Ⅰ 製片人靠什麼賺錢
電影製片人收入可以分為：工資收入、票房利潤分紅、海外發行分紅、周邊產品收入分紅、獲獎分配等等幾方面。
如果是公司聘用的製片薯咐人，在項目開發前期首先是有工資的。其次還會根據項目質量，和上映票房與公司談一個票房的提成比例；再有就是當票房超過一定額度，（保底發行）不算，這個更多說的是票房對賭，如果項目大火，票房爆了，公司和出品人大賺，那麼有良心的僱主也會按一定比例給鋒謹製片人進行分紅。還有就是海外發行、周邊產品收入的分紅，這個要看前期跟出品人和出品公司是怎麼談的製片人合同了。最後就是獲獎的獎金數基純，要看獎給的主體是個人還是項目，這個很少，但是也是收入一部分。
Ⅱ 影視導演到底賺錢嗎
很賺錢。導演的酬勞上漲速度絲毫不遜明星，僅僅十幾年而已，都已漲了數十倍。
例如2000年拍攝《幸福時光》時，張藝謀的片酬才只有30萬；到2002年《英雄》時，這個數字已經高達1000萬，超過片中梁朝偉、張曼玉、陳道明等任何一個大腕的片酬；在2008奧運會開閉幕式之後，片酬更是高達2000萬，即使明星也罕有匹敵。僅僅12年，張藝謀片酬就漲了60多倍。
圈內另外一位大導馮小剛的吸金能力以及片酬增長速度則絲毫不遜張藝謀：1997年拍攝《甲方乙方》的時候，葛優片酬60萬，馮小剛片酬只有葛優的一半，但他採取固定片酬加票房分成模式，最終拿到了117萬；《夜宴》和《集結號》，每部影片都帶給他上千萬的收入。
《唐山大地震》拿下6億票房，馮小剛拿到了創紀錄的6000萬；《一九四二》票房預期十億，馮小剛的收入又要翻番。15年間，其片酬漲了50多倍。
除了拍電影，導演們還有很多途徑賺錢
1、拍廣告
例如1.3億投資、發哥主演，即將殺入「國慶檔」的《銅雀台》備受關注，但拍這部大片的卻是新導演趙林山。趙林山的片酬也就100萬。在拍電影前，趙林山以拍廣告謀生，算資深廣告導演，「目前相比，當然是拍廣告賺錢，價錢不太一樣，要看具體情況，不過價格一般在100萬到300萬之內。」
2、二次獲酬
前不久，以李少紅(微博)為代表的導演們和編劇爭論「二次獲酬權」，以後也可能成為導演的一向永久性收入。意思就是說，除了製片方外，導演也參與票房分成，而隨著電影盈利渠道的增多，音像、電視、網路、國際版權等收入，導演也要分成。
3、兼任多種職務
不少導演除本職工作外，還兼任監制等多種職務，拿好幾份報酬。此外，還有個別導演更是侵吞了道具、美術等製作環節的報酬。
Ⅲ 拍一部片子,誰最賺錢（電影和電視劇）
理論上是出品人最賺錢，因為他是老闆，他投資的，
編劇和導演能拿多少錢就要看你又多大本事，有多大的能耐了！有些演員名氣大的直接和出品人談分紅，即一部電影他不要片酬，只要利潤的提成，這些都是可以談的！導演編劇也是一樣！
Ⅳ 製片人怎麼賺錢
問題一：導演，編劇，製片人他們都是怎麼掙錢的？最終還是靠觀眾嗎？ 票房說明一切，根據業務洽談，一般導演、儲劇、製片、演員都會拿到分層。
賣碟片也可以賺到一部分
還有就是賣電視版權及翻拍版權等
問題二：電視劇的製片人有錢賺嗎？從哪裡賺的？ 電視劇製片人：為電視劇的製作和公演提供資金並進行監督的人。
製片人一般指電視劇公司的老闆或資方代理人。負責統籌指揮影片的籌備和陵扮投產，有權改動劇本情節，決定導演和主要演員的人選等。
製片人大多懂得電視劇藝術創作，了解觀眾心理和市場信息，善於籌集資金，熟悉經營管理。電視劇生產中有時把製片人稱為監制。
通俗講「製片人」就是投資者或者能夠拉來贊助的人。
問題三：電影是如何賺錢的？ 一部影片的誕生主要有製作、融資和發行三個方面，製片人需要考慮這三方面的商業形式。通常情況下有以下四種可能性，但需注意，這種分類不是絕對的，很多影片會綜合不同門類的特徵，因此每部影片的合同都可能是一種「創新」。
第一種：分步驟投入。資金分幾步到位，合同中規定，當某些條件滿足時，如劇本完成、卡司選定等，下一步的資金便自動到位。第二種：包裝買賣、貨成交易。製片人或經紀人先將影片的要素組合好，如確定劇本、主要演職員、拍攝計劃等，然後找一家電影公司，以求得到它們的投資。一旦對方答應，簽下合同，然後拿著合同再去找別的資金，包括銀行貸款。等影片拍竣，電影公司便來提貨(拿底片)。第三種：預售或稱賣片花。在一部影片尚未拍攝完成前，先將影片的發行和放映權分門別類賣出去，但是，賣片花得到的一般不會是現金，而是期票，因此製片人需要到銀行去按一定折扣兌換成現金。賣片花的成功率一要看製作班子的陣容，二要看行情。一般情況下，一部影片靠預售大約能得到60%的製作費用。第四種：私人集資。一般只適用於低成本影片，由製片人通過私人渠道融資，需要成立有限合夥公司。
資金的多寡、融資的難易，是跟製作方對影片的控制權成反比的。預算越高，資金由好萊塢大廠包辦，往往意味著製作方必須放棄諸如劇本的定稿、卡司的選擇、最終剪輯權等藝術許可權。如果是電影公司負責開發項目並發行，那麼，製片人只是一個雇員而已。所謂的「獨立製片人」，真正的獨立程度因人因項目而異。製片人策劃工作做得越多，籌集到的資金越多，他的獨立程度也就越高。隨著製片人工作「能耐」及職能的增加，電影公司的重要性就相對削弱。在電影公司承擔的各種角色中，關鍵的不是製作，也不是融資，而是發行。
發行聽起來很簡單。西方的電影院大多掌握在幾條院線手裡，發行商不就是跟固定的幾個客戶打打電話，介紹產品，然後在報紙和電視上打打廣告？的確，發行工作無非就是那麼幾件事，但你若不進那個圈子、不是八大電影公司之一，你就根本做不到這些工作。發行商和放映商歷來有矛盾，但它們之間的你爭我奪彷彿是老夫老妻吵架，別人休想乘機插一腳。
在鏈談北美市場，放映商的提成有兩種方法：一是收取一筆固定租金，然後再提一個較小的比例；另一種是不收租金，但提一個較大的比例，另外，提取的比例隨著時間的推移而增高。按照業內規矩，發行商在北美市場提成30%，海外市場(指北美之外)提成40%。注意：這里說的發行提成沒有包括廣告費，那些都是另算的。而且，按現在的行規，一部商業大片，宣傳費按製作費的大約50%來預定。
至此，我們來算一下一部典型的好萊塢大片，製作費花了5000萬美元，北美市場賣了1億美元的票房。它是不是一舉賺了5000萬美元呢？非也。首先，媒體報道的1億美元票房沒有減掉放映商的所得。讓我們採用前面介紹的公式，即發行商從中拿回7000萬美元的收入。接著，發行商需要提取它的30%，剩下的就成了4900萬美元。而那5000萬美元製作費還需要加上2500萬美元(即5000萬美元的50%)的廣告宣傳費，這一算下來，就成了7500萬美元支出減4900萬美元收入，變成了虧損2600萬美元。怎麼樣？傻眼了吧？
周邊收益才是搖錢樹
好萊塢不靠票房掙錢早已成為經濟學家研究的課題，美國著名的好萊塢經濟學家愛德華・艾波尺喚灶斯坦在他的研究中點破了這塊藝術聖地的經營之道：今日的好萊塢已經不再是「夢工廠」了，本質上它已經變成一種服務機構――一個關於夢想的交換所。
好萊塢有了新的生存之道，由於家家戶戶都有了電視，巨大的家庭娛樂市場正向電影公司頻頻招手。現在，只有不......>>
問題四：一般一部電影，製片人能賺多少？ 製片人其實就是這部影片的老闆.所以在所有收入中減去製片成本,演職員和導演的報酬等一切開支,就都是製片人的了.
問題五：電影和電視劇分別是靠什麼賺錢的，大概有多少，演員、導演、編劇、製片人、投資方各拿多少 電影主要靠票房和廣告贊助，電視劇主要靠版權和廣告贊助等等，其他不詳。
問題六：製片人就是投資的人嗎？ 製片人可以看成是合夥人，出資人，出錢的老闆。影片最後的收益就是他們的利潤。他們就是通過投資拍電影來賺錢的。就是做生意啦，當然也有賠的。
華納公司是主要承擔製作方面的，公司有時也會有部分資金投資到影片製作中去。
是滴，他們都很有錢。什麼再大的腕在他們面前也只是給他們打工的。
一部電影往往會是由幾方投資人共同出錢拍攝的，一方面為了規避風險，另一方面為了能更好的打開影片銷售市場，宣傳渠道，做好後續開發（相關的書籍，電玩，網游，音樂原聲碟，玩具，dvd，電視台購買播揣權）等等。一般都是成立一個股份公司，幾個股東按出資比例分錢。
監制一般會由某位製片人擔當，相當於總經理，全面負責並監督這些錢都用到什麼地方了，怎麼用的問題。
問題七：拍一部戲最賺錢的是誰？製片人？ 投資方 導演 演員 讀賺錢
問題八：拍一部電影是誰出資拍攝?是導演還是製片人?賺的錢誰分最多? 一般來講，出品人 是出資方
導演是整部影片的拍攝總指揮
製片人負責對電影質量的把控
認真作答，望採納~
問題九：做製片人是不是很賺錢？明星做了製片人的比如林心如范冰冰 他們為何賺那麼多？？ 選秀藝人是真窮
問題十：導演是怎麼賺錢的？詳細說 利用票房，可是成本太高，一般人做不了這個生意
Ⅳ 拍完了一部電影是怎麼掙錢的
第一種：分步驟投入。資金分幾步到位，合同中規定，當某些條件滿足時，如劇本完成、卡司選定等，下一步的資金便自動到位。第二種：包裝買賣、貨成交易。製片人或經紀人先將影片的要素組合好，如確定劇本、主要演職員、拍攝計劃等，然後找一家電影公司，以求得到它們的投資。一旦對方答應，簽下合同，然後拿著合同再去找別的資金，包括銀行貸款。等影片拍竣，電影公司便來提貨(拿底片)。第三種：預售或稱賣片花。在一部影片尚未拍攝完成前，先將影片的發行和放映權分門別類賣出去，但是，賣片花得到的一般不會是現金，而是期票，因此製片人需要到銀行去按一定折扣兌換成現金。賣片花的成功率一要看製作班子的陣容，二要看行情。一般情況下，一部影片靠預售大約能得到60%的製作費用。第四種：私人集資。一般只適用於低成本影片，由製片人通過私人渠道融資，需要成立有限合夥公司。
Ⅵ 有的電影票房幾十億上百億為什麼導演才獲利幾個億呢剩餘的錢去哪了
電影票房，分成如下：電影發展基金5%，營業稅3.3%；院線50-60%；其餘為製作商和發行商。（2020年度，國家暫時停止國家電影發展基金徵收）
1、假如一部電影，2億投資，有10億票房，分成如下：
電影發展基金0.5億
營業稅0.33億
院線5-6億（主要看片子跟電影院怎麼分成的）；
製作商和發行商分剩餘的3.17—4.17億（這些錢還要除去的宣傳費和製作成本，如果電影製作宣傳2億，那麼製作發行公司的利潤就是1-2億）
2、另外當製作發行方可以在後期受益再賺一筆，例如在電視頻道放映、網路直播以及製作光碟等。
所以說————電影票房大約是實際投資額的三倍左右。才能回本！一般看電影是否盈利，就用投資乘以3，就可算出盈虧點！例如《哪吒魔童降世》投資6000萬，票房1.8億即可回本！而《上海堡壘》投資3億，則需要9億票房才能回本了！
3、有幾個關鍵點
A投資和實際投資。很多電影號稱幾億投資，都是噱頭，要是真的投資那麼多，真的就虧死了
B新人與老人。對於電影新人來說，可能需要倍於老導演的投資。
C院線。對於萬達這樣的既做拍片，又有院線的公司來說，可以上下通吃，給自己的電影多放映場次，以獲取利益。
4、導演獲利比較復雜，主要分幾種情況，
A拿定額，也就是拿一定的錢，票房什麼跟導演無關；
B拿分紅，如按照電影票房獲利的百分之幾來分成
C拿分成，現代導演都是有公司的，例如某某某工作室、北京大碗娛樂文化傳媒有限公司（賈玲的公司），這些公司參與製作發行，可以按照投資比例和合同分成。
D其他，例如拿電影洗錢的（以前香港比較多）、對賭的等等。