1. 電影《一江春水向東流》中張忠良的心理變化
我覺得他是一個意志薄弱、被優越生活徹底腐化了的市儈。他的戚姿奢侈生活與在廚房外乞討殘羹剩飯的苦孩子們形成了鮮明對比。 變化原因我覺得主要是受那種奢侈、懶散的生活的頌芹上流社會影響野仔畢.
2. 一江春水向東流的劇情介紹
淮劇《一江春水向東流》改編於20世紀中國經典電影，故事深刻的現實主義帶來的魅力至今仍閃現著光芒。
此劇通過張忠良從一個熱血青年直至走向沉淪的這一過程，揭示了人在命運軌跡中的不斷選擇，故事可看性很強。
張忠良原為上海某職工夜校的一名教師， 「淞滬抗戰」時，他帶領著「上海抗日宣傳抗日、募集錢款，當十九路軍撤離戰場時，又毅然告別年邁的母親和新婚的妻子，要前線抗日。此時正遇同窗好友王麗珍，麗珍邀忠良一起去陪都重慶避難，尋找機會發展事業。遭到一腔報國熱情的張忠良斷然拒絕，二人分道揚鑣各奔東西。然而，隨著「國軍」的節節散退，歷盡磨難、潦倒不堪的張抵達「陪都」重慶沿街行乞之時，不期遇見昔日的同窗好友麗珍。
王公館一派燈火輝煌，映照著光彩嫵媚的王麗珍，審時度勢婉言相勸，款款柔情 ，時沒茄而帶嗔含怨，時而循循善誘，終於面對冷酷的現實，飽嘗艱辛的張忠良放棄了曾經的抱負理想，依附於麗珍，對人生做了另番擇抉，由此改變了他的人生軌跡。
抗戰勝利後，已成為「新權貴」的張忠良搖身一變，又成了「國民政府」派往上海的「接受大員」、自以為「憑著自己的奮斗終於有了今天枯游察，「躊躇滿磨畝志」的張忠良榮歸故里，風光無限。但他也有剪不斷理還亂的煩惱。
他舍不下使他脫離困苦躋身上流社會，榮華風光的嫵媚又柔情的麗珍，擺脫不了何文艷的糾纏，又愧對淪為女傭的結發之妻素芬……
麗珍又豈能容下這樣一個背叛自己，到上海瞞著自己接收個何文艷，一片深情輕拋，一腔心血空耗，她反手給了張忠良下記響亮的耳光頭也不回地走下台去。
素芬苦等八年盼回不認結發之妻的張忠良，悲憤地投了黃浦江，張忠良飲彈自盡。
本劇，給人們留下了人生、命運、成敗的深層思索。
3. 一江春水向東流的影片評價
對抗戰前後中國社會現實的反思，是戰後中國電影的重要內容。如果說《八千里路雲和月》偏重於對戰爭的反思，那麼蔡楚生、鄭君里導演的《一江春水向東流》則通過一個家庭的悲歡，以更為廣闊的人生畫面，將中國人民在抗戰中的苦鬥和受難，在抗戰後繼續忍受的欺壓與凌辱訴之於銀幕。讓人們去清醒地認識，這究竟是為什麼？
《一江春水向東流》把抗戰前後將近十年間的復雜社會生活，濃縮到一個家庭的變遷之中，以如火如荼的感情，通過這個家庭破碎的生活和情感的悲歡離合細膩地刻畫出當時的社會景況。揭示了民族危難關頭，整個社會處於紛繁動亂之中，強烈地表達了人民的正義吶喊。把國家命運和家庭命運成功地融為一體，成為一部「政治批判和倫理道德批判高度結合的中國史詩正劇的典範」，不僅在藝術上取得了極高的成就，而且在商業上也獲得大豐收。
編導並沒有單純地講故事，在歷史大背景上同樣不惜「筆墨」，還原出二十世紀三四十年代中國歷史的變遷和社會的動盪。將小人物與大時代、大事件相融合，能夠使觀眾在審視、回顧歷史大事件的同時，體驗個人世界的點點滴滴，從而引發共鳴。
影片以字幕的形式交代事件發生的時間和地點。全片有三分之二左右的故事都發生在抗戰時期。導演以濃厚的民族情懷對日本帝國主義進行血淋淋的控訴，在抗日戰爭結束之後兩年公映無疑能夠引起飽受日本凌辱百姓的共鳴，甚至可以將此片看作是一部嚴肅的抗日戰爭電影。與大背景對照的是對小人物生活與情感的描繪，這也是影片重點所在。
影片情節飽滿，線索可以歸納為兩條主線。一條以張忠良為核心，描述其從一個有志的「抗日英雄」脫變為寄富人門下、喪盡良知與尊嚴的豪門快婿；另一條以素芬為核心，描述其與家人艱辛、苦難的生活，對愛人的期盼和希望破滅後的悲慘故事。兩前線索首尾相交，開頭交待了男女主人公相愛、成家的情景，對於夫妻間恩愛的戲劇化刻畫，讓觀眾沉浸在「你是月亮我是星星的溫馨的愛戀之中，淳樸而又真切；結尾描繪兩人重逢後的恩恩怨怨，面對背叛、負心的丈夫，妻子投江結束了自己的生命。
在宣揚抗戰的同時，編導也沒有迴避某些中國人素有的劣根性。在敘事手法上，影片最大的特點就是對比，這種強烈的對比才給觀眾揪心的痛楚，在對比中展示對當時倫理道理的關注與質問。
《一江春水向東流》融合了經典大片所具備的一切成功元素：宏大的歷史背景，曲折的人物命運，深刻的人性洞悉，嚴密的敘事結構，強大的演員陣容，堪稱為中國電影史上的經典之作。影片將中國古典小說、詩歌、戲曲、繪畫等藝術的表現技巧，融匯於電影藝術的表現形式之中，創造了為廣大觀眾所喜聞樂見的藝術風格。
影片製作精良，被譽為中國電影史上第一部具有史詩架構的影片，影片人物眾多，情節豐富，結構嚴密。影片的史詩氣質並非僅僅來自故事時間的跨度，也來自影片對大場面的營造。復雜劇情的背後是諸多的人物形象，而影片的成功表明了中國長篇情節劇創作水平的成熟。
影片將中國古典小說、詩歌、戲曲、繪畫等藝術的表現技巧，融匯於電影藝術的表現形式之中，創造了為廣大觀眾所喜聞樂見的藝術風格。
4. 《一江春水向東流》影評
中國戲劇電影通常用一個長時間的跨度來表現人物命運的悲歡離合，《一江春水向東流》正是用這一公式描述了八年抗戰中的一個普通家庭。影片從「九一八」事變，張忠良與素芬結為夫妻開始到抗戰勝利後，素芬絕望投江自盡結束。線性順時敘述，前後因果關系呈現。開頭--發展--高潮--結尾，起承轉合，環環緊扣。影片運用現實主義的創作方法，將具體的歷史事件與一個家庭的遭遇緊緊的連接起來，從家庭的角度反思時代，批判社會。同時，影片並沒有在家庭意識和民族意識於戰亂時代難以兩全的矛盾與沖突狀態中表現出國土淪喪，家破人亡，而是懷著對辛苦遭逢的普通百姓的極大同情，著意通過一家人命運的變遷，反映抗戰前後「兩個世界，兩種人的生活」的嚴峻，從而使影片帶有強烈的歷史反思和現實批判的色彩。創作者追求在一段人生，一個家庭生離死別中展示一個時代的縮影，從而既有民間化的邊緣視角，將批判矛頭指向黑暗現實社會的統治者，有在一種彷彿是無可逃避的宿命感的呈現中，表達了對國家和人民的苦難的巨大憂患。
<一江春水向東流》將歷史進程的客觀性與人物命運的傳奇性結合在一起進行表現,從而使影片體現出一種動人的情感力量。藝術品味雋永深長，是一部充滿批判激情的長卷史詩。重視觀眾欣賞和接受心裡的蔡楚生，注意研究中國藝術的敘事傳統，在影片創作中講究故事性和趣味性使影片結構嚴謹、層次清晰、故事曲折、卻又脈絡分明，很見功力。為了增強概括力，影片採用了一種多天情節線同時發展的結構形式。他們通過張忠良交織貫穿在一起。張忠良與抗戰夫人王麗珍、接收夫人何文艷和所謂的淪陷夫人素芬的關系，隨著劇情的發展，一波三折，環環相扣，直至最後三位女性同時出場，故事達到高潮，素芬不看侮辱與打擊投江自盡。這些情節線時分時合、時而平行時而交叉，既從容的呈現出了遼闊的時空背景，又在充分提供主要人物性格發展機會的同時，拓展了整個故事背後的深層信息。同時影片群星薈萃，場面宏大，具有透視社會歷史的史詩性質，創作者們注意把頭緒紛繁的影片內容與素材對象納入自己的情緒框架之中，故事處理參錯重疊又自然流暢，具備一定的力度，又頗見個性色彩，在社會現實生活的豐富展示中仍能感到個人的特徵。從而實現細致的性格刻畫與深刻的社會批判、憂憤深廣的情感表達與博大的敘事事業之間的有機統一。
導演蔡楚生對處於社會底層掙扎於水生火熱中的人們寄予了真摯、深沉的熱愛和同情。他所調用的嫻熟的電影化敘事技巧，都服務於這樣的情感和思想原則。在這樣的觸及尖銳的社會主題視野廣闊的展示整個時代與歷史真實的史詩影片中，蔡楚生注意構造故事完整、層次清晰、對比與沖突分明的典型的戲劇式結構，同時又非常注重表現手法和民族化，努力以影片內在的情感感染觀眾使作品貼近最廣大的觀眾群。影片主演白楊回憶說：蔡楚生「對影片的構思，處處都想到觀眾，觀眾就是他心目中的繩墨，往往以此為准。他運用的藝術手法一定要為觀眾所聞樂見，但不是單純的去迎合觀眾，而是寓教於樂」可以說，蔡楚生非常了解中國觀眾的習慣和心理，擅長細節表現和處理高潮戲，在影片中常常使用層層渲染、鋪排、對比、呼應等手法，有頭有尾、脈絡清晰的展開錯綜復雜的尖銳沖突，巧妙的運用戲劇性因素。如何在電影這一門現代的藝術樣式中運用好中國的傳統的手法，怎樣獲得百分之百的觀眾，是他在藝術創作中考慮的首要問題。用他的話來說，就是「為了廣大人民的利益，卻有必要向藝術家提出讓大家看懂他作品的要求」。這種思想，很明顯的體現了在蔡楚生身上深潛的一種創作情節。《一江春水向東流》的巨作框架嚴格按照戲劇沖突律原則，將其重點放在如何吧故事講得生動感人，舉重人物的塑造服務於情節，它的時空結構和視聽構成也是圍繞著戲劇性場面展開的。如一大量的平行鏡頭組接強化劇情對比效果，提示特定敘境所蘊含的價值情感，就不僅娓娓道來，頗富影像張力，而且「煽情效果」及其明顯。影片中還較多的運用了中景鏡頭敘事。如片尾高潮戲素芬端著盤子走進舞廳並與張忠良相認的戲，用的就是中景。這種包含著比較完整的全景畫面的鏡頭處理，對比與層次感強，同時戲劇性因素明顯，是比較成功的把戲劇性因素融入電影性中的範例。此外影片在大氣磅礴的史詩追求以及詩化表達及樸素的表演等方面也有不俗表現，成為40年代戲劇式電影的代表
5. 抗戰經典老電影戰爭片大全有哪些
一、《一江春水向東流》（1947年）
電影內容：上海某紗廠女工素芬，賢淑善良，在夜校讀書時結識教師張忠良，結為夫婦。婚後一年，抗戰爆發，孩子呱呱墜地，取名抗生。忠良參加救護隊，奉命隨軍轉移。
6. 一江春水向東流完整版電影
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《一江春水向東流》是由蔡楚生、鄭君里導演並編劇，白楊、陶金、舒綉文、上官雲珠等主演的劇情片。該片於1947年在中國上映。該片主要講述了一個家庭在中國抗日戰爭巨變之時發生的悲歡離合的故事。
7. 老電影《一江春水向東流》具體講的什麼
影片《一江春水向東流》分為《八年離亂》和《天亮前後》上下兩集，將抗日戰爭前後十多年的歷史濃縮在一個普通的平民家庭里，通過這個家庭破碎的生活和情感的悲歡離合細膩地刻畫出當時的社會景況。該片融合了經典大片所具備的一切成功元素：宏大的歷史背景，曲折的人物命運，深刻的人性洞悉，嚴密的敘事結構，強大的演員陣容……，影片中四大主角張忠良、素芬、王麗珍、何文艷齊聚舞會的一出戲更是被當作教學的典範，在各影視學院的課堂上一講再講。
1947年 第一部史詩片《一江春水向東流》
現實主義奠基人蔡楚生
柯靈曾經指出過，「鄭正秋逝世表示了電影史一章的結束，而蔡楚生的崛起象徵另一章的開頭。」蔡楚生在中國電影史上開始了現實主義風格的創作，他的作品在關照普通人感情的同時，又能上升到民族情懷的高度，所以才會在三四十年代的舊中國掀起一波又一波的觀影熱潮。這種對商業與藝術、理性與感性的兼顧，恐怕是最值得當代的中國影人借鑒的
電影這東西最難得的是做到令雅者見雅，俗者見俗，在中國，怕也只有蔡公一人做到過。舊中國四部票房神話，蔡公就佔了3部，即《都會的早晨》、《漁光曲》和《一江春水向東流》，另外一部為其恩師鄭正秋的《姊妹花》。《漁光曲》當時的贊譽是「人活80歲罕見，片映80天絕無」。《一江春水向東流》更是連映3月，觀眾近80萬人次。蔡公善於講苦情戲，且還做到既對得起時代的真相，更能與民眾的呼聲相回應。這種悲情路線，在80年代末期，首部室內劇《渴望》重又將其推向高峰，只是對現實的拷問已不如蔡公那般血淚交織，並力透紙背。蔡公強調電影的人民性，電影是一群人在創作，就得為更大的一群人去服務，為他們最基本的感情和渴望服務，《一江春水向東流》就是和民眾患著同樣極為緊迫的疼痛。蔡公的敘事從古典章回小說中得其精髓，幾條線索在張忠良身上得以糾結，平仄有致地勾勒出抗日前後，上海各階層人等的眾生相。在蒙太奇運用上，又從古詩詞中吸引營養，賦、比、興手法俯拾皆是。伴著「月亮彎彎照九州」的歌聲，張忠良投入王麗珍的懷抱，而素芬卻在苦苦地思戀丈夫。國仇家恨，在薄倖和持守間得以抒發，怎不令人潸然淚下。現在的中國電影，已舍棄了濃墨重彩的悲歡離合，只有在電視劇里，還能依稀可見這種民俗化的景觀。而電影不是成為純個人表達的工具，就是純而又純的感官盛宴。鮮有電影能在關照人情的同時，又能上升到民族情懷的高度上來。
8. 關於電影《一江春水向東流》的評論
《一江春水向東流》（2004）新版評論
觀眾直指《一江春水向東流》軟肋
2005-5-24 四川新聞網-成都商報
本報訊（記者伍翩翩）明晚，30集電視劇《一江春水向東流》將落下帷幕。這部由無數大腕聯袂打造的「經典重拍」，雖取得了不俗的收視率，但隨著故事的推進，觀眾最初的新鮮感逐漸變弱，和電影版相比的一些不足也漸漸浮出水面。據了解，觀眾的不滿主要集中在劇情、人物、結局等幾點，而製片方也分別做出了解釋。故事太拖沓
觀眾：電影分為《八年離亂》和《天亮前後》兩集。而電視劇變成30集，新添的很多都是無效情節。比如張忠良和素芬的愛情前傳，以及兩人離亂過程中的社會畫卷等，顯得非常拖沓。
製片方：電視劇時間長，肯定要在原著基礎上增加內容。張忠良和素芬在老家的情節，是為人物後來的改變及命運發展做鋪墊。關系太混亂
觀眾：新增角色吳家祺身上延續出了多條感情線，妓女這個新人物和他的感情又形成新的三角關系。過多的三角戀，讓一切都顯得不合常理和庸俗化。
製作方：吳家祺這個人物是用來和張忠良做對比的，這樣更有戲劇效果。而他身上的幾段情，也讓整個故事的發展更合理、豐滿。結局太殘酷
觀眾：電影的結尾處，素芬在絕望中投江自殺，悲劇性很震撼。而電視劇為了增強悲劇的力量，幾乎所有主角都以死亡收場。死太多人並不能增強悲劇氛圍，反而讓人感覺不真實，顯得血腥殘酷不人性化。
製片方：結局曾經討論過很多次，最終決定和電影有很大不同，除了更具震撼力之外，劇情的發展也推動他們的命運不得不
重慶晚報評論：《一江春水向東流》對比批判
2005-5-20 重慶晚報
經典改編難上加難，對比58年前的電影版和今天的電視版，「兩江春水」無論從人物關系、劇情線索、美學風格和主題挖掘上都有著明顯的區別，這也是新版被今天的觀眾屢屢詬病之處。故事：發大水了
電影《一江春水向東流》分為《八年離亂》和《天亮前後》上下兩集。而電視劇則變成30集，近20個小時的故事空間里，添加了大量的新編內容。
批判：事實上，新浪相關專題評論中70%以上的批評，很大一部分是直指這些大量無用或者無效的情節。比如張忠良和素芬的愛情前傳，以及兩人離亂過程中的社會畫卷和圖景等，顯得非常拖沓緩慢。人物：關系亂了
吳家祺是一位在原著中沒有提及的角色，他愛上了素芬。製作方表示，這個人物是用來和張忠良做對比的。另外，妓女紫綸等也是新的人物，她對吳家祺的感情又形成新的三角關系。
批判：人物關系的復雜化是電影拉長成電視劇的一大常見手法，但部分觀眾認為，這樣做是輕率的。特別是過多的三角戀，讓一切都顯得不合常理和庸俗化。結局：全都死了
電影《一江春水向東流》最催人淚下的一幕就是電影的尾聲，素芬在絕望中投江自殺……而在電視劇中，不僅素芬自殺而死，張忠良得罪了黑勢力被殺，王麗珍在生活無望中自盡，吳三公子同樣選擇自殺，紫綸則被害死。
批判：觀眾指出，悲劇的力量和呈現方式不是以死多少人來衡量，而是「將有價值的東西毀滅給人看」。因此，毀滅性的死亡不僅不真實，更顯得作品像個屠宰場，很不人性化。演員：感覺錯了
電影版張忠良由陶金飾演，電視劇版由胡軍飾演。電影中，當年舒綉文非常准確地把握了交際花王麗珍自私刁鑽、放浪驕縱的本性，而在電視劇版中劉嘉玲演這個角色。白楊在電影中塑造了傳統端莊的素芬，電視劇由袁詠儀飾演。
批判：在演員方面是爭議最大的，許多觀眾指責投資方片面追求明星效應，他們認為胡軍本身很粗豪，不適合張忠良的文弱；袁詠儀很硬朗，不適合素芬的溫婉感；而劉嘉玲則將王麗珍演得太正面。
一江春水向東流 (1947)(影片)
從《一江春水向東流》探討經典改編問題
2005-5-19 東方網-文匯報
根據同名影片改編的電視連續劇《一江春水向東流》正在播放，短短十天，該劇收視率從2.5％逐漸上升到平均的5％，上周末更是飆升到6.7％，穩居收視率前三位。日前，本報與上影集團共同舉行座談會，就經典作品如何改編為適合現代觀眾的電視劇，邀請專家研討。
電視劇熱改老電影
近來，根據經典老電影改編的電視連續劇漸成熒屏風潮，《小兵張嘎》、《林海雪原》、《苦菜花》、《這里的黎明靜悄悄》、《早春兩月》、《野火春風斗古城》……攜著老電影的光環，這些連續劇還未宣傳已經吸引了觀眾的注意。然而這股風潮難免魚龍混雜。如何認識老電影的再生價值，改編經典應當怎樣進行再創作，成為業內人士和觀眾關注的課題。
改編要「老根結新芽」
上映於1948年的《一江春水向東流》是上海電影的經典，不僅在當時創造了最高票房，而且歷經半個世紀，依然打動著無數觀眾的心。與會者一致認為，上世紀三四十年代的上海左翼電影，不僅給中國電影創造了一個里程碑，也給這座城市留下了一批極其珍貴具有品牌效應的文化資源。在傳媒高度發達的今天，用電視連續劇的形式重新演繹這個經典故事，不僅為經典提供了一個更大的傳播平台，也為上海影視產業的發展找到了一個新的資源。
將原先不足3小時的電影改編為30集的電視連續劇，電視劇《一江春水向東流》的成功首先在於把握住了原作的魂。發端於八年抗戰的《一江春水向東流》之所以成為歷經時間考驗的經典，是因為當年的電影藝術家們觸摸到了戰爭與人性、社會與人性的永恆命題。改編電視劇是「在老根上結新芽」，根就是原作的價值判斷和道德情感。與會者都談到，電視劇沒有偏離原作的精神和藝術精華，既完整表現了主人公張忠良的轉變歷程，又創造性地在原著的脈絡中發展出了新的人物和新的命運糾葛，使得整個故事更符合電視連續劇的樣式要求。
改編經典要慎重
與會者在座談中特別強調，經典的改編需要特別慎重。最近，把經典影片改編為電視劇正漸成業界潮流，但在觀眾中褒貶不一，有的甚至引起觀眾的反感。創作者應該對原作抱著虔誠，在准確傳承原作靈魂、精細解讀原作藝術成就的基礎上展開想像，合理發展人物命運，豐滿人物性格。對當下如何改編好經典，這種嚴謹的改編態度，才是創造性的改編態度。
重慶晚報評論：《一江春水向東流》對比批判
2005-5-20 重慶晚報
經典改編難上加難，對比58年前的電影版和今天的電視版，「兩江春水」無論從人物關系、劇情線索、美學風格和主題挖掘上都有著明顯的區別，這也是新版被今天的觀眾屢屢詬病之處。故事：發大水了
電影《一江春水向東流》分為《八年離亂》和《天亮前後》上下兩集。而電視劇則變成30集，近20個小時的故事空間里，添加了大量的新編內容。
批判：事實上，新浪相關專題評論中70%以上的批評，很大一部分是直指這些大量無用或者無效的情節。比如張忠良和素芬的愛情前傳，以及兩人離亂過程中的社會畫卷和圖景等，顯得非常拖沓緩慢。人物：關系亂了
吳家祺是一位在原著中沒有提及的角色，他愛上了素芬。製作方表示，這個人物是用來和張忠良做對比的。另外，妓女紫綸等也是新的人物，她對吳家祺的感情又形成新的三角關系。
批判：人物關系的復雜化是電影拉長成電視劇的一大常見手法，但部分觀眾認為，這樣做是輕率的。特別是過多的三角戀，讓一切都顯得不合常理和庸俗化。結局：全都死了
電影《一江春水向東流》最催人淚下的一幕就是電影的尾聲，素芬在絕望中投江自殺……而在電視劇中，不僅素芬自殺而死，張忠良得罪了黑勢力被殺，王麗珍在生活無望中自盡，吳三公子同樣選擇自殺，紫綸則被害死。
批判：觀眾指出，悲劇的力量和呈現方式不是以死多少人來衡量，而是「將有價值的東西毀滅給人看」。因此，毀滅性的死亡不僅不真實，更顯得作品像個屠宰場，很不人性化。演員：感覺錯了
電影版張忠良由陶金飾演，電視劇版由胡軍飾演。電影中，當年舒綉文非常准確地把握了交際花王麗珍自私刁鑽、放浪驕縱的本性，而在電視劇版中劉嘉玲演這個角色。白楊在電影中塑造了傳統端莊的素芬，電視劇由袁詠儀飾演。
批判：在演員方面是爭議最大的，許多觀眾指責投資方片面追求明星效應，他們認為胡軍本身很粗豪，不適合張忠良的文弱；袁詠儀很硬朗，不適合素芬的溫婉感；而劉嘉玲則將王麗珍演得太正面。
9. 《一江春水向東流》這部影片是
電影《一江春水向東流》拍攝於1947年，雲集了當年紅極一時的明星，如白楊、陶金、舒綉文、上官雲珠等。影片在1947年10月在上海公映後反應極為熱烈，出現「成千萬人引頸翹望，成千萬人踩進戲院大門」的壯觀景象。影片連映3個多月，創下解放前國產片的最高上座紀錄。觀眾的人數達70多萬人，佔全市人口的14.39％，即上海市無論老幼貧富，平均每7個人中就有一個人看過此片。這樣的成績就是當年的好萊塢大片《出水芙蓉》也無法與之比肩的。劇作家田漢曾評論道：「在中國電影界今天這樣貧弱簡陋的物質條件下，而有這樣的成就，算是電影工作者最高的成就了。」好萊塢華裔攝影師黃宗沾更贊道：「這是我所看到的國產片中最好的一部。」
影片《一江春水向東流》分為《八年離亂》和《天亮前後》上下兩集，將抗日戰爭前後十多年的歷史濃縮在一個普通的平民家庭里，通過這個家庭破碎的生活和情感的悲歡離合細膩地刻畫出當時的社會景況。該片融合了經典大片所具備的一切成功元素：宏大的歷史背景，曲折的人物命運，深刻的人性洞悉，嚴密的敘事結構，強大的演員陣容……，影片中四大主角張忠良、素芬、王麗珍、何文艷齊聚舞會的一出戲更是被當作教學的典範，在各影視學院的課堂上一講再講。
在這個夏天，好萊塢的大片依舊接踵而至，我們在爭睹完《史密斯行動》、《世界大戰》之後，不妨在涼夏夜晚走進中央數字電視《懷舊經典》頻道的「露天電影院」，看一看這部藝術成就非凡的老電影，體驗過去歲月中的輝煌，相信那是非同一般的感受。
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10. 請介紹下，電影「一江春水向東流」。謝謝
分類: 娛樂休閑 >> 電影
解析:
[1947]一江春水向東流
一江春水向東流
故事片（上集《八年離亂》、下集《天亮前後》，黑白）。
昆侖影業公司1947年攝制。
編導： 蔡楚生、鄭君里
攝影物慎顧問： 吳蔚雲
攝影：朱今明
扮演者 劇中人
白 楊 素 芬
陶 金 張忠良
吳 茵 婆 婆
舒綉文 王麗珍
上官雲珠 何文艷
周伯勛 龐浩公
上海某紗廠女工素芬，賢淑善良，在 夜校讀書時結識教師張忠良，感情日 增，結為夫婦。婚後一年，抗戰爆發 ，孩子呱呱墜地，取名抗生。忠良參 加救護隊，奉命隨 *** 移。素芬則和 婆婆、孩子回到家鄉居住。忠良在南 京險遭敵人槍殺，後又被敵人俘虜， 備嘗艱辛。家鄉淪陷後，忠良的弟弟 忠民及其在鄉村小學的同事婉華，加 入了游擊隊；老父被敵人弔死；素芬 帶著孩子和婆婆仍逃回上海。素芬進 難民收容所服務，悉心照管孤兒。忠 良逃出日軍的魔掌後，輾轉抵達重慶 ，舉寬乎目無親，流落街頭，他去求助於 在戰前已認識的交際花王麗珍。她為 忠良在乾爸龐浩公開設的公司里謀得 一職。最初，忠良對公司的一切陋習 極為反感，但在王麗珍的引誘和奢侈 生活的腐蝕下，逐漸隨波逐流，終至 與王麗珍同居，當上龐浩公的私人秘 書，周旋於商人掮客之間，成了投機 老手。素芬則日夜思念羈旅在外的丈 夫，婆婆又 *** 於病榻，全家擠在一 個殘破不堪的曬台閣樓，忍受著煎熬 。不久，難民收容所因日軍強占而結 束。素芬與婆婆為生活所迫，隨著貧 民群眾，頂著朔風去封鎖區販米，為 日軍發現後被驅入水塘監禁，歷盡千 辛萬苦。抗戰勝利後，張忠良回到上 海，住在王麗珍的表姐何文艷家裡， 又與何文艷勾搭成奸。這時，素芬為 生活所迫，去何家幫佣。一日，何文 艷舉行家宴，忠良和王麗珍翩然起舞 。當素芬認出忠良時，一陣心酸，不 禁失手打落杯盤，四座嘩然。素芬從 混亂中逃出。翌晨回家，接忠民來信 ，喜報已與婉華結婚，在根據地工作 ，並向兄嫂祝福。素芬讀信，泣不成 聲，始把實情稟告婆婆。老母憤極， 即攜素芬母子來找忠良。老母聲淚俱 下，力勸忠良不應喜新厭舊。驀地， 王麗珍從樓上直沖下來，猛摑忠良耳 光，極盡撒潑之能事。忠良懾於銀威 ，唯唯諾諾，不敢吭聲。素芬在絕望 中奔至江邊，縱身投進了黃浦江。老 母坐在江邊號啕痛哭，一江春水向東 流去，愁不罩巧敬盡，恨無休。