『壹』 誰給我推薦幾部有內涵，富有哲理的電影，最好是國外的的
推薦幾部個人比較喜歡的影片。
1.《黑暗中的舞者》
如果你接受歌舞片，那這是最適合不過的片子了。拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品。一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。它向100多年來經典電影里所有愛的深處走去，既有琉璃的色彩，又有深淵一樣的穿透力。
2.《小鞋子》
伊朗電影。小孩子的童貞，小孩子的單純。為了一個理想而過早得面對挑戰。它可以伸直腰驕傲地對好萊塢電影說：對於真正的電影來說，那些炫目的特技實在不算什麼。
3.《戀戀情深》
一部溫暖的電影。年輕的約翰尼德普和李奧納多聯袂出演。一家人總有血濃於水割捨不掉的情懷。本不打算推薦美國電影，但還是忍不住把這個片子放進去。
4.《中央車站》
巴西電影。被譽為全世界最好看的電影之一。一部具有現實主義風范的溫情小品；一段悲憫旋律下的自我救贖之路。當它觸及到你的內心的時候，它在與你的大腦對話。
5.《碧海藍天》
作為法國人呂克.貝松的成名作，《碧海藍天》沒有任何的商業氣息，她就是一部圓夢的電影，她帶著一個男人童年的印跡和對大海的眷戀、對愛對生命的思考，講述著簡單而又永恆的故事。當音樂涌動將希臘愛琴海的海水寬闊地推入眼前，沒有人不凝神屏息。
6.《天堂電影院》
義大利導演托納托雷的回家三部曲之一。是一部緬懷電影歷史以及個人的情感歷程的懷舊之作。兩條時間線索交融給人帶來一種綿長、悠遠的懷舊氣息。
7.《一一》
楊德昌導演的作品，以一種非常細致、有條不紊的步調講述了一個關於人生的故事，它的題旨是生命，意味著對生命一途的反思。這是一則很普通但很美麗的寓言故事，同時也是一篇高水準的社會學寶典。
8.《兩生花》
基耶斯洛夫斯基作品。 一部可能具有超越時空意義的對人類生存狀態的思考的藝術影片。將宿命的神秘感和豐富敏感的感性情緒發揮到了一種極致的境界。
9.《雲上的日子》
義大利名導安東尼奧尼用冥想和詩意，真切地窺探到人的心靈深處，那些沒有結果的一見鍾情和情無歸處的心心相印，像煙一樣從我們身邊輕飄飄地消逝，而留下的愛的自述卻慰藉著所有孤獨的人們。
10.《夢》
這不是黑澤明最好的電影，卻是他整個電影生涯的寫照。電影來自黑澤明對夢的勾畫，全片共有八個夢境，分別是：太陽雨、桃園、風雪、隧道、烏鴉、紅色富士山、垂淚的魔鬼和水車之村。這八個夢幾乎貫穿了人類生活的所有主題，戰爭與和平、社會與人生。在不同的夢境里有著不同的場景，配合不同的色彩，把人類所面對的所有主題一一呈現。
11.《霧中風景》
安哲羅普洛斯的大作，最好的一部公路電影，是一部極具藝術深度的、以尋根為主題的、追尋歷史、探究人文精神的力作。喜歡公路片的話絕對不能錯過。
12.《巴里林登》
個人認為老庫最好的作品。他的《發條橙》《閃靈》等片太有名了，似乎把這個片子的光芒掩飾了，但它不太像是那種一開始或者一直以來就能受人關注的電影，更多時候還需要有觀眾去發掘它。老庫把電影的技術手段運用得爐火純青，每個鏡頭都優雅得像幅古典油畫，結局更有一種歷盡人世滄桑的悲涼之感，一直被冠以史詩作品的榮譽。
13.《穆赫蘭道》
大衛林奇的經典懸疑電影，典型的「林奇式」風格，影片完全不遵守傳統電影的敘事結構和內在邏輯，攝影、美工、音樂等均微妙地暗示著多層夢境的可能性，以其獨特的影像語匯與世界觀將觀眾玩弄於指掌之間。
14.《好傢伙》
老馬的電影大家都熟悉，《憤怒的公牛》《計程車司機》這些都太多人推薦了，我還是最喜歡《好傢伙》，尤其喜歡喬佩西這個壞胚子，絕不比《教父》遜色。
15.《收信人不詳》
這是金基德人物關系最為龐雜的一部影片，除了保持他一貫的生猛，還多了份蒼涼的曠達。目前為止，韓國惟一一部，正面呈述對美國軍隊的復雜情感的影片。
16.《艾德伍德》
蒂姆伯頓和德普的又一次經典合作，容易被人忽略的好片子。出現在這有些另類，但出於個人的感情，還是決定推薦給你。這是一個史上最爛導演的傳記電影，看完後會讓人感慨良多。一個人或許無法感動別人，但至少可以感動自己。而且相信你會開始對囧片產生興趣。
17.《關於莉莉周的一切》
德西卡的《偷自行車的人》被人說得太多，我就不說了。但不知為什麼，看岩井的這部電影總會讓我想到德西卡，所以推薦一下這個片吧，一個講述青春困惑多於青春喜悅的電影，有些黑色，有些沉重甚至殘酷，但生活就是如此。
18.《月亮上的男人》
說到金凱瑞的轉型，很多人會提到《楚門的世界》，但我更迷醉於這部《月亮上的男人》。看金凱瑞我總會想到周星馳，看《月亮上的男人》我總會想到《喜劇之王》，辨不清真相的戲子人生，他們都是我的最愛。
19.《低俗小說》
說來說去，還沒有說到我最愛的昆汀，那怎麼行。說濫了的電影，但還是再推。環形敘事，暴力美學，喋喋不休，昆汀的印記刻在影片的每一個角落。
20.《第七封印》
令人高山仰止的大作。伯格曼就像是上帝，通過這部電影向我們傳道，你所能做的就是聆聽，和思考。
『貳』 好萊塢科幻片必看10大電影
好萊塢科幻片必看10大電影：《火星救援》、《地心引力》、《星際穿越》、《第九區》、《2001太空漫遊》、《阿凡達》、《黑客帝國》、《E.T.外星人》、《普羅米修斯》、《銀翼殺手》。
1、《火星救援》
講述了由於一場沙塵暴，馬克與他的團隊失聯，孤身一人置身於火星面臨著飛船損毀，想方設法回地球的故事。馬克稱得上是太空時代的魯濱遜。魯濱遜至少還有星期五可以與之交流，而馬特達蒙能依靠的只有自己強大的內心。獨特的人文主題，幽默樂觀的表演，嚴謹的科學細節，讓《火星救援》在眾多隱射現實意義的科幻大片中顯得清新脫俗。
『叄』 有哪些十分經典的好萊塢電影
1.《公民凱恩》(C ITIZEN KANE )(1941 )奧遜·威爾斯的不朽之作，「玫瑰花蕾」，已經成為所有美國影人和影迷的電影魅力的象徵，也成為電影歷史上的最著名的謎語。奧遜·威爾斯是好萊塢的叛逆，他在這部作品中對傳統電影技術的顛覆，使這部60年前拍攝的作品，直到今天，仍然充滿著神奇和新意，對於每個電影人，「景深鏡頭」等等技術上的創舉，已經不僅僅是技術上的革命，而是觀念上的啟迪：電影是將夢化為現實的同時將現實化為夢的最好的工具。2.《卡薩布蘭卡》(C ASABLANCA )(1942 )美國式主旋律作品最早也是最著名的篇章。在里克咖啡館中大家高唱《馬賽曲》的片段，在當年曾經鼓舞了無數為反法西斯戰爭奮斗的人們，即使在今天，我們依然可以從這一段落感受到愛國主義的力量。與此相比，主人公間的俊男倩女式的愛情糾纏，就成了影片的小小佐料。3.《教父》(THE GODFATHER )(1972 )在我的心目中，《教父》的地位似乎應該比《卡薩布蘭卡》更高。科波拉在影片中塑造的堂·克里昂家族史，在背叛、忠誠、愛情、親情、敵人之間輾轉掙扎，將人性的光芒與卑微闡述得如此鮮明生動，《教父》的意義已經超越了普通的黑幫人，它更應該是被視作一部史詩而具備存在的價值。4.《亂世佳人》(G ONE WITH THE WIND )(1939 )好萊塢黃金時代的代表作品，斯佳麗的故事，曾經讓無數多情女子神往，雖然那一段內戰的歷史被影片有些歪曲，但烽火佳人的愛情，總是能吸引人們的目光，這部豪華巨作，是好萊塢最傑出的愛情電影。5.《阿拉伯的勞倫斯》(L AWRENCE OF ARABIA )(1962 )又一部史詩片，英國名導大衛·里恩的傳世傑作，精緻的影像和浩瀚的場面，體現了這位以拍攝大作品見長的導演優秀的電影素養，英國人的品位，被他完美地體現在了勞倫斯身上。6.《綠野仙蹤》(THE WIZARD OFOZ)(1939 )1939年對於好萊塢電影是個金色年華，在前10名中這已是該年出品的第二部作品，而在後面的90部中，將還有3部作品入選。好萊塢是造夢的工廠，而本片是為兒童和他們的父母打造的一個美麗夢想，其中的名曲《跨越彩虹》，到今天已經數不清有多少歌手翻唱過，而他們，無一例外都在自己的童年時代對電影里的奧茲國著迷非常。7.《畢業生》(THE GRADUATE )(1967 )這是一部為一個時代作出定義的影片，上個世紀的60年代對於所有經歷過那段日子的美國人而言，要比二戰更為難忘，這是個價值觀念被重新洗牌、時代風雲跌宕翻騰的10年。而達斯汀·霍夫曼扮演的年輕大學生遭遇的貴婦的誘惑，正是被寓言化了的年輕一代面對的虛偽和虛浮的美國社會。8.《在江邊》(ON THE WATER FRONT )(1954 )導演埃利亞·卡贊和演員馬龍·白蘭度有過兩次成功的合作，第一次是1951年的《慾望號街車》，第二次則是《在江邊》。卡贊在影片中成功地運用了紀實風格的攝影手段，使整部作品沉浸在冷峻的氛圍中，這和影片所描繪的碼頭工人的生活形成默契，而白蘭度的表演，是他早期電影生涯的一個巔峰。9.《辛特勒的名單》(S CHINDLER』S LIST )(1993 )前10名中惟一被選入的90年代電影。用人文關懷來對影片作出評價似乎有些輕飄，這是一個民族在哭泣，斯皮爾伯格首先從一個人的角度，其次再是從電影導演的視野，拍攝出了這部在沉默中爆發的巨作，在今天的好萊塢，很少有電影和導演如此深沉和深刻。10.《雨中曲》( SINGIN G』IN THE RAIN )(1957 )與偶爾出現的《辛特勒的名單》相比，這才是好萊塢擁有的本色。作為一部經典到不能再經典的歌舞片，《雨中曲》向我們解釋了什麼叫真正的歌舞昇平，從影片里我們感受不到思想、哲理一類的東西，有的只是娛樂、娛樂、還是娛樂。金·凱利的歌舞，給人們帶來了歡樂，他當然是傑出的，但人的一生不可能只有歡樂，而美國人把本片選進前10位，充分暴露了他們享樂主義的本質。11.《美麗生活》(IT』SA WONDER FUL LIFE )(1946 )：美國人過年必看的電影。12.《日落大道》( SUNSET BOULE VARD )(1950 )：感傷主義的黑色片。13.《桂河橋》(THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI )(1957 )：一座展示東西方文化沖突的大橋。14.《熱情似火》(S OME LIKE IT HOT )(1959 )：夢露神話。15.《星球大戰》(S TAR WARS )(1977 )：也許是好萊塢最著名的電影。16.《彗星美人》(ALL ABOUT EVE )(1950 )：妙語連珠，巧舌如簧。17.《非洲女皇號》(THE AFRICAN QUEEN )(1951 )：英雄救美之經典。18.《精神病患者》
『肆』 推薦歐美經典電影
下是 為大家整理的關於推薦歐美經典電影的文章，希望大家喜歡！
推薦歐美經典電影
《一夜風流》妙趣橫生的情節,幽默而不乏人生哲理的對白,成就了一部浪漫的愛情經典
《摩登時代》卓別林將工業時代的辛辣批判與他慣用的表演方式結合在一起的經典之作
《亂世佳人》角色性格鮮明強烈,人物心理刻畫細膩而層次分明,堪稱同類愛情故事中的經典之作
《魂斷藍橋》一段美麗而憂傷的愛情故事,一部盪氣回腸的愛情經典之作,電影三大凄美不朽的愛情悲劇之一
《蝴蝶夢》希區柯克早期電影中最典型、最傑出的代表作,為希區柯克帶來更光明前途的里程碑式作品.影片營造了陰暗壓抑的曼德利庄園景象,古堡廢改信墟一般荒寂的建築,開闊大廳里的一條狗,幽靈般出沒的丹斯佛太太,都成了電影永恆的記憶
《公民凱恩》一部華麗壯闊的經典史詩,一則涵蓋著榮辱與興亡的人性寓言,實至名歸地成為電影之影片,無論導演或影評人都選它為第一位.影評家心中歷久彌新的珍愛
《卡薩布蘭卡》美國偵探片的里程碑之作,第二次世界大戰期間拍攝的最賣座的影片之一
《羅生門》是日本電影走向世界的開端,也是日本電影表現流動美最為光輝的典範
《出水芙蓉》20世紀集觀賞性、娛樂性與趣味性於一體的優秀電影,曾在當時風靡全球
《後窗臘中》希區柯克懸疑片的經典之作,電影一顆璀璨的明珠.表面上並沒有緊張激烈的打鬥,也無刻意安排的蹩腳的懸疑情節,但你看過以後會永遠記得那一場殺妻分屍案
《羅馬假日》憑借男女主角的成功出演以及羅馬的街頭風景成為世界經典,尤其是奧黛麗•赫本,其魅力傾倒了無數影迷.50年來,《羅馬假日》仍是浪漫愛情電影的代表,至今無出其右者
《賓虛》奧斯卡歷難以逾越的高峰,影片冷靜從容,有一種悠然自得的王者風范,不愧為一部創造歷史的巨著,它成就了影最完美、最壯麗的史詩作品
《西區故事》被譽為當代的"羅密歐與茱利葉",音樂劇一部里程碑式的作品,是美國乃至世界音樂劇歷極具藝術價值的劇目
《埃及艷後》以驚人氣魄重現了古羅馬時代一段波瀾壯闊的歷史.片中幾場戰役和女王入城的場面則使人嘆為觀止
《音樂之聲》集真善美於一身,獻給人類靈魂的高尚禮物.是全世界票房的電影之一,在全國的民意測驗中經常被評為歡迎的影片
《畢業生》以一鳴驚人的姿勢出現,成為青春片中一部引人注目的作品.編導以輕松的喜劇風格來對社會醜陋現象進行嘲諷撻伐
《大篷車》20世紀一代人心目中的經典,描繪印度本土的人們個個能歌善舞,生活充滿歡聲笑語,載歌載舞的民族風情牽動了人們的心弦
《教父》不僅是一部關於黑幫的影片,更是一部關於家庭和愛的影片.看似毫不經意地表現逝去的愛,但卻穿越時空,讓人感到非同尋常的深沉.看過之後,就知道什麼人能成為教父,為什麼成為教父了
《飛越瘋人院》一個不易看到的故事.以觸目驚心的畫面揭露了資本主義文明社會的弊病
《星球大戰》《星球大戰》誕生以來,一直被視為科幻電影的經典之作.它帶給人們的影響是無與倫比的
《人證》本片是日本舊電影向新電影發展的一條分界線
《查泰萊夫人的情人》人的赤*肉體和大自然融在一起,美致情色讓人耳目一新
《E.T外星人》影核局輪片能喚起人們種種復雜的情緒,能讓人們既歡呼雀躍、興奮無比,又黯然神傷、淚眼低垂
《美國往事》沒有哪部電影把友誼的忠誠和背叛寫得如此滄海桑田.《美國往事》被美國《洛杉磯時報》評為1984年十部影片之首,法國影評家評論80年代十佳影片,《美國往事》也榜上有名
《莫扎特》電影第一次讓音樂成為作品的中心,自始至終貫穿了莫扎特的奏鳴曲、交響樂和大歌劇的綜合音樂欣賞會
《終結者1》提出電腦危機和機械恐懼兩大具有震撼驚栗性的問題——假設未來的預想式的逼真性使人們幾乎信以為真
《走出非洲》一部表現得而復失——喪失了像田園詩一般美好、質朴生活的影片.用極其細膩高超的手法渲染了一場愛情的纏綿與生命的哀傷,並且以風景迤儷、人文獨特的非洲大草原作為背景
《野戰排》影片逼真地重現了戰時的情景,在放映時觀眾甚至有一種身臨其境之感"《野戰排》已經超出電影的范疇,使人覺得自己到過越南戰場,而且今後再也不想去了."
《雨人》物質世界的人性回歸,血濃於水的親情演繹
《與狼共舞》本片以獨特的視角、多元化顯現深刻內涵,寫實與浪漫相結合.巧妙的動態節奏和復雜而出色的場面調度,使本片成為西部片乃至美國片的重要之作
《人鬼情未了》集浪漫愛情和驚險沖突於一體的現代愛情片,在一段生離死別的愛情故事中探尋陰陽相隔的神秘世界,再現了生死不渝的真情境界
《沉默的羔羊》本片影響持久不衰,引起了公眾對社會犯罪、恐怖以及邪惡勢力的憎惡和譴責.商業與電影藝術的表現張力、懸疑與恐怖有機結合,將美國電影藝術推到歷史性的高度
《情人》這是一段有濃郁東方情調的異國之戀,它以悠遠如詩的風格再現了一段從一開始就註定要分離的愛情
《本能》本片著力地揭露了人性丑惡的一面,成功地將觀眾與主角尼克一片謀殺與愛欲的迷霧中.當《本能》中的沙朗•斯通只穿著一件寬松的男士外套、未穿內褲的一雙美腿高高架起的時候,讓全世界的男人都幾乎難以把持
《霸王別姬》將兩個伶人的悲歡故事糅合了半世紀以來的中國歷史發展,兼具史詩格局與細膩的男性情誼.中國電影中雅俗共賞的典範作品
《侏羅紀公園》本片是一部老少咸宜的災難片,"電影神童"斯皮爾博格憑借其深厚的電影功力,不訴諸暴力血腥而將影片拍得驚心動魄
《辛德勒名單》"一位充滿人道主義精神的導演拍攝的一部洋溢人道主義氣息的電影".一部好的電影,很難達到像《辛德勒名單》這樣簡直令人無法挑剔的完美
《燃情歲月》一部充滿著溫情和陽剛之氣的影片,讓人聽見名字就產生無限遐思.真正是值得一看的影片,因為裡面的美.好萊塢的一部經典大片,一樣是兒女情長、英雄氣短的故事卻演繹得大氣而愴然
《真實的謊言》美國90年代動作片經典中的經典,特效電影的典範.一部宣揚美國精神的大片,揭示正義必將戰勝邪惡,恐怖主義終將失敗的主題
《鋼琴課》細膩地展現維多利亞時代啞女深邃的情感世界,反映女性意識覺醒的佳作
《肖申克的救贖》一部揭露當代美國司法黑暗的巨片,用友誼和希望描繪的生命畫卷
《情書》所有的情感和事件都掩藏在暗戀的背後,含蓄、唯美的愛情,帶有幾分傷感的情緒把暗戀描寫得超凡動人
《勇敢的心》影片由龐大的攝影隊遠渡重洋拍攝而成.整個電影音樂氣勢宏大,情感真摯纏綿,跌宕起伏
《冷山》一部南北戰爭版的《奧德賽》,一段最古典、最純粹的愛情,一部野心勃勃的影片,光榮、責任、忠誠這些嚴肅抽象的主題依託在飛舞的彈片和生活化的對白中,一點一點還原出動盪不安的北美19世紀風俗畫
《指環王3》從來沒有哪部電影在經歷了輝煌的前兩集後,仍然可以在第三集中超越所有人的期待,但《指環王3:王者歸來》做到了
《美麗心靈》這是一部刻畫人物性格極為成熟的電影作品,是好萊塢電影邁上一個新台階的標尺桿
《角鬥士》講述了一個勇氣和復仇的故事,顯現出亘古的史詩氛圍,逼真再現昔日古羅馬角斗場萬人沸騰的壯觀場面
《黑客帝國》一場富有科幻色彩的正邪之爭,精妙的特技和畫面營造出令人目眩神迷的視覺效果
《莎翁情史》敘述一位孤獨的劇作家如何駕馭自己躁動的心靈.深入莎士比亞的愛情世界,展示了伊利莎白一世時代的社會風貌
《美國麗人》《美國麗人》被評為99年最尖銳的電影作品
《拯救大兵瑞恩》影片重現了50多年前驚天動地的諾曼底登陸戰的恢弘場面,讓人驚駭地目睹了戰爭的激烈和殘酷
《美麗人生》本片以極為樂觀的態度講述了一個極為悲慘的故事,在嘎納電影節首映時觀眾全體起立鼓掌達15分鍾之久
《疾走羅拉》這是一部非常獨特、打破常規的電影,一部充滿了探索意味的電影,抑或是一種對生命的無窮可能性的探索究,同時在電影藝術本身也是一種探索和創新
《中央車站》被認為是"全世界看的電影之一","一個孩子在尋找他的家,一個女人在尋找她的心,這個國家在尋找它的根".《中央車站》的不平凡的成就就在於,它是這樣一部片子,當它觸及到你內心的時候,它在與你的大腦對話
《泰坦尼克號》電影第一昂貴的電影.沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱.一部包容信念、勇氣、犧牲和愛的不朽傳奇
《猜火車》1996年最令青少年感動,甚至讓放浪形骸孤獨無依的那一部分人痛哭流涕的一部電影
《廊橋遺夢》世事的羈絆,不了的情緣,年復一年的纏綿思念,漂泊感傷的流浪情懷,中年人愛情的港灣
《教室別戀》中年女教師與少年學生之間的性愛、愛情與戰爭兩個畫面的相互穿梭.青春期的男孩用其特有的敏感學習著性愛、情愛,並開始用自己的眼睛去探索和關注世界
『伍』 說說看你看過最有人生哲理的一部電影是什麼
《肖申克的救贖》這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。我從電影讀懂如下人生哲理：
1、不抱怨，不放棄！
你知道，有些鳥兒是註定不會被關在牢籠里的，它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝。
好長時間以來，安迪不和任何人接觸，在大家報怨的同時，他在院子里很悠閑地散步，就像在公園里一樣。他就像一個在公園里無憂無慮漫步的人一樣…好像穿著一件隱形的外套，可以屏蔽監獄里的紛擾。盡管在肖申克監獄這樣彷彿地獄的地方，安迪仍然不抱怨，不放棄！適應環境，尋找方法！
2、高度自律
電影中，有一個鏡頭尤為記憶尤新，當男主因為幫助監獄官合法免去一大筆稅金，而作為交換他為十幾個犯人朋友每人爭得了兩瓶Tiger啤酒。一幫人在屋頂上，享受著日光，啤酒，彷彿重獲自由的同時，一位獄友，拿了啤酒給安迪，安迪卻微笑拒絕，對不起，我已經戒酒了！大概這就是君子風范吧！在任何時候都能做到高度自律！
3、心存希望
在這世上，有些東西是石頭無法刻成的。在我們心裡，有一塊地方是無法鎖住的，那塊地方叫做希望。
為了心裡的希望與自由，不惜違抗監獄長的命令，被關小黑屋的懲罰等，仍然固執的利用監獄廣播在肖申克監獄放起來莫扎特的音樂
到今天我還不知道那兩個義大利娘們在唱些什麼，其實，我也不想知道。有些東西還是留著不說為妙。我想她們該是在唱一些非常美妙動人的故事，美妙得難以用言語來表達，美妙得讓你心痛。告訴你吧，這些聲音直插雲霄，飛得比任何一個人敢想的夢還要遙遠。就像一些美麗的鳥兒撲扇著翅膀來到我們的褐色牢籠，讓那些牆壁消失得無影無蹤。就在那一剎那，肖申克監獄的每一個人都感到了自由。
4、堅持到底
由於安迪精通財務制度方面的知識，很快使他擺脫了獄中繁重的體力勞動和其它變態囚犯的騷擾開始慢慢當起了圖書管理員老布的助理，也正是如此，萌發了重建圖書館的想法，但修建經費監獄長更是不會同意！於是開始給州長寫信，一旦開始，便沒有停下，每周一次給州長寫信申請修建經費，一連六年，終於收到了回復！這樣的頑強精神，再想想自己呢？那些說過的計劃和目標呢？
5、所有的救贖，只有自救！
靠自己，讓你難過的事情，有一天，你一定會笑著說出來！
雖然安迪知道自己是被冤枉，但沒有任何人相信自己，這個時候的命運，已經由別人來控制了，但是安迪接受現實，適應監獄的生活，在絕望處，觀察監獄環境，謀求出路，長達20年，安迪一直沒放棄過自我救贖！
當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信你也一定有些熱血沸騰吧！
我想電影想要告訴我們的是，人，在遇到困境的時候，真正的能救自己的，只有自己！
突然想起電影剛開始的場景，在肖申克監獄里，人們對自由的渴望被嚴格的紀律和責罰所抹殺，因為從進來的那一天起，獄長就說過：把靈魂交給上帝，把身體交給我。日復一日的循規蹈矩使他們對混沌現狀從憎惡到接受，並且習以為常。
每個人都是自己的上帝。
如果你自己都放棄自己了，還有誰會救你？
我相信，每一個人看過之後體會到的人生哲理，一定不一樣，如果你還沒看過，那麼，我想告訴你的是，這絕對是 一部值得看的電影！
我看過最有人生哲理的一部電影是《肖申克的救贖》，未看電影前我先看了斯蒂芬金的原著小說，後來才知道居然有電影！電影很好地還原了小說，看了心有戚戚。
我記得最讓人產生共鳴的一句話是監獄老人瑞德說的：剛進監獄的時候你會仇視它，之後你習慣了它，到最後你會發現你不能沒有它，已經離不開它了。這就是體制化。
監獄只是一個隱喻，在一定的體制內，多數人從小生活在這種體制下，不知道真的自由是什麼，身處獄中而不自知，像主角一樣迷茫、痛苦、掙扎、期望、絕望，卻不知道希望在哪裡。
安迪歷經20年成功越獄，完成了對自己的救贖，我大約已經被馴服，離不開禁錮我的無形的我也說不清是什麼的籬笆。
蘊含人生哲理的電影有許多，如《美麗心靈》《阿甘正傳》《美國往事》等，我推薦富有人生哲理的電影：《人生果實》。
如何去度過這樣短暫的一生，我們每個人很多時候都是迷茫的不知所措的。
我我們會像多數的人一樣，為未來而擔憂，卻又被既定的生活裹挾著前行，得過且過。
世人皆苦，每個人生活都不容易，但要盡量去學會獲得內心的寧靜的方法。
《人生果實》是一部記錄片，主要講述了日本兩位老人津端修一和妻子英子如何度過一生的故事，他們的人生哲學是：孜孜不倦，不緊不慢，堅定而緩慢地去做自己熱愛的事。
一、認真生活從學會認真吃飯開始。
他們自己動手種植了70種蔬菜，50種水果，冰箱里放置了各種果醬和小菜。
每一頓飯他們都悉心對待，不誇張的說吃出了春先秋冬......
二、愛是相互尊重，留有餘地，重在悉心包容。
修一和妻子英子他們親密有餘，依然留有空隙，在愛裡面，相互尊重，相互鼓勵，他們時常鼓勵和支持雙方去做自己能做的以及想做的事，能過做自己想要的做的事，一起分享彼此的心情自然幸福感就提升了。
然而，他們也並非什麼都合拍的，但他們貴在尊重不同，並耐心地去磨合。
在他們身上，我們看到婚姻幸福的可能，也看到了兩個人在一起的意義，那就是相互扶持，一起快樂地體驗生活，去嘗試未知，去實現人生的小幻想，讓彼此的內心不會空虛，從而實現自足快樂、踏實滿足的狀態。
三、最重要的是，他們分得清幸福和慾望，所以他們一生都篤定緩慢而堅定做自己能做的事情，慢慢來。
或許，生命的長度不以出生，而應該由自己真正開心的時候算起，而孜孜不倦，不緊不慢正是這種快樂人生的哲學。
這就是我近期覺得最有哲理的一部電影《人生果實》推薦給大家，希望對你的生活有所幫助！
《無問西東》里的四個故事，跨越了不同時代，涵蓋了各個領域，包含了深刻的人生哲理。
1、陳楚生飾演的吳嶺瀾這條線
民國時期，清華大學的學生吳嶺瀾，英文成績第一，理科卻完全不行，之所以不轉專業，因為優秀的學生都學實科。這句話特別熟悉，就像從前身邊優秀的學生都學理工科，最近大牛都去學金融一樣，自己不甘落後，又求而不得。
當年吳嶺瀾有一位好老師為他指點迷津， 「你看到什麼、聽到什麼、做什麼、和誰在一起，有一種，從心靈深處滿溢出來的不懊悔、也不羞恥的平和、與喜悅」。
如今在電影中看到這段，也可以審視一下自己的人生，是不是也遵從內心，選擇了適合自己的事業，還是一直忙忙碌碌，不過是不真實地，不踏實地，隨波逐流地麻木活著。
2、王力宏飾演的沈光耀這條線
抗戰時期，在西南聯大讀書的富家子弟沈光耀，如果以現在這個時代常見的趨利避害、明哲保身的思維來看，很難理解他的選擇，明明以他的家世，可以選擇回家甚至出國避難，他卻選擇參加空軍，最後慷慨赴死。
我也為他覺得可惜，特別是看到他的畫集裡面有少女的素描，突然想到他是這么年輕，還沒嘗過愛情的滋味。
在他的故事裡也有吳嶺瀾的身影，此時他已經是白了頭發的教授，在炮火聲中授課，將自己的人生經歷說給學生，告訴他們：「希望你們在今後的歲月里，不要放棄對生命的思索，對自己的真實。」
這也是為什麼沈光耀會做出這樣的選擇，不讓自己遺憾和悔恨。
3、章子怡、黃曉明這條線
章子怡飾演的王敏佳寫信警告師母，對合影的事撒謊，最後被眾人唾棄，毀容，丟掉半條命；而李想為了前途推卸責任，放任王敏佳不管，之後他把食物留給張果果的父母而自己葬身雪地，何嘗不是因為一直心懷愧疚，這一切放在特殊的時代特殊的背景下，都是可以理解的無可奈何，畢竟不是人人都能成為英雄。
在這里，黃曉明飾演的陳鵬為了愛情可以放棄事業，而為了事業甘願犧牲奉獻一切。其他人可能覺得他是獃子，這又是一個與世俗背道而馳的人。
陳鵬當初能夠在戰亂中活下來，還要多虧了沈光耀他們投遞的食物，這也是一份精神的傳遞。
4、張震飾演的張果果這條線
張果果因為奶粉廣告而幫助了一個四胞胎家庭，怕被這個家庭纏上，所以中途迴避過，但最後他還是遵從善良的本心，繼續提供幫助。
事業上，他雖然成為公司內斗的犧牲品，但他也選擇不出賣自己的上司。
我們在生活中肯定也都遇到過這樣的問題，幫不幫，做不做，我們太多時候都在權衡利弊，因為要篤定地遵從內心，很可能會被人當成傻子，而我們沒有勇氣被孤立，沒有勇氣逆勢而行。可是隨波逐流、違背初心的時候，內心可會安穩？
如果說前三個故事還有深深的時代痕跡，那張果果的故事就給了我們一種現代人的選擇方式，不一定是最佳答案，但一定可以讓你坦盪而為。
我們可以從這四個故事中看到他們的迷茫、掙扎、痛苦和壓抑，這或許就是現實世界中我們自己的映射，而這些主人公們最後不約而同的選擇，正是這部影片想要告訴我們的。
特別喜歡最後張果果的這段獨白，面對選擇時，要提醒自己時刻記得：
「願你在被打擊時，記起你的珍貴，抵抗惡意； 願你在迷茫時，堅信你的珍貴，愛你所愛，行你所行，聽從你心，無問西東。」
周星馳先生的《喜劇之王》
2006年威爾史密斯主演的《當幸福來敲門》，講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
我們每個人都曾經有過自己的夢想，有的被現實越磨越小，甚至消失，但連影片中的男主在如此落魄的境地中都沒有放棄，這不得讓我們深刻反省。影片改編自真實故事，並不是虛構的電影，堪比是舊年代外國的《我不是葯神》，深入人心，是我感觸最深的電影之一。
大家好，我是新人： 吃飯睡覺愛豆豆 。很高興能回答這個問題
我目前為止看了很多部電影，其中最讓我有感而發的一部電影就是 《當幸福來敲門》 ，該片由我最喜歡的黑人演員：威爾斯密斯主演，這是一部根據真人真事改編的一部電影，主角原型人物是美國黑人投資專家克里斯，電影講述了一位瀕臨破產、老婆離家、帶著孩子流離失所的落魄業務員，如何在自己最低谷的時候也不丟掉信心，無比強大的勇氣努力奮斗最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
這個 社會 是不公平的，有些人含著金鑰匙出身，一生當中都不知道什麼是飢餓寒冷、什麼是流離失所，他們總是想要什麼就有什麼，他們不會理解為什麼還有人吃不上飯，穿不上衣，流連於大街小巷之上。還有些人一出身就要為活下來而努力，他們遭受著各種各樣的磨難，為了生活他們可以放棄尊嚴，這樣的人都是有大勇氣的人，他們的一生才是精彩的一生，在他們的身上你可以看到一個對理想堅定執著追求的人，他們的果敢、勤奮、誠懇、睿智等諸多特質都讓人印象深刻。
我來給大家分享一些精彩的片段
第一：樹立正確的價值觀
別讓別人告訴你你成不了才，即使是我也不行。
如果你有夢想的話，就要去捍衛它。
那些一事無成的人想告訴你你也成不了大器。
如果你有理想的話，就要去努力實現。就這樣。
他在激勵他的兒子，同時也是說給自己聽。永遠不要說自己不行
我一直想編出個理由，想擁有你們所欣賞的優點，比如誠實、勤奮、團隊精神等等，結果我卻什麼也想不出來，事實是因為我沒能付清停車罰款被拘留了。
他拎著個40磅的東西在公司門口等了一個多月了
我能說幾句話嗎？我就是這樣的人，如果你問的問題我不知道答案，我會直接告訴你我不知道，但我會向你保證，我知道如何尋找答案而且我一定會找出答案的
懂得誠信、感恩、善良、有責任感的人不一定會成功，但是成功的人一定是懂得誠信、感恩、善良而且有責任感的人。
第二：堅持夢想
他們都7點下班，但我還要接克里斯托弗，所以我要在6個小時內完成他們9個小時做的工作
為了節約時間，我都直接撥打，不放聽筒，為了節約上廁所的時間，我也不喝水，盡管如此，兩個月後我連一張名單都沒有打完。
實習期6個月，一分錢沒有，而且還要在20名競爭者當中活下來，他沒有放棄對夢想的堅持
他經過6個月的考驗期，成為20個精英里唯一被留下的那個勝出者。當主考官對他說：「一切似乎看起來不是那麼容易，是嗎？」他的眼眶濕了，他說「哦，不是。」是的，他摸到了成功和幸福的手了！他的淚水是喜悅和幸福的！他狂奔而去，跟他的兒子去分享這份喜悅！
如果你也想擁有自己的小幸福，那就堅持自己的目標，堅持!堅持!再堅持!當有一天幸福來敲門時，你就可以毫不猶豫的擁有它。
第三：信念和勇氣
造物主賦予每個人與生俱來的權利，生命、自由和追求幸福的權利
當他帶著他的兒子去救濟站排隊，去車站住廁所，這種莫大的勇氣和信念讓他得到了快速的成長，在人生最低谷的時候都有勇氣面對困難，還有什麼不能戰勝的嗎？
最後的結論：什麼是幸福？
幸福不是從天而降，幸福是面對挫折的勇氣、是對夢想的堅持、是強大的信念!
正因為得到幸福的過程是如此的艱難，也正因為艱難，我們才會珍惜。
二戰時，美國和蘇聯是同盟國關系，因此有為數不少的美國人也受到了馬克思主義的影響，有的人甚至開始信仰馬克思主義，信仰共產主義，並由此加入了美國共產黨。
但是隨著二戰的結束，冷戰的開始，「杜魯門主義」的大行其道，美蘇關系漸漸從同盟走向了敵對。
在這樣的大背景下，美國政府開始審查並限制美國本土上的共產主義信仰者。
在眾多的被審查對象中，有一位是頗具傳奇色彩的，他便是好萊塢著名編劇——達爾頓·特朗勃。
特朗勃本來是美國電影公司米高梅的專業編輯，因其高超的寫作能力而賺的缽滿盆滿，過著衣食無憂的生活。
但由於他信仰共產主義，故而在40年代末遭到非美活動委員會（HUAC）的迫害，並被米高梅於1950年解僱，而且還因此進了監獄。
出獄後他，又被美國政府列進黑名單，任何公司不能聘用他。百般無奈的特朗勃，乾脆就借用他人名字創作劇本。
而在他用假名創作劇本期間，他的兩部作品獲得了奧斯卡最佳編劇獎。這兩部作品一部是《勇敢的心》，另一部便是好萊塢經典愛情片《羅馬假日》。
而女神奧黛麗·赫本正是因為《羅馬假日》摘得了奧斯卡影後的桂冠，並從此開始了她傳奇而富有魅力的電影人生。
被政府迫害，被公司解僱，又進了監獄，出了監獄又不允許工作，特朗勃的人生一度陷入了黑暗之中。這樣的經歷對於任何一個人來說，都是不小的打擊，一般的人可能就抗不過去了。
但是特朗勃卻越挫越勇，他在自己人生最低谷的時刻都沒有放棄。而是毅然的拿起筆來，寫下了一部又一部的作品，並最終為世人貢獻了兩部奧斯卡最佳編劇獎的作品。
後來特朗勃的人生經歷被改編成了一部電影，電影名字就叫《特朗勃》。飾演特朗勃的，是經典美劇《絕命毒師》的主演白老師——布萊恩·科蘭斯頓。
該片於2015年於美國上映，並入圍了奧斯卡各大獎項的角逐，而主演布萊恩·科蘭斯頓因此也獲得了奧斯卡最佳男主角的提名。
現實中的達爾頓·特朗勃最終也沒有被生活所辜負。隨著美蘇間冷戰的緩和，美國政治風向也發生了改變，特朗勃的名譽最終得到了恢復。
縱觀整部影片，我們可以看出，特朗勃之所以能沖破黑暗並最終走向光明，不僅是得益於他在寫作方面的才能，更是由於他努力拚搏，不服輸，不認命的人生態度。
我個人覺得【阿甘正傳】就很nice！
這是一部上映於1994年7月份的電影。主要可以分為以下幾個部分，完美的概括了一個故事！
童年的阿甘，作為一個智商只有70左右的孩子，雙腳又有腳支架，使他和別的小夥伴看起來就像是個『』異類『』。備受欺凌！當哪些壞孩子開著車拿著石頭扔他的時候。無能為力的阿甘只好選擇逃跑。辛虧旁邊有個叫珍妮的小女孩一直鼓勵他。奔跑！他也認為只能這樣才可以遠離哪些欺負他的人！於是他便對珍妮有了好感，因為他堅信
大學畢業後，變成青年之後的阿甘，毅然的報名參了軍。在部隊，他結識了一位好朋友——布巴！在那個戰火紛飛的時期，阿甘為了救布巴，決然不顧槍林彈雨，穿梭在其中順利的救出了布巴，還有許多戰友，包括中尉-丹。為此，他獲得屬於他的榮譽——國會勛章。同時也和好朋友布巴，退役後一起去捕蝦，然而好朋友卻意外犧牲！但他任然信守承諾 ，只不過合夥人變成了失去雙腿的的中尉——丹。
退役之後的阿甘，在中尉的幫助下賺到了很多的錢。但是，非常思戀那個青梅竹馬的珍妮。可是，珍妮早已經誤入歧途。突然有一天，他日思夜想的珍妮回來了，並在一起生活了段時間。一天黎明，珍妮悄悄的離去 ，一覺醒來的阿甘呆坐在長椅。突他想到了什麼，便開始了小時候珍妮對他說的那句『run!』跑著跑著，不知不覺，已經橫穿過了美國。
最後的阿甘找到了珍妮，還有她的孩子。這時候的珍妮已經得了不治之症。他們一起回到家鄉，度過了珍妮最後的時光。阿甘把孩子送上了校車，坐在椅子上想起了經歷
」家庭 婚姻 事業
通過阿甘正傳，我們可以看到不拋棄不放棄，上帝關上一扇門，就會打開一扇門。就是阿甘的不放棄成就了後來的自己。我們多少人 又能從一而終尼？
很高興能夠接受邀請來回答這個問題；
其實仔細回憶起來，能讓我覺得有人生哲理的電影有很多，比如《當幸福來敲門》《阿甘正傳》等等，因為畢竟電影都是在講故事，故事之所以被人們傳頌，就是因為故事本身有內在的精神給人以鼓舞和啟發。
但讓我記憶猶新，念念不忘的還是那部偉大的作品《肖克申的救贖》;
影片由蒂姆・羅賓斯主演，
講述的是上世紀30年代，年輕的銀行家安迪因為妻子和她的情人被殺而被錯判為無期徒刑，在肖申克監獄，他飽受了各種精神和肉體上的摧殘。但是，安迪並沒有向命運低頭，經過20多年的不懈挖掘，終於在一個雷雨交加的夜晚，從500碼的污水管道中爬了出來，獲得了新生。
故事是根據小說改編，作者斯蒂芬金是一個恐怖小說作者，他在書中營造的氛圍，比電影中黑暗很多，不過和看完電影一樣， 依然會使你的 的心靈受到了震撼， 也許 肖申克的恐怖之處也只有像斯蒂芬金這樣的恐怖小說家才能表現出來，從來沒有一間監獄能讓我們這樣害怕。
作者筆下的肖申克就是一個泯滅人性的場所，監獄里的暗無天日，讓里邊的每一個人都制度化了，不管是誰，在他剛進入肖申克的時候，都不會把自己和這座監獄扯上關系，可是，一年，兩年，三年 在不知不覺中，它磨去了人的稜角，磨滅了曾經的夢想，讓你從恐懼慢慢變成依賴，正如電影中這樣說：這些牆很有趣，剛入獄時，你痛恨周圍的高牆；慢慢的，你習慣了生活在其中；最終你會發現自己不得不依靠它而存在，這就叫做體制化。一個人在習慣了被統治後放棄了反抗，放棄了自由，而當你脫離統治後你反而會不適應，會迷茫無助，最終可能會使你放棄生命 （每次看到這里，都讓大飛想起了自己的工作，不由得脊背發涼！）。
正如電影中的那位老者—老布，他是那所監獄中最老的犯人，當他在耄耋之年出獄時，發現自己與 社會 格格不入，這使他陷入抑鬱的迷潭中不能自拔，最後選擇了自殺，我覺得這才是世界帶給人最大的悲哀。
但是我還是能感受到的還這個故事中透出來的生命的光輝。那就是安迪，安迪在監獄中是獨特的，他的獨特帶著一種生機，同時也帶著一種無名的光輝，作者給他定義為希望。
其中兩件事，更讓我完全的感受到了這種生命的希望；一次是安迪把自己鎖在房間里用監獄的廣播播放了音樂，對於監獄里的人們來說，音樂就是他們唯一還剩的精神享受，單純卻意義非凡;還有一次是在一個春天的早晨，幾個人修完房頂之後，吹著風，沐浴著陽光，喝著啤酒，這種事情是絕對不會在肖申克發生的，但是安迪用他的聰敏做到了。安迪在用他的行動給他的朋友們帶來了一種希望，一種積極向上。可以說這兩次行為是一種靈魂的吶喊，雖然孱弱，但是頑強，他是安迪對肖申克，對生命的不屈服。
肖克申的每一位犯人都不相信自由的存在，也許會 他們 覺得他偉大，但是不會相信他能夠獲得他們都不抱希望的自由。然而，安迪最終逃跑了，逃向了他的自由之路。比起自由，三百米的污水管道算什麼，風雨之後的天空，是多麼美麗。只要希望還在，你就還擁有一切。
看完電影，大飛內心久久不能平靜；曾有多少人被殘酷的環境摧殘，被 世界磨平了稜角，他們選擇了屈服，淹沒在時光的長河裡；但有一部分人 相信希望永存，自由永在，美好就在前方，他們堅守信念最終救贖自己；
每個人都是自己的上帝，如果你都放棄了自己，還會有誰會成為你的上帝?
這就是大飛看過的最有人生哲理的一部電影了，希望能夠幫到你哦！
『陸』 經典好看的電影，含人生哲學
這些電影可能是不適合你的、可能是你不喜歡的，但一定是經典的、是最好的。
如果你想花最少的時間看最好的電影，那麼以下這些是必須要看的。
你可以試試：
當你看過了10部影片後，你就會覺得有興趣了；
看過了20部影片後，你就知道了什麼是好電影；
看過了30部影片後，你就會有話要說會評論了；
看過了40部影片後，你就會迫不及待地想向人推薦；
看過了50部影片後，你就會千方百計的再找50部影片來看......
這時你就無可救葯啦。
1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢
2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元
9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇
13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻
21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情
24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作
37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態
42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇
47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢
48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由
『柒』 好萊塢歷史上口碑最好的20部電影
20世紀世界經典電影！！！絕對經典!不信你去網上搜索
1、 《教父》The Godfather 1972年
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年
無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Generation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，「未來三部曲」的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年
希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年
可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，昆汀塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年
今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年
又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了致敬性的再現。
再發一個有趣點的
史上耗資最大的電影排行榜
1．《埃及艷後》（1963年） 2.864億美元
2．《泰坦尼克號》（1997年） 2.47億美
3．《未來水世界》（1995年） 2．29億美元
4．《終結者3》（2003年） 2．16億美元
5．《蜘蛛俠2》（2004年） 2．1億美元
6．《金剛》（2005年） 2．07億美元
7．《飆風戰警》（1999年） 2．038億美元
8．《生死時速2》（1997年） 1．988億美元
由此可見，經典電影不是靠砸錢就能砸出來的。