，而明霞卻明艷照人，現在的都是一張臉，還講啥風格。
F. 問一下一個角色哪個古裝武俠劇,只記得男主雙腿殘廢坐輪椅,用金線栓著銅錢做武器,眉心有硃砂痣,急求啊
喬振棗拿宇演的歐陽明月，又稱「賽華佗」，電視劇《雪花女神龍》中的重要角色之一 ，，男，20多歲逗岩旦，外貌清秀俊美，膚色白凈，面蘊病容，眉心一點硃砂閃爍流華，一身華貴金衣端坐山擾於輪椅中，靜若處子，點塵不驚。
G. 仕女圖電影結局什麼意思
悲情電影結局，男女主生離死別，兩家勢不兩立，無法走到最後的虐戀結局。
最近的古裝偶像劇總是喜歡「虐戀情深」的主題，前期撒狗糧撒到停不下來，後期虐到肝疼，往往最後的結局都不得圓滿，不是生離，便是死別。今年電影《仕女圖》便是如此，被唯美的畫風吸引過來，便一發不可收拾。
《仕女圖》的故事框架其實很簡單，沒有那麼多的旁支側線，圍繞主角的愛情故事展開，以家國情懷結束，最後徒留愛而不能的唏噓。
「世界上的因，大多數都求一個果，唯獨情深除外。」
她是聲名顯赫的趙家小姐趙織織，他化身為小畫師「程寬」，因惡作劇結下不解之緣，是傳說中的命中註定，也是一場精心策劃的布局，從相遇開始，他們之間就是逃不開的死結，任憑怎樣的掙扎，命運總是千般作弄。
也是試探，也是撩撥，她請「程寬」來給她畫仕女圖，一日兩日三日，淪陷的卻是她的心，不見他時，她得了一種喚為「相思」的病，葯石難醫。
掌中鮮艷欲滴的鳳仙花與少女天真爛漫的笑容相映襯，一如栩栩如生的仕女圖，落在了誰的筆下，入了誰的心扉，是白月光，也是硃砂痣。
月色清涼如水，連「星星」也墜入了人間，他煞費苦心的浪漫，只是求她「得償所願」。心有靈犀一點通，是真情還是假意，她來見她的小畫師最後一面，卻不料一番真情反被利用。
默默無聞的畫師「程寬」其實就是那個她一度看不起的昏君段子衿，正是她要嫁之人，成為他的皇後，「戒尺」的身份其實只是一顆隨時准備放棄的棋子。
新婚之夜，分明就是那一個人，卻又如此的陌生，是喜還是悲？喜的是他嫁給了她喜歡的人，悲的是他是皇帝段子衿，而不是畫師「程寬」。如果可以選擇，她希望他只是平平凡凡、普普通通的那個小畫師。
「我是天下的皇後，趙家的皇後，唯獨不是你段子衿的皇後。」她拒絕得如此徹底，不給彼此留一絲可能的餘地。無論怎樣，對於他而言，只要她陪在他身邊就足夠了，至於其他，無需多言。
功高蓋主，下一步便要取而代之了，她的父親安國將軍表面上是忠臣良將，其實是包藏禍心的叛臣賊子，野心基本上是「路人皆知」了，段子衿的這個「傀儡」皇帝當得甚是憋屈，連賑災銀的使用都要問過安國將軍，堂堂一個皇帝，竟然淪落到賣字畫賺銀子的地步。
一葉障目的從來就只有她，他們都想兩全，段子衿想要江山，更要美人，趙織織維護親情，也不能背叛愛情，最後的結果都是難以兩全。
前都是他騙她，現在換她來騙他一次，代價是以命作賠，他的江山她來成全，她的愛情，今生「幸得君心似我心」，只願來世。
「段子衿，你給我聽好了，我只說一次，你是我趙織織愛的人，我愛的人，必須事事都是如意，必須心願皆得圓滿，你有我也好，沒我也罷，都要活得最是恣意，最是滿足。」可是沒有了她，即使江山如畫，也是事事不如意，處處不圓滿。
H. 《流金歲月》——披荊斬棘的白月光與硃砂痣
前段時間跟風看了幾集倪妮和劉詩詩演的《流金歲月》，被倪妮迷得五魂三道，真真真好一個朱鎖鎖！
紅衣如血，美艷四射，絕代芳華。
有點影響觀感的是電視劇太拖沓，一面頻繁暗示百合向情節，一面又加入過多男人糾纏戲份，吵來吵去，看得人頭大。
原著里主線就是兩個女孩相互扶持，一路披荊斬棘，蛻變成長的故事。
蔣男孫和朱鎖鎖，同出生上海，都是獨生女。
鎖鎖姓朱，卻不曾在朱家住過一天，她父親是海員，一年到頭不見得出現一次。他把鎖鎖放在舅舅家，一住十年。
後來父親娶了新妻子，給女兒留下八個字：「孩子長大基神鄭，已可起飛。搏頌」
父不要，母不詳，十七歲的朱鎖鎖成了無家可歸之人。
男孫也沒好瞎型過到哪裡去。
有次男孫問鎖鎖：「猜猜我為什麼叫男孫。」
鎖鎖說：「你家長輩盼望有個男孫。」
在蔣家，錢都在老太太手裡，堪稱是所有人的生命之源，老太太一直期待男孫降世，得知兒媳生了女孩之後，一如往常搓麻將，直到出院都沒探望過一次，男孫永遠不是祖母盼望的男孫，生來便不受待見，在自家屋檐下，男孫低著頭活得小心翼翼。
兩個境況迥異的女孩成了好朋友，她們一起上學，一起翹課跳舞，一起追過星，偷偷聊自己喜歡的少年，一路扶持，互相欣賞，一起度過生命中最美好的流金歲月。
書里有句話寫得極好：你成功，她不嫉妒，你萎靡，她不輕視。
鎖鎖背著書包離開了舅舅家，在朱鎖鎖舉目無親、最窮困潦倒的時候，蔣男孫把她帶回家，告訴她：「我用什麼，你也用什麼。」
男孫父親炒房失敗，散盡家財，先是蔣父猝然離世，後是祖母意外摔倒，再加上男孫遇人不淑，被渣男拋棄……
福無雙至，禍卻從不單行。
極盡艱辛的時刻，鎖鎖拿出積蓄補貼兒時給予她庇護的祖母，幫男孫找住處，替男孫籌謀工作，鎖鎖一直不離不棄，如同當初男孫照顧她一樣。
少年樂新知，哀暮思故友。
雙生姐妹花角色，熒幕上並不少見。
《雪花秘扇》里全智賢和李冰冰，也是兒時互相陪伴長大，流水落花一樣的日子匆匆走過，還是放不下小時候結過對子的那個人，無論是直上青雲，還是跌落谷底，一生的陪伴，從未缺席。
榮華有盡時，富貴難長久，唯有真情永不變。
I. 硃砂痣劇情
京劇《硃砂痣》《硃砂痣》劇情簡介講述太守韓廷鳳在戰亂中妻離子散，後買妻延嗣。
洞房中見買來的吳氏婦人暗自垂淚，才知虛轎道她是為夫治病而賣身改嫁。韓心生憐憫，贈銀百兩並放她回家。吳氏夫蠢蘆妻為報大恩，買子相贈，卻因一顆硃砂痣發現這正是韓太守多年前失散的親生之子。
女老生王佩瑜把《硃砂痣》收在了京劇自選集《瑜書》中。其中還包含《汾河灣》、《秦瓊賣馬》、《御碑亭》、《捉放曹》、《南帶譽帶陽關》，以及《二進宮》等經典余派唱段。
王佩瑜，1978年3月4日生於蘇州， 著名京劇余派(余叔岩)女老生，是做票友的舅舅把她帶進京劇的大門。開蒙學的是老旦，才幾個月工夫，就以一出《釣金龜》獲得江蘇省票友大賽第一名。後1992年考入上海市戲曲學校專攻老生行當。
J. 《大魚海棠》是否毀了三觀
這部電影其實並不毀三觀，如果一定要究其原因的話，一個原因是因為太過於糾結這個電影的情節，而他們本身並不是很能理解其中人物的行為，而且作為旁觀者，對於角色本人的所思所想並不能感同身受，還有一個原因可能是因為有人帶動，就是也許有些人是存在從眾心理的。
《大魚海棠》本來就是一個幻想中的世界，不一定就是完全合理的。而且這樣編其實才是比較真實的反應。
電影的作者借這部電影並不是想表達什麼毀三觀的思想，他想表達的應該是一種青春懵懂無知，但是無畏的形象，是看著一隻魚不斷的在夢境裡面長大，是給人一種夢幻而又感嘆時間流逝的感覺。
福建土樓是一種具有內部團聚而對外防禦色彩極其濃烈的風格特色的建築，電影中表現在對人類的排斥和陳規，統一的成人禮，許多人都住在一個環形土樓，鄉鄰關系比較緊密。他們所處的環境明顯是和人間隔絕的，唯一的通道就是天上來的水。這個女孩從來沒有接觸過，在人間可以接觸到的知識。開頭椿講述，他們不是神也不是人，而是其他人。但我們可以看出來，他們擁有著人所仰慕的神才擁有的力量，他們不是神，神是被人們幻想出來的，是被認為是平等和無私的，也就是說，他們在不完全擁有神性的同時，也不完全擁有人性。
而一個人類救下了一個剛剛成年的來自土樓的女孩，這個人類為此付出的代價是生命，那麼知恩圖報，就無關乎認不認識這個人了，冷漠對之也看起來不是正確的三觀吧。這個女孩會有這種做法，還有一個畫面是讓她難以忘懷的，一個女孩子獨自站在家門口，等著永遠不會回來的哥哥，只能無力的大聲哭泣。椿是獨生女，她並沒有體會過擁有一個親生兄弟的感覺，作為兄長，往往承擔的是責任，很多時候是表現出一種保護者的角色。從電影的情節中可以看出來，他們這類人的壽命一般是很長的，死後還會化為生靈，他們的生死離別往穗搭往沒有那麼脆弱，沒搜族中有那麼死心裂肺。第一次遇到這種眼睜睜的看著生命逝去的感覺，肯定是讓這個女孩子無所適從的。
而說到這個女孩子剛成年，意味著他已經要成為一個女人，一個成人，青春期的懵懂開始轉向成熟，各種感情變得更為復雜，更加敏感，同時也開始嚮往愛情。對於一個長期被灌輸「人間很危險」的人來說，一個善良的人打破了她這種認知，也幫她掙脫了困境，還她帶來了歡樂，這樣第1次對人類近距離的接觸，會給她一種神秘禁忌，但是刺激的感覺。那個男孩和妹妹打破了她對於人類的恐懼，對他自然心生好感，並不奇怪。
這個男孩的死，是因為自己想要去救她，他並不知道她本來不是魚，但在看到她被網困住了以後還是去救她。可以看出來這個男孩子很純潔勇敢而且善良，而這些品質也在後來見到他的靈魂時候得到了證實。如果沒有這個男孩救她，那麼她就折在人間了，更不可能會有後面的人生。一個長期被封閉在一個地方的女孩，就像白紙一樣純潔，在知道也許可以幫男孩，把哥哥還給小妹妹的情況下，不幫他，她肯定會良心不安，畢竟哥哥的死是因為她。
說到秋，就像一個有唯一一個暗戀對象的人，雖然是一廂情願。他喜歡椿，但只能限於是朋友。而也可以看出來，椿是個很單純的人，想做什麼她就會去做，她和秋年紀相仿，都是青少年，青年是一個人最朝氣蓬勃的時期，所以他們之間相互吸引並不奇怪，只不過椿不愛他，也可能是她對他有愛，但是她從沒有察覺。椿對秋來說像愛而不得的硃砂痣，他願意為了椿付出一切，這是他的權利，是他可以追求愛情的權利。但椿有權利選擇愛不愛他。他們作出選擇都有自己的原因，他們都不是那麼隨便的人。
椿因為想報恩惹出了大禍，但剛開始的他並沒有意識到她的行為會造成什麼樣的後果，因為年輕氣盛太沖動，所以她很懊悔，她想要用一己之力來彌補她犯下的這個過錯。電影中說到，她是有為自己的所作所為承擔責任的，甚至是付出自己的生命，把自己寫化為了一棵海棠樹，只不過是後來本是她決定付出的生命，被別人以生命的代價換回來了，而那個人就是秋。村子裡的人都是幫她彌補過錯，這其實並沒有什麼該不該幫她彌補的問題，因為這件事已經涉及到所有人的利益了，已經危害到整個村子了，作為其中的人，他們有義務要去挽救他們的居所。
秋想幫助椿，但是情節里，秋應該是有瞞著椿的，椿到最後才發現秋用了自己所有的生命來幫助她離開。那時候的她應該是自責的，也是不舍的，但是她不能反悔這些事，也沒有機會，沒有可能去反悔，一切事情都是已經發生的，只能想想眼前怎麼做，才能得到相對來說最好的世山結果。
而陪伴了椿那麼久的大魚，要說日久生情也不為過吧。他們也有權利去選擇愛對方。
所以要說毀三觀的話，其實這部作品並不毀三觀。這裡面講的道理也不難理解。而大多數人去看他無非就是為了讓自己心情愉悅罷了，畢竟是一部電影，又不是做什麼研究課題。如果要說毀三觀的話，其實這種想法是不太成熟的，當然如果有人覺得毀三觀，那也不可能硬逼著他覺得不毀三觀。不知道大家有沒有聽過一句話：你是願意選擇一個為了保護蒼生而放棄一切的人，還是願意選擇一個能為了你而與眾生為敵的人。每個人都有自己不同的選擇，也都有自己的理由，很多時候事情的發展就是那樣子，沒有必要去糾結那麼多為什麼。
個人覺得這一個作品還是比較優秀的，還是希望大家更多的是去欣賞一部不錯的作品，而不是為了吐槽它去黑它而去故意挑毛病。誇張和想像都是藝術作品常用的手法，有些人硬要說什麼三觀不三觀的話，去故意踩別人名聲的那種，還是多去讀讀語文課文吧，還有思想政治，好好的先把自己的三觀扭過來吧。至於對這個作品建議各抒己見，這都沒什麼奇怪的，每個人都有不同的感受吧，但個人覺得這些都和三觀沒有什麼大關系。