⑴ 有哪些電影橋段可以被稱為「經典」
有人看過周潤發和鍾楚紅演的《秋天的童話》嗎？
船頭舵開著破車去機場接人，一會兒腳都伸出去了，車門還得用手拽著。
船頭舵去打架時說的『我們中國同鄉會就沒輸過』。然後一幫狐朋狗友開著破車耀武揚威的去了，茶包妹不讓他去，他在車上頻頻回頭。那表情真到位。
最後換禮物，表鏈和表的那一段在一篇課文中有過，依然很感人。
還有船頭舵在鏡子上寫下三大戒條，五大目標的一幕。
說到經典的電影橋段，那可多了，且聽小生詳細道來：
1、最經典的警匪追逐鏡頭：當屬電影史上最偉大的警匪片《法國販毒網》里的警匪追逐戲，這部電影完全因為兩場跟蹤追逐戲，而獲得奧斯卡最佳影片。歹徒劫持一輛輕軌地鐵，警察在鐵軌下開車追逐。如果沒看過這個電影，強烈推薦。
2、振奮人心的結局：《飛越瘋人院》里，最後那個橋段，印第安酋長舉起飲水機，砸爛窗戶，逃出瘋人院。無疑是令人振奮的結局。
3、電影史上最性感的鏡頭：不是什麼裸體鏡頭，而是奧斯卡最佳影片《湯姆瓊斯》里的吃飯鏡頭，一對男女對面而坐，一起吃東西的橋段，被譽為電影史上最性感的鏡頭。沒看過的人，一定無法想像。當然，這部電影還有一個貴族騎馬狩獵的長鏡頭，也是十分經典的。但是，整體來看，這部電影我不是很喜歡。
4、最經典的主題歌：無疑是《音樂之聲》里最膾炙人口的那首歌，這首歌的經典在於，導演使用不同的場景切換，使得一首很單調的童謠，在反復歌唱下，依然不讓人覺得厭煩。
5、催人淚下的結局：不知道別人怎麼樣，反正我在看了《午夜牛郎》的結尾的時候，眼淚是止不住了（顯然我不是GAY）。個人認為，這部電影中間有一個站街女夜幕中來回奔跑的鏡頭，也很經典。
6、最動人的背景音樂：我認為，《獵鹿人》中麥克回到家鄉，在旅館里一個人獨處的時候，那首背景音樂實在是太經典了。當然，這部電影里越南兵強迫他們玩輪盤賭的橋段，也是十分經典的。
7、最感人的親情表露：如果你看過《克萊默夫婦》，你一定會對達斯丁霍夫曼那個經典的抱著兒子狂奔的鏡頭印象深刻。
8、最經典的騙局：《騙中騙》是奧斯卡的一部經典老片，講述的是一幫正義的詐騙犯，結局十分巧妙，不看到最後，你就不會知道自己也被騙到了。
9、飛機撞人：《西北偏北》作為一部經典懸疑片，裡面有一個飛機俯沖撞人的鏡頭，是全劇的經典。當然，這部片子處處都是懸念，尤其是影片最後，僕人拿著一把手槍對著男主角的時候，我想，每個人的心都提到了嗓子眼。
10、門里門外的對峙：《老無所依》里殺手和獵人之間，隔著一扇門的對峙，是這部片子的經典橋段。當然，這部片子還有很多經典的片段。當初因為這個名字，我以為這是一部倫理劇。
11、重現侏羅紀的壯麗：你無法想像，美帝是如此強大，在1993年這樣一個電腦系統還是DOS的時代，就可以製作出《侏羅紀公園》這樣偉大的特效鏡頭。嘆為觀止！
12、最偉大的愛國主義;很多人把《卡薩布蘭卡》看作愛情經典，但是我認為，這是一部偉大的愛國主義電影，最後時刻，男主角讓特工和女主角上飛機，自己卻選擇留下，這是何等的愛國主義情懷。
13、最偉大的牛仔對決：《西部往事》里最後的對決，那華麗的背景音樂，史上最偉大的牛仔對決鏡頭。說實話，這部片子前面的沉悶，就是為這最後一擊作鋪墊的。
14、一部動人的動畫片：如果你沒看過《101斑點狗》，那你就錯過了一部經典的動畫片。雖然片名不太起眼，但是情節絕對催淚，尤其是最後小狗們逃離魔窟的橋段。
15、經典的牛仔音樂和出場pose：《荒野大鏢客》雖然是一部商業味很重的西部片，不過這個片子的背景音樂實在太有名了，當然還有那個牛仔對決中的馬刺特寫，經典得沒話說。
16、經典的狩獵鏡頭;《與狼共舞》中主角和印第安人一起狩獵的鏡頭，是如此宏大，如此壯觀。
17、壯麗的航拍鏡頭;《走出非洲》里那段飛機航拍的鏡頭，壯麗的非洲美景！
18、最膾炙人口的片頭曲：《火之戰車》里的跑步片頭曲，太經典了，沒法說。很多人認為這個片子，除了這首歌，其他都不好看。其實這個片子還是很有內涵的，中國人應該崇敬的心情去看，因為其中的一個男主角的 歷史 原型，後來到中國傳教，為中國人民服務，直到被日軍殺害。
19、布魯克林橋其實，如果我們純粹比較兩部電影的優劣，是很難分出高下的。但是，不可否認的是，每部經典電影都有那麼一兩個極其經典的橋段。而恰恰是這一兩個經典橋段，才促成這部電影的經典。下面，我就來談談我所看過的一些經典電影的經典橋段。
20、莫西干頭：《計程車司機》里羅伯特德尼羅那個莫西干頭，大概是電影史上最著名的了，這也成為八十年代莫西干頭流行的一個原因之一。個人比較喜歡這部電影，經典橋段很多。片首片尾曲都很經典。
21、經典的法庭對峙;《四季之人》，很多人聽都沒聽說過這部電影，其實我很喜歡。尤其是它最後的法庭對峙台詞，震撼人心。整部電影，可以說每句台詞都是經典。
22、巧妙的脫身;《沉默的羔羊》里，變態狂從警察局逃跑的橋段，堪稱經典中的經典，極其震撼人心。另一個變態狂戴著夜視鏡拿槍對著女主角的鏡頭，也是讓人把心提到了嗓子眼。
23、戰車對決：《賓虛》里最經典的鏡頭，很多人認為是駟馬戰車的對戰，拍得動感十足。但我個人認為，這部片子真正的經典在於耶穌出現的幾個背影，這才是這部電影的靈魂所在。其實還有很多，大家也可以談談，上面都是說了些奧斯卡電影，其實很多其他電影也有不少經典鏡頭。下面說說其他國家的電影和國產電影的經典：
24、《追捕》里最經典的莫過於街頭奔馬的鏡頭，不過這片子說實話很一般。25、《虎口脫險》經典片段太多了，哈哈哈，我喜歡拋南瓜的鏡頭。
26、《義大利人在莫斯科》，這個 搞笑 片絕對不輸給虎口脫險，那個開著消防車把一個洗澡的婦女撞出窗戶的鏡頭，記憶猶新啊！
27、大概是92年的時候，我看了宮崎駿的《空中城堡》，在電影院里，學校組織的。當時就被震撼了，尤其是最後空中城堡爆炸毀滅的鏡頭，2D電影的極致華麗。28、老謀子的《活著》，唉......那個婦產科教授吃饅頭撐得不行，我看得眼淚都出來了，這是一個怎樣的時代啊。
29、《天水圍的日與夜》我必須提一下這個電影，這是香港的深度。這片子有很多吃飯的鏡頭，每一個都是經典。
30、《竊聽風暴》總想舉出一部德國電影，實在想不出來，只好說這部了。名字翻譯得很庸俗，導致我一直到最近才看。不過確實是好片子啊！情節不多說了，大家心裡清楚的。最後男主角在地下室，聽到柏林牆被推倒的消息，站起身走出去的鏡頭，我熱淚盈眶。
不知道這些能入各位的法眼嗎？
相信大部分的經典電影大家都看過，所以我來盤點一下不是那麼熱的幾部經典電影，希望對你有所幫助。
1、《沉靜如海》 在整部電影中男女主都沒有一句對話，卻看得我心潮澎湃，豆瓣評分高達9.0，所以本篇值得一看。
2、《黃金三鏢客》
電影講述了三個人在美國南北戰爭中趁著政局混亂，互相利用和勾心鬥角的故事，居中的配樂非常的棒，這部電影看多少遍都喜歡。
3、《低俗小說》
鬼才導演昆丁的力作，看完之後你會感慨電影竟然可以這么拍，並且會發現原來好多電影中都有這部電影的影子。這部電影只有看完之後，回憶情節的時候才會恍然大悟、嘆為神作。
另外經典電影還有《雲圖》《愛愛黎明破曉前》《迷霧》等等。
感性去的朋友可以私信我，我有非常多的棒電影可以推薦給大家。
說到經典的電影橋段，我覺得一部好電影，它都會有它自己的經典橋段，或許不被人們所熟知，但它的光芒卻會讓整部電影的主題得到生華，或是把影片推向高潮 。如果要讓我說有什麼經典的電影橋段的話，那我覺得被廣大電影愛好者所熟知的《阿甘正傳》的橋段是首當其沖的。看過這部94年出的經典電影的人都無不對湯姆漢克斯飾演的男主角阿甘印象深刻。相信看過這部作品的人，都會覺得阿甘的這一生，過的是十分精彩的。他沒有各種各樣具體的目標，卻將一件又一件的事情，做的出彩。這不猶的讓我們思考，我們的這一生到底該怎麼活，到底該怎麼去努力。看過影片的人一定知道影片的主題，那就是不停的跑。一個跑把全片的主題映射了出來，阿甘的這一生不就是在奔跑的路上嗎。把人生每個階段的事用心去做好，不讓光陰白白流逝，這不就是一種阿甘態度嗎？
《阿甘正傳》這部作品，激勵著一代又一代人。它之所以能讓如此多的人有著共鳴感，最重要的是在於，它都是就是每各種各樣人生活的各種各樣拼湊，最終指向一個主題，人生就是不斷的往前走，把每一步都走得精彩，走得漂亮的過程嗎，或者只有這樣到我們老了的時候才不會覺得虛度了光陰！
《情書》：你好嗎？我很好！
《one day 》：我愛你，我只是不再喜歡你了。
《算死草》
裡面有句台詞挺有意思的。周星馳扮演的主人公陳夢吉問妻子（莫文蔚）：我很孤獨，英文怎麼講？妻子說：I love you. 星爺抱著莫文蔚，一遍一遍地喊：I love you! I love you! I love you! 然然後畫面切到妻子滿面落寞，而且在這個片段前莫文蔚向星爺徒弟傾訴的時候已經明確感覺到周星馳已經不愛他了。
We sat and drank with the sun on our shoulders and felt like freemen.（我們坐在太陽下，感覺就像自由人。）
在那些年總有一些是我們經常掛在嘴邊，模仿的橋段都被稱之為經典其實電影里的經典橋段很多很多，我在這里不一一舉出，說幾個代表不同時期的不同經典橋段吧
1.《泰坦尼克號》
⑵ 電影長鏡頭 - 經典篇
每個導演都有一個長鏡頭的夢。
長鏡頭指在一個統一的時空里不間斷地展現一個完整的動作或事件。長鏡頭一般包括下面三點：一、拍攝時間比較長；二、含有起幅、落幅的完整過程的單鏡頭；三、包含推、拉、搖、移、跟、升、降等復雜運動形式在內的綜合鏡頭。但其實也不盡然，我們可以看到，下面討論的某些長鏡頭並不都符合上面三點。
同蒙太奇、正反打等一樣，長鏡頭作為一種鏡頭語言，除了技術上的作用外，一方面體現了一種上帝視角的真實性，另一方面通過鏡頭的移動速度和旋轉角度等手段，傳達給觀眾所想表達的情緒，這也是長鏡頭如此受人鍾愛和迷戀的原因。很多偉大的電影片段都是通過長鏡頭實現的。當然，長鏡頭也不是每個導演都能用得好。這也是導演功力的一種體現。
要細數電影中的長鏡頭，是一個不可能完成的任務。這里分享一些經典的和我們耳熟能詳的影片。
一、經典篇
1、《奪魂索》，美國影片，1948年上映，是懸疑大師希區柯克第一部獨立製片並執導的電影，也是他第一部彩色電影。在這部電影中，希區柯克不但要用長鏡頭，而且要實現「一鏡到底」，但是當時的柯達膠卷一次只能拍攝不到12分鍾。為了解決這個問題，在80分鍾的影片時長里，只拍了十個鏡頭，在鏡頭間的拼接上，盡量做到「不動聲色」，使觀眾察覺不到，看上去一氣呵成。
導演的本意是使鏡頭時長等於故事時長，但這點事實上還是沒有做到，這也使得希區柯克對該片非常不滿意，他買下了這部影片的放映權，並把它雪藏起來。30年後，該片得以重新上映，這時候，人們才發現這部實驗影片的偉大之處。這不是第一部使用長鏡頭的影片，但卻是最經典的。除長鏡頭外，該片的主題和隱喻哪怕是到現在也是不過時的。
2、《俄羅斯方舟》，俄羅斯影片，2002年上映，獲第55屆戛納電影節金棕櫚獎提名。這部電影實現了真正的「一鏡到底」，是電影史上最長的鏡頭，圓了希區柯克的夢想，影片的內容用一句話來概括，就是90分鍾帶你游冬宮，但，這是一部劇情片。
冬宮位於聖彼得堡，原為沙皇皇宮和私人博物館，現為世界四大博物館之一。聖彼得堡於1712年由彼得大帝定都，1924年改名列寧格勒（1922年莫斯科成為蘇聯首都），1991年恢復原名「聖彼得堡」。
影片用氣勢驚人的建築群，30多個展廳，2000多名裝扮各異的演員，3個交響樂團，各色的歷史展品，我們展現了俄羅斯曾經的輝煌，以及對昔日榮光的無限嚮往。「別了，歐羅巴，我將繼續前行」。
3、《地心引力》，美國影片，2013年上映，由墨西哥導演阿方索·卡隆執導，獲第86屆奧斯卡最佳影片提名。影片開頭用近13分鍾的長鏡頭，來展現了太空壯美靜穆。這是我最喜歡的長鏡頭，其史詩程度當與《2001太空漫遊》相媲美。
這段長鏡頭採用燈箱加CG完成，為了拍這段鏡頭，阿方索-卡隆專門打造了一個巨大燈箱，全部表演、燈光、攝影都在燈箱里進行。由於其嘆為觀止的特效，以致於這個長鏡頭本身倒是少人提及。
4、《人類之子》，美國影片，2006年上映，導演還是上面的阿方索·卡隆，獲第79屆奧斯卡金像獎最佳攝影提名。這是一部科幻片，同時是一部動作片，還是一部文藝片。
西方的長鏡頭很少反映動作場面，這部影片卻是極少數中的一個。影片中有兩段高難度的長鏡頭，一段是戰爭戲，一段是動作戲，讓人印象深刻。從第26分15秒開始，有一場持續12分鍾的車內長鏡頭，車在高速行駛，車內有5個人，鏡頭在車內遊走，既要交待車內每個人的的射擊和動作，又要拍攝車外的爆炸、追兵，包括汽車和摩托的相撞，追兵沖到車上和車內人的血腥的打鬥。
為了拍攝這個長鏡頭，導演將汽車改裝得和變形金剛一樣，又採用了專門的攝像機，即便這樣，如何控制撞擊的精確及車輛視覺上的完整，仍然讓人匪夷所思。臨近高潮處的戰爭長鏡頭則展現了導演精確的控制力和調度能力。
影片結尾的長鏡頭則極富宗教意味，「地是空虛混沌；深淵上一片黑暗；神的靈運行在水面上。神說：『要有光！』就有了光。」
5、《我是古巴》，前蘇聯影片，1964年上映，黑白片。導演米哈依爾·卡拉托佐夫，俄羅斯人，確切地說是喬治亞人，語言是西班牙語。這部電影是長鏡頭真正的典範，任何一個鏡頭拿出來都可以作教科書使用，值得反復觀看。
例如第一個故事開場的屋頂鏡頭，在3分22秒的時間里，鏡頭掃盪了整個屋頂的格局，然後下降兩個樓層（此時的高樓邊緣清晰可見），最後扎入游泳池而結束。先看它的難度，鏡頭有著平面的推拉，也有豎直的移動，還有水下的攝影，導演要將它們放在一個鏡頭里，還需要兼顧場景安排、演員表演。攝影機垂直下降是讓人驚異的部分，因為在這個過程里我們看到了高樓陡峭的邊沿，以及坐在無圍欄陽台上的演員，這證明攝影機在懸空下降過程里有旋轉拍攝（即人為控制攝影機）。更重要的是，在技術條件相對落後的60年代，這個鏡頭成功實現了水下拍攝。這個長鏡頭傳遞的信息量極大，幾乎道盡了古巴上流社會奢華的一切，富麗堂皇，浮躁嘈雜。
在影片第三部分的葬禮中，隨著緩緩前進的送葬隊伍，攝影機開始緩慢上升，到三、四層樓的高度，接著開始向右橫搖，從一扇窗戶進入屋裡，再往前推進，從另一扇窗戶中飛出去，在空中滑翔俯拍。這個鏡頭在60年代的技術條件下幾乎可以稱之為驚世駭俗，大量利用吊索和傳送裝置，在沒有穩定裝置的情況下流暢的運動。其鏡頭語言、藝術手法足足超前了幾個時代。即便是在當今電影藝術領域中，能抄襲到這部作品中的一些鏡頭也足夠得上是先鋒之作。
這部影片命運多舛，電影拍攝完成後，蘇聯和古巴都不認可，蘇聯更是將其雪藏多年。1992年這部電影在蒙特利爾國際電影節上重新上映，整個電影界為之震撼。
6、《雁南飛》，前蘇聯影片，1957年上映，黑白片。導演還是米哈依爾·卡拉托佐夫，語言是俄語。這部電影獲第11屆戛納電影節金棕櫚獎。電影雖然是描寫戰爭，突出的卻是戰爭中浪漫的愛情悲劇。
導演對長鏡頭的運用相當純熟，甚至讓人難以察覺，如第24分鍾，女主人公在車站送別戀人的場景，攝影機先是跟著她從公交車上下來，擠過湍急的人流，最後鏡頭搖起，部隊入畫，整個鏡頭一氣呵成。該片在長鏡頭上的表現雖然如此不俗，但本片在運鏡、光影、剪輯等的表現更是教科書級的。很明顯，導演並不是很在意片中的長鏡頭，有幾處高難度的長鏡頭被導演剪成了蒙太奇。
7、《鯨魚馬戲團》。匈牙利影片，2000年上映 。黑白片，匈牙利語。導演是著名匈牙利大師貝拉·塔爾。電影原著小說《反抗的憂郁》。
影片共145分鍾，只用了39個鏡頭。最有震撼力的一個鏡頭是人們沖進醫院，鏡頭慢慢跟進，如一個旁觀者一樣從一個房間到另一個房間，病人被暴徒們拖下床，暴打一頓，屋裡所有的東西都被掀翻、砸碎。但是，最讓人驚奇的是這一場戲里沒有一個人叫喊，痛哭，咒罵，我們只聽見金屬的敲擊聲，物品的破碎聲，暴徒和受害者都保持了沉默，但正是因為這種沉默才讓這場戲更有力度。當兩個暴徒把一條門簾扯下，鏡頭指向一個站在浴缸里骨瘦如柴的老人時，音樂驟然響起，暴徒們如醉初醒般，不約而同停止了毆打，慢慢地一個接一個的撤出了醫院。鏡頭跟著他們離開房間，進入走廊，然後離開這群人，向右搖，鏡頭裡面出現了躲在黑暗中的男主角的臉，他的臉上寫滿驚恐，眼睛一眨也不眨，鏡頭結束。其影像及配樂讓人震撼得說不出話來。
8、《鳥人》，美國影片，2014年上映。獲得第87屆奧斯卡獎最佳影片。導演岡薩雷斯是墨西哥人。影片由15個長鏡頭組成，講述了一個過氣的好萊塢明星重新登上舞台的故事。其攝影和《地心引力》是同一人。
我一直沒有搞懂這部電影使用長鏡頭有什麼必要性，盡管技術上很純熟。我更傾向於認為這是一部好萊塢的自嗨的產物，然後自己給自己頒個獎。當然這是因為我沒看懂，能得奧斯卡大獎自有其道理，當年和其競爭的是《少年時代》，憑心而論，確實不如《鳥人》。
⑶ 美國有哪些經典的劇情片不得不看
1 《上帝保佑美國》
久而久之，原本宗教觀念深厚的母親意識到自己思想上的錯誤，意識到真正推送兒子喪命的導火索，正正是家人的不理解、不支持，人人原本生而平等，都有追求幸福、享受幸福的權利，同性戀並沒有錯，他們並沒有傷害到別人，而上帝也不應該不接受她這樣的一個兒子，她認為宗教的觀念被曲解了，「自然而然」就是最幸福的事，而他就是他，他就是我的兒子，他沒有做錯任何事。
這是一部搏擊傳統反同宗教觀念的電影，感人至深，尤其是當母親意識到自己一時的觀念偏頗導致愛子喪命，不可挽回的事實時，一切都是虛妄，她只能通過繼續支持LGBT活動來洗刷自己的無限內疚，值得一看。
⑷ 有什麼美國經典電影求推薦。
美國經典電影：《這個殺手不太冷》、《天空之城》、《星際穿越》、《美國往事》、《盜夢空間》；個人推薦《這個殺手不太冷》、《星際穿越》、《盜夢空間》這三部電影。
1、《這個殺手不太冷》
《盜夢空間》是由克里斯托弗·諾蘭執導，萊昂納多·迪卡普里奧，瑪麗昂·歌迪亞等主演的電影。影片劇情遊走於夢境與現實之間，被定義為「發生在意識結構內的當代動作科幻片」。
影片講述由萊昂納多·迪卡普里奧扮演的造夢師，帶領約瑟夫·高登-萊維特、艾倫·佩吉扮演的特工團隊，進入他人夢境，從他人的潛意識中盜取機密，並重塑他人夢境的故事。
⑸ 求外國著名電影片段，5分鍾左右
上學期我們班搞的英語電影配音。我給一個同學找了 《勇敢的心》 裡面一段威廉·華萊士被關押起來 伊莎貝拉來探視他從伊莎貝拉進監獄開始一直到她離開差不多5分鍾對話中有那句經典的 every one dies ，but not every one really live 每個人都要死, 但不是每個人都真正活過!
⑹ 求一部電影，美國片，經典片段是男孩子在宿舍前向100個女孩子表白，找自己的夢中人
百個女生一個男生 (2000) 100 Girls
年 代： 2000
地 區： 美國 (更多...)
片 長： 94 min
導 演： Michael Davis
編 劇： Michael Davis
類 型： 喜劇
別 名： 百個女生一個男生(台)/一百個女孩(其他)
主要演員：
艾倫 佩恩 凱瑟琳 海格爾 詹姆士 德比諾
賴瑞莎 歐蕾尼可
出品公司： 其他
色 彩： 彩色
評 級： 德國:16 / 法國:U / 美國:R (更多...)
簡介：
邁可戴維斯編導的青春浪漫喜劇，故事頗為有趣。強納森塔克飾演的大一新生馬修，在一大群女生之中顯得特別醒目，他也演得恰到好處。劇
情描述馬修在宿舍電梯停電時，邂逅了他夢寐以求的理想情人，兩人情投意合之下在電梯發生了關系。翌日電梯恢復正常時，白雪公主已離去
，而馬修卻沒有看清她的臉，只確定她是住在女生宿舍之中。為了找尋真愛，馬修闖進女生宿舍，在一百名女生之中找出在黑暗中愛上的情人.
好喜歡主人公在女生宿舍樓下公開表白那一段啊.
⑺ 電影《青春珊瑚島》中有哪些令人印象深刻的片段
就個人而言當然是結尾時，最令人印象深刻的片段當然是——理查德和艾美莉為了回到他們的家園，甘願和他們的孩子一起吃下睡眠果實，漂流在海上的片段。伴隨著兩人最後相望時充斥著深情的雙眸，讓這部本就有著童話般的構圖和意境的電影，頓時蒙上一層生動卻悲涼的美。
所以說《青春珊瑚島》最包涵影片主旨思想的莫過於結尾最後一幕的嘎然截止。生生地「打了」觀眾一巴掌：這並非那美好的童話故事，但又在轉身之間輕描淡寫一句：這也並非那傷心欲絕的悲劇。正如人生與慾望，並非悲，亦並非喜，須臾不過觀者心中所想。這是為什麼這個片段最讓人印象深刻的原因，也是這部片能成為經典的原因。
⑻ 推薦一部經典美國愛情電影片段
<西亞圖不眠夜>,,特別湯姆漢克斯懷念他老婆的時候那段,,看一次哭一次 <蒙娜麗莎的微笑>,,整個故事我很喜歡,看了N遍了 海上鋼琴師,,真的不錯,,讓人感動 來跳舞吧<SHALL WE DANCE>,,這部片子不錯的,,看了以後感覺滿喜歡占尼弗,落佩姿的,, <這個殺手不太冷>太經典了,,百看不厭的 <楚門的世界>,金凱利作品裡,,最讓人深思的一部片子,,值得一看! 還有很多一時想不起來,,呵呵,,先說這么多,,不知道能不能幫上忙
⑼ 美國經典電影推薦 好萊塢史上最偉大的電影推薦
1、《肖申克的救贖》
導演：弗蘭克·德拉邦特；
編劇：弗蘭克·德拉邦特/斯蒂芬·金；
主演：蒂姆·羅賓斯/摩根·弗里曼/鮑勃·岡頓/威廉姆·賽德勒/克蘭西·布朗；
這部電影已經被封為神作，在各大電影網站上都是評分和評論最多的。在這部電影中沒有任何的重要女性角色，全程講述一個男人追求自由的故事，許多人也將它稱為「一部男人必看的電影」，但是這部電影並非如此狹隘。肖申克的救贖與信念，自由和友誼有關，這是我們每一個人都值得去看去思考的。
2、《阿甘正傳》
導演：羅伯特·澤米吉斯；
編劇：艾瑞克·羅斯/WinstonGroom；
主演：湯姆·漢克斯/羅賓·懷特/加里·西尼斯/麥凱爾泰·威廉遜/莎莉·菲爾德；
「生活就像一盒巧克力，你永遠也不知道你拿到的下一顆是什麼。」電影中媽媽告訴阿甘告訴他的人生道理同樣成為了許多人的在生活中的感悟。阿甘奔跑的意象，也留在了每一個影迷的心中。雖然肖申克的救贖更加被影迷推崇，但是阿甘正傳在當年擊敗它奪得奧斯卡不是沒有道理的，阿甘正傳的所要傳達給人們的更加廣闊，每個人都能找到自己的理解。智者千慮，必有一失，愚者不曾有千慮，仍可一得。
3、《盜夢空間》
導演：克里斯托弗·諾蘭；
編劇：克里斯托弗·諾蘭；
主演：萊昂納多·迪卡普里奧/約瑟夫·高登—萊維特/艾倫·佩吉/湯姆·哈迪/渡邊謙；
如果說電影節有兩位天才革新者，卡梅隆負責革新電影技術，那麼諾蘭就是負責革新電影結構的那一位。在觀看之時你必須接受它無數天馬行空的設定，現實世界有六層，夢有三層，電影的大致設定就是這樣。加上各種夢境的嫁接、《植入，許多人看完電影就開始懷疑人生了。情節無懈可擊，視覺效果也非常棒，位居美國十大經典電影排行榜第三。
4、《泰坦尼克號》
導演：詹姆斯·卡梅隆；
編劇：詹姆斯·卡梅隆；
主演：萊昂納多·迪卡普里奧/凱特·溫絲萊特/比利·贊恩/凱西·貝茨/弗蘭西絲·費舍；
「Youjump，Ijump」以及傑克和羅絲在船頭的pose，成為了人們心中最經典的電影畫面之一。傑克對著碼頭的人激動地說再見時，改變的豈止是他的人生；羅絲這個被禁錮了十幾年的少女也第一次釋放出了內心澎湃的情感。泰坦尼克號所取得的成功在影史上也是空前的，文藝商業片的地位至今無人能敵。
5、《楚門的世界》
導演：彼得·威爾；
編劇：安德魯·尼科爾；
主演：金·凱瑞/勞拉·琳妮/艾德·哈里斯/諾亞·艾默里奇/娜塔莎·麥克艾霍恩；
楚門感到這個世界中一切都是虛假、冷漠的，只有用別人的相片拼湊出她的樣子時，這份思念是唯一真實的東西。可以說我們每個人都是楚門，在生活中的命運被他人操控，無力掙脫，迷失自我。如果我們不作出選擇，就會被左右一生。楚門的世界就用一個殘忍的故事給力我們關於人生的答案。
6、《當幸福來敲門》
導演：加布里埃萊·穆奇諾；
編劇：斯蒂夫·康拉德；
主演：威爾·史密斯/賈登·史密斯/坦迪·牛頓/布萊恩·豪威/詹姆斯·凱倫；
美國十大經典電影排行榜第六位，用一句話來形容這部電影就是「沒有什麼比真摯的情感更能打動人的東西」。許多人在電影的開頭就能知道最終的結局是什麼，但在這部電影中最重要的是過程。最後取得職位，取得成功都不如他在廁所中捂住兒子的耳朵感人，電影中感到多於勵志，無關成功，只關乎幸福。
7、《辛德勒名單》
導演：史蒂文·斯皮爾伯格；
編劇：托馬斯·肯尼利/斯蒂文·澤里安；
主演：連姆·尼森/本·金斯利/拉爾夫·費因斯/卡羅琳·古多爾/喬納森·薩加爾；
雖然辛德勒的是否做出了這件事還存在爭議，但是在這部電影出現後媒體已將其定性，足見這部電影的影響力。辛德勒名單劇情、技術、鏡頭、剪輯、演技和配樂都達到了當時巔峰，在藝術上這是一部無可替代的作品。看完後更不禁讓人深思，我們什麼時候也能拍出一部讓外國人認同日本在中國罪行的電影呢；
8、《教父》
導演：弗朗西斯·福特·科波拉；
編劇：馬里奧·普佐/弗朗西斯·福特·科波拉；
主演：馬龍·白蘭度/阿爾·帕西諾/詹姆斯·肯恩/理查德·卡斯特爾諾/羅伯特·杜瓦爾；
教父是每個男人一生必看的里程碑式的黑幫史詩巨片，教父中展現的是一個純粹的男人的世界，馬龍白蘭度的表演更是讓人著迷。永遠面無表情，背後卻蘊藏著狂暴、邪惡、殘忍的力量。即使他齒不清，也沒人敢忽略他說出的任何一個字。
9、《星際穿越》
導演：克里斯托弗·諾蘭；
編劇：喬納森·諾蘭/克里斯托弗·諾蘭；
主演：馬修·麥康納/安妮·海瑟薇/傑西卡·查斯坦/卡西·阿弗萊克/邁克爾·凱恩；
這是美國十大經典電影排行榜中年代最近的一部，既盜夢空間後，諾蘭再一次帶來了一部科幻巨作。雖然電影嚴謹的遵循著物理學，但是卻意外的好懂親民。這部電影並不燒腦，而是一直圍繞著人物的內心，圍繞著親情。很多宇宙中的片段甚至沒有背景音樂，這種孤獨的安靜如同夢境一般，讓人目瞪口呆。
10、《羅馬假日》
導演：威廉·惠勒；
編劇：達爾頓·特朗勃/伊安·麥克萊倫·亨特/約翰·戴頓；
主演：奧黛麗·赫本/格利高里·派克/埃迪·艾伯特/哈特利·鮑爾/哈考特·威廉姆斯；
羅馬假日讓人們見識到了世界上最有氣質、最優雅的紳士和最高貴、最善良的天使。天使於紳士在浪漫的羅馬相遇，激發了一段最美好的愛情。可惜他們愛上了不該愛的人，愛上了不可能的人，留下了一段殘缺的美好。