Ⅰ 有哪些你認為經典的電視劇或者電影推薦
記得兒時那會兒家庭條件不好，有幾部還是在鄰居家蹭電視看的，甚至晚上睡覺前腦子里都還在回放劇情，雖然現在 科技 已經發達到各種視頻唾手可得，但也早已沒有當時觀劇的那種快樂，這幾部經典電視劇值得回看！
一 蕭十一郎
《蕭十一郎》講述男主因為搶奪天下第一刀而與名門世族第一美人沈璧君相識相知的故事。當時被吳奇隆與朱茵的愛 情感 動得稀里嘩啦，尤其劇中反派會變身像蜥蜴樣的黑色動物真是給我留下了童年陰影。
二 尋秦記
這部劇可以說齊集了一眾香港大牌明星，本身穿越的元素就很新穎，還加上秦始皇的 歷史 故事與交錯不清的愛情使劇更具看點，就是劇中的配角都人人出彩，真的很值得回看。
三天下第一
不得不說這個劇的演員陣容真的強大，有李亞鵬、葉旋、霍建華、高圓圓、郭晉安，張衛健、黃聖依出演的知名度，而《天下第一》講述的是四大密探和權傾天下、殘害忠良的曹正淳以及鐵膽神侯朱無視之間的明爭暗鬥，愛恨情仇的故事。
四孝庄秘史，太祖秘史
尤小剛導演的秘史系列向觀眾展示了獨特的大清朝開國畫卷，此外劇中所選的一眾女演員胡靜，舒暢，陳德容，程莉莎，金巧巧，寧靜，石小群等不僅個個花容月貌，還是極具智慧的奇女子，很喜歡。
很高興為大家解答這個問題，讓我們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
以下我為大家分享，我個人對這個問題的看法與想法，希望我的分享能給大家帶來幫助，也希望大家能夠喜歡我的分享。
我認為《蘭陵王》前幾年馮紹峰和林依晨演的，雖說馮紹峰但是因為趕場加受傷的原因，很多遠景用了替身，但整部劇的劇情走向、演員演技還是不錯的。較比時下流量電視劇千篇一律，還是有可取之處。
《偽裝者》第一條寫了《琅琊榜》，這里肯定要提偽裝者的，這個應該算是經典了。本人不太愛看戰爭片，但這部確實是非常不錯。
《戰長沙》霍建華、楊紫主演，前幾年的片子了，那時候兩個演技都稍顯稚嫩，但是該劇在戰爭片中評分是相對較高的，故事走向與一般戰爭片也不盡相同，算是比較新穎的。
《外科風雲》白百何這兩年負面新聞纏身，但從演技來說還是很棒的，靳東老戲骨了，白百何也是大獎得主，相比一般流量明星肯定是好很多的，劇情也是比較對我的口味，兩個人的cp感還是滿滿的哈。
凡事都有優有缺，有人喜有人厭，經典往往只在個人心中。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
作為影視領域的創作者我，我認為這個問題很好，因為自己確實平常就在關注這方面的消息，而且就自己而言，還是看過許多的電影的，所以自己認為自己很有必要回答一下這個 問題。我認為可以推薦散步電視劇，第一部電視劇是仙劍奇俠傳，相信很多人都看過，李逍遙的形象也深深的已經印在每個人的心中。
第二部是西 游戲 後轉，這是單獨的屬於我自己的童年經典，因為確實我認為這部電視劇滿足了我對孫猴子的全部思考和憧憬。 第三部電視劇是風雲2，這是趙文卓演的那一部，當時看的場面很大，所以我認為這是我認為經典的電視劇。以上就是我的回答，希望能夠幫助到你。
雖然每個時代都有每個時代的特徵，每個時代也都有每個時代要追求的東西，但經典的，始終無論如何都無法取代的。經典難以復制，讓人百看不厭回味無窮，每一次看過以後都會有新的感受，讓人如沐春風舒適異常。下面就盤點我一直百看不厭的電視劇和電影，有贊同的可以冒個泡，哈哈哈。當然又補充或者有更好的也可以分享一下。
經典的電視劇:
1.《西遊記86版》，哈哈哈西遊記，看這部電視劇的時候還在內蒙古，當時除了普通話版，還被譯製成維吾爾語、哈薩克語，回語、蒙語，我愣是全都追了，還學會了另幾種「師父」發音。絕對的經典，後來花絮慢慢流出，才知道當時的條件多麼艱苦，多少次差點兒腰折，背後的故事也令人唏噓，80年代的情懷、80年代純天然美女、80年代永遠的記憶。
2.《新白娘子傳奇》，雖說這是部 情感 神話劇，但是內容確實精彩，裡面白素貞一角，表達了中國傳統女性的知書達理，溫柔賢惠；歌詞、台詞都有濃郁的中國傳統文化內涵和知識，並有很多哲理。任務對話更是富有文化寓意。
3.《雪花女神龍》這部作品是完全摒棄了金庸、古龍兩人常規的武俠概念的，而在青春偶像劇方面做足文章，以開發廣泛的年輕收視人群，當然這部作品做到了，因為年輕時候的董璇不知道能迷住多少人。
董璇人生的第一部作品就是《雪花女神龍》，同樣的讓人知道且記住的作品也是《雪花女神龍》，多年來，在大家的心中似乎董璇的形象始終為上官燕的那種感覺，冷冷的、冰冰的，很少言笑。
這么多年過去了，對於董璇的喜歡似乎真的還是停留在上官燕上，當年每次聽著《雪花女神龍》的片尾曲的時候，「不明不白 你真不應該，今生決定不再愛你，為何又想起你？」是不是帶有很熟悉的味道呢？
經典的電影:
1.《功夫》周星馳最具代表性的作品，也是我最喜歡的作品，不像西遊降魔那麼黑暗，不像長江七號那麼童話，它更全面，也更完美。它像是一場夢境，備受欺負的男孩子為了保護心愛的女孩子和朋友變得強大，最終戰勝一切。但它又不僅僅是夢境，因為片子中的人和物都具有典型的代表性，不過對於我來說，不想去太考慮其中的隱喻，我只想靜靜的看著它，感受它的美就夠了。
2.周星弛的《大話西遊》上下兩部，相當早的神話+穿越+愛情+動作+ 搞笑 +悲劇故事，有人說它有三個層次，少年時看笑了，青年時看哭了，中年時看悟了，每個人每個階段對人生的理解都不相同，唐僧的「only you……」、紫霞的「猜不到這個結局「，至尊寶肝腸寸斷的「卧槽！」，以及最後蒼涼的「一聲所愛」，有驚有喜、有笑有淚，有迷有悟，再粗糙的道具、再五毛的特效都擋不住這部電影的情與美。
3.《泰坦尼克號》商業是左膀，愛情是右臂，對於愛情的大膽歌頌，超越了那個年代觀眾對愛情片尺度所能想像的范圍，要知道，這可是在大銀幕上看一男一女彼此追逐、親吻、大膽表示愛意。影片所表現的愛情，沒有貧富差距限制，看重一見鍾情，渴望瞬間燃燒，這是放之全球而皆準的愛情普世價值，當然中國觀眾也樂得接受，在別人痛痛快快的愛情中過一把癮。《泰坦尼克號》之後愛情片如過江之鯽，但每當它的主題音樂響起，你仍會覺得，它的經典地位很難被取代。
此外傑克和露絲的愛情故事用現在的流行語來說，就是一個屌絲如何戰勝高富帥，成就一份刻骨銘心的愛情。因此，即使是一部老片，它卻非常貼近當下觀眾的心理和慾望。沒有等級觀念的愛情、超越世俗偏見的愛情，這放在什麼時代都具有催淚的功效。同時，災難面前最容易突出人性深處的東西，美好的和醜陋的，更何況這是一百年前如此巨大的一場浩劫。這裡面有對生的渴望和死的恐懼，電影的表現是讓女性和孩子先走，男人像紳士一樣從容赴死。
電影《鋼鐵戰士》，電視連續劇《換了人間》、《黃河在咆哮》等，大型反映中國人民反抗抗日戰爭題材，國軍在正面戰場布局阻擊日軍的瘋狂進攻，八路軍在正、側後面，利用進攻與周旋與日軍開展游擊戰爭，炸毀敵機場、扒鐵軌毀路，破襲、奇襲，出奇制勝，八路軍總指揮——朱德，副總指揮——彭德懷，發動人民群眾，採取地道戰、地雷戰、麻雀戰，以及多種形式的抗敵斗爭，開展「百團大戰」，真是大快人心和掁奮中國人的作戰勇氣呢。徹底地粉碎了日軍在中國戰場上，「速戰速勝，六個月滅亡中國」的狂妄計劃。叫囂什麼「日本必勝」謬論，「大東亞共榮，中日友好」、速戰速決盡快、盡早地撤出中國戰場——泥潭、泥淖，進而進行太平洋戰爭——與英美之遠東軍決戰，切斷和掐斷美、英軍隊，在東南亞的海上運輸補給生命線，突擊菲律賓、新家坡、汶萊與馬來西亞、泰國、越南、緬甸和印度、孟加拉國等地區的石油、天然氣、煤、鐵礦等資源，用於「以戰養戰」罪惡戰爭，……
《八路軍》、《百團大戰》、《黃河在咆哮》等劇，都均已抗日題材和還原與反映當時，有血性的中國男兒——真正的勇士和英雄，熱血男兒不分民族和區域，各民族的英雄男兒在中國共產黨的正確與英明領導下，採取「多種形式，多處開花」形式，讓日軍、漢奸和偽軍等膽戰心驚，聞風喪膽，「欲罷不能，欲戰不行；欲向前繼續推進，後方又不穩」，完全陷入到了人民戰爭的「汪洋大海之中」。《八路軍》、《黃河在咆哮》兩劇，集中地反應了那個時代，當時山西戰場上中央軍、晉綏軍、西北軍、西北紅軍主力部隊適時改編的八路軍、川軍等參戰部隊，共計約近四、五十萬正規部隊，呈「一字長蛇陣」布防在山西大同以北，娘子關、忻口、渾源縣、五台縣以北及平型關一線，中國共產黨領導下，按戰爭序列排列的「中國國民革命軍第18集團軍」——簡稱「八路軍」，以及紅軍北上抗日走時留下的「南方游擊革命軍新編第四軍」，簡稱「新四軍」，「皖南事變」前，北伐名將葉挺任軍長，副軍長叫項英。「皖南事變」後，陳毅任代理軍長，劉少奇任政治部主任，一邊一方面「盡量避免與國民黨部隊正面產生摩擦」；另一方面「又要搞好團結，共同抗日」，不得與之發生不必要的口角糾紛與摩擦，破壞「國共第二次合作」嫌疑。山西正面戰場上，因「閻錫山的狐疑、無端猜測與多疑，進而為保存自己部隊的武裝——晉綏軍的實力與力量，憂柔寡斷而坐失與錯失戰爭良機」，致使娘子關很快失手，淪陷敵手。國、綏軍意見不統一，大戰來臨之機與之際，居心叵測，各懷鬼胎。又致使國共精心設計得「忻口會戰」分崩離析，迅速土崩瓦解。華北之山西戰場上，閻錫山的晉綏軍、國民黨的中央軍、川軍及地方上的雜牌部隊隊伍，一潰千里，潰不成軍。而身處日軍心臟與後方的八路軍，下轄的115師、120師及劉伯承、鄧小平統轄下的129師卻「神出鬼沒」，積極加緊備戰以人民為中心、核心，先後建立起「陝甘寧與晉察冀、魯豫皖、豫西，……」等十九塊抗日根據地，利用各種渠道以各種形式繼續堅持敵後抗日形式的斗爭。經過三年多艱苦的「防禦戰」第一階段，進而像毛澤東主席所預言的那樣，抗日戰爭很快就進入到「白熱化的相持」第二階段，1942年後進入到了中國人民大反攻的階段，直至抗日戰爭最終以「中國人民的勝利，日本帝國主義的失敗投降」，宣告結束。
山西戰場上的抗日戰爭歲月，是艱苦與崢嶸、猙獰的，前々後々僅在華北——山西戰場上，中國軍隊先後就布暑了二、三十萬正規軍隊，斗爭是艱苦卓絕的，中國軍隊卻打得很艱難和十分辛苦。其中，各中的原由不用我來繞舌，我想大家是有目共睹和心裡十分明白的。其中，之中的原因也是十分深刻與需要我們牢記與銘記的，勿忘國恥，勿忘初心，銘記與牢記 歷史 ，在改革與繼續開放，深化改革開放的征程道路上砥礪前行，……
L：2019年1月5日。
經典說不上，推薦一下個人覺得還不錯的，算是比較新的劇吧。
《琅琊榜》可以說是小說改編的成功典範之一了吧，胡歌、王凱、劉濤完美詮釋了劇中人物，
《香蜜沉沉燼如霜》算不上經典，但是劇情、實景、特效都還是可圈可點的，演員演技也是有口皆碑的。
《三生三世十里桃花》開播之前頗有爭議，但是男主展現了「整容般的演技」，大女主楊冪也是不在話下。
《蘭陵王》前幾年馮紹峰和林依晨演的，雖說馮紹峰但是因為趕場加受傷的原因，很多遠景用了替身，但整部劇的劇情走向、演員演技還是不錯的。較比時下流量電視劇千篇一律，還是有可取之處。
《偽裝者》第一條寫了《琅琊榜》，這里肯定要提偽裝者的，這個應該算是經典了。本人不太愛看戰爭片，但這部確實是非常不錯。
《戰長沙》霍建華、楊紫主演，前幾年的片子了，那時候兩個演技都稍顯稚嫩，但是該劇在戰爭片中評分是相對較高的，故事走向與一般戰爭片也不盡相同，算是比較新穎的。
《外科風雲》白百何這兩年負面新聞纏身，但從演技來說還是很棒的，靳東老戲骨了，白百何也是大獎得主，相比一般流量明星肯定是好很多的，劇情也是比較對我的口味，兩個人的cp感還是滿滿的哈。
凡事都有優有缺，有人喜有人厭，經典往往只在個人心中。
個人淺見，有不妥之處，多批評指教。
我認為比較經典的電視劇：
《宰相劉羅鍋》，這是一部戲說 歷史 的電視劇，裡面的好多情節雖然不是劉墉的真實事跡，但在 歷史 上確實發生過，只不過是別的良臣的事跡。這部電視劇幽默詼諧，從中也能學到好多知識。
《亮劍》，一部比較熱血的抗戰題材的電視劇，從中可以體會抗日戰爭的艱苦卓絕。
《絕命毒師》，一個中年危機男人的掙扎和毀滅。
《肖申克的救贖》，每個人都不要放棄自我救贖。
《大紅燈籠高高掛》
記憶里比較深的有
1.大宅門
裡面都是老戲骨，什麼陳寶國，斯琴高娃，蔣雯麗等等等，演繹了一個百年老字型大小的滄桑 歷史 。裡面也出來很多做生意的訣竅，比如貨到地頭死，先放風說要大批量高價采購，賣方蜂擁而至後再低價收購，這個時候貨老遠拉過來，賣不了拉回去又是一大損失，所以只能任人宰割了，這是白老七學到的第一手吧，真的是無奸不商啊
Ⅱ 【影視評論】沒有離別，何來重逢：《天堂電影院》（托納多雷）
文/ 小關平
目錄：
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1 、離別與重逢
有幸參加「查令十字街84號」咖啡館的電影沙龍，這是2020年疫情復工之後的首次集體觀影，所以放映師設定的主題是「離別與重逢」。
看電影之前，放映師播放了有關「離別與重逢」的經典影片混剪。
每部電影都應該有屬於自己的主題，比如《盜夢空間》的專屬主題是 「多層夢境」 ，但它和《黑客帝國》、《楚門的世界》又有著共同主題，就是 笛卡爾的惡魔理論：我們如何知道自己所處的世界就是真實的？
雖然我之前沒有參加過查令的觀影活動，但我很榮幸第一次參加就是觀看托納多雷的《天堂電影院》。
觀眾在影片結束後，都靜靜地將片尾字幕看完，沒有提前離場，沉浸在浪漫的電影世界之中。和一群愛電影的人一起觀影，本來就是一種莫大的享受。我雖然沒有在咖啡館經歷過離別， 卻有一種舊友重逢的感覺。
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2 、托納多雷的時空三部曲
《天堂電影院》，是托納多雷時空三部曲的第一部。我的喜愛度依次為：《西西里的美麗傳說》、《天堂電影院》和《海上鋼琴師》。
曾經最喜歡《海上鋼琴師》，但我看過《西西里的美麗傳說》之後，被美麗的西西里島和義大利風情所感動，《西西里》的剪輯和攝影也更加成熟。
《海上鋼琴師》在中國的名氣最響，劇情節奏也更明快，還有著眼花繚亂的鋼琴演奏，但總感覺比其他兩部少了點什麼。重溫《天堂電影院》之後，我想到了， 是義大利語！
《海上鋼琴師》雖然也是義大利人到達美國的經歷，但為了迎合好萊塢和世界觀眾，全片用英語完成，缺少了義大利語的風味。
《天堂電影院》老舊的色調和並不波瀾壯闊的故事，之前排在三部曲的末位。但它擁有我鍾愛的「電影」主題，在這次觀影之後，喜愛度超越了《海上鋼琴師》，算是我對電影獨特的致敬。
比電影放映員更厲害的是，拍電影。
多多，正是托納多雷的化身。
雖然多多是在電影院泡大的，但如果他沒有拍電影的天賦和持之以恆的努力，以及艾佛特對他的悉心指點，也不一定能成為世所矚目的大導演。
在電影院工作的人那麼多，能成為電影大師的又有幾個？
多多十幾歲就開始對著被屠殺的奶牛拍攝短片，這是托納多雷和斯皮爾伯格、諾蘭這些大導演小時候都干過的事情。
就像 昆汀·塔倫迪諾，也是在他打工的音像店閱片無數，最終走向了導演之路。 多多在電影院當播映員的經歷，使他成為國際大導演奠定了基礎。
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3 、稱職的觀眾
多多看膠片就知道放的什麼情節，而且還記得很多電影台詞。一開始我認為，只有像多多這樣從小混跡於電影院放映室的孩子，因為電影看的太多，才有這種能力。
但後來發現，電影院里的很多觀眾，無論大人小孩，都能背掉很多台詞。
印象最深的是一位老人，把一部電影從開始到結束完整地背了下來。在播放電影時，他總是搶在演員說話之前，將電影中的台詞和盤托出，而且自己還熱淚盈眶，聲淚俱下。
這一段既好笑又感人，這老人是電影痴迷者的典範，當時的電影質朴無華，卻很容易讓觀眾代入到劇情和角色之中，人們觀影時都聚精會神，生怕錯過了什麼，哪怕已經看過了很多遍。這和時下邊玩手機邊看電影的觀影狀態完全不同。
其中有個人可能有心臟病，當看到電影里一段戰爭劇情時，一枚炮彈射向觀眾視角，一下子把這位心臟病者嚇得當場去世。對於當時的觀眾來說，電影院的畫面效果太逼真了，比現在的3D效果還要震撼，他肯定以為那顆炮彈從熒幕中飛出來了。
本片的電影院里共放了多少部電影？分別是哪些電影？
因為都是黑白老片，而且很多義大利本土的電影，估計只有歐美觀眾才能統計出這些電影的名稱，期待能看到這樣的科普文章。
寫影評不要只去寫評論和感悟，有時進行一些系統性、專門性的研究，做一些獨特視角的東西，比如統計、考古、排名、盤點、對比、分析、聯想，也都很有意思。
每篇影評的側重點都不一樣，看不同的電影評論，能學到不一樣的東西。
如果是現代人來拍《天堂電影院》，電影院里放映的可能就是《閃靈》《教父》《E.T.外星人》《大白鯊》《星球大戰》《侏羅紀公園》《泰坦尼克號》這些電影，我們看的時候可能會更加淚目。
斯皮爾伯格的《頭號玩家》，就致敬了很多經典老片，觀眾從中找到了復古懷舊的感覺，《閃靈》場景的出現直接讓我們這些電影愛好者喜極而泣。
大多數人都沒有在電影院中欣賞過《閃靈》，只能靠影碟、電視和網路來看，而《頭號玩家》讓我們實現了夢想，在電影院中身臨其境地欣賞《閃靈》，哪怕只是模仿和致敬，也覺得感動不已，彷彿回到了《閃靈》上映的時代。
相信這樣的經典電影，未來都有機會在電影院重映。
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4 、良師益友
多多的小時候很像C羅，我在第一次觀影時就發現了，說多多是小時候的C羅演的，估計也會有人相信。
C羅是個孩子氣的大男孩，臉上經常出現陽光、帥氣、調皮的笑容， 一直覺得多多長大就應該是 C 羅現在的樣子。 如果我是播映電影的老頭艾佛特，估計也會喜歡上這個男孩。
艾佛特與多多是忘年交，是教會多多播映電影的人，也是他的人生導師。
電影一大半的情節都在描寫這一老一少忘年交的友情，這也是本片最感人的內容，超過了男女之間的愛情。
艾佛特教會了多多如何放映電影，並提醒他注意安全，萬一出現意外著火，應該如何搶救膠片。這是項重要的職責， 真正愛電影的人都會把電影膠片當成生命來愛護。
而且在理想、愛情這些重要的人生議題上，艾佛特也給出了很多建議，是多多最好的傾聽者和老師，最可愛的就是他為多多談戀愛出謀劃策。哪怕後來雙目失明，依然充當了多多的軍師角色。
不僅如此， 他還給了多多最好的人生建議，讓他走出小鎮，去看看外面的廣闊世界。
《海上鋼琴師》的男主也面臨這樣的選擇，是否願意離開從未離開過的游輪，去看看外面開闊的世界？
1900最終沒能超越自己，他將自己困在船上，就像卡爾維諾筆下的樹上男爵，在樹上不願下來，最終跟著那艘渡輪一起沉默、爆炸。
但是，多多選擇了離開小鎮，到外面的世界闖盪，因為他的人生導師很有遠見地幫他策劃，讓他選擇了一條正確之路。
多多衣錦還鄉的時候，竭盡所能地幫助了小鎮的電影院，這和《大魚》的情節相似，都是王者歸來時的報恩。 看著人生導師艾佛特給自己留下的吻戲混剪視頻，他流下了眼淚。也正是那一刻，二人的靈魂又交融到了一起。
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5 、小鎮和吵鬧的義大利人
這個小鎮的村民淳樸善良， 對外面的世界充滿了嚮往、好奇和想像，卻又習慣以看電影的方式來了解外界，久而久之，便不願意走出去直面銀幕外的現實世界。
他們從電影中看到了外面的美好、純真、誘惑和魅力，也看到了兇殺、險惡、恐怖和猜疑， 一方面害怕外面世界的殘酷與邪惡，另一方面又嚮往花花世界的驚喜與浪漫。正是在對立的矛盾中，他們通過看電影完成了對這種復雜心理的救贖。 這也是電影院一直存在的重要理由。
如果研究義大利文化和義大利人的性格，多看看義大利電影，就會發現吵吵鬧鬧正是義大利人的性格特點。
他們不僅喜歡大聲說話，而且容易情緒化，並習慣用手勢表達自己的想法。 這是義大利人與其他歐洲人不太一樣的地方。這也是西班牙、葡萄牙、希臘等南歐國家的電影中是看不到的，西歐、中歐、北歐的電影就更罕見，只有義大利人具有這種吵鬧的特色。
看到小鎮上的瘋子，當別人安靜地生活時，他就在到處搗亂。我想起了小時候我們大院的一個流浪漢。
夏天的時候，他扯塊長布讓別人幫忙擋著（現在想想，幫他拿布的那個人也挺厲害的），拿盆水在球場邊露天洗澡，當時我們這些小孩子看到了都覺得很好笑。不過他沒有錢又無家可歸，不露天洗澡，又能在哪裡洗澡呢？
對於生活中苦難或受到疾病困擾的人，我們不應笑話或冷眼旁觀，也要留一份同情和理解給他們。
可能每個地方都有一個這樣的瘋子，《白鹿原》中就有一個瘋子一直搶戲，《射鵰英雄傳》里有傻姑，《刑事偵緝檔案3》的牛背洲殺人事件中也有一個瘋了的神棍，《2012》中也有個舉牌子的流浪漢。他們總會說一些驚世大預言，或者讓人聽不懂的話。
《天堂電影院》的瘋子一直說 這個小鎮都是他的 ，這一段看似無關緊要，其實細思極恐，想來也有他的道理。
幾十年後的小鎮物是人非，這個瘋子卻好好地活在小鎮上，仍然堅持在說小鎮是他的。 想到那些死去和離開的人，再看看他，你還敢說他說的話不對嗎？他裝滿了小鎮幾代人的回憶，也許他才是最大的勝利者。
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6 、電影放映員與觀影模式
真正愛電影的人會為它付出很多，電影放映員的工作也不是想像中那麼簡單的，更不是為了免費蹭電影看。他們需要一定的技術和職業精神，才能將一部部電影完整順利地播放給觀眾欣賞。
電影的創作、拍攝、發行、放映、評論過程中，都需要這種職業精神， 每一個環節都應全力去做。
放映電影也不是想像中那麼簡單，尤其在設備簡陋、技術落後的時代，放映員更是件體力活，經常會面臨危險。艾佛特正是在拯救膠片意外失火的過程中，被火燒傷，雙目失明。
艾佛特將這個差事傳給多多，多多也沒占什麼便宜，而是承擔起了讓小鎮人民開心快樂的重要職責。
夜色已晚，狂熱的小鎮居民卻嚷著要繼續播映電影，這一段對話特別有趣。
艾佛特問多多，我們需要讓他們快樂嗎？
多多點頭說，要。
他們把電影從銀幕上擴展到了室外的牆上。
影院老闆不讓在銀幕上放，那我們就在外面放。
觀眾說，我們還需要聲音。
艾佛特又問多多，我們要達成大家的心願，讓他們開開心心地看嗎？
多多點頭。
他們又把喇叭對外公放。
一個室外電影院誕生了！
所以說，他們從事的是一項能夠讓人愉悅的職業，並非只是簡單地播放電影。
插說一句，查令84號咖啡館的小唐也是個獨立的放映員，因為艾佛特和多多是電影放映員的老前輩，今天放映這部電影也是非常應景的。
我以前還不知道，原來當代也有電影放映師這個職業。
露天電影院就是這么來的，後來還有人從水上坐船來看電影。
現在還有在汽車中看電影的汽車電影院，或在山崖上、星空下看電影，以後還會有各種各樣的電影播映方式。
這些都只是形式，真正重要的還是影片本身的質量。如果電影真的好看，哪怕我們是在電視、電腦、平板、手機上看，依然能從中獲得快樂。
然而，電影院才是播映電影最傳統的場所，哪怕以後看電影的方式千奇百怪， 我們永遠不要忘記電影院中的那些歡聲笑語，和集體觀影的儀式感。
《 天堂電影院》是一部表現出看電影最純真一面的電影。 當疫情復工之時，查令十字街84號咖啡館以本片作為集體觀影的開篇，還是很有想法的。
有一個細節是，兩家電影院共享同一個膠卷，有一人專門騎自行車給兩家影院互遞膠片，一家看上集時，另一家只能看下集。
那些看過上集的人還可以慢慢等下集，可是有些人卻只能先看下集，後看上集。
看影視劇都講究連貫性，除非是四大名著那樣倒背如流的作品，一部新劇很難先把20到40集看一遍，再回過頭看1到20集。
有一個觀眾，當大家嚷著要看上集的時候，他驕傲地說：我整部電影都看過了，我可以把劇情講給你們聽！
接著他被大家痛扁一頓。 看來無論哪個時代，觀眾都不喜歡被劇透。
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7 、三部曲的女主和攝影
將時空三部曲的女主角進行對比， 「神秘」似乎是她們的共性。
《天堂電影院》的女主艾蓮娜跟多多剛認識的時候也有些飄忽神秘，但好在兩個人還談了一陣戀愛。
《海上鋼琴師》的女主跟男主基本就是擦肩而過，雖是一次浪漫的邂逅，卻沒有碰撞出太多火花，甚至女孩連名字都沒有留下。雖說她給男主留下了線索，讓他去找自己，但男主最終還是沒有下船，錯過了這段良緣。
可能女主還在家中等待著男主來找自己呢！ 按照一般影視劇的套路，肯定是這個結局，但托納多雷就是不按套路出牌。
而《西西里的美麗傳說》女主瑪蓮娜（和《天堂電影院》的艾蓮娜名字很像）更是神秘、性感、冷艷，勾起了別人的慾望，卻又斷絕了大家的念想。
可能是托納多雷自己有過一段還未開始就已失戀的情感經歷，所以描寫這種求而不得、欲罷不能、萍水相逢卻又終身難忘的感情，有著感同身受的心理 ，所以拍得非常成功。
義大利的風景很美，我認為是世上最美的國度。
《天堂電影院》的攝影毫不差於《西西里的美麗傳說》和《海上鋼琴師》。
《海上鋼琴師》的攝影也非常美，但大部分時間有一種壓抑的感覺，因為故事一直發生在船上，基本都是在室內拍攝的，環境比較昏暗，不像《西西里的美麗傳說》陽光明媚，也不像《天堂電影院》星空閃爍。
稍微開闊的場景是，輪船剛到紐約的時候，人們看到自由女神像和岸邊的高樓大廈，都興奮地歡喜高呼。甲板上兩人邂逅的那段戲也有些外景，卻又下著大雨。
而《西西里的美麗傳說》發生在悶熱的夏天，不僅陽光充足，還混雜著汗水和荷爾蒙的味道。
《天堂電影院》也有大量的外景，風景宜人，溫馨浪漫，很適合年輕人談戀愛，也容易誕生出創作靈感。 整個小鎮古老而不陳舊，優雅卻又厚重，給人的感覺質朴和溫暖。
影片的鏡頭和攝影都非常唯美，把小鎮的自然之美和人物的純真之美全都體現出來。尤其是女主出現的那一段，在多多手持攝影機的鏡頭下，也是非常之美，這和另外兩部的美感幾近重合。
托納多雷攝影機下的女主角總是魅力十足，這和多多從小拍攝的女性美完全一樣，所以說這是導演的自傳。 通過女性美將三部電影聯系在一起，構思巧妙，意境完美。
再說一下三部曲中關於爆炸的情節，也就是本片的炸電影院和《海上鋼琴師》的炸船。
炸電影院的情節，和《海上鋼琴師》中炸船的情節相似，都是 曾經凝聚了記憶的東西被毀滅，而它們對主人公來說是非常寶貴的。
炸船的時候，主人公和這個載滿回憶的龐然大物一起消失；而炸電影院，不會傷及人的性命。因為電影院破舊，政府要將其拆除另作它用，小鎮居民對電影的熱忱已不像從前，和大船一樣，電影院也成為了一個陳舊的回憶。
但對於多多來說，他不忍心看到兒時的記憶化作廢墟，於是重建了新的電影院。他不僅是個導演，還為電影事業做出了很大的貢獻，我也很喜歡這個善良的結局。
其實《西西里的美麗傳說》也可以創作爆炸的情節：愚蠢的市民可以去炸女主的房子，納粹可以去炸這個美麗小鎮，盟軍也可以去炸法西斯的軍事基地……如果我是導演，可能會這么拍，讓三部曲再增加一個共同意象。
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8 、與女神約會
看電影的時候，我一直在想，艾佛特和多多說的那段「公主與士兵」的故事是什麼意思？
多多問艾佛特，這個故事到底是什麼意思，艾佛特也說不出來，也許它本身就具有多重含義。好在多多的愛情並不是這樣，他的等待是得到了回報的。
看到他們兩個的短暫愛情，我還是為多多感到欣慰的，比1900幸運得多。
尤其是看到電影院中兩個人的初吻，我想到多多從小看了那麼多電影的親吻鏡頭，現在輪到了自己，那感覺一定非常純真、美好，令其終生難忘！
當你千辛萬苦追到了自己的女神時，以前付出再多辛苦也都覺得值得。多多對女生的求愛比較主動，當對方沒有表示時，依然不依不撓地追求，最終抱得美人歸，那種喜悅是非常有成就感和幸福感的。
當我看到他們初吻、擁抱和浪漫約會的情節時，非常為多多開心，也想到了和自己的愛人在一起的畫面。
他們在草地上吃野生沙拉，看著像雞肉和生菜，伴著可口的水果，加一點沙拉醬……我看電影時，恰好也在咖啡館點了一份雞肉檸檬沙拉，和這段情節同步，代入感極強。看他們吃東西，頓時覺得手中的食物非常甜蜜。
我們看的是奧斯卡版本，也就是普遍流傳的兩個小時，而導演剪輯版將近三個小時，導演剪掉的是多多成年後和女主的互動，以及艾佛特對這段愛情的阻撓。
這些片段更好地解釋了後半部分讓人困擾的地方，但卻把電影拖得很長，因為電影的精彩情節都發生在電影院，戀愛的結果，觀眾似乎沒那麼期待。所以奧斯卡版保留了大量的電影院情節，和多多追求女神的浪漫時刻，把後面的感情戲簡化了。
我們也可以看一遍導演剪輯版，但不如這版乾脆利落，雖說有些地方解釋得不夠清楚，但並不影響整體劇情的發展。就這版我還嫌長呢，如果能再壓縮10到20分鍾，本片可能會更加完美。
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9 、最愛的吻戲混剪
教會的人不許電影院放親吻情節，一放就搖鈴，這一段印象很深。
艾佛特後來給多多留下的親吻剪輯，也正是對教會和神父這條禁令的抗爭。他和多多都認為 親吻是男女之間正常的情感交流，是人的天性，不應受到禁錮和限制。
觀眾對美好的愛情本來就報以純真、熱情的期待，作為浪漫國度的義大利，親吻和親熱實在是再正常不過的鏡頭了。 神父搖鈴的細節正是給影片結尾的親吻剪輯做了情感釋放的鋪墊。
我也非常偏愛看親吻鏡頭。
艾佛特給多多留下了吻戲鏡頭的合集，有幾十個親吻鏡頭，從幾十部影片中剪輯而成。
如果把這些電影考證出來，把親吻的男女主角也寫出來，一定是一項非常巨大的工程，相信有人做過這樣的研究。
親吻和其他情色鏡頭不同之處在於：大多數時候，只有男女真心相愛才會親吻。 如果男人不愛這個女人，他也許想得到她的身體，一般卻不想親她。女人對男人也一樣。
親吻是一對戀人情到濃時自然而然做出的行為，更展現出感情的真摯與純潔，是情感熾熱時的迸發。
這段吻戲，艾佛特剪輯得實在太美好了，也給這部電影留下了最精彩的一幕。
我以前發過朋友圈，說我就愛看親吻的鏡頭。可能是吻戲會讓人很有代入感，能夠感受到男女主角的開心與甜蜜。
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10 、對電影永遠的愛
疫情期間，雖然不能去電影院，但通過電視、電腦、平板、手機這些視頻載體，我也欣賞了很多好看的電影。
用4K極清電視看電影雖然清晰度更高，又有多語字幕，可以快進、暫停、倒放，還能記錄和研究電影的細節，看電影的姿勢也更自由自在， 但我最愛的觀影方式還是去電影院，就像《天堂電影院》里的人們。
依依不捨地離開查令十字街84號咖啡館，但我想，很快我又會再回來，和大家繼續看其他電影。 沒有離別，哪來的重逢呢？
2020/8/19初稿 2021/8/5修改
Ⅲ 史上評價最高的100部電影
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇之處。
3《辛德勒的名單》Schindler's List 1993年 8.8 斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8 無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7 永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 8.7 教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7 這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7 對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作"Star Wars Generation"（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6 這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo's Nest 1975年 8.6 米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11《奇愛博士》r.Strangelove 1964年 8.6 庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，"未來三部曲"的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 8.6 李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6 希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6 在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5 到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5 觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》he Empire Strikes Back 1980 8.5 Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5 可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5 今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5 又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了致敬性的再現
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5 當"野牛比爾"從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It's a Wonderful Life 1946年 8.4 弗蘭克·卡普拉導演，詹姆斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4 馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4 斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4 那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛·里恩的時代.....
. 26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4 由亨利·方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4 庫布里克早期經典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3 格里高利·派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強奸犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3 德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3 如果失去希區柯克，電影將會怎樣......
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3 斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3 著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3 出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3 義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3 導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3 榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3 早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3 本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 8.3 將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛·芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3 沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3 著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3 美國舞台劇風格的影片，以叫"嘵舌"式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3 第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3 一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin' in the Rain 1952年 8.3 可能是很多影迷對"歌舞片"的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3 傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2 《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2 好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2 這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2 比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2 大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2 剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2 動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2 遙想半個世紀前身材高大的"黑澤天皇"在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有"亞洲電影站起來了！"的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影"零的突破"——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2 又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2 庫布里克"未來三部曲"的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2 奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2 好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2 導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2 影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2 比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2 導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1 黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1 庫布里克"未來三部曲"的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1 《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1 近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1 卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 8.1 紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1 好萊塢早期政治影片。 70、 《異形》Alien 1979年 8.1 一段噩夢的開始，導演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品 。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1 塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1 隨著梅爾·吉布森大呼一聲"Freedom"，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1 科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1 好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1 這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C'era una volta il West 1969年 8.1 塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1 《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1 米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1 雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1 義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1 保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1 大衛·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1 由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1 馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1 呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1 大衛·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0 原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia 1999年 8.0 保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0 伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0 英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0 美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 8.0 拉塞爾·克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0 黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0 戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0 盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0 詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0 亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0 日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0 希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
就這些
Ⅳ 你心目中的十大經典電影是哪些你覺得經典的理由是什麼
我喜歡看經典的電影，電視，以下是我最喜歡的幾部電影
v字仇殺隊。
推薦理由。他成功的傷到起了一個良民的革命之心。第一眼看，覺得像是在說美國，第二眼看。覺得像是再說法西斯。第三眼看覺得同時也在說無政府主義。
Ⅳ 你們喜歡什麼電影或電視劇評論出來
我喜歡漫威系列的科幻大片，這里就列舉幾個吧。
top1.《復仇者聯盟4》
《復仇者聯盟4》所演繹的是滅霸在《復仇者聯盟3：無限戰爭》中打響指而造成宇宙一半生物都消失過後，復仇者聯盟在倖存的盟友的幫助下再一次集結，逆轉乾坤，一舉幹掉滅霸的故事。這兩部劇情節都聯系的很緊湊，很容易感受劇中人物的喜、怒、哀、樂。同時，這部電影集結了漫威各類超級英雄，這點是很容易博取粉絲的興趣的。當然最主要的還是漫威電影的特效做的是非常的棒，可以滿足觀眾的需求。
top2.《超凡蜘蛛俠》
《超凡蜘蛛俠》主要講的是彼得·帕克高中時與自己初戀女友格溫在經受愛情磨練的同時還要揭開雙親神秘失蹤真相的故事。這部劇可以說的上是男帥女靚了，帥哥美女的搭配確實是讓我對這部電影感到差異，同時能男主和女主的 情感 深厚。劇中格溫在掉下去的時候雖然被蜘蛛俠抓住，卻難逃頭部撞擊地面而死，我看到這里的時候，心都碎了，我特別希望格溫沒事，可是終究化作一抔黃土。
top3.《雷神》
《雷神》主要講的是雷神索爾過於自負，而引發了一場戰爭，被父親送到人間磨練，結實簡並相愛的故事。這部劇給我的第一感覺就是，雷神很厲害，就是有點和自己想像的有點不一樣，最開始以為雷神是那種拿個錘子加個鐵棒的樣子，結果並不是自己所想的那樣。記得看完這部電影之後第一時間明白了一個道理，就是人不能太狂，做事要有度，行事要有理。
top4.《鋼鐵俠》
《鋼鐵俠》所講的是恐怖分子看中了托尼所掌握的先進武器技術，便把他抓來製造武器，卻不料被他偷偷造出鎧甲逃出，後又被恐怖分子頭目找到鎧甲殘骸，進行研究製造了更為先進的鎧甲向鋼鐵俠復仇的故事。看完這部電影我就感覺托尼就是個天才，那種環境下還能製造出這種強悍的機器，但一想到他的背景，就又想到了「富人靠 科技 ，窮人靠變異」這句話了。
本人比較喜歡復仇者聯盟系列
《復仇者聯盟》（Marvel's The Avengers）是漫威影業出品的科幻動作電影，取材自漫威漫畫
是有鋼鐵俠 蜘蛛俠 美隊 雷神 鷹眼 黑寡婦 綠巨人 奇異博士 猩紅女巫 幻世 快銀
星爵 驚奇隊長 黑豹 等等這些超級英雄組成的保護全世界乃至全宇宙的超級英雄們。
他們一次又一次的解決來自宇宙外的危機，
他們也是人也是有感情的有過內部分化矛盾，但是面對外來威脅之時又同心協力抵抗外援，裡面有愛情的糾葛，也有來自自己家族的危機，還有面對妻兒和大義面前的抉擇，有悲，有歡，還有最後的遺憾....鋼鐵俠在面對最終的抉擇之時選擇了犧牲自己拯救了億萬萬人的性命，看到這里我哭了，我最喜歡的鋼鐵俠竟然犧牲了I am Iron Man.（我是鋼鐵俠）頓時淚奔
托尼·史塔克（小羅伯特·唐尼飾）出生在紐約一個富豪家庭，從小衣來伸手飯來張口的他，並未像所有的紈絝子弟那般只知道享樂胡鬧。天生聰慧的史塔克卻是個出奇的天才，17歲畢業於麻省理工大學電力工程系，並以傲人的成績成功找到了自己的 社會 定位——其家族企業史塔克軍火公司的新老闆。
父母的不幸去世反而更激發了托尼事業的前進動力。21歲時便開始掌控數百億財產的他，逐漸確立了史塔克公司作為美軍第一軍火供應商的雄厚地位。不過托尼傲慢自大的性格以及為達到目的不擇手段的做法常常為自己找來很多麻煩。
是我看過的最治癒的電影，分為《夏秋篇》和《冬春篇》，兩部片子都有超過20萬人打出9.0的高分。
影片講述了無法融入喧囂城市的女孩市子（橋本愛飾），選擇回到自幼生長的老家——位於日本東北地區的小森村。這里沒有過多 時尚 文明的色彩，當地人過著日出而作日落而息的傳統生活。
市子回到老家後，把老宅子收拾了一番，然後開始了田園生活。春天的時候會種稻子，一個人種稻子、拔野草、澆水灌溉，累得腰酸背痛的時候就喝一口自己釀的酸米酒。
閑暇的時候她就鼓搗各種 美食 ，用老式爐灶烤麵包
抹上自己做的果醬
搭架子種植西紅柿，靜靜地等待著成熟
然後在炎炎夏日，吃一顆冰鎮過的西紅柿，幸福感滿滿地快要溢出來了！
或者做成西紅柿罐頭
到冬天放在咖喱或意麵裡面，味道一級棒。
秋天，還有各種各樣的水果
做核桃飯，也會去樹下撿榛子自己製作巧克力榛子醬。
美味的鴨肉
煎蛋卷
撿毛栗子
冬天做凍柿子
採摘野果做果醬
閑暇的時候就會和自己的學弟一起去做兼職，幫別人魚塘裡面收魚，晚上就在星空下，野外里烤紅鮭魚。
《小森林》要表達的不僅僅是浮於表面的自然美景，更是一份恬淡愜意的「人間煙火」，一種對心靈的洗滌和慰藉，就在這緩慢的節奏中，一山一水間，一蔬一飯中，一擊即中，直達人心。
講述了一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對的不是普通學生，而是一群被大人放棄的野男孩，馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事。
一個好老師勝過一百個好警察。
教育不僅僅是為了知識，愛才是果實。
世事不能說死，有些事情總值得嘗試。永不輕言放棄，前方總有希望在等待。
電影的原型為1924年秋田犬八公被它的主人上野秀三郎帶到東京。每天早上，八公都在家門口目送著上野秀三郎出門上班，然後傍晚時分便到附近的澀谷火車站迎接他下班回家。
一天晚上，上野秀三郎並沒有如常般回到家中，他在大學里突然中風，搶救無效死了，再也沒有回到那個火車站，可是八公依然忠實地等著他。
從夏季到秋季，一直等到自己變老變弱，等了整整十年。
十年後，帕克的妻子回到了故里，發現小八還在火車站等待著帕克……
影片講述了楚門是一檔熱門肥皂劇的主人公，他身邊的所有事情都是虛假的，他的親人和朋友全都是演員，但他本人對此一無所知。最終楚門不惜一切代價走出了這個虛擬的世界。
這是一場長達30年的真人秀，從楚門出生到結婚，全球的人每天不眠不休地全方位窺視他的私生活，而暴風眼中心的他卻完全不知情。
當楚門的帆船撞上攝影棚的邊緣，茫然無知的楚門才第一次觸摸到了「世界」的邊緣。
他打開出口，最後一次向鏡頭微笑告別，然後毫不猶豫地離開了。
朱莉·貝克（瑪德琳·卡羅爾飾）虔誠地相信三件事：樹是聖潔的（特別是她最愛的梧桐樹）、她在後院里飼養的雞生出來的雞蛋是最衛生的、以及總有一天她會和布萊斯·羅斯基（卡蘭·麥克奧利菲飾）接吻。
二年級時在看到布萊斯的藍眼睛那一瞬間，朱莉的心就被他擊中了。不幸的是，布萊斯對她從來沒有感覺。而且，他認為朱莉有點怪，怎麼會有人把養雞和坐在樹下看成樂趣呢。
沒想到，到了八年級，布萊斯開始覺得朱莉不同尋常的興趣和對於家庭的自豪感使她顯得很有魅力。而朱莉則開始覺得布萊斯漂亮的藍眼睛也許和他本人一樣其實很空洞，畢竟，怎麼會有人不把別人對樹和雞的感情當回事呢。
有的人淺薄，有的人金玉其表敗絮其中。有一天你會遇到一個彩虹般絢爛的人，當你遇到這個人後，會覺得其他人都只是浮雲而已。
太想你反而錯過你，太愛你從未放棄你。
覺得是拍得最好的青春校園劇。
沒有什麼亂七八糟的狗血情節，十分清新自然，讓人感同身受、懷念悵惘。
真正的校園和青春，最重要的永遠都是學習、補課、考試、競賽，也少不了家庭的煩惱，好朋友陪著你一起哭一起笑，似有若無的曖昧和情愫只是夾雜其中的極小一部分而已。
男女主的日常互動是會讓每一對有過深情厚誼的同桌會心一笑的，一邊嘲諷你腦子笨，一邊還是耐心地給你講題，傷心難過的時候也會笨拙地摸摸你的頭。
你給我一杯豆漿，我給你一張紙巾，偶爾一起打打鬧鬧。
那才是最好的時光，也是最好的我們。
小成本網劇裡面男女主顏值和演技算是最優越的。
任嘉倫在這部劇中的表現被稱為「 娛樂 圈眼神開車第一人」。
隨時隨地撩人於無形，少女心簡直無處可逃。
譚松韻清新靈動，古靈精怪，將今夏的活潑狡黠、貪吃好財演繹得讓人忍俊不禁。
雖然特效感人，但節奏明快，劇情生動，男女主的互動甜而不膩，恰到好處。
是看過的最好看的 美食 劇。
廚藝滿天下的孤女方一勺（蔣佳恩飾）自小就孤苦無依，但是卻有手好廚藝，因為替人燒菜卻遭到暗算，不得不代嫁給知府家的惡霸少爺沈勇（雷牧飾）。
沈勇不情不願的娶了方一勺，卻漸漸喜歡上這個不懂詩書但卻能陪自己打架喝酒劃拳的冒牌才女，更何況這個小丫頭還固執的認定他沈勇是個好人。精誠所至金石為開，浪子終是要回頭的，在方一勺的陪伴下，沈勇終有所成。
別看只是一部鮮為人知的小成本網劇，豆瓣評分可不低。
主要是因為劇情雖然簡單，但對 美食 的刻畫卻十分精細，絕對是 美食 愛好者的天堂。看女主切菜、炒菜更是一種享受，煙火氣息十足。
軟萌女漢子和地主家傻兒子的溫馨日常生活，深受網友的喜愛。
最後提醒一句，千萬別在夜晚看。
最不能忘懷的武俠劇，至今仍對上官海棠和歸海一刀之間的凄美感情和悲傷結局耿耿於懷。
葉璇扮演的上官海棠，在該劇中的扮相堪稱絕美，英俊瀟灑，風度翩翩。
但是和霍建華扮演的歸海一刀，真的是可以用虐心來形容了。好不容易認定了彼此，最終卻陰陽相隔。為了救一刀，被高圓圓扮演的柳生飄絮殘忍地殺死了。
這段台詞雖然現在看著有點羞恥，但當時真的是哭得眼淚汪汪。
天涯和柳生雪姬的愛情，也是短暫又凄美，難以忘懷。
成是非和雲羅郡主，看似是最沒心沒肺、無憂無慮的一對，卻也同樣情路坎坷，讓人唏噓。
既是《封神榜》拍得最好的一個版本，也是古裝神話劇裡面覺得最好看的。
哪吒、二郎神、雷震子都是天真魯莽但熱血正義的少年，溫碧霞飾演的妲己，妖嬈美艷，真的像是狐狸成精。
葉璇飾演的蓮花，真的是顏值巔峰了。
廢話不多說《殺死比爾》，看過的人都說好！
我很喜歡《蝙蝠俠·黑暗騎士》中希斯萊傑詮釋的小丑形象；簡直愛屋及烏了
下面是我的個人看法，其實不是小丑的錯，是這個城市的錯，城市孕育出了小丑，而小丑就是來懲罰這個城市的，換個角度說就是這個城市毀滅了自己；有時候， 社會 中的人們也如同電影里一樣，不是你的錯，也不是其它任何一個人或單獨個體的錯，而是整個 社會 的錯，因為看過這部影片你會深有感觸，很多人都參與了這個錯，最後才造就的如此的小丑，也許這就是人吧！，有時候世界不會理解你的笑，那是你的哭笑，假笑，勉強的笑，瘋癲的笑；這會讓你孤獨，讓你自卑，有句話說的好，卑從骨中生，萬般不如人，也許我說的太過，但符合現實吧！認真看過，才會明白電影中人物的心理變化，以及下一步人物的行為反應，有時甚至會讓你大吃一驚，當你皮設身處地的理解情景時，你會明白小丑的苦，小丑的卑，小丑的笑，以及觸發他犯下逾越法律的行為的原因，他的笑，只有他自己知道，正如生活中的我們被別人誤解時，或是不被人理解事，你可以比對感受以此，我聽過一句話「祈求別人理解自己的人，是傻子」，也許說這句話的人是久經生活考驗的人，又也許是單方面一概而論的人，生活中，我們不能讓很多人，或一部分人理解我們自己，因為我們既要設身處地，深入情境，也要多元化，多方面的聯系實際作出自己的實際判斷。
大家好我是何小艾-我最喜歡的是愛情公寓，相信大家都開過這不電視劇，愛情公寓是一部十分幽默和 搞笑 的
都市電視劇，如果你認真看，就一定會發現導演那用心良苦的精神。如果你在家沒事做，就可以選擇觀看《愛情公寓
每次觀看都有不同的新發現。
這戲最可惜就是不知道接下來還會不會拍因為我十分期待他們的到來。劇中有婁藝瀟飾演的胡一菲；有鄧家佳飾演的唐悠悠；有李金銘飾演的陳美嘉；趙霽飾演的林宛瑜；趙文琪飾演的秦羽墨；有陳赫飾演的曾小賢；由孫藝洲飾演的呂子喬；王傳君飾演的關穀神奇；李佳航飾演的張偉；金飾佳飾演的陸展博……這些都是我喜歡的演員
戲中有打打鬧鬧，有溫馨和諧，也有感人肺腑的小故事。我常在絞盡腦汁的思考：導演是怎樣作出如此 搞笑 的台詞的呢？在愛情公寓中，我認識了許多朋友，他們都是甜蜜的小兩口。每當我想到這里，我都會又想到那一句句幽默的人生哲理：不怕虎一樣的上司，就怕豬一樣的下屬，就當是我上輩子欠他的吧；要想生活過得去，身上就的帶點綠……好懷念好懷念，那熟悉的聲音，那優美的畫面，那動聽的音樂，還有那美麗的愛情公寓3602室和3601室，那都是充滿歡聲笑語的卧室。我愛你，愛情公寓。我愛你，那演技真是而幽默的演技，都感動了我。還有那朴實無華的導演。
你們也一樣喜歡看愛情公寓嗎？
「人生如戲，細看人生，大家好我是老貓！」首先很高興能夠回答你這個問題，下面我就自己喜歡的影視跟大家探討探討！
電影：《金剛骷髏島》電視劇：《楚漢傳奇》《反黑》
如果你喜歡大猩猩，那麼這部戲適合你；如果你喜歡科幻，那麼這部戲也是和你！
這是一部由喬丹·沃格特-羅伯茨執導，湯姆·希德勒斯頓、托比·凱貝爾等聯合主演的電影。2017年3月24日中國大陸上映。影片的故事發生在20世紀70年代，講述了美國宇航局啟動了陸地衛星項目，人類偶然發現了一個未知的島嶼，幾位主角因此被前往調查研究的故事。
影片屬於科幻題材，片中最煽情的莫過於金剛守護這片土地了。他為了保護這里的山水和入侵的人類斗、為了保護這里的動物和巨型蜥蜴斗。縱使負傷，逼近死亡，他也要守護這片土地！
影片中更有金剛大戰直升機、大戰大章魚、大戰巨蜥蜴等經典場面，可以說超然超勁爆了！值得一提的是，片中可怕的其實並不是這些巨型生物，而是人心。
陳道明的劉邦、何潤東的項羽、段奕宏的韓信，個個都是經典啊！百看不厭！
一曲大風歌，唱出劉邦胸中的志向；一出烏江自刎戲，看出霸王心中的不甘和惆悵；蕭何月下追韓信讓我們體會到韓信的才華和蕭何的眼光。
這部劇真的有太多太多的經典鏡頭和瞬間，感受 歷史 人物的魅力，體會久經沙場的滄桑，了解千年傳承的典故，你會被上一秒結拜兄弟的劉邦項羽感到高興，也會被下一秒趕盡殺絕的劉邦和烏江自刎的項羽感到悲傷，這何嘗不是江湖，不是職場？官場？看好劇，體會人生《楚漢傳奇》你值得擁有！
前有洪興社，後又和興盛。陳小春「山雞」變鳳凰，混子變阿sir！
九十年代的古惑仔系列電影沒有看夠？，陳浩南山雞等人的兄弟情還想再看？今天老貓推薦你看《反黑》。這部劇可以說是陳小春的洗白電視劇，且不說劇情如何，單單是山雞變鳳凰這個典故，我想都會讓我們津津樂道！
當了七八年卧底的鳳凰仔其實一直都是警察，在一次大型的和興盛選舉活動中，他一舉搬倒了和興盛，重回警局，進入反黑組（OCTB），故事就此開始。劇中有很多經典的鏡頭，爾虞我詐的黑 社會 ，出生入死的兄弟情等等，都會把我們的思緒拉回到那個銅鑼灣時代。
陳小春也從當年那個毛頭小子到如今的長發警察，真的蛻變了太多太多。片中更是請來了當年山雞的表哥，柯受良的兒子柯有倫。真的是強行拉拽我們的回憶！
這部劇非常大氣，境界之高令人佩服！影片告訴我們：人們只知道秦始皇的暴，而沒有站在更高的角度去看秦始皇，六國征戰數百年，死傷無數，秦始皇是要一統支離破碎的華夏，以戰止戰，天下一統，便不再有流血犧牲，便是不殺，便是和平！
殘劍是最早悟道天下，所以他不但放走秦王，反而一而再再而三的提醒無名悟道，無名上殿與秦王對飲，談笑中感受到天下，為天下一統犧牲自己放棄刺秦。
影片提醒我們秦始皇的暴在於心懷天下，刺秦的人都是容不下天下小國寡民的人。所以殘劍、無名悟道天下，放棄刺秦。
《東邪西毒》里有段台詞：以前我認為那句話很重要，因為我相信有些事說出來就是一生一世。
現在想想，說不說也沒有什麼區別。
有些事情是會變的，我一直以為自己贏了，直到有一天我看著鏡子才知道我輸了。
在我最美好的時間里，我最喜歡的人不在我身邊，如果能重新開始該有多好。
遺憾、不甘、無奈、難過、可是生活還是得繼續，人生還是要向前。
我們該學著長大，不再矯情。
好多問題想清楚了就不再難受，好多事情看淡了就不會留戀。
我們，總歸會越來越好，即使單身也沒有關系啊，你在不斷地成長，不斷地做更好的自己，你一定會遇到最好的那個，而那個意中人你正在未來等著你。
不再聯系你，即使有一萬個去見你的理由，卻少了一個去見你的身份。
那麼，就此結束。
我也有屬於我自己的幸福，我也要勇敢地重新開始。
我最喜歡的電影《夏洛特煩惱》。
《夏洛特煩惱》是開心麻花出品的喜劇電影，由沈騰，馬麗，艾倫，尹正等主演。故事講述了主角夏洛不求上進，每天虛度，卻又十分愛面子。在同學秋雅的婚禮上，夏洛利用自己妻子馬冬梅的錢租了豪車禮服去參加，結果並不受待見。老師同學都取笑他，而夏洛只能獨自買醉。最後在同學講話的環節，妻子馬冬梅沖進來，也徹底導致了兩口子矛盾的激化。夏洛躲進了廁所，泄憤之餘昏睡過去，夢中重回了中學時代，向著自己曾經夢想的樣子重新追求自己的生活，然而卻未能有完美的結局···夢中的美好只是表現罷了，終歸結果並不是自己想像般美好。醒來後的夏洛恍然大悟，原來最美好的緣分就在自己身邊，一定要珍惜眼前人···
《夏洛特煩惱》是一部非常輕松幽默的喜劇電影，開心麻花在包袱的塑造上還是非常精準的，劇作從頭到尾笑點亦比較密集，幽默而不俗套。而且整部劇有淚有笑，有頭有尾，結構非常完整，大笑之餘又特別感動。看這部電影整體氛圍會特別輕松愜意，各個角色選角與人物個性特別貼切，讓人物深入人心。
其實有一點是我個人並不算特別滿意的，結局當中夏洛從夢中醒來，重拾了感情，但是總感覺不完整。雖然他對馬冬梅變得特別溫順依賴，然後夏洛的另一面卻並沒有做明顯的交代。夏洛之前是一個不務正業，游手好閑的人，而醒來後並沒有交代他在這方面的改變，我感覺這是不足的。不過總體來說，這部電影確實是近些年來非常出彩的一部喜劇作品了。
以上便都是的我個人觀點，對於這部電影，你們愛看嗎？
Ⅵ 怎麼評價經典電影《新龍門客棧》
當初是因為偶然看到影片某一片段產生了興趣，然後找全片來看，看時全神貫注，不時感嘆。
《新龍門客棧》講的是俠義之士對抗不良宦官的故事。
片中天地遼闊、風沙漫漫、快馬疾疾……，感覺西域風情滿滿。
為了答題，看了些片段回顧，發現配樂很贊。回顧時聽到的配樂沒有演唱全是純音樂，覺著是古典中華風，很有韻味。
人物塑造上各主角表現得都很好，其中似乎張曼玉飾的金鑲玉較受歡迎，有人因此說: 「金鑲玉是史上最嫵媚的老闆娘。」 本人表示贊同。
在最後的決斗，打鬥中反派曹少欽(甄子丹飾)一手一腳被店伙計剔肉，只留掌骨，這幕挺悚人。
看後觀感是，武打片還可以這樣拍，佩服。
喜歡張曼玉的話，安利她和梁朝偉主演的《花樣年華》，她在裡面的旗袍裝可以說是風華絕代。
Ⅶ 近期經典電影或電視劇的觀後感
[近期電影觀後感]近日觀影若干，爛片好片基本持平，觀後感如下，近期電影觀後感。爛片：《三槍拍案驚奇》在電影院看《2012》時，預告片里就有《三槍》。盡管張導的奧運會開幕式讓我對其已經五體投地，但該片的演員陣容毫無疑問地決定了這是一部爛片，因此我絕不會到電影院去看這部片。上映之後的輿論不出意料地一邊倒，迅雷看看網站的網友評分則客觀地給出了迅雷網站有史以來最低的4.0分。自從中國商業大片出現以來，影迷們似乎進入了一個怪圈，盡管知道某片很爛，但仍禁不住好奇地想去看看這片到底有多爛，所以才會出現再爛的片子，只要宣傳搞得大，票房總不會很差。基於這種心態，我還是在網上下載了該片，抱著瞻仰一下影史封底之作的初衷，忍痛荒廢了我30分鍾的時間。盡管有準備，但該片仍舊給了我無比的震撼，任何細節上的評價都是蒼白的，這片絕不是某一方面或某幾個方面很爛，而是讓我有種螞蟻吃大象無處下口的感覺。有人會說至少那場景很美，我要說的是，一個醜女人即便穿了一身好衣服，連那衣服也會讓人覺得反胃。當然，以我目前的修養和心理承受度來說，我只能忍住看30分鍾。當我年齡再大一些，經歷的磨難再多一些，心智再堅韌一些後，我會去嘗試再看30分鍾，甚至看完。《蘇乞兒》這是我認為唯一有資格在水平上接近《三槍》的片子，最無語的是，我在電影院看了這部片子，外帶了女友和另外一個朋友。我始終無法理解，在影視行業如此發達的當今社會，除了《三槍》那種大型二人轉電影，怎會排出這么爛的片子?這是一部在二十年前都算的上的爛編劇，加上一個有拍片愛好的非專業導演，再加上一些剛剛會3D技術的技術人員拽上幾個大牌演員硬湊出來的一部電影，觀後感《近期電影觀後感》。其情節荒誕以至於我女友都要中途退場，後來在我的勸說下，以"畢竟咱是花錢看"的理由挽留住了。這片子給了我無以倫比的打擊，以至於我對今後的電影宣傳片有了心理障礙。《孔子》這片不怨發哥，也不怨導演，更不怨編劇。怨的話，就怨製片人吧，非要拍一部題材這么大的電影。孔子在中國乃至世界歷史上，都是一個接近於神話般的聖人，他目前只能出現於人們的想像中。如果非要把他弄到直觀的電影屏幕里，至少也要達到斯皮爾伯格或卡梅隆這種天才導演的水準吧?另外，還至少要有能寫出《肖申克的救贖》這種劇本的編劇。即便這樣，拍出來的效果還不見得能讓中國觀眾滿意，因為畢竟想像才是最美好的。總結一句，這片題材太大，導演編劇太小。《全城熱戀》很簡單一句話，這片對女生是好片，對我來說是爛片，我是被女友逼著去看的。好片：《阿凡達》、《2012》再給這兩部片子評價，只能算狗尾續貂了。如果談差別，那就是《2012》的場面是災難片的極致，但情節稍顯不足；而《阿凡達》，太完美了，無話可說。這兩部片子如果沒有在電影院看，實在太可惜。《大偵探福爾摩斯》該片主演小羅伯特·唐尼在《鋼鐵俠》中表演還沒有太大感覺，但在這部片子中，他以絕妙的演技，塑造出一個極具個性的全新福爾摩斯形象。他身上散發出的是真正的男人味，才華橫溢而又浪盪不羈，生活上不拘小節而在破案中細致入微，我心中最理想的男人形象就是他在片里所詮釋的那樣。這片子是久違的英式古典風格，畫面語言的應用加上配合情節的音樂，細節處理無一不體現出導演的功底。風格與讓·雷諾主演的《暗流》有些類似，但我更喜歡這一部。《迫在眉睫》、《忠犬八公的故事》馬上要出門，就不多寫了。這兩部都不是新片，是在迅雷看看里發現的，評分分別為9.8、9.9。《迫在眉睫》(迅雷搜索中需要輸入"迫在眉梢")雖說不至於得到如此高分，但這片子絕對算得上經典了，必看電影。《忠犬八公的故事》是小成本製作中的頂級作品。在片中，導演居然能夠讓人感受到一條狗的內心世界，太讓人折服了。9.9分的最高評價並不為過。此片男女皆宜，看前女生准備好手帕、毛巾或面巾紙。