㈠ 請大家推薦西部片（200滿分）
義大利式西部片
《荒野大鏢客》1965年 《黃昏雙鏢客》1966年 《黃昏三鑣客》1967年 與印第安人戰爭、騎兵隊、篷車隊、驛馬車 《與狼共舞》 《卡士達將軍》 《鄧迪少校》(Major Dundee)1965年 《西部開拓史》 《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年) 《要塞風雲》(Fort Apache) 《黃巾騎兵隊》(She Wore a Yellow Ribbon) 《邊疆鐵騎軍》(Rio Grande) 《搜索者》(The Searchers) 《紅河谷》(Red River) (1948年) 《驛馬車》(Stagecoach) (1939年) 《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
賞金獵人
《血泊飛車》The Naked Spur (1953)
尋寶淘金
《遠鄉》The Far Country 1955年 《北國淘金記》North to Alaska 1960年
警匪、法治
《火車大劫案》The Great Train Robbery 1903年 《日正當中》1952年 《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) 《豪勇七蛟龍》 《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 《執法悍將》 《西部開拓史》 《警探奇俠》(Destry Rides Again) (1939年) 《盪寇志》(Jesse James) (1939年) 《赤膽屠龍》(Rio Bravo) (1959年) 《雙虎屠龍》(The Man Who Shot Liberty Valance) (1962年)
與墨西哥戰爭
《邊城英烈傳》 《圍城13天：阿拉莫戰役》 《日落黃沙》
南北戰爭
《西部開拓史》 《黃昏三鑣客》1967年 《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
江湖恩怨
《殺無赦》Unforgiven 1993年 《虎豹小霸王》
西部真實名人
《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) （Wyatt Earp, Doc Holliday 懷特·厄普、何立德醫生） 《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《執法悍將》 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年) （Wild Bill Hickok, Calamity Jane 蠻牛比爾·希考克、災禍珍妮） 《盪寇志》(Jesse James) (1939年) （Jesse James, Frank James, James-Younger Gang 傑西·詹姆斯、法蘭克·詹姆斯兄弟、詹姆斯-楊格幫） 《虎豹小霸王》 （The Sundance Kid 桑丹士小子）
其他題材
《蘇洛》The mask of Zorro 《回到未來3》Back to the Future Part III
經典的好萊塢十大西部片2003-11-19 10:25 作者： 出處： E視娛樂 責任編輯：棒棒
《溫徹斯特，73年》 （Winchester `73 ，1950）
導演：安東尼·曼（Anthoy Mann）
主演：詹姆士·斯圖爾特
出品公司：環球
《溫徹斯特，73年》是50年代由詹姆士·斯圖爾特與安東尼·曼合作頗負盛名的5部西部片中最棒的一部（其餘4部依次是《蜿蜒的河》（Bend of the River）、《來自萊若邁的男人》（The Man From Laramie）、《赤裸裸的刺激》（The Naked Spur）、《遠鄉》（The Far Country），被認為是刺激西部片票房回升的主要功臣。該片還開了一道歷史的先河：由該片起，明星們不再靠領取薪水（盡管高得讓人咋舌）過活，而趨於影片票房利潤分成。這招兒讓詹姆士·斯圖爾特掙了大錢，也永遠地改變了好萊塢的交易方式。 影片本身也令人印象深刻。安東尼·曼手法尖銳而富於心理剖析，刻畫了一位陷入撲朔迷離中的強悍男人。牛仔林·麥克達姆（詹姆士·斯圖爾特飾）為找回一支寶貴的溫徹斯特1873年造連發步槍，一路追蹤，由此開始了一連串的歷險。最後一幕極其壯觀：懸崖絕壁間，兩人拔槍對射，壯闊山色也每每令人流連不已。《溫徹斯特，73年》使詹姆士·斯圖爾特名列十大票房榜，而此前電影公司竟懷疑他的表演才能。就像真正的1873年造溫徹斯特步槍，《溫徹斯特，73年》也是「千年之唯一」。
《善惡丑》（The Good，the Bad and the Ugly ，1967）
導演：塞吉爾·里昂（Sergio Leone）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
出品公司：聯藝
義大利導演塞吉爾·里昂作品風格獨特，號稱「義大利面式西部片」。該片是其「美元」系列的巔峰之作，講述了美國獨立戰爭期間，三個打劫者克林特·伊斯特伍德（善）、李·范·克里夫（惡）、丑：埃里·沃里奇（丑）為攫取聯邦政府的一車黃金而結成相互背叛的同盟的故事。典型的里昂式影片陷入沉思的回顧，從容不迫的敘事節奏，氣勢恢弘的暴力畫面，還有埃尼奧·莫里科（Ennio Morricone ）令人無法忘懷的配樂。 里昂的「義大利面」先編出三個個性迥異的人物作原料（克林特·伊斯特伍德當然是主料，但埃里·沃里奇令「丑」這一角色意蘊豐富，他與伊斯特伍德怪異的夥伴關系是片中焦點），然後加上超現實主義的調味醬猛攪，敘述被切成薄片像擲骰子般甩出。最後，還撒上了香噴噴的異國風情調料。比如配音，里昂本身就對英語不感興趣，片中摻雜了大量非英語語言：「丑」埃里·沃里奇又叫Tuco Benedito Pacifico Juan Maria Ramirez；比如配樂，埃里奧·莫里斯以隨意爆發的古怪叫喊合成配樂，極其滑稽，也極其令人驚異。當然還有著名的墓地決戰一場戲里，臉、槍、手、眼，鏡頭急速閃回，將緊張推向瑰麗的高潮。 總之，《善惡丑》與迷幻氣氛達到頂峰的60年代十分相稱。
《槍手》（The Gunfighter，1950）
導演：亨利·金（Henry King）
主演：格里高利·派克（Gregory Peck）
出品公司：二十世紀福克斯
格里高利·派克把反英雄的主角，疲憊不堪的快槍手吉米·林戈（Jimmy Ring）擺脫聲名的渴望與掙扎演得出神入化，深入人心。上了年紀的吉米·林戈仍是西部聲名赫赫的第一快槍手，到處流傳著他的傳奇故事。但他已厭倦這一切，只想避開聲名之累，與多年未見的妻兒安度餘生。然而他所到之處，總有一幫自負的小字輩尾隨而至，死纏著要跟他比個高下。所謂開弓沒有回頭箭，既已走出，便無歸途。 不知是否出於虛情假意，人們很久以後才開始承認該片的不凡之處。這也在情理之中，50年代的觀眾還無法接受我們今天看來很明白的事實：好名聲固然響亮，壞名聲更惹人注目，君不見莫尼卡·萊溫斯基，她一心嚮往的不就是做個普通人嗎？讓我們回味一下林戈最著名的一句話：「我每到一地都要碰到你這樣自負的傢伙，我能怎麼辦？你會怎麼辦？向你的朋友大肆炫耀嗎？」不管你是不是牛仔，吉米·林戈都能感知你的痛苦。
《正午》（High Noon，1952）
導演：弗雷德·齊納曼（Fred Zinnemann）
主演：賈利·古柏（Gary Cooper）
格蕾絲·凱麗（Grace Kelly）
出品公司：聯藝
小鎮警長威爾·凱恩（賈利·古柏飾）的宿敵在其婚禮正午時分前來了斷恩怨，而這一天正是凱恩准備退職與新娘另闢新生活之日。當他被不領情的小鎮拋棄（甚至新婚妻子也不理解和支持他）而不得不獨撐危局時，他必須在自我的正義感與對新娘（一個和平主義者）的忠誠之間作出決斷。正午漸近，孤獨的凱恩走在光禿禿的大街上，我們無法忘卻這一幕，它讓人膝頭發軟。
《正午》捕捉到了一切經典西部片的要素：獨撐危局的英雄，緊張的結局，富於社會意義的主題：簡單，直率，且具有毀滅性。 該片編劇卡爾·弗曼在麥卡錫主義時期曾名列好萊塢黑名單並被捕，他將自身的緊張感深深溶入戲中。
許多人都認為該片是對麥卡錫主義消極容忍的諷喻式反映，是好萊塢受迫害的藝術家們「獨撐危局」的現代寓言。強烈的政治意味使其作為第一部「成人」西部片而載入史冊。
《關山飛渡》（又名《驛車》）（Stagecoach，1939）
導演：約翰·福特（John Ford）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
克萊爾·特里沃（Claire Trevor）
托馬斯·米歇爾（Thomas Mitchell）
出品公司：聯藝
早期西部片的突出之作，耗資甚巨，風格新穎。該片開啟了約翰·福特與約翰·韋恩富於傳奇色彩的合作，也給其後所有西部片劃定了優劣准則。 福特以「歷險+社會反省」的模式創造了現代西部片。福特透出這樣一個信念：在所有荒蠻地帶（物質的與精神的），拯救都是可能的。正是這輛驛車表達出美國充滿希望的美好前景。當韋恩和特里沃一騎絕塵，奔向燦爛晚霞，我們的心已與之緊緊相隨。 影片為福特打定了傑出導演的地位，並幫約翰·韋恩掙脫了低級西部片無窮無盡的的泥潭，建立了具有超凡魅力的銀幕形象。它還成功運用了光線的明暗配合和低矮頂棚的效果，這一手法在奧森·威爾斯（Orson Welles）導演《公民凱恩》（1941）時大為借鑒。 「驛車」模式後來被多次沿用（如影片《大飯店》（Hotel）、《機場》（Airport）等等），用得多了當然會不以為意，可是你得明白，早在1939年西部片就能有此突破是多麼了不起。
《殺無赦》（Unforgiven，1992）
導演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
吉恩·哈克曼（Gene Hackman）
摩根·弗里曼（Morgan Freeman）
出品公司：華納
殺人越貨臭名遠揚的暴徒威廉·芒尼（克林特·伊斯特伍德飾）結婚生子後棄惡從善，一心一意要過正常人的生活。但不久妻亡家敗，為了照顧年幼的子女，告別槍手生涯11年的芒尼接受了小鎮被毀容妓女追殺兇手的賞金，為討回妓女尊嚴而戰，重涉江湖殺戮。 這是部格調低沉的西部片，包括語調、畫面以及所涉及的道德問題。作為西部史詩劇的新生代，該片向西部片有關道德的陳詞濫調發起了挑戰，並試圖從各個角度突破老式西部片造就的神話。後者一舉一動皆為增加英雄人物的神話色彩，而伊斯特伍德則更趨於現實主義：展示累累傷疤，寫實化殺人場面，主人公還被女人咒罵，這在以往西部片中極其少見，幾乎所有主人公都以之為恥，就像不讓他們開槍騎馬一樣。你能想像約翰·韋恩被誰咬了一口而絕無反擊嗎？
該片劇本早在1976年即告完成。伊斯特伍德拿到拍攝權後按兵不動，一直等到自己老得足以與劇中角色相配才開拍。當然這部片子值得這么等：影片還獲得了奧斯卡九項提名，並最終獲得最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳剪輯四項大獎。
《野幫伙》（The Wild Bunch，1969）
導演：薩姆·派金帕（Sam Peckinpah）
主演：威廉·霍爾登（William Holden）
厄尼斯特·博格尼（Ernest Borgnine）
出品公司：華納
人們都說本片是銀幕暴力擴張的里程碑，這話不免眼光短淺。派金帕把白熱化的血腥槍戰拍成了圖解化的暴力，一幅幅曼妙寫意，精美絕倫有如芭蕾，絕對是大師手筆。派金帕的慢鏡頭和魯·隆巴多（Lou Lombardo）的剪輯被奉為西部片的里程碑之作，派金帕也由此超越了傳統的西部片，步入具有純粹電影沖擊力的慢鏡頭王國。
不僅如此，該片故事也很吸引人，是「動盪歲月里一群壞男人的故事」。1913年，德克薩斯一個敗落的搶劫團伙准備最後再干一次即告散夥。匪首派克（威廉·霍爾登飾）曾名震遐邇，不過這次他們遭遇埋伏，被徹底擊潰。派金帕的影片既像史詩，又是熟得不能再熟的故事：出賣忠誠，負隅頑抗，為捍衛名譽（盡管已日漸衰敗）戰斗到底。
派氏電影很多都以男性群體為表現主體。該片中派克與好友由友至敵，這種友情的演繹讓該片錦上添花。《野幫伙》不應被嚴格定義為暴力片，它構劃出一種神話般的均衡，充溢著豐富的性格、對話，以及對窮途末路的違法傳統苦樂參半的反諷，堪稱傑作。
《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid，1969）
導演：喬治·羅·希爾（George Roy Hill ）
主演：保羅·紐曼（Paul Newman）
羅伯特·雷福德（Robert Redford）
凱瑟琳·蘿絲（Katharine Ross）
出品公司：二十世紀福克斯
輕喜劇風格的西部片。 兩位主人公都是反英雄類的典型，是令人愉快的個人主義者。特別是保羅·紐曼，自命不凡，永遠樂觀，從沒殺過人，整天幻想著全世界的銀行都已時機成熟待他輕取，實實的一個空想家。他與搭檔神槍手羅伯特·雷福德愛著同一個女人，他們最擅長的就是在打搶或逃亡時還一路詼諧打趣，這與傳統西部片里的歹徒絕對兩樣。 影片溫情而饒有趣味，因紐曼和雷福德的表演而大放光芒。兩位男星英俊迷人無疑是主要吸引力，但他們確實也得益於編劇威廉·高曼的機智詼諧和導演的超一流水準。該片最終獲得奧斯卡最佳劇本、最佳攝影、最佳音響、最佳音樂項大獎。人們把它推為首席非主流西部片，其實有什麼比票房更主流的呢？
《紅河》（Red River，1948）
導演：霍華德·霍克斯（Howard Hawks）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
出品公司：聯藝（Donald Sutherland）
這是一部父子間競爭與反叛的悲劇故事。獨斷專行的湯姆·當森（約翰·韋恩飾）離開情人來到牧牛樂土德克薩斯，渴望開疆拓土，一展偉業。他收養了從印地安人大屠殺中逃生的男孩兒馬修，親如愛子。數年後，馬修長大成人，不再馴服，轉而激烈反抗。危機一觸即發。 再沒什麼比父子倆驅趕著浩浩牛群前往異鄉一幕更有看頭兒了，這經典一幕簡直就是場英雄詩史寒冷而艱辛的旅程，外部環境危險叢生，人物內心緊張幾至崩潰，有點像《奧德塞》。《紅河》幾乎囊括了西部片的一切要素：槍戰、人潮、偷襲、絞刑、背叛、復仇、情愛、光榮，要論特別點兒的，就算約翰·韋恩精彩絕倫的演技了。如果說韋恩靠《關山飛渡》脫離了低級西部片，那《紅河》就讓他一舉躍為第一票房明星。該片凝固了他的銀幕形象：語調暴躁，個性倔強，富於偉大、迷人的男性魅力和內在感召力。
《搜索者》（The Searchers，1956）
導演：約翰·福特（John Ford）
主演：約翰·韋恩（John Wayne）
傑弗里·亨特（Jeffrey Hunter）
娜塔麗·伍德（Natalie Wood）
出品公司：華納
約翰·福特的又一傑作。在一次印地安人突襲中，仇恨一切印地安人的退伍老病埃森·愛德華茲（Ethan Edwards）（約翰·韋恩飾）哥嫂被殺，侄女被掠。於是埃森在其兄養子馬丁（有印地安人血緣）的陪伴下，開始了搜找侄女的艱辛歲月。數年間，搜索漸漸變成了別具目的的迷狂的舉動。侄女已成印地安部落一員，他找她只為殺死她。 福特獨具天賦，把個典型的尋仇故事精工細作成關於種族主義和盲目仇恨的深層思考，抓住了一個有著荒謬過去和未卜將來的國家的情緒，影片因之變成了跨越時空意味深遠的現代寓言。 該片使韋恩達到表演巔峰，而出色的視覺效果（最後槍戰一場也是所有西部片中最佳一幕）也成為後輩楷模。要是誰說還有比它更絕的影片，那就看埃森著名的反詰：「等著那天吧！」
向你推薦經典西部片：
《與狼共舞》
《決戰猶馬鎮》
《不可饒恕》
《西部往事》
《燃情歲月》
《壯志千秋》
《關山飛渡》
《憤怒的葡萄》
《紅河谷》
《溫徹斯特，73年》
《正午》
《搜索者》
《雙虎屠龍》
《黃金三鏢客》
《西部開拓史》
《日落黃沙》
《小巨人》
《虎豹小霸王》
《刺殺神槍手》
《革命往事》
《荒野大鏢客》
㈡ 你最喜歡全度妍出演的哪部電影作品
全度妍不是傳統意義上的韓國美女，但她卻有一種致命的魅力，無數的大牌男星都想與之合作，她被稱為韓版的「張曼玉猛中」
從出道至今，全度妍已經拿下了14座影後桂冠，包括6次青龍影後，4次大鍾影後，3次百想影後，1次戛納影後，這樣的成績，在韓國來說絕對是天花板級別的存在，放眼整個亞洲，也沒有幾人可以達到這個高度
全度妍對於事業有著超乎尋常的執著與熱愛，無論是天真少女還是失意少婦，她對角色都有著自己獨到的理解，面對大尺度的戲份也絲毫不避諱，下面這5部都是她的代表作
五、《男與女》
在冰冷的芬蘭，尚敏（全度妍飾）和基洪（孔劉飾）在一所國際學校偶遇，因為突遇暴雪，兩人迷失在雪山之中，只能相互依偎互相取暖，回到首爾的基洪生活回歸正常，當尚敏出現之後，基洪的愛情之火開始燃燒
該片畫面唯美，感情細膩，場景華美，尤其芬蘭的雪景，美的讓人沉醉，全度妍與孔劉用精湛的表演將中年男女的壓抑與慾望展現得淋漓盡致
四、《密陽》
申愛（全度妍飾）帶著兒子來到亡夫的故鄉密陽，她在那裡開了一家鋼琴學院，希望和孩子開始新的人生，不幸的是，兒子遭到綁票，在她最痛苦的時候，一個平凡的男子宗燦（宋康昊飾）給與了她精神返知橡慰藉，並守候在她的身旁面對這一切
全度妍憑借在影片中精彩的表演拿到了戛納影後，她對感情的詮釋細膩且具有層次感，從遭受苦難到尋找救贖，從自暴自棄到回歸平靜，每個階段的變化都被她拿捏得恰到好處
三、《抓住稻草的野獸》
想要洗白過去而覬覦他人所有的妍希（全度妍飾）、高利貸放貸者朴社長（鄭滿植飾）、因失蹤的戀人而負債累累的泰榮（鄭雨盛飾），在這群被生活逼到牆角的人面前，突然出現了一個裝有巨款的錢包，每個人都將它視為救命稻草，從而發生了難以想像的事情
多線敘事的架構、緊張刺激的劇情、演技在線的明星陣容，共同將這個黑吃黑的故事講述得趣味性十足，片中的全度妍氣場全開，將一個嬌俏、狠辣、魅惑的女人刻畫得入木三分
二、《人間失格》
夢想成為優秀作家的李富情（全度妍飾）因為意外流產，對生活失去了信心，在探望父親期間，她向父親哭訴著自己的失敗，不料，這一切被一個27歲的青年（柳俊烈飾）聽到，同樣的遭漏旁遇讓兩人的心彼此靠近
劇情設置貼近現實，台詞自然流暢，畫面質感堪比電影，全度妍的每一個眼神都是戲，那種哀傷、絕望，都讓人心碎，中年女人的憔悴與迷茫被她演繹得活靈活現
一、《下女》
單純的女子恩伊（全度妍飾）一直憧憬著上流的生活，機緣巧合之下來到了一棟豪宅做傭人，男主勛（李政宰飾）風度翩翩，待人親切，恩伊被勛的魅力所折服，兩人開始了一段危險的關系
出色的背景音樂與大量的室外窺視鏡頭，一起渲染出濃重的驚悚氛圍，這部將家庭倫理、驚悚、社會現實批判融為一體的作品，極有視覺沖擊力
㈢ 給我推薦幾部好看的電影或是連續劇！
這些迅雷都是有資源的~
09年新出的動畫片《鬼媽媽》這個很好看，推薦
一扇緊鎖的門被打開了，這是一扇通往另一個世界的鬼魅之門。女孩考羅琳一走進去，就發現了潛伏在門後面的秘密：在這個房子里，她有另外一個「媽媽」，這個親切的「媽媽」有一雙黑紐扣眼睛，她要把她永遠地留下來，在鏡子後邊，她還看到了三個迷失的靈魂，那都是被困在這里許多年的孩子了。為了逃出魔爪，為了拯救自己，逃回到門那邊真正的媽媽身邊，她必須運用自己的智慧了......
宮崎駿的動畫片你有看嗎？個人覺得很不錯哦，而且都是電影版的，像《龍貓》《魔女宅急便 》，《側耳傾聽》，《幽靈公主》，《千與千尋》，《哈爾的移動城堡》，等等，這些都超好，有的我都看了好多遍了，百看不厭，呵呵。
至於迪斯尼動畫片，恩，個人比較喜歡的有
怪物公司——原來怪物也很可愛，101忠狗，風中奇緣，閃電狗——是08出的，還不錯。
機器人總動員——我覺得這個很好，也看了好幾遍，推薦！！
怪獸電力公司,星際寶貝，也都很好。
恩暫時就想起來這么多動畫片，下面是我覺得不錯的電影
《肖申克的救贖》美國的，不知道你看過沒，這個我覺得超級經典了！！非常的好看！！根據斯蒂芬金的小說改編的。
故事發生在1947年，銀行家安迪因為妻子有婚外情，酒醉後誤被指控用槍殺死了她和她的情人，安迪被判無期徒刑，這意味著他將在肖申克監獄中渡過餘生。
瑞德1927年因謀殺罪被判無期徒刑，數次假釋都未獲成功。他現在已經成為肖申克監獄中的「權威人物」，只要你付得起錢，他幾乎有辦法搞到任何你想要的東西：香煙，糖果，酒，甚至是大麻。每當有新囚犯來的時候，大家就賭誰會在第一個夜晚哭泣。瑞德認為弱不禁風、書生氣十足的安迪一定會哭，結果安迪的沉默使他輸掉了兩包煙。但同時也使瑞德對他另眼相看。
好長時間以來，安迪不和任何人接觸，在大家報怨的同時，他在院子里很悠閑地散步，就象在公園里一樣。一個月後，安迪請瑞德幫他搞的第一件東西是一把石錘，他的解釋是他想雕刻一些小東西以消磨時光，並說他自己想辦法逃過獄方的例行檢查。不久，瑞德就玩上了安迪刻的國際象棋。之後，安迪又搞了一幅麗塔.海華絲的巨幅海報貼在了牢房的牆上。
一次，安迪和另幾個犯人外出勞動，他無意間聽到監獄官在講有關上稅的事。安迪說他有辦法可以使監獄官合法地免去這一大筆稅金，做為交換，他為十幾個犯人朋友每人爭得了3瓶啤酒。喝著啤酒，瑞德說多年來，他又第一次感受到了自由的感覺。
由於安迪精通財務制度方面的的知識，很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其它變態囚犯的騷擾。不久，聲名遠揚的安迪開始為越來越多的獄警處理稅務問題，甚至孩子的升學問題也來向他請教。同時安迪也逐步成為肖申克監獄長諾頓洗黑錢的重要工具。監獄生活非常平淡，總要自己找一些事情來做。由於安迪不停地寫信給州議會，終於為監獄申請到了一小筆錢用於監獄圖書館的建設。同時，安迪為了展現音樂的魅力，讓更多人了解，冒著被處罰播放了一段音樂，並送給瑞德一個口琴。
一個年輕犯人的到來打破了安迪平靜的獄中生活：這個犯人以前在另一所監獄服刑時聽到過安迪的案子，他知道誰是真凶！但當安迪向監獄長提出要求上報這一情況以爭取重新審理此案時，卻遭到了斷然拒絕，並受到了單獨禁閉一個月的嚴重懲罰。為了防止安迪獲釋，監獄不惜設計害死了知情人！
面對殘酷的現實，安迪變得很消沉……有一天，他對瑞德說：「如果有一天，你可以獲得假釋，一定要到某個地方替我完成一個心願。那是我向我妻子求婚的地方，把那裡一棵大橡樹下的一個盒子挖出來。那裡有我給你的東西。」當天夜裡，風雨交加，雷聲大作，已得到靈魂救贖的安迪越獄成功。
原來二十年來，安迪每天都在用那把小石錘挖洞，然後用海報將洞口遮住。同時，因為他對經濟聰明的頭腦，典獄長一直讓安迪為他做黑賬，洗錢，將他用監獄的廉價勞動力賺來的黑錢一筆筆轉出去。而安迪將這些黑錢全部寄放在一個叫斯蒂文的人名下，其實這個斯蒂文是安迪虛構出來的人物，安迪為斯蒂文做了駕駛證，身份證等各種證明，可謂天衣無縫。安迪越獄後，用斯蒂文這個化名，以斯蒂文的身份領走了部分監獄長存的黑錢，用這筆不小的數目過上了不錯的生活。並告發了監獄長貪污受賄的真相。監獄長在自己存小賬本的保險櫃里見到的是安迪留下的一本聖經，扉頁上寫著：「監獄長，您說得對，救贖就在裡面。」當看到里邊挖空的部分正好可以放下小石錘時。監獄長領悟到其實安迪一直都沒有屈服過。而這時，警方正向監獄趕來逮捕監獄長，最後監獄長飲彈自盡。
瑞德獲得了假釋，他在橡樹下找到了一盒現金和安迪留給他的一封信後，決定違反假釋規定，尋找自由。便動身去芝華塔內歐。兩個老朋友安迪和瑞德終於在墨西哥陽光明媚的海灘重逢。
《綠里奇跡》同樣是史蒂芬金的小說改編的電影，雖然是3個小時，不知道你能不能接受這么長時間，但是真的很好，對人性的思考，而且超感人,很經典,不是新片。
《頭七》最近的新片，懸疑的，雖然是香港的，但是拍的還不錯。
一個失落的司機，一個神秘的客人，一個可憐的女人，一段感人的往事和一個不為人知的禁地……，就好似一塊塊失落了的砌圖，拼湊成一個峰迴路轉奇異感人的故事。的士司機地圖王接受了一個無人肯接的order，目的地就是位於一處已經荒 廢了三十三年的「春雷飯店」。神秘的乘客小馬駕駛著自己的小型貨車，以高價要求地圖王帶路，順利到達目的地便即付給地圖王更高的報酬。小馬奇怪地圖王 甚為熟識往「春雷飯店」的方向，而在途中地圖王同樣奇怪小馬對「春雷飯店」當年所發生的事太了解，但又不肯說出因由，一路上二人各懷心事，直至到達目 的地後，小馬說出已完成任務，並把車上的貨物給地圖王，當地圖王打開該貨物 時，赫然發覺原來是……
生存游戲 [美國][恐怖]也是09新片
游戲玩家盧梅斯?克隆利弄到了一款新近的3D熱門游戲《生存》，該游戲以令人毛骨悚然的中世紀巫術和歷史人物「嗜血女伯爵」作為主題和賣點，不幸的是，痴迷於游戲攻關的盧梅斯突然離奇死亡，他的一干好友在哈奇(強?福斯特 飾)的帶領下，決定通宵完成攻關，以紀念死去的好友。游戲開始了，為了永葆青春與美麗的中世紀「嗜血女伯爵」開始了血腥殺戮的歷程，玩家們在這虛擬的空間中必須竭力求生，以免淪為女伯爵的可憐祭品。然而，更令人毛骨悚然的事情發生了，玩家們在忘情地扮演著角色的同時，漸漸發覺虛擬的游戲世界已
經與他們所存在的現實世界發生了驚人的重合，如果某位玩家所操控的角色在游戲中悲慘地遇害，那麼這位玩家在現實中也會遭遇到同樣恐怖的命運。難道古老而邪惡的「嗜血女伯爵」已經附體於《生存》游戲？尚未遭遇死亡厄運的游戲玩家們在操縱角色的同時，也在操控著自身的命運，生存還是死亡已經成為了他們無法迴避的一道選擇題……
幕後故事：人生不要如戲相信每一個痴迷的游戲玩家都會希望「戲如人生，人生如戲」，此處的「戲」自然是「游戲」的「戲」，在虛擬的世界中瀟灑地開了賽車、踢了足球、拋過橄欖球之後，你是不是恨不能現實中的自己也此般英姿颯爽？但如果這是一場殘酷的生存游戲，你還會
希望「人生如戲」嗎？還會熱衷於角色扮演翻轉為真刀真槍的現實嗎？編劇馬修?彼得曼深諳人們習慣於角色扮演的游戲心理，並把這發展成為了《生存游戲》的情節主線。
《最強羅曼史》韓國，這個很輕松，也挺搞笑的，李東旭演的
一號人物——有的俊朗外貌和出眾身材、同時又懷有高超身手和充滿正義感的熱血刑警江宰赫(李東旭 飾)，二號人物——經常出沒運動館，相信一支筆能改變世界、充滿沸騰熱血記者精神的崔淑真(玄英 飾)，一號人物和二號人物本來素不相識，但是為了接下來發生的故事，他們必須相遇，在宰赫追捕小偷的過程中，他撞到了站在街上吃魚糕的淑真，於是，初次見面，就認識了一個死敵。
兩個人第一次展開對峙的理由很簡單，淑真吃過的魚糕粘在了宰赫的衣服上，平生第一次失了這么大面子的宰赫大發雷庭並對淑真下了通緝令，就在在和宰赫沖突的過程中淑真撞上了拖車鼻子也流了血，當然，她自然要把這筆帳自然要算在宰赫身上，兩個人正式交火了。
可能是惡夢總是做的長久，兩個人的梁子並沒有結束，兩個人受了上司的指示要合作提交一份刑事追蹤的報告書，兩個人無可奈何的的仇人天天面對面，一場更大規模的戰爭爆發了……
校園卧底（又名：逃學威鳳 插班師姐）
這個也是韓國的，孔俞和金善雅（就是我叫金三順里演金三順那個）演的，當時還是她沒減肥時演的，非常搞笑
美麗潑辣的女警察千才茵(金善雅飾)，為了追查黑幫線索，不得不硬著頭皮返回久違的校園，當起了一名普通的高中生。
千才茵的卧底生涯開展得並不順利。一是因為闊別校園多年，她的學業早已生疏，總害怕自己出醜漏餡。二是班裡的女生老大慧玲(洪秀兒飾)看自己不順眼，處處找碴，身為卧底的才茵，只能用理智克制著早已憤怒的拳頭。
如果說這次任務中還有些心靈上的安慰，那就是班級里有一個小帥哥魯榮(孔俞飾)，才茵對他很有些動心，可一想到自己的年紀和身份，就感到有些不妥，不過魯榮的出現是她卧底過程中的唯一安慰。
經過一段曲折之後，才茵終於贏得了追查對象的信任，獲得了黑幫頭目的線索，然而事情卻又出現了意想不到的變數……
《全民公敵》這個片子和全民超人很不一樣哦，我個人認為這個比較好看
威爾史密斯飾演一名家庭幸福美滿、前途一片光明的職業律師，正當他心情愉快地幫太太選購聖誕禮物的當兒，巧遇一位久未謀面的朋友。但是這位朋友卻好像後有追兵，並且看起來像受到極度驚嚇。他狼狽地央求史密斯救他，並在倉惶中拿了史密斯的名片後，便行色匆匆地逃跑了。就在他橫越馬路時，意外地發生車禍，當場死亡。
其實，史密斯完全不知道自己已陷入一個難以脫身的謀殺案中，因為車禍喪生的友人，剛剛已神不知鬼不覺地，將一張記錄著一樁國會議員謀殺的磁碟片，放在史密斯的袋子里。原來，謀殺國會議員的主謀強沃特和他的屬下，當時為了取回磁碟片，正追殺著史密斯的朋友，而他們在車禍現場找到了史密斯的名片後，開始尋線跟蹤史密斯，用高科技的衛星監視，企圖嚴密控制史密斯的行蹤，藉以奪回磁碟片銷毀謀殺的證據，並殺人滅口。家庭、事業與生命受到極大威脅的史密斯，唯一的救兵是曾為安全局探員、現在轉為地下情報販子、對安全局的技倆一清二楚、並知道如何反制金哈克曼。
史密斯和哈克曼到底要如何在搶林彈雨突破重圍？到底要如何鬥智鬥狠與敵人周旋才能保命？！
《舞者的純情》韓國的，文根英演的，不知道你看過沒有，不錯的片子，但不是新片
羅榮世(朴健衡飾)是韓國的青年舞蹈家。他曾經是一顆燦爛的舞蹈新星。卻被對手鄭賢修(尹贊飾)故意弄傷而被迫退出了舞台。精英排舞室的馬尚斗(朴原象飾)不忍心看著他浪費才華。於是，馬尚斗邀請羅榮世重新登台，並安排了來自中國吉林延邊的朝鮮族女子張彩敏當他的舞伴。於是，本來心灰意冷的羅榮世又充滿了信心，要在新一屆的舞蹈大賽中奪冠。
在從延吉開往韓國仁川的輪船上，還不到20歲的張彩琳(文根英飾)把妝畫得像大人一樣，她的心裡卻越來越不安，如果不是姐姐要結婚，她是不會以著朝鮮自治州舞蹈大賽冠軍，這個本來是姐姐張彩敏的身份來韓國的。她對舞蹈一竅不通，紙里包不住火，羅榮世與馬尚斗馬上就發現了她是冒名頂替。
為了辦理張彩琳來韓國的手續，馬尚斗花了很多錢。憤怒的馬尚斗把她賣入了夜總會。在兩百萬韓元的工資和可以學到舞蹈的謊言下，天真的張彩琳高興得歡呼雀躍。面對著這樣天真無邪的姑娘，羅榮世感到於心不忍，將她從夜總會贖了出來。並且，羅榮世答應張彩琳和她結成舞伴參加拉丁舞比賽。
要在三個月的時間里把張彩琳訓練到可以參賽的水平談何容易？不過，羅榮世逐漸發現彩琳和姐姐一樣有著極高的舞蹈天分……
㈣ 請推薦西部片（200高分） 經典不經典的都要。 請推薦吧。誰最多，給誰分
義大利式西部片
《荒野大鏢客》1965年
《黃昏雙鏢客》1966年
《黃昏三鑣客》1967年
與印第安人戰爭、騎兵隊、篷車隊、驛馬車
《與狼共舞》
《卡士達將軍》
《鄧迪少校》(Major Dundee)1965年
《西部開拓史》
《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年)
《要塞風雲》(Fort Apache)
《黃巾騎兵隊》(She Wore a Yellow Ribbon)
《邊疆鐵騎軍》(Rio Grande)
《搜索者》(The Searchers)
《紅河谷》(Red River) (1948年)
《驛馬車》(Stagecoach) (1939年)
《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
賞金獵人
《血泊飛車》The Naked Spur (1953)
尋寶淘金
《遠鄉》The Far Country 1955年
《北國淘金記》North to Alaska 1960年
警匪、法治
《火車大劫案》The Great Train Robbery 1903年
《日正當中》1952年
《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年)
《豪勇七蛟龍》
《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年
《執法悍將》
《西部開拓史》
《警探奇俠》(Destry Rides Again) (1939年)
《盪寇志》(Jesse James) (1939年)
《赤膽屠龍》(Rio Bravo) (1959年)
《雙虎屠龍》(The Man Who Shot Liberty Valance) (1962年)
與墨西哥戰爭
《邊城英烈傳》
《圍城13天：阿拉莫戰役》
《日落黃沙》
南北戰爭
《西部開拓史》
《黃昏三鑣客》1967年
《魔鬼騎兵團》(The Horse Soldiers) (1959年)
江湖恩怨
《殺無赦》Unforgiven 1993年
《虎豹小霸王》
西部真實名人
《俠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) （Wyatt Earp, Doc Holliday 懷特·厄普、何立德醫生）
《ok牧場大決斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 （Wyatt Earp, Doc Holliday）
《執法悍將》 （Wyatt Earp, Doc Holliday）
《亂世英傑》(The Plainsman) (1936年) （Wild Bill Hickok, Calamity Jane 蠻牛比爾·希考克、災禍珍妮）
《盪寇志》(Jesse James) (1939年) （Jesse James, Frank James, James-Younger Gang 傑西·詹姆斯、法蘭克·詹姆斯兄弟、詹姆斯-楊格幫）
《虎豹小霸王》 （The Sundance Kid 桑丹士小子）
其他題材
《蘇洛》The mask of Zorro
《回到未來3》Back to the Future Part III
㈤ 請推薦冷門好電影，自認為是影迷的進來交流。。。。。200分打底~不夠再加
《夢之安魂曲》2000
達倫·阿羅諾夫斯基導演的該片，改編自小胡伯特·塞爾比的小說，描述了一群人的奢癮窘相——毒品、違禁葯，咖（網路）啡因還有夢想。那些直抵人心的「凜冽」畫面有著非一般的震撼力，你最好小心你的腸胃。本片唯一積極的影響，就是悲慘的結尾可以使其位列反對毒品的宣傳之中。雖然影片中有很多激（網路）情戲的橋段，但是導演阿羅諾夫斯基可不單單是想讓觀眾感到享受，他對角色內心執著的探求將影片的靈魂完全聚攏起來，然後，你就知道了什麼叫震撼，極大的震撼，以至於難以再經歷第二次。
《當風吹起的時候》1986
這個看上去溫情脈脈的動畫片講述了一對農村夫婦的故事，他們為了躲避戰爭中即將發生的核爆炸，自己修建了一棟庇護所，但最終不知不覺地死於核輻射的毒害之下，最終從個人的層面上剖析了戰爭對於社會和人造成的損害。故事裡的老爺爺接受ZF告訴他的一切，相信現在就是天下太平，怎麼會有核輻射？根本看不見也聞不到的東西。就這樣，在謊言之中一對老夫婦平靜安詳地度過了他們最後的日子，既沒有因為生死感到不安，也沒有受到戰火的牽連。其中最悲慘的一段，也許就該說是他們認為核戰爭本就跟二戰沒有什麼區別了。以為二戰的時候死不了，就能撐過任何一次的戰爭。
《黑暗中的舞者》2000
從1996年的《破浪而出》之後，導演拉斯·馮·提爾就完全放棄了類型片一貫的精細美好，那些為大多數人所接受的形式對於他來講，甚至是難以忍受的。《破浪而出》《狗鎮》《黑暗中的舞者》甚至還有那部並非十分成功的《曼德勒》，講述的都是女性的故事，同為故事中主角的她們，都做出了有意義但沒有好結果的選擇。她們都希望去幫助別人，但因為身單力薄，總會被經濟、性別還有情感等等的原因，最終將自己束縛。而她們周圍的人，甚至都會難為她們，要其放棄自身的名譽或身份來接受那些卑微的恩惠。《黑暗中的舞者》與其它幾部作品並沒有太大的出入，但由於比約克的出演使得本片的痛苦感尤為強烈。她將一個移民工廠女工的痛苦呻吟演繹得淋漓盡致，一步步講述了她為兒子攢錢醫治眼疾而自己卻在迅速走向失明的命運。拉斯·馮·提爾按照劇本中每一個悲慘的情節點來規劃故事的節奏，這樣一來，他就能夠最大化地將比約克的悲慘和善良傳遞出去。最終能夠打動人心，也是因為很好地控制了每一個即將成真的希望都能在最絢爛之前的一瞬間化為烏有。但即便是充斥了悲慘的情節、令人心碎的音樂和比約克無可替代的表演，《黑暗中的舞者》仍舊可以被稱為一部「美好的」電影。
《病者：鮑勃·弗拉納根的生命與死亡，超級性受虐狂》1997
鮑勃·弗拉納根43歲死於囊狀纖維瘤，他是一位表演藝術家，但他的表演卻全是關於施、受虐狂的展現，單就這一條就足夠嚇跑一大半的觀眾了。但他在科比·迪克這部紀錄片中驚人的表演和因此給紀錄片界帶來的震撼就完全是另一回事兒了。電影中，作為檢驗自己身體極限的一種方式，弗拉納根經常用一些很極端的方法來試探疼痛的極限，甚至還會用針刺穿自己的陰（網路）莖。對於這樣的電影，可能不會有太多人想看，更不要提再看上第二遍了，但此片仍舊原汁原味地保留了弗拉納根本人的幽默感，並展現了他在遭遇傷病時期的果敢精神。
《切勿吞食》1997
加里·奧德曼曾經公開表示，他之所以會出演《空軍一號》一類片中的狗屎角色，就是因為好萊塢的豐厚薪水能夠讓他有能力拍自己的電影。雖然時至今日，他自編自導的影片只有《切勿吞食》這一部，但卻已經有了匹敵邁克·李的陰郁風采。和《不可撤消》一樣，片中集中了毒品、強奸、暴力等等極端因素，但故事的發展靠的不是經典的「矛盾沖突」，而是由倫敦南部上班族的生活瑣碎，癮君子與酒鬼的生活狀態雜亂拼湊在一起後慢慢完成的。其中充斥著多重口音，理解上也許會有困難，無論如何，情節讓人如此筋疲力盡的電影相信不會有多少人會反復觀看。
《永遠的莉莉亞》2002
在《永遠的莉莉亞》之前，導演兼編劇瑞典人魯卡斯·穆迪森就拍攝了《同一屋檐下》，講述了一群瑞典青年用混亂不堪的形式追尋自由的故事。而之後的《永遠的莉莉亞》也無非是從另一個角度再次延續著這樣的故事，探討人與人之間相互依存的矛盾關系。有奧莎娜·阿金什那的出色表演和努力向幸福靠近的主題音樂，《永遠的莉莉亞》還是讓觀眾看到了事情賦予希望的一面，但期間穿插的悲慘橋段在腦海中緩緩淡去時仍具有的殺傷力還是讓人沒有力量再看上第二遍。
《切膚之愛》1999
「再深，再深，再深，再深……」，驚悚大師三池崇史的電影有歷數不盡的標志性橋段，《殺手阿一》《拜訪者Q》都是追逐日本Cult電影的影迷必看的經典。但更早的《切膚之痛》仍被廣泛認可為他最出色的作品，由角色本身性格特徵導致的矛盾沖突不可抑止地接連上演，讓人對一波波恐懼應接不暇。影片的前半部分可能會被誤解為是一部質朴的情節劇，但隨著男主角結識了年輕女子並輕言自己會一生一世愛她之後，事情的發展就急轉直下了。這個年輕的女人並不像她表面看上去那樣單純，反倒是內心病態至極，她想盡辦法用各種方式折磨這個男人，其中就包括那個著名的狹長針頭。這樣一個女性形象的誕生來自於導演對於社會批判的反思，將女性問題與性意味強烈的殘忍舉動關聯了起來。
《聖女貞德受難記》1928
馮·提爾聲稱自己的電影很大程度上師承了同鄉卡爾·西奧多·德萊葉，特別是他在《聖女貞德受難記》裡面的靜默風格。這部著名的電影講述了一個女人為自己的信仰承受無止盡折磨最終死去的故事，而之所以說這部電影讓人難以忍受，並不是因為裡面展現了很多貞德受刑的場面，或是來自Maria Falconetti著名的誇張出演，而是每次鏡頭對准她的臉時，你所看到的那些清晰的傷口。這種強烈的情感擾動是導演一手製造的，他要求完全抵（網路）制最基礎的電影規則，攝影師必須構建180度的空間視覺效果。不僅如此，他還可以混淆了電影中人物之間的邏輯關系和情感聯系，將推動故事前進的沖突全部淹沒。由此產生的迷茫和強烈的感情混合在一起，著實將觀眾推向了極度的精神考驗之中。
送你一句話：別把自己的品位看得多高尚，你既然提出這么刻薄的要求補充，就不是真心熱愛電影，你可以無視別人的回答，但是不要以為我們都是沖著你的分數來的，好自為之吧
㈥ 找一部美國電影 大概是 雪山、妻子偷情、把丈夫埋進墓里 丈夫沒死（不是《生人活埋》！）
我找到了一部名為《寒心凜然》（Wind Chill）的電影，可能符合您的描述。
影片講述了一對年輕情侶駕車穿越冬季風景秀麗的路段，偏離大路後，不慎陷入了一個似乎毫無生命的世界中。性格迥異的兩人開始逐漸產生沖突，同時也發現自己無法逃脫這個浩瀚而陌生的環境。在此期間，她們遭遇了許多恐怖的事情，包括襲擊者和夜間幻象。最後，他們闖入了一間看似荒廢的小屋，發現了一個年邁的婆婆。婆婆告訴他們一段故事，其中提到有一對夫婦在這里死亡，而妻子為了謀殺丈夫和情夫陸孝勾結。隨後，女主角在墓地附近看到了類似於那對夫婦的幽靈，但是她沒有告訴男主角。後來，男主角被困在了一輛壞掉的車里，女主角不得不從幽靈的攻擊中拯救他。最終，他們回到了現實，但女主角對昌悉帆男主角的信任已經徹底破裂。耐雹
雖然這部電影的具體細節與您所描述的不太一樣，但其中有關於妻子背叛和丈夫被埋的情節，也符合在雪山別墅的情景。希望我的回答能為您提供一定的幫助。
㈦ 尋找一部電影，很老的了。外國的，細節請點擊內容~！！
是《三個老兵》
影片簡介
潘克拉克（於鼎配音）、塞瓦克（尚華配音）和比姆巴克（伍經緯配音）三個老兵同在捷克軍隊里服役，三人同病相憐，情同手足。如今退伍了，他們貧困潦倒，無家可歸，於是結伴浪跡江湖，四海為家。
他們漫無目的地走進一座密林中。這里，隱居著三個神通廣大的小精靈（楊成純、童自榮配音，其中一小精靈是啞巴）。小精靈很同情潘克拉克三人的遭遇，分贈他們三件寶貝:無底錢袋、萬能豎琴和神奇紅帽。三個老兵依靠這三件寶貝的魔力成了富翁。他們各有各的打算:潘克拉克一心想去鉤魚；塞瓦克想周遊世界，開開眼界；而比姆巴克異想天開，召來武裝部隊，妄想以武力征服全世界。這可嚇壞了潘克拉克和塞瓦克，他們決定首先要為比姆巴克物色個對象，由妻子來管束丈夫。
一行三人開始遠征。他們乘馬車，坐雪撬，翻山越嶺，來到了一個古老無名王國。這個王國既窮又臟，滿街蒼蠅，而且行賄成風。在國境線上，三個老兵靠寶物的魔力變出一包又一包的香煙，終於買通了邊防官，獲准進入國境。當他們大搖大擺過市進入城內時，引起了全城的轟動。消息不脛而走，國王皮科洛(翁振新配音)下旨召請三人人宮，擺下國宴熱情接待。
宴會上，潘克拉克人等為公主布莎娜（程曉樺配音）的美貌所吸引。比姆巴克和塞瓦克竟然博得公主的歡心留居王宮，而受到冷落的潘克拉克只得灰溜溜地返回旅館獨宿。
在後宮，哥兒倆向公主大獻殷勤，亮出了身藏的寶貝以誇耀自己，不料引起了貪婪的國王父女的覬覦。公主用酒把他們灌醉，換下錢袋和豎琴，又把他們逐出宮門。潘克拉克得知好友失寶遭難，隻身潛入王宮，這時，公主正興高采烈地拿著錢袋傾倒金幣，堆積似山。潘克拉克從王宮煙鹵通道進入公主宮中，這時他突然出現在公主面前，表示願以神奇紅帽換取公主的錢袋。貪得無厭的公主卻又賣弄風情，企圖騙取帽子。潘克拉克再也不上當了，他撲上去搶錢袋，不料，國王皮利洛和大臣們趕到，經過一場爭斗，帽子又被搶去。潘克拉克擺脫困境，匆匆逃出王宮。 至此潘克拉克一行三人身無分文，被攆出旅館。他們走投無路，只得逃離無名王國，又重新回到叢林里尋找小精靈求援。
由於長途跋涉，飢餓不堪，塞瓦克拾起散落在林中地下的蘋果就吃，食後鼻子突然拉長。這時空中飛來三隻烏鴉扔給塞瓦克幾只梨子。塞瓦克吃下梨子後，鼻子又恢復原狀。一瞬間，天昏地暗，狂風四起，將他們卷上了天空。當他們迷迷糊糊醒來時，發覺自己又回到無名王國，但已變成東方人的模樣，手裡還拿著蘋果和梨子。原來小精靈化成鳥鴉，又再次為他們作了巧妙的安排。
一行三人來到王宮附近擺攤叫賣蘋果。國王恰巧路過，據賣梨人介紹，如果王族後裔吃上這種蘋果可以強身健美。國王聞言大喜，遂將這批蘋果沒收後帶回宮中，公主布莎娜禁不住內心的喜悅，迫不及待地大嚼蘋果，當她吃完最後一隻蘋果時，她的鼻子長得漫無止境。鼻子伸出窗口，越出宮門，穿過大街小巷，竟然大模大樣地越過國境線，然後又翻過雪山，爬過高原，居然進入邊境鄰國瀏覽，受到外國的隆重接待。國王焦急萬分，大臣也束手無策。正在這時，宮外有三個東方人前來求見國王，他們能以梨子加胡椒末制葯，治好公主的長鼻症。靈葯果真靈驗，公主吃了靈葯後，居然鼻子回縮，但縮到還剩幾厘米時停止了。公主哀求東方人高抬貴手，幫她恢復正常。東方人向她指出，只有交出偷藏的三件寶貝一法。公主為了保持自己美麗的面容，只好乖乖地交出了三件寶貝。
三個老兵取回寶貝以後，又為各自的打算爭執不下，甚至各持自己的寶貝魔力召來兵士和大炮，雙方擺開陣勢准備決一死戰。正處在危急之際，三個小精靈突然出現，他們認為分贈的寶貝沒有給他們帶來幸福，反惹麻煩，執意把寶貝取回。三個老兵才從迷夢中驚醒，認識到友誼的珍貴。美好的生活也得靠自己的努力。他們攜起手來，走向新的生活。
㈧ 介紹幾部電影
1.《最長的一天》（The Longest Day，美國、英國、法國，1962）
全景式記錄盟軍諾曼底大反攻的史詩。盟軍最大的一個成功案例。公認的二戰戰爭電影蓋棺之作。告訴我們成功中天時、地利、人和的重要性。
2.《遙遠的橋》（A Bridge too far，美國、英國，1977）
盟軍荷蘭空降兵的命運。可能是盟軍最大的一個失敗案例。異想天開與急切冒進讓盟軍付出了慘重代價。其間一位德軍將領的風度和氣度尤其令人印象深刻。
3.《坦克大決戰》（Battle Of The Bulge，美國，1965）
戰線過長與補給不及讓德軍功虧一簣，失敗令人扼腕、頓足。
4.《馬爾他攻防戰》（Malta Story，英國，1953）
早期二戰經典。英軍在馬爾他捉襟見肘的遭遇。
5.《雷瑪根大橋》（The Bridge at Remagen，法國，1969）
情節緊湊，精彩紛呈，一氣呵成，淋漓盡致。
6.《紅一縱隊》（The Big Red One，美國，1980）
在殘酷的戰爭面前，「活著」就是硬道理。
7.《雷霆戰將》（When Trumpets Fade，美國，1998）
告訴你一種反英雄主義的戰場生存之道。
8.《拯救大兵瑞恩》（Saving Private Ryan，美國，1998）
戰爭中的人道主義，對於生命價值的思考。
9.《斯大林格勒戰役》（Stalingrad，德國、瑞典，1993）
斯大林格勒漫無邊際的雪原就是德軍士兵的墳墓。未見德軍與蘇軍的正面對峙而慘烈、慘淡之情彌漫熒屏，揮之不去。
10.《兵臨城下》（Enemy at the Gates，《大敵當前》，美國、德國、英國、愛爾蘭，2001）
蘇軍與德軍決戰中狙擊手之間扣人心弦、震撼人心的較量，穿插蘇軍男女狙擊手之間的愛情。
11.《星星敢死隊》（The Star，《東部戰線1944》，俄羅斯，2004）
詩化的意境，信念的力量，內斂的情感，不朽的軍魂。
12.《狙擊手》（Sharp Shooter，蘇聯）
蘇軍女狙擊手的傳奇故事，扣人心弦、震撼人心不遜《兵臨城下》。拍攝年代未詳，當略早於《這里的黎明靜悄悄》。
13.《這里的黎明靜悄悄》（The Dawns Here Are Quiet，蘇聯，1972）
戰爭與女人的散文詩。對於「戰爭讓女人走開」之說的回應，曾經感動過一代中國觀眾。
14.《虎！虎！虎！》（Tora! Tora! Tora!，《偷襲珍珠港》，美國、日本，1970）
客觀看待珍珠港事件的一個標本，美國觀點和日本觀點妥協的產物。撫摸美國人心中永遠的痛。
15.《中途島戰役》（Midway，美國，1976）
勝敗之機瞬息萬變，一失足成千古恨。此戰凸顯了信息、判斷與應變的重要性。表現手法略嫌呆板，其間美軍將領之子與日本姑娘戀愛的情節純屬多餘，且日本姑娘容貌亦嫌平庸。
16.《紅色警戒》（The Thin Red Line，《細細的紅線》，美國、加拿大，1998）
墓誌銘式的故事。太平洋戰爭中美軍與日軍的對決，對於美軍來說，該經歷（包括士兵的戰爭思考和厭戰情緒）與日後的越戰經歷差相彷彿。略嫌沉悶、拖沓。
17.《桂河大橋》（The Bridge On The River Kwai，英國、美國，1957）
戰俘題材經典。戰爭中東西方文化碰撞的一個經典標本。英國紳士遭遇日本流氓：虎落平陽被犬欺。
18.《反攻緬甸》（Objective Burma，美國，1945）
早期二戰經典。在歷史上曾因過分誇大美國在緬甸戰爭中的作用、遭物議而被刪剪。
19.《血戰台兒庄》（中國，1985）
中國第一部以正面戰場抗戰為題材的電影，已是公認的華語經典。聊以代表中國經典。
20.《血染雪山堡》（Where Eagles Dare，《壯士雄風》，英國，1968）
戰爭冒險題材經典。懸疑、動作，鬥智斗勇，起伏跌宕、驚心動魄，一氣呵成，絕無冷場。更兼兩位大美女捧場，秀色可餐，令人想入非非。
21.《六壯士》（The Guns of Navarone，《納瓦隆的槍聲》，美國，1961）