1. 你覺得經典電影有哪些共同之處
在我看來經典電影就是可以經得起時間的考驗，任時間流逝，一代又一代的影迷更迭，即便影迷生活成長於不同背景，人們依舊能從電影中體會到某種精神需要，獲得了一定的心靈安慰。而要成為一部經典的電影，個人認為必須要具備以下幾個要素，而這幾個要素幾乎就是所有經典電影的共同之處。
第三，配樂抓耳。當然這不是經典電影的必備，但是大部分經典電影一定是具有代表性的配樂的。配樂對於情感的烘托起到的作用是單靠演員演技和鏡頭語言無法完成的。比如周星馳的《大話西遊》里的《only you》,王家衛的《東邪西毒》等電影除了劇情和演員，經典的配樂也刻在了觀眾的腦子裡面。
2. 《阿凡達》是由詹姆斯·卡梅隆執導的電影，這部電影好在哪裡
《阿凡達》是一部非常完美的電影，看完之後被它的優秀所折服。
3、說到《阿凡達》，我們首先想到的詞就是3D。當然，3D電影在現在已經不是什麼新鮮事物了，但在剛開始的時候，《阿凡達》可以說開啟了一個電影的新時代。卡梅隆花了十四年的時間，研究了很多年的3D技術，真正讓人感受到工匠精神。3D電影的出現也給了電影新的發展空間，給觀眾新的視覺體驗，這一切都離不開《阿凡達》的貢獻。還有配樂，電影的經典配樂很吸引人，這部電影很吸引眼球，《阿凡達》中美麗的風景，加上詹姆斯的配樂，留下深刻印象。電影《阿凡達》推出了自己的漂亮特效技術，特別震撼，大眾的眼睛被它的魅力所吸引。以上就是它的優點，也是它的經典。這部電影的特效處理非常完美。無論是漂浮的微小生物，還是巨型野獸，它都是如此真實。
3. 一部電影憑什麼能成為經典
這本書是由牛津大學默頓學院教授羅伯特·邁厄爾所寫。作者結合自己多年的研究心得，從電影大片的角度切入，系統地介紹了品牌故事的重要性、如何打造品牌故事、如何宣傳品牌故事、如何延續品牌故事的力量。
這次我們重點解決的問題是：「一部電影想要成為經典，需要具備哪兩個特質？」
『經典的內核』
作為《企鵝經典》系列叢書的編輯時，羅伯特就經常被要求思考：是什麼讓一部作品成為經典。
他發現凡是那些被人們稱為經典的，或者說大眾會反復觀看、差評極少的電影，基本都有一個特質：跨越國界。
從荷馬到哈代，從《吉爾伽美什》到《了不起的蓋茨比》，這些經典的作品，被翻譯成各種文字，搬上銀幕，被世界各地的人賞析過後，仍然能夠得到統一的正面評論。
不僅如此，這些作品通過時間和空間與人們對話，提供了深植人們內心的普世真理。
於是，圍繞電影的要素，演員、導演、投資、背景等，羅伯特展開了深入分析。他試圖找到經典電影的內核。
在對比了上百部商業大片和人人稱道的經典電影後，他發現了一件奇怪的事，含好有些電影演員很厲害、導團老亮演很厲害、投資也很給力，但是做出來的電影就是得不到好口碑和廣泛傳播，問題出在哪了呢？
答案是：故事。
經典電影的內核是在講述一個好故事。
『連貫的情節』
當一部口碑很低的商業電影出現後，人們對它最大的抱怨，就是「故事沒邏輯」「情節不連貫」「整體結構非常散」。
相反，當人們對一部經典電影交口稱贊時，大家不再停留在對故事連貫性的討論，而是覺得它道出了人生的某些真相。
基於這種變化，羅伯特認為，連貫的情節是一部經典電影的門檻。字典中對連貫性的定義是：「某物的各個部分以自然或合理的方式結合在一起。」
連貫性會使一部電影成為一個讓人完全沉浸的故事，而不是一堆想法、事件、圖像或對話的堆砌。
人們不會理性思考人物對白、情感，以及情節的合理性，只會被情節持續激發情緒，變得感性。
布賴恩·博伊德在塌寬《故事的起源》中提到，人類思維在本能地尋找模式。因為成熟的模式代表秩序。人們需要秩序給自己帶來安全感。
人們對合理的模式和情節沒有抵抗力。
人們對不合理的模式和情節毫無感覺。
所以，情節連貫，劇情合理是一部電影成為經典的隱形門檻。
『事實的反差』
凡是特別經典的電影，比如《肖申克的救贖》《阿甘正傳》《我不是葯神》《大話西遊》都具備一個非常容易識別的主題。
一個職場精英被誤判殺妻後，卧薪嘗膽，成功從監獄逃了出來；
一個智力有缺陷的人，自強不息，經過重重考驗，鑄就了自己的「美國夢」；
一個失敗的中年父親，從賣葯掙錢，到賣葯救人的思想轉變；
一個對西遊記經典故事的無厘頭化演繹。
上述故事的精神內核，分別是：絕境重生、大眾勵志、精神升華、包裹喜劇外衣的情感悲劇。它的共同特點是反差。
這也是這些電影可以成為經典第二個門檻。
反差可以喚醒人們的感性；反差可以給觀眾製造懸念；反差可以讓觀眾迅速共情。
人物設定在合理的基礎上，反差越大；故事情節在合理的基礎上，反差越大；故事結局在合理的基礎上，越出人意料，一個故事成為經典的可能性也越大。
因為沒有反差的人生，大多數人天天都在過，只有反差才能讓人覺得不容易和困難，才會讓人們陷入思考。
總結一下，經典電影的內核是經典故事；經典故事有兩個門檻，分別是連貫的情節和事實的反差。因此，不管你是評論一部電影好壞，還是想自己寫一個故事，都要特別注意這兩個隱形門檻。它們可以迅速提升你的鑒賞能力。
4. 經典科幻片《科洛弗檔案》將拍翻拍，這部電影好在哪
科幻電影《科洛弗檔案》改編自史蒂文·科洛弗的同名科幻小說。科洛弗是一個神秘的科學情報組織里重要的人物，他擁有神秘的超能力和超能力，因此只要有人接近他，他就會使用超能力和超能力。目前計劃將《科洛弗檔案》翻拍友兆遲成一部電影版。而關於這部電影背後的故事如何發展目前尚未可知。不過有消息稱《科洛弗檔案》將拍成一部續集。
一好李、人物設定不走尋常路
在小說中，科學怪人是一群神秘的科學偵探，他們是根據科學原理來判斷一個人是否具有超能力的特殊猜旁群體。而電影中科洛弗是一位神秘的科學家，他利用自己的超能力與人類對話，通過這種方式來了解人類內心。另外，《科洛弗檔案》中主要有四位主要人物，分別是X教授(King)、S教授(S)、T教授(T)、C教授(B)。這四位主要人物擁有不同的超能力，他們與人類一樣擁有共同的喜好，而且這四個人所擁有的超乎尋常的超能力也為電影帶來了很多看點。
5. 很多人都說電影《花樣年華》是一部經典，那麼這部電影究竟好在哪
《花樣年華》這一部電影，在中國電影的歷史里舉足輕重，是一部經中慎典電影，評分也非常的高。《花樣年華》匯聚了眾多知名演員，比如張曼玉、梁朝偉，而這部電影也成為了導演王家衛的做培穗代表作品，奠定了他在中國電影中的地位，以及他的個人拍攝風格。
除了《花樣年華》的劇情以外，王家衛的畫面調度和台詞設置也是非常的優秀，為這部電影增色不少。比如這部電影中最經典的那句台詞「如果我多一張船票，你會不會跟我走」，背後的情愫和韻味是非常悠長的。而張曼玉在這部劇中的旗袍造型，也成為多年後依舊時常被談起的經典造型。這部電影在當時，為國際上了解中國和中國人提供了一個很好的作品，其中富含的中國獨有的人性思考是非常可貴的。因為他的深刻，才成就了這部電影的經典。
6. 你心目中的經典電影都有哪些經典在什麼地方
經典電影有很多，但是我最喜歡的是以下這幾部：《泰坦尼克號》、《西西里的美麗傳說》、《美國麗人》。這幾部電影反復看很多遍也不會膩，甚至每看一遍都會有新的發現和感觸。
《美國麗人》則展示了一個男人面對中年危機時的彷徨和改變。一個中年男人在婚姻歸於平淡、事業沒辦法再上升時，生活變得無趣又乏味，這時候出現的一個美麗女孩掀起了他內心的波瀾。這部電影給我們帶來的思考是：如何才能在遇到危機時正確的解決呢？這是我們每個人都將面臨的問題，也是我們在看過這部電影後需要思考的。
經典電影有許多，每個人的看法也不一樣，只要這部電影給你帶來了美的觀感和享受，就是屬於你的經典電影。
7. 經典的電影，究竟為何震撼心靈
在當前社會，人們在消遣娛樂中會選擇去看一些經典電影。而筆者一直都認為，經典電影即是隨著時間的流逝，隨著時間的篩選所得以留下來的電影。看了一部好的電影，其實也就像是讀了一本好書。那麼為何經典的電影能夠震撼心靈呢？筆者將介紹幾部自己所看過的經典電影，並講講他們是如何震撼心靈的。
一、《本傑明巴頓奇事》：做你自己想做的事情
你是否也曾經碰到過父親給你講他在年輕時所做出的種種成績，你是否也會對父親所講的成績的真偽進行過質疑？而《大魚》中便是如此，實際上在《大魚》中兒子最後知道，父親之所以講到這些奇幻的故事，只不過是為了讓孩子獲得更多的歡樂，因此在《大魚》之中筆者震撼於它其中的父子情深。
8. 滿收奧斯卡大獎，經典電影《沉默的羔羊》，它的經典之處在哪裡
《沉默的羔羊》獲得了四項奧斯卡大獎。它的經典就是是恐怖不用恐怖畫面堆砌；是驚悚不以製造驚悚來嚇人；是偵破不以製造偵破片的俗套來吸引人。影片重在刻劃心理軌跡，描繪人的變態心理的形成過程對案件的偵破的重要作用。一男一女，一個老辣，一個嫩的絕佳表演，讓所有的恐怖驚悚片諳然失色。
挑剔
《沉默的羔羊》經典之處不是處處充滿著殺戮，血腥，來凸顯漢尼拔的恐怖，反而是用一種反差給了人心理上的疑惑 。他殺人不是為了殺人而是為了吃，並且他也不是誰都能被他選中的，他有著自己的一套選餐標准，這些條件確吸引了觀眾們強烈的好奇心理。
9. 如何評價午夜凶鈴本片經典之處在哪裡
《午夜凶鈴》是一部恐怖片經典之作。影片的亮點在於不單只是恐怖而已，也構造了完整的故事線。《午夜凶鈴》的主角貞子的怨念背後有著比較完整的故事，解釋了為什麼她的怨念如此深重，她作為有特異能力的人，被父親忌憚，最後被注射天花病毒丟到井裡封住，她實際上也是個可憐之人，影片的人性之惡展露無遺，讓人螞悔深思。
劇情介紹
四名學生看了錄象，七天後死亡，這引起了記者淺川（松島菜菜子飾）的注意，在經過一番調查後，淺川找到了那盒錄像帶，並且看了，她相信了看過錄像帶的人七天後就會死去，為了挽回自己的生命，為了了解事實的真相，她找到了她叢祥的前夫高山龍司（真田廣之飾），並且拷貝了錄象給他研究，通過錄悶鄭正像帶里隱藏的方言以及上面報紙的影象，他們找到了錄像帶的出處，在這時，淺川的兒子在不明力量的指示下看了錄象。他們去了伊豆大島，在那裡了解到是一個有超能力的女孩用意念錄下來的，其中都是女孩的怨憤，他們認為只要找到女孩的屍體就可以化解詛咒，他們在四名學生看錄象的小屋下找到了那口井，找到了女孩的屍體。可是第二天龍司仍然死了，在龍司靈魂的提示下，淺川知道了可以真正解除詛咒的方法，就是將錄象復制給別人看，為了救自己兒子她決定將錄象給自己爸爸看。
《午夜凶鈴》網路網盤高清免費資源在線觀看：
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10. 你最喜歡的1部經典電影是什麼喜歡它哪裡
我比較喜歡西遊記這部電影。西遊記這部電影是一部神話小說改變的經典佳作。它內容豐富喜看易懂。是一部較好的影視作品。它曾紅遍大江南北，紅遍中國，是一部老少皆易的經典佳作。我曾看過十多遍而不厭倦。這部作品是我國影視界的驕傲，值得我們欣賞。這部佳作是一部神話故事。而且有一定的文化底蘊，非常適合老人和兒童觀看。而且百看不厭。這就是它的可愛之處。
庄文強編導的《無雙》，原因有二：一、我愛發哥，二、這劇燒腦。
這部影片是繼《無間道》之後最好的一部港片。影片題材是製造偽鈔，圍繞著孰真孰假的問題講述了以吳復生為首的假鈔集團從興起到衰落的全部過程。
影片上映後留下許多謎題，如畫家到底是誰？吳復生是不是真實存在的？阮文又是誰？最後死的是阮文還是秀清等等，引起諸多熱議。
在片中，大家彼此互為替身，秀清在不知情的情況下被整容成阮文，吳復生和李問到底誰是誰的另一個自己？
真假莫辨，但又毋須辨。
正象片中李問對吳復生所說：「你再怎麼說，黑不會變成白。」
李問、秀清、阮文三人的慘烈結局也告訴觀眾：假的就是假的，即使假到一模一樣，也無法代替真的存在。
片中犯罪團體老闆代號「畫家」，也很有意思。在我理解中是這樣的，因為他心有不甘，希望自己是真正從事藝術創作的畫家，而不是只能躲在陰影里的犯罪分子。
影片起名《無雙》，則意味著「世間安有雙全法」，夢想和現實兩者之間到底只能擇其一，簡短兩字，道盡了人生的不得己。
我最喜歡的經典電影是《風雨哈佛路》和《墊底辣妹》，都是勵志片，我覺得可能很適合學生看。《風雨哈佛路》就是一個底層的小女孩，從一無所有，步步艱辛到考上哈佛。可能迷茫期的人會從中受到震撼，堅定目標，好好學習。《墊底辣妹》推薦給高中生，無論學習什麼樣，都不要放棄，即使很差勁，努力再努力，你也會逆襲！
《阿甘正傳》
這部電影講述的是阿甘從一個身體智力都低於正常水平的孩子到最後變成了一個百萬富翁的故事。
他媽媽一個人把他帶大，他小的時候腳有問題，他媽媽帶他去做腳撐，帶他上正常的學校，認真的告訴他「你一定要記住，你和其他任何人是一樣的」。
讓我印象比較深刻的是，他堅持跑步跑了三年，後來轟動全國，他無形中影響了很多人，使他們變得更積極。
整個電影中，他做過橄欖球運動員，當過兵，做漁夫，不管做什麼他都很專注，這可能就是我們看起來比他聰明卻不如他成功的原因吧。
總之，整部電影笑中帶淚，內心充滿柔軟。
我最喜歡的一部電影是《牧馬人》，它根據張賢亮小說《靈與肉》改編，這部交織著慘惡 歷史 命運和質朴生活喜悅的電影，成為了一代人的精神旗幟。
電影的開頭就是一片「天蒼蒼，野茫茫，風吹草地現牛羊」的景象，和著雄渾悠揚的歌聲讓人感受到一種意境開闊的的氣勢美!這是一個淳樸的世界，有真誠善良的鄉親們，有閑適的草原生活。電影一將觀眾引入這個美好的意境中，就馬上將鏡頭切換到另一個世界，高檔豪華的酒店，燈紅酒綠的舞廳，打扮入時的城市人。電影的主角許靈均就穿梭在這兩個大相徑庭的世界裡，在兩者之間回憶、掙扎、抉擇。電影中通過許靈均的回憶和講述，鏡頭在不停地轉換，使大都市的物質生活和草原的淳樸生活、城市人與鄉親們形成了極強烈極鮮明的對比。
在這些淳樸的形象中，最突出的代表就是許靈均的妻子李秀芝。她單純又大方，勤勞又能幹。剛到許靈均家的第一天，她就主動洗碗，給許靈均補衣服;結婚前，她能把原本雜亂破敗的房子布置成干凈亮堂的新房;她在家裡不僅會飼養許多家畜，還自己做土坯砌房子，是典型的農村姑娘的形象。可是，她又那麼美，那麼溫柔。笑起來可愛又迷人，對丈夫許靈均又是小鳥依人。這樣的形象，實在是太完美!可是更讓人意外的是她的她的人生觀，她的覺悟性。許景由也問過許靈均:你和她會有共同語言嗎？的確，他們一個是知識分子，一個是農村姑娘。
但在我看來，李秀芝比許靈均更有人生智慧。她聰明好學，學認字、堅持寫日記;她看蘇聯電影，也深有體會——「麵包會有的，牛奶也會有的，一切都會好的」，有著樂觀向上的態度;她從不在乎丈夫是個右派，是否成為國家教師，在她眼中人犯錯改了就好，許靈均在她眼中還是許靈均!她明事理，有志氣，當小兒子吵著要爺爺的 汽車 時，她教育他不是我們賺的錢就不能要。她是農村姑娘，可她沒有一點兒農民階級思想上的局限性。她極有靈性，有生活情趣，是個極完美的形象。
與她形成鮮明對比的形象是許靈均的父親許景由。他是美國華僑，長期在美國的生活使他沾染上西方資本家的習氣。他很有錢，懂享樂。他承認自己在財產上是一個億萬富翁，在 情感 上卻是一貧如洗。他竟然認為婚姻只是一種條約和義務，不管和妻子有沒有感情都要將這種條約恪守到底。剛開始，許景由的形象是「窮凶極惡」的，好像他沒有 情感 ，只看重金錢，他不屑於兒子許靈均的生活和愛情，只想讓他跟隨自己去美國繼承家產。可是最後，他理解了兒子，體會到他的 情感 ，並尊重他。他還請求兒子幫他在大陸買一塊墓地，他想葬在祖國。由此可以看出他這個老華僑的心中其實仍有一股對祖國的依戀之情，他並沒有完全被西方的文化浸染。這個形象是有血有肉的，因為他很真實，總的來說，還是可以感受到人性美好的。
主人公許靈均，他是這兩種形象的連接人，是兩種世界的連接人。他與父親許景由的生活方式顯得格格不入，吃飯、跳舞都不是屬於他的生活方式，談政治也無法談到一塊兒。他們之間產生了激烈的思想沖突，因為他們是不同階級的人，價值取向完全不同。一方是是他多年未見的爸爸和巨大的物質上的誘惑，另一方是他親愛的妻兒和他最離不開的草原上的鄉親們和學生們。但其實對他來說這並不難抉擇，物質金錢對他來說並不是誘惑，因為他的心早已深深地扎在那片淳樸的草原上，扎在祖國這片土地上。在他無家可歸的時候，是祁連山上的相親們幫助他度過;在階級斗爭中他想要自殺時，他馬上想到的是培育他的祖國。他愛祖國愛得太深!當初許靈均不好意思讓李秀芝和自己過日子的原因是，他以為鄉親郭片子沒有跟李秀芝說清楚自己是右派!而當李秀芝說完:「姓郭的大叔告訴我，你不是壞人!」一剎那間，許靈均抬起頭，眼睛裡亮晶晶的，淚滾了下來。是相親們對他的信任和淳樸給了他希望，這是最美好的東西，也是為什麼他會如此眷戀這片土地的原因。生活是美好的，這種淳樸使他有了一種美好的 情感 。這也是電影裡面表現出來的最吸引人的東西。所以，即使許靈均因出身階級受到迫害，但他仍相信黨相信群眾，他堅信 歷史 是人民創造的，這個古老的民族有扭轉乾坤的生命力!
在種種階級沖突、價值觀沖突下，還是有美好的。無論怎樣，拋棄那些差別、沖突，電影中最打動人心的就是那淳樸的美好了!美好的人、美好的人心、美好的大自然。
影片中，我最喜歡最佩服的人是許靈均的妻子李秀芝，這個當初逃難到刺勒川的四川姑娘。他們的結合成婚有好大一部分的戲劇性，但是相處之後培養的感情卻溫暖得讓人心動。許靈均覺得李秀芝就是他等了好多年的人，他們之間沒有一點陌生感，彷彿就該如此。而李秀芝不在乎許靈均是否是右派，她在和這個他名義上的丈夫短暫相處之後認定許靈均是個好人，李秀芝比許靈均小了整整15歲，她勤派的帽子的時候，她說:不嫌棄」。人生觀已經不多見了。讓痛心，沉重和欣慰。難還不夠，讓他承受精神和肉體上的雙重摺磨。在最為沉重的印象。在被遣送至刺勒「我和你們不一樣，你們用萬分屈辱的語氣流著淚向自己的妻子說在文革結束被摘掉帽子得到ping反的時候在政治處的失聲痛哭。哪怕命運給了他再多的磨難再多的不公，但是他都沒有失去對祖國的信任，對祖國未來的希望。他一直堅信，一直有自己堅定的信仰，一直相信祖國會繁榮富強起來，也在願意把自己的投身在祖國繁榮富強的建設之中。他在ping反完了以後做得第一件事就是把自己還是右派是認為自己沒有資格瞻仰的祖國地圖拿出來貼在床邊的牆上，輕輕的撫摸，細細的觀看，他的一舉一動讓我感到了從他身上散發出來的深深的愛國之情。一個人，因為 歷史 的錯誤，遭受了國家給予的如
此不公的對待長達20年之久，卻還能對國家有如此深的愛戴之情，我不知道他的信仰到底有多堅定，我只記得在他看向裝載國家千山萬水的一紙地圖時那猶如看著自己深愛的母親一般的眼光是多麼的溫柔，多麼的不舍，多麼的堅定。
影片的尾聲秀芝說的:」你走不了，我知道你捨不得小學校里的那群孩子，捨不得老鄉，捨不得郭扁子，董大爺，還有，你也捨不得她。你天天趴在牆上看她，你可以把她摘下來放在口袋裡帶走，可那是空的，祁連山你背不走，大草這里有我汗水浸過的土地，這里有我患難與共的親友，這里有我生命的根。」如果生活中的我們有這般忠誠的感情，何以打倒我們呢?
我最喜歡的一個電影是《沖出亞馬遜》，這部電影比較經典，這部電影的主要劇情是中國的兩名特種兵參加國際獵人學校的特種兵訓練，獵人學校的淘汰率有百分六十，為了不讓國家的國旗被降下，他們歷經種種磨煉堅持到底，得到了教官和各國的軍人的贊賞和尊敬，我很佩服他們的這種精神，不怕吃苦，為了國家和名族的榮譽不惜努力奮斗，吃苦的精神和為了名族榮譽不惜一切的愛國情懷值得我們學習!
最喜歡的一部經典《暖春》。
記得第一次看還是在學校，整個故事看完下來不知道流了多少眼淚。貧瘠的鄉村，善良的老人，懂事的小花，充滿人情味的鄉親們。
我們沒有吃不飽穿不暖的日子，看到割柳條兒編筐，可能新奇多於感觸。但童年的喜樂和對爺爺的愛是共通的，所以小花兒被別的孩子排除在外，也感到被攥緊的孤獨；小花兒跟小兔兒說話，會覺得真切而愉快；小花兒給嬸娘抓螞蚱，是一種誠懇的執著；小花兒差點兒失去了保護她的爺爺，周圍就彌漫著揪心的屏息和釋然的歡喜。至於引人抽泣的，是那雙買不起的紅布鞋么？還是叔叔的滿臉笑意呢？還是新的紙風車呢？我不知道，但這些都是小花兒最珍惜的。
喜歡這部電影，是因為它真的可以凈化人的心靈，在視覺的包圍中體味熒幕上的藝術生活，或為自己而悲，或為他人落淚。
中國合夥人
這部影片雖然可能不是大眾不認為他是經典影片。但對我來說是
該片講述了「土鱉」成東青、「海龜」孟曉駿和「憤青」王陽從20世紀80年代到21世紀，大時代下三個年輕人從學生年代相遇、相識，共同創辦英語培訓學校，最終實現「中國式夢想」的故事
成東青（黃曉明飾），農村出身的土鱉，兩次高考落敗，眼看就要屈服於當農民的命運，他最後一搏，搏命背下整本英文字典，從明眸變成近視眼，第三次試考，考上北大。孟曉駿（鄧超飾），精英知識分子，強烈自信，內心認定自己永遠是最優秀的那個。王陽（佟大為飾），八十年代的浪漫派，樣子俊朗，熱愛文學，一生夢想是當個詩人。這樣三個各走極端的人，居然就在燕京大學碰上，戲劇性的建立友誼。
在這個 社會 ，這樣的友誼有，但不多。看到這樣我很羨慕。這對我來說，就是經典。
《肖申克的救贖》里主人公的睿智，堅毅，，內心的信仰是我們現人都應學習的。
我家星爺的喜劇之王，