Ⅰ 記得以前看過一部電影忘了叫什麼名字了，是一個孝子下地獄救母親的，一開始對母親很壞，後來悔過下地獄救
終於找到了，叫《打破地獄門》
Ⅱ 戰爭事典的作者愛瀾是誰
作者電影第二次世界大戰以後，為了鼓勵和發展民族電影，在法國政府的支持下，一系列的「電影俱樂部」成立了。年青的《電影手冊》的影評家成為五十年代末、六十年代初在法國爆發「新浪潮電影運動」的主將。政府設置的「優質電影獎」，雖然在一定程度上促進與繁榮了法國電影，但到了六十年代，這種「優質電影」所宣揚的那種「積善行德，樂觀自信」的精神已同現實格格不入：對法西斯的歷史性審判給右派沉重打擊；對斯大林個人迷信的破除使左派陷入茫然；冷戰的結束與和平共處時期的到來，不光彩的阿爾及利亞戰爭與越南戰爭的結束，使法國在世界舞台上的作用大大削弱，中派也在失望中。整整一代青年視政治為「滑稽把戲」，拒絕走父兄前輩的老路。戰後飛速發展的科學技術把教育傳統拋在身後，初離校門的青年深感自己與社會的距離，為了標榜自身的存在，他們以拒絕傳統道德觀念到成群結伙地搗毀櫥窗，襲擊行人，偷盜汽車，尋找各種發泄機會「復仇」。這種起伏不定陣發式的社會現象，匯聚著一種「賤民的反抗」。「新浪潮」便在這種社會的坎坷與不平中誕生了。 一定的社會形態，造就了一定的文學藝術。在這前所未有的科學世紀中，西方青年的反叛，在美國稱作「垮掉的一代」，在英國稱作「憤怒的青年」，在法國則稱作「世紀的痛苦」或「新浪潮」。 「優質電影」劇作的僵化，導演的平庸，電影語言的匱乏，製作方法的保守使法國電影落入低谷。青年一代痛感要以「另一種精神」來拍攝影片，有名的「作者政策」就這樣出現了。 「作者政策」是「作者電影」的理論先導，它的提出可以追溯到「攝影機——自來水筆」的倡導者亞歷山大·阿斯特呂克：「（電影）漸漸成為一種語言，語言只是一種形式。藉助它藝術家得以用形式來表達他的思想，不論這思想是多麼抽象。或者像用當今的小說和散文一樣表達他的慾望。所以我稱這一新的時代為『攝影機——自來水筆』的時代。」（法國銀幕第144期，1948年3月30日）是法國電影評論家安德烈·巴贊最早將「作者」一詞明確無誤地提出來的：「奧遜·威爾斯顯然是世界影壇中無愧於作者稱號的五六個人之一。他們自有一套對世界的看法，往往成為影片全部環節的作者：劇作者，執導者。也有些人像約翰·福特，他們用別人的劇本來表現自己的天地。」 阿斯特呂克與巴贊的主張有兩點是一致的： ——電影是表達創作者的思想觀念與慾望的藝術形式，他在本質上同文學創作是一樣的； ——電影不能沒有作者的個人風格。 在巴贊的影響下，《電影手冊》積極倡導「作者政策」，特呂弗，戈達爾，夏布洛爾等人紛紛撰文頌揚這一政策，並把它付諸實踐。 1958年，當克洛德·夏布洛爾的影片《漂亮的茜朱》和讓·魯什的影片《我這個黑人》以及一批具有清新氣息的影片紛紛出現在銀幕上時，法國《快報》周刊的專欄女記者弗朗索瓦·吉魯第一次使用了「新浪潮」這個名詞來談論當時的法國電影。這一年，有十四個人第一次拍片，打破了以導演資歷為基礎的製片方法。「新浪潮」這個名詞很快地變得時髦了，幾乎所有第一次參加拍片的人，都被戴上了「新浪潮」的帽子。1959年，阿倫·雷奈的《廣島之戀》自然被視為「新浪潮」影片。同一年，有二十四個新人在拍攝自己的第一部影片。「新浪潮」已形成一股勢力，他果真像一股不可抗拒的潮流，在奔騰，在撞擊。這一年裡，夏布洛爾的《表兄弟》、特呂弗的《四百下》、讓—呂克·戈達爾的《精疲力盡》、艾里克·羅麥爾的《獅子星座》沖上影壇。戛納電影節將最佳導演獎頒發給特呂弗的《四百下》，這就確定了新人的地位，為「新浪潮」電影的湧起打下了基礎。次年，潮流終於釀成巨浪，鋪天蓋地，勢不可當。四十三名新導演登上影壇，拍攝影片。其中有雅克·德米的《羅拉》、雅克·羅基埃的《永別了，菲律賓》、亨利·科爾比的《長別離》、克洛德·勒魯什的《人之初》等等。當然，戈達爾、夏布洛爾、馬勒這些老手也未歇息，他們也未這股巨浪推波助瀾。也是電影史上的奇跡！在同世紀誕生的藝術——電影這個王國中，從未見過有這樣多的人，以這樣大的聲勢，奮起推翻和打碎就有的製片秩序，以藝術趣味代替商業趣味。這是對商業電影最強烈的一次沖擊，是繼二十年代先鋒派電影和四十年代義大利電影新現實主義電影之後的第三次電影運動。這次浪潮之所以「新」，便在於「作者論」的確立與「作者電影」的出現。它不僅改變了法國電影的面貌，也改變了世界電影的面貌。「作者電影」的影響深入世界各國，波及至今。 新浪潮電影中有混雜的創新，相異的美學追求和不同的藝術風格。其中最有沖擊力的幾股重要潮流（和重要影片）是： 「自傳體電影」（電影手冊派） 弗朗索瓦·特呂弗（1932—1984）： 《四百下》 1959 《射殺鋼琴師》 1960 《朱爾和吉姆》 1961 《二十歲的愛情》 1962 讓—呂克·戈達爾（1930— ）： 《精疲力盡》 1959 《她的生活》 1962 《小兵》 1963 《輕蔑》 1963 《瘋人彼洛埃》 1965 克洛德·夏布洛爾（1930— ）： 《漂亮的茜朱》 1958 《表兄弟》 1959 《雙重保險》 1960 《俄菲麗婭》 1962 路易·馬勒（1932—1995）： 《情人們》 1958 《扎奇在地鐵》 1960 《鬼火》 1963 艾里克·羅麥爾（1920— ）： 《獅子星座》 1959 《女收藏家》 1967 《穆德家的一夜》 1969 「作家電影」（左岸派） 阿倫·雷奈（1922— ）： 《廣島之戀》 1958 《去年在馬里昂巴》 1961 《穆里耶》 1963 《戰爭結束了》 1966 《我愛你，我愛你》 1968 亨利·科爾比（1921— ）： 《長別離》 1960 《高蒂娜》 1962 阿涅斯·瓦爾達（1928— ）： 《科萊奧五到七時》 1962 《幸福》 1965 阿蘭·羅伯·格里耶（1922— ）： 《不凋的花》 1963 《穿越歐洲的特快列車》 1966 《說謊的人》 1968 真實電影（真理電影） 讓·魯什（1917— ）： 《我這個黑人》 1958 《夏日紀實》 1961 克里斯·馬克（1921— ）： 《漂亮的五月》 1962 《希望早相見》 1968 所謂「自傳體電影」，有些屬個人自傳體，有些也並不都是指第一人稱的電影，而是就影片的紀實風格和人物的傳記色彩而言的，這些影片都以一種空前未有的真實與誠懇征服了觀眾。戈達爾說過：「新浪潮的真誠之處在於他很好地表現了他所熟悉的事情，而不是蹩腳的表現它所不了解的事情。」本文中選擇了特呂弗《朱爾與吉姆》、戈達爾《她的生活》、《輕蔑》三部重要作品加以介紹。 對於「作家電影」，本文介紹了雷奈的《去年在馬里昂巴》、《穆里耶》和格里耶的《穿越歐洲的快車》。瑪格里特·杜拉在這一時期活動僅限於編劇，未有導演作品。 特呂弗的《四百下》和雷奈的《廣島之戀》都是50年代末的作品，並在「外國電影史」教程中有所介紹，這里不再收入。 這一時期需要提及的重要作品還有亞歷山大·阿斯特呂克的《影子誘惑》，雅克·德米里奧根據布萊希特的文學作品改編的《返老還童》（又名「名不符實的老夫人」）。由於篇幅所限，六十年代末期戈達爾預言1968年「五月風暴」的作品《中國姑娘》，夏布洛爾的《母鹿》以及特呂弗的重要作品《野孩子》均未選入。 對於六十年代末期興起的「政治電影」，本文選擇了科斯塔·加夫拉斯的代表作品《Z》。 此外，還選擇了克洛德·勒魯什的《一個男人和一個女人》和吉拉爾·烏里的《虎口脫險》。前者作為「商業作者電影」的代表，後者作為「喜劇電影」的代表。兩者一個獲得法國戛納電影節金棕櫚大獎和美國奧斯卡獎，另一個打破了六十年代商業電影的票房記錄，在西方有較大影響。
Ⅲ 100部經典電影
1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢
2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元
9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇
13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻
21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情
24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作
37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態
42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇
47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢
48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由
Ⅳ 好看的經典老電影
1.西線無戰事
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢
2.真實的謊言
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
3.馬路天使
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
4.亂世佳人
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
5.魂斷藍橋
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
6.鋼琴課
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
7.公民凱恩
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
8.卡薩布蘭卡
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
9.勇敢的心
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
10.小城之春
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
11.羅生門
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元
12.羅馬假日
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
13.泰坦尼克號
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
14.後窗
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
15.獅子王
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作
16.賓虛
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
17.西區故事
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇
18.音樂之聲
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
19.教父
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
20.星球大戰
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
21.人證
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
22.城南舊事
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
23.莫扎特傳
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
24.霸王別姬
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
25.芙蓉鎮
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
26.紅高粱
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻
27.十誡
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
28.悲情城市
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
29.人鬼情未了
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情
30.與狼共舞
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
31.情人
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
32.沉默的羔羊
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
33.牯嶺街少年殺人事件
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
34.辛德勒的名單
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
35.阿甘正傳
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
36.燃情歲月
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
37.陽光燦爛的日子
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
38.肖申克的救贖
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
39.這個殺手不太冷
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
40.七宗罪
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
41.廊橋遺夢
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
42.猜火車
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態
43.美麗人生
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
44.中央車站
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
45.楚門的世界
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
46.搏擊俱樂部
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇
47.花樣年華
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢
48.一一
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
49.黑暗中的舞者
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
50.千與千尋
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由
Ⅳ 尋求一部老電影
孽債
電視劇《孽債》
·主演：趙有亮、嚴曉頻、吳冕、金鑫、李家耀
·語言：滬語版/國語版
·產地：中國大陸
·所屬分類：電視劇:生活/倫理
·上映： 1994年
·顏色： 彩色
·集數：20集連播
《孽債》是滬語電視的傑出代表，時至今日，重播的《孽債》仍是國產電視劇極少能叫板韓劇的作品之一。
10年前的電視劇《孽債》一經播出就牽動了無數普通人的心，創下了42.62%的收視率。
由葉辛編劇，黃蜀芹導演。本劇獲得1995年「飛天獎」三等獎，並獲「五個一」工程獎。
劇情介紹：
那是一個時代，幾十萬熱血知識青年響應號召奔赴雲南邊疆。十年一夢，大返城的洶涌狂潮又把他們卷回城市。在邊疆，他們拋下的不只是紅土地、流沙河。橡膠林……還有他們的青春情懷和愛情結晶——孩子。
歲月荏苒，光陰似箭。歷史走到了九十年代的今天，孩子們長大了，懂事了。有的隱隱約約知道了自己的生身秘密。於是他們中一些膽大的便呼群結伴，瞞著養父母偷偷踏上了開往上海的列車，去探究自己的生命奧秘，尋找生養了自己，又拋棄了自己的親生父母。
然而，上海的親生父母都有了新的家庭，新的兒女。千里尋父的孩子們哪裡知道，他們的到來就像一枚枚炸彈，將給父母的家庭掀起多大的沖擊波瀾…
Ⅵ 求一部國產的很好看的老電影名稱
《桃花燦爛》 領銜主演：周韻、郭曉冬
七十年代。波瀾壯闊的長江之濱。出身知識分子家庭的星子高中畢業後到鐵路裝卸站工作，結識了同在裝卸站工作的陸粞。朝夕相處中兩人情愫暗生。高考之前，兩人相約共同復習。臨考時陸粞因家庭原因而退縮，兩人發生爭吵。酒醉後的陸粞與裝卸站美女水香發生了一夜情。
星子考上了大學，陸粞受到新站長的提拔。並向星子吐露愛意，但星子無法原諒他的背叛，忍痛拒絕了他。星子投入了青年軍官亦文的懷中，激情之後她終於明白，頭腦中揮之不去的陸粞的影子是她的真愛，肉體的出軌也許不完全等同於精神的背叛。她錯判了陸粞的死罪，然而一切已無可挽回 一個貌似平平淡淡的戀愛故事，一對其實普普通通的戀愛青年。好像沒有波瀾的壯闊，也沒有如泣的幽怨，但充滿遙遠的懷念，青春的憂傷。桃花曾真真實實的在這兩個人之間盛開過——星子與粞。兩個聰明而平凡的男人和女人，在彼此小心翼翼地試探和猜測間，終於錯過了那滿天雲霞般燦爛的桃花。桃花的氣韻在影片表現上鮮活地、流動地、輕逸地起伏動盪著，浮現在兩人閉上雙眼後那動人的遼遠之地，浮現在生命結束前的那一刻。
愛情的傷害與被傷害，愛與不愛有時僅僅擦肩於轉瞬之間。誰都希望自己是得到的一方，於是，真摯的感情在等待中悄然而逝。然而，當你不再害怕付出時，卻已經難覓曾經的粉色回憶
Ⅶ 男人必看的十部經典電影都是哪些
男人必看的十部經典電影都是：《肖申克的救贖》、《教父》、《美國往事》、《辛德勒名單》、《阿甘正傳》、《海上鋼琴師》、《美麗人生》、《天堂影院》、《在世界轉角遇到愛》、《西西里的美麗傳說》。
《海上鋼琴師》以插敘的手法，兩條時間線交替呈現，一條是第一敘事人麥克斯的現在時間線，一條是麥克斯講述1900的回憶線，結尾兩條時間線交匯於兩位摯友的最後會面。講述的是1900的一生，1900的一生非常值得深思，他為了自己的信仰放棄了正常人的生活，卻又讓我們不禁思考，什麼才是正常的生活，1900的一生也是每一個男人的一生，非常值得一看。
Ⅷ 找一部老電影
來拿分嘍..呵呵絕對是 甘十九妹這部電影..電視劇我也看過知道你說的內容..結局男女主人公抱在一起死了..年輕時候看過..呵呵
甘十九妹
作者:蕭逸
導 演： 王文傑 主演：楊露 張建新（張子健）彥丙燕 劉玉華
製片：岳魯毅
導演：王文傑
原著：蕭逸
編劇：李魯軻
集數：26
演員：
尹劍平--張子健
甘十九妹--楊露
尉遲蘭心--顏炳燕
阮行--劉玉華
花二朗--曲寶剛
范銀江--王志剛
范中秀--張富民
金珠--隋娟娟
馬一波--孫建秋
雲中鶴--孔鐵
吳老太--李潔
左明月--李憲明
銀珠--庄春紅
水紅勺--武靜平
孫武--姚春雨
莫三畏--周曉民
李桐--吳成森
秦香主--趙新民
吳慶--呂兆雲
霍南--吳昔國
冼冰--韓春玉
李鐵心--曲安國
米如煙--曾憲文
冷琴--王永泉
華剛--李魯可
華強--烏守國
宮崎--劉寶生
陸豪--馮洪剛
許九--楊凱
桑青--王勇
陸天豪--李勝利
小方--劉楓雪
小童--許健輝
簡 介：
昔日，「岳陽門」掌門冼冰與結義兄弟「竹林七修」設計將水紅勺誘入鳳凰山暗道，欲將其燒死，但在得手時冼冰突然心生惻隱之心，網開一面，使焦頭爛額的水紅勺得以死裡逃生，因此埋下一顆仇恨的種子。
二十多年後，風華絕茂，武功高超的甘十九妹奉師父水紅勺之命，來尋冼冰報仇。冼冰在劫難逃，暗將一塊當年水紅勺所贈避毒玉送給嫡傳弟子尹劍平，助其逃出甘十九妹的追殺。
尹建平在前往迷仙宮途中，從獨行大盜雲鶴手中救下少女蘭心，並無意中得到她的芳心。蘭心又偏巧與甘十九妹邂逅相遇，一見如故，結為生死姐妹。由於兩人各懷心事，彼此隱瞞了部分真相，從而引起了一段凄婉的愛情糾葛。尹劍平在與甘十九妹周旋的過程中，彼此由抬手之恩、相惜之情逐漸發展到生死相隨、恩怨難明、是非難斷。當甘、蘭二人終於發現對方的真實身份時，已身陷愛河難以自拔。由於甘明珠的師姐金珠和銀珠以及迷仙宮主樊鍾秀等人各懷私慾，從中落井下石，推波助瀾，使得他們的矛盾更是雪上加霜。尹劍平最終得知殺害自己父母的仇人也是水紅勺，這場因仇殺引出的愛情又終因仇怨而斷送。
希望你滿意..
Ⅸ 外國電影:《愛》的劇情簡介
安妮和喬治斯這對老夫妻已經80多歲了，他們都是退休的，有教養的音樂教師。他們的女兒也是一個音樂工作者，目前生活在國外。可是有一天，安妮突然中風，隨後偏癱，卧床不起。看上去，她和喬治斯的愛情，在某種程度上開始了考驗。
喬治在安妮發病後，直到癱瘓在床越來越嚴重，表現出的始終是瞭然與淡定。他按部就班的安排安妮卧床後的起居生活，通過平靜的對話安慰焦躁的女兒，然而真實情況是內心不安與恐懼被深深壓抑，一次次空鏡與長鏡頭的連續使用讓這種情緒處在爆發邊緣。
與哈內克其他影片一樣，片中角色總要面對「極端和為難的選擇」，這個過程往往是在哈內克手下波瀾不驚，但是讓觀眾痛苦萬分的。情緒頻頻臨界邊緣，導演還是按著他的節奏，細細斟酌，不急不慢的表達。最後結局前喬治對安妮長達幾分鍾的傾訴磨的人要發瘋。
(9)老電影愛瀾擴展閱讀：
此次法國女星伊莎貝爾·於佩爾在片中扮演喬治和安妮的女兒，她幾乎只出現在和父親沙發對坐談話的情境中。這個角色沒有太多讓於佩爾發揮的餘地，於佩爾出演估計是因著哈內克的老情面。
畢竟哈內克給了她一座戛納最佳女主獎杯，而她知恩圖報為恩師送上了一樽金棕櫚。
兩人再次合作，又碰上了老對手雅克·歐迪亞，上次《預言者》惜敗《白絲帶》，今年《銹與骨》與《愛》誰笑到最後亦是各國記者津津樂道的話題。
2012年《 愛》獲得戛納電影節金棕櫚獎和金球獎最佳外語片獎，並奪得了第85屆奧斯卡最佳外語片獎。
Ⅹ 找一部電影，很老的一部片子，想知道名字。
燃情歲月 Legends of the Fall
放在你的blog里!
編劇: William D. Wittliff / Susan Shilliday
導演: Edward Zwick
主演: Anthony Hopkins / Brad Pitt / Julia Ormond / Aidan Quinn / Karina Lombard
製片國家/地區: 美國
上映日期: 1994-12-16 >更多
語言: 英語
又名: 秋日傳奇 / 真愛一世情
imdb鏈接: tt0110322
劇情簡介 · · · · · ·
遼闊的西部草原住著一位父親和他的三個兒子——父親是退了休的騎兵上校，三個兒子個性鮮明：大兒子艾爾弗萊德（艾丹•奎因 Aidan Quinn 飾）忠厚老實，二兒子特里斯坦（布拉德•皮特 Brad Pitt 飾）狂放不羈，最小的兒子塞繆爾（亨瑞•托馬斯Henry Thomas飾）溫文爾雅。
父子在大草原的生活隨著塞繆爾未婚妻蘇珊娜（朱莉婭•奧蒙德 Julia Ormond 飾）的到來而改變。蘇珊娜年輕漂亮，給艾爾弗萊德帶來了內心的震動。他暗戀她，然而蘇珊娜心裡卻不由自主的迷戀上豪放粗獷的特里斯坦。出於道德的堅守，他們一直壓抑著內心的感情。
直到塞繆爾壯烈犧牲在前線，事情有了變化。特里斯坦非常愛戴哥哥，無法面對已經愛上蘇珊娜的現實，於是離家出走。而蘇珊娜萬念俱灰，答應嫁給了艾爾弗萊德，而特里斯坦在草原之外也已結婚生子。事情好像趨於了平靜，但特里斯坦妻子... (展開全部) 遼闊的西部草原住著一位父親和他的三個兒子——父親是退了休的騎兵上校，三個兒子個性鮮明：大兒子艾爾弗萊德（艾丹•奎因 Aidan Quinn 飾）忠厚老實，二兒子特里斯坦（布拉德•皮特 Brad Pitt 飾）狂放不羈，最小的兒子塞繆爾（亨瑞•托馬斯Henry Thomas飾）溫文爾雅。
父子在大草原的生活隨著塞繆爾未婚妻蘇珊娜（朱莉婭•奧蒙德 Julia Ormond 飾）的到來而改變。蘇珊娜年輕漂亮，給艾爾弗萊德帶來了內心的震動。他暗戀她，然而蘇珊娜心裡卻不由自主的迷戀上豪放粗獷的特里斯坦。出於道德的堅守，他們一直壓抑著內心的感情。
直到塞繆爾壯烈犧牲在前線，事情有了變化。特里斯坦非常愛戴哥哥，無法面對已經愛上蘇珊娜的現實，於是離家出走。而蘇珊娜萬念俱灰，答應嫁給了艾爾弗萊德，而特里斯坦在草原之外也已結婚生子。事情好像趨於了平靜，但特里斯坦妻子的亡故又令事情有了波瀾。