⑴ 有一個國外的動畫片，沒有台詞，講得是一對父女，騎自行車，誰知道哪裡有地址，真的很想再看一遍
父與女 Father and Daughter(2001)
很感人的微電影動畫，女兒一直等父親回來
導演: 邁克爾·度德威特
編劇: 邁克爾·度德威特
類型: 劇情 / 動畫 / 短片
製片國家/地區: 英國 / 比利時 / 荷蘭
語言: 無對白
上映日期: 2001-05-27
片長: 8 分鍾
又名: 岸辺のふたり
⑵ 找一部關於原始人的電影or紀錄片，沒有語言對白,詳情見補充
你好！
《原始人類生活重現:火種》
如有疑問，請追問。
⑶ 尋一部老電影（2000年以前的）：
《來電驚魂》
【邪典中的經典】 影片重拍自1979年的同名經典恐怖片，是一部非常優秀的邪典影片，是電視驚悚大師弗萊德·沃爾頓唯一的一部電影作品，與《大白鯊》、《猛鬼街》等同時被《帝國》雜志票選為「50部必看驚悚片」之一，在七十年代末，曾經有這樣一部經典老片。依稀記得當年原著走入院線時，曾掀起了一場不大不小的恐慌，惹得那些通過照顧小孩賺取零花錢的學生紛紛辭工，慌恐度日。一個被嚇壞了的高中女生、一個鈴聲不斷的電話、聽筒里低沉而緩慢的語速……足以構成讓人瑟瑟發抖的故事原料。在1979年，受到電話鈴聲摧殘的是卡洛爾·凱恩，她扮演的高中生保姆被一個無法得知真面目的神秘人一遍遍地電話騷擾。 大房子，兩個孩子……影片很會營造氣氛：一會屋子內部的擺設被人為的動過，一會冰箱門自己開了，一會又經歷了狂風大作的糟糕天氣 其實人們害怕的並不是恐懼本身，而是未知的事物和自己的天馬行空的想像力，《來電驚魂》需要的就是這種希區柯克式的恐怖。
【獨角戲】 《來電驚魂》最重要的三個組成部分是：女孩、房子和電話，作為唯一的「活物」，整個故事就成了吉爾一個人的「獨角戲」。所以，對吉爾的扮演者的要求，也在無形中增加……首先，這個女孩必須得能領悟編劇和導演的意圖，並通過鏡頭傳達給觀眾；其次，也是最重要的，就是她在外表上看起來必須顯得天真稚嫩，因為影片中的角色被定位為16歲，正是花季的年齡，青春逼人且心智尚不成熟，如果顯得少年老成的話，實在說不過去；最後，她得擁有膽量和智慧，為了自己和孩子的生命奮力做最後一搏，雖然經歷了一系列的驚嚇，卻最終能夠脫險。其實最關鍵的地方還是在影片的結束之處，事件隨著「陌生人」的被捕而告一段落，但是卻對女孩造成了無法彌補的精神傷害，促使她從一個逍遙的青春少女，變得成熟多疑，任何事情都無法讓她真正快樂起來了--這一切都需要演員通過表情和肢體語言來讓觀眾心領神會。客觀地說，卡米拉·貝爾的表現接近完美。 貝爾最終能夠得到這個角色的理由有很多，導演西蒙·韋斯特首先看重的是她那與年齡不符的成熟和智慧，間或出現的天真表情和無辜眼神--前者已經成了現代女孩的標榜，因為她們的成長速度實在是太驚人了，尤其是表演行業里，幾乎沒有人能夠同時兼備天真和復雜的性格。 貝爾有著很強的表演慾望，這讓你幾乎忘了她同時還是一個漂亮的女孩。人們看到她的第一眼，總是將目光集中在她的眼睛上，那是真正的心靈之窗，你甚至可以從中看到她在想什麼。貝爾喜歡用眼神傳達自己的想法，這一回算是用對了地方，因為《來電驚魂》就需要她這樣，她個人的表現，將是決定影片成敗的關鍵，因為與她有著最多對手戲的，是房子和電話。 與1979年比較，現在的觀眾胃口更加刁鑽、更難伺候，所以他們希望在新版中可以看到一個更有勇氣、更有智慧，也更具現代氣息的女性主角。吉爾並不是一場陰謀的犧牲品，恰恰相反，她是勝者，驚嚇與恐嚇在所難免，生命也受到了威脅，可是她以自己的方式進行了回擊，她是那種能夠將聰明才智善加利用的優良人種，純粹靠著生存的本能安全脫險，所以，吉爾更像是為年輕女孩豎立起的一個偶像式人物。 在拍攝前的一個月，卡米拉·貝爾專門請了教練對自己進行特訓：「吉爾是一名運動員，她是一名賽跑選手，所以身體有點壯……正是她絕佳的身體素質幫助她頂住了『陌生人』一波又一波的恐嚇，即使被人追著滿屋跑，最後勝利的仍然是她。所以，我的身體必須像她一樣『壯』，這樣在視覺上才有說服力。」劇情簡介
吉爾·約翰森 (卡米拉·貝勒飾)是一個靠做兼職保姆工作勤工儉學的高中生，一天晚上她被委託去一座遙遠的湖邊別墅照顧兩個孩子。當她到了那裡，立刻就被人跡罕至、幽然靜謐的景色給迷住了：一座凌駕於湖中的別墅，旁邊是悉窣的樹林和寂靜的湖水，置身於此的人彷彿都會融入到大自然中。吉爾醉心於這里的景色，可她萬萬沒想到，過不多久這里將變得愈發詭異和驚悚。 當聽到兩個孩子熟睡的聲音，吉爾把門窗鎖好並開啟了防盜系統，開始參觀這精緻的別墅。忽然，一陣刺耳的電話鈴聲響起，吉爾接起電話，只聽到一個低沉、喘著粗氣的男人說道「去看看孩子」。吉爾開始慌亂，她連忙按照房主留下來的聯系電話撥過去，但卻聯系不上。電話鈴聲一次又一次的響起，每次接起來都只有短短的十幾秒，更恐怖的是房子里不斷出現死人的屍體，這個陌生人後來竟然打到了吉爾的手機上。吉爾驚恐萬分，她撥通了警察局的電話尋求幫助，警察局通過跟蹤電話線路發現打電話的人竟來自於別墅里！於是一場驚心動魄的亡命追殺開始了，吉爾戰勝了恐懼並鼓起勇氣，戰勝變態的陌生人活著逃出了房子。 可是在之後的醫院里，她又遇到了那位曾經想殺她的陌生人，這回她能活下來嗎？這一連串離奇又恐怖的事件是否只是一個虛幻捏造出來的夢呢
⑷ 為什麼進口電影大片只有字幕沒有配音
不清楚
其實有，官方渠道上架後會有相應的字幕和配音。不信你可以默念一下這句話：這句話：噢！我的上帝。相信更多人不是用正常語調講出來的，大多數人或多或少看過配音版的進口電影。
為什麼平時的進口電影大片沒有配音：
1.同步上映，沒有時間條件可以配音
2.語言的語境感，例如《甄嬛傳》，角色對於語氣輕重緩急的拿捏不同，會影響整個人物的態度和形象，配成其他語言，多少會失了韻味，進口大片同理。「oh my gosh」和「噢！我的上帝」，哪個會更令人舒適呢。另外，口型對不上也很影響觀影體驗。
3.事實上，好的配音演員難尋，進口電影大片卻絡繹不絕，忙不過來呀。
4.如果是看盜版的話當然更不會有配音啦。
舉個例子吧，火影忍者你知道嗎你可以去看一下中文版的，七龍珠的也是。
由於配音而喪失環境音效那是因為你看的是盜版，由正規渠道引進的電影不會出現這個問題，比如在電影院看的那些，說話的時候是沒有背景音的嗎？
至於網上的電影沒有配音，那是因為有很多電影我國並未正式引進，而是有由各字幕組從各種渠道找來翻譯，沒有版權，咋配啊．而且要是個草台配音那實在是倒胃口，還不如不配呢．
不過現在有些網路配音小組開始嘗試給這些網上電影配音了，好像配了不少動畫片，有些效果還很不錯，並得到了專業配音演員的認可，有興趣的話可以找找看．
至於給外文電影配音．．．恩，設備的話，如果自己玩，找個麥克風，裝個音頻軟體就好了，可要是正經話，那還是很不便宜的．怎麼說呢，對內行自然是不難的，對外行自然是不容易的。
字幕翻譯這個問題確實復雜，但並非無跡可尋，解決問題的方法並不是沒有，關鍵看如何走出第一步。
下文會提到兩種字幕，一種是送審版字幕，一種是公映版字幕。簡單來說，送審版字幕是給審查人員看的，公映版字幕是給普通觀眾看的；時間上送審版字幕在前，公映版字幕在後。
1
關於公映版字幕翻的幾個細節
對於許多關心進口片字幕質量的觀眾來說，字幕翻譯流程並不陌生，但每次字幕引起爭議，討論中仍難免出現一些模稜兩可的誤解，時光網獨家采訪了《黑衣人3》、《環太平洋》、《銀河護衛隊》、《飢餓 游戲 2》、《火雞總動員》、《極品飛車》等片的公映版字幕翻譯賈秀琰，簡單梳理了一下進口片字幕的翻譯流程，也就幾個容易引起爭議的細節進行了澄清。畢竟，只有當我們了解了討論的對象，才能進行真正有價值的討論。
進口片公映版字幕翻譯流程：
1、廣電總局初審
2、同意引進，中影將譯制工作分配給四大譯制廠之一
3、翻譯進行字幕翻譯
4、配音。過程中配音導和配音演員會繼續對字幕進行調整
5、字幕員裝字幕
6、最終送審
這個過程看似簡單，但其中有一些細節問題卻常常引起誤解，這也是關於字幕翻譯的口水戰興起的一大原因。
Q1：在把英文文本翻譯成中文文本的階段，是完全由翻譯一人做主嗎？
字幕翻譯的初稿由翻譯一人完成，不是團隊工作。翻譯過程中，譯者如果遇到了一些不確定的地方，可以自己找朋友討論一下，賈秀琰表示她就這么做過，但這屬於個人行為，並不是翻譯流程的一部分，譯者可以找人討論，也可以不找。
Q2：有傳言稱，有時字幕翻譯要的特別急，甚至短至三天，有過這種情況嗎？
對於公映版字幕的翻譯來說，有時周期是挺短的，但時間最緊的情況下，留給翻譯的時間也不少於一星期。由於譯者翻譯完成之後還有配音、裝字幕等環節，基本上是不敢拖稿的。在賈秀琰看來，翻譯周期的長短和翻譯質量沒有必然的聯系，不是花的時間越長就能保證翻譯的越好。
Q3：正常情況下，翻譯一部電影字幕需要多長時間？
翻譯的速度當然還是因人而異，賈秀琰透露，翻譯拿到的台詞通常按20分鍾時長分為一本，她翻譯一本台詞通常需要一整天，而且還是在連續工作12個小時的情況下。除去琢磨用詞要花費很多時間外，翻譯還要考慮到配音對口型的問題，時間要卡的很准，這需要花費時間反復調整；另外，除主角外，背景中的群眾演員在配音版中也需要說中文，這部分工作也要落在翻譯肩上。總的來說，翻譯的工作量要比一般觀眾想像的大得多。
Q4：翻譯過程中會不會參考送審版字幕？
不會看送審版字幕。
Q5：翻譯好的字幕初稿還會不會有修改？
字幕初稿翻譯完成後，通常譯者會自己檢查一遍，而主要給字幕提出修改意見的是配音導演和配音演員，因為翻譯好的字幕不僅要用於英文原聲，也要用於中文配音，導演和演員需要保證中文翻譯適合口語表達。賈秀琰強調，配音導演和演員不會對台詞進行錯誤的改動，只是在相同的語意里進行一些更適合發音的調整。
Q6：還有會有其他人幫忙做校對工作？
會有技術審查和字幕員的存在，但他們對字幕的修改主要是除「啊、呀、呃」等無意義的詞和修改錯別字，以及時間軸的校正。
2
關於送審版字幕的幾個細節
在公映版字幕之外，還存在著一個「神秘的」送審版字幕，正如名字所傳達的意思一樣，送審版字幕是為影片送審而製作的字幕，能看到的人也基本局限於審查人員，這些人對文字是否優美、表意是否傳神興趣不大，有沒有哪些不宜公映的敏感內容才是他們關心的。
送審版字幕的翻譯流程相對來說更簡單一點，大致如下：
1、片方自行聯系譯者進行翻譯
2、譯者翻譯，交稿
3、片方對字幕進行校對
4、送廣電總局初審
總體來看，送審版字幕翻譯有點像公映版字幕翻譯的精簡版，但事實上，在一些工作細節上還是不太一樣的。例如，在翻譯環節，譯者是不一定能看到影片的，這時就需要譯者盲翻。曾給《戰馬》、《賽車總動員2》等電影翻譯過送審版字幕的畢成功告訴筆者，他就經常面對這種情況，「因為看不到影片，整個過程需要憑空想像，美國人喜歡說反話，或者話里帶有某種比喻，翻譯難度會比較大。」
有時翻譯送審字幕也是能看到影片的，曾給漫威出品的《復仇者聯盟》、《雷神2》、《銀河護衛隊》、《美國隊長2》等影片做過送審字幕翻譯的田力告訴筆者，他翻譯字幕時都是可以看到影片的，雖然屬於極不清晰版。「國外所有的翻譯都有一個大型的、專業的服務網站，迪士尼會把需要翻譯的台本和很粗糙的影片視頻一起上傳到那個網站上面，網站的工作人員會把如何使用那些台本和視頻的方法發給我，我就進行翻譯」。
送審版字幕翻譯的周期一般來說會比翻譯公映版字幕更短，田力透露，片方給他翻譯一部電影的時間通常為三到五天，不過他認為這個時間是夠用的，只要對背景知識和英語掌握的足夠熟練。而且很多商業大片最精彩的地方都是動作場面，整個過程往往一句台詞都沒有，所以台詞量並沒有劇情片或文藝片那麼大。
送審版字幕的修改校對工作相對更簡單一些，一般片方不會找作者回鍋。「他們內部有校對人員，這個人往往是他們比較高層的人，語言比較精通，對產品也比較熟悉，在我翻譯的基礎上他會做一個簡單的校對，主要是以防出現錯別字之類的問題」。田力這么告訴筆者。
對於很多非資深影迷來說，知道送審字幕這一回事，還要從「民間翻譯家」谷大白話的一條微博說起。今年5月12日，《復仇者聯盟2》在國內上映，有人說該片的公映版字幕是谷大白話翻譯的，谷大白話特意發微博澄清了這件事。
對於公映版字幕的作者會不會參考送審版字幕這一點，不同的人有不同的說法，谷大白話顯然是相信，公映版字幕是在自己翻譯的送審版字幕的基礎上修改而成的，田力也抱著類似的看法，「至少我敢肯定他們是看過送審版字幕的，比如《銀河護衛隊》里我翻譯的一些專有名詞有在電影里出現，如果不是從我的翻譯里看到的，應該不會這么巧和我翻譯的正好一致」。
同樣翻譯過送審版字幕，畢成功持不同的看法，「據我所知沒有，中影的翻譯都很厲害，至少會兩門外語，一個大語種，一個小語種。所以他們一般不會用二手貨的，他們會覺得與其給你改，還不如重新來翻譯」。
作為八一廠的公映版字幕翻譯，賈秀琰給出的回答簡單直接，沒有參考，片方也沒給提供，「其實讓我們挺為難的，如果我們參考了，那就是抄襲；沒參考，字幕里出了什麼問題，又全都會怪在我們頭上」。
但也有業內人士指出，送審版字幕相當於片方給出的「官方通稿」，譯制廠是否拿過來用作參考無關痛癢，不存在抄襲不抄襲的問題。
3
有些壁壘可以打破
2005年，《星球大戰前傳三：西斯的復仇》在國內上映，當時負責中文字幕翻譯的同樣是八一廠(受到爭議的《復仇者聯盟2》、《環太平洋》、《黑衣人3》等影片由八一廠負責翻譯工作)，當時八一廠主持翻譯工作的王進喜外請了中國傳媒大學顧鐵軍教授負責這部影片的翻譯工作。
顧鐵軍進行翻譯工作時，採用了一種特別的方式——邀請多位「星戰」迷參與研討，為字幕翻譯提意見。媒體人鄒波當年也參與了那場研討，他透露，當時顧鐵軍給「星戰」迷們播放了電影的視頻，出於保密的考慮，視頻的解析度極低，沒人說話的時候畫面上基本上就是各種線條，有人說話的時候臉部會有一些細節，可以看看口型。顧鐵軍的手裡有台本，會就台詞翻譯征詢現場「星戰」迷的意見，而且會真的改。
《星球大戰前傳三》的翻譯過程給我們透露了這樣一些訊息：首先，即使在進口片字幕只能交給四大廠翻譯這樣的制度暫時不會改變的前提下，外援的加入也不是沒有可能。有了外援，翻譯單位就可以在更廣的范圍內選擇翻譯水準、翻譯風格、專業背景等方面更符合某部影片的譯者，「谷大白話」等野生「能人」是不是也可以在考慮范圍之內？
另外，字幕的翻譯過程也不一定非要由一個人負責，多人討論，尤其是引入資深影迷的做法更易抓住原文的神韻。目前的公映版字幕翻譯雖然在配音過程中，配音導演和演員也會參與個別語句翻譯方式的討論，但這種討論更多的是從表演和口語表達的角度出發。像《星球大戰》、《復仇者聯盟》這樣的系列電影，已經有自己的電影文化生根發芽，哪些台詞隱藏著弦外之音，資深影迷其實比單純的譯者更有發言權。
4
題外話：美國人怎麼應對字幕問題
美國觀眾討厭一切形式的字幕，他們的原則是能不用就不用。
由於處在世界電影工業的心臟，美國影院里放映的電影大多數都是本土出品，還有很多是英語國家出品，非英語電影只佔一點點的比例。和我國在華語片放映時也打上字幕的方式不同，在美國的影院，英語片基本上都沒有字幕。如果你特別需要看字幕，可以向影院要一個提詞器安在自己的座位上。提詞器主要是給聽力不好的觀眾准備的，很多英語不太好的外國觀眾也會使用。
對於那一小部分非英語電影，美國觀眾也更傾向於看配音版而不是原聲字幕版，恰好和國內目前的情況相反。這兩種形式各有各的好處，很難簡單地評定孰優孰劣：配音版可以讓觀眾把更多的注意力放在畫面上，畢竟這是電影表意的主體；原聲字幕版則更多保留了演員原汁原味的聲音，這也是表演中很重要的一環。當然，在美國，原聲字幕版的影片也是存在的，畢竟蘿卜白菜各有所愛。
在這一小部分非英語電影中，還有相當大的比例是拉丁語系電影，法語、西班牙語等等，因為這些語言在結構、思維方式、文化背景上都與英語比較相似，所以翻譯的難度要遠遠小於中文到英文的難度。那極小部分的非英語、非拉丁語系電影，它們的翻譯工作大多由片方負責，交由專業的翻譯公司完成。
現在大家都比較喜歡聽原聲
而且網上的電影要求最新最快的上傳，所以只要翻譯出字幕就好
現在覺得沒有必要配音啊！看字幕就好了 還練聽力
由於配音而喪失環境音效那是因為你看百的是盜版，由正規渠道引進的電影不會出現這個問題，比如在電影院看的那些，說話的時候是沒有背景音的嗎？
至於網上的電影沒有配音，那是因為有很多電影我國度並未正式引進，而是有由各字幕組從知各種渠道找來翻譯，沒有版權，咋配啊．而且要是個草台配音那實在是倒胃口，還不如不配呢．
不過現在有些網路配音小組開始嘗試給這些網上電影配音了，好像配了不少動畫片，有些效果還很不錯，並得到道了專業配音演員的認可，有興趣的話可以找找看．
至於給專外文電影配音．．．恩，設備的話，如果自己玩，找個麥克風，裝個音頻軟體就好了，可要是正經話屬，那還是很不便宜的．怎麼說呢，對內行自然是不難的，對外行自然是不容易的。
現在大家都比較喜歡聽原聲 而且網上的電影要求最新最快的上傳，所以只要翻譯出字幕就好 現在覺得沒有必要配音
首先從觀影角度講，外國影片在院線（電影院）上放映時，為了追求最好的觀影體驗，還是要用原汁原味的原音來觀影才好，要是像電影頻道裡面有配音的觀影，你會感覺到中文的配音：哦我的天哪！這種語調相信你會損失很多好感！所以院線上放映的外國影片基本是沒有配音的，只有字幕。另外也跟國情有關，全世界基本上除了美國，其他國大致都是如此。因為美國院線基本都是放有英語的影片，固然不需要字幕和配音，這也是他們本國觀影習慣。
其實這個問題大家不用想的那麼復雜，最關鍵的一點就在於，如果說對進口電影大片配音了，其實好處並沒有增加多少。相反會增加許多負擔，比如說還要去專人專時專利去配音。在引進的資本上就會增加很多負擔。並且來說會破壞當時的語境。得不償失。
⑸ 老譯製片里有哪些如今已經看不到的電影
七十年代的譯製片扎堆，來自多個國家，其中比較經典的有:前蘇聯影片《列寧在十月》，《列寧在一九一八》朝鮮影片《賣花姑娘》《看不見的戰線》，《摘蘋果的時候》《鮮花盛開的村莊》印度電影《流浪者》一首「拉茲之歌「風麾中國大地，還有《大蓬車》，日本影片《追捕》男主高倉健騎著馬帶著女主賓士，讓中國影迷首次見識了電影慢動作，男主的高大帥氣以及那雙大長腿迷倒了許多中國少女。還有《人證》說的是一個日本女人戰後和一黑人美國士兵有染並生下一子，後來其子來日尋找生母，但生母巳成有名律師，母為自己的名聲而親手殺死了自己的私生子。《望鄉》說的是日本妓女阿崎婆悲慘的一生。南斯拉夫影片《橋》《瓦爾特保衛薩拉勒窩》羅馬尼亞影片《多瑙河之波》《平凡的人》阿爾巴尼亞影片《伏擊戰》《第8個是銅像》等等。
這里介紹的影片可能現再大部份都難找到了。
從小看譯製片長大，非常懷念心中的《佐羅》童自榮老師，《魂斷藍橋》里的瑪拉劉廣寧老師，他們一代人用聲音為我們詮釋了經典，記得小時候看這些譯製片的時候單純的認為外國人也和我們說一樣的語言，只是語氣怪怪的，現在看來真的是老一輩配音藝術家給我們留下的經典，很多很多的譯製片都是在十歲之前看過但現在還是記憶猶新《茜茜公主》《羅馬假日》《尼羅河慘案》《東方快車謀殺案》《巴黎聖母院》這些，印象最深的是《虎口脫線》里的澡堂鴛鴦查那段還有最後德國二貨高射機槍手是個斗雞眼，光天化日，朗朗乾坤之前把自己國家的戰斗機打下來的鏡頭。
譯製片里的經典是那些逝去且不可復制的作品，逝去的是那些不可超越的演員像英格麗褒曼，奧黛麗赫本，葛麗泰嘉寶等等，在那種全憑演技的黑白年代，他們塑造了一個又一個深入人心角色，不可復制的是當年的場景，設備，導演，我們很難回到當年哪種氛圍中，回到那種落後的設備器材中，回到那個時代的導演演員的思維中，這些經典代表了一個時代，永遠的閃著光輝，為後來者照亮前路，成為階梯讓經典不斷。
這些老譯製片應該還是能看到的有DVD珍藏套裝《奧斯卡經典一百部》
前蘇聯的電影是世界上藝術水平最高的，一個平凡簡單的情節，經過藝術加工就成了深邃唯美的電影佳作。比如《忠實的朋友》《山中防哨》《鄉村女教師》（又譯《桃李滿天下》），幾百部總會有的，就是現在放映也是正能量影片。可惜，人們都忘了。最遺憾的是，中國電影最早城市之一的哈爾濱，現在有一座最老的電影院「奧連特」就空閑在那裡，若搶救性修繕就可以使用，還有志願者願意提供數字片源，挺好的一件事，誰來出錢，誰來牽頭呢？「電影公司」？黃了吧？「文化局」？有錢嗎？所以說，不要懷舊，不要瞎操心，還是把 歷史 忘掉的好。
很多老譯製片都能找到片源，比如虎口脫險佐羅遠山的呼喚等等。還有很多現在根本找不到了，即便找到片子也沒有以前的經典配音。隨便說幾個，義大利電影《馬可波羅》，義大利電影《父子情深》，法國電影《痛苦的抉擇》，法國電影《死亡陷阱》，蘇聯電影《莫斯科不相信眼淚》（北影央視版），巴西電影《生活之路》，德國？電影《熱帶叢林歷險記》，美國電影《危險的關系》（未公映上譯內部資料片），還有一下想不起來了。
這些都是經典配音，就沖著配音珍藏了
6V電影網有很多資源，以前都是從優酷下載，但優酷大部分版本都不清楚，10月份在6V電影網下載了不少，大家可以上網下載，《虎口脫險》《橋》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《尼羅河上的慘案》《東方快車謀殺案》《茜茜公主》《佐羅》《辦公室的故事》《基督山伯爵》《機組乘務員》，高清版的。
老譯製片當中，我最喜歡的幾部中，外影片己經看不到了，它們是英國片:倫敦上空的鷹，野鵝敢死隊，海狼，尼羅河上的慘案，美國片:虎！虎！虎！，拯救大兵瑞恩，風語者，南斯拉夫片:67天，蘇捷斯卡戰役，中國片:少林寺，黃河大俠！
有一部電影好像是叫《真實的謊言》，描述的是蘇聯間諜經法國在美國政治避難，結果測謊儀都認定他是可靠的，他交代的許多事和人物都收到了嚴格審查，導致了包括關鍵的幾位部長等離奇死亡，故事很經典，也很棒，只是對名字的記憶有些模糊，想不起來了，還有一部是英國的《海狼》，一幫老兵架著一搜破舊商船，奇襲了德國的戰艦！也是拎不清名字了，很想找回他們來！
《橋》《第八個是銅像》《列寧在1918》《列寧在十月》《賣花姑娘》《流浪者》《血疑》《追捕》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《大篷車》《葉塞尼婭》《逃往雅典娜》……
⑹ 無名者紀錄片在哪裡看
無名者紀錄片可以在豆瓣上觀看。《無名者》是王兵2006年至2009年完成的紀錄片。當時他正在拍攝一部劇情短片，同時進行著劇情長片《夾邊溝》的准備工作。
在這些工作的間隙，為製作劇情片找景的途中，王兵在一片荒野里，碰到了一位孤獨的拾荒者，便有了紀錄片《無名者》。該片在河北內蒙古交界處的山區拍攝，王兵手持攝像機，凝神拍攝了這個人物具體到細節的活動。全片92分鍾長，只有動作，只有風聲，沒有一句對白。
無名者紀錄片評價
主角在整個影片中幾乎沒有說什麼話，在有限的幾句話里，因為是方言，幾乎聽不懂。這是一個幾乎沒有語言和交流的紀錄片，導演王兵用冷靜到近似冷酷的視角用攝像機記錄著一切。
一個脫離了社會的人的生活。他的生活里已經基本能實現自給自足，不需要與社會進行什麼交互，這其實是一種非常穩定的生活狀態，很難受到外界的沖擊，金融危機與社會動盪與他都非常遙遠，唯一的變數似乎只有老天爺的變化。