① 有哪些70年代不錯的美國電影
十大經典影片 生於七十年代:十大難忘譯製片之-《英俊少年》（德國）兩顆小星星 生於七十年代:十大難忘譯製片之---杜丘之歌——《追捕》（日本） 生於七十年代:十大難忘譯製片之--草帽歌——《人證》（日本） 生於七十年代:十大難忘譯製片之——《辦公室的故事》（前蘇聯） 生於七十年代:十大難忘譯製片之-——《葉塞妮婭》（墨西哥） 生於七十年代:十大難忘譯製片之-<<音樂之聲>>(美國） 生於七十年代:十大難忘譯製片之-＜＜虎口脫險＞＞（法國） 生於七十年代:十大難忘譯製片之-《佐羅》（法國1975年） 生於七十年代:十大難忘譯製片之--《大篷車》（印度） 生於七十年代：難忘十大經典譯製片之-《橋》（前南斯拉夫）
② 誰推薦些美國六七十年代的電影
1972年的片子，算是年代久遠吧
《蝴蝶小姐 Butterflies Are Free 》
劇情簡介 · · · · · ·
在二十世紀六十年代的美國，「嬉皮風」勁吹的年代。生長在母親精心呵護下的失明青年多納德，為了逃避家庭的束縛而毅然離家外出去體驗生活。新的住處雖然又臟又破，但在這里，多納德似乎尋找到了他的自由和理想。鄰居吉歐是個生性活潑開朗，又對愛情，婚姻缺乏信心與責任的早熟少女。一直誤會多納德偷窺自己的吉歐終於忍不住去找多納德，意圖給他點顏色看看。
但多納德的紳士和與眾不同卻吸引了吉歐，以前對他的不好印象頓時煙消雲散。兩個年輕人的邂逅，敞開心扉的交往。直到吉歐發現多納德竟然是個盲人，這讓他十分驚訝，但也由衷地佩服他樂觀生活的勇氣。在快節奏的交往中，他們迅速墜入愛河，青年的個性同時得到解放，卻也在家庭的管束與追求自由之間。漸漸二人對彼此有了一些了解，吉歐十六歲時就曾結過婚，但這婚姻只持續了一個禮拜。
而多納德在離家之前也曾有過一個紅顏知己凱瑟琳，她與吉歐的性格相似，正是 (展開全部) 在二十世紀六十年代的美國，「嬉皮風」勁吹的年代。生長在母親精心呵護下的失明青年多納德，為了逃避家庭的束縛而毅然離家外出去體驗生活。新的住處雖然又臟又破，但在這里，多納德似乎尋找到了他的自由和理想。鄰居吉歐是個生性活潑開朗，又對愛情，婚姻缺乏信心與責任的早熟少女。一直誤會多納德偷窺自己的吉歐終於忍不住去找多納德，意圖給他點顏色看看。
但多納德的紳士和與眾不同卻吸引了吉歐，以前對他的不好印象頓時煙消雲散。兩個年輕人的邂逅，敞開心扉的交往。直到吉歐發現多納德竟然是個盲人，這讓他十分驚訝，但也由衷地佩服他樂觀生活的勇氣。在快節奏的交往中，他們迅速墜入愛河，青年的個性同時得到解放，卻也在家庭的管束與追求自由之間。漸漸二人對彼此有了一些了解，吉歐十六歲時就曾結過婚，但這婚姻只持續了一個禮拜。
而多納德在離家之前也曾有過一個紅顏知己凱瑟琳，她與吉歐的性格相似，正是這個女孩鼓勵多納德去尋找自由的生活。多納德和吉歐彼此以身相許，生活得十分快樂。但多納德母親的突然到來破壞了這一切，她對兒子選擇的難以理解和接受，同時也激化了兩代人之間的矛盾和沖突。在她看來，像吉歐這種沒有責任心的女孩只會給多納德帶來傷害。
為此，母親與吉歐傾心交談，但吉歐的話卻讓母親茅塞頓開，決定還給多納德自由的生活。但此時，吉歐已經傍上了一個三流，正准備搬走。吉歐的離開給多納德很大的傷害，他甚至想過放棄自由，回到母親的懷抱。身邊沒有多納德，吉歐十分落寞，突然明白原來自己已經深深地愛上了多納德。最終一對有情人終成眷屬，在信念的堅持中，在真情的感召下，他們共同地戰勝著自我，去勇敢地面對生活。
③ 求六七十年代的美國老電影，好萊塢除外！大神們幫幫忙
《埃及艷後》 《十誡》 《最長的一日》 《遙遠的橋》 《倫敦上空的鷹》 《鐵十字勛章》
④ 歐美經典電影 老片
001. 《三十九級台階》 The 39 Steps(1935)
雖然晚了一些，能接受阿爾弗雷德·希區柯克爵士的教育總是幸福的。
002. 《摩登時代》 Modern Times(1936)
曾經以為不笑的人有兩種，一種是白痴，另一種是資產階級。
003. 《亂世佳人》 Gone With The Wind (1939)
對南北戰爭沒有感覺是很正常的，整部電影中就數火燒亞特蘭大令你最興奮。
004. 《魂斷藍橋》 Waterloo Bridge(1940)
雖然總有頑固的人要翻案說該片不是經典，但經典又沒有正式標准，正如你能說它不是，我也能說它是。
005. 《卡薩布蘭卡》Casablanca(1942)
提起自己喜愛這部電影會令形象大幅改善，但千萬別說那首《卡薩布蘭卡》是片中的主題歌或插曲。
006. 《羅生門》Rashomon(1950)
命運有很多的可能性，所以這部電影變成了電影的教科書。
007. 《流浪者之歌》(1951)
「阿巴拉古，阿巴拉古，噢……」歌聲想起，背後是一句絕望的台詞——「賊的兒子是賊」。
008. 《羅馬假日》 Roman Holiday(1953)
所有都市童話中的第一經典，後來的模仿者越愛玩花樣，就越不可能超越它的高度民主。
009. 《無因的反叛》 Rebel without a Cause(1955)
這部舊作令人絕望：無論怎麼裝酷，我們都無法比半個世紀前的詹姆斯·迪恩有型。
010. 《大鬧天宮》 (1961)
孫猴子的面具成為每個少年的夢想。
011. 《小兵張嘎》(1963)
每次看完都想去堵別人家的煙囪，只是到處都沒有煙囪。
012. 《地道戰》(1966)
從父輩那裡遺留下來國產戰斗故事片中最有趣的一部。
013. 《虎口脫險》La Grande Vadrouille(1966)
童年時印象最深的外國喜劇片，人均完整看過5次。
014. 《畢業生》 The Graate(1967)
達斯丁·霍夫曼並不是本來就這么老的，他不但年輕過，還曾經把一段畸戀演繹得無比純情。
015. 《發條橙》A Clockwork Orange(1971)
跟其他許多電影一樣誕生於70年代，但沒有多少70年代的電影可以被稱為「大師級」。
016. 《橋》Bridge(1971)
直到聽到「啊朋友再見」的原唱才體會到自己是那麼喜歡戰爭片。
017. 《這里的黎明靜悄悄》(1972)
關於一個男人和5個女人的戰斗故事片，像蘇聯一樣悲傷。
018. 《教父》The Godfather(1972)
壞人也有「好的壞人」和「壞的壞人」之分，這個概念不是小馬哥首創。
019. 《佐羅》Zorro(1974)
還記得小時候扮演蒙面俠佐羅的快樂，因為剪爛床單而被媽媽打得屁股彷彿還隱隱作痛。
020. 《老槍》(1975)
第一次看見那麼神奇的鏡子，站在它的後面，看得見敵人，敵人卻看不見你。
021. 《追捕》(1976)
男人喜歡「真由美」 ，女人喜歡「杜丘」,應該沒有人喜歡橫鹿鏡二。
022. 《卡桑德拉大橋》Cassandra Crossing(1976)
致命病毒，政府陰謀，建築物的崩塌——這些元素永遠受到商業電影的青睞。
023. 《洛奇》Rocky(1976)
直到今天，把史泰龍和奧斯卡最佳影片聯系起來依然顯得有些奇怪。
024. 《的士司機》Taxi Driver(1976)
這是羅伯特·德尼羅真正的佳作——到了我們看電影最多的90年代，他只是個抽象的符號。
025. 《星球大戰》Star War(1977)
每次打開手電筒，我們都會把自己想像成手持嗡嗡作響的光劍。
026. 《超人》Superman(1978)
切記主角的動作是用特技合成的，如果魯莽模仿，就可能像他的扮演者現在這樣。
027. 《小花》(1979)
「妹妹找哥淚花流」，唱著唱著就有點黃色歌曲的意思了。
028. 《苔絲》Tess (1979)
娜塔莎·金斯基坐在石頭上等待被捕的樣子是對美的另一種詮釋。
029. 《悲慘世界》Les Miserables
勾起了大家看世界名著的慾望。
030. 《四個小夥伴》(1981)
很多年以後，發現何勇也是裡面的一個小夥伴。
031. 《西安事變》 (1981)
至今都不明白，對於張學良這個人為什麼我們一直都念念不忘。
032. 《勝利大逃亡》Escape to Victory (1981)
即便是在收音機里聽電影配音的廣播劇都讓人激動，之後習慣了電台的足球直播。
033. 《城南舊事》 (1982)
基本上有一段時間是用「小英子」的形象去判斷女孩的美。
034. 《火燒圓明園》 (1982)
多麼想用高壓水龍頭去撲滅那場大火啊。
035. 《牧馬人》(1982)
都快記不起來了，傷痕文學真的是要成為化石了。
036 《泉水叮咚》 (1982)
想起小時候特別孤獨的朋友，電影里那個叫「木頭」的女孩讓人很同情。
037. 《少林寺》 (1982)
這個電影放了以後，又專門拍了個電視告訴青少年不要盲目的去少林寺出家學武，電影不是現實。
038 《E.T.》E.T. the Extra-Terrestrial(1982)
長得丑也可以是可愛的，這一點美國的小孩似乎接受得更早。
039. 《第一滴血》First Blood(1982)
在受到羞辱的時候，誰都希望自己像蘭博一樣身懷絕技：「不要逼我出手！
040. 《自古英雄出少年》 (1983)
從電影院到露天電影場，一天看了3次，所以記得那個「大丈夫」。
041. 《霹靂舞》(1983)
為什麼下班途中還要浪費半分鍾時間，駐足觀看那些小孩的街舞表演？他們看起來非常熟悉。
042. 《高山下的花環》(1984)
「小北京」犧牲的時候感覺最難受。
043. 《黃土地》 ((1984)
它不能被忽略的是意義，「第五代」確立了江湖地位。
044. 《雅馬哈魚檔》(1984)
「嶺南派」電影風格展現出平凡人的幽默。
045. 《美國往事》Once Upon a Time in America (1984)
陳浩南、山雞算什麼，人家的街頭義氣是這樣表現的，人家的古惑仔電影是這樣拍的。
046. 《未來戰士》The Terminator(1984)
少有的續集比第一集更精彩的電影，而且在電器商場看到的機會最多，它被用作檢驗視效音效的標准。
047. 《警察故事》 (1985)
足夠的中國功夫，足夠的笑料和不要命的架勢重復著同樣的主題。
048. 《少年犯》 (1985)
教育片，學校組織集體觀摩，回去寫了觀後感。
049. 《芙蓉鎮》 (1986)
「豆腐西施」這種形象以後很多的用在文學創作中了。
050. 《秋天的童話》 (1986)
能夠在銀幕上見到陳百強的機會並不太多，而且這個愛情故事不太爛。
⑤ 麻煩各位說幾部歐美60到90年代的那種經典電影
《教父》
(THE GODFATHER )(1972 )在我的心目中，《教父》的地位似乎應該比《卡薩布蘭卡》更高。科波拉在影片中塑造的堂·克里昂家族史，在背叛、忠誠、愛情、親情、敵人之間輾轉掙扎，將人性的光芒與卑微闡述得如此鮮明生動，《教父》的意義已經超越了普通的黑幫人，它更應該是被視作一部史詩.
《阿拉伯的勞倫斯》
(L AWRENCE OF ARABIA )(1962 )又一部史詩片，英國名導大衛·里恩的傳世傑作，精緻的影像和浩瀚的場面，體現了這位以拍攝大作品見長的導演優秀的電影素養，英國人的品位，被他完美地體現在了勞倫斯身上。
《畢業生》
(THE GRADUATE )(1967 )這是一部為一個時代作出定義的影片，上個世紀的60年代對於所有經歷過那段日子的美國人而言，要比二戰更為難忘，這是個價值觀念被重新洗牌、時代風雲跌宕翻騰的10年。而達斯汀·霍夫曼扮演的年輕大學生遭遇的貴婦的誘惑，正是被寓言化了的年輕一代面對的虛偽和虛浮的美國社會。
⑥ 50-70年代歐美經典電影
我所知的有《亂世佳人》，《羅馬假日》，《傲慢與偏見》，《教父》，《殺死一隻知更鳥》，《音樂之聲》，《窈窕淑女》，《埃及艷後》（伊麗莎白泰勒演的）……我盡力找了這么多。
⑦ 70 80 年代美國經典的電影
Agnes of God
神跡奇案（愛情，背叛和謀殺）
1985年 美國
導演：諾曼.朱伊森
演員: 簡.芳達、安.班克勞夫特、梅格.蒂里
類型: 文藝/宗教、信念
故事發生在加拿大的法語區。一座教堂中，年輕修女阿格妮絲懷孕、生下嬰兒並把他弄死。然而，對這些事她自己好象一無所知。法庭委任心理醫生瑪莎前去調查。瑪莎原以為這一定是一起偷情和殺嬰事件，而阿格妮絲不是在撒謊就是精神失常，但她越是調查，發現真相遠遠沒有她想像的那麼簡單。影片結尾並沒有揭開「真相」，因此也避免了懸念的俗套。精彩絕倫的對白、極具穿透力的思辯性、拿的起放得下的高超表演，使得該片成為洞察宗教信念的優秀之作。
Hours at Munich
慕尼黑21小時
1976年 美國
導演：威廉.格雷厄姆
演員：威廉.霍爾登\雪莉.奈特
類型：驚險／電視電影，真人真事，奧運會，體育
1972年慕尼黑奧運會，阿拉伯恐怖分子謀殺了11名以色列運動員。此片外景地採用事發地的真實場景，忠實地演繹了這一悲劇事件。
Airplane!
逢凶化吉滿天飛（空前絕後滿天飛）
1980年 美國
70年代好萊塢災難片泛濫成災，其必然結果就是出現一部令人叫絕的諷刺片。本片講一個飛行員在空姐女朋友離他而去、機組人員食物中毒、地勤無法配合的情況下，毅然決定降落的故事。影片接二連三地嘲諷當時的走紅電影，頗有一點為《驚聲尖笑》打先鋒的味道。要充分欣賞本片，必須熟悉那個年代的災難片。片頭的飛機穿雲層是嘲笑《大白鯊》，看出來了吧？1982年推出續集，將場景搬到太空船上，將搞笑上升到遙遠的蒼穹。
Aliens II
異形2
1986年/137分 美英合拍
莉德麗在第一集擊敗異形後，在外太空漂流多年後獲救，但公司出於利益考慮不願相信她關於異形的描述。但公司很快發現異形出現的V168星球的太空殖民地與地球失去了聯絡，於是決定再次派陸戰隊出發。莉德麗為了讓自己不再受噩夢糾纏，也為了人類的未來，毅然決定重返異形地獄。
莉德麗隨同陸戰隊員進入太空殖民地才發現，大量異形已經把那裡變成一座死城，只有一個小女孩得以倖存。陸戰隊員在異形的攻擊下很快潰不成軍，前來接他們撤退的飛船也遭到異形的攻擊墜毀，莉德麗再次面臨生死絕境。
莉德莉和最後幾個陸戰隊員試圖死守，等待救援，結果還是被攻了進來。公司代表在如此緊要關頭還試圖帶回異形活體牟取暴利，甚至要犧牲莉德麗的性命，最後卻自身難保。莉德麗和陸戰隊員希克斯在人造人「主教」的幫助下，終於殺出一條血路沖上飛船。莉德麗在飛船起飛的最後十幾分鍾里，為了對小女孩的承諾，又殺出飛船，救回了小女孩，並摧毀了異形的老巢。飛船起飛之際，殖民地的核反應堆發生大爆炸，異形「地獄」被徹底滅。
異形之母跟蹤莉德麗而來，出其不意將「主教」撕碎。莉德麗鼓起餘勇，把異形甩出外太空。太空船上只剩下三個人了，但莉德麗終於能夠安心睡著了。
卡梅隆這部自編自導的恐怖片，雖然也是很類型化、公式化的產品，但仍然透露出導演的個人趣味和傾向。整個故事，可以說，除了主角是女性之外，並沒有多少出奇之處。具體到細節，無論是恐怖氣氛的營造，還是恐怖元素的設置，都不出好萊塢生產線的大路貨規格。只是在非主線的情節中，才能感受到導演的獨特之處。
莉德麗和小女孩的關系，是最富卡梅隆影片色彩的角色設置。情同母女的關系導致了影片結尾處的大決戰場面，「我不會離開你的，直到死」，這是母女間的承諾，恐怕也是卡梅隆心中的渴望。把個人真實強烈的感情帶入模式化很強的類型影片，不能不說是一種控制能力和表達慾望的體現，而這一點在好萊塢商業電影中相信很難做到。
(異形1 是英國拍的)
《飛越瘋人院》:
米洛斯·福爾曼的《飛越瘋人院》
是美國70年代社會電影的代表作，
作為反體制化電影的代表，
它同魯迅的《狂人日記》一樣用狂人的雙手
撕下了吃人社會的面具。
影片對大工業化禁錮的反抗、
對政府強權的嘲諷以及對體制化的警醒，
啟迪了之後的美國電影。
瘋人院和瘋人對立而特殊的關系
成為了政府化與無政府化的隱喻。
All That Jazz
浮生若夢（爵士春秋）
1979年/120分 美國
本片堪稱導演福斯的預見性自傳，片中描寫的內容在影片上映十年後變成了現實。喬是百老匯著名的舞蹈設計家，同時也是一位電影導演，在他拍攝的喜劇片《正直人》挑選演員中有他的前妻、女兒、女友，還有用色相引誘他的克多莉亞，這些最終導致他感情上的脆弱，開始厭愛。當他的影片公映後他也走向「死亡天使」。本片是一部音樂歌舞片，集七十年代爵士樂之大成。在1980年第33屆戛納國際電影節上獲得金棕櫚獎，獲52屆奧斯卡（1979）最佳服裝設計、最佳剪輯，最佳音樂三項金像獎。
Cape Fear
恐怖角(海角驚魂)
14年前，律師薩姆出於對被告行為的憤恨，故意隱瞞了有利於邁克爾的證據。目不識丁的邁克爾對此毫無察覺，他因強奸罪被判入監14年。在獄中，邁克爾開始自學法律，並發現了薩姆對他的背叛，於是決心報復。出獄後，他開始了一系列的進攻，意欲破壞薩姆的家庭和事業。而此時薩姆對此毫無察覺，他的妻女也險遭殺害....
該故事在1961年曾經搬上銀幕,由格里高利.派克與羅伯特.米秦等主演,他們均在新版中作客串.
⑧ 介紹一些美國六十年代的經典電影！
像希區柯克的《精神病患者》《後窗》《西北偏北》《驚魂記》都是十分經典
還有比如瑪麗蓮夢露的《七年之癢》《熱情似火》都是事業頂峰時期的作品
我個人挺喜歡《蒂凡尼的早餐》那時的赫本已經褪去了《羅馬假日》里的青澀
顯得高貴典雅
還有費雯麗
馬龍白蘭度攜手的《慾望號街車》或者《出水芙蓉》《方托馬斯的反擊》等的喜劇電影也是不錯的選擇
希望你找到適合自己的
⑨ 求幾部上時間六七十年代好看的歐美電影
先這些吧：
秋天奏鳴曲（英格麗褒曼）
東方快車謀殺案（英格麗褒曼）
何日君再來（英格麗褒曼）
不合時宜的人（瑪麗蓮夢露）
讓我們相愛吧（瑪麗蓮夢露）
蒂凡尼的早餐（奧黛麗赫本）
偷龍轉鳳（奧黛麗赫本）
窈窕淑女（奧黛麗赫本）
卡桑德拉大橋（索菲亞羅蘭）
三艷嬉春（索菲亞羅蘭）
教父系列
阿拉伯的勞倫斯
飛越瘋人院
黃昏三鏢客
驚魂記
閃靈
⑩ 美國七八十年代的老電影有哪些謝謝
1991（63屆）
獲獎
Dances with Wolves (1990) 與狼共舞
提名
Goodfellas (1990) 好傢伙
The Godfather: Part III (1990) 教父III
Ghost (1990) 人鬼情未了
Awakenings (1990) 無語問蒼天
1990（62屆）
獲獎
Driving Miss Daisy (1989) 為戴茜小姐開車
提名
My Left Foot (1989) 我的左腳
Field of Dreams (1989) 夢幻之地
Dead Poets Society (1989) 死亡詩社
Born on the Fourth of July (1989) 生於七月四日
1989（61屆）
獲獎
Rain Man (1988) 雨人
提名
Working Girl (1988) 上班女郎
Mississippi Burning (1988) 烈血暴潮
Dangerous Liaisons (1988) 危險關系
The Accidental Tourist (1988) 意外的旅客
1988（60屆）
獲獎
The Last Emperor (1987) 末代皇帝
提名
Moonstruck (1987) 月色撩人
Hope and Glory (1987) 希望與榮耀
Fatal Attraction (1987) 致命的吸引力
Broadcast News (1987) 收播新聞
1987（59屆）
獲獎
Platoon (1986) 野戰排
提名
A Room with a View (1986) 看得見風景的房間
The Mission (1986) 教會
Hannah and Her Sisters (1986) 漢娜姐妹
Children of a Lesser God (1986) 悲憐上帝的女兒
1986（58屆）
獲獎
Out of Africa (1985) 走出非洲
提名
Witness (1985) 證人
Prizzi's Honor (1985) 普里茲家族的榮譽
Kiss of the Spider Woman (1985) 蜘蛛女之吻
The Color Purple (1985) 紫色
1985（57屆）
獲獎
Amadeus (1984) 莫扎特傳
提名
A Soldier's Story (1984) 大兵
Places in the Heart (1984) 我心深處
A Passage to India (1984) 印度之行
The Killing Fields (1984) 戰火屠城
1984（56屆）
獲獎
Terms of Endearment (1983) 母女情深
提名
Tender Mercies (1983) 溫柔的憐憫
The Right Stuff (1983) 征空先鋒
The Dresser (1983) 近身
The Big Chill (1983) 山水又相逢
1983（55屆）
獲獎
Gandhi (1982) 甘地傳
提名
The Verdict(1982) 大審判
Tootsie (1982) 窈窕淑男
Missing (1982) 失蹤
E.T. the Extra-Terrestrial (1982) 外星人E.T.
1982（54屆）
獲獎
Chariots of Fire (1981) 火的戰車
提名
Reds (1981) 烽火赤焰萬里情
Raiders of the Lost Ark (1981) 奪寶奇兵
On Golden Pond (1981) 金色池塘
Atlantic City (1980) 大西洋城
1981（53屆）
獲獎
Ordinary People (1980) 普通人
提名
Tess (1979) 苔絲
Raging Bull (1980) 憤怒的公牛
The Elephant Man (1980) 象人
Coal Miner's Daughter (1980) 礦工的女兒
1980（52屆）
獲獎
Kramer vs. Kramer (1979) 克萊默夫婦
提名
Norma Rae (1979) 諾瑪蕊
Breaking Away (1979) 突破
Apocalypse Now (1979) 現代啟示錄
All That Jazz (1979) 浮生若夢
1979（51屆）
獲獎
The Deer Hunter (1978) 獵鹿人
提名
An Unmarried Woman (1978) 不結婚的女人
Midnight Express (1978) 午夜快車
Heaven Can Wait (1978) 天堂可以等待
Coming Home (1978) 返鄉
1978（50屆）
獲獎
Annie Hall (1977) 安妮·霍爾
提名
The Turning Point (1977) 轉折點
Star Wars (1977) 星球大戰
Julia (1977) 茱莉亞
The Goodbye Girl (1977) 再見女郎