Ⅰ 有哪些講述關於音樂的經典電影
音樂題材的經典電影：
《海盜電台》
《音樂之聲》
《海上鋼琴師》
《黑暗中的舞者》
《和你在一起》親情總是很感人
《她比煙花寂寞》這部絕對經典，但看過的人不多
《鋼琴教師》畫面很美
《八月迷情》一般般，但是你要的勵志型的
《ONCE》很好看
《放牛班的春天》
《音樂之聲》《舞出我人生》系列，舞蹈很炫目，音樂也很時尚，青春氣息濃厚，非常勵志。
《夢幻女郎》，依舊是勵志主題的，小天後碧昂斯有出演，音樂是不用說的。
《貝隆夫人》，得過奧斯卡的片子多少還是有看點的，麥當娜的表演也是可圈可點，音樂也是悠揚動聽。
《歌劇魅影》，同名歌劇、音樂劇的影響力非同一般，由韋伯親自作曲，無論是故事、音樂、畫面都堪稱經典。
《媽媽咪呀》、《音樂之聲》和前兩部一樣都有相關的音樂劇作品，也都是佳作。 《放牛班的春天》，很感人，是本人稱贊不多的法國電影。
《海上鋼琴師》，完美地講述了一個鋼琴天才1900的傳奇人生，影片中的音樂可以當做唱片欣賞，極其優美。 《鋼琴師》，很值得一看。
《誰動了我的琴弦》筆筆的音樂電影dancer in the dark--bjork主演，她自己也唱，是真正的音樂電影fight club三峽好人--純音樂，氛圍烘托的好，另外賈樟柯系列的都很好，他很有才華，用的音樂也好。我們倆--歌舞青春 123跳舞大電影發膠灰姑娘之舞動奇跡搖滾夏令營公主日記熱力四射街舞少年 媽媽咪呀舞出我人生1、2平民天後勁歌飛揚 《歌劇魅影》，
Ⅱ 不得不看的音樂片有哪些
先推薦四部老音樂片，每一部都是經久不衰的經典作品。
《音樂之聲》
迪士尼經典故事改編，故事內容大家都比較熟悉了，美女貝兒與被詛咒的王子「野獸」之間的愛情故事。女主艾瑪斯通表現很出彩，歌聲也很美。
Ⅲ 介紹幾部外國跟音樂有關的電影
10.《紫雨》(《Purple Rain》)
當然，這部電影擁有一個俗套的充滿了戲劇性的故事，講述了一個來自明尼阿波利斯的窮小子如何成長為一個搖滾明星的故事。當然這傢伙不可避免的擁有破裂的家庭、和父親激烈的關系、旁人的誤解、愛人的離別、內心的矛盾，但最後，他面臨著眾多的壓力最終依然堅持了自己的夢想，然後如願以償的獲得了成功。不知道是不是每個成功的明星背後都會有一個的故事，所以電影賽然俗套，但竟然是搖滾明星王子(也是影片的主演)的自傳性作品，好吧，讓我們相信他的生活真是如此。
上榜理由：它是第一部將MTV風格融入大銀幕的電影，並且它捕捉到了80年代音樂精髓。
9.《赫德韋格的憤怒樂隊》(《Hedwig and The Angry Inch》)
第一流的CULT電影，以一部外百老匯戲劇為基礎改編而來。故事講述的是一個叫漢賽爾的東德人，每天聽著收音機里的美國搖滾樂夢想著成為一個搖滾歌手，有一天他認識了一個美國大兵盧瑟，但是他需要跟他結婚才能將他弄到美國。無奈之下，漢賽爾只能做了變性手術，但手術做得非常糟糕，漢塞爾的陽具因而被割去大半，只剩下1英寸，這便是「ANGRY INCH」(憤怒的1英寸)的由來。漢賽爾改名赫德韋格來到了美國，但她並沒有實現夢想，盧瑟離她而去，她打起精神召集一些韓國軍人的妻子，成立The Angry Inch搖滾樂隊，但之後夢想在一次背叛了他……
上榜理由：它有一種華麗的朋克風格，包括其中的音樂。
8.《大門》(《The doors》)
搖滾電影的榜單怎麼能缺了《大門》這部電影呢？奧利弗·斯通這部好像嗑了葯拍出來的、混亂的、關於最後一位搖滾詩人——吉姆·莫瑞森的傳記電影。當然，電影在奧利弗·斯通這個瘋子手上使得整部電影更加的關注於莫瑞森，他充滿自毀性的尋求「智慧之地」的行為甚於對於他音樂成就的分析。大門樂隊的主唱吉姆·莫瑞森，可以說是60年代最富有激情和爭議性的人物，他傳奇的一生最後終結於27歲，因為酒精和葯品的過量導致的死亡中。雖然電影有很多傳統音樂傳記片的影子，如講述他們樂隊從開始到壯大再到解散的過程，但電影有力地捕捉到了一個有自毀傾向的搖滾明星，如神般狂暴的人生。
電影上榜理由：只有瘋子才能拍瘋子，電影呈現出一種催眠般的氛圍。
7.《湯米》(《Tommy》)
這部1975年的搖滾歌劇最大的貢獻就是，它網路了一大批那時代的搖滾和電影界的明星，包括「誰人」樂隊(The Who)、埃爾頓·約翰、傑克·尼科爾森、安·馬格麗特(她因此片而被提名為最佳女演員)、蒂納·特納和埃里克·克萊普頓。這部CULT電影根據彼得·湯森的原著歌劇改編，講述的是無助的湯米(羅傑·戴德里，The who的主唱)在小時候因窺見母親(安·瑪格麗特飾)與情夫通姦而變成盲啞白痴，直到他打敗了彈子球天才(埃爾頓·約翰)成為了一個名人。而他的名聲如此巨大，他竟然發現他有了宗教般的號召力，但是當他的追隨者企圖商業化他時，他憤怒的回擊了他們。
上榜理由：由The who操刀的音樂實在是太經典了，《Tommy》這張專輯也成為搖滾史上最終名的搖滾歌劇專輯之一。
6.《席德和南希》(《Sid and Nancy》)
搖滾明星的八卦，或者說丑聞，也是搖滾電影鍾愛的題材。比如本片，導演為我們呈現了在性手槍(Sex Pistols)狂野的吉他手席德和他的骨肉皮(指專門和搖滾明星睡覺的人)女友南希之間的粗糙的、充滿激情的、貌似命中註定的關系。雖然電影也為我們展示了性手槍樂隊——這個英國聲名狼藉的朋克樂隊——他們整體的狀態，但是，電影的焦點還是集中在這兩個人之間扭曲的愛情關繫上，最終他們被葯品腐蝕的人格使這段關系徹底走向血腥和悲劇。一天早上，南希發現被刺死在酒店中，希德因謀殺罪被逮捕。
上榜理由：八卦不重要，重要的是要八得好，電影擁有一種迷幻、張揚的氣質，就如他們的愛情一樣。
5.《巴迪·霍利的故事》(《The Buddy Holly Story》)
有時一位搖滾悲劇人物的傳記片(天哪，就沒有人有個好結果嗎)。當時還很瘦弱的加里·布塞扮演了巴迪·霍利——這位早期的搖滾先鋒——並因此獲得了奧斯卡最佳演員獎。在這部出色的、有思想性的傳記片中，加里·布塞甚至親自演唱了其中的歌曲。電影追隨著青少年時代的巴迪·霍利在德克薩斯生活，在那裡他愛上了「魔鬼的音樂」，這使得他成為那些自以為是的宗教勢力譴責的對象，也是他成為了早期搖滾樂領域的明星。不過，故事還是擁有一個悲劇的結尾，年僅22歲的霍利斯在一次飛機失事上。Don McClean後來在《American Pie》中唱到：「The day music dead。」
上榜理由：音樂大師是需要紀念的。
4.《監獄搖滾》(《Jailhouse Rock》)
這部1957年由貓王主演的電影，可以稱得上是他最酷的作品，電影捕捉到了貓王身上反叛和性感的一面，它也是的貓王成為了那個時代最為危險的年輕人。電影獎的是一個頭腦沖動的青年文斯·埃弗里特，卻因在酒吧保護一位女士而誤殺他人入獄。他的獄友——一位失敗的鄉村歌手——看到了他的音樂潛力，說服他開始追求音樂事業。出獄後，文斯認識了佩吉，兩人合組唱片公司。文斯很快就走紅，甚至還跑到了好萊塢拍電影。但是，成功使得文斯越來越傲慢自大，佩吉終於離他而去。作為貓王比較少見的電影作品，電影中非常漂亮的舞蹈動作都是貓王自己設計的。
上榜理由：電影不但歌曲動人，貓王的表演也是一流的，簡直可以稱他為搖滾版的詹姆斯·迪恩。
3.《一夜狂歡》(《A Hard Day's Night》)
《一夜狂歡》——查理德·萊斯特1964年導演的這部迄今影響最為巨大的關於搖滾樂隊的電影，電影雖然是部劇情片，但是它忠實地記錄了The beatles開始引起國際性「披頭士熱」的那個瘋狂的時期，或許就此而言。《一夜狂歡》可以說是搖滾紀錄片的始祖。電影講的是四個從利物浦來的瘋狂的傢伙一夜之間發生的故事，保羅·麥科特尼要擺脫他的爺爺、約翰·列農和煩人的製作人糾纏不清、林戈·斯塔爾被弄進了監獄、喬治·哈里森因為認錯了人而麻煩重重。總之，這是不同尋常的一夜。
上榜理由：有了The beatles我們還需要什麼呢，在那個純真的年代，一切的張狂都是理所應當的。
2.《搖滾萬歲》(《Spinal Tap》)
導演羅伯·雷納導演了這部「偽紀錄片」，他虛構了一個叫Spinal Tap的英國搖滾樂隊，為我們展示了這支樂隊從「噪音爵士樂」到「迷幻樂」再到「硬搖滾」的發展過程。電影重點展現了Spinal Tap在美國的首次巡演，以及它最終導致了一連串的侮辱性的混亂結果。
導演雷納也在其中客串一角——為該樂團拍攝紀錄片的電影導演馬蒂！電影對於當代搖滾樂做出尖銳嘲諷，那些搖滾明星台上台下表裡不一的嘴臉更是在此呈現了誇張的喜劇色彩。甚至在90年代的時候，Spinal Tap還再次組合起來，舉辦了幾場極成功的演唱會！
上榜理由：搖滾並不像看上去的那麼純潔，這部電影把真想扒出來給我們看。
1.《幾乎成名》(《Almost Famous》)
導演卡梅隆·克勞用這部半自傳性的電影回顧了他的少年時代。當然，故事中的15歲少年威廉就是他的化身。故事發生在70年代的美國，來自保守家庭的威廉·米勒。不顧保守母親的反對，當起了《滾石雜志》的記者，並追隨著一個當紅搖滾樂團「Still water」在美國巡迴演出。在這個過程中，他遇到了如導師般的樂隊吉他手和美麗的「骨肉皮」。但他同時也目睹了那些搖滾樂手對成名的渴求，對自我的陷溺，對性和毒品的瘋狂等等並不美好的一切，甚至是整個年輕世代的掙扎和迷失。而米勒也從一個需要人保護的孩子成長為一個職業的記者和開始面臨著成人的痛苦與快樂的真正的年輕人。
上榜理由：本片的第一是當之無愧，這是一部真摯、誠實並且有趣的電影，它是為了那些熱愛搖滾也並且以之為生的人准備的。
Ⅳ 國外十大必看經典電影
國外十大必看經典電影具體如下：
1、《肖申克的救贖》。這個影片體現出的是「希望」，而背景設置在監獄這個以灰色為基調的，限制自由，高度紀律化的地方。主人公安迪，在面對一次次地絕境，卻從未放棄，一直利用自己所學的知識，最終救贖了自己。
2、《放牛班的春天》。這是一部法國的音樂電影，講述的是一個懷才不遇的音樂老師來到一個男子寄宿學校，這個學校里都是「問題兒童」。不同於校長的暴力嚴管，音樂老師馬修選擇用音樂打開孩子們的心靈。我們可以看到孩子們純潔的靈魂以及馬修老師偉大無私的精神。
3、《熔爐》。這是一部被稱為「改變了韓國法律」的電影。影片講述了一個美術老師來到了鄉村聾啞寄宿學校，卻發現了這個學校的黑暗——校長，教務處主任，老師，都在對孩子們施以暴力甚至是性侵。從此老師開始不斷上訴。
4、《阿甘正傳》。影片講述了了先天智障的男孩阿甘為了躲避同學們的嘲笑，盡力地去奔跑。由於跑得快，他進入了國家的橄欖球隊，並且取得了優異的成績。他永不言棄，堅持不懈的精神也令他在其他方面的成績。
5、《三傻大鬧寶萊塢》。該影片講述了三位主人公法罕、拉加與蘭徹間的大學故事。在以嚴格著稱的學院里，蘭徹是個非常與眾不同的學生，他用智慧打破了學院墨守成規的傳統教育觀念。
6、《辛德勒的名單》。這部電影改編自真實故事，一個德國企業家傾家盪產保護了一千多的猶太人。
7、《這個殺手不太冷》。影片深入到人心極端且脆弱的空間。瑪蒂爾達與里昂超越了愛情，親情，他們愛令人動容。
8、《忠犬八公的故事》。這是根據在日本發生的真實故事改編而成。男主人公在外撿了一條流浪狗，並給予它溫暖與疼愛，呵護它慢慢成長。主人與狗狗之間的感情逐漸地加深，直到主人公死後，狗狗依然等待著主人的歸來。
9、《撞車》。影片講述了由一起撞車事故而引發的一系列種族歧視問題的故事。影片中的人物在邪惡與正義，受害者與施暴者中轉換，我們得以窺見一點人性的復雜。它在奧斯卡最佳影片獎的爭奪上，戰勝了大熱門《斷背山》。
10、《泰坦尼克號》。該影片描述了一個窮畫家傑克和貴族女露絲突破了階級的桎梏，相知相愛的故事。在船撞上冰山時，人類心底的善良與丑惡，在這場事故中體現得淋漓盡致。傑克把活下去的機會讓給了露絲，而自己則沉入海底。兩人之間的愛極其感人。
國外經典電影的名句：
1、什麼叫做「可惜」啊，要心中有個「惜」字兒，才知道可惜。
2、牽著你的手，就象左手牽右手沒感覺，但砍下去也會疼！
3、你可以像瘋狗那樣對周圍的一切憤憤不平，你可以詛咒命運，但是等到最後一刻，你還是得平靜的放手而去。
Ⅳ 值得陪孩子慢慢看的10部經典音樂電影！【收藏】
推薦理由：一部經典的音樂電影。電影中主人公1900演奏的鋼琴曲和經典的交響配樂，帶動了整部影片的氛圍和敘事，將1900的傳奇人生渲染地跌宕起伏，將觀眾帶入了人物的內心世界，讓觀眾沉浸在優美的音樂中，看完之後令人回味無窮。
推薦理由：最出色的音樂電影之一。影片中大量使用音樂元素，美妙的音樂將畫面、劇情、 情感 等完美地串聯在一起，構成一個詩意的電影世界。這部電影不僅用音樂還原了孩子純潔美好的心靈，還帶給人們一種永恆的感動，彷彿世上所有悲傷與無奈都可以被音樂撫平。
推薦理由：《調音師》一舉晉身「IMDb十大最佳印度電影」的行列，作為一部印度電影，它顛覆了很多觀眾對傳統印度電影的印象，雙目失明的鋼琴家為了參加國際大賽，平日里通過私人授課賺取經費，事實上他的眼睛完全正常，只不過希望通過這種方式感受不同的生活。不要以為它只是一部懸疑片，裡面的配樂堪稱一絕，足以讓觀眾一飽耳福。
推薦理由：《想飛的鋼琴少年》是2007年上映的一部瑞士的影片，獲得當年奧斯卡最佳外語片。影片中的鋼琴音樂將整部電影的故事情節糅合在一起，烘託了不同場景的氛圍，引起了觀眾的共鳴，用鋼琴獨有的特質來吸引大眾。通過這部電影，人們或許能明白為何要讓孩子學習音樂。
推薦理由： 《愛樂之城》講述了一位鋼琴家與一名女演員之間的愛情故事，劇情雖然老套，但是在精緻的畫面和優美的音樂的加持下，整部電影顯得獨具匠心。作為一部音樂電影，《愛樂之城》無疑是一匹黑馬，裡面的每一首樂曲幾乎都能引起觀眾的共鳴，可以說是用音樂講故事。
推薦理由：作為影史上最著名的音樂電影之一，《音樂之聲》無疑完成了聲與影的絕佳契合。電影里的音樂大多悠揚美好，充滿真摯的感情，七個孩子如天籟般的童聲沁人心脾，讓人一聽便覺得心情放鬆。
推薦理由： 這是一部講述初戀的電影，唯美又帶點傷感，容易觸動人們心底的初戀情結。電影里的斗琴，四手聯彈，單手彈琴……，每一段鋼琴曲都令人沉醉，美妙的鋼琴音樂伴隨著電影里初戀的美好，滿滿的酸甜感溢出熒幕。
推薦理由：這是一部典型的美國式歌舞電影，就像甜美的糖果和醉人的烈酒，昭示著青春的短暫和珍貴。影片以歌舞表演為紐帶，將青少年積極向上的樂觀精神傳遞給觀眾，同時通過悠揚的樂曲將青春的美好展示得淋漓盡致。
推薦理由：《鋼琴課》是1993年上映的一部愛情電影，鋼琴穿梭了整部影片的主線，女主愛達從小就喪失了說話的能力，唯一讓她能夠表達 情感 的就是這架陪伴多年的鋼琴，但在女性文明柔弱的年代裡，女主被迫放棄了鋼琴。多虧了鄰居從女主的鋼琴中讀懂了她的心，並通過與男主的一系列斗爭，最終解救了在女性文明中處於下游的女主，讓其獲得了心理上重生。這部電影不僅精準的刻畫了女性的心理變化，也通過鋼琴展示了舊時代的女性轉變為新時代女性從而追求真正幸福的過程。
推薦理由： 作為一部日本動漫電影，《鋼琴之森》的敘事手法細膩而溫柔，令人眼前一亮，影片以莫扎特的曲子為線索，用鋼琴作為紐帶聯系著兩個少年的友誼，是一部不可多得的鋼琴電影。
以上10部音樂電影，每一部都有精彩之處，作為音樂電影，它們除了帶給觀眾視覺上的享受，還帶給大家音樂上的感動，不知道這10部音樂電影，大家喜歡哪一部？
Ⅵ 以音樂為題材的歐美電影
《第凡內早餐》中奧黛麗赫本邊彈吉它邊唱著《月亮河》的畫面堪稱經典。
《愛情故事》的音樂主題與電影劇情一樣經典，甜蜜，溫存，寬容，雋永，含有時間中洗滌出的淡泊氣質。
《魂斷藍橋》更是經典之作，主題曲《友誼天長地久》是一首傳統的愛爾蘭民歌。
《卡薩布蘭卡》中，歌曲《時光流逝》是挽留愛情的方式。
《葉塞尼亞》中，主題曲《葉塞尼亞》是一段盪氣回腸的抒情旋律。
《畢業生》中兩首經典的歌曲《斯加布羅集市》和《寂靜之聲》都是保羅·西蒙的代表作。
《流浪者》（印度電影)之中的主題曲《拉茲之歌》和《麗達之歌》在當時風靡一時。
好萊塢的經典歌舞片
《綠野仙蹤》《雨中曲》《窈窕淑女》《音樂之聲》《西區故事》
音樂電影
《紅磨坊》《芝加哥》《譜出愛戀曲》
《貝隆夫人》（麥當娜）中出現的作品你一定很熟悉，《阿根廷別為我哭泣》《展翅高飛》《在天堂的另一隻行李箱》都已成為經典。
《黑暗中的舞者》《紅色小提琴》《鋼琴課》《鋼琴教師》《絕代妖姬》《莫扎特》這些電影中的音樂旋律都具有著震撼靈魂的強大力量。
Ⅶ 好看的歐美音樂歌舞電影
《怎麼又是你》《校園兔女郎》
還有《緋聞計劃》（極力推薦）
《設想一下》《樂團狂飆》
這兩個是歌舞青春的兩個女主角演的 挺有意思
《重回十七歲》這個是歌舞青春男主角演得。
2009的《名揚四海》
《歌舞青春》系列
《舞出我人生》系列
《舞出我人生》3D是最新的。2010年出的~~
《美少女啦啦隊4》這個系列目前出到4部，1部的女主角好像是蜘蛛俠的女主角。
《甜心辣舞 Honey》
《勁歌飛揚 raise your voice》
《街頭美少女》
《花豹美眉》
歌舞類電影不是很多以上的但願你能喜歡。^_^
回顧經典歐美十大歌舞電影
1、《禮帽》 (1935) Top Hat
伍迪-艾倫曾說，弗雷德-阿斯泰爾和金吉-羅傑斯的「銀幕愛情」是他終極一生想追求卻始終觸摸不到的幻彩肥皂泡。的確，提到上世紀30年代的電影，沒有人能忘記這對洋溢著歡樂的情侶！美國影史上最偉大的舞王弗雷德-阿斯泰爾和他的著名搭檔金吉-羅傑斯被稱為好萊塢歌舞片黃金時代的「金童玉女」，而《禮帽》是他們最得意的作品。他們總是踏著輕快的卡利歐克舞步子，在湖邊、草地上打情罵俏；即使感情出了點小問題，失意的人也會踩著步點發愁。
2、《一月船長》（1936）Captain January
就因為一個名字－秀蘭·鄧波兒，它也能當之無愧的入選。自從秀蘭·鄧波兒在嬰孩時被一月船長從船難救出後，她就一直和一月船長住在一起，她的歌聲和舞蹈贏得了大家的喜歡，但他們的幸福生活被打破了，鎮上的新官員企圖把她奪走扔進慈善機構。 此片中最能打動人心的就是鄧波兒的「鱈魚球歌」和眾人合跳的踢踏舞。對於小秀蘭的踢踏舞， 大師比爾·羅賓遜更是贊揚秀蘭說：「她的心靈告訴自己腳往哪裡走。」
3、《綠野仙蹤》 (1939)Wizard of Oz
雖然那年奧斯卡最佳影片獎是《亂世佳人》，但這絲毫不能掩蓋《綠野仙蹤》空前絕後的成就。每一句台詞、每一個音符、每一樣道具都已成為經典。現代科技可以把特技做得更真，但誰能復制那一份純真、那一份探索精神？誰能復制朱迪·加蘭《Over The Rainbow》的歌聲？也正是因為加蘭，我們知道了，那時會唱歌的小女孩不光只有秀蘭·鄧波兒，相比較鄧波的乖巧、可愛，加蘭身上散發著一種無需雕琢的純潔的光彩。
4、《紅菱艷》(1948)The Red Shoes
這部英國影片是罕見的、能將舞蹈語匯天衣無縫地融入電影語匯的作品，也是芭蕾舞愛好者的最愛。它講述一個芭蕾舞女演員的痛苦抉擇，她必須掙扎在一個具有強烈佔有欲的音樂天才和一個排斥愛情的製作人之間，她的舞蹈不是才華的眩耀，而是情感的體現和升華。影片有大段的舞台表演，女主角妙曼的舞姿、攝影和美工的豐富想像力尤其值得稱道。
5、《雨中曲》Singin' in the Rain (1952）
但凡知道歌舞電影的人，都會知道這部電影吧。光看名字，很容易把本片聯想得凄凄慘慘戚戚。其實本片的情調猶如雨後的彩虹，流光四溢，那歌那舞是如此令人酥心，那喜劇是如此天真、開懷，能掃清你心頭的任何陰霾。本片是舞蹈大王金·凱利（Gene Kelly）的傑作，尤其是他在雨中自導自唱自跳的主題曲，若他一輩子只創作了這一段，也會流芳百世。
6、《西區故事》West Side Story (1961)
莎翁的羅密歐和朱麗葉被搬到了紐約曼哈頓的西城，家族的時代糾葛轉化成不同族裔、不同街頭幫派間的紛爭，但永恆的愛情故事依然感人至深。導演羅伯特·懷斯，他在此片中已開始大膽嘗試街頭實景跟程式化布景的結合。這種風格同時滲透到影片的每一個方面，寫實的表演跟大段的芭蕾舞動作居然沒有造成不和諧的感覺，當然羅賓斯的編舞功不可沒。這部地道的美國當代歌劇共獲得了十項奧斯卡獎。
7、《窈窕淑女》My Fair Lady (1964)
奧黛麗·赫本的代表作之一。這部共獲八項奧斯卡獎的歌舞電影，改編自蕭伯納的劇作，講一個倫敦賣花女如何經過一個語言學教授的調教，搖身變為高貴女郎，最後教授不自覺地愛上了自己的「傑作」。影片的詞曲寫得非常棒，整部影片蘊涵著英語口音的情趣及英國貴族式的典雅。
8、《音樂之聲》Sound of Music (1965)
恐怕沒人會不知道這部經典之作。它在全球知名度無以倫比（獲包含最佳電影獎在內的四項奧斯卡獎），它留下了《雪絨花》《孤獨的牧羊人》這些耳熟能詳的歌曲，還有美麗的自然風光，漂亮的室內布景，還有主人公們生動的笑臉。特別是朱麗·安德魯斯天籟般的歌喉，真是難以忘記。
9、《周末夜狂歡》(Saturday Night Fever) (1977)
如果你喜歡20世紀70年代末、80年代初的迪斯科舞風，你就一定會喜歡這部影片，因為是它把這種舞蹈傳遍了全球，約翰·特拉沃爾塔更憑此片一躍為影壇巨星。片中俊瘦的約翰·特拉沃爾塔一身潔白的西裝，舞動著熱舞迪斯科，讓1977年的人們為之瘋狂，也讓約翰·特拉沃爾塔聲勢高漲到不可思議的程度。
10、《紅磨坊》Moulin Rouge（2001）
《紅磨坊》在歌舞上徹底打破傳統的歌舞段落化，並採取「新」歌「老」用的手法營造喜劇氣氛，是一種很有突破性的改革，也頗有時代氣息。 音樂編排上的別出心裁，紅磨坊夜總會的「當家菜」——華麗、挑逗的康康舞在影片里得到了比現實中的康康舞更過猶不及的表現；此外，艷麗的服飾也給影片添光加彩不少，歐美乃至台灣的時裝設計師甚至已適時推出仿照《紅磨坊》的新款時裝，而且反響不錯。
以上電影時間太久不一定能找到了！
Ⅷ 有關音樂體裁好看的外國電影，越多越好
《莫扎特傳》（阿馬迪斯）（Amadeus ）
《春天交響曲》（舒曼傳）
《夢幻曲》克拉拉和舒曼……
《舒曼情史》
《愛情之歌》（Song of love）克拉拉和她丈夫羅伯特舒曼及和她的密友勃拉姆斯的關系。
《不朽真情》，也叫《永遠的愛人》(Immortal Beloved)（貝多芬傳）
《復制貝多芬》，《安娜日記》（巴赫傳）
《狂戀大提琴》，又叫《她比煙花寂寞 》（杜普蕾傳）
《指揮家的抉擇》（富特文格勒傳）
《悲情俄羅斯》（柴可夫斯基傳）
《音樂戀人》(Music Lovers)講的是柴可夫斯基
《翠堤春曉》（約翰·施特勞斯傳）
《反對斯大林》（肖斯塔科維齊傳）
《沒有終止的歌》（Song without End）:講述李斯特同伯爵夫人的戀情
《一曲難忘》（A Song to Remember）也叫《藍色樂章》，介紹肖邦生平的
《法利內里》，主要是介紹17世紀閹人歌手的影片，興趣因人而異
《鋼琴師》，《鋼琴家》THE PLANIST 鋼琴戰曲 ，描寫二戰時的優秀電影。
《紅色小提琴》THE RED VIOLIN ，記載了一把極具傳奇色彩的小提琴曾經歷300年的風霜
《海上鋼琴師》 the legend of 1900's，經典的不用介紹
《閃亮的風采》（Shine）鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生
《鋼琴課》（Piano Lesson） 又稱《鋼琴別戀》，一部幾乎堪稱完美的女性電影
《歌劇魅影》（The Phantom of the Opera ） 電影版
《作曲家埃爾加》
《夜半歌聲》
《音樂之聲》
《音比天高》
《樂鼓熱線 》
《夢幻女郎》《追夢女郎》以60年代美國的女子三重唱組合-The Supreme作為藍本而改編的
《放牛班的春天》
《貝隆夫人》（艾薇塔），描寫阿根廷國母貝隆夫人的音樂劇。
《野狼俱樂部》主題曲很好聽啊
《玫瑰人生》描寫法國著名女歌手伊迪絲·琵雅芙坎坷而璀璨一生的傳記片
《交響情人夢 》動漫
《想飛的鋼琴少年》
《黑暗中的舞者》冰島歌手比約克演的第一部也是唯一一部電影
《松子不幸的一生》電影版
《紅磨坊》超古老
《雨中曲》，經典的不用說
《Deep Blues》一部關於布魯斯音樂的記錄片
《雷》……這是關於美國靈魂樂之父雷.查爾斯(Ray Charles)的人物傳記影片。
《發膠》hairspray
《金牌製作人》（procers）
《歌舞青春》兩部
《理發師陶德》
Ⅸ 請推薦幾部具有經典電影音樂的電影
《
泰坦尼克號
》
my
hard
will
go
on
《
珍珠港
》
排山倒海
《
保鏢
》
I
will
always
love
you
《
獅子王
》
Can
You
Feel
the
Love
Tonight
we
areone
《
畢業生
》
畢業生
《
生命因你而動聽
》
yesterday
once
more
《
教父
》
Sealed
With
A
Kiss
《
人鬼情未了
》
奔放的旋律
《
阿甘正傳
》
san
francisco
《
第一滴血3
》
他是我兄弟
《
西雅圖未眠夜
》
當我墜入愛河
《
廊橋遺夢
》
此情永不移
《
這個殺手不太冷
》
心之形
《
費城故事
》
你可曾見過雨
《
綠野仙蹤
》
跨越彩虹