❶ 十大經典愛情電影 十大經典愛情電影推薦
1、《甜蜜蜜》（歷盡千帆，歸來仍是你）
相信電影中除了李翹與黎小軍的美好愛情，就是曾志偉飾演的豹哥與李翹的感情最讓人動容。李翹愛黎小軍，但她也是愛豹哥的。她與黎小軍的愛情是在共同患難中，兩顆漂泊的心不斷貼近。只可惜敗給了他們一無所有的現實。當我一無所有，怎敢與你相愛。
2、《羅馬假日》
該片是奧黛麗·赫本擔綱女主角的第一部電影，她也因此片獲得奧斯卡金像獎最佳女主角獎，金球獎最佳女主角獎。永遠的奧黛麗·赫本，永遠的公主！
3、《廊橋遺夢》
《廊橋遺夢》直接描寫中年人的婚外情生活，男女主角追求的是情愛、性愛與愛情的和諧的統一。影片的情節十分簡單，但是其中的情緒表現卻十分細膩。影片揭示出了中年人的倫理價值觀與情感平衡問題，其所表現出的是一種較為正統的維系家庭的主題。
4、《秋天的童話》
《秋天的童話》由張婉婷執導，周潤發、鍾楚紅、陳百強主演的一部經典愛情故事片。
內斂、純真，是這部電影給人的觀感。這也是現在國內的所謂的愛情電影所缺失的。愛情，不是無病呻吟，不是慾望的沖動，更不是地位、金錢的附屬品。愛情，是珍藏在每個人內心的情感，它可以平淡，它可以狂熱，但它不能庸俗。
5、《怦然心動》
這部影片很美，女主角美，整部電影的基調就和女主的父親送給她的那副畫一樣，美不勝收。斯人若彩虹，遇上方知有！
6、《人鬼情未了》
《人鬼情未了》的歌曲優美動聽，幾乎人人都能哼出它的和諧旋律。這部愛情悲劇在放映的頭四個月就突破了兩億的票房，至今被人們認為是經典之作。
從故事情節的框架上看《人鬼情未了》講述的只是一個普通的生死別離的愛情故事，但編導卻刻意創新、別出心栽，將故事的發展放置到一個獨特的邊緣地帶——陰陽界之間。
7、《心動》
年少時的愛情總是來得簡單美好而又察沖單純，浩君和小柔一見鍾情，很快就陷入了熱戀。很快就被雙方家長要求他們分手了斷。家長的壓力，朋友的謊言。浩君與小柔之間的感情很快有了縫隙。小柔誤會浩君，賭氣提分手時。浩君委屈的說出氣話：要分就分得干凈，以後不要再見面。而這句話，成了成年後小柔心中的一道疤。年少的浩君知道愛，卻不懂得如何去愛。
8、《花樣年華》
（經典的王家衛式愛情）最喜歡的一幕，還是突然響起的《Quizas Quizas Quizas》前奏，電話這頭的周慕雲，電話那頭的蘇麗珍，沒有對話，但彼此好像聽得見對方的心跳。無論故事還是愛情本身的可能，一切盡在不言中。這就是王家衛，美好的愛情，總是那麼禪尺妙不可言。
9、《魂斷藍橋》
作為電影史上三大凄美不朽愛情影片之一，是一部盪氣回腸的愛情經典之作，傳奇的故事情節，濃厚的悲劇氣息，使它獨具感人的藝術效果。該片自上映以來，風靡全球半個世紀，它之所以讓人屏息凝神，不只是因為硝煙中的愛情使人沉醉，美麗中的缺憾使人扼腕，更重要的是生命中愛的永恆使人心馳神往。
10、《泰坦尼克號》
放盪不羈的畫家傑克·湯森在一次撲克牌賭博中中獎，獲得了乘坐豪華客輪「泰坦尼克」號旅行的機會。他在船上邂逅出身名門卻痛恨貴族生活的羅絲，兩人演繹了一段催人淚下的愛情故事。
《泰坦尼克》在獲得巨大的賀沒高成功，在獲得豐厚的票房收入和金球獎的四個獎項的同時，也托起了好萊塢的一顆新星——萊昂納多·迪卡普里奧 。影片上映後，英俊的迪卡普里奧傾倒無數少女和少婦，令她們心盪神馳，心跳加快。有人在描述「迪卡普里奧 現象」時說：「少女願意死在他的懷里，少婦願意把他摟到自己的懷里」。許多影迷把他看作90年代末的詹姆斯·迪安和馬龍·白蘭度。該片是影史耗資最貴的巨片，製作費逾二億五仟美元，結合偉大的愛情與悲情災難。
❷ 經典愛情電影推薦
無論何時何地，愛情一直都是永恆的話題，愛情片更是具有難言的魔力。下面Sara我給大家推薦一些好看的愛情電影，部部經典，希望你們喜歡。
經典愛情電影推薦_愛情電影推薦排行榜_經典好看的愛情電影1、《傲慢與偏見》《Pride And Prejudice》
推薦理由：「凡是有錢的單身漢，總想娶位太太，這已經成了一條舉世公認的真理。這樣的單身漢，每逢新搬到一個地方，四鄰八舍雖然完全不了解他的性情如何，見解如何，可是，既然這樣的一條真理早已在人們心目中根深蒂固，因此人們總是把他看作自己某一個女兒理所應得的一筆財產。」
這是英國著名女作家簡·奧斯汀的代表作《傲慢與偏見》的開篇一段話，引出了一段發生在十九世紀初英國的關於愛與價值的經 典故 事。
眾所周知，奧斯汀在這部小說中通過班納特五個女兒對待終身大事的不同處理，表現出鄉鎮中產階級家庭出身的少女對婚姻愛情問題的不同態度，從而也反映了作者本人對愛情對婚姻的想法：單單為了財產、金錢和地位而結婚是錯誤的;而結婚不考慮上述因素也是愚蠢的。因此，她既反對以金錢為目的的結婚，也反對把婚姻當兒戲。她強調理想婚姻的重要性，並把男女雙方感情作為締結理想婚姻的基石。
故事 的女主人公伊麗莎白·班納特(凱拉·奈特麗)出身於小地主家庭有四個姐妹，姐姐簡·班納特、妹妹瑪麗·班納特、凱蒂·班納特和萊蒂婭·班納特。姐妹五人單調且略顯平靜的生活伴隨著兩個年輕小夥子的到來而泛起無可平滅的波瀾。健康向上的賓格里和富家子達西(馬修·麥克法登)是一對要好的朋友，在結識了鎮上班納特家的這「五朵金花」之後，一段美麗而飽含「傲慢與偏見」的 愛情故事 。
這位富豪子弟達西在短暫的交往中深深地愛上了美麗的伊麗莎白。並且，達西不顧門第和財富的差距，勇敢地向她求婚，卻遭到無情的拒絕。伊麗莎白對他的誤會和偏見是有一定原因的，因為出身富貴的達西經常表現出不可一世的傲慢，這令正直善良的伊麗莎白討厭不已。因為達西的這種傲慢實際上是地位差異的反映，只要存在這種傲慢，他與伊麗莎白之間就不可能有共同的思想感情，也不可能有理想的婚姻。但經過了一段時間之後，漸漸地，伊麗莎白發現並親眼看到了同樣善良的達西的為人處世和一系列所作所為有了質的改變。特別是看到他改變了過去那種驕傲自負的神態，從而，伊麗莎白對他的誤會和偏見也逐漸消失，一段美滿的姻緣也就此最終成就。姐妹們也各自得到了想要的甜蜜生活……
2、《人鬼情未了》《Ghost》
推薦理由：《人鬼情未了》一片的成功已不需累述。《人鬼情未了》的歌曲優美動聽，幾乎人人都能哼出它的和諧旋律。這部愛情悲劇在放映的頭四個月就突破了兩億的票房，至今被人們認為是經典之作。
從故事情節的框架上看《幽靈》講述的只是一個普通的生死別離的愛情故事，但編導卻刻意創新、別出心栽，將故事的發展放置到一個獨特的邊緣地帶——陰陽界之間。因而這又成為一部鬼片、一部幻想片。男女主人公苦苦相愛，但終因陰陽陌路不能相見互吐衷情。影片正是借鬼魂幽靈產生了一系列的懸念和曲折離奇的情節，觀眾沉浸在虛幻與真實之中，時而歡樂，時而憂傷，時而為正義所鼓舞，最終被主人公生死不渝的愛情所感動。影片中又運用大量特技使男主人公可以穿牆越壁，忽隱忽現，無所不能，這無疑又令觀眾瞠目結舌。
本來，這應該說是一部愛情悲劇，但導演卻活躍氣氛，黑人明星烏比·哥德堡的演出出色絕倫，幽默詼諧，處處讓觀眾發出會心的笑聲，將喜劇成分巧妙地溶入悲劇之中，在嚴肅中透露出幾絲歡樂，既為觀眾所樂見，又對加深影片主題有深刻影響。而黛米·摩爾的忘情表演讓觀眾如醉如痴，深情感動，體現了一流明星的風采。
3、《泰坦尼克號》
推薦理由：放盪不羈的畫家傑克·湯森在一次撲克牌賭博中中獎，獲得了乘坐豪華客輪「泰坦尼克」號旅行的機會。他在船上邂逅出身名門卻痛恨貴族生活的羅絲，兩人演繹了一段催人淚下的愛情故事。
《泰坦尼克》在獲得巨大的成功，在獲得豐厚的票房收入和金球獎的四個獎項的同時，也托起了好萊塢的一顆新星———萊昂納多·迪卡普里奧 。影片上映後，英俊的迪卡普里奧傾倒無數少女和少婦，令她們心盪神馳，心跳加快。有人在描述「迪卡普里奧 現象」時說：「少女願意死在他的懷里，少婦願意把他摟到自己的懷里」。許多影迷把他看作90年代末的詹姆斯·迪安和馬龍·白蘭度。
該片是影史耗資最貴的巨片，製作費逾二億五仟美元，結合偉大的愛情與悲情災難。 在執導過《魔鬼終結者》和《異形》第二集的大導演詹姆斯·卡梅隆的精心企劃下，用盡極度的電影特效，甚至在墨西哥海岸的羅莎里斥資搭建了達十六公頃寬的片場，打造了一個龐大的泰坦尼克號的復制船，長230公尺，接照原來泰坦尼克號實際尺寸建照，船身並放在1700百萬加侖容量的大水槽里，如此斥資搭建，主要是凡是要求完美的詹姆斯·卡梅隆，為了能讓觀眾達到身歷其境的臨場感，不惜耗下鉅資，成為史上最昂貴的電影，讓耗資美金一億七千萬元的《水世界》也拱手讓位成為影上第二名最昂貴的電影。
4、《亂世佳人》 Gone With The Wind
推薦理由：亂世佳人這部根據瑪格麗特·米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片，從籌拍到完成，歷時三年，耗資四百萬美元。製片人大衛·塞爾茲尼克先後動用了十八位編劇，最後由西德尼·霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本，並精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。僅女主角郝思嘉就有幾百名候選人，他最後選中費雯麗的經過被渲染成一個傳奇式的故事，成為美國電影史上最成功的宣傳絕招之一。
亂世佳人在公映前，美國蓋洛普民意測驗所的 報告 說，有5560萬美國人在翹首等待這部影片。影片於1938年12月15日在亞特蘭大市上映時，市長下令全市政府機關和學校放假一天，有30萬人湧向舉行首映式的影院歡迎大衛·塞爾茲尼克和攝制組成員。在奧斯卡頒獎晚會上，亂世佳人也取得了壓倒性的空前勝利，共獲得八項大獎:最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳彩色片攝影、最佳藝術指導、最佳剪輯。
5、《理智與情感》
推薦理由：《理智與情感》是一部由世界名著簡·奧斯汀的同名小說改編成的電影，它沿襲了原小說的主題，對生活中理智與情感的矛盾作了探討。影片一經放映，立刻吸引了大批觀眾，雖然影片中講述的是18世紀男男女女的愛情故事，但對於當今社會，仍然具有莫大的警示作用。
影片採用了較獨特的敘事手法，就是在兩條平行的愛情主線發展過程中，穿插著倒敘或補敘的另兩條愛情副線。這樣，圍繞著幾個主人公形成一個交織滲透的愛情悲劇網路，每個人在各自己的愛情生活中都扮演了悲劇角色，在瑪麗安娜的愛情生活中，她被威洛比欺騙**，而布蘭登卻對她一往情深，同時，布蘭登自己也曾有個愛情悲劇;而在愛德華與埃莉諾的愛情中，先是芬妮阻礙他們，後來又跑出個私定終生的露西。結果造成影片主題理智與感情的激烈沖突，並且，理智戰勝了感情，又造成了一個愛情悲劇。這種結構最恰當地對情節進行了有機組合。
影片的音樂製作十分怡人耳目，清輕懷舊，柔緩抒情，體現出一種博大的古典美氣息。該片導演為華裔李安，影後艾瑪·普湯森編劇並主演，而當紅明星休·格蘭特一改以往喜劇戲路，變成憂郁英俊的古典王子。該劇陣容可謂龐大，為影片的成功建立功業。
6、《羅馬假日》
推薦理由：安妮公主帶著皇室的問候到羅馬訪問。淘氣的公主厭倦了上流社會的繁瑣禮節，偷偷溜了出去，邂逅了年輕的報社記者。一段時間的接觸，愛情悄悄在兩人的心中滋長。
此片播出後，奧黛麗·赫本所飾演的安妮公主風靡了整個歐洲。當時，好萊塢流行的是夢露那樣豐滿、艷麗的形象，而赫本的出現，使好萊塢掀起了另一陣熱潮，她在銀幕上創造了難以超越的清純、典雅、賢良的女性美感。幾乎所有男人都下決心要娶這樣的妻子，所有女人都在模仿赫本在片中的發型、服裝。
《羅馬假日》是文藝片的典範，片中毫無大製作大場面，但清純的公主和年輕的記者之間的愛情，感動了每個人，那種單純的愛時至今日仍被許多人留戀著。
7、《成為簡·奧斯汀》
推薦理由：簡·奧斯汀(安妮·海瑟薇飾)用她的文字、聰明與智慧照亮了整個世界。而且她的生活同樣充滿了激情與愛情。1796年，二十歲的簡遇到了湯姆·勒弗羅伊(Tom Lefroy，詹姆斯·麥卡沃伊飾)。他們的感情成為了現實生活中的傳奇，而愛情故事也成為她畢生最偉大的著作。
在當時的英國社會，為了愛情而結婚是一個愚蠢的游戲。金錢決定了整個等級分明世界的運轉。奧斯汀夫婦，在把他們最小的女兒嫁出去的時候，對這一點非常清楚。只是簡心意已決，精神上的獨立自主和桀驁不遜，再加上年輕人的傲慢與偏見，她決定要為愛而婚。
即使如此，父母還是希望為簡挑選一個富裕且有遠大前程的丈夫。瓦斯萊先生就是最理想的選擇,當地貴族、聲名顯赫而且非常富有的格瑞莎姆夫人(瑪吉·史密斯飾)的侄子。雖然他們千方百計要促成此事，但還是被簡直接了當地拒絕了。
後來，她遇到了年輕的愛爾蘭人湯姆·勒弗羅伊。他是一位律師實習生，和簡的哥哥亨利一起從倫敦來漢普郡遊玩。他長相英俊、聰明過人但也十分拮據。他對簡單純朴的鄉村生活毫無興趣。但是不久就發現了與自己心靈相通的簡·奧斯汀。兩個人彼此找到了無數共同的 興趣 愛好 。他們在小樹林里唇槍舌戰，他們在人群擁擠的舞會上翩翩起舞。她在玩板球上技高一籌，而他則送《湯姆·瓊斯》給她閱讀。兩個人陷入了愛河之中。
但是他們一直被人監視著。格瑞莎姆夫人對此冷眼相看，而瓦斯萊則一直心存希望。父母以及親戚的反對，讓兩人必須做出決定。湯姆提議私奔，導致的後果很顯然將會是災難性的。簡的家庭經濟狀況不好，而她也將面臨貧困和蒙羞。勒弗羅伊在愛爾蘭的家庭也指望他能夠出人頭地。如果他們選擇了逃跑，所有的一切都將毀於一旦：家人、朋友和財富。在他們這個充滿感性和沖動的年紀，他們真的會走上這一步嗎?
8、《花樣年華》
推薦理由：這是王家衛最具代表性的一部影片。故事情節再簡單不過--講述兩個已婚男女的婚外戀，和美國的《廊橋遺夢》兩者有著異曲同工之妙，只不過後者是西方人的愛情觀，而《花樣年華》折射出的愛情理念，則是屬於「那年代白牆黑瓦淡淡的憂傷」的東方情懷。 看後會很沉重，也有太多想法。不少人觀看它只是因為那絢麗的旗袍。的確，那26套婉約幽雅的旗袍緊緊包裹出張曼玉玲瓏曼妙的曲線時，的確是一種美的享受。說白了這部電影很適合婚外戀者觀看，也許從中就能明白偷情後的結局並不完美。
有人說愛情是永恆的話題，不管什麼時候談起都保持著它最初豐韻的顏色。愛情，也是電影的永恆題材，無論是悲劇或是喜劇，永遠感動著所有的人，情人節，帶你的愛人再次感受這十部經典愛情帶給你的浪漫回憶吧。
9、《假如愛有天意》
推薦理由：這部電影的主題是緣分這兩個字，當年俊河和珠喜未了的愛戀終於在他們各自的兒子和女兒那裡生根發芽。多年後，物是人非，螢火蟲微弱的亮光，卻在一對父子，一對母女身上繼續煥發光芒。那條經歷了戰爭的項鏈終究回到了它應該去的地方。唯美的畫面，恰到好處的音樂也為這部電影增添了厚重的分量和純粹。插曲「你對於我，我對於你」貫穿於故事的始終，曾讓我一度痴迷，值得一聽。
所有的美好，都是相似的，願所有相愛的人都能彼此終老。在這個物慾橫流、對溫情不屑一顧的年代裡，我們更應該有顆柔軟的心。假如愛有天意，不可不信緣。
10、《怦然心動》
推薦理由：布萊斯(卡蘭•麥克奧利菲 Callan McAuliffe 飾)全家搬到小鎮，鄰家女孩朱麗(瑪德琳•卡羅爾 Madeline Carroll 飾)前來幫忙。她對他一見鍾情，心願是獲得他的吻。兩人是同班同學，她一直想方設法接近他，但是他避之不及。她喜歡爬在高高的梧桐樹上看風景。但因為施工，樹被要被砍掉，她誓死捍衛，希望他並肩作戰，但是他退縮了。她的 事跡 上了報紙，外公對她頗有好感，令他十分困惑。她憑借雞下蛋的項目獲得了科技展第一名，成了全場焦點，令他黯然失色。她把自家雞蛋送給他，他聽家人懷疑她家雞蛋不衛生，便偷偷把雞蛋丟掉。她得知真相，很傷心，兩人關系跌入冰點。她跟家人訴說，引發爭吵。原來父親一直攢錢照顧傻弟弟，所以生活拮據。她理解了父母，自己動手，還得到了他外公的鼎力相助。他向她道歉，但是並未解決問題。他開始關注她。雞蛋風波未平，家庭晚宴與午餐男孩評選又把兩人扯在了一起……
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❸ 最好看的懷舊老電影
最好看的懷舊老電影有：《劉三姐》、《地道戰》、《上甘嶺》、《白毛女》、《梁山伯與祝英台》等。
1、《劉三姐》
《梁山伯與祝英台》是香港邵氏電影公司製作的古裝愛情電影，由李翰祥自編自導，樂蒂、凌波主演，於1963年4月3日上映，梁祝有很多版本，我個人比較喜歡這個版本，唱段比較喜歡，之前還有1953年袁雪芬和范瑞娟的版本。
❹ 有沒有1980年代的愛情電影啊
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《1980年代的愛情》
導演: 霍建起
編劇: 鄭世平 Shiping Zheng
主演: 蘆芳生、楊采鈺
類型: 愛情
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話
上映日期: 2015-09-11(中國大陸)
片長: 105分鍾
又名吵笑跡: Love in the 1980s、1980s' Love
曾經，關雨波（蘆芳生 飾）是學校里唯一一個考上了大學的高材生，他的名字因升禪此響徹校園，成為歷史。如今，四年過去，命運讓關雨波再次回到了閉塞的小鎮之中，成為了一名鎮政府的工作人員。本以為能夠逃離這個封閉的世界，哪知道轉了一圈之後卻依舊回到了原點，關雨波感到現實是如此的諷刺。
失意的關雨波只能向酒精尋求安慰。某日，他意外遇見了如今在供銷社上班的成麗雯（楊采鈺 飾）。遠在學生時代，關雨波就喜歡上了成麗雯，後因為分隔兩地而漸漸淡忘了這段感情。如今舊夢重溫，關雨波內心裡對於成麗雯的感情蠢蠢欲動，可是成麗雯卻對眼前這個頹廢的男人態度冷淡。
❺ 有哪些好的愛情電影
電影《泰坦尼克號》是一部由詹姆斯·卡梅隆執導，萊昂納多·迪卡普里飢差備奧和慶搜凱特·溫絲萊德主演的經典電影。電影以1912年泰坦尼克號沉沒事件為背景，講述了一位貴族女子和一位貧窮青年在船上相遇並墜入愛河，同時展現了船上乘客和工作人員在災難中的命運和人性面貌。
對於這部電影，許多人的印象可能包括以下幾個方面：
浪漫與愛情：電影的主線情節是一對年輕戀人的愛情故事，描繪了兩個不同階層的人在船上相遇、相愛，最終在災難中的悲劇結局。電影的浪漫和感人的愛情故事深深地打動了觀眾。
畫面和音樂：電影的場景和畫面十分華麗，同時搭配著美妙的音樂，讓觀眾感受到了強烈的視聽沖擊。特別是那段著名的「我是船王」的台詞和音樂，更是成為了電影歷史上的經典之作。
災難和死亡：電影也展現了泰坦尼克號沉沒事件的慘烈場面，讓觀眾看到了災難中人類的生存和逃生方式，同時也反思了當時的社會環境和人性。
電影效果和影響：電影採用了許多特效和CGI技術，爛毀讓泰坦尼克號的場景和災難場面更加逼真，讓觀眾感受到了電影的視覺沖擊。電影的成功也成為了當時電影史上的重要事件，影響了當代電影的製作和觀影方式。
總之，《泰坦尼克號》電影成為了電影史上的經典之作，給人們留下了深刻的印象和回憶。
有許多老電影都是經典之作，它們不僅有著優秀的製作、演員表現，更是經典文化的代表。以下是一些老電影的推薦，值得觀眾期待：
《亂世佳人》(Gone with the Wind, 1939)：這部電影講述了南北戰爭期間，一個堅強的女人在戰爭和個人命運的洪流中求生存和愛情的故事。這部電影的畫面和表演都非常出色，成為了電影史上的經典之作。
《羅馬假日》(Roman Holiday, 1953)：這是一部輕松愉悅的愛情片，講述了公主和一名記者在羅馬相遇的故事。這部電影的演員表現非常出色，同時也展現了羅馬美麗的風景和文化。
《教父》(The Godfather, 1972)：這是一部關於黑幫家族的電影，講述了一個有著強大影響力的黑幫家族的故事。這部電影不僅製作精良，演員表現也非常出色，成為了電影史上的經典之作。
《鐵面人》(The Man in the Iron Mask, 1939)：這是一部以路易十四為背景的歷史電影，講述了一個關於正義和自由的故事。這部電影的演員表現非常出色，同時也展現了那個時代的歷史風貌。
《卡薩布蘭卡》(Casablanca, 1942)：這是一部以第二次世界大戰為背景的愛情電影，講述了一對戀人在卡薩布蘭卡的故事。這部電影不僅畫面出色，演員表現也非常出色，成為了電影史上的經典之作。
❻ 經典好看的愛情電影有哪些
好的電影，不需要特定的節日，想啥時候看就啥時候看，那麼經典的愛情電影有哪些呢？一起來了解下吧：
初戀這件小事/2010
泰國小清新。灰姑娘變公主的故事，有很多學生時代的細節，比《那些年》更動人，如果想要回味一下初戀，可以一看。
怦然心動/Flipped /2010
少年青春，美國小清新。《初戀這件小事》以女生視角出發，這片看看少男的美好初戀。純純的愛~~
情書/Love Letter/1995
日本的純愛，岩井俊二老師最受歡迎的電影之一。
巴黎，我愛你/Paris, je t'aime /2006
這是2006年戛納電影節的開幕影片，眾多導演參加了這部包含有十多個小故事的影片，其中包括科恩兄弟、杜可風等等。這些愛情故事都發生在巴黎，美好的邂逅，美麗的城市，非常溫暖。
曾經/Once /2006
這片在推薦音樂主題的時候推薦過，是約翰·卡尼在2006年拍攝的電影，去年他新推出的《歌曲改變人生》也廣受好評。《曾經》將愛爾蘭街頭兩個喜歡音樂的男女聯繫到了一起，沒有盪氣回腸，但卻唯美浪漫，曾貨奧斯卡最佳原創歌曲獎。
愛在黎明破曉前/Before Sunrise /1995
愛在日落黃昏時/ Before Sunset/ 2004
愛在午夜降臨前/Before Midnight/2013
大名鼎鼎的愛在三部曲，從文藝青年到文藝中年， 理查德·林克萊特帶我們領略愛情與時間與人生。
官方劇情：第一部中美國青年傑西（伊桑·霍克 Ethan Hawke 飾）坐火車邂逅法國女孩賽琳（朱莉·德爾佩 Julie Delpy 飾），兩人在維也納度過難忘一晚；9年後的第二部，傑西已成 為作家，他的小說讓他和賽琳在巴黎重逢，兩人於日落前再續前緣。如今又一個9年過去了，傑西與賽琳已經一起生活並有了一對雙胞胎女兒，對人生和愛情也有了更多感悟。
阿黛爾的.生活/La vie d'Adèle/2013
前年戛納電影節金棕櫚大獎，當一個女孩愛上另一個女孩，她們明媚的青春和開放又凋謝的愛情。三個小時，自然如生活，不悶，不長。
瑪麗和馬克思/Mary and Max /2009
2009年的粘土動畫片，影片的主角是瑪麗和馬克思，兩個孤獨的人，他們通過書信交流，慰藉各自的靈魂。孤獨的人看了會動心。
她/Her/2013
愛情在未來會有怎樣的變換，此片以輕科幻的形態，講了一個未來愛情故事，當你和人工智慧的雲軟體相愛時，世界是怎樣的。
愛/Amour/2012
放在最後，哈內克老師2012年得金棕櫚大獎的片子，愛情在年老時的模樣，以及生命的不堪與尊嚴。很殘酷，慎選。
❼ 有哪些忘年戀電影感人至深的
賈樟柯電影《山河故人》中董子健和張艾嘉驚世駭俗的孫奶忘年戀，還有那深情一吻！
電影里在異國他鄉的到樂（董子健飾演）和他的老師（張艾嘉飾演），一個母愛缺失，身處異鄉，一個婚姻失敗，孑然一身。飽受 情感 折磨的痛苦，令二人自然而然的互相吸引了，這不僅是母愛的替代，還是隱喻著對祖國山河故人的熱望。兩位演員演繹到位，如此年齡跨度的感情戲行雲流水，毫不違和，劇情令人信服。電影里有他倆的激吻，還有大尺度「床戲」。董子健還能hold住，由衷佩服，實在是不可多得的新生代演員，具有未來影帝氣質！
教室別戀，看過的舉手
泰國電影《畫中情思》
導演: 徹爾德·松瑞
主演: 卡拉·帕拍茜 / 提拉德·翁坡帕 / Dr. Art-Ong
上映年度: 2001
劇情簡介:
女主角吉迪拉是泰國皇室貴族的後代，但平時的生活並不奢侈，母親去世之後，她嫁給了一個老侯爵。吉迪拉在嫁給侯爵之後兩人去日本度假，在那裡認識了侯爵的侄子諾鵬。諾鵬陪著吉迪拉到處遊玩，她出眾的氣質深深吸引了年輕的諾鵬，旅行結束後，她回到了泰國。諾鵬忍不住相思之苦給吉迪拉寫信，可是吉迪拉只給他回了第一封信。諾鵬非常痛苦，他扔掉了吉迪拉送給他絲巾。老侯爵患上了嚴重的肺結核醫治無效而死，吉迪拉也不幸染上了這種病，她一邊治療一邊仍然堅持畫畫。七年後，諾鵬學成回國，三個月後就結婚了。從此，吉迪拉便拒絕吃葯，在臨終之前她把畫送給了諾鵬，這時諾鵬發現她的手中藏著一個紙條，那是她一生最大的願望。
韓國電影《我愛上了朋友的姐姐》
演員：
金惠秀 安在旭 姜成振 李斗日
劇情：
大學畢業後同在電台工作的閔俊赫與尹哲，自中學時就是要好的朋友。尹哲有個漂亮的姐姐尹采英，俊赫從第一次見到她時就在心中偷偷喜歡上她。由於她的年齡比俊赫大，俊赫總親切地叫她大姐。采英女友們一個個都出嫁了。只有采英還在等待真正喜歡她的人出現。擔任化妝師的振九是俊赫的好友，他了解俊赫心中所想，他要俊赫抓住現在的時機，與采英大姐當面談一談，否則會後悔終生。
日本電影《天使之卵》 ("一部震撼百萬人心靈的愛情電影")
年 代 2006
類 別 劇情/愛情
導 演 富堅森
主 演
市原隼人
小西真奈美
澤尻繪里香
戶田惠子
鈴木一真
內容介紹：
這是改編自一部震撼百萬人心靈的愛情小說的電影，描述了19歲的步太和27歲的春妃的愛情。時而迷惘，時而神傷，但是這兩個人卻彼此深愛著。但是幸福的季節卻是那麼美麗和短暫……
「無論發生什麼，我都會堅定不疑地走下去。雖然失去了最心愛的人，但從來沒有改變過想法，我們要更加努力地生活……」
在高中擔任國語教師的齊藤夏姬（澤尻繪理香）在從學校回家的路上見到了一個熟悉的身影——原來的高中同學一本槍步太（市原隼人）。多少往事湧上心頭……
4年前的秋天。19歲的一本槍步太是一個以美術大學為目標的復讀生，他和比他早一年進入大學的齊藤夏姬（澤尻繪理香）在交往，他們倆是大家都認為十分般配的一對。一天，在擠滿人的地鐵里步太碰見了一個讓他一見鍾情的美麗的女子。在充滿涼意的空氣中，這個有著獨特氣質的女人像一道清晨的陽光牢牢抓住了步太的心，隨後的幾天他都一直精神恍惚。
幾天之後，步太在父親所住的精神病院里再次邂逅了這名女子，原來她是父親的新主治醫師，名叫五堂春妃（小西真奈美），比步太年長八歲。而更讓人吃驚的是春妃還是夏姬的親姐姐。從此，三個人之間便開始了一段剪不斷理還亂的故事......
早在認識步太之前，春妃已經嫁作人婦，可惜她的丈夫選擇了以自殺的方式離開了她。步太的出現讓春妃不知不覺中重新感到了愛情的甜蜜滋味，雖然她知道這樣很對不起自己的妹妹。二人最終都沒能欺騙自己的內心而走到了一起。本來這可能是一個最好的結局——雖然妹妹夏姬成為了這段感情的犧牲者。但是幸福的日子永遠那麼短暫，他們始終沒能擺脫命運的捉弄，春妃因病永遠地離開了步太。就這樣，最後在步太的心中春妃只能留下一顆天使之卵，而不能成為他永遠的天使。
日本電影《東京鐵塔》
【出品年代】2005
【類 別】劇情 / 愛情
【導 演】源孝志 Takashi Minamoto
【主 演】
岡田准一
黑木瞳
松本潤
寺島忍
【內容簡介】
21歲的透愛上了比他年長20歲、已婚的詩史。不能經常與詩史見面的透，每天都會在家中等待詩史的來電。透的朋友耕二，雖然已經有一位年輕女友，可是他仍與家庭主婦喜美子發生不倫的關系。兩對情侶就分別代表了精神和肉體兩種不同類型的戀愛。在重重的考驗之下，他們的戀情又可否開花結果？
《東京鐵塔》是部不錯的電影
1、《肖申克的救贖》----人活著就為了自由每個人都是自己的上帝。如果你自己都放棄自己了，還有誰會救你，每個人都在忙，有的忙著生，有的忙著死。忙著追名逐利的你，忙著柴米油鹽的你，停下來想一秒：你的大腦，是不是已經被體制化了，你的上帝在哪裡，懦怯囚禁人的靈魂，希望可以令你感受自由。強者自救，聖者渡人。監獄生活充滿了一段又一段的例行公事.
2、《百萬金嬰》---永遠不要放棄夢想弗蘭克·杜恩（克林特·伊斯特伍德 飾）是一位退休的職業拳擊手，而瑪吉·菲茨傑拉德（希拉里·斯萬科 飾）只是一個餐館服務生，看著自己離30歲越來越近卻一事無成，於是她下定決心追求多年來的夢想。瑪吉找到弗蘭克，懇請他把自己訓練成為一個擁有堅定意志、蘊藏巨大爆發力的職業拳擊手。但弗蘭克拒絕了她，因為她是女人，而且30歲是退役的年齡。後來弗蘭克答應訓練瑪吉，拳王比賽終於到來了，弗蘭克與瑪吉都清楚這是一次大挑戰，在拳台上，他們需要更多的努力與勇氣來完成比賽；在拳台下，橫在他們心靈之間的還有相差近30歲的年齡……
3、《悲慘世界》1958年版---充滿希望地追尋光明4、《辛德勒的名單》---猶太人：我們的財寶，就是我們自己《辛德勒的名單》（Schindler'sList）根據澳大利亞小說家托馬斯·科內雅雷斯所著的《辛德勒名單》改編而成。史蒂文·斯皮爾伯格導演，真實的再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的 歷史 事件。
5、《阿甘正傳》天空中，一根羽毛隨風飄舞，飄過樹梢，飛向青天……最後，它落在福爾斯特·甘的腳下，阿甘把它夾進自己最喜歡的書中，他正坐在 薩凡納Savannah州的一個長椅上，向同坐等公車的路人滔滔不絕地訴說著自己一生的故事——
6、《勇敢的心》Braveheart 在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊，凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的凄厲的呼號，人們感受到了真實的生活和 歷史 。同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演，他在影片的結構上，也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中，纏綿著溫柔的愛情主題，讓人體會到英雄傳說的盪氣回腸與鐵血柔情。這無疑為古裝 歷史 片取得了更大的市場。
7、《活著》 Lifetimes Living|To live----活著也只不過是為了活，一根頭發可以承受三千斤的重量，不會斷。《活著》是中國式的黑色幽默片，主人公福貴的遭遇異常凄慘。影片透過一個人的一生遭遇，涵蓋著人在 歷史 中的命運無法掌控的生命之痛，衍生出了對死亡的苦笑。在福貴的一生當中，最初的紙醉金迷，到五顆槍子的恐懼，到兒子夭亡時的悲痛，再到女兒意外去世時的無奈接受，影片結尾時吃飯時的辛酸苦楚，個人命運隨波逐流，被 歷史 牽引。《活著》是跨越年代的較長的一部影片， 歷史 濃縮為個人的命運。 《活著》具有一定的史詩性，這種史詩性被包裝在個人和家庭的命運之下，同時隱隱露出一股的悲憫情懷和傷感的黑色幽默。影片的個人生存狀態和苦難，在經過精簡的 歷史 背景里，體現出小人物的悲歡離合和時代的荒謬感。影片的結尾雖然很溫和，但頗引人深思。福貴的一生是一個逐漸演變的過程。片中對大躍進、文革等時期也進行了溫和的諷刺。影片中的絕望、無助、無力在黑色幽默里得到轉變。
8、《天堂電影院》Cinema Paradise----忘年之交《天堂電影院》在許年以來一直是許多影迷們心中的最愛電影之一，導演藉由本片重現了他兒時對電影的記憶，一個電視尚未發明的年代，全鎮居民最大的 娛樂 就是去鎮上的戲院看場電影。片中描寫了一位熱愛電影的小男孩和老放映師忘年之交和小男孩在小鎮的成長歷程，記錄了一段逝去的電影黃金時代，以及影迷們的人生記憶和電影之間難分難舍的牽連，感人至深。
9、《殺手裡昂|這個殺手不太冷》 Leon----生死之戀，忘年戀《這個殺手不太冷》主題曲：Shape of My Heart（歌詞中英對照）《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克·貝松，影片當中充滿著藝術的氣息，甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判，為了利益警察可以成為殺人的匪徒，他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭，最終因為他們的貪婪而葬送了性命。 片中有一個比較溫情，格外引人眼目的電影鏡頭，始終貫穿了一整部電影的首尾，那就是長衫吊褲的殺手萊昂總是懷抱著一盆綠色盆景，縱使四處流浪，亡命天涯，也總是不離身子的萬年青。表面上看去，萊昂只是一個生猛動物，眼罩黑鏡，沉默寡言，拎只舊箱，懷抱萬年青，舊褲腿大皮鞋步履匆匆，敬業地完成著屬於個人的清道夫任務。我們可以從片中看到的是，一直沒有什麼太多動作的沉靜萊昂，作為一名冷酷職業殺手，也還是有他自己行為准則的。首先，他決不濫殺婦女和兒童。當然啦，不管殺掉什麼人，總歸是一件不怎麼正常的事情。
10、《完美的世界》 A Perfect World---人可以犯錯，但不可一錯再錯；犯錯後也同樣擁有得到溫暖的權利。
影片看點：《完美的世界》是克林特·伊斯特伍德自導自演之作，影片突破了一般劫匪片僵化的傳統模式，注重發覺人物身上多側面的性格內涵，塑造了多個立體化的性格人物。影片以六十年代的德州為背景，充滿溫情卻以悲劇收場。由曾執導過《與狼共舞》、《水世界》等影片並主演過《郵差》、《保鏢》等經典影片的好萊塢著名電影人凱文·科斯特納擔任主演。這也是他首次扮演反派角色，但其歹徒形象卻相當正派，尤能彰顯其明星魅力。而克林特·伊斯特伍德則用比較低調的表演來陪襯科斯特納，因此全片的文藝性多於火爆動作。《完美的世界》將公路片、西部片以及劫匪片的特點元素復雜交織，因其發人深省的頗具 社會 、道德、教育意義的思想內涵而更具藝術張力。
青澀體驗
西西里的美麗傳說，算嗎？
日劇，山口百惠主演的愛情劇，過目不忘
關於忘年戀的電影就不得不提《本傑明巴頓奇事》了！
雖然按年齡來看，這部電影算不上忘年戀，但是從效果上來看，兩人的年齡跨度最多時相差了五六十歲，算是徹徹底底的忘年戀了吧！
本傑明巴頓，一個一出生就是一個老人，被父親視為怪物，被遺棄在養老院的嬰兒！跟那些老人一起生活，但是別人是越活越老，他卻是越活越年輕！
一直在養老院生活，但是在他11歲的時候，他碰到了6歲的黛西。親切而友善的黛西給了他難得的溫暖，讓他得到了久違的快樂！
當然此時他的模樣像是個六七十歲的老人！
20年後，巴頓31歲，看起來已經沒有那麼老了，而是一個大叔形象。黛西26歲，一個亭亭玉立的美女！
兩人心生愛意但是卻並未走到一起。
終於在本傑明巴頓49歲，黛西43歲之時，兩人終於走到了一起。共同度過了一段美好的時光，但是巴頓的逆生長卻成為了兩人最大的障礙！
一個女人20多歲時跟40多歲的大叔在一起，看起來沒有什麼，但是當一個女人自己慢慢變老，而自己的愛人卻越來越年輕，終於有一天自己四五十歲的容貌，而愛人卻像是十來歲的小伙，黛西接受不了！倆人最終還是分開了。
兩人下一次見面之時，本傑明巴頓的外貌儼然是一副十七八歲大男孩的模樣，陽光帥氣，此時的黛西卻已經五六十歲了，和他人組建了家庭，並且黛西的女兒看起來和此時的本傑明年齡差不多大小，實際上卻是本傑明和黛西的女兒。
之後本傑明變成了少年，但是此時他已經七十多歲了，得了老年痴呆症。而黛西卻真正的成為了七十來歲的老婦人！他已經認不出面前的摯愛了！
最後一幕，本傑明變成了嬰兒，迎接了自己的死亡，但是在死亡前的一刻，一直凝視著黛西，彷彿終於記起了面前的人是誰！
一段跨越70多年的愛情，本傑明經歷了從老人變成了嬰兒最終走向死亡，黛西由少女變成了老婦人！真正的愛情不會因為時間與年齡的界限而消失，本傑明巴頓奇事，這算是忘年之戀了吧！
親愛的小夥伴大家好，我是文赫先森
今天給大家推薦一部關於忘年戀的影視作品，可能超多人都已經撩過這部電影。
《這個殺手不太冷》：身於黑暗，心處光明；人逢逆境，不改良善
於1994年上映，由法國著名導演呂克 貝松執導，影星讓·雷諾和娜塔莉波特曼主演，影片憑借出色的鏡頭掌控和對人心善惡的深層次挖掘成為了一部經典作品，該片先後獲得日本電影學院獎最佳影片提名，和法國愷撒獎包括最佳導演、最佳男演員、最佳攝影、最佳剪輯等在內的七項重量級提名。
一定有小夥伴會覺得為什麼推薦這個影視作品，一句話就把電影「最柔情」的含意概括出來了，高人心裡住著的小浪漫，嗅起來挺讓人感動的。 洛麗塔是蘿莉的來源，但要說哪一對最能代言「大叔與蘿莉」，「46歲的殺手萊昂」與「14歲的少女瑪蒂爾達」當之無愧，這也是呂克貝松所有炫技電影里我覺得最棒的一部。從道具到人物，從角色定位到故事立意，都留有他的個人風格，別出心裁的方式討巧又不滑膩，毫無賣弄的距離感。是讓娜塔莉波特曼高飛的枝椏，亦給了讓雷諾、加里奧德曼塑造經典熒幕人物的舞台。 電影里的所有元素都有看點。比如瑪蒂爾達一身的配飾裝備，輪回來再次流行起來絕不是偶然，這個角色設計得酷斃了。波波頭、小紅帽、太陽神項圈，熱褲，銀後萬年青，瑪麗蓮夢露造型等等。最能誘惑人的是一種可以想像的「愛情模式」，類似霸道總裁。
少女們可以懷夢痴想，一個冷酷無敵、打不死的殺手唯獨對她情深意切，死都不怕的全球第一殺手，他最怕的是女孩受到傷害。 那還要等什麼樣的男神呢？生活大爆炸了，」凡人」的日子拜拜吧。陽台是打靶子的場所，目標所在的城市是他們腳下的方向，出租屋是漂移的家，這個世界其實只存在他們倆個人。所以一起亡命天涯都是浪漫的，他們永遠不會成為別人的目標，他們只需要收錢解決掉目標。事實上，電影里的殺手人生也「被不幸」了。少女有家沒家，她都是不幸的，殺手有愛沒愛，他都會死在別人的槍口下。大叔與蘿莉，他們是彼此生命的延續，註定相遇，註定相愛，註定分離。
以上感謝小夥伴們的耐心閱讀，可以評論留言我們大家一起交流學習！
綠色椅子
❽ 給我推薦幾部早期中國經典的愛情電影（1900—2000）間的
《愛情電影Szerelmesfilm》網路網盤高清資源免費在線觀看
鏈接:
家族的頹敗由感情的荒蕪開始。五十八歲的唐安德斯是貴族末裔，讀了一輩子書卻活得毫不起勁，直至找來十七歲農女艾絲蒂拉照顧年邁祖母，心底暗涌再抑壓不住。當艾絲蒂拉結識了一名工人階級少年後，一座死火山終於爆發，不惜將一切淹沒。
❾ 國產好看的經典的愛情電影
電影簡介： 他倆在1985年坐同一班火車自大陸來到香港，各自展開其新生活。兩人從相遇、相識，從朋友慢慢變成愛人，但始終不能在一起。李翹跟了落難的黑道老大豹哥遠赴異國，本以為此情不再，但命運又安排他們在鄧麗君死訊傳出的那一天重聚。那首鄧麗君的老調情歌《甜蜜蜜》再次邂逅於異鄉的街頭。當那熟悉的旋律在耳邊響起時，當那不經意間轉身，四目悄然相接時，電光石火之間，時間彷彿凝滯，一切亦真亦幻，恍如隔世——
02、 《秋天的童話》
國產十大經典愛情電影推薦之秋天的童話劇照
電影簡介：美麗而驕縱的年輕姑娘李琪在男友移情別戀後，幸虧住樓下的船頭尺悉心照顧，得以很快康復，專心讀書和工作。「爛鬼」船頭尺對李琪日久生情，開始戒煙戒賭。但他不善對女性示愛，且自覺不配，只得暗中關懷。李琪雖然明白他的心意，因初戀的創傷尚未癒合，而且兩人的生活方式、思想、趣味南轅北轍，故未表態。秋天時李琪接受遠地一份新工作，船頭尺黯然相送，兩人始終將情感深藏內心。在多年後，當她舊地重遊時，發現船頭尺實現了夢想，在事業上有了成就，在海邊開了一間具紀念性的餐廳。二人在以前夢想創業的地方重逢。
❿ 10大經典的愛情電影
那些感人的愛情電影通過一段或長或短的愛情故事，告訴人們的是愛情的偉大、生活的哲理，我為喜歡看愛情電影的影迷推薦的是史上最感人的10部愛情電影，看完，你一定會有所收獲。
【10大經典的愛情電影推薦】
1. Roman Holiday (1953)
經典愛情片《羅馬假期》，即使屬於黑白片，在現代的角度看來，仍是上乘之作，壯麗的羅馬風景，和男女主角-公主 (奧黛莉赫本 Audrey Hepburn 與美國記者(葛雷哥萊畢克 (Gregory Peck) 之間的浪漫故事，皆從兩者不經意的邂逅開始，尤其在美麗景色的襯托之下，不安於室脫逃的公主，在她眼中似乎每樣事物皆有了不同於一般人的視野，我想男主角就是被單純又天真的她吸引的吧!片中每個景點後來都成為了著名地標，如果有機會前往，千萬別忘了逐一探訪喔!
2. 10 Things I Hate About You (1999)
台灣翻譯成《對面的惡女看過來》，劇情改編自由莎士比亞的《馴悍記》The Taming of the Shrew 改編。這也是我初次認識希斯萊傑 (Heath Ledger) 和茱莉亞史提爾 (Julia Stiles) 的電影。最令人注目的一幕，我想就是男主角 Patrick 在操場上對著女主角和樂隊合唱那首改編版本的」Can』t Take My Eyes Off Of You」，為了一個玩笑而打賭要擄獲被稱為「怪胎」女主角Katarina的芳心，偏偏個性桀傲不馴的Kat，想盡各種辦法和男主角鬥智又斗心機，死對頭的兩人終究還是墜入情網，這部校園喜劇，被影評評為給了高中生們一個良好的相處示範，幽默的劇情和浪漫情節更是幫助兩位男女主角奠下演藝基礎。
3. Lady And The Tramp (1955)
本片敘述一隻淑女狗與一隻流浪狗的愛情故事，其中不乏充斥各種冒險元素，這也是迪士尼首度以動物-狗來作為電影的主角，場景也從幻想王國搬到現實都會里。內容描述淑女狗 Lady 在成為女主人的寵物後，原本過著平靜愉快的生活，卻因某次沖突被迫逃離家園，逃離過程中卻巧遇流浪狗 Tramp，雙方藉由長久的相處而漸漸發展出戀情，在經歷一連串的冒險與沖突之後，最後才順利返回家園，片中Lady 與 Tramp 吃通心麵接吻的畫面，更成為了迪士尼的經典畫面之一。
4. Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)
獲得奧斯卡最佳原著劇本獎的王牌冤家(台灣翻譯)，我最愛的還是原本的英文片名，意思是存在美麗心中的永恆陽光，完整地濃縮了整部片的劇情，男主角喬爾(金凱瑞飾演 Jim Carrey)，某次意外發現女主角克雷婷(凱特溫絲蕾 Kate Winslet 飾演)去了某家可以幫人消除記憶的診所，而時間就在離婚前三天，瞬間被拉回現實的他，怒氣之下也想要消除所有與女主角有關的記憶，卻在消除記憶的過程中，看到雙方相處的矛盾與曾經的美好，活在掙扎邊緣的他，不得不繼續實施診療計畫，雙方卻在最後相遇於蒙塔克，雙主線的劇情發展不但增加了科幻成份，作後仍點出了冤家路窄的觀點，即使是個性不相容的兩人，註定的.相遇緣份仍不會抹滅，該愛上的還是會愛上。
5. Romeo and Juliet (1996)
這部電影當初我可是重復看了好幾次，感動到哭完好幾包衛生紙啊!當時兩位尚嫌青澀的演員，藉由導演 Baz Luhrmann 刻劃出的現代版的劇情，當武器從匕首成為了槍枝，男女主角邂逅的地點變成了房間中的水族箱，由 Leonardo Dicaprio 飾演的金發羅密歐，嬌小可人的克萊兒丹妮斯(Claire Danes)飾演的茱麗葉，這段兩人著急地想看清彼此面貌的鏡頭，毫無任何台詞，卻能從女主角嬌羞的表情和男主角見獵心喜的動作中，預知了這對情侶將走上無畏的道路，而陽台的經典戲碼更是不可錯過，只是最後 Romeo 跌進了泳池，而伴隨著分掌鏡頭的音樂透露出淡淡的哀愁，預告著最美好的日出時光已過，兩人終究要走向日暮一途。此片更有羊毛衫樂團(The Cardigans)的經典歌曲」Lovefool」
6. Brief Encounter (1945)
一對描述精神外遇的不倫戀，當有婦之夫遇到中年主婦時，約定在每周四固定碰面，卻礙於心中道德的桎悎和界線，兩人始終只是默默地相愛，兒女情長就在珠光連轉中盡露無遺，即使最後沒有好的結果，女主角也終究回到家庭。男女主角分別是 Celia Johnson 和 Trevor Howard。
7. Secretary (2002)
台灣翻譯成「怪ㄎㄚ情緣」，有人說是被被虐狂遇到受虐狂的故事，也有人說是一個願打一個願挨，剛好選擇以彼此可以接受的方式去療育彼此的故事，男主角由 James Spader 飾演，而女主角由 Maggie Gyllenhaal 擔綱，巧妙詮釋了一個備受壓抑的女生Lee在遇到一個性格有點扭曲、擁有自信外表同時卻有著自卑內心的老闆 Edward，SM 的主題剛好開啟了兩人的情慾世界，也為兩人的情感找了一個宣洩出口，最後男主角終於理解到女主角真誠的愛，而他也選擇勇於面對。
8. Juno (2007)
本片講述了三對男女之間的情感拉扯，重點則是在女主角茱諾 Juno (由 Ellen Page 飾演)不小心懷上男主角 Paulie (由 Michael Cera 飾演) 的孩子開始，講述了青少年未婚懷孕之後遇到的現實問題，以一種幽默詼諧的方式，闡述了各種連帶效應，不特意讓本片背上道德的教條口吻，反倒以身為女主角第一人稱的立場帶著觀眾去體會這個腳色面臨的諸多困境與矛盾，最後男女主角以一種合唱的方式宣告了彼此的心意，也算是有個美好結局。
9. Lost in Translation (2003)
電影講述一個因為拍攝廣告而短暫停留在東京的大明星 Bob (由 Bill Murray 飾演)，即使擁有明星光輝的他，走在異鄉街頭，仍強烈對比出他的寂寞惆悵，直到遇見新婚少婦夏綠蒂(由 Scarlett Johansson 飾演)，年紀的懸殊差距並無帶來巨大鴻溝，或許因為身處異鄉，搭配上這個亞洲最繁忙的城市背景，顯得更加寂寞的兩人彼此隱隱的互動之間，發展出一股令人難以忘懷的邂逅，點出了現代人最容易面對的寂寞這件事。兩個人互相慰藉之後散發出的共鳴感受，將會比獨自一人來得更加難受，尤其在短暫的會面之後，最後兩人都回到現實生活當中的角色繼續過著安居生活，維持著那表面看似和平，其實心裡仍有許多苦楚不為人知的狀態。這是一個開放式結局的故事，就待觀眾自行想像蘿!
10. Edward Scissorhands (1990)
這部經典名作-剪刀手愛德華不但使得飾演男主角 Edward 的強尼戴普 (Johnny Depp) 獲得演技得肯定，更加開拓了他的戲路，或許也是啟蒙強尼戴普之後對於諸多奇怪角色的演繹?故事起源於一位科學家合成了一個機器人，卻不幸死亡留下未完成品，即為剪刀手愛德華，被Pagr發現而帶入人類世界，面對真實感情的碰觸與人性的了解之後，逐漸相愛的 Kim (Page 的女兒)和愛德華，卻引來鎮上男孩的忌妒，想殺死愛德華，引起 Kim 對於愛德華一連串的誤會，而最後 Kim 為保愛德華的安全只好謊稱愛德華已死，而兩人至那之後就不曾見面，以倒敘手法對比出在城堡中獨自修剪 Kim 的人型冰雕，依舊年輕的外表，但 Kim 卻已是一位老奶奶。被稱為黑暗愛情片的電影，我香刀喜愛這部片的劇情設計，更對那導演引用雪花片片去暗喻兩人之間那未完成的愛情進行式，感到非常貼切與浪漫。當中每位角色的個性反差與高低起伏不斷的刻劃，相信看過的人該甘都對此片深刻難忘。